Walt Whitman
gigatos | 14 lutego, 2022
Streszczenie
Walter Whitman (31 maja 1819 – 26 marca 1892) był amerykańskim poetą, eseistą i dziennikarzem. Był humanistą, uczestniczył w przejściu między transcendentalizmem a realizmem, włączając oba poglądy do swoich dzieł. Whitman jest jednym z najbardziej wpływowych poetów w kanonie amerykańskim, często nazywany jest ojcem wolnego wiersza. Jego twórczość była kontrowersyjna w swoim czasie, szczególnie zbiór poezji Liście trawy z 1855 roku, który został określony jako obsceniczny ze względu na swoją jawną zmysłowość. Życie samego Whitmana stało się przedmiotem kontroli z powodu jego domniemanego homoseksualizmu.
Urodził się w Huntington na Long Island, jako dziecko i przez większą część swojej kariery mieszkał na Brooklynie. W wieku 11 lat porzucił formalną edukację, by pójść do pracy. Później Whitman pracował jako dziennikarz, nauczyciel i urzędnik państwowy. Główny zbiór poezji Whitmana, Liście trawy, został po raz pierwszy wydany w 1855 roku za jego własne pieniądze i stał się bardzo znany. Dzieło to było próbą dotarcia do zwykłych ludzi z amerykańską epopeją. Rozwijał go i poprawiał aż do swojej śmierci w 1892 roku. W czasie amerykańskiej wojny secesyjnej wyjechał do Waszyngtonu i pracował w szpitalach opiekując się rannymi. Jego poezja często skupiała się zarówno na stracie, jak i na uzdrowieniu. Po śmierci Abrahama Lincolna, którego Whitman bardzo podziwiał, napisał swoje znane wiersze: „O Kapitanie! My Captain!” i „When Lilacs Last in the Dooryard Bloom”d”, a także wygłosił serię wykładów. Po udarze mózgu pod koniec życia, Whitman przeniósł się do Camden, New Jersey, gdzie jego stan zdrowia jeszcze bardziej się pogorszył. Kiedy zmarł w wieku 72 lat, jego pogrzeb był wydarzeniem publicznym.
Wpływ Whitmana na poezję jest nadal silny. Mary Whitall Smith Costelloe argumentowała: „Nie można naprawdę zrozumieć Ameryki bez Walta Whitmana, bez Leaves of Grass (…). On wyraził tę cywilizację, ”aktualną”, jak sam by powiedział, i żaden student filozofii historii nie może się bez niego obejść.” Modernistyczny poeta Ezra Pound nazwał Whitmana „poetą Ameryki … On jest Ameryką.”
Przeczytaj także: biografie-pl – Kleopatra
Wczesne życie
Walter Whitman urodził się 31 maja 1819 r. w West Hills, w mieście Huntington na Long Island, w rodzinie Waltera (1789-1855) i Louisy Van Velsor Whitman (1795-1873), zainteresowanych myślą kwakierską. Jako drugie z dziewięciorga dzieci od razu otrzymał przydomek „Walt”, aby odróżnić się od ojca. Walter Whitman Sr. nazwał trzech ze swoich siedmiu synów po amerykańskich przywódcach: Andrew Jackson, George Washington i Thomas Jefferson. Najstarszy z nich otrzymał imię Jesse, a kolejny chłopiec zmarł bezimiennie w wieku sześciu miesięcy. Szósty syn, najmłodszy, miał na imię Edward. W wieku czterech lat Whitman przeniósł się z rodziną z West Hills na Brooklyn, mieszkając w kilku domach, częściowo z powodu złych inwestycji. Whitman wspominał swoje dzieciństwo jako ogólnie niespokojne i nieszczęśliwe, biorąc pod uwagę trudny status ekonomiczny jego rodziny. Jednym szczęśliwym momentem, który później wspominał, było uniesienie go w powietrze i pocałowanie w policzek przez markiza de Lafayette podczas uroczystości na Brooklynie 4 lipca 1825 roku.
W wieku jedenastu lat Whitman zakończył formalną edukację szkolną. Następnie szukał pracy, aby zapewnić rodzinie dalsze dochody; był chłopcem biurowym u dwóch prawników, a później praktykantem i drukarzem w tygodniku „Patriot” z Long Island, redagowanym przez Samuela E. Clementsa. Tam Whitman nauczył się obsługi prasy drukarskiej i składu. Możliwe, że pisał „sentymentalne kawałki” materiału wypełniającego do okazjonalnych wydań. Clements wzbudził kontrowersje, gdy wraz z dwoma przyjaciółmi próbował wykopać zwłoki kwakierskiego pastora Eliasa Hicksa, aby stworzyć gipsową formę jego głowy. Clements opuścił Patriota wkrótce potem, prawdopodobnie w wyniku kontrowersji.
Przeczytaj także: biografie-pl – Oktawian August
Wczesna kariera
Następnego lata Whitman pracował dla innego drukarza, Erastusa Worthingtona, w Brooklynie. Wiosną jego rodzina przeniosła się z powrotem do West Hills, ale Whitman pozostał i podjął pracę w sklepie Aldena Spoonera, redaktora czołowego tygodnika Whigów „Long-Island Star”. Podczas pracy w Star, Whitman stał się regularnym patronem lokalnej biblioteki, dołączył do miejskiego towarzystwa dyskusyjnego, zaczął chodzić na przedstawienia teatralne i anonimowo opublikował niektóre ze swoich najwcześniejszych wierszy w New-York Mirror. W maju 1835 roku, w wieku 16 lat, Whitman opuścił „Star” i Brooklyn. Przeniósł się do Nowego Jorku, gdzie pracował jako składacz, choć w późniejszych latach Whitman nie pamiętał gdzie. Próbował znaleźć dalszą pracę, ale miał trudności, po części z powodu poważnego pożaru w dzielnicy drukarskiej i wydawniczej, a po części z powodu ogólnego załamania gospodarki, które doprowadziło do Paniki 1837 roku. W maju 1836 roku powrócił do swojej rodziny, mieszkającej w Hempstead na Long Island. Whitman uczył z przerwami w różnych szkołach do wiosny 1838 roku, ale nie był zadowolony z pracy nauczyciela.
Po zakończeniu pracy nauczycielskiej Whitman wrócił do Huntington w stanie Nowy Jork, gdzie założył własną gazetę „The Long-Islander”. Whitman pełnił funkcję wydawcy, redaktora, tłoczarza i kolportera, a nawet zapewniał dostawę do domu. Po dziesięciu miesiącach sprzedał wydawnictwo E. O. Crowellowi, którego pierwszy numer ukazał się 12 lipca 1839 roku. Nie są znane żadne zachowane egzemplarze „The Long-Islander” wydane za czasów Whitmana. Latem 1839 r. znalazł pracę jako zecer w Jamaica, Queens, w Long Island Democrat, redagowanym przez Jamesa J. Brentona. Wkrótce potem wyjechał i podjął kolejną próbę nauczania od zimy 1840 do wiosny 1841 roku. Jedna z historii, prawdopodobnie apokryficzna, mówi o tym, że Whitman został przepędzony z pracy nauczyciela w Southold, w stanie Nowy Jork, w 1840 roku. Po tym, jak miejscowy kaznodzieja nazwał go „sodomitą”, Whitman został rzekomo obrzucony smołą i piórami. Biograf Justin Kaplan zauważa, że historia ta jest prawdopodobnie nieprawdziwa, ponieważ Whitman regularnie spędzał wakacje w tym miasteczku. Biograf Jerome Loving nazywa ten incydent „mitem”. W tym czasie Whitman opublikował w trzech gazetach serię dziesięciu esejów zatytułowanych „Sun-Down Papers-From the Desk of a Schoolmaster”, które ukazały się między zimą 1840 a lipcem 1841 roku. W esejach tych Whitman przyjął skonstruowaną postać, technikę, którą będzie się posługiwał przez całą swoją karierę.
Whitman przeniósł się do Nowego Jorku w maju, początkowo pracował na niskim stanowisku w New World, pracując pod kierownictwem Park Benjamina Sr. i Rufusa Wilmota Griswolda. Przez krótkie okresy czasu kontynuował pracę w różnych gazetach; w 1842 roku był redaktorem Aurory, a w latach 1846-1848 redaktorem Brooklyn Eagle. W tym czasie stał się oddanym miłośnikiem opery włoskiej, recenzując przedstawienia dzieł Belliniego, Donizettiego i Verdiego. To nowe zainteresowanie miało wpływ na jego twórczość w wolnym wierszu. Powiedział później: „Gdyby nie opera, nigdy nie mógłbym napisać „Liści trawy””.
Przez całe lata czterdzieste XIX wieku pisał niezależną beletrystykę i poezję do różnych czasopism, w tym do magazynu Brother Jonathan redagowanego przez Johna Neala. Whitman stracił posadę w Brooklyn Eagle w 1848 roku po tym, jak stanął po stronie wolnomularskiego skrzydła Partii Demokratycznej (Barnburner) przeciwko właścicielowi gazety, Isaacowi Van Andenowi, który należał do konserwatywnego skrzydła partii (Hunker). Whitman był delegatem na zjazd założycielski Free Soil Party w 1848 r., która obawiała się zagrożenia, jakie niewolnictwo stanowiło dla wolnej białej siły roboczej i północnych biznesmenów przenoszących się na nowo skolonizowane zachodnie terytoria. Abolicjonista William Lloyd Garrison określił filozofię partii mianem „białego manizmu”.
W 1852 roku wydał powieść Życie i przygody Jacka Engle”a: An Auto-Biography: A Story of New York at the Present Time in which the Reader Will Find Some Familiar Characters w sześciu odcinkach nowojorskiego The Sunday Dispatch. W 1858 roku Whitman opublikował liczącą 47 000 słów serię zatytułowaną Manly Health and Training (Męskie zdrowie i trening) pod pseudonimem Mose Velsor. Najwyraźniej zaczerpnął nazwisko Velsor od Van Velsor, nazwiska rodowego swojej matki. Ten poradnik zaleca brody, opalanie się nago, wygodne buty, codzienne kąpiele w zimnej wodzie, jedzenie prawie wyłącznie mięsa, dużo świeżego powietrza i wstawanie wcześnie każdego ranka. Współcześni pisarze nazwali Męskie zdrowie i trening „dziwactwem”, „pseudonaukowym traktatem”,
Przeczytaj także: historia-pl – Nagroda Nobla
Liście trawy
Whitman twierdził, że po latach rywalizacji o „zwykłe nagrody” postanowił zostać poetą. Najpierw eksperymentował z różnymi popularnymi gatunkami literackimi, które trafiały w gusta kulturalne tamtego okresu. Już w 1850 roku zaczął pisać to, co miało się stać Leaves of Grass (Liście trawy), zbiorem poezji, który miał redagować i poprawiać aż do śmierci. Whitman zamierzał napisać wyraźnie amerykańską epopeję i używał wolnego wiersza z kadencją opartą na Biblii. Pod koniec czerwca 1855 roku Whitman zaskoczył swoich braci wydrukowanym już pierwszym wydaniem „Liści trawy”. George „nie uważał tego za warte przeczytania”.
Whitman sam zapłacił za publikację pierwszego wydania Leaves of Grass i zlecił jej druk w lokalnej drukarni podczas przerw w pracy zarobkowej. W sumie wydrukowano 795 egzemplarzy. Jako autor nie figuruje żadne nazwisko, zamiast tego przed stroną tytułową znajduje się grawerowany portret wykonany przez Samuela Hollyera, ale w 500 wierszach tekstu nazywa siebie „Waltem Whitmanem, Amerykaninem, jednym z szorstkich, kosmosem, nieuporządkowanym, cielesnym i zmysłowym, żadnym sentymentalistą, nie stojącym ponad mężczyznami czy kobietami ani poza nimi, nie bardziej skromnym niż nieskromnym”. Inauguracyjny tom poezji poprzedzony został przedmową prozą liczącą 827 wierszy. Kolejnych dwanaście wierszy bez tytułu liczy 2315 wierszy – 336 wierszy należy do pierwszego wiersza bez tytułu, nazwanego później „Song of Myself”. Największe pochwały książka otrzymała od Ralpha Waldo Emersona, który napisał pochlebny pięciostronicowy list do Whitmana i wysoko ocenił książkę w rozmowach z przyjaciółmi. Pierwsze wydanie „Listów z trawy” było szeroko rozpowszechniane i wzbudziło duże zainteresowanie, częściowo dzięki aprobacie Emersona, ale od czasu do czasu było krytykowane za pozornie „obsceniczną” naturę poezji. Geolog Peter Lesley napisał do Emersona, nazywając książkę „tandetną, profanującą i obsceniczną”, a autora „pretensjonalnym dupkiem”. Whitman wytłoczył w złotym liściu na grzbiecie drugiego wydania cytat z listu Emersona: „Pozdrawiam Cię na początku wielkiej kariery”, skutecznie wymyślając nowoczesny blurb książkowy. Laura Dassow Walls, profesor języka angielskiego na Uniwersytecie Notre Dame, napisała: „Jednym pociągnięciem Whitman dał początek nowoczesnej okładce, zupełnie bez zgody Emersona”.
11 lipca 1855 roku, kilka dni po opublikowaniu Leaves of Grass, w wieku 65 lat zmarł ojciec Whitmana. W miesiącach następujących po pierwszym wydaniu Leaves of Grass, reakcje krytyków zaczęły skupiać się bardziej na potencjalnie obraźliwych wątkach seksualnych. Choć drugie wydanie było już wydrukowane i oprawione, wydawca prawie go nie wypuścił. W końcu wydanie trafiło do sprzedaży detalicznej, z 20 dodatkowymi wierszami. Leaves of Grass zostało poprawione i ponownie wydane w 1860 roku, ponownie w 1867 roku i jeszcze kilkakrotnie przez resztę życia Whitmana. Kilku znanych pisarzy podziwiało dzieło na tyle, by odwiedzić Whitmana, w tym Amos Bronson Alcott i Henry David Thoreau.
Podczas pierwszych publikacji „Liści trawy” Whitman miał problemy finansowe i był zmuszony ponownie podjąć pracę dziennikarską, a konkretnie w brooklyńskim „Daily Times”, począwszy od maja 1857 roku. Jako redaktor nadzorował zawartość gazety, pisał recenzje książek i artykuły redakcyjne. Odszedł z pracy w 1859 roku, choć nie jest jasne, czy został zwolniony, czy sam zdecydował się odejść. Whitman, który zazwyczaj prowadził szczegółowe notatniki i dzienniki, pod koniec lat 50. XIX wieku pozostawił bardzo niewiele informacji o sobie.
Przeczytaj także: biografie-pl – Sonja Henie
Lata wojny secesyjnej
Gdy rozpoczynała się amerykańska wojna secesyjna, Whitman opublikował swój wiersz „Beat! Beat! Drums!” jako patriotyczne wezwanie dla Północy. Brat Whitmana, George, wstąpił do armii Unii i zaczął wysyłać Whitmanowi kilka pełnych szczegółów listów z frontu walki. 16 grudnia 1862 roku w New-York Tribune na liście poległych i rannych żołnierzy znalazł się „First Lieutenant G. W. Whitmore”, co, jak się obawiał Whitman, było odniesieniem do jego brata George”a. Natychmiast udał się na południe, by odnaleźć brata, który został ranny. Natychmiast udał się na południe, by go odnaleźć, choć po drodze skradziono mu portfel. „Chodząc cały dzień i noc, nie mogąc jeździć, próbując zdobyć informacje, próbując uzyskać dostęp do wielkich ludzi”, napisał później Whitman, w końcu znalazł George”a żywego, z jedynie powierzchowną raną na policzku. Whitman, głęboko poruszony widokiem rannych żołnierzy i stosów ich amputowanych kończyn, wyjechał do Waszyngtonu 28 grudnia 1862 roku, z zamiarem nie wracania już nigdy do Nowego Jorku.
W Waszyngtonie, przyjaciel Whitmana, Charley Eldridge, pomógł mu zdobyć pracę na pół etatu w biurze płatnika armii, pozostawiając Whitmanowi czas na ochotniczą pracę jako pielęgniarz w szpitalach wojskowych. O tym doświadczeniu napisze w „The Great Army of the Sick”, opublikowanym w nowojorskiej gazecie w 1863 roku, a 12 lat później w książce zatytułowanej Memoranda During the War. Następnie skontaktował się z Emersonem, tym razem z prośbą o pomoc w uzyskaniu posady rządowej. Inny przyjaciel, John Trowbridge, przekazał list polecający od Emersona Salmonowi P. Chase”owi, sekretarzowi skarbu, w nadziei, że ten przyzna Whitmanowi stanowisko w tym departamencie. Chase nie chciał jednak zatrudnić autora tak niesławnej książki jak Leaves of Grass.
Rodzina Whitmanów miała trudny koniec roku 1864. 30 września 1864 r. brat Whitmana, George, został schwytany przez Konfederatów w Wirginii, a kolejny brat, Andrew Jackson, zmarł 3 grudnia na gruźlicę połączoną z alkoholizmem. W tym samym miesiącu Whitman oddał swojego brata Jesse”ego do zakładu dla obłąkanych w hrabstwie Kings. Whitman podniósł się jednak na duchu, gdy dzięki swojemu przyjacielowi Williamowi Douglasowi O”Connorowi otrzymał wreszcie lepiej płatną posadę rządową jako urzędnik niskiego szczebla w Biurze do Spraw Indian w Departamencie Spraw Wewnętrznych. O”Connor, poeta, dagerotypista i redaktor „The Saturday Evening Post”, napisał w imieniu Whitmana do Williama Toda Otto, asystenta sekretarza spraw wewnętrznych. Whitman rozpoczął nową pracę 24 stycznia 1865 roku z roczną pensją 1200 dolarów. Miesiąc później, 24 lutego 1865 roku, George został zwolniony z niewoli i otrzymał urlop z powodu złego stanu zdrowia. Do 1 maja Whitman otrzymał awans na nieco wyższe stanowisko urzędnicze
Jednak z dniem 30 czerwca 1865 roku Whitman został zwolniony z pracy. Zwolnienie nastąpiło z rąk nowego sekretarza spraw wewnętrznych, byłego senatora z Iowa, Jamesa Harlana. Chociaż Harlan zwolnił kilku urzędników, którzy „rzadko siedzieli przy biurkach”, mógł zwolnić Whitmana z powodów moralnych po znalezieniu wydania „Liści trawy” z 1860 roku. O”Connor protestowała, dopóki J. Hubley Ashton nie kazał przenieść Whitmana do biura prokuratora generalnego 1 lipca. O”Connor jednak nadal był zdenerwowany i pomstował na Whitmana, publikując w styczniu 1866 roku tendencyjne i przesadzone studium biograficzne The Good Gray Poet (Dobry szary poeta). Pięćdziesięciocentowy pamflet bronił Whitmana jako zdrowego patrioty, utrwalił pseudonim poety i zwiększył jego popularność. Do wzrostu popularności przyczyniło się również opublikowanie „O Captain! My Captain!”, stosunkowo konwencjonalnego wiersza na temat śmierci Abrahama Lincolna, jedynego wiersza, który pojawił się w antologiach za życia Whitmana.
Częścią roli Whitmana w biurze prokuratora generalnego było przeprowadzanie wywiadów z byłymi żołnierzami Konfederacji w celu uzyskania prezydenckich ułaskawień. „Są wśród nich prawdziwe postacie” – napisał później – „a wiecie, że mam upodobanie do wszystkiego, co nietypowe”. W sierpniu 1866 roku wziął miesiąc wolnego, aby przygotować nowe wydanie Leaves of Grass, które po trudnościach ze znalezieniem wydawcy miało się ukazać dopiero w 1867 roku. Miał nadzieję, że będzie to jego ostatnie wydanie. W lutym 1868 roku, dzięki wpływowi Williama Michaela Rossettiego, ukazały się w Anglii Poems of Walt Whitman, z drobnymi zmianami, które Whitman niechętnie zaakceptował. Wydanie to stało się popularne w Anglii, zwłaszcza dzięki poparciu cenionej pisarki Anne Gilchrist. Kolejne wydanie Liści trawy ukazało się w 1871 roku, w tym samym roku, w którym błędnie podano, że ich autor zginął w wypadku kolejowym. Ponieważ międzynarodowa sława Whitmana rosła, pozostał on w biurze prokuratora generalnego do stycznia 1872 roku. Większą część 1872 roku spędził na opiece nad matką, która miała już prawie osiemdziesiąt lat i zmagała się z artretyzmem. Podróżował również i został zaproszony do Dartmouth College, aby wygłosić przemówienie inauguracyjne 26 czerwca 1872 roku.
Przeczytaj także: biografie-pl – Lyonel Feininger
Pogorszenie stanu zdrowia i śmierć
Po udarze paralitycznym na początku 1873 roku, Whitman został zmuszony do przeniesienia się z Waszyngtonu do domu swojego brata – inżyniera George”a Washingtona Whitmana – przy 431 Stevens Street w Camden, New Jersey. Tam też przebywała jego matka, która zachorowała i zmarła w maju tego samego roku. Oba wydarzenia były dla Whitmana trudne i pozostawiły go w depresji. Pozostał w domu brata do czasu kupna własnego w 1884 roku. Jednak zanim kupił swój dom, spędził największy okres swojego pobytu w Camden w domu brata na Stevens Street. Podczas pobytu tam był bardzo produktywny, publikując między innymi trzy wersje Leaves of Grass. W tym domu był też ostatnio w pełni aktywny fizycznie, przyjmując zarówno Oscara Wilde”a, jak i Thomasa Eakinsa. W domu tym mieszkał również jego drugi brat, Edward, od urodzenia „inwalida”.
Kiedy jego brat i bratowa zostali zmuszeni do przeprowadzki z powodów biznesowych, kupił swój własny dom przy 328 Mickle Street (obecnie 330 Dr. Martin Luther King Jr. Boulevard). Początkowo opiekowali się nim lokatorzy, ale przez większość czasu spędzonego na Mickle Street był całkowicie przykuty do łóżka. W tym czasie zaczął utrzymywać kontakty towarzyskie z Mary Oakes Davis – wdową po kapitanie morskim. Była ona sąsiadką, mieszkającą z rodziną na Bridge Avenue, zaledwie kilka przecznic od Mickle Street. Wprowadziła się do Whitmana 24 lutego 1885 roku, by w zamian za darmowy czynsz służyć mu jako gosposia. Przyprowadziła ze sobą kota, psa, dwie turkawki, kanarka i inne zwierzęta. W tym czasie Whitman przygotował kolejne wydania „Liści trawy” w 1876, 1881 i 1889 roku.
Podczas pobytu w południowym New Jersey, Whitman spędził znaczną część czasu w dość pastoralnej wówczas społeczności Laurel Springs, w latach 1876-1884, przekształcając jeden z budynków Stafford Farm na swój letni dom. Odrestaurowany dom letni został zachowany jako muzeum przez lokalne stowarzyszenie historyczne. Tutaj powstała część jego Leaves of Grass, a w Specimen Days pisał o źródle, potoku i jeziorze. Według niego, Laurel Lake było „najładniejszym jeziorem w Ameryce i Europie”.
Gdy zbliżał się koniec 1891 roku, przygotował ostateczne wydanie „Liści trawy”, wersję, która zyskała przydomek „wydania na łożu śmierci”. Napisał: „L. of G. at last complete – after 33 y”rs of hackling at it, all times & moods of my life, fair weather & foul, all parts of the land, and peace & war, young & old”. Przygotowując się do śmierci, Whitman zamówił granitowe mauzoleum w kształcie domu za 4000 dolarów i często odwiedzał je podczas budowy. W ostatnim tygodniu życia był zbyt słaby, by podnieść nóż lub widelec i napisał: „Cierpię cały czas: Nie mam żadnej ulgi, żadnej ucieczki: to jest monotonia-monotonia-monotonia-ból”.
Whitman zmarł 26 marca 1892 roku. Autopsja wykazała, że jego płuca zmniejszyły się do jednej ósmej normalnej pojemności oddechowej, co było wynikiem odoskrzelowego zapalenia płuc, a ropień wielkości jajka na klatce piersiowej spowodował erozję jednego z żeber. Jako przyczynę zgonu podano oficjalnie „zapalenie opłucnej po lewej stronie, zużycie prawego płuca, ogólną gruźlicę płuc i miąższowe zapalenie nerek”. W jego domu w Camden odbył się publiczny pokaz ciała; w ciągu trzech godzin odwiedziło go ponad 1000 osób. Dębowa trumna Whitmana była ledwo widoczna z powodu wszystkich kwiatów i wieńców pozostawionych dla niego. Cztery dni po śmierci został pochowany w swoim grobowcu na cmentarzu Harleigh w Camden. Na cmentarzu odbyła się kolejna publiczna ceremonia, z przemówieniami przyjaciół, muzyką na żywo i poczęstunkiem. Eulogię wygłosił przyjaciel Whitmana, orator Robert Ingersoll. Później do mauzoleum przeniesiono szczątki rodziców Whitmana oraz dwóch jego braci i ich rodzin.
Twórczość Whitmana łamie granice formy poetyckiej i ma na ogół charakter prozatorski. W swojej poezji posługiwał się też nietypowymi obrazami i symbolami, m.in. gnijącymi liśćmi, kępkami słomy, gruzem. Otwarcie pisał też o śmierci i seksualności, w tym o prostytucji. Często określa się go mianem ojca wolnego wiersza, choć to nie on go wymyślił.
Przeczytaj także: biografie-pl – Jeff Koons
Teoria poetycka
Whitman napisał w przedmowie do wydania „Liści trawy” z 1855 roku: „Dowodem na to, że poeta jest poetą, jest to, że jego kraj pochłania go z taką samą czułością, z jaką on go pochłania”. Wierzył, że istnieje żywotny, symbiotyczny związek między poetą a społeczeństwem. Związek ten został podkreślony szczególnie w „Pieśni o sobie” poprzez zastosowanie wszechwładnej narracji pierwszoosobowej. Jako amerykański epos, odszedł on od historycznego użycia wzniosłego bohatera i zamiast tego przyjął tożsamość zwykłych ludzi. Leaves of Grass odpowiadał również na wpływ, jaki na masy wywarła niedawna urbanizacja Stanów Zjednoczonych.
Przeczytaj także: biografie-pl – Karol I Stuart
Alkohol
Whitman był gorącym zwolennikiem wstrzemięźliwości i w młodości rzadko pił alkohol. Stwierdził kiedyś, że nie skosztował „mocnego trunku” aż do 30 roku życia i czasami opowiadał się za prohibicją. Jeden z jego najwcześniejszych długich utworów fikcyjnych, powieść Franklin Evans; lub, The Inebriate, po raz pierwszy opublikowana 23 listopada 1842 roku, jest powieścią o wstrzemięźliwości. Whitman napisał tę powieść u szczytu popularności ruchu waszyngtońskiego, choć sam ruch był pełen sprzeczności, podobnie jak Franklin Evans. Po latach Whitman twierdził, że był zażenowany książką. Odrzucił ją, mówiąc, że napisał powieść w trzy dni wyłącznie dla pieniędzy, będąc pod wpływem alkoholu. Mimo to napisał inne utwory zalecające wstrzemięźliwość, w tym „The Madman” i opowiadanie „Reuben”s Last Wish”. W późniejszym okresie życia był bardziej liberalny w stosunku do alkoholu, rozkoszując się lokalnymi winami i szampanem.
Przeczytaj także: biografie-pl – Diane Arbus
Religia
Whitman był pod głębokim wpływem deizmu. Zaprzeczał, że jakakolwiek wiara jest ważniejsza od innej, i uznawał wszystkie religie na równi. W „Song of Myself” podał spis głównych religii i zaznaczył, że szanuje i akceptuje wszystkie z nich – sentyment ten podkreślił jeszcze bardziej w wierszu „With Antecedents”, stwierdzając: „Przyjmuję każdą teorię, mit, boga i półboga,
Przeczytaj także: biografie-pl – Maria I Stuart
Seksualność
Choć biografowie wciąż spierają się o seksualność Whitmana, zwykle określa się go jako homo- lub biseksualistę w jego uczuciach i zainteresowaniach. Orientacja seksualna Whitmana jest zazwyczaj zakładana na podstawie jego poezji, choć założenie to zostało zakwestionowane. Jego poezja przedstawia miłość i seksualność w bardziej ziemski, indywidualistyczny sposób, powszechny w kulturze amerykańskiej przed medykalizacją seksualności pod koniec XIX wieku. Choć Leaves of Grass często określano jako pornograficzne lub obsceniczne, tylko jeden krytyk zwrócił uwagę na domniemaną aktywność seksualną autora: w recenzji z listopada 1855 roku Rufus Wilmot Griswold zasugerował, że Whitman jest winny „tego strasznego grzechu, o którym nie powinno się wspominać wśród chrześcijan”.
Whitman przez całe swoje życie utrzymywał intensywne przyjaźnie z wieloma mężczyznami i chłopcami. Niektórzy biografowie sugerują, że w rzeczywistości nie angażował się on w relacje seksualne z mężczyznami, podczas gdy inni powołują się na listy, wpisy do dziennika i inne źródła, które ich zdaniem dowodzą seksualnej natury niektórych z jego związków. Angielski poeta i krytyk John Addington Symonds spędził 20 lat w korespondencji, próbując wydobyć od niego odpowiedź na to pytanie. W 1890 roku napisał do Whitmana: „Czy w swojej koncepcji koleżeństwa rozważa Pan możliwość wtargnięcia tych półseksualnych emocji i działań, które bez wątpienia zdarzają się między mężczyznami?”. W odpowiedzi Whitman zaprzeczył, że jego praca miała jakiekolwiek takie implikacje, zapewniając „hat the calamus part has even allow”d the possibility of such construction as mention”d is terrible-I am fain to hope the pages themselves are not to be even mention”d for such gratuitous and quite at this time entirely undream”d & unreck”d possibility of morbid inferences-wh” are disavow”d by me and seem damnable”, and insisting that he had fathered six illegitimate children. Niektórzy współcześni badacze są sceptyczni co do prawdziwości zaprzeczenia Whitmana lub istnienia dzieci, o których twierdził.
Peter Doyle może być najbardziej prawdopodobnym kandydatem na miłość życia Whitmana. Doyle był konduktorem autobusowym, którego Whitman poznał około 1866 roku i obaj byli nierozłączni przez kilka lat. W wywiadzie z 1895 roku Doyle powiedział: „Znaliśmy się od razu – położyłem mu rękę na kolanie – zrozumieliśmy się. Nie wyszedł z domu pod koniec podróży – w rzeczywistości wracał ze mną przez całą drogę”. W swoich notatnikach Whitman ukrył inicjały Doyle”a używając kodu „16.4” (P.D. to 16 i 4 litera alfabetu). Oscar Wilde spotkał się z Whitmanem w Stanach Zjednoczonych w 1882 roku i powiedział działaczowi na rzecz praw homoseksualistów George”owi Cecilowi Ivesowi, że orientacja seksualna Whitmana jest niekwestionowana – „mam pocałunek Walta Whitmana wciąż na ustach”. Jedyny wyraźny opis aktywności seksualnej Whitmana pochodzi z drugiej ręki. W 1924 roku Edward Carpenter opowiedział Gavinowi Arthurowi o spotkaniu seksualnym w młodości z Whitmanem, którego szczegóły Arthur zapisał w swoim dzienniku. Pod koniec życia, kiedy Whitman został zapytany wprost, czy jego wiersze „Calamus” były homoseksualne – John Addington Symonds zapytał o „atletyczną przyjaźń”, „miłość człowieka do człowieka” lub „miłość przyjaciół”. Rękopis jego wiersza miłosnego „Once I Pass”d Through A Populous City”, napisanego kiedy Whitman miał 29 lat, wskazuje, że pierwotnie dotyczył on mężczyzny.
Innym możliwym kochankiem był Bill Duckett. Jako nastolatek mieszkał na tej samej ulicy w Camden i wprowadził się do Whitmana, mieszkając z nim przez kilka lat i służąc mu w różnych rolach. Duckett miał 15 lat, gdy Whitman kupił jego dom przy Mickle Street 328. Co najmniej od 1880 r. Duckett i jego babka, Lydia Watson, mieszkali jako sublokatorzy, podnajmując mieszkanie od innej rodziny przy 334 Mickle Street. Ze względu na tę bliskość Duckett i Whitman poznali się jako sąsiedzi. Ich relacje były bliskie, a młodzieniec dzielił się pieniędzmi Whitmana, gdy ten je miał. Whitman określił ich przyjaźń jako „gęstą”. Choć niektórzy biografowie opisują go jako pensjonariusza, inni identyfikują go jako kochanka. Ich fotografia (po lewej) jest opisana jako „wzorowana na konwencji portretu małżeńskiego”, część serii portretów poety z jego młodymi męskimi przyjaciółmi i szyfrująca męsko-męskie pożądanie. Innym intensywnym związkiem Whitmana z młodym mężczyzną był związek z Harrym Staffordem, u którego rodziny Whitman zatrzymał się w Timber Creek, a którego poznał po raz pierwszy, gdy Stafford miał 18 lat, w 1876 roku. Whitman dał Staffordowi pierścionek, który został zwrócony i ponownie podarowany w trakcie burzliwego związku trwającego kilka lat. O tym pierścieniu, Stafford napisał do Whitmana: „Wiesz, że kiedy go założyłeś, była tylko jedna rzecz, aby rozstać się z nim ode mnie, a to była śmierć.”
Istnieją również pewne dowody na to, że Whitman miał seksualne związki z kobietami. Wiosną 1862 roku nawiązał romantyczną przyjaźń z nowojorską aktorką, Ellen Grey, ale nie wiadomo, czy miała ona również podłoże seksualne. Miał jeszcze jej fotografię kilkadziesiąt lat później, kiedy przeprowadził się do Camden, i nazywał ją „moją starą ukochaną”. W liście z 21 sierpnia 1890 roku twierdził: „Miałem sześcioro dzieci – dwoje z nich nie żyje”. Twierdzenie to nigdy nie zostało potwierdzone. Pod koniec życia często opowiadał historie o poprzednich dziewczynach i ukochanych i zaprzeczał twierdzeniu New York Herald, że „nigdy nie miał romansu”. Jak napisał biograf Whitmana, Jerome Loving, „dyskusja na temat orientacji seksualnej Whitmana będzie prawdopodobnie kontynuowana pomimo wszelkich dowodów, jakie się pojawią”.
Przeczytaj także: biografie-pl – Frédéric Passy
Opalanie i pływanie
Whitman podobno lubił kąpać się nago i opalać nago. W swoim dziele Manly Health and Training, napisanym pod pseudonimem Mose Velsor, zalecał mężczyznom pływanie nago. W A Sun-bathed Nakedness napisał,
Nigdy wcześniej nie byłem tak blisko Natury, nigdy wcześniej ona nie była tak blisko mnie… Natura była naga i ja też byłem … Słodka, zdrowa, nieruchoma nagość w Naturze! – ach, gdyby biedna, chora, prymitywna ludzkość w miastach mogła Cię naprawdę poznać raz jeszcze! Czy nagość nie jest nieprzyzwoita? Nie, nie z natury. To twoja myśl, twoje wyrafinowanie, twój strach, twój szacunek jest nieprzyzwoity. Przychodzą nastroje, kiedy te nasze ubrania są nie tylko zbyt uciążliwe do noszenia, ale same w sobie są nieprzyzwoite.
Przeczytaj także: biografie-pl – Roger Scruton
Autorstwo Szekspira
Whitman był zwolennikiem kwestii autorstwa Szekspira, odmawiając wiary w historyczne przypisanie dzieł Williamowi Szekspirowi ze Stratford-upon-Avon. W November Boughs (1888) Whitman tak komentuje historyczne sztuki Szekspira:
Wymyślony z najpełniejszego żaru i pulsu europejskiego feudalizmu – uosabiający w niezrównany sposób średniowieczną arystokrację, jej górującego ducha bezwzględnej i gigantycznej kasty, z jej własnym, osobliwym powietrzem i arogancją (nie zwykłą imitacją) – tylko jeden z „wilczych hrabiów” tak obficie występujących w samych sztukach, lub jakiś urodzony potomek i znawca, mógłby wydawać się prawdziwym autorem tych zdumiewających dzieł – dzieł pod pewnymi względami większych niż cokolwiek innego w zapisanej literaturze.
Przeczytaj także: wazne_wydarzenia – Wojna rosyjsko-szwedzka (1808–1809)
Niewolnictwo
Podobnie jak wielu członków Free Soil Party, którzy obawiali się zagrożenia, jakie niewolnictwo może stanowić dla wolnej białej siły roboczej i północnych biznesmenów eksploatujących nowo skolonizowane zachodnie terytoria, Whitman sprzeciwiał się rozszerzeniu niewolnictwa w Stanach Zjednoczonych i popierał Wilmot Proviso. Początkowo był przeciwnikiem abolicjonizmu, uważając, że ruch ten przynosi więcej szkody niż pożytku. W 1846 roku napisał, że abolicjoniści w rzeczywistości spowolnili postęp swojej sprawy przez swój „ultraizm i urzędowość”. Jego głównym zmartwieniem było to, że ich metody zakłócały proces demokratyczny, podobnie jak odmowa stanów południowych przedkładania interesów narodu jako całości nad swoje własne. W 1856 roku, w swojej nieopublikowanej The Eighteenth Presidency, zwracając się do mężczyzn z Południa, napisał „albo zniesiecie niewolnictwo, albo ono zniesie was”. Whitman podpisał się również pod powszechną opinią, że nawet wolni Afroamerykanie nie powinni głosować i był zaniepokojony rosnącą liczbą Afroamerykanów w legislaturze; jak zauważa David Reynolds, Whitman pisał w uprzedzonych słowach o tych nowych wyborcach i politykach, nazywając ich „czarnymi, z taką ilością intelektu i kalibru (w masie) jak wiele pawianów”. George Hutchinson i David Drews argumentowali, bez dostarczenia dowodów tekstowych z wczesnych pism samego Whitmana lub innych źródeł, że to, co niewiele „wiadomo o wczesnym rozwoju świadomości rasowej Whitmana sugeruje, że przesiąkł on dominującymi białymi uprzedzeniami swojego czasu i miejsca, myśląc o czarnych ludziach jako służalczych, niezaradnych, ignoranckich i skłonnych do kradzieży, chociaż wspominał poszczególnych czarnych z czasów swojej młodości w pozytywnych kategoriach”.
Przeczytaj także: biografie-pl – Helen Keller
Nacjonalizm
Whitman jest często określany jako narodowy poeta Ameryki, kreujący obraz Stanów Zjednoczonych dla nich samych. „Chociaż często uważa się go za orędownika demokracji i równości, Whitman konstruuje hierarchię z sobą samym na czele, Ameryką poniżej, a resztą świata w pozycji podrzędnej”. W swoim studium „The Pragmatic Whitman: Reimagining American Democracy”, Stephen John Mack sugeruje, że krytycy, którzy mają tendencję do ignorowania go, powinni ponownie przyjrzeć się nacjonalizmowi Whitmana: „Pozornie jarmarczna celebracja Stanów Zjednoczonych przez Whitmana … jedna z tych problematycznych cech jego dzieł, które nauczyciele i krytycy czytają z pominięciem lub tłumaczą” (xv-xvi). Nathanael O”Reilly w eseju „Walt Whitman”s Nationalism in the First Edition of Leaves of Grass” twierdzi, że „Ameryka wyobrażona przez Whitmana jest arogancka, ekspansjonistyczna, hierarchiczna, rasistowska i ekskluzywna; taka Ameryka jest nie do przyjęcia dla rdzennych Amerykanów, Afroamerykanów, imigrantów, niepełnosprawnych, bezpłodnych i wszystkich tych, którzy cenią sobie równe prawa”. Nacjonalizm Whitmana unikał kwestii związanych z traktowaniem rdzennych Amerykanów. Jak sugerują dalej George Hutchinson i David Drews w eseju „Postawy rasowe”, „Najwyraźniej Whitman nie mógł konsekwentnie pogodzić zakorzenionego, wręcz fundamentalnego, rasistowskiego charakteru Stanów Zjednoczonych z ich egalitarnymi ideałami. Nie potrafił nawet pogodzić takich sprzeczności we własnej psychice.” Autorzy zakończyli swój esej stwierdzeniem:
Ze względu na radykalnie demokratyczne i egalitarne aspekty jego poezji, czytelnicy zazwyczaj oczekują i pragną, aby Whitman znalazł się wśród bohaterów literackich, którzy przekroczyli rasistowskie naciski, jakie występowały we wszystkich sferach dyskursu publicznego w XIX wieku. Nie zrobił tego, przynajmniej nie konsekwentnie; mimo to jego poezja jest wzorem dla demokratycznych poetów wszystkich narodów i ras, aż do naszych czasów. To, jak Whitman mógł być tak uprzedzony, a mimo to tak skutecznie przekazywać w swojej poezji egalitarną i antyrasistowską wrażliwość, jest zagadką, której nie udało się jeszcze rozwiązać.
W odniesieniu do wojny meksykańsko-amerykańskiej Whitman napisał w 1864 roku, że Meksyk był „jedynym, któremu kiedykolwiek naprawdę wyrządziliśmy krzywdę”. W 1883 roku, świętując 333. rocznicę Santa Fe, Whitman przekonywał, że elementy rdzenne i hiszpańsko-indiańskie dostarczą wiodących cech w „złożonej amerykańskiej tożsamości przyszłości”.
Jeśli chodzi o naszych rdzennych lub indiańskich mieszkańców – Azteków na południu i wiele plemion na północy i zachodzie – wiem, że wydaje się być zgodnym, iż muszą oni stopniowo zmniejszać się w miarę upływu czasu, a za kilka pokoleń pozostawić po sobie jedynie wspomnienie, pustkę. Ale ja nie mam co do tego pewności. W miarę jak Ameryka, ze swych wielu odległych źródeł i obecnych zasobów, rozwija się, przystosowuje, splata, wiernie identyfikuje swoje własne – czy mamy widzieć ją radośnie przyjmującą i wykorzystującą wszystkie wkłady obcych ziem z całego zewnętrznego globu – a następnie odrzucającą jedyne wyraźnie własne – autochtoniczne? Co się tyczy hiszpańskich zasobów naszego południowego zachodu, to jest dla mnie pewne, że nie zaczynamy doceniać wspaniałości i szlachetnej wartości jego rasowego elementu. Kto wie, czy ten element, jak bieg jakiej¶ podziemnej rzeki, zanurzaj±c się niewidocznie przez sto lub dwa lata, nie wyłoni się teraz w najszerszym nurcie i stałym działaniu?
Walt Whitman był uważany za pierwszego „poetę demokracji” w Stanach Zjednoczonych, a tytuł ten miał odzwierciedlać jego zdolność do pisania w specyficznie amerykańskim charakterze. Amerykańsko-brytyjska przyjaciółka Walta Whitmana, Mary Whitall Smith Costelloe, napisała: „Nie można naprawdę zrozumieć Ameryki bez Walta Whitmana, bez Liści trawy … On wyraził tę cywilizację, ”aktualną”, jak sam by powiedział, i żaden student filozofii historii nie może się bez niego obejść.” Andrew Carnegie nazwał go „wielkim poetą Ameryki jak dotąd”. Whitman uważał siebie za postać podobną do mesjasza w poezji. Inni się z tym zgadzali: jeden z jego wielbicieli, William Sloane Kennedy, spekulował, że „ludzie będą świętować narodziny Walta Whitmana, tak jak teraz świętują narodziny Chrystusa”.
Krytyk literacki Harold Bloom napisał we wstępie do 150. rocznicy wydania „Liści Grassa”:
Jeśli jesteś Amerykaninem, to Walt Whitman jest twoim ojcem i matką wyobraźni, nawet jeśli, tak jak ja, nigdy nie napisałeś ani linijki wiersza. Można wskazać całkiem sporo dzieł literackich jako kandydatów na świeckie Pismo Święte Stanów Zjednoczonych. Mogłyby to być „Moby-Dick” Melville”a, „Przygody Huckleberry Finna” Twaina, dwie serie „Esejów” i „Życiorys” Emersona. Żadna z nich, nawet ta Emersona, nie jest tak centralna jak pierwsze wydanie „Listów z trawy”.
W swoim czasie Whitman przyciągał wpływowe grono uczniów i wielbicieli. Do innych wielbicieli należało Eagle Street College, nieformalna grupa założona w 1885 r. w domu Jamesa Williama Wallace”a przy Eagle Street w Boltonie, aby czytać i dyskutować o poezji Whitmana. Grupa ta stała się później znana jako Bolton Whitman Fellowship lub Whitmanites. Jej członkowie organizowali coroczne obchody „Dnia Whitmana” w okolicach urodzin poety.
Przeczytaj także: biografie-pl – John Lennon
Poeci amerykańscy
Whitman jest jednym z najbardziej wpływowych poetów amerykańskich. Modernistyczny poeta Ezra Pound nazwał Whitmana „poetą Ameryki… On jest Ameryką.” Dla poety Langstona Hughesa, który napisał: „Ja też śpiewam Amerykę”, Whitman był bohaterem literackim. Włóczęgowski styl życia Whitmana został przejęty przez ruch beatniczy i jego liderów, takich jak Allen Ginsberg i Jack Kerouac w latach 50. i 60. oraz poetów antywojennych, takich jak Adrienne Rich, Alicia Ostriker i Gary Snyder. Lawrence Ferlinghetti zaliczał siebie do „dzikich dzieci” Whitmana, a tytuł jego zbioru Starting from San Francisco z 1961 roku jest celowym nawiązaniem do Starting from Paumanok Whitmana. June Jordan opublikowała kluczowy esej zatytułowany „For the Sake of People”s Poetry: Walt Whitman and the Rest of Us”, chwalący Whitmana jako demokratycznego poetę, którego dzieła przemawiają do ludzi kolorowych ze wszystkich środowisk. Laureatka Nagrody Poetyckiej Stanów Zjednoczonych Joy Harjo, która jest kanclerzem Akademii Poetów Amerykańskich, zalicza Whitmana do swoich wpływów.
Przeczytaj także: biografie-pl – Edward VI Tudor
Poeci latynoamerykańscy
Poezja Whitmana wywarła wpływ na poetów Ameryki Łacińskiej i Karaibów w XIX i XX wieku, począwszy od kubańskiego poety, filozofa i przywódcy nacjonalistycznego José Martí, który w 1887 roku opublikował po hiszpańsku eseje na temat pism Whitmana. Przekłady Álvaro Armando Vasseura z 1912 roku przyczyniły się do wzrostu popularności Whitmana w Ameryce Łacińskiej. Peruwiański awangardzista César Vallejo, chilijski poeta Pablo Neruda i Argentyńczyk Jorge Luis Borges uznali wpływ Walta Whitmana.
Przeczytaj także: biografie-pl – Alexander Calder
Autorzy europejscy
Niektórzy, jak Oscar Wilde i Edward Carpenter, postrzegali Whitmana zarówno jako proroka utopijnej przyszłości, jak i pragnienia tej samej płci – namiętności towarzyszy. To zgadzało się z ich własnymi pragnieniami dotyczącymi przyszłości braterskiego socjalizmu. Whitman wywarł również wpływ na Brama Stokera, autora Draculi, i był wzorem dla postaci Draculi. Stoker stwierdził w swoich notatkach, że Dracula reprezentował kwintesencję mężczyzny, którym dla Stokera był Whitman, z którym korespondował aż do śmierci Whitmana.
Przeczytaj także: wazne_wydarzenia – Wojna peloponeska (431–404 p.n.e.)
Film i telewizja
Życie i wiersze Whitmana były przywoływane w wielu filmach i nagraniach wideo. W filmie Beautiful Dreamers (Hemdale Films, 1992) Whitman został sportretowany przez Ripa Torna. Whitman odwiedza zakład dla obłąkanych w London, Ontario, gdzie niektóre z jego pomysłów zostają zaadoptowane jako część programu terapii zajęciowej.
W „Stowarzyszeniu umarłych poetów” (1989) Petera Weira, nauczyciel John Keating inspiruje swoich uczniów dziełami Whitmana, Szekspira i Johna Keatsa.
Wiersz Whitmana „Yonnondio” wpłynął zarówno na książkę (Yonnondio: From the Thirties, 1974) autorstwa Tillie Olsen, jak i na szesnastominutowy film Yonnondio (1994) Ali Mohameda Selima.
Wiersz Whitmana „I Sing the Body Electric” (1855) został wykorzystany przez Raya Bradbury”ego jako tytuł krótkiego opowiadania i zbioru opowiadań. Opowiadanie Bradbury”ego zostało zaadaptowane na potrzeby odcinka Twilight Zone z 18 maja 1962 roku, w którym pogrążona w żałobie rodzina kupuje robotyczną babcię na zamówienie, by na zawsze kochała i służyła rodzinie. „I Sing the Body Electric” zainspirowało finał showcase”u w filmie Fame (1980), różnorodną fuzję gospel, rocka i orkiestry.
Przeczytaj także: biografie-pl – Neron
Muzyka i nagrania audio
Poezja Whitmana została skomponowana do muzyki przez wielu kompozytorów; rzeczywiście sugerowano, że jego poezja została skomponowana do muzyki bardziej niż poezja jakiegokolwiek innego amerykańskiego poety z wyjątkiem Emily Dickinson i Henry”ego Wadswortha Longfellowa. Ci, którzy ustawili jego wiersze do muzyki obejmowały John Adams; Ernst Bacon; Leonard Bernstein; Benjamin Britten; Rhoda Coghill; David Conte; Ronald Corp; George Crumb; Frederick Delius; Howard Hanson; Karl Amadeus Hartmann; Hans Werner Henze; Paul Hindemith; Ned Rorem; Eva Ruth Spalding; Williametta Spencer; Charles Villiers Stanford; Robert Strassburg; Rossini Vrionides, Ralph Vaughan Williams; Kurt Weill; Helen L. Weiss, Charles Wood i Roger Sessions. Crossing, opera skomponowana przez Matthew Aucoina i zainspirowana dziennikami Whitmana z czasów wojny secesyjnej, miała swoją premierę w 2015 roku.
W 2014 roku niemiecki wydawca Hörbuch Hamburg wydał dwujęzyczny dwupłytowy audiobook Kinder Adams
Przeczytaj także: biografie-pl – Yves Klein
Uznanie imienia
Most Walta Whitmana, który przecina rzekę Delaware w pobliżu jego domu w Camden, został otwarty 16 maja 1957 roku. W 1997 roku otwarto Walt Whitman Community School w Dallas, która stała się pierwszą prywatną szkołą średnią dla młodzieży LGBT. Inne imienniczki Walta Whitmana to Walt Whitman High School (Bethesda, Maryland), Walt Whitman High School (Huntington Station, Nowy Jork), Walt Whitman Shops (dawniej „Walt Whitman Mall”) w Huntington Station, Long Island, Nowy Jork, w pobliżu miejsca jego urodzenia, oraz Walt Whitman Road w Huntington Station i Melville, Nowy Jork.
Whitman został włączony do New Jersey Hall of Fame w 2009 roku, a w 2013 roku został włączony do Legacy Walk, zewnętrznej publicznej ekspozycji, która celebruje historię i ludzi LGBT.
Posąg Whitmana autorstwa Jo Davidsona znajduje się przy wejściu na Most Walta Whitmana, a kolejny odlew znajduje się w Parku Stanowym Bear Mountain.
Koedukacyjny obóz letni założony w 1948 roku w Piermont, New Hampshire, nosi imię Whitmana.
Krater na Merkurym również został nazwany jego imieniem.
Przeczytaj także: biografie-pl – Licyniusz (cesarz rzymski)
Inne linki zewnętrzne
Źródła
