Kees van Dongen
gigatos | 21 tammikuun, 2022
Yhteenveto
Cornelis Theodorus Maria ”Kees” van Dongen (26. tammikuuta 1877 – 28. toukokuuta 1968) oli hollantilais-ranskalainen taidemaalari, joka kuului fauvien johtaviin taiteilijoihin. Van Dongenin varhaiseen tuotantoon vaikuttivat Haagin koulukunta ja symbolismi, ja se kehittyi vähitellen karkeaksi pointillistiseksi tyyliksi. Vuodesta 1905 lähtien – jolloin hän osallistui kiisteltyyn Salon d”Automne -näyttelyyn vuonna 1905 – hänen tyylinsä muuttui yhä radikaalimmaksi muodon- ja värinkäytöltään. Vuosina 1905-1910 tehtyjä maalauksia pidetään joidenkin mielestä hänen tärkeimpinä teoksinaan. Tuon ajanjakson töiden aiheet keskittyvät pääasiassa yöelämään; hän maalaa tanssijoita, laulajia, naamiaisia ja teatteria. Van Dongen sai mainetta aistikkaista – toisinaan räikeistä – muotokuvistaan erityisesti naisista.
Kees van Dongen syntyi Delfshavenissa, joka oli Rotterdamin laitamilla ja nykyään kaupunginosa. Hän oli keskiluokkaisen perheen neljästä lapsesta toinen. Vuonna 1892, 16-vuotiaana, Kees van Dongen aloitti opinnot Rotterdamin kuninkaallisessa taideakatemiassa J. Strieningin ja J.G. Heybergin johdolla. Tänä aikana (1892-97) van Dongen kävi usein Punaisen korttelin satama-alueella, jossa hän piirsi kohtauksia merimiehistä ja prostituoiduista. Akatemiassa hän tapasi taidemaalarikollegansa Augusta Preitingerin.
Vuonna 1897 Van Dongen asui useita kuukausia Pariisissa, jossa oli suuri emigranttiyhteisö. Joulukuussa 1899 hän palasi Rotterdamista Pariisiin, jonne Preitinger oli muuttanut ennen häntä ja löytänyt töitä.
Hän palasi Augusta Preitingerin (”Guus”) luokse, jonka hän oli tavannut akatemiassa. He avioituivat 11. heinäkuuta 1901. He saivat kaksi yhteistä lasta: poika kuoli pari päivää syntymänsä jälkeen joulukuussa 1901; tytär Augusta, nimeltään ”Dolly”, syntyi 18. huhtikuuta 1905. Samoihin aikoihin Van Dongen valmisti Fernande Olivieria esittävän maalauksen, jonka ansiosta – Gertrude Steinin vuonna 1933 ilmestyneessä kirjassaan The Autobiography of Alice B. Toklas (Alice B. Toklasin omaelämäkerta) esittämän mukaan – hän tuli tunnetuksi. Steinin mukaan ilmeisesti:
Van Dongen ei myöntänyt, että tämä kuva oli Fernanden muotokuva, vaikka Fernande oli istunut siihen, ja sen seurauksena syntyi paljon katkeruutta. Van Dongen oli tuolloin köyhä, hänellä oli hollantilainen vaimo, joka oli kasvissyöjä, ja he elivät pinaatilla. Van Dongen pakeni usein pinaattiruokaa Montmartren kapakkaan, jossa tytöt maksoivat hänen illallisensa ja juomansa.
Guus vei Dollyn perheensä luokse Rotterdamiin kesällä 1914, jossa ensimmäisen maailmansodan syttyminen yllätti heidät. He pystyivät palaamaan Pariisiin vasta vuonna 1918. Preitinger ja Van Dongen erosivat vuonna 1921.
Vuonna 1917 Van Dongen oli seurustellut naimisissa olevan seurapiirijohtaja Léa Alvinin, joka tunnettiin myös nimellä Jasmy Jacob, kanssa. Heidän suhteensa kesti vuoteen 1927 asti.
Van Dongen aloitti näyttelytoiminnan Pariisissa ja osallistui vuoden 1905 Salon d”Automne -näyttelyyn yhdessä Henri Matissen, André Derainin, Albert Marquet”n, Maurice de Vlaminckin, Charles Camoinin ja Jean Puyn kanssa. Taidekriitikko Louis Vauxcelles kutsui tämän taiteilijaryhmän kirkkaiden värien vuoksi heitä fauveiksi (”villeiksi pedoiksi”). Van Dongen oli myös lyhyen aikaa saksalaisen ekspressionistiryhmän Die Brücke jäsen.
Näinä vuosina hän kuului avantgardistiseen maalareiden aaltoon, johon kuuluivat Maurice de Vlaminck, Othon Friesz, Henri Rousseau, Robert Delaunay, Albert Marquet ja Édouard Vuillard, jotka tavoittelivat uusimpressionismiin juuttuneen maalaustaiteen uudistamista.
Vuonna 1906 Preitinger ja Van Dongen muuttivat Bateau Lavoiriin osoitteeseen 13 rue Ravignan Montmartressa, jossa he ystävystyivät Pablo Picasson ja tämän tyttöystävän Fernande Olivierin kanssa.Hän opetti Académie Vittissä vuonna 1912.
Maalaustensa myynnin lisäksi Van Dongen sai tuloja myymällä satiirisia luonnoksia Revue Blanche -sanomalehteen. Lisätuloja saadakseen hän järjesti Montparnassessa myös erittäin menestyksekkäitä pukutanssiaisia, joihin ihmiset maksoivat sisäänpääsyn.
Ensimmäisen maailmansodan jälkeen Van Dongen kehitti muun muassa seurustelukumppaninsa, muotijohtaja Lea Alvinin (Jasmy Jacob) vaikutuksesta fauvistisen tyylinsä reheviä värejä. Tämä toi hänelle vankan maineen Ranskan porvariston ja yläluokan keskuudessa, jossa hänen muotokuvillaan oli kysyntää. Muodikkaana muotokuvapiirtäjänä häneltä tilattiin muun muassa Arletty, Louis Barthou, Sacha Guitry, Belgian Leopold III, Anna de Noailles, Madame Grès ja Maurice Chevalier.
Leikkisän kyynisesti hän totesi muotokuvapiirtäjän suosiosta yläluokan naisten keskuudessa: ”Olennaista on venyttää naisia ja erityisesti tehdä heistä hoikkia. Sen jälkeen on vain suurennettava heidän korujaan. He ovat ihastuneita.” Tämä huomautus muistuttaa erästä toista hänen sanontaansa: ”Maalaus on valheista kaunein”.
Vuonna 1957 Kay Thompson esitteli yhden hänen maalauksistaan kirjassaan Eloise Pariisissa.
Hänen myöhempien töidensä sosiaalinen ja kaupallinen vetovoima (kuten vuonna 1959 otettu muotokuva Brigitte Bardot”sta pienessä mustassa mekossa, hiukset sekaisin) ei vastannut hänen kolmen ensimmäisen vuosikymmenen taiteellista lupaustaan tai boheemia eroottisuuttaan.
Vuodesta 1959 Kees van Dongen asui Monacossa. Hän kuoli kotonaan Monte Carlossa vuonna 1968. Monacon uusi kansallismuseo pitää hallussaan laajaa kokoelmaa van Dongenin töitä. Hänen teoksensa olivat myös osa vuoden 1932 kesäolympialaisten taidekilpailun maalaustapahtumaa.
lähteet
