Emily Dickinson
gigatos | február 19, 2022
Összegzés
Emily Elizabeth Dickinson (Amherst, Massachusetts, 1830. december 10. – Amherst, 1886. május 15.) amerikai költőnő volt, akit szenvedélyes költészetével Edgar Allan Poe, Ralph Waldo Emerson és Walt Whitman mellett az amerikai költők kis panteonjába emeltek.
Dickinson tekintélyes családból származott, és erős kötődéssel rendelkezett a közösségéhez, bár élete nagy részét visszavonultan, otthonában élte le. Miután hét évig az Amherst Academy-n tanult, rövid ideig a Mount Holyoke női szemináriumba járt, majd visszatért az amhersti családi házba. Szomszédai különcnek tartották; előszeretettel viselt mindig fehér ruhát, ismert volt arról, hogy nem volt hajlandó üdvözölni a vendégeket, és élete utolsó éveiben még a szobáját sem akarta elhagyni. Dickinson soha nem ment férjhez, és barátságai többsége kizárólag levelezésen alapult.
Dickinson otthonának magányában termékeny költő volt, életében azonban közel 1800 verséből egy tucatnyit sem adtak ki. Az életében megjelent műveket a kiadók jelentősen megváltoztatták, a kor költői szabályaihoz és konvencióihoz igazítva azokat. Dickinson versei mégis egyedülállóak kortársaihoz képest: rövid sorokat tartalmaznak, általában cím nélküliek, tökéletlen mássalhangzó rímeket és szokatlan írásjeleket tartalmaznak. Számos verse a halál és a halhatatlanság témáját járja körül, amely két téma a barátainak küldött leveleiben is visszatér.
Dickinson ismerősei valószínűleg tudtak az írásairól, de csak 1886-ban bekövetkezett halála után fedezte fel Emily elmentett verseit Dickinson fiatalabb nővére, Lavinia, és vált nyilvánvalóvá, hogy milyen széleskörű a munkássága. Első versgyűjteményét 1890-ben olyan ismert személyiségek adták ki, mint Thomas Wentworth Higginson és Mabel Loomis Todd, bár az eredetit jelentősen megváltoztatták. A tudós Thomas H. Johnson 1955-ben jelentetett meg egy teljes Dickinson-gyűjteményt, az elsőt a költészetéből, és nagyrészt változatlan formában. A XIX. század végén és a XX. század elején tapasztalt kedvezőtlen és szkeptikus kritikai és fogadtatás ellenére Emily Dickinsont szinte mindenki minden idők egyik legjelentősebb amerikai költőnőjeként tartja számon.
Emily Dickinson előkelő New England-i családból származott. Ősei a puritán bevándorlás első hullámában érkeztek az Egyesült Államokba, és az általuk vallott szigorú protestáns vallás hatással volt a művésznő munkásságára.
Emily családfáját jogászok, pedagógusok és politikai tisztségviselők népesítették be; egyik őse 1659-ben a connecticuti Wethersfield város jegyzője volt. Nagyapja, Samuel Fowler Dickinson városi jegyző, képviselő volt a General Courtban, szenátor az állami szenátusban, és negyven éven át megyei bíró a massachusettsi Hampton megyében.
A költő édesapja, Edward Dickinson, a Yale Egyetem jogásza Amherstben bíró volt, majd képviselő a massachusettsi képviselőházban, szenátor az állam fővárosában, végül Massachusetts állam képviselője a washingtoni kongresszusban. Edward alapította a Massachusetts Central Railroadot, és apjával, Samuellel együtt megalapította az Amherst College-ot is.
Edward Dickinson ügyvédi irodájának partnere Ralph Waldo Emerson unokatestvére volt, aki emiatt mindig is Amherst városához kötődött, és hatással volt Emily filozófiájára és munkásságára. Edward felesége és a költő édesanyja Emily Norcross Dickinson (1804-1882) volt, aki élete végén ágyhoz kötött volt, és a lányaiért felelt. Emily Dickinsonnak két testvére volt: az idősebbik, William Austin Dickinson (1829-1895), akit általában a középső nevén ismernek, 1856-ban feleségül vette Susan Gilbertet, nővérének, Emilynek a barátnőjét, és az apjáéval szomszédos házban lakott. A fiatalabbik testvér, Lavinia Norcross Dickinson (1829-1895) volt a költőnő édesanyja. Kisebbik nővére, Lavinia Norcross Dickinson (1833-1899), más néven „Vinnie” volt az, aki Emily halála után felfedezte műveit, és ő lett költészetének első összeállítója és szerkesztője.
Emily Dickinson a polgárháború előtti időkben született, amikor a felső középosztálybeli amerikai társadalomban erős ideológiai és politikai áramlatok feszültek egymásnak.
Még a leggazdagabb háztartásokban sem volt melegvíz és benti WC, a házimunka pedig óriási terhet rótt a nőkre; a Dickinson családnak azonban gazdagságuk miatt ír szobalánya volt. Az akkori New Englandben uralkodó helyzet miatt Dickinson a vidéki társadalomban ritka eset volt a jó oktatásért való aggódásában.
A puritán vallásosság mindenütt jelen volt, és az egyetlen elfogadott művészi kifejezésmód a templomi kórus zenéje volt. A protestáns ortodoxia az 1830-as években a regényeket „kicsapongó irodalomnak” tekintette; a kártyázás és a tánc nem volt megengedett; nem voltak klasszikus koncertek és nem volt színház. Nem tűrték meg, hogy a nők a szomszédok közötti napi teázáson kívül egyedül jelen legyenek az összejöveteleken, és a húsvétot és a karácsonyt nem ünnepelték 1864-ig, amikor Amherstben megalakult az első püspöki templom, amely bevezette ezeket a szokásokat.
Miután Emily nagyapja és apja megalapította az Amherst College-ot, az intézmény és az egyház közötti szövetség misszionáriusok megalakulásához vezetett, akik végül elhagyták Amherstet, hogy a protestáns eszméket a világ legtávolabbi pontjaira is eljuttassák. Egy-egy misszionárius alkalmankénti visszatérése új eszméket, elképzeléseket és koncepciókat hozott a város konzervatív társadalmába, amely így kezdett kapcsolatba kerülni a külvilággal, és hajlamos volt a régi szokásokat és hiedelmeket gyorsabban feladni, mint a régió más részein.
Gyermekkor, serdülőkor és tanulmányok
Emily Dickinson 1830. december 10-én született szülei házában, két évvel szülei házassága után. Nagyon ragaszkodott a puritán eszmékhez és a divatos koncepciókhoz, ezért sok évébe telt, mire lázadni kezdett, bár soha nem teljesen.
Emily alig emlékezett nagyszüleire vagy nagynénikre és nagybácsikra, gyermekként azonban szoros kapcsolatot ápolt két árva kis unokatestvérével, akiket segített nevelni, sőt egyiküknek, Clara Newmannek titokban fel is olvasta néhány versét.
A költő gyermekkorát nem lehet teljes egészében rekonstruálni, a kutatók kevés és töredékes információval rendelkeznek. Tudjuk azonban, hogy Emily idősebb testvére, a nála másfél évvel idősebb William Austin Dickinson 1829. április 16-án született. Az Amherst College-ban tanult, és apjához hasonlóan ügyvéd lett, miután elvégezte a Harvard Egyetemet.
Austin Dickinson 1856-ban vette feleségül Susan Huntington Gilbertet, Emily egykori osztálytársát az Amherst Akadémián, aki a jelek szerint fontos szerepet játszott az írónő érzelmi életében. Susan Gilbert, aki Austinnal együtt költözött Emily szomszédos házába, a költő barátja, szeretője és bizalmasa lett, és levelezésükből kitűnik, hogy sógornője volt a második személy, akinek megmutatta verseit. Még néhány változtatást és retusálást is mert javasolni Emilynek, amire nem került sor. Az is felmerült, hogy Susan volt a címzettje Dickinson mintegy 300 szerelmes versének, és hogy ez a szerelem viszonzásra talált.
Lavinia Dickinson, az 1833. február 28-án született fiatalabb nővére élete végéig társa és barátja volt. Az Emilyvel kapcsolatos kevés ismert intim bizalmas információ Laviniától származik. „Vinnie” mélységes rajongással viseltetett nővére és költői tehetsége iránt, ugyanakkor tiszteletben tartotta Emily döntését, hogy műveit haláláig rejtve tartja, és magánéletét is védte, amennyire csak lehetett, megteremtve és fenntartva a nyugalom, az elszigeteltség és a magány légkörét, amelyre Emilynek szüksége volt nagy költői teljesítményének kialakításához. Lavinia nővére műveibe vetett hite lehetővé tette azok védelmét az utókor számára, egészen az első posztumusz kiadásukig. Lavinia odaadásának köszönhető, hogy Emily életrajzírója, George Frisbie Whicher és a világ rájött, hogy „Amerika legemlékezetesebb lírai költője névtelenül élt és halt meg”.
Az Amherst Academy csak fiúk számára volt fenntartva, 1838-ban azonban először nyílt meg a lányok előtt, és 1840-ben Edward Dickinson és felesége, Emily is beiratkozott.
Szerénysége ellenére – azt írta: „Iskolába jártam, de nem kaptam oktatást” – Emily oktatása az akadémián szilárd és alapos volt. Ott tanult irodalmat, vallást, történelmet, matematikát, geológiát és biológiát. Alapos görög és latin nyelvoktatásban részesült, ami lehetővé tette számára például, hogy Vergilius Aeneisét eredeti nyelven olvassa.
Dickinson oktatásának leggyengébb pontja kétségtelenül a matematika volt, amelyhez nem értett, és nem is élvezte. Elbeszélői tehetsége arra késztette, hogy megírja osztálytársai fogalmazásait, akik cserébe algebrai és geometriai házi feladatokat adtak neki.
Ebből az időszakból származik egy barátnőjének, Jane Humphrey-nak írt levele, amelyet tizenegy éves korában írt, és amely tudós és mosolygós stílusról tanúskodik: „Ma szerda van, és szónoki óra volt. Egy fiatalember felolvasta a „Gondold meg kétszer, mielőtt beszélsz” című írását. A legostobább teremtésnek tartottam, aki valaha élt, és azt mondtam neki, hogy kétszer is meg kellett volna gondolnia, mielőtt ír”.
Az akadémia akkori rektora tapasztalt pedagógus volt, aki éppen Berlinből érkezett. Edward Dickinson azt javasolta a lányának, hogy iratkozzon be a rektor német nyelvtanfolyamaira, mivel a jövőben biztosan nem lesz más lehetősége a nyelvtanulásra. Emily emellett zongorázni tanult a nagynénjénél, vasárnaponként énekelt, valamint kertészkedett, virágkötészetet és kertészetet is folytatott; ez utóbbi szenvedélye élete végéig nem hagyta el.
Emily Dickinson műveltsége tehát sokkal mélyebb és erősebb volt, mint korának és helyének más asszonyaié. A lány, akinek az egészsége nem volt túl jó, időnként azonban úgy érezte, hogy túlhajszolt és túlterhelt. Tizennégy éves korában levelet írt egy osztálytársának, amelyben azt írta: „Egyszer majd befejezzük a tanulmányainkat, ugye? Akkor te lehetsz Platón, én pedig Szókratész, amíg nem vagy bölcsebb nálam.
Az Akadémiának és az Amherst College-nak országos hírű tudósokból álló tanári kara volt, köztük Edward Hitchcock és Charles Baker Adams biológusok, valamint Charles Upham Shepard geológus, akik hatalmas mintagyűjteményeiket hozták a főiskolára. 1848-ban, amikor a költő tizennyolc éves volt, mindkét intézmény egy jelentős csillagászati obszervatóriumot épített, jó távcsővel és a gyűjtemények elhelyezésére szolgáló szekrényekkel.
Mindez ösztönözte Dickinson érdeklődését a természettudományok iránt, már kora gyermekkorától kezdve ismerte az összes csillagkép és csillag nevét, és lelkesen foglalkozott botanikával. Pontosan tudta, hogy hol található meg a régióban termő vadvirágok minden egyes faja, és a latin binomiális nómenklatúra szerint helyesen osztályozta őket. Mindez a tudományos erudíció szilárdan megmaradt az emlékezetében, és sok évvel később verseinek naturalista cselekményét is felhasználta.
A Mount Holyoke-i Mary Lyon Seminary for Young Ladies szintén fogadta Emily Dickinsont, hogy segítse vallási képzését és befejezze felsőfokú tanulmányait. A fiatal lány 1847-ben hagyta el először családi otthonát, hogy a szemináriumban tanulhasson.
Dickinson mindössze tizenhat évesen a Mount Holyoke 235 diákja közül az egyik legfiatalabb volt, akiket a húszas-harmincas éveikben járó fiatal tanárnők egy válogatott csoportja őrzött. A tinédzser a szigorú felvételi vizsgákon jelesre vizsgázott, és nagyon elégedett volt a szemináriumi oktatással.
Ott megpróbálták rávenni Emilyt, hogy a külföldi missziós munka érdekében forduljon a vallás felé, de Dickinson hosszas lelkizés után rájött, hogy nem érdekli a dolog, ezért visszautasította, és beíratták abba a hetven diákból álló csoportba, akiket „megtérhetetlennek” tartottak.
Ennek ellenére Emily és baljós képzelete nagyon népszerű volt a szemináriumban. Egy diáktársa azt írta, hogy „Emilyt a szünetekben mindig körülvette egy csapat lány, akik alig várták, hogy meghallgassák bizarr és rendkívül szórakoztató történeteit, amelyeket mindig a helyszínen talált ki”.
Kevesebb mint egy év alatt Emily átment a teljes kurzuson, főként alapos latin tudásának köszönhetően. Az angol történelem és nyelvtan tantárgyakból gyorsan átment, és a záróvizsgán, amely szóbeli és nyilvános volt, kiváló jegyeket szerzett. A következő évben kémia és élettan, a harmadikban pedig csillagászat és retorika következett, mind olyan tantárgyak, amelyekben, mint már említettük, Emily alapos ismeretekkel rendelkezett. A tanárok, tekintettel a botanika nyilvánvaló elsajátítására, a tantárgyból átmenő jegyet adtak neki, anélkül, hogy a tantárgyat fel kellett volna vennie vagy vizsgáznia kellett volna.
Tavasszal Emily megbetegedett, és nem tudott tovább a szemináriumban maradni. Edward Dickinson elküldte Austint érte, hogy hozza vissza. Élete második tudományos élménye után Emily Dickinson soha többé nem tanult.
Rejtett szerelmek
Emily Dickinson magánélete mindig is rejtve maradt a nyilvánosság előtt, de elég egy pillantást vetni verseire, hogy felfedezzük bennük a rendkívüli koherenciát, szenvedélyt és intenzitást. A legtöbb műve arról szól, hogy szerelmes valakibe, egy férfi vagy egy nő iránt, akinek a nevét soha nem említi, és akit nem tudott feleségül venni.
Sajnos, mivel Emily versei teljesen önkényes sorrendben jelentek meg, ma már nem lehet konkrét időrendi sorrendet felismerni, ami tönkreteszi a lehetséges drámai folyamatot, amely elmesélné az érzelmek sorozatát, amelyeket Emily ezzel az ismeretlen személlyel szemben érzett, ami kétségtelenül nagy jelentőséggel bírt a művésznő életében, és amely még az önelzárkózásra vonatkozó döntésére is hatással lehetett.
Emily érzelmi és intim élete, amelyről életében és halála után is sok pletyka keringett, még mindig arra vár, hogy a kutatók és a tudósok feltárják. Életének esetleges túlzásának maga a költő is ellentmond, amikor azt írja: „Életem túl egyszerű és szigorú volt ahhoz, hogy bárkit is zavarjon”, bár ez a mondat talán csak életének tényeire utal, nem pedig mély érzéseire.
Már 1850 és 1880 között számos pletyka keringett Massachusettsben Dickinson bíró lányának szerelmi ügyeiről, és első verseskötetének megjelenése után szerencsétlen „szerelmi történetéről” pletykáltak.
A népszerű vagy tudományos elméletek két csoportra oszthatók: a szerelmi viszony egy fiatalemberrel, akit Edward Dickinson megtiltotta neki, hogy tovább találkozzon, vagy a kapcsolat egy nős protestáns lelkésszel, aki egy távoli városba menekült, hogy ne engedjen a kísértésnek. Mindkettőnek, bár nem bizonyítható, van egy kis történelmi igazságtartalma. Nem szabad figyelmen kívül hagyni azt a hipotézist sem, amelyet néhány kortárs életrajzíró vallott, miszerint Emily mélyen szerelmes volt tanácsadójába, barátjába és sógornőjébe, idősebb bátyja feleségébe, aki a háza szomszédságában lakott.
Az egyik első elmélet egy joghallgatóra utal, aki Edward ügyvédi irodájában dolgozott Emily Mount Holyoke-i éve alatt és az azt követő évben. A második a „sokéves intimitáson” alapul, ahogy írta, amelyet egy kiemelkedő vallásos férfival kötött, akit 1854-ben mutattak be neki Philadelphiában. Bár mindkét kapcsolat valóban megtörtént, a legcsekélyebb bizonyíték sincs arra, hogy Emily Dickinson bármelyikük barátnője vagy szeretője lett volna, sőt arra sem, hogy bármelyik alkalommal is találkozott volna velük kettesben.
Még gyümölcsözőbb volt a sógornőjével, Susan Huntingtonnal való „mély és bizalmas” barátsága. Ő volt azon kevés emberek egyike, akikkel Emily megosztotta verseit, és ma már úgy tartják, hogy legalább több száz versének igazi szerelmi ihletője volt.
Emily egész életében olyan emberek kezébe helyezte magát, akiket bölcsebbnek tartott magánál, és akik meg tudták mondani neki, milyen könyveket olvasson, hogyan rendszerezze tudását, és hogyan egyengetheti az utat a művészet felé, amelyet folytatni szándékozott. Az utolsó és legjobban dokumentált Thomas Wentworth Higginson 1862. április 5-én, amikor a költő 31 éves volt, fedezte fel, hogy nem ő volt az első tanára. Higginson az, akit Emily leveleiben mindig Mesternek szólít, és akinek a néphang a „Levelek Mestere” becenevet adta.
Abban az 1862-es évben, a hozzá írt második levelében a költő így ír: „Amikor kislány voltam, volt egy barátom, aki megtanította nekem, mi a halhatatlanság, de túl közel került hozzá, és soha nem tért vissza. Nem sokkal később meghalt a tanárom, és hosszú évekig egyetlen társam a szótár volt. Aztán találtam egy másikat, de ő nem akarta, hogy a tanítványa legyek, és elhagyta a régiót.
A két férfi, akit Dickinson a Higginsonhoz írt levelében említ, valóban szerelmes verseinek főszereplői. Ő maga is kifejezi ezt más levelekben, és nincs okunk ezt tagadni. Személyazonosságuk felfedésére azonban hét évtizedet kellett várni.
1933-ban egy autográfgyűjtő közzétette katalógusát, és gyűjteményében megjelent Emily Dickinson egy kiadatlan levele, amely fényt deríthetett a „halhatatlanságra tanító barát” nevére.
Az 1854. január 13-án keltezett levél Edward Everett Hale tiszteletesnek szól, aki akkor a worcesteri Unity Church lelkésze volt: „Azt hiszem, uram, mivel Ön volt B. F. Newton úr lelkésze, aki nemrég halt meg Worcesterben, talán kielégíti azt az igényemet, hogy megtudjam, vidámak voltak-e az utolsó órái. F. Newton, aki nemrég halt meg Worcesterben, kielégítheti azt az igényemet, hogy megtudjam, örömteli volt-e az utolsó órája. Nagyon szerettem őt, és szeretném tudni, hogy nyugszik-e békében.”
A levél a továbbiakban kifejti, hogy Newton együtt dolgozott az apjával, és hogy őt már gyermekként lenyűgözte Newton kolosszális intellektusa és figyelemre méltó tanítása. Azt mondja, hogy Newton úr kedves, de komoly tanítómestere volt, aki megtanította, hogy milyen szerzőket olvasson, milyen költőket csodáljon, és sok művészeti és vallási tanítást adott neki.
Ha megkérdezzük Hale-t, hisz-e abban, hogy Newton a paradicsomban van, felidézi, hogy „buzgón és szeretettel tanított engem, és amikor elment tőlünk, az idősebb testvérem lett, akit szerettek, aki hiányzott és akire emlékeztek”.
1821. március 19-én született Worcesterben, tehát tíz évvel idősebb Dickinsonnál. Benjamin F. Newton olyan mély benyomást tett a költőre, hogy alighogy találkozott vele, máris ezt írta barátjának, szomszédjának és későbbi sógornőjének, Susan Gilbertnek egy 1848-ban kelt levelében: „Új és gyönyörű barátra leltem.
Newton két évig maradt Dickinsonéknál, majd valamilyen okból – többek között Edward állítólagos tilalma miatt, hogy továbbra is látogassa a lányát – 1849 végén elhagyta Amherstet, és soha többé nem tért vissza.
Szülővárosába visszatérve jogi és kereskedelmi pályára lépett, és 1851-ben feleségül vette a nála 12 évvel idősebb Sarah Warner Ruggot. Newton ekkor már súlyosan beteg volt tuberkulózisban, amely betegség 1853. március 24-én, 33 éves korában vezetett halálához, tíz hónappal azelőtt, hogy Emily Hale lelkésznek írt, és az utolsó pillanatokról érdeklődött.
Newton elbűvölte Emily Dickinsont az irodalom; bár Edward Dickinson sok könyvet vett neki, arra kérte a lányt, hogy ne olvassa őket, mert régi, konzervatív puritán mentalitása miatt attól tartott, hogy azok hatással lehetnek a lelkére. Edward Dickinson különösen megvetette Dickenst és Harriet Beecher Stowe-t, amit a lánya sok évvel később elítélt.
Newton viszont Emily-nek adott egy példányt Emerson verseiből, és szenvedélyes leveleket írt neki, amelyekben burkoltan megpróbálta felkészíteni a közelgő halálára. Emily azt mondja Thomas Higginsonnak egy Newton-tól kapott levélről: „A levelétől nem ittam le magam, mert hozzászoktam a rumhoz. Azt mondta nekem, hogy szeretne addig élni, amíg költőnő leszek, de a halálnak nagyobb hatalma van, mint amivel én megbirkózhatok”. Egy másik, a „Mesternek” írt levélben az áll, hogy „első barátom a halála előtti héten ezt írta nekem: „Ha élek, el fogok jönni Amherstbe, hogy meglátogassalak; ha meghalok, biztosan el fogok”. Huszonhárom évvel később Emily Dickinson még mindig emlékezetből idézte ifjúkori barátja utolsó leveleinek szavait.
Newton Worcesterbe való visszatérésének okai nem világosak, de Edward Dickinson elutasítása egy esetleges románcról nem valószínűtlen ok. Newton szegény volt, progresszív és végstádiumú tuberkulózisban szenvedett. Az amhersti bíró biztosan nem olyan pár volt, akit imádott lányának szánt, nemhogy jó hatással lett volna puritán apja szemében.
Miközben Emily a gyásszal küzdött, amelyet Newton halála váltott ki belőle, 1854 májusában Philadelphiában találkozott Charles Wadsworth tiszteletessel, az Arch Street Presbiteriánus Egyház akkori lelkészével. Wadsworth 40 éves volt és boldog házasságban élt, de mély benyomást tett a 23 éves fiatal költőre: „Ő volt az az atom, amelyet az összes agyag közül, amelyből az emberek vannak, jobban szerettem; ő volt a sötét ékszer, amely a viharos vizekből született és elveszett valami alacsony hegygerincen”.
Bár nem biztos, hogy Emily erős erotikus vonzalmat érzett Newton iránt, kétségtelen, hogy egész későbbi életében mélyen szerelmes volt Wadsworth-be. Az Encyclopaedia Britannica szerint nem lehet biztosan megállapítani, hogy Emily Dickinson szerelmes volt-e Charles Wadsworth-be. A lelkész 1882. április 1-jén, Newton pedig március 24-én halt meg. Ugyanezen év őszén ezt írta: „Az augusztus megadta nekem a legfontosabb dolgokat; az április megfosztott a legtöbbtől”. A szöveg alján a gyötrődő kérdés áll: „Isten a szeretet ellensége?
Charles Wadsworth halálának első évfordulóján ezt írta: „Minden más meglepetés hosszú távon monotonná válik, de a szeretett ember halála minden pillanatot és a jelent kitölti. A szerelemnek számomra csak egy dátuma van: április 1., tegnap, ma és mindörökké.
Ha ezekből a vallomásokból világosan kiderül is, hogy Wadsworth milyen óriási szerelmi hatással volt Dickinson életére, arra nincs bizonyíték, hogy a nő fontos volt számára. Szégyenlős és tartózkodó volt, és nincs feljegyzés arról, hogy ezeken az alkalmakon valaha is észrevette volna Emilyt.
A költő szobájában azonban csak egy dagerrotípia portré lógott, amely a philadelphiai lelkészt ábrázolta. Érdekes, hogy Emily mély és örök szerelme mindössze három interjúban keletkezett és szilárdult meg, bár vannak utalások egy esetleges negyedik találkozásra. Nővére, Lavinia, aki egész életében vele élt, egészen a legutolsó alkalomig nem találkozott Charles Wadsworth-szel.
Az első két alkalomról, amikor Wadsworth találkozott Emilyvel, nem maradtak fenn feljegyzések, így soha nem fogjuk megtudni a valódi okokat, amiért a lelkész 1861 tavaszán, a polgárháború kellős közepén elhagyta az Egyesült Államok keleti partvidékét, és San Franciscóba ment prédikálni.
De soha nem felejtette el a férfit. 1869-ben Dickinson megtudta, hogy Wadsworth visszatért Philadelphiába, és 1870-ben levelezni kezdett vele.
De húsz év telt el, mire újra találkoztak. 1880 nyarának egyik estéjén Wadsworth bekopogott a Dickinson-ház ajtaján. Lavinia kinyitotta az ajtót, és odahívta Emilyt. Amikor meglátta kedvesét, a következő, Wicher által tökéletesen dokumentált párbeszéd alakult ki. Emily megkérdezte: „Miért nem szóltál, hogy jössz, hogy felkészülhessek a látogatásodra?” Mire a tiszteletes azt válaszolta: „Magam sem tudtam. Leszálltam a szószékről és felszálltam a vonatra”. A Philadelphia és Amherst közötti útra utalva megkérdezte: „És mennyi ideig tartott?”. „Húsz év – suttogta a presbiter.
Charles Wadsworth két évvel később halt meg, amikor Emily 51 éves volt, és teljesen kétségbeesett.
Börtönbüntetésének kezdete
Newton és Wadsworth halála után Emily Dickinson élete teljesen kiürült, és a halál elkerülésének egyetlen módja a fent említett fő életrajzírója szerint a költészet volt. Ezután ismét makacsul megtagadta, hogy kiadja verseit, és nem hagyta el apja házát, sőt gyakran még a saját szobáját sem.
A publikálás megtagadása, még ha Dickinson hozzáállásának voltak is történelmi párhuzamai, mint például Franz Kafka, mégis olyan rendellenesség, amely megérdemli, hogy a jövőben jobban tanulmányozzák.
Bár, mint már említettük, Emily nem ellenezte, hogy mások olvassák a verseit, néhányat unokatestvérének, Clara Newmannek olvasott fel, másokat pedig sógornőjének, Susan Gilbertnek írt, nem engedte azonban, hogy akárki olvassa őket. A fent említett családtagjain kívül az összes többi ember, aki még életében olvasta műveit, irodalmi szakemberek voltak: írók, kritikusok, tanárok vagy kiadók, és egy kezünk ujjain meg lehet számolni őket. A listán szerepel a „Master of Letters” Thomas Wentworth Higginson, Samuel Bowles professzor, Helen Hunt Jackson író, Thomas Niles szerkesztő és Josiah Gilbert Holland kritikus és író.
Ana Mañeru, a költő fordítója viszont úgy véli, hogy mintegy háromszáz versét sógornője és szerkesztője, Susan Gilbert vagy Susan Huntington Dickinson (1830-1913) nagy szerelmének ajánlotta, viszonozta.
Csak az életében megjelent versek
Samuel Bowles, aki nagyon érdeklődött az irodalom és különösen a költészet iránt, helyi újságot vezetett, és az életében napvilágot látott mindössze hat verséből négyet ott publikáltak, Dickinson beleegyezésével vagy anélkül.
Az első egy kezdetleges és jelentéktelen Valentin-napi vers volt, míg a második már mesterségének befejezettebb megnyilvánulása.
1862-ben jelent meg a Safe in their alabaster chambers és a Weary of life’s great mart aláíratlanul. A kígyóról szóló híres verset, az Egy keskeny fickó a fűben című igazi mesterművet, amely ma A kígyó címet viseli, valaki, akiben megbízott, szinte biztosan Susan Gilbert, „ellopta” a költőtől, és akarata ellenére jelent meg a The Springfield Republican című újság 1866. február 14-i számában.
Az utolsó vers, amely paradox módon a sikerről szól, egy Helen Hunt Jackson által készített antológiában jelent meg azzal a feltétellel, hogy Emily aláírása nem szerepel benne.
A zavart „Maestro
1862-ben Emily Dickinson, talán a kétségek hatása alatt, hogy költészetének van-e valódi minősége, több verset küldött Thomas Higginsonnak a következő kérdés kíséretében, amely a mai ismeretek fényében akár könyörgésként is értelmezhető: „Mr Higginson, túlságosan elfoglalt, nem tudna egy percet szánni arra, hogy megmondja, van-e élet a verseimben?”.
Higginson javára írható, hogy gyorsan reagált Dickinson kétségbeesett kérésére, dicsérte a verseit, és olyan mélyreható finomításokat javasolt, amelyek szerinte összhangba hozhatják a művét az akkoriban divatos költői normákkal. Ha sikerült is megértenie költészetének elsöprő minőségét, az biztos, hogy nem tudott mit kezdeni vele.
Emily felismerte, hogy a Higginson által javasolt számtalan változtatás, amelyekkel „publikálhatóvá” akarta tenni költészetét, stiláris visszafejlődés, és így eredeti és egyedi művészi identitásának negligálása, ezért óvatosan, de határozottan elutasította azokat. Higginson több mint harminc évig őrizte a verseket, hogy aztán 1890-ben Emily Dickinson költeményeinek sikere megdöbbentse, mint abszolút laikust, akinek soha semmi köze nem volt a dologhoz. A következő évben egy esszéjében azt írta, hogy „ötven évnyi ismeretség után most is felmerül bennem az a probléma, hogy milyen helyet kellene nekik tulajdonítani az irodalomban”. Nem értem, és a mai napig megdöbbenek az ilyen versektől”. Tizenöt évvel a halála után, amikor Higgingsont megkérdezték tőle, miért nem győzte meg, hogy az általa összeállított antológiák egyikében tegye közzé őket, azt válaszolta: „Mert nem mertem felhasználni őket”.
Helen Hunt Jackson kísérletei
Helen Hunt Jackson, a polgármester felesége és későbbi híres regényírónő 1863 és 1865 között három olyan pusztító veszteséget szenvedett el, amelyek miatt olyan vagy még rosszabb állapotba kerülhetett, mint amilyenbe Dickinson később került.
Helen férjét az első évben meggyilkolták, és két kisgyermeke is meghalt húsz hónapon belül. Jackson asszony azonban ahelyett, hogy depresszióba esett volna, regényeket kezdett írni.
Emily Dickinson barátja és Higginson pártfogoltja, Helen Jackson sokat tett azért, hogy Emily legalább néhány versét kiadja. A költő visszautasítása feszes és megfellebbezhetetlen volt, egészen addig, amíg a regényíró 1878-ban helyet nem biztosított neki egy, a költők maszkja című, aláírás nélküli verseket tartalmazó antológiában. Egyedül a névtelenség garanciájával, Emily egyetlen verset adott neki, a Siker a legkedvesebbnek számít, a kötet legjobbjai között tartják számon.
Jackson bemutatta Emily műveit a regényeit kiadó szerkesztőnek, Thomas Nilesnak, aki felismerte, hogy milyen zsenialitás rejtőzik ezeken a lapokon, és a kiadóval együtt igyekezett meggyőzni a költőt. Nem járt azonban sikerrel, és 1883-ban Dickinson írt neki egy levelet, amelyben kinevette „a Helen Huntról és magáról alkotott kedves, de hihetetlen véleményt, amelyet szeretnék megérdemelni”.
Helen 1884. február 5-én tett egy utolsó kísérletet, és egy levélben így írt Emilynek: „Milyen csodálatos, versekkel teli mappák lehetnek ott! Kegyetlen hiba az önök korával és nemzedékével szemben, ha nem hajlandóak ezeket megismertetni. Ekkorra azonban Emily már megvakult, és súlyos idegösszeomlást szenvedett, amelyből soha nem tudott felépülni, Helen pedig hiába küzdött.
Helen Hunt Jackson hat hónappal később meghalt.
Végleges szabadságvesztés
Emily Dickinson önmaga által elrendelt elzárkózása és elszigeteltsége eleinte nem volt sem hirtelen, sem abnormális. A szemináriumból való elköltözésétől kezdve egészen haláláig Emily csendben élt apja házában, ami nem volt szokatlan az ő korosztályában élő nők számára. Nővére, Lavinia és sógornője, Susan Gilbert például azonos utat járt be.
A húszas és harmincas éveiben Emily templomba járt, bevásárolt, és minden tekintetben tökéletesen viselkedett. Hosszú sétákat tett „Carlo” nevű kutyájával, és még kiállításokon és jótékonysági rendezvényeken is részt vett, amit az is bizonyít, hogy az intézményekben még mindig megvannak a látogatókártyái. Holland családja 1861-ben meglátogatta, és „barna ruhában, sötétebb köpenyben és barna napernyővel” emlékeznek rá. A cikkhez mellékelt első két fényképen is sötét ruhában látható.
Az év vége felé a költőnő kezdett visszariadni a látogatásoktól és a kirándulásoktól, és kizárólag fehérbe öltözött, ez a furcsa szokás életének hátralévő negyedszázadában is megmaradt.
1862-ben már ritkán látták a városban. 1864-ben Bostonba utazott, hogy felkeressen egy szemorvost, majd a következő évben megismételte ezt az utat, és ezalatt az idő alatt Cambridgeportban lakott unokatestvéreinél. Soha többé nem utazott, és lekéste az 1866-os orvosi rendelést.
1870-re Higginson könyörgései ellenére, hogy hagyja el a falut, végleges volt a döntés, hogy elzárkózik: „Nem hagyom el apám földjét, nem megyek más házba, nem költözöm el a faluból”. A magánéletnek ez a túlzása ekkorra már egyfajta fóbiává vagy beteges ellenszenvvé vált az emberekkel szemben.
Élete utolsó tizenöt évében senki sem látta többé Amherstben, kivéve az alkalmi járókelőket, akik nyári estéken megpillantották fehér ruhás alakját, amint a Dickinson-kertben sétálgatott. Néha elbújt apja házának lépcsőházában, az árnyékban, és egy-egy vacsora vagy megbeszélés résztvevőit meglepte egy-egy halkan elhangzó beszólással vagy megjegyzéssel.
Az ebből az időszakból származó levelei azt mutatják, hogy valami abnormális történt a baljós írónővel: „Furcsa tél volt: nem éreztem jól magam, és tudod, hogy a márciusban szédülök”, Louise Norcrossnak írt levele. Egy másik feljegyzésben bocsánatot kér, amiért nem vett részt egy vacsorán, amelyre meghívták, és azt írja: „Az éjszakák forróak voltak, és be kellett csuknom az ablakokat, hogy a kókuszdiót távol tartsam. A bejárati ajtót is be kellett zárnom, hogy ne nyíljon ki magától a kora reggeli órákban, és a gázlámpát is égve kellett hagynom, hogy lássam a veszélyt, és ki tudjam venni. Az agyam összezavarodott – még mindig nem tudtam rendezni -, és a régi tüske még mindig fáj a szívemben; ezért nem tudtam eljönni hozzád.
Amikor Higginson 1864-ben megkérdezte tőle, hogy járt-e orvosnál, így válaszolt: „Nem tudtam elmenni, de a börtönömben dolgozom, és magamnak vagyok a vendége”. Öt évvel később ezt írta unokatestvérének, Norcrossnak: „Nem érzem magam elég jól ahhoz, hogy elfelejtsem, hogy egész életemben beteg voltam, de már jobban vagyok: tudok dolgozni.
Élete utolsó három évében ki sem mozdult a szobájából, még azért sem, hogy fogadhassa Samuel Bowlest, aki mindig meglátogatta őt. Az öregember az ajtóban állt, és hangosan hívta fel a lépcsőn, „huncutnak” nevezve őt, és egy szeretetteljes káromkodást is hozzáfűzött. Soha nem járt sikerrel, amikor megpróbálta meglátogatni a lányt, és nem váltott vele egy szót sem.
Halál
Amikor Higginson első felesége 1874-ben meghalt, a költő ezt a mondatot küldte neki: „A magány új neked, Mester: hadd vezesselek”.
Mindazonáltal versei és levelei hamisnak bizonyítják a monotónia és a mentális betegség látszatát, amelyet sokan tévesen tulajdonítanak a művész utolsó éveinek. A korabeli levelek prózaversek: soronként egy-két szó, és egy derűs, figyelmes életszemlélet, amely elragadtatta a címzetteket: „Anya elment sétálni, és egy virággal a kendőjén jött vissza, hogy tudjuk, elment a hó. Noénak tetszett volna az anyám….. A macskának kiscicái voltak a csipszes hordóban, és a papa úgy jár, mint Cromwell, ha szenvedélyes.”
Élvezte a szomszédos mezőn játszadozó gyerekek látványát („Úgy néznek ki számomra, mint egy plüssnemzetség vagy egy pehelyfajtákból álló faj”), és a virágok között térdelve dolgozott.
Amikor legfiatalabb unokaöccse, Austin Dickinson és Susan Gilbert utolsó gyermeke meghalt, Emily lelke, aki imádta a gyermeket, végleg megtört. Az egész 1884-es nyarat egy székben töltötte, a Bright-kór miatt leverték. 1886 elején írta utolsó levelét unokatestvéreinek: „Hívnak engem”.
Emily Dickinson 1886. május 15-én öntudatlanul halt meg.
A megállapítás
Nem sokkal a költő halála után nővére, Vinnie 40 kézzel bekötött kötetet talált a szobájában elrejtve, amelyek Emily munkásságának nagy részét, több mint 800 verset tartalmaztak, amelyeket soha senki nem publikált vagy látott. A levelekbe illesztett versei alkotják munkásságának többi részét, amelyek többsége a címzettek leszármazottaié, és nem állnak a nyilvánosság rendelkezésére.
Emily Dickinson esete nagyon különleges az amerikai irodalomban. A nagy népszerűség, amelyet halála után is élvezett és élvez, gyakran elfeledteti a közönséggel, hogy életében mennyire elszigetelt volt, először kis falujában, majd kis szobájában, ahonnan nem hagyta el, és nem fogadott senkit.
Költészetére tehát nem voltak nagy hatással sem kortársai, sem elődei. A három fő hatás, amely nyomon követhető a munkásságában, a Biblia, az amerikai humor és Ralph Waldo Emerson.
A Biblia
Mint minden polgárháború előtt született amerikai, Dickinson is kora gyermekkorától ismerte a Bibliát, és a szentírás rá gyakorolt hatása már ifjúkori leveleiben megmutatkozik: „A Nap fényessége szól hozzám ma reggel, és Pál apostol kijelentése valósággá válik: „a dicsőség súlya” Tamás anatómiába vetett hite erősebb volt, mint a Hitbe vetett hite Miért kellene elmarasztalnunk Othellót, amikor a Nagy Szerelmes ítélete azt mondja: „Ne legyen más Istened rajtam kívül”.
Emily több verse bibliai szövegeken alapul, vagy azokat kissé szentségtelen mókával újraalkotja, mint például A Biblia egy antik kötet , Az ördög, ha volt neki hűsége és Belsazárnak volt egy levele .
Humor
Egész életében vallásos olvasmányok népesítették be, Emily Dickinson második legolvasottabb szövege azonban a Samuel Bowles és Dr. Holland által szerkesztett The Springfield Republican című újság, később folyóirat volt.
A folyóirat többek között Washington Irving, Edgar Allan Poe, Nathaniel Hawthorne és Harriet Beecher Stowe válogatott műveit közölte. E szövegek közül sok humoros volt. Ugyanez a hatás, amelyet Emilyre gyakoroltak, megmutatkozik például az öt évvel fiatalabb Mark Twainben, aki szintén a Springfield Republican előfizetője volt. Twain saját humora viszont hatással volt Dickinsonra, aki a Régi idők a Mississippinél több fejezetét is olvasta.
Emily burleszk prédikációkat írt, hogy szórakoztassa diáktársait az iskolában és a szemináriumban. Néhány sora magát a Huckleberry Finn íróját is elpirítaná: „A pápa egy több ember által vitt kéziszéken lépett be a templomba. Szép dísze minden felvonulásnak”.
Emily finom szellemessége néha ötvözte vallásos képzettségét a jenki humorral, és olyan dolgokat írt, mint ez a levél egy barátjának: „Én vagyok Judit, az apokrifek hősnője, te pedig az efezusi szónok. De a világ tudatlanságban és tévedésben alszik, és nem hallgat ránk. Ki kell tehát gyökereztetnünk ezt a társadalmat, és máshová kell ültetnünk. Hospice-okat, transzcendentális állami börtönöket fogunk építeni… és nem kevés akasztófát”.
Humorának lazasága néha a kegyetlenség határát súrolja: „Ki lesz az az újságíró, aki cikkeket ír azokról a vicces balesetekről, amelyekben váratlanul vonatok zuhannak össze, és urakat fejeznek le tisztán ipari balesetekben? Vinnie csalódott volt, hogy ma csak néhányan voltak”. Amikor egy koldusasszony kopogtatott az ajtaján, ezt írta: „Ma senki más nem kopogtatott, csak egy szegény asszony, aki otthont keres. Mondtam neki, hogy tudok egy helyet, és megadtam neki a temető címét, hogy megspóroljam neki a költözést”.
Emilyben egyszerre volt meg a lírai költők komoly koncentrációja és az amerikai írók komédiázó érzéke. Néha elegáns gyakorlatokat szőtt a fonetikai humorban, mint például a Könnyedén lépett egy sárga csillag hat sora, ahol a zenét számtalan l hangja szakítja meg, és az utolsó, pontozott „pontos” szó az egész verset a mozarti off-key stílusú zenei tréfává változtatja. Számára a nap a fény lámpása volt, az Apokalipszis egy rumivás utáni reggel, a szív pedig néhány lázadó ágyúja.
Mindez az elragadó költészet és finom humor, amelyet akkoriban nem nagyon értettek, megmaradt az utókor számára, és Mark Twainhez hasonlóan Emily Dickinsont is a korát sok évvel megelőző költő és művész alakjában mutatja meg.
Emerson
A költő jól ismerte Emerson Essays című művét, és birtokában volt a Poems egy példánya is. Az ünnepelt költő többször is meglátogatta Amherstet, és egyszer Emily bátyjának, a szomszédban lakó Austinnak az otthonában aludt.
Két irodalmi diákegyesület meghívta Emersont, hogy tartson előadást a faluban, amibe a költő beleegyezett, és 1855. augusztus 8-án megjelent a falu ifjúsága előtt. A téma a tudósokhoz intézett felhívás volt. Bizonytalan, hogy Emily részt vett-e az előadáson, de 1855-ben még nem vonult vissza, és ez az epizód kivételes esemény lehetett egy olyan kis társaság számára, mint Amherst.
Emerson két évvel később visszatért Dickinson falujába, és 1857. december 16-án újabb előadást tartott a kápolnában A vidéki élet szépsége címmel. Úgy vélik, hogy ezen az alkalmon a költő is jelen volt, mivel bátyja és sógornője, Susan Gilbert az első sorban ült. A tiszteletreméltó nagy alak Gilbertre olyan nagy hatással volt, hogy megfogadta, hogy újra meghívja őt.
Ralph Emerson 1865-ben még három alkalommal beszélt Amherstben, 1872-ben és 1879-ben pedig Austin és Susan házában teázott és aludt; Emily azonban ekkor már teljesen visszavonultan élt.
Whitmanhez hasonlóan Emerson mondatai és filozófiája is jól látható Emily Dickinson költészetében. A magyarázat az, hogy valószínűleg mindhárman a korabeli vidéki New England-i miliőhöz tartoztak, és csodálták egymást, bár a két költő soha nem ismerte az író verseit.
Emily lemásolhatta Emerson négysorosainak szerkezetét, amelyet mindketten nagyon szerettek, és bizonyára hatással volt rá a transzcendentalizmus etikai elmélete, a vidéki pásztorélet felmagasztalása, a kecses ritmus és a városi életről való végleges lemondás, amelyet Emerson haláláig képviselt.
Egyéb olvasmányok és hatások
Emily Dickinson sokszor utalt a „lakomákra”, amelyeket különböző eredetű írókkal, regényírókkal és költőkkel, főként kortárs vagy korai angol és amerikai írókkal tartott.
Según sus propias palabras, disfrutaba esfrutaba especialmente de Alfred Tennyson, poeta de The Princess , Samuel Taylor Coleridge, escritor de Specimens of the Table Talk , Nathaniel Hawthorne, autor de Mosses of an Old Manse y The House of Seven Gables , Washington Irving con su biografía de A History of the Life and Voyages of Christopher Columbus , Charles Dickens con David Copperfield, Bulwer-Lytton, novelista de The Caxtons , y los poetas John Keats y Robert Browning.
Különösen imádta az utóbbi feleségét, Elizabeth Barrett Browningot, és a francia George Sand angol fordításait olvasta. Charlotte Brontët és nővérét, Emily Brontët is kedvelte. Utóbbiak közül nem annyira az Üvöltő magasságok, mint inkább a költészete érdekelte.
Az egyetlen szerző, akinek teljes művét elismerte, hogy olvasta, William Shakespeare volt. Amikor 1864 és 1865 körül szinte teljesen elvesztette látását, azt írta, hogy kételkedik abban, hogy miután elolvasta a nagy drámaíró összes darabját, szükség lesz-e még arra, hogy más szerzőket is el tudjon olvasni. Élete utolsó évében azt írta egy barátjának, aki Stratford-upon-Avonba készült utazni: „Játssz nekem Shakespeare-t”.
Elmondta, hogy Keats az egyik kedvenc költője, és háromszor utalt William Wordsworth-re, kétszer pedig Lord Byronra.
Mint látható, ezek és sok más író és költő is megtöltötte Emily Dickinson napjait, de a fentebb tárgyalt három fő hatástól eltekintve nehéz megmondani, hogy bármelyikük is hatással volt-e költészetére, amely teljesen eredeti és minden kétséget kizáróan mélyen személyes termék. Stílusa átadhatatlan, ezért nem utánozható, és nem is utánozható.
Emily Dickinson ezekkel a szavakkal határozta meg költészetét: „Ha olyan fizikai érzésem van, mintha az agyamat kiemelnék a fejemből, akkor tudom, hogy ez költészet”.
Úgy vélték, hogy képtelen volt verseit egymástól megkülönböztetni, kijavítani vagy szelektálni. A Válogatott versek címmel megjelent kötetet nem a már halott költő válogatta, javította vagy rendezte. Munkásságának és költészetének ez a látszólagos rendezetlensége a formalisták, köztük Emily mentora, Thomas Wentworth Higginson, a mester támadásai közé került.
Higginson elvállalta, hogy módosítja és „átdolgozza” Dickinson néhány korai versét, és ifjúkori leveleiben köszönetet mond neki a „műtétért”, amelyet ő maga nem tudott elvégezni. Emily halála után Higginson szabadnak érezte magát, hogy túllépjen önmagán: elkezdte metszeni, korrigálni, megváltoztatni és retusálni verseit, olyan szélsőséges hatalmakkal, mint például rímek beiktatása olyan strófákba, amelyekből hiányoztak.
Nyelvi kezelés és nyilvánvaló hibák
Tény, hogy az 1890-es évek formalistái számára Emily Dickinson költészete hanyagnak tűnt, holott valójában rendkívül precíz volt, még akkor is, ha néhány költői szokása akkorra már kiment a divatból.
Néhány nyelvtani „hibát”, amelyet neki tulajdonítottak, születése idején (1830) helyesnek fogadtak el, például a lain használatát : Indolent housewife, in daisies lain. Extasy helyett extasy-t írt, de a Webster szótárban az előbbi forma szerepel. Himalája helyett Himmaleh-t írt, Vevey (egy svájci város) helyett pedig Vevay-t. Tudatlansággal vádolták, de a helytelen formák egy atlaszban voltak, amelyet sok évvel a születése előtt nyomtattak ki.
Vádolják őt állítólagos történelmi és földrajzi „tévedésekkel” is, ami meglehetősen abszurd érv, ha egy költővel szemben használják: azt állítja, hogy Cortés „felfedezte a Csendes-óceánt”, mert Balboa nem illett bele a metrikába. Van egy vers is, ami így szól: Amikor Etna dorombol és dorombol.
Emily közömbösen használta a kezdett és a kezdett részeshatározót mint preteritumot, de Robert Browning is ugyanezt tette. Köztudott, hogy a jó költőnek meg kell erőltetnie a nyelvi szabályokat, és a legtöbb hamis csúsztatás, amelyet a formalisták Emily Dickinson költészetében találnak, annak köszönhető, hogy a szerző buzgón igyekezett archaikus ízt adni verseinek. Ez a be vagy are szóhasználatában jelenik meg.
Ami az egyes szavak használatának gyakoriságát illeti, a hat leggyakrabban használt szó a következő: „day”, „life”, „eye”, „eye”, „sun”, „man” és „sky”, amelyek mind egyszótagúak az angolban, kivéve az utóbbit, az „heavens”. A költészetében ötven vagy annál több alkalommal használt főnevek közül csak a „nyár” és a „reggel” többszótagúak az angolban. Ezek a szokások inkább a tömörségre való törekvésként, mintsem technikai hibaként értelmezhetők.
Sok más, a művésznek tulajdonított hiba valójában a szerkesztők nyomdahibái, amelyek közül néhány Dickinson kézírásának megfejtési nehézségeiből ered.
Mérőszámok és rímek
A rím, a közhiedelemmel ellentétben, általában nagyon ortodox, kivéve néhány verset. Kedveli a jambikus és trochaikus rímeket és a négy ékezetes versszakokat.
Az Emily Dickinson által használt rímtípusok a következők:
Emily Dickinson a következő mássalhangzó-egyenértékűségeket fogadja el verseiben, azaz úgy rímel rájuk, mintha ugyanaz a betű lenne:
Tematikus elemzés: naturalista költészet
Emily Dickinson legtöbb verse a természetről szól, és szám szerint így vannak elrendezve:
Mint látható, különös figyelmet fordított a biológiára: állatokra, madarakra, hüllőkre, rovarokra, fákra, növényekre és virágokra.
Az élőlények közül a szárnyasok vonzották: a madarak, a denevérek és a rovarok. A virágok is, és bár vidéki környezetben élt, soha nem szentelt verset haszonállatnak. Csak háromszor említi a kakast. Kutyája, „Carlo” csak kétszer jelenik meg, a kutyák pedig háromszor.
A leggyakrabban nevezett állat a méh, elképesztő 52, a poszméh pedig 9 névvel.
A versek sorrendje
Mint elhangzott, a szerző életében megjelent versek egy kezünkön megszámlálhatók. Ez vezetett a posztumusz kiadványok problémájához, vagyis azokhoz, amelyeknél a szerző meghalt, és nincs beleszólása abba, hogy művei milyen sorrendben vagy formában jelenjenek meg.
Meg kell jegyezni, hogy Emily soha nem vette a fáradságot, hogy verseit keltezze, így nem tudjuk biztosan, hogy mikor íródtak, és nem is rendezte őket meghatározott sorrendbe.
Verseit könyvei margójára, újságcafatokra vagy laza, gyakran alulméretezett papírra írta, furcsa, látszólag véletlenszerű kötőjelekkel, a nagybetűk önkényes használatával népesítve be őket. Ezért van az, hogy ma már sok versénél a szakértők azon tűnődnek, hol végződik az egyik sor, és hol kezdődik a másik.
A kiadók még inkább elhanyagolták a munkáját. Az 1890-es években három antológiája jelent meg, amelyek anyagát a szerkesztők összefüggéstelenül és önkényesen négy részre osztották: Élet, Természet, Szerelem, Idő és örökkévalóság. Ezt a furcsa megközelítést ma is alkalmazzák.
A későbbi szerkesztők további három kötetet adtak hozzá, amelyekben a verseket önkényes szempontok szerint csoportosították. Ez azt jelenti, hogy Emily Dickinson munkásságának kronológiai rendezésére soha nem tettek komoly erőfeszítéseket.
Így például a Wadsworth-szel való szerelmi viszonyára utaló versek a III. rész: Szerelem, a IV. rész: Egyéb versek 6. szakasza és a VII. rész: Összesített versek 3. szakasza között vannak szétszórva, és olyan versek közé keverednek, amelyeknek semmi közük a témához vagy a kérdéses időszakhoz.
Megjelent művek
Mint említettük, életében mindössze három verse jelent meg: A Valentin, A kígyó és a Siker. Számtalan művét halála után adták ki.
A szerkesztő, Mabel Loomis Todd és „mestere”, Thomas Wentworth Higginson számos versét a következő sorrendben adta ki:
A következő évszázadig nem jelentek meg további kiadványok, amikor Martha Dickinson Bianchi, a költő unokahúga ismét vállalkozott műveinek kiadására:
Négy olyan összeállítás is található, amely az előző könyvek anyagára épül:
Semmi más nem jelent meg, kivéve a Because that you are going című vers egyetlen kiadását, amely egy fontos szerelmes vers, Genevieve Taggard The Life and Mind of Emily Dickinson című kötetében, New York, 1930. Ez a kritikai értéke miatt nagyon fontos könyv a költő születésének századik évfordulójára is tiszteletadásként jelent meg.
Az ezekben a kiadásokban szereplő verseket a modern olvasó nem ismerhetné fel, köszönhetően a szövegek széles körű és invazív átírásának és átdolgozásának. Ennek ellenére 1955-ben új gyűjtemény jelent meg, amely ma az Emily Dickinsonról szóló tudományos tanulmányok alapját képezi:
Végül kísérletet tettünk a Dickinsoni jelek jobb bemutatására, abban a hitben, hogy ezek fontosak lehetnek a versek olvasása szempontjából. Ez a modern munka a leghűségesebb és leghitelesebb:
Ezekben a könyvekben Emily Dickinson leveleinek részletei jelentek meg:
Költők, akikhez hasonlították
Emily Dickinson költészete egyedülálló, stílusa utánozhatatlan, és nem téveszthető össze a világ egyetlen más költőjével sem; az angol nyelvű irodalomban betöltött jelentősége és jelentősége miatt azonban a következő költőkhöz hasonlítják:
Emily Dickinson Spanyolországban
A spanyol költő és irodalmi Nobel-díjas Juan Ramón Jiménez volt az első, aki Spanyolországban értékelte és terjesztette a szerző verseit. Egy újdonsült költő naplója (1916) című művében lefordítja és beépíti a CCXVIII. versébe a szerző 674., 1687. és 308. versét.
Soha nem főzött szeszes italt kóstolok.
Soha nem főzött szeszes italt kóstolok –Gyöngyösben kikanalazott korsókból –Nem minden frankfurti bogyó ad ilyen alkoholt!
A levegő mámora vagyok,És a harmat csábítója,A végtelen nyári napokon át,Az olvadt kék kocsmákból.–
Ha a „háziurak” kifordítják a részeg méhecskét a rókagalamb ajtajából,Ha a pillangók lemondanak a „részegségről”, — én csak annál többet fogok inni!
Míg a szeráfok meglengetik havas kalapjukat, – És a szentek – az ablakokhoz futnak, – Hogy lássák a kis Tipplert Jönnek tántorogva a Nap felé!-
Angol fordításEgy soha nem desztillált likőrt kóstolok – gyöngyből faragott üvegekben – még a franciaországi szeder sem ad ilyen alkoholt!
Levegőtől megrészegülve – vagyok, harmatban oldottan, tántorogva, – végtelen nyári napokon át, olvadt-kék kocsmákból kilépve.
Amikor a „gazdák” kirúgják a részeg méhecskét a rókagombából – amikor a pillangók lemondanak az italról -, akkor még többet iszom!
Míg a szeráfok megrázzák havas kalapjukat és a szentek – az ablakokhoz szaladnak – hogy lássák a kis ivót tántorogni – a nap felé!
A szív először az élvezetet kéri
A szív először élvezetet kér,Aztán felmentést a fájdalom alólAztán pedig azokat a kis anodinákat,Amelyek eltompítják a szenvedést.
Aztán, hogy aludni menjen;Aztán, ha kellAz inkvizítor akarataA szabadsága, hogy meghaljon.
Angol fordításA szív először az örömöt kéri, aztán a fájdalmat, majd azokat a kis fájdalomcsillapítókat, amelyek enyhítik a szenvedést.
Aztán aludni; és aztán, ha az inkvizítora úgy akarja, a szabadságot, hogy meghaljon. (1862. c.)
Split the Lark
Oszd meg a kérget – és megtalálod a zenét, izzóról izzóra, ezüstbe göngyölve, szűkszavúan osztogatva a nyári reggelre, elmentve a fülednek, ha a lantok megöregednek.
Engedd el az áradatot – szabadalmaztatva találod – Özönvíz után Özönvíz, fenntartva neked.Skarlátvörös kísérlet! Szkeptikus Thomas!Most már kételkedsz abban, hogy a Madarad igaz volt?
Angol fordításRaja a pacsirta -és megtalálja a zene-izzó után izzó, fürdött ezüst, alig szállított a reggeli estíoguardada a fülét, amikor a lant öreg.
Engedd el az áradatot – tisztán fogod látni – áradat áradat után, neked fenntartva. Skarlátvörös kísérlet! Szkeptikus Thomas! Most kételkedsz abban, hogy a madarad valódi volt? (1864 körül.)
Fordítás: Marcelo Dos Santos a Wikipédia felhasználói által lektorált, minden jog a Wikimédia Alapítványé.
Az Emily Dickinsonra vonatkozó kulturális utalások a populáris kultúrában leginkább a színdarabokra és a filmes projektekre összpontosítanak. William Luce amerikai drámaíró 1976-ban mutatta be a Broadwayn és Londonban a költőről szóló The Belle of Amherst című színpadi monológot, Julie Harris főszereplésével, aki ötödik Tony-díját nyerte el Emily Dickinson alakításáért. A brit televízióban Claire Bloom volt a főszereplő.
A darab világkörüli turnéra indult, az 1980-as években Argentínában nagy sikert aratott a China Zorrilla című darabbal, Alejandra Boero rendezésében, a verseket Silvina Ocampo fordította spanyolra. A Zorrilla több mint 1000 előadást ért meg Argentínában, majd később egy dél-amerikai turnén is bemutatták, amely a washingtoni John F. Kennedy Centerben, a New York-i Hunter College-ban és Amherstben tartott előadásokkal zárult. A darabot 2007-ben Buenos Airesben Norma Aleandro elevenítette fel. Madridban Analía Gadé adta elő 1983-ban.
2016-ban jelent meg az A Quiet Passion című film Terence Davies rendezésében, Florian Hoffmeister operatőrrel.
2003-ban jelent meg Paola Kaufmann A nővér című regénye, amely Emily Dickinson életéről szól, és amelyet nővére, Lavinia mesél el fiktív módon.
A 2018-as Wild Nights with Emily című film Dickinson és sógornője, Susan Huntington Gilbert Dickinson romantikus kapcsolatáról szóló vígjáték.
2019 novemberében az Apple TV elindította a költő fiatalkorának saját feldolgozását a Dickinson-sorozatban.
Cikkforrások
