Guillaume Apollinaire
gigatos | március 24, 2022
Összegzés
Guillaume Albert Vladimir Alexandre Apollinaire de Kostrowitzky, ismertebb nevén Guillaume Apollinaire francia költő, író, kritikus és művészetelméletíró volt, aki állítólag az Orosz Birodalom lengyel alattvalójaként született 1880. augusztus 26-án Rómában. 1918. november 9-én Párizsban halt meg spanyolnáthában, de a háborúban való részvétele miatt Franciaország számára halottnak nyilvánították.
A 20. század egyik legjelentősebb francia költőjeként tartják számon, olyan verseket írt, mint a Zone, La Chanson du mal-aimé, Le Pont Mirabeau, amelyeket a század folyamán többször feldolgoztak dalra. Munkásságának erotikus része – főként három regénye (amelyek közül az egyik elveszett), számos verse és buja szerzőkhöz írt bevezetője – szintén az utókorra maradt. Egy ideig kísérletezett a kalligrammokkal (ez a kifejezés saját találmánya, bár magát a műfajt nem ő találta ki, és nem a klasszikus vers és strófa formájában írt versekre, hanem rajzok formájában írt versekre utal). Korának számos művészeti avantgárdjának, nevezetesen a kubizmusnak és az orfizmusnak volt a bajnoka, amelyek kialakulásában az Esprit nouveau költőjeként és teoretikusaként vett részt. A szürrealizmus egyik előfutára, a szürrealizmus nevét Les Mamelles de Tirésias (1917) című drámájában alkotta meg.
Ifjúság
Guillaume Apollinaire Rómában született Guglielmo Alberto Wladimiro Alessandro Apollinare de Kostrowitzky, lengyelül Wilhelm Albert Włodzimierz Aleksander Apolinary Kostrowicki, herb. Wąż. Apollinaire valójában – 1916-os honosításáig – Guillaume Albert Vladimir Alexandre Apollinaire de Kostrowitzky ötödik neve volt.
Édesanyja, Angelika Kostrowicka (Wąż klán, vagy Wąż-Kostrowicky Angelika) az Orosz Birodalomban (Nowogródek, ma Navahrudak, Fehéroroszország) született, lengyel kisnemesi családban. Apja halála után, aki a pápa tiszteletbeli köpenyes operatőre volt, Rómában élt, ahol egy nemes úr szeretője lett, és nem kívánt terhességgel járt. A fia 1880. augusztus 25-én született, és a városházán úgy jelentették be, hogy 1880. augusztus 26-án született ismeretlen apától és névtelenséget kérő anyától, ezért a közigazgatás felvett vezetéknevet adott neki: Dulcigny. Néhány hónappal később Angelika egy közjegyző előtt Guglielmo Alberto Wladimiro Wladimiro Alessandroi Apollinare de Kostrowitzky néven elismerte őt fiának. A legvalószínűbb feltételezés szerint apja egy olasz tiszt, Francesco Flugi d’Aspermont volt. 1882-ben egy féltestvérrel, Alberto Eugenio Giovannival ajándékozta meg. 1887-ben fiaival Olga de Kostrowitzky néven Monacóba költözött. Hamarosan letartóztatták, és a rendőrség nőcsábászként nyilvántartásba vette, valószínűleg az új kaszinó trénereként kereste a kenyerét. Guillaume a marista testvérek által fenntartott Collège Saint Charles bentlakásos iskolába került, ahol 1887 és 1895 között tanult, és az egyik legjobb tanulónak bizonyult. Ezután a cannes-i Lycée Stanislasba, majd a nizzai Lycée Massénába iratkozott be, ahol megbukott az első érettségin, és nem jelentkezett újra. 1899 nyarának három hónapja alatt édesanyja őt és öccsét a vallon kisváros, Stavelot Constant panziójában szállásolta el, amelyet október 5-én „felhő alatt” hagytak el: mivel édesanyjuk csak a vonatra küldött nekik pénzt, nem tudták kifizetni a szállodai számlát, és titokban kellett elmenekülniük, miután mindenki elment aludni. A vallon epizód maradandó hatással volt a képzeletére és a kreativitására. Így a régió ünnepi táncainak emléke („C’est la maclotte qui sautille…”), Marie-ban a Hautes Fagnes táncainak emléke, valamint a vallon dialektus kölcsönzése is ebből az időszakból származik.
Paul Léautaud naplója, 1919. január 20.: „Látom, hogy bejön egy hölgy [Apollinaire édesanyja, Léautaud irodájában, a Mercure de France-ban], elég magas, elegáns, kicsit másképp néz ki. Az arca nagyon hasonlít Apollinaire-ére, vagy inkább Apollinaire-ére, az orra, egy kicsit a szeme, különösen a szája és a száj kifejezése nevetéskor és mosolygáskor.
Párizsban
1900-ban Párizsba költözött, az európai művészet és irodalom akkori központjába. Mivel bizonytalan körülmények között élt, édesanyja arra kérte, hogy a megélhetés érdekében szerezzen gyorsírói diplomát, és féltestvéréhez, Alberto Eugenio Giovannihoz hasonlóan banki alkalmazott lett. Az ügyvéd Esnard egy hónapra felfogadja őt szellemírónak, hogy megírja a Que faire? című szappanoperát a Le Matinban, de nem hajlandó fizetni neki. Hogy bosszút álljon, elcsábítja fiatal szeretőjét.
1901 júliusában írta első cikkét az Ernest Gaillet által vezetett Tabarin című szatirikus hetilapba, majd 1901 szeptemberében Wilhelm Kostrowitzky néven megjelentek első versei a La Grande France című folyóiratban. 1901 májusától 1902. augusztus 21-ig a német származású Elinor Hölterhoff, Milhau vikomtnőjének, egy francia gróf özvegyének a nevelője volt. Beleszeretett a lány angol nevelőnőjébe, Annie Playdenbe, aki visszautasította a közeledését. Ez volt a „rajnai” korszak, amely gyűjteményeiben (La Lorelei, Schinderhannes) is tükröződik. Miután 1902 augusztusában visszatért Párizsba, tartotta a kapcsolatot Annie-vel, és kétszer is meglátogatta Londonban. De 1905-ben Amerikába távozott. A költő az Annie, La Chanson du mal-aimé, L’Émigrant de Landor Road, Rhénanes című verseiben az elutasítottak fájdalmát ünnepli.
1902 és 1907 között különböző ösztöndíjas szervezeteknek dolgozott, és ezzel párhuzamosan novellákat és verseket publikált folyóiratokban. Ebben az időszakban vette fel az Apollinaire álnevet anyai nagyapja keresztneve, Apollinaris után, amely Apollóra, a költészet istenére emlékeztet. 1903 novemberében létrehozta a Le festin d’Ésope című havi folyóiratot, a szépirodalmi folyóiratot, amelyben számos verset közölt; többek között barátai, André Salmon, Alfred Jarry és Mécislas Golberg szövegei is megjelentek benne.
1907-ben találkozott Marie Laurencin festőnővel. Hét éven át kaotikus és viharos volt a kapcsolatuk. Ezzel egyidejűleg írásaiból kezdett megélni, és összebarátkozott Pablo Picassóval, Antonio de La Gandarával, Jean Metzingerrel, Paul Gordeaux-val, André Derainnal, Edmond-Marie Poullain-nal, Maurice de Vlaminckkal és a Douanier Rousseau-val, és költőként, újságíróként, lektorként és a L’Intransigeant művészeti kritikusaként szerzett nevet magának. 1909-ben Daniel-Henry Kahnweiler műkereskedő kiadta L’Enchanteur pourrissant című, André Derain fametszet-reprodukciókkal díszített művét. 1911. szeptember 7-én a Mona Lisa ellopásában való bűnrészességgel vádolták, mert egyik ismerőse szobrokat lopott a Louvre-ból, ezért egy hétig a Santé börtönben raboskodott; ez az élmény nyomot hagyott benne. Ebben az évben adta ki első verseskötetét Le Bestiaire ou Cortège d’Orphée címmel, Raoul Dufy metszeteivel. 1913-ban a Mercure de France kiadta az Alcools című kötetet, amely 1898 óta született költői munkásságának összegzése.
1913. december 24-én Guillaume Apollinaire a Bibliothèque nationale de France-ban őrzött és a Gallicában elérhető hangdokumentumokban, az Archives de la Parole-ban rögzítette a Le Pont Mirabeau és a Le Voyageur című műveket.
A háború
1914 augusztusában megpróbált bevonulni a francia hadseregbe, de a felülvizsgálati bizottság elhalasztotta jelentkezését, mert nem rendelkezett francia állampolgársággal.
Nizzába utazott, ahol 1914 decemberében elfogadták második kérelmét, ami elindította honosítási eljárását. Nem sokkal megérkezése után egy barátja bemutatta neki Louise de Coligny-Châtillon-t egy nizzai étteremben elköltött ebéd során. Elvált, volt sógornőjével élt a Nizza melletti Villa Baratier-ben, és nagyon szabad életet élt. Guillaume Apollinaire azonnal beleszeretett, a Lou becenevet adta neki, és eleinte hiába udvarolt neki. Aztán megadja neki a kegyeit, majd visszavonja őket, és amikor eljegyzési kérésének elfogadását követően Nîmes-be küldték kiképzésre, egy hétre csatlakozott hozzá, de nem titkolta, hogy kötődik a Toutou becenévre hallgató férfihoz. Kapcsolatukból levelezés alakult ki; a levelek hátoldalán, amelyeket Apollinaire eleinte napi vagy kétnaponta, majd egyre nagyobb időközönként küldött, versek jelentek meg, amelyeket később Ombre de mon amour, majd Poèmes à Lou címmel gyűjtöttek össze.
Szerelmi vallomása 1914. szeptember 28-án kelt levelében így kezdődött: „Miután ma reggel elmondtam neked, hogy szeretlek, tegnap esti szomszédom, most már kevésbé érzem magam zavarban, hogy írjak neked. Ezt már éreztem a régi Nizzában ebédidőben, ahol a nagy, gyönyörű őzike szemeid annyira megzavartak, hogy a lehető leghamarabb elmentem, hogy elkerüljem a szédülést, amit okoztak.
A fiatal nő azonban soha nem szerette úgy, ahogyan Apollinaire szerette volna; nem volt hajlandó elhagyni Toutou-t, és Apollinaire frontra indulásának előestéjén, 1915 márciusában szakítottak, megígérve, hogy barátok maradnak. A 38. tábori tüzérezreddel 1915. április 4-én indult a champagne-i frontra. A háborús élet viszontagságai ellenére, amint tudott, írt, hogy fenntartsa a lelkesedését és költő maradjon (Case d’Armons), és bőséges levelezést folytatott Lou-val, számos barátjával és egy fiatal lánnyal, Madeleine Pagès-val, akivel 1915. január 2-án találkozott a vonaton, amikor hazafelé tartott egy Lou-val való találkozóról. A frontra érve a férfi küldött neki egy névjegykártyát, a nő válaszolt, és így gyors és heves levelezés kezdődött, amely augusztusban, még mindig levelezés útján, házassági ajánlathoz vezetett. 1915 novemberében, azzal a céllal, hogy tiszt legyen, Wilhelm de Kostrowitzky kérésére áthelyezték a gyalogsághoz, amelynek sorai megtizedelődtek. A 96. gyalogezredbe lépett be alhadnagyi rangban, és karácsonykor elindult Oránba, hogy találkozzon menyasszonyával az első szabadsága alkalmából.
1915 júliusában levelezést kezdett Jeanne Burgues-Brun költőnővel is, aki háborús keresztanyja lett. Ezeket a leveleket 1948-ban a Pour les fils de roi, majd 1951-től a Gallimard adta ki.
1916. március 9-én francia állampolgárrá honosították, de néhány nappal később, 1916. március 17-én a halántékán sebesült meg egy srapnel által. A Mercure de France-ot olvasta az árokban. A Château-Thierrybe evakuálták, majd a párizsi Val de Grâce-ba szállították át. Ott 1916. május 10-én elkapta a tébécét, majd hosszú lábadozásba kezdett, amely alatt nem írt Madeleine-nek. Október végén jelent meg Le Poète Assassiné (A meggyilkolt költő) című novelláskötete, a kiadványt pedig december 31-én egy emlékezetes bankett koronázta meg, amelyet barátai rendeztek az Ancien Palais d’Orléans-ban.
A szürrealistákat ekkor Giorgio de Chirico egy 1914-es festménye érdekelte, amely, miután valószínűleg a L’homme-cible (A célszemély) címet kapta, végleges címét: Portrait (Premonitory) de Guillaume Apollinaire. Nevét a kompozícióban szereplő profilnak köszönheti, a bal halántékon fehér körrel. A célpont éppen azon a helyen, ahol Apollinaire két évvel később megsebesült. Apollinaire maga is a sors jelének tekintette ezt, és a szürrealisták követték példáját, mivel hajlamosak voltak felismerni De Chiricóban bizonyos előjeleket.
1917 márciusában alkotta meg a szürrealizmus kifejezést, amely megjelent egyik Paul Dermée-hez írt levelében és a Parádé című balett műsorfüzetében, amelyet a május 18-i előadásra írt. Május 11-én az orvosi bizottság véglegesen alkalmatlannak nyilvánította a katonai szolgálatra, és átsorolta segédszolgálatba. 1917. június 19-én a hadügyminisztériumhoz került, amely a cenzúraosztályra osztotta be. Június 24-én a Renée Maubel Konzervatóriumban, a mai Galabru Színházban mutatták be Les Mamelles de Tirésias című darabját (alcíme: Szürrealista dráma két felvonásban és egy prológusban). November 26-án azt állítja, hogy beteg, és Pierre Bertin színművésszel tartatja meg a Vieux Colombier színházban a L’Esprit Nouveau című híres előadását.
1918-ban az Éditions Sic kiadja Les Mamelles de Tirésias című darabját. Márciusban a L’Éventail című folyóiratban jelenik meg La jolie rousse című verse, amelyet új párjának ajánl. Áprilisban a Mercure de France kiadja új versgyűjteményét, a Calligrammes-t. Május 2-án feleségül veszi Jacqueline-t (a vers „szép vörös hajú” nőjét), akinek Apollinaire műveinek számos posztumusz kiadását köszönhetjük. Tanúi Picasso, Gabrièle Buffet és a híres műkereskedő, Ambroise Vollard. Május 21-én a Gyarmatügyi Minisztérium sajtóosztályára kerül, július 28-án hadnaggyá léptetik elő. A Jacqueline-nal Kervoyalban (Damgan, Morbihan) töltött háromhetes szabadság után visszatér a minisztériumi irodájába, és tovább dolgozik a cikkeken, egy moziforgatókönyvön, valamint új darabjának, a Couleur du temps-nek a próbáin.
A sérüléstől legyengült Guillaume Apollinaire 1918. november 9-én halt meg otthonában, a Saint-Germain sugárút 202. szám alatt, a rue Saint-Guillaume sarkán. A spanyolnátha volt az, ami végleg megfulladt, „tüdőtorlódással szövődött bélinfluenza”, ahogy Paul Léautaud írta 1918. november 11-i naplójában. Amikor barátai eljöttek, hogy üdvözöljék a holttestét, a párizsiak az ablakai előtt vonultak el, és azt kiabálták: „À mort Guillaume!”, nem a költőre, hanem az aznap lemondott II Vilmos német császárra utalva. A Père-Lachaise temetőben van eltemetve.
Emlékművének története
1921 májusában társai és közeli barátai bizottságot alakítottak, hogy pénzt gyűjtsenek Picasso sírjánál lévő síremlék kivitelezésére. Hatvanöt művész ajánlott fel műveket, amelyeket 1924. június 16-án és 18-án a Galerie Paul Guillaume árverésen bocsátottak árverésre, és 30 450 frank bevételt hoztak. 1927-ben és 1928-ban Picasso két projektet javasolt, de egyiket sem fogadták el. Az elsőt a bizottság obszcénnek ítélte. A másodikhoz – egy fémrudakból álló szerkezethez – Picassót a Le Poète assassiné című művében a benini madár által Croniamantal számára készített „üres emlékmű” inspirálta. 1928 őszén barátja, Julio Gonzalez festő, aranyműves és vasműves segítségével négy konstrukciót készített, amelyeket a bizottság elutasított; három a párizsi Picasso Múzeumban található, a negyedik egy magángyűjtemény tulajdona.
Végül Apollinaire barátja, Serge Férat festőművész volt az, aki a Père-Lachaise temetőben lévő sírja fölé a gránit emlékművet-menhirt tervezte, a 86. osztályt. A síremléken egy kettős sírfelirat is látható a Calligrammes című gyűjteményből, három megszakított Colline-strófa, amelyek költői tervét és halálát idézik, valamint egy zöld és fehér szilánkokból álló, szív alakú calligramm, amelyen ez áll: „mon cœur pareil à une flamme renversée”.
Fiatalkorában a szimbolista költészet hatása alatt állt, életében csodálták azok a fiatal költők, akik később a szürrealista csoport magját alkották (Breton, Aragon, Soupault – Apollinaire találta ki a „szürrealizmus” kifejezést), de már korán megmutatta azt az eredetiséget, amely megszabadította őt minden iskolai befolyástól, és a 20. század első felének irodalmi forradalmának egyik előfutárává tette. Művészete nem elméleten alapul, hanem egy egyszerű elven: az alkotás aktusának a képzeletből, az intuícióból kell fakadnia, mert a lehető legközelebb kell állnia az élethez, a természethez. Számára a természet „tiszta forrás, amelyből az ember anélkül ihat, hogy attól kellene tartania, hogy megmérgezi magát” (Œuvres en prose complètes, Gallimard, 1977, 49. o.).
De a művésznek nem szabad utánoznia, hanem a saját szemszögéből kell megjelenítenie. „Határozottan hiszek abban, hogy a művészet megnyilvánulásaiba nem szabad beleszólnia az értelemnek, azaz a filozófiának és a logikának. A művészet alapja az érzelmek őszintesége és a kifejezés spontaneitása kell, hogy legyen: mindkettő közvetlen kapcsolatban áll az élettel, amelyet esztétikailag igyekeznek felnagyítani” – mondja Apollinaire (interjú Perez-Jorbával a La Publicidadban). A művészi alkotás annyiban hamis, hogy nem a természetet utánozza, hanem saját valósággal rendelkezik, ami az igazsága.
Apollinaire-t a modernitás és a tradíció közötti finom kölcsönhatás jellemzi. Számára nem az a kérdés, hogy a múltba vagy a jövőbe tekintünk-e, hanem hogy követjük-e az idő mozgását. Ennek érdekében verseiben, különösen az Alcools című gyűjteményben, széles körben használja a jelen időt. Verseit vagy a múltban, vagy a jelenben helyezi el, de mindig egy másik időből, gyakran a jövőből szólítja meg az embereket. Továbbá: „Az ember nem viheti magával mindenhová az apja holttestét, más halottak társaságában hagyja őt. És az ember emlékszik, sajnálja, csodálattal beszél róla. És ha apa leszel, nem várhatod el, hogy valamelyik gyermeked a holttesteddel akarja majd megduplázni az életedet. De lábunk csak hiába válik el a földtől, amely a halottat tartalmazza” (Esztétikai elmélkedések, I. rész: A festészetről).
A kalligramm tehát a linearitást helyettesíti az egyidejűséggel, és olyan vizuális költői alkotást alkot, amely egyesíti az írás gesztusának egyediségét a nyomtatott oldal reprodukálhatóságával.Apollinaire a folyamatos formai megújulás híve (szabad vers, monostiche, lexikális teremtés, mitológiai szinkretizmus). Végül a költészet és általában a művészet a művész eszköze arra, hogy tapasztalatát másokkal is közölje. Azzal, hogy igyekszik kifejezni azt, ami számára sajátos, sikerül elérnie az egyetemeset. Végül Apollinaire egy globális, iskolák nélküli költői mozgalom megteremtéséről álmodott, amely a 20. század elején, a művészetek és az írás megújulásának időszakában, az 1900-as években a kubizmus, 1909-ben az olasz futurizmus és 1916-ban a dadaizmus megjelenésével jött létre. Robert Delaunay és Sonia Delaunay festészetének ő adta az „orfizmus” kifejezést is, amely máig hivatkozási alap a művészettörténetben. Apollinaire baráti kapcsolatokat ápolt számos művésszel, és támogatta őket művészi pályafutásuk során (lásd a „La phalange nouvelle” című előadást), például Pablo Picasso, Georges Braque, Henri Matisse és Henri Rousseau festőkkel.
Zóna című verse hatással volt a kortárs olasz költőre, Carlo Bordinire és az úgynevezett „elbeszélő költészet” mozgalmára.
A költő munkássága mögött gyakran megfeledkezünk arról, hogy prózában mesélőként is alkotott, olyan történetekkel, mint a Le Poète assassiné és a La Femme assise, amelyek megmutatják eklektikusságát és azt a vágyát, hogy új műfajt adjon a prózának, szemben az akkoriban divatos realizmussal és naturalizmussal. Halálakor számos regény- és novellavázlatot találtak nála, amelyeket soha nem volt ideje befejezni.
Kritikai művek és kritikák
Referenciák :
Napló és rajzok
1941-ben Henri de Lescoët létrehozta a Guillaume-Apollinaire-díjat, amelyet eredetileg arra szántak, hogy a költők nyaralni mehessenek. 1951-ben a rue de l’Abbaye nyugati részét Párizs 6. kerületében rue Guillaume-Apollinaire-re nevezték át.
1961. május 22-én 0,50 + 0,15 frank értékű bélyeget adtak ki Guillaume Apollinaire képmásával. Az „első nap” törlésére május 20-án került sor Párizsban.
1999-ben Rahmi Akdas kiadta A tizenegyezer yard török fordítását On Bir Bin Kirbaç címmel. Súlyos pénzbírságra ítélték „obszcén vagy erkölcstelen kiadványért, amely a lakosság szexuális vágyainak felkeltésére és kihasználására alkalmas”, a könyvet pedig lefoglalták és megsemmisítették.
Neve a párizsi Pantheon emléktábláin szerepel az első világháborúban elesett írók listáján.
A Bibliothèque historique de la ville de Paris őrzi Guillaume Apollinaire személyes könyvtárát, amelyet a város 1990-ben szerzett meg, és amely mintegy 5000 művet tartalmaz. Pierre-Marcel Adéma, Apollinaire első igazi életrajzírója és Michel Décaudin, az író szakértője, aki felajánlotta munkakönyvtárát, adománya lehetővé tette a Guillaume Apollinaire-gyűjtemény bővítését.
Guillaume Apollinaire műve csak 2013. szeptember 29-én, 94 év és 272 nap után vált közkinccsé Franciaországban.
A párizsi Musée de l’Orangerie 2016-ban Apollinaire, le regard du poète címmel kiállítást szentelt a művészet világával való kapcsolatának.
A párizsi boulevard Saint-Germain 202. szám alatti egykori lakásából származó mintegy 100 emléktárgy, köztük több afrikai szobor eladására 2017. június 24-én került sor Corbeilben.
2018. október 1-jén, Apollinaire halálának századik évfordulója alkalmából az Adieu című folyóirat teljes médiacsendben (többek között a költő tfilinjeiből) közölte Apollinaire egy teljesen kiadatlan versét, amelynek címe erre az alkalomra „Une sentinelle passe”.
A zenében
Verseit számos klasszikus zeneszerző megzenésítette, köztük Francis Poulenc (Banalités 1940, Montparnasse 1945…), Claude Balif ( Le cortège d’Orphée op. 1b, lírai szopránra (vagy baritonra) és zongorára, 1945-1948) vagy Dmitrij Sosztakovics (14. szimfónia op. 135, 1969).
Antoine Tomé öt versét zenésítette meg Antoine Tomé chante Ronsard & Apollinaire című albumán. Guillaume, a Desireless és az Operation of the sun zenéjére készült, az album 2015-ös megjelenésével és a show 2016-os létrehozásával. Raymond Micha (1910-2006) belga zeneszerző megzenésítette a Fagnes de Wallonie, a Marèye és a l’Adieu című verseket.
Külső hivatkozások
Cikkforrások
