Dante Alighieri
gigatos | 25 marca, 2022
Dante Alighieri alebo Alighiero, pokrstený ako Durante di Alighiero degli Alighieri a známy aj pod jediným menom Dante, z rodu Alighieri (Florencia, medzi 14. májom a 13. júnom 1265 – Ravenna, noc medzi 13. a 14. septembrom 1321), bol taliansky básnik, spisovateľ a politik. Meno „Dante“ je podľa svedectva Jacopa Alighieriho hypokoristikum Duranteho; v listinách za ním nasledovalo patronymické Alagherii alebo gentilizio de Alagheriis, zatiaľ čo variant „Alighieri“ sa ustálil až s príchodom Boccaccia.
Považuje sa za otca talianskeho jazyka; preslávil sa vďaka dielu Komédia, ktoré sa preslávilo ako Božská komédia a je všeobecne považované za najväčšie dielo napísané v talianskom jazyku a jedno z najväčších diel svetovej literatúry. Komédia, ktorá je výrazom stredovekej kultúry filtrovanej cez lyriku Dolce stil novo, je zároveň alegorickým prostriedkom ľudskej spásy, ktorá nadobúda konkrétnu podobu v dotýkaní sa drám zatratených, očistných trestov a nebeskej slávy, čo Dantemu umožňuje ponúknuť čitateľovi prierez morálkou a etikou.
Dante, významný lingvista, politický teoretik a filozof, sa pohyboval v celom spektre ľudského poznania a hlboko poznačil taliansku literatúru nasledujúcich storočí i samotnú západnú kultúru natoľko, že ho prezývali „najvyšší básnik“ alebo par excellence „básnik“. Dante, ktorého pozostatky sú uložené v hrobke v Ravenne, ktorú v roku 1780 postavil Camillo Morigia, sa stal jedným zo symbolov Talianska vo svete vďaka názvu hlavného orgánu pre šírenie talianskeho jazyka, Spoločnosti Dante Alighieriho, zatiaľ čo kritické a filologické štúdie udržiava pri živote Danteho spoločnosť.
Pôvod
Dátum Danteho narodenia nie je presne známy, hoci sa zvyčajne uvádza okolo roku 1265. Tento dátum je odvodený na základe niektorých autobiografických narážok vo Vita Nova a v kantike Inferna, ktorá začína slávnym veršom Nel mezzo del cammin di nostra vita. Keďže stred života človeka je pre Danteho tridsiatym piatym rokom života a imaginárna cesta sa odohráva v roku 1300, datuje sa teda do roku 1265. Túto hypotézu podporuje okrem kritikov aj Danteho súčasník, florentský historik Giovanni Villani, ktorý vo svojej knihe Nova Cronica uvádza, že „tento Dante zomrel vo vyhnanstve vo florentskej obci vo veku približne 56 rokov“: dôkaz, ktorý by túto myšlienku potvrdzoval. Z niektorých veršov Paradisa sa tiež dozvedáme, že sa narodil v znamení Blížencov, t. j. medzi 14. májom a 13. júnom.
Ak však nie je známy deň jeho narodenia, istý je deň jeho krstu: 27. marec 1266, Veľká sobota. V tento deň sa všetci narodení počas roka privádzali k posvätnej krstiteľnici na slávnostný spoločný obrad. Dante bol pokrstený menom Durante, ktoré sa neskôr zmenilo na Dante, na pamiatku príbuzného z rodu Ghibellinovcov. Legenda, ktorú Giovanni Boccaccio rozpráva v diele Il Trattatello in laude di Dante o básnikovom narodení, je plná klasických odkazov: podľa Boccaccia mala Danteho matka krátko pred pôrodom videnie a snívalo sa jej, že je pod veľmi vysokým vavrínovým stromom uprostred rozľahlej lúky s tryskajúcim prameňom spolu s novorodencom Dantem a že vidí, ako dieťa vystiera svoju malú ruku ku konárom, je bobule a mení sa na nádherného páva.
Dante patril do rodiny Alighieriovcov, rodiny druhoradého významu v rámci florentskej spoločenskej elity, ktorá v posledných dvoch storočiach dosiahla určitý hospodársky blahobyt. Hoci Dante tvrdí, že jeho rodina pochádza zo starých Rimanov, najvzdialenejším príbuzným, ktorého spomína, je jeho prapradedo Cacciaguida degli Elisei, Florenťan, ktorý žil okolo roku 1100 a bol rytierom na druhej križiackej výprave v družine cisára Konráda III.
Ako uvádza Arnaldo D’Addario v Enciclopedia dantesca, rodina Alighieri (ktorá prevzala svoje meno od rodiny Cacciaguidovej manželky) prešla z meritokratického šľachtického stavu do bohatého, ale spoločensky menej prestížneho meštianskeho stavu. Danteho starý otec Bellincione bol v skutočnosti obyčajný človek a obyčajný človek sa oženil s Danteho sestrou. Bellincioneho syn (a Danteho otec) Aleghiero alebo Alighiero di Bellincione pracoval ako kompsor (peňazomenec), vďaka čomu dokázal dôstojne zabezpečiť svoju početnú rodinu. Vďaka objavu dvoch pergamenov, ktoré sa zachovali v diecéznom archíve v Lucce, sa však dozvedáme, že aj Danteho otec bol úžerníkom (čo bolo príčinou hádky medzi Alighierim a jeho priateľom Forese Donatim) a obohacoval sa vďaka svojej pozícii prokurátora na florentskom dvore. Bol tiež guelfom, ale bez politických ambícií: z tohto dôvodu ho Ghibellini po bitke pri Montaperti nevyhnali, ako to urobili s inými guelfmi, pretože ho považovali za nebezpečného protivníka.
Danteho matka sa volala Bella degli Abati, dcéra Duranteho Scolara a členka významnej miestnej ghibellinskej rodiny. Danteho syn ju vo svojich spisoch nikdy nespomínal, takže o nej máme len veľmi málo životopisných informácií. Bella zomrela, keď mal Dante päť alebo šesť rokov, a Alighiero sa čoskoro znovu oženil, možno v rokoch 1275 až 1278, s Lapou di Chiarissimo Cialuffi. Z tohto manželstva sa narodili Francesco a Tana Alighieri (Gaetana) a možno aj – ale možno to bola aj dcéra Bella degli Abati – ďalšia dcéra, ktorú Boccaccio spomína ako manželku florentského dražiteľa Leoneho Poggiho a matku jeho priateľa Andrea Poggiho. Predpokladá sa, že Dante na ňu naráža vo Vita nuova (Život nový) XXIII, 11-12, kde ju nazýva „mladou a jemnou ženou s najpríťažlivejšou krvou“ (propinquissima sanguinitade congiunta).
Intelektuálna príprava
O Danteho vzdelaní sa toho veľa nevie. S najväčšou pravdepodobnosťou nasledoval vtedajšiu vzdelávaciu cestu, ktorá bola založená na vzdelávaní u gramatika (pravdepodobne tiež známeho ako doctor puerorum), u ktorého sa najprv naučil základy jazyka a potom pokračoval v štúdiu slobodných umení, ktoré boli pilierom stredovekého vzdelania: aritmetika, geometria, hudba, astronómia na jednej strane (dialektika, gramatika a rétorika na strane druhej (trivium). Ako možno vyčítať z Convivio II, 12, 2-4, význam latinčiny ako prostriedku poznania bol pre vzdelanie študenta zásadný, keďže ratio studiorum bolo v podstate založené na čítaní Cicerona a Vergília na jednej strane a stredovekej latinčiny na strane druhej (najmä Arrigo da Settimello).
Jeho oficiálne vzdelávanie potom sprevádzali „neformálne“ kontakty s kultúrnymi podnetmi, z ktorých niektoré prichádzali z vysokopostaveného mestského prostredia, iné z priameho kontaktu so zahraničnými cestovateľmi a obchodníkmi, ktorí do Toskánska prinášali filozofické a literárne novinky z krajín svojho pôvodu. Dante mal to šťastie, že sa v 80. rokoch 19. storočia stretol s florentským politikom a učencom Serom Brunettom Latinim, ktorý sa práve vrátil z dlhodobého pobytu vo Francúzsku ako veľvyslanec republiky a politický exulant. Skutočný vplyv sera Brunetta na mladého Danteho skúmal Francesco Mazzoni. Obaja filológovia sa vo svojich štúdiách snažili podchytiť odkaz autora Tresora na intelektuálne formovanie ich mladého spoluobčana. Dante zasa s dojatím spomínal na postavu Latiniho v Komédii, pričom si všímal jeho ľudskosť a náklonnosť, ktorej sa mu dostalo:
Z týchto veršov Dante jasne vyjadril svoje uznanie literatúre v jej „občianskom“ zmysle, v zmysle občianskej užitočnosti. Komunita, v ktorej básnik žil, si ho bude pamätať aj po jeho smrti. Umberto Bosco a Giovanni Reggio navyše zdôrazňujú analógiu medzi Danteho posolstvom a posolstvom, ktoré vyjadril Brunetto v Tresor, ako to možno vidieť v toskánskej vulgarizácii diela od Bona Giamboniho.
Dante po smrti svojej milovanej Beatrice (v období medzi rokmi 1291 a 1294)
Niektorí kritici sa domnievajú, že Dante zostal v Bologni. Giulio Ferroni tiež považuje Danteho prítomnosť v Bologni za istú: „Bolonská pamiatka notára Enrichetta delle Querce potvrdzuje (v miestnej jazykovej forme) sonet Non mi poriano già mai fare ammenda: táto okolnosť sa považuje za takmer istý dôkaz Danteho prítomnosti v Bologni pred týmto dátumom“. Obaja sa domnievajú, že Dante študoval na univerzite v Bologni, ale neexistujú pre to žiadne dôkazy.
Na druhej strane je veľmi pravdepodobné, že Dante sa medzi letami 1286 a 1287 zdržiaval v Bologni, kde sa stretol s Bartolomejom da Bologna, ktorého teologického výkladu Empireo sa Dante čiastočne pridržiava. Pokiaľ však ide o jeho pobyt v Paríži, existuje niekoľko pochybností: v pasáži Paradiso (Che, leggere nel Vico de li Strami, sylogizzò invidïosi veri) Dante naráža na Rue du Fouarre, kde sa konali prednášky na Sorbonne. To viedlo niektorých komentátorov k čisto domnienke, že Dante mohol byť v Paríži v rokoch 1309 až 1310.
Dante sa tiež mohol zapojiť do živej literárnej kultúry, ktorá sa točila okolo ľudovej poézie. V 60. rokoch 13. storočia sa do Toskánska dostali prvé vplyvy „sicílskej školy“, básnického hnutia, ktoré vzniklo na dvore Fridricha II. Švábskeho a prepracovalo milostné témy provensálskej poézie. Toskánski literáti pod vplyvom lyriky Giacoma da Lentiniho a Guida delle Colonne vytvorili lyriku orientovanú na dvorskú lásku, ale aj na politiku a občianske záväzky. Guittone d’Arezzo a Bonaggiunta Orbicciani, hlavní predstavitelia takzvanej siculsko- toskánskej školy, mali nasledovníka v osobe Florenťana Chiaro Davanzatiho, ktorý nový básnický kód zaviedol medzi múry svojho mesta. Práve vo Florencii však viacerí mladí básnici (na čele so šľachticom Guidom Cavalcantim) vyjadrili svoj nesúhlas so štýlovou a jazykovou zložitosťou Siculo-Tuscov a presadzovali sladšiu a jemnejšiu lyriku: dolce stil novo.
Dante sa ocitol uprostred tejto literárnej diskusie: v jeho raných dielach je zrejmá (hoci slabá) spojitosť s toskánskou poéziou Guittoneho a Bonagiunta, ako aj s priamočiarejšou okcitánskou poéziou. Čoskoro sa však mladý muž začal venovať diktátu stilnovskej poézie, čomu napomohlo aj jeho priateľstvo so starším Cavalcantim.
Manželstvo s Gemmou Donati
Keď mal Dante dvanásť rokov, v roku 1277 sa oženil s Gemmou, dcérou Messera Manetta Donatiho, s ktorou sa oženil ako dvadsaťročný v roku 1285. Uzatváranie manželstva v takom mladom veku bolo v tom čase celkom bežné; uskutočňovalo sa s dôležitým obradom, ktorý si vyžadoval formálne úkony podpísané pred notárom. Rodina, ku ktorej Gemma patrila – Donatis – patrila k najvýznamnejším v neskorostredovekej Florencii a neskôr sa stala východiskom pre politickú frakciu, ktorá stála v opozícii voči básnikovi, pre Čiernych Guelfov.
Podľa tradície, ktorú zozbieral Boccaccio a v 19. storočí prevzal Vittorio Imbriani, manželstvo medzi nimi nemuselo byť veľmi šťastné. Dante v skutočnosti nenapísal svojej manželke ani jeden verš, pričom neexistujú žiadne informácie o jej skutočnej prítomnosti po manželovom boku počas jeho vyhnanstva. V každom prípade sa z tohto zväzku narodili dvaja synovia a dcéra: Jacopo, Pietro, Antonia a možný štvrtý syn Giovanni. Z troch istých bol Pietro sudcom vo Verone a jediným pokračovateľom rodu Alighieriovcov, pretože Jacopo sa rozhodol pre cirkevnú kariéru, zatiaľ čo Antonia sa stala mníškou s menom sestra Beatrice, zrejme v olivetskom kláštore v Ravenne.
Politické a vojenské záväzky
Krátko po svadbe sa Dante začal zúčastňovať ako rytier na niektorých vojenských výpravách, ktoré Florencia viedla proti svojim vonkajším nepriateľom, vrátane Arezza (bitka pri Campaldine, 11. júna 1289) a Pisy (dobytie Caprony, 16. augusta 1289). Neskôr, v roku 1294, bol členom rytierskej delegácie, ktorá sprevádzala Karola Martela z Anjou (syna Karola II. z Anjou), ktorý bol medzitým vo Florencii. Politická aktivita sa Danteho zmocnila začiatkom 90. rokov 12. storočia, v období, ktoré bolo pre republiku veľmi pohnuté. V roku 1293 vstúpili do platnosti Ordinamenti di Giustizia Giana Della Bellu, ktoré vylúčili starobylú šľachtu z politiky a umožnili meštianskej triede získať funkcie v republike, ak boli zapísaní v Arte. Dante bol ako šľachtic vylúčený z mestskej politiky až do 6. júla 1295, keď boli vyhlásené Temperamenty, zákony, ktoré obnovili právo šľachticov zastávať inštitucionálne funkcie pod podmienkou, že sa zapíšu do umenia. Dante sa preto zapísal do Arte dei Medici e Speziali.
Presný rad jeho politických funkcií nie je známy, pretože zápisnice zo zhromaždení sa stratili. Vďaka iným prameňom sa však podarilo zrekonštruovať veľkú časť jeho činnosti: od novembra 1295 do apríla 1296 bol členom Rady ľudu; bol v skupine „Savi“, ktorá v decembri 1296 obnovila pravidlá voľby priorov, najvyšších predstaviteľov každej arte, ktorí mali na dva mesiace zastávať najdôležitejšiu inštitucionálnu úlohu v republike; od mája do decembra 1296 bol členom Rady stoviek. Niekedy bol vyslaný ako veľvyslanec, ako napríklad v máji 1300 do San Gimignana. Medzitým došlo vo florentskej guelfskej strane k veľmi vážnemu rozkolu medzi skupinou vedenou Donatisovcami, zástancami konzervatívnej a aristokratickej politiky (čierni guelfovia), a skupinou vedenou rodinou Cerchiovcov, zástancami mierne ľudovej politiky (bieli guelfovia). Rozkol, ktorý bol spôsobený aj politickými a ekonomickými dôvodmi (Donatov, predstaviteľov starobylej šľachty, mocensky prevyšovali Cerisovci, ktorých tí prví považovali za parvenu), vyvolal vnútornú vojnu, ktorej sa Dante nevyhol a mierne sa priklonil na stranu Bielych guelfov.
V roku 1300 bol Dante zvolený za jedného zo siedmich priorov na dvojmesačné obdobie od 15. júna do 15. augusta. Napriek tomu, že patril ku guelfskej strane, vždy sa snažil postaviť proti zásahom svojho úhlavného nepriateľa pápeža Bonifáca VIII, ktorého básnik považoval za vrcholný symbol morálneho úpadku cirkvi. S príchodom kardinála Mattea d’Acquasparta, ktorého poslal pápež ako mierotvorcu (v skutočnosti ho však poslal, aby obmedzil moc bielych guelfov, ktorí mali v tom čase plnú prevahu nad čiernymi), sa Dantemu podarilo prekaziť jeho prácu. Dante tiež počas svojho prepošstva schválil závažné opatrenie, ktorým bolo osem exponentov čiernych a sedem bielych gelfov vyhostených v snahe obnoviť mier v štáte, vrátane Guida Cavalcantiho, ktorý mal čoskoro zomrieť v Sarzane. Toto opatrenie malo vážne dôsledky na vývoj budúcich udalostí: nielenže sa ukázalo ako zbytočné opatrenie (čierni guelfovia sa zdržali pred odchodom do Umbrie, miesta určeného na ich uväznenie), ale vďaka tajnej podpore kardinála d’Acquasparta hrozilo, že samotní čierni guelfovia uskutočnia štátny prevrat. Okrem toho toto opatrenie vyvolalo u svojich zástancov (vrátane samotného Danteho) nenávisť čiernej strany a nedôveru bielych „priateľov“: u prvých zrejme pre spôsobenú ranu, u druhých pre úder, ktorý ich strane zasadil jeden z jej vlastných členov. Medzitým sa vzťahy medzi Bonifácom a vládou bielych ešte viac zhoršili od septembra, keď noví priori (ktorí vystriedali kolégium, ktorého členom bol Dante) okamžite zrušili zákaz bielych, čím prejavili svoju stranícku príslušnosť a dali tak pápežskému legátovi kardinálovi d’Acquaspartovi príležitosť vrhnúť na Florenciu anatému. Republika vyslala do Florencie Karola z Valois, ktorého pápež poslal ako nového mierotvorcu (ale v skutočnosti dobyvateľa) namiesto kardinála d’Acquasparta, a pokúsila sa tak odviesť pozornosť pápeža od jeho hegemonistických cieľov, ktorých podstatnou súčasťou bol Dante, sprevádzaný Masom Minerbettim a Corazzom da Signa.
Začiatok exilu (1301-1304)
Dante bol preto v Ríme, zrejme nad mieru zdržiavaný Bonifácom VIII., keď Karol z Valois pri prvom mestskom nepokoji využil zámienku, aby Florenciu vydával na meč a uskutočnil prevrat. Dňa 9. novembra 1301 dobyvatelia dosadili za podestu Cante Gabrielliho da Gubbio. Ten patril k frakcii čiernych guelfov v rodnom meste, a tak začal politiku systematického prenasledovania bielych politikov nepriateľských voči pápežovi, ktorá nakoniec vyústila do ich zavraždenia alebo vyhnania z Florencie. Dvoma po sebe nasledujúcimi rozsudkami z 27. januára a 10. marca 1302, ktoré sa týkali aj mnohých členov rodín Cerchiovcov, bol básnik v neprítomnosti odsúdený na upálenie na hranici a jeho domy boli zničené. Od tej chvíle Dante už nikdy nevidel svoju vlasť.
Po neúspešnom pokuse o prevrat v roku 1302 Dante ako kapitán exilového vojska spolu so Scarpettom Ordelaffim, vodcom ghibellinskej strany a pánom Forli (kde sa Dante uchýlil), zorganizovali nový pokus o návrat do Florencie. Tento pokus však dopadol nešťastne: podestovi Florencie Fulcierimu da Calbolimu (ďalšiemu Forlivesovi, nepriateľovi Ordelaffovcov) sa ho podarilo poraziť v bitke pri Castel Pulciano. V lete 1304 zlyhala aj diplomatická akcia kardinála Niccolò da Prato, pápežského legáta Benedikta XI (do ktorého Dante vkladal veľké nádeje). 20. júla toho istého roku sa belosi na stretnutí v La Lastre, lokalite vzdialenej niekoľko kilometrov od Florencie, rozhodli podniknúť nový vojenský útok proti čiernym. Dante, ktorý považoval za správne počkať na politicky priaznivejšiu chvíľu, sa postavil proti ozbrojenému boju a ocitol sa v menšine do tej miery, že ho tí najnezmieriteľnejší podozrievali zo zrady; rozhodol sa preto nezúčastniť sa na boji a dištancovať sa od skupiny. Ako predpovedal, bitka pri Lastre bola skutočným neúspechom a zahynulo v nej štyristo mužov, Ghibellinovcov aj Bielych. Prorocké posolstvo k nám prichádza z Cacciaguidy:
Prvá fáza exilu (1304-1310)
Po bitke pri Lastre bol Dante hosťom rôznych dvorov a rodín v Romagni, vrátane samotných Ordelaffovcov. Pobyt vo Forli netrval dlho, pretože exil sa presťahoval najprv do Bologne (1305), potom v roku 1306 do Padovy a nakoniec do Marca Trevigiana. Odtiaľ Danteho povolal do Lunigiany Moroello Malaspina (ten z Giovagalla, keďže toto meno nieslo viacero členov rodiny), s ktorým sa básnik dostal do kontaktu možno vďaka spoločnému priateľovi, básnikovi Cinovi da Pistoia. V Lunigiane (regióne, kam prišiel na jar 1306) mal Dante príležitosť rokovať s diplomatickou misiou o mierovej dohode medzi Malaspinami a biskupom – grófom z Luni Antoniom Nuvolone da Camilla (1297 – 1307). Ako splnomocnenému prokurátorovi Malaspiny sa Dantemu podarilo dosiahnuť, že 6. októbra 1306 obe strany podpísali mier v Castelnuove, čo mu prinieslo úctu a vďačnosť jeho ochrancov. Pohostinnosť rodiny Malaspina je oslávená v VIII. kante Očistca, kde Dante na konci básne chváli rodinu v postave Corrada Malaspina mladšieho:
V roku 1307 sa Dante po odchode z Lunigiany presťahoval do Casentina, kde bol hosťom grófov Guidiovcov, grófov z Battifolle a pánov z Poppi a kde začal písať Peklo.
Pád Henricha VII (1310-1313)
Pobyt v Casentine trval veľmi krátko: medzi rokmi 1308 a 1310 možno v skutočnosti predpokladať, že básnik najprv býval v Lucce a potom v Paríži, aj keď, ako už bolo uvedené vyššie, nie je možné s istotou vyhodnotiť zaalpský pobyt. Dante bol pravdepodobne v roku 1310 vo Forli, kde v októbri dostal správu o príchode nového cisára Henricha VII. do Talianska. Dante sa na túto výpravu tešil s veľkou nádejou, pretože v nej videl nielen koniec talianskej politickej anarchie, ale aj reálnu možnosť konečne sa vrátiť do Florencie. Cisára skutočne privítali talianski ghibellini a guelfskí politickí vyvrheli, čo básnika priviedlo k zblíženiu s talianskou cisárskou frakciou na čele s veronskými skalikmi. Dante, ktorý písal De Monarchia v rokoch 1308 až 1311, otvorene vyjadril svoje cisárske sympatie, keď 31. marca 1311 napísal prudký list proti Florenťanom a zašiel tak ďaleko, že sa stretol so samotným cisárom v súkromnom rozhovore na základe svojho listu Henrichovi VII. Nie je preto prekvapujúce, že Ugo Foscolo začal Danteho definovať ako ghibelliniána:
Danteho sen o Renovatio Imperii sa zrútil 24. augusta 1313, keď cisár náhle zomrel v Buonconvente. Ak už násilná smrť Corsa Donatiho 6. októbra 1308 z rúk Rossellina Della Tosa (najneústupčivejšieho predstaviteľa čiernych guelfov) zmarila Danteho nádeje, cisárova smrť zasadila smrteľnú ranu básnikovým pokusom o definitívny návrat do Florencie.
Posledných niekoľko rokov
Deň po cisárovej náhlej smrti Dante prijal pozvanie Cangrande della Scala, aby sa zdržiaval na jeho dvore vo Verone. Dante mal už v minulosti príležitosť pobudnúť v benátskom meste, ktoré bolo v tých rokoch na vrchole svojej moci. Petrocchi, ako uvádza najprv vo svojej eseji Itinerari danteschi a potom vo svojom Vita di Dante, spomína, že Dante bol už v rokoch 1303 až 1304 niekoľko mesiacov hosťom v dome Bartolomea della Scala, Cangrandovho staršieho brata. Keď Bartolomej v marci 1304 zomrel, Dante bol nútený opustiť Veronu, pretože jeho nástupca Alboino nemal s básnikom dobré vzťahy. Keď Alboino v roku 1312 zomrel, jeho nástupcom sa stal jeho brat Cangrande, jeden z vodcov talianskych ghibellínov a Danteho ochranca (a zároveň priateľ). Na základe tohto puta si Cangrande povolal florentského exulanta a jeho synov k sebe a poskytol im bezpečie a ochranu pred rôznymi nepriateľmi, ktorých si za tie roky narobili. Priateľstvo a úcta medzi oboma mužmi boli také veľké, že Dante vyzdvihol svojho veľkorysého patróna v panegyrike v Kante o raji, ktorú z väčšej časti zložil počas svojho pobytu vo Verone jeho predok Cacciaguida:
V roku 2018 Paolo Pellegrini, profesor na univerzite vo Verone, objavil nový list, ktorý pravdepodobne napísal sám Dante v auguste 1312 a Cangrande ho poslal novému cisárovi Henrichovi VII. Ten by podstatne zmenil dátum básnikovho pobytu vo Verone, posunul by jeho príchod na rok 1312 a vylúčil by hypotézu, že Dante bol v rokoch 1312 až 1316 v Pise alebo Lunigiane.
Z doteraz neznámych dôvodov sa Dante v roku 1318 presťahoval z Verony do Ravenny na dvor Guida Novella da Polenta. Kritici sa snažili pochopiť príčiny Danteho odchodu z Verony vzhľadom na výborné vzťahy medzi Dantem a Cangrandom. Augusto Torre vyslovil hypotézu o politickej misii do Ravenny, ktorou ho poveril jeho vlastný ochranca; iní videli príčiny v momentálnej kríze medzi Dantem a Cangrandom alebo v príťažlivosti, že bol súčasťou dvora literátov, medzi ktorými bol aj sám pán (t. j. Guido Novello), ktorý sa k nemu hlásil. Napriek tomu vzťahy s Veronou úplne neprestali, o čom svedčí aj Danteho prítomnosť v benátskom meste 20. januára 1320, kde diskutoval o Quaestio de aqua et terra, svojom poslednom latinskom diele.
Posledné tri roky svojho života prežil Dante v Ravenne relatívne pokojne a vytvoril literárny krúžok, ktorý navštevovali jeho synovia Pietro a Jacopo a viacerí mladí miestni literáti vrátane Pieraccia Tedaldiho a Giovanniho Quiriniho. V mene pána z Ravenny príležitostne vykonával politické vyslanectvá, ako napríklad to, ktoré ho zaviedlo do Benátok. V tom čase sa mesto na lagúne dostalo do sporu s Guidom Novellom kvôli neustálym útokom galér z Ravenny na jeho lode a dóža sa rozzúrený spojil s Forli, aby viedol vojnu proti Guidovi Novellovi; ten, keďže vedel, že nemá potrebné prostriedky na to, aby čelil takejto invázii, požiadal Danteho, aby sa za neho prihovoril v benátskom senáte. Bádatelia sa zamýšľali nad tým, prečo si Guido Novello za svojho zástupcu vybral práve vyše päťdesiatročného básnika: niektorí sa domnievajú, že Dante bol na túto misiu vybraný preto, lebo bol priateľom Ordelaffovcov, pánov z Forli, a preto mohol ľahšie nájsť spôsob, ako urovnať spory v tejto oblasti.
Smrť a pohreby
Danteho vyslanectvo malo dobrý vplyv na bezpečnosť Ravenny, ale stalo sa osudným pre básnika, ktorý sa pri návrate z lagúnového mesta nakazil maláriou, keď prechádzal močaristým údolím Comacchio. Horúčka rýchlo priviedla 56-ročného básnika k smrti, ktorá nastala v Ravenne v noci z 13. na 14. septembra 1321. Pohreb s veľkou pompou sa konal v kostole San Pier Maggiore (dnes San Francesco) v Ravenne za prítomnosti najvyšších predstaviteľov mesta a jeho synov. Danteho náhla smrť vyvolala v literárnom svete všeobecnú ľútosť, ako to dokazuje Cino da Pistoia vo svojej piesni Su per la costa, Amor, de l’alto monte.
Danteho „hroby
Dante bol pôvodne pochovaný v mramorovej urne v kostole, kde sa konal pohreb. Keď sa mesto Ravenna dostalo pod kontrolu Benátskej republiky Serenissima, podestà Bernardo Bembo (otec oveľa slávnejšieho Pietra) nariadil architektovi Pietrovi Lombardimu, aby v roku 1483 postavil veľký pomník, ktorý by zdobil básnikov hrob. Keď sa mesto začiatkom 16. storočia vrátilo pod správu pápežských štátov, pápežskí legáti zanedbali osud Danteho hrobky, ktorá čoskoro schátrala. Počas nasledujúcich dvoch storočí sa uskutočnili len dva pokusy o nápravu katastrofálneho stavu hrobky: prvý sa uskutočnil v roku 1692, keď ju reštaurovali kardinál legát pre Rímsku ríšu Domenico Maria Corsi a prolegát Giovanni Salviati, obaja zo šľachtických florentských rodín. Hoci uplynulo len niekoľko desaťročí, pohrebný pomník bol zničený zdvihnutím pôdy pod kostolom, čo podnietilo kardinála legáta Luigiho Valentiho Gonzagu, aby v roku 1780 poveril architekta Camilla Morigiu navrhnutím neoklasicistického chrámu, ktorý možno vidieť dodnes.
Pochybná história pozostatkov
Danteho telesné pozostatky boli predmetom sporu medzi obyvateľmi Ravenny a Florenťanmi niekoľko desaťročí po jeho smrti, keď autora Komédie „znovuobjavili“ jeho spoluobčania vďaka Boccacciovej propagande. Ak si Florenťania nárokovali pozostatky ako spoluobčania zosnulého (už v roku 1429 obec požiadala rodinu Da Polenta, aby pozostatky vrátila), obyvatelia Ravenny chceli, aby zostali na mieste, kde básnik zomrel, pretože verili, že Florenťania si nezaslúžia pozostatky muža, ktorým za života opovrhovali. Aby Florencia neukradla básnikove pozostatky (toto riziko sa stalo reálnym za vlády pápežov Leva X. a Klementa VII.), odstránili kosti z hrobky, ktorú zhotovil Pietro Lombardi, ukryli ich na tajnom mieste, a tak sa Morigiov pomník stal kenotafom. Keď Napoleon v roku 1810 nariadil zrušenie rehoľných rádov, rehoľníci, ktorí si odovzdávali miesto uloženia pozostatkov z generácie na generáciu, sa rozhodli ukryť ich v zamurovaných dverách priľahlého oratória na nádvorí Braccioforte. Pozostatky tu zostali až do roku 1865, keď murár, ktorý chcel obnoviť kláštor pri príležitosti šiesteho stého výročia básnikovho narodenia, náhodne objavil pod zamurovanými dverami malú drevenú schránku s latinskými nápismi podpísanými istým mníchom Antoniom Santi (1677), v ktorých sa uvádzalo, že v schránke sa nachádzajú Danteho kosti. V skutočnosti sa vo vnútri schránky našla takmer neporušená kostra. Urna v Morigiovom chráme bola potom znovu otvorená a zistilo sa, že je prázdna, až na tri falangy, ktoré sa zhodovali s pozostatkami nájdenými pod zamurovanými dverami, čo potvrdzovalo jej pravosť. Telo bolo znovu zložené, niekoľko mesiacov vystavené v krištáľovej urne a potom znovu uložené v Morigiinom chráme, v orechovej schránke chránenej olovenou rakvou. V Danteho hrobke pod malým oltárom je epigraf v latinských veršoch, ktorý nadiktoval Bernardo da Canaccio na príkaz Guida Novella, ale vyryl ho až v roku 1357:
Pravá tvár Danteho
Ako vidno z rôznych obrazov venovaných básnikovi, jeho tvár bola veľmi hranatá, s pochmúrnou tvárou a slávnym akvilínskym nosom, ako je to vidieť na Botticelliho obraze v úvodnej časti. Tento fyzický opis podal Giovanni Boccaccio vo svojom diele Trattatello in laude di Dante:
Úloha ľudového jazyka a „občianska“ perspektíva literatúry
Úloha ľudového jazyka, ktorý Dante v diele De Vulgari definoval ako Hec est nostra vera prima locutio (v talianskom preklade „náš prvý pravý jazyk“), mala zásadný význam pre rozvoj jeho literárneho programu. S Dantem totiž ľudový jazyk získal status kultúrneho a literárneho jazyka vďaka železnej vôli florentského básnika nájsť spoločný jazykový prostriedok medzi Talianmi, prinajmenšom medzi panovníkmi. V prvých pasážach De Vulgari jasne vysvetľuje, že uprednostňuje hovorový a materinský jazyk pred falošnou a umelou latinčinou:
Cieľom Danteho vernakulárnej literárnej tvorby bolo v skutočnosti byť prístupný čitateľskej verejnosti, snažiť sa prelomiť múr medzi vzdelanými vrstvami (zvyknutými komunikovať medzi sebou v latinčine) a ľudovými vrstvami, aby sa aj tie mohli dozvedieť filozofické a morálne obsahy, ktoré boli dovtedy odsunuté do akademického prostredia. Máme teda víziu literatúry ako nástroja v službách spoločnosti, ako sa programovo ukáže v Conviviu:
Danteho rozhodnutie použiť pri písaní niektorých svojich diel ľudový jazyk mohlo byť výrazne ovplyvnené prácami Andreu da Grosseto, literáta z 13. storočia, ktorý používal ľudový jazyk, ktorým hovoril, vtedajší dialekt Grosseto, na preklad prozaických diel do latinčiny, napríklad traktátov Albertana da Brescia.
Poetika
Literárny kritik Gianfranco Contini pri tomto výstižnom vyjadrení poukázal na Danteho mimoriadnu všestrannosť v rámci Rime, keď dokáže s ľahkosťou a harmonickým pôvabom používať viacero jazykových registrov. Ako sme už uviedli, Dante prejavuje otvorenú zvedavosť na „genetickú“ štruktúru materinského jazyka Talianov, pričom sa zameriava na výrazy každodennej reči, na viac či menej rafinované heslá a vtipy. Táto tendencia rámcovať textové bohatstvo svojho materinského jazyka viedla florentského učenca k vytvoreniu pestrofarebnej fresky, aká v talianskej ľudovej poézii nikdy predtým nevznikla, ako to prehľadne vysvetlil Giulio Ferroni:
Ako upozorňuje Guglielmo Barucci: „Nestretávame sa teda s postupným vývojom Danteho štýlu, ale s koexistenciou – dokonca v tom istom období – rôznych foriem a štýlov“. Danteho schopnosť prechádzať v rámci Rime od milostných k politickým témam, od morálnych k burleskným, nájde svoje najvyššie zdokonalenie v Komédii, kde sa mu podarí kalibrovať štylistickú trojčlenku nazývanú Rota Vergilii, podľa ktorej musí konkrétnej téme zodpovedať konkrétny štylistický register. V Komédii, v ktorej tri cantiche zodpovedajú trom štýlom „skromnému“, „strednému“ a „vznešenému“, sa rigidné teoretické trojdelenie vytráca vzhľadom na spisovateľove rozprávačské potreby, takže v Pekle (ktoré by malo zodpovedať najnižšiemu štýlu) nachádzame pasáže a miesta najvyššieho štylistického a dramatického kalibru, ako napríklad stretnutie s Francescom da Rimini a Odysseom. Podľa prísnejšej lexikálnej analýzy je viacjazyčnosť ovplyvnená aj množstvom idiómov, ktoré sa vyskytovali v literárnom jazyku tej doby: nájdeme tu latinizmy, galicizmy a, samozrejme, florentský nárečový jazyk.
Dante zohral zásadnú úlohu pri dosiahnutí nových úspechov ľudovej lyriky, a to nielen z jazykovo-technického hľadiska, ale aj z hľadiska obsahu. Spiritualizácia postavy milovanej Beatrice a nejasný historický rámec, do ktorého je milostný príbeh zasadený, podmienili zrod veľmi špecifických čŕt v rámci stilnovizmu. Prítomnosť idealizovanej postavy milovanej ženy (tzv. anjelskej ženy) je opakujúcim sa toposom u Lapa Gianniho, Guida Cavalcantiho a Cina da Pistoia, ale u Danteho nadobúda historickejší rozmer ako u ostatných autorov. Danteho tvorbu možno pre jej filozofickú hĺbku porovnávať len s tvorbou jeho majstra Cavalcantiho, pričom rozdiel spočíva v odlišnom poňatí lásky. Ak je Beatrice anjelom, ktorý Dantovi na Zemi prináša duchovné obrátenie a dáva mu nebeskú blaženosť, žena, ktorú Cavalcanti miluje, je naopak predzvesťou utrpenia, bolesti, ktorá človeka postupne vzďaľuje od božskej katarzie, ktorú teoretizoval Alighieri. Ďalším cieľom, ktorý Dante dosiahol, je, že dokázal vyzdvihnúť psychologickú introspekciu a autobiografickosť: tieto dva rozmery boli v stredoveku prakticky neznáme, pretože ich už hľadal Petrarca a ešte ďalej humanistická literatúra. Dante je tak prvým z talianskych literátov, ktorý sa „rozdelil“ medzi ja chápané ako postava a druhé ja chápané ako rozprávač vlastných udalostí. Contini, nadväzujúc na myšlienku amerického bádateľa Charlesa Singletona, hovorí o Danteho básnickej a rozprávačskej činnosti:
De Sanctis, otec talianskej literárnej historiografie, písal o básnikovej milovanej Beatrici. Hoci sa stále snažíme pochopiť, v čom vlastne spočívala Danteho láska k Beatrice Portinariovej (predpokladaná historická identifikácia Beatrice z Vita Nova), s istotou môžeme konštatovať význam tejto lásky pre taliansku literárnu kultúru. Práve v mene tejto lásky dal Dante svoj odtlačok Dolce stil novo, čím otvoril svoju „druhú básnickú fázu“ (v ktorej prejavil svoju úplnú originalitu vzhľadom na minulé vzory) a viedol básnikov a spisovateľov k objavovaniu tém lásky spôsobom, ktorý nikdy predtým nezdôrazňoval. Jeho láska k Beatrici (ako iným spôsobom ukáže Francesco Petrarka k svojej Laure) bude východiskom pre formuláciu jeho básnického manifestu, novej koncepcie dvorskej lásky, ktorá bude sublimovaná jeho intenzívnou náboženskou citlivosťou (mariánsky kult so svojimi chválami sa k Dantovi dostal prostredníctvom pauperistických prúdov trinásteho storočia, od františkánov), a preto zbavená zmyselných a telesných prvkov typických pre provensálsku poéziu. Táto poetická formulácia, ktorá vyvrcholila v Poézii chvály, mala po smrti „pozemskej“ Beatrice viesť najprv k filozofickému bádaniu (Žena z ľútosti) a potom k teologickému bádaniu (zjavenie Beatrice vo sne, ktoré Danteho podnietilo k tomu, aby sa k nej po svojom filozofickom omyle vrátil, kritika, ktorá sa v Očistci, XXX, ešte vyostrí). Táto alegorizácia milovanej, chápanej ako prostriedok spásy, definitívne označuje odpútanie sa od témy lásky a posúva Danteho k pravej múdrosti, teda k oslnivému a nepreniknuteľnému svetlu, ktoré obklopuje Boha v raji. Beatrice je tak potvrdená v tej spasiteľskej úlohe, ktorá je typická pre anjelov a ktorá prináša nielen milovanému, ale aj všetkým ľuďom spomínanú blaženosť.
Pri zachovaní alegorickej funkcie pripisuje Dante postave Beatrice numerologickú hodnotu. V skutočnosti sa s ňou prvýkrát stretáva v deviatich rokoch, v deviatej hodine sa odohráva ďalšie stretnutie. Povie o nej tiež: „netrpí, aby bola v inom čísle ako v deviatom“. Dante nechal Beatrice zomrieť 9. júna (hoci v skutočnosti to bolo 8. júna) a napísal na ňu: „dokonalé číslo bolo splnené“.
Po skončení milostných zážitkov sa Dante čoraz viac sústreďoval na poéziu charakterizovanú filozoficko-politickou reflexiou, ktorá nadobudne drsné a trpké črty v rýmoch druhej polovice deväťdesiatych rokov, známych aj ako rýmy „petrolejové“, keďže sa sústreďujú na postavu istej „donny petry“, úplne protikladnej k „donne che avete intelletto d’Amore“. Ako uvádzajú Salvatore Guglielmino a Hermann Grosser, Danteho poézia v skutočnosti stratila sladkosť a pôvab typický pre texty Vita nova, aby nadobudla drsné a ťažké konotácie:
Literárne zdroje a modely
Dante mal hlbokú lásku ku klasickej antike a jej kultúre: dôkazom toho je jeho oddanosť Vergíliovi, veľká úcta k Cézarovi a početné grécke a latinské pramene, ktoré použil pri budovaní imaginárneho sveta Komédií (z ktorých citát „li spiriti magni“ v If IV je explicitným odkazom na autorov, na ktorých bola založená Danteho kultúra). V Komédii básnik oslavuje morálnu a intelektuálnu elitu antického sveta v Limbe, príjemnom a milom mieste pri bráne pekla, kde žijú spravodliví, ktorí zomreli bez krstu, ale bez toho, aby pociťovali bolesť z nedostatku blaženosti. Na rozdiel od Petrarku a Boccaccia sa Dante ukázal ako človek, ktorý bol stále plne spätý so stredovekou víziou gréckej a latinskej civilizácie, pretože ju zaradil do dejín spásy, ktoré obhajovalo kresťanstvo, pričom táto istota vychádzala zo stredovekej exegetickej doktríny známej ako štyri zmysly (doslovný, symbolický, alegorický a anagogický), pomocou ktorých sa snažil identifikovať kresťanské posolstvo u antických autorov. Vergília Dante nevníma v jeho historickom a kultúrnom rozmere ako latinského intelektuála augustovskej doby, ale skôr v jeho prorocko-soteriologickom rozmere: bol to práve on, kto predpovedal narodenie Ježiša Krista v 4. egloge Eklogy, a preto ho stredovekí kresťania oslavovali. Okrem tohto mýtického rozmeru postavy Vergília k nemu Dante vzhliadal ako k najvyššiemu literárnemu a morálnemu vzoru, ako sa zdôrazňuje v proeme básne:
Dante bol výrazne ovplyvnený okolitým svetom, inšpiráciu čerpal z umeleckého rozmeru v užšom slova zmysle (busty, basreliéfy a fresky v kostoloch) aj z toho, čo videl v každodennom živote. Barbara Reynoldsová informuje o tom, ako
Epizódy Malacoda, Barbariccia a masnada, ktoré sa objavujú v If XXI, XXII a XXIII, preto nemožno pripísať len básnikovej osobnej fantázii, ale vo svojej silnej a ponižujúcej ikonografickej karikatúre vychádzajú z toho, čo básnik mohol vidieť v kostoloch a
Zásadný vplyv mala aj literárna tvorba kresťanstva a do istej miery aj islamského náboženstva. Biblia je nepochybne kniha, z ktorej Dante čerpal najviac: jej ozveny nájdeme okrem mnohých v Komédii aj vo Vita nova (napríklad epizóda Beatricinej smrti nadväzuje na smrť Krista na Kalvárii) a v De vulgari eloquentia (epizóda Babylonskej veže ako pôvodu jazykov, prítomná v prvej knihe). Okrem prísne sakrálnej tvorby čerpal Dante aj zo stredovekej náboženskej tvorby, napríklad z diela Visio sancti Pauli z piateho storočia, ktoré rozpráva o výstupe apoštola pohanov do tretieho raja. Okrem kresťanských literárnych zdrojov sa Dantovi podľa filologičky Marie Cortiovej dostala do rúk aj Kniha rebríka, arabské eschatologické dielo preložené do kastílčiny, starofrancúzčiny a latinčiny v mene kráľa Alfonza X.
Konkrétny príklad možno nájsť v islamskej koncepcii ducha života (rūh al hayāh), ktorý sa považuje za „vzduch“ vychádzajúci z dutiny srdca. Dante v tejto súvislosti píše: „…duch života, ktorý prebýva v najtajnejšej komore srdca“.
Španielsky historik Asín Palacios vyjadril všetky Danteho postoje týkajúce sa jeho poznania islamu vo svojom texte Islamská eschatológia v Božskej komédii.
Úloha filozofie v Danteho diele
Ako už bolo spomenuté v životopisnej časti, Dante sa po smrti Beatrice ponoril do štúdia filozofie. Z Convivio vieme, že Dante čítal Boetiovu De consolatione philosophiae a Cicerónovu De amicitia a že sa potom začal zúčastňovať na filozofických diskusiách, ktoré vo Florencii verejne alebo nepriamo viedli dva hlavné rehoľné rády (františkáni a dominikáni), pričom prvý z nich vysvetľoval učenie mystikov a svätého Bonaventúru, druhý prezentoval teórie svätého Tomáša Akvinského. Kritik Bruno Nardi vyzdvihuje podstatné črty Danteho filozofického myslenia, ktoré síce vychádza z tomizmu, ale má aj iné aspekty vrátane zjavného vplyvu neoplatonizmu (napr. od Pseudo-Dionýza Areopagitu v anjelskej hierarchii raja). Napriek vplyvom platónskej školy bol Dante viac ovplyvnený Aristotelom, ktorý v druhej polovici 13. storočia dosiahol v stredovekej Európe svoje apogeum.
Danteho básnickú tvorbu ovplyvnili najmä dve Aristotelove diela: Fyzika a Etika Nikomachova. Opis prirodzeného sveta od filozofa Stagira spolu s lekárskou tradíciou siahajúcou až ku Galénovi boli hlavným zdrojom, z ktorého Dante a Cavalcanti čerpali pri vypracovaní takzvaného „učenia o duchoch“. Prostredníctvom Averroesových komentárov Dante tvrdil, že fungovanie ľudského tela je spôsobené prítomnosťou rôznych duchov v určitých orgánoch, ktoré potom vyvolávajú pocity zodpovedajúce podnetom prichádzajúcim zvonku. V prítomnosti Beatrice sa títo duchovia zmietali, vyvolávali v Dantovi prudké emocionálne reakcie a nadobúdali, ako v nasledujúcom prípade, vlastnú vôľu, ktorá sa prejavovala prostredníctvom rétorickej figúry prozopoje:
Ešte významnejší bol vplyv Aristotela v Komédii, kde bolo cítiť prítomnosť „Etiky Nikomachovej“, ako aj Fyziky. Z neho Dante prevzal kozmologickú štruktúru Stvorenia (štruktúru, za ktorú je hlboko zaviazaný aj egyptskému astronómovi Ptolemaiovi) a prispôsobil ju kresťanskej viere; z Etiky zasa prevzal návod na usporiadanú a racionálnu organizáciu posmrtného života, ktorý rozdelil na rôzne podjednotky (kruhy v pekle, rámy v očistci a nebesá v raji), kam zaradil určité kategórie duší na základe viny
V politickej oblasti Dante spolu s Aristotelom a svätým Tomášom Akvinským verí, že štát má racionálny a prirodzený základ, založený na hierarchických väzbách, ktoré sú schopné zabezpečiť stabilitu a vnútorný poriadok. Nardi ďalej hovorí, že „hoci uznáva, že všeobecná schéma jeho metafyziky je schémou kresťanskej scholastiky, je isté, že do nej zahrnul niektoré charakteristické detaily, ako napríklad sprostredkovanú tvorbu nižšieho sveta a tú, ktorá sa týka pôvodu ľudskej duše vyplývajúceho zo súbehu tvorivého aktu s dielom prírody“.
Viacerí autori sa zaoberali ezoterickými aspektmi Danteho diela, ktoré boli možno podmienené jeho zistenou príslušnosťou k sekte Fedeli d’Amore. Samotná osnova a obsah Božskej komédie by naznačovali jasné odkazy. V tomto ohľade má veľký význam Guenonovo dielo L’esoterismo di Dante a text Luigiho Valliho Il linguaggio segreto di Dante e dei Fedeli d’Amore.
Od 19. storočia viacerí autori tvrdili, že Dante mohol byť kresťanský heretik. Boli medzi nimi Ugo Foscolo a Eugène Aroux. Nedávno Maria Soresina vyslovila hypotézu, že Danteho heréza bola katarstvom.
Kvet a výrok o láske
Dve básnické diela v ľudovom jazyku s podobnou tematikou, lexikou a štýlom, zasadené do chronologického obdobia medzi rokmi 1283 a 1287, boli kritikmi dvadsiateho storočia s určitou mierou istoty pripísané Dantemu, najmä počnúc prácou Danteho filológa Gianfranca Continiho.
Rýmy
Rime sú zbierkou zostavenou a usporiadanou modernými editormi, ktorá zhromažďuje celú Danteho lyrickú tvorbu od jeho mladíckych diel až po diela z jeho zrelých rokov (prvé sú datované okolo roku 1284), rozdelené na Rime giovanili a Rime dell’esilio, aby sa odlíšili dve skupiny textov, ktoré sa veľmi líšia tónom a témou. Rime giovanili obsahujú skladby, ktoré odrážajú rôzne tendencie vtedajšej dvorskej lyriky Guittoneho, Guinizelliho a Cavalcanteho, prechádzajúce od milostných tém k hravým súbojom so zahaleným eroticko-hravým pozadím s Forese Donatim a Dantem da Maiano.
Vita Nova
Vita Nova možno považovať za Danteho autobiografický „román“, oslavujúci jeho lásku k Beatrice, podaný so všetkými charakteristickými znakmi Danteho stilnovizmu. Vita Nova, opis básnikovho duchovného života a básnického vývoja, podaný ako exemplum, je prozaickým dielom (dielo, pre ktoré je charakteristické striedanie prózy a veršov) a je štruktúrované do štyridsiatich dvoch (resp. tridsaťjeden) prozaických kapitol spojených do jednotného príbehu, ktorý vysvetľuje rad básnických textov skomponovaných v rôznych obdobiach, medzi ktorými majú osobitný význam pieseň-manifesto Donne ch’avete intelletto d’amore a slávny sonet Tanto gentile e tanto onesta pare. Podľa väčšiny bádateľov sa Dante pri tvorbe prozimetra inšpiroval provensálskymi razos (a spisom De consolatione philosophiae od Severina Boetia). Dielo je venované jeho láske k Beatrici a vzniklo pravdepodobne v rokoch 1292 až 1293. Podľa chronológie, ktorú Dante uvádza, možno datovať vznik rýmov medzi rokom 1283, ako je to vidieť v sonete A ciascun alma presa, a po júni 1291, výročí Beatricinej smrti. S cieľom určiť s určitou mierou istoty dátum vzniku knihy ako celku sa kritici v poslednom čase prikláňajú k dátumu 1300, ktorý nemožno prekročiť a ktorý zodpovedá smrti adresáta Guida Cavalcantiho: „Questo mio primo amico a cui io ciò scrivo“ (Vita nova, XXX, 3). Toto dielo malo mimoriadny úspech v Spojených štátoch, kde ho preložil filozof a literát Ralph Waldo Emerson.
Convivio
Convivio (napísané v rokoch 1303 až 1308) z latinského convivium, čo znamená „hostina“ (múdrosti), je prvé Danteho dielo napísané bezprostredne po jeho nútenom odchode z Florencie a je veľkým manifestom „občianskeho“ účelu, ktorý musí mať literatúra v ľudskej spoločnosti. Dielo pozostáva z komentára k rôznym doktrinálnym piesňam umiestneným na začiatku, je to skutočná encyklopédia najdôležitejších poznatkov pre tých, ktorí sa chcú venovať verejnej a občianskej činnosti bez toho, aby absolvovali pravidelné štúdium. Preto bol napísaný v ľudovom jazyku, aby mu porozumeli aj tí, ktorí predtým nemali možnosť študovať latinčinu. Z incipitu Convivio je zrejmé, že autor je veľkým znalcom a stúpencom Aristotela, ktorý je označovaný ako „Filozof“. Incipit tu vysvetľuje, komu je toto dielo určené a komu nie: prístup k nemu majú mať len tí, ktorí nemali možnosť poznať vedu. Zabránili im v tom dva druhy dôvodov:
Dante považuje za blahoslavených tých, ktorí sa môžu zúčastniť na stole vedy, kde sa jedáva „chlieb anjelov“, a za nešťastných tých, ktorí sa uspokoja s jedlom oviec. Dante nesedí pri stole, ale utiekol od tých, čo jedia pastvu, a zozbieral to, čo padá zo stola vyvolených, aby vytvoril ďalšiu hostinu. Autor pripraví hostinu a podáva jedlo (veršované skladby) spolu s chlebom (próza) potrebným na osvojenie si jeho podstaty. K stolu si mohli sadnúť len tí, ktorým v tom zabránila rodina a občianska starostlivosť, zatiaľ čo lenivci im pri nohách zbierali omrvinky.
De vulgari eloquentia
Súčasné Convivio, De vulgari eloquentia, je latinsky písaný traktát, ktorý Dante napísal v rokoch 1303-1304. Pôvodne mala pozostávať zo štyroch kníh, ktoré tvorili celú prvú knihu a 14 kapitol v druhej knihe. Hoci sa zaoberá témou ľudového jazyka, bola napísaná v latinčine, pretože Danteho respondenti patrili k vtedajšej kultúrnej elite, ktorá na základe tradície klasickej literatúry považovala latinčinu za nadradenú akémukoľvek ľudovému jazyku, ale aj preto, aby ľudovému jazyku dodala väčšiu dôstojnosť: latinčina sa v skutočnosti používala len na písanie o práve, náboženstve a medzinárodných zmluvách, teda o témach najvyššej dôležitosti. Dante sa pustil do vášnivej obhajoby ľudovej reči a tvrdil, že si zaslúži stať sa slávnym jazykom schopným konkurovať Vergiliovmu jazyku, ak sa mu dokonca nevyrovná, pričom však argumentoval, že na to, aby sa ľudová reč stala jazykom schopným zaoberať sa dôležitými témami, musí byť ľudová:
Pod týmito pojmami rozumel absolútnu dôstojnosť ľudového jazyka aj ako jazyka literárneho, nie už ako jazyka výlučne ľudového. Po tom, čo uznal veľkú dôstojnosť slávnej sicílčiny, prvého literárneho jazyka, ktorý získal národnú dôstojnosť, preskúmal všetky ostatné talianske nárečia a v jednom našiel niektoré, v druhom niektoré z vlastností, ktoré by po spojení mali tvoriť taliansky jazyk. Dante vidí v taliančine panthera redolens zo stredovekých bestiárov, zviera, ktoré priťahuje svoju korisť (v tomto prípade spisovateľa) svojou neodolateľnou vôňou, ktorú Dante cíti vo všetkých regionálnych nárečiach, a najmä v sicílčine, bez toho, aby sa mu ju podarilo zhmotniť: v skutočnosti stále chýba taliansky jazyk, ktorý by mohli používať všetky jeho registre, všetky vrstvy obyvateľstva Talianskeho polostrova. Na jej znovuzrodenie bolo preto potrebné nadviazať na doterajšie diela talianskych literátov a pokúsiť sa tak načrtnúť spoločný jazykový a literárny kánon.
De Monarchia
Dielo vzniklo pri príležitosti príchodu cisára Henricha VII. Luxemburského do Talianska v rokoch 1310 až 1313. Pozostáva z troch kníh a je sumou Danteho politického myslenia. V prvom Dante potvrdzuje potrebu univerzálneho a autonómneho impéria a uznáva toto impérium ako jedinú formu vlády, ktorá je schopná zaručiť jednotu a mier. V druhej časti uznáva legitímnosť práva na impérium zo strany Rimanov. V tretej knihe Dante dokazuje, že autorita panovníka je božskou vôľou, a preto závisí od Boha: nepodlieha autorite pápeža; zároveň však cisár musí preukazovať úctu pápežovi, vikárovi Boha na zemi. Danteho postoj je v mnohom originálny, pretože je v rozhodujúcom protiklade k politickej tradícii, o ktorej rozpráva Konštantínova donácia: De Monarchia je v protiklade so zástancami hierokratickej koncepcie i so zástancami politickej a náboženskej autonómie národných panovníkov vo vzťahu k cisárovi a pápežovi.
Komédia
Komédia – pôvodný názov diela: Giovanni Boccaccio neskôr priradil Danteho básni prívlastok „božská“ – je vrcholným dielom florentského básnika a považuje sa za najvýznamnejšie literárne svedectvo stredovekej civilizácie a za jedno z najväčších diel svetovej literatúry. Je definovaná ako „komédia“, pretože bola napísaná „komickým“, t. j. nie dvorským štýlom. Iný výklad vychádza z toho, že báseň sa začína situáciami plnými bolesti a strachu a končí pokojom a vznešenosťou videnia Boha. Dante začal pracovať na diele okolo roku 1300 (jubilejný rok, takže svoju cestu Temným lesom datuje na 7. apríla toho roku) a pokračoval v nej po zvyšok svojho života, pričom kantiky vydával priebežne, ako ich dokončoval. Rukopisné kópie Inferna vznikli okolo roku 1313, zatiaľ čo Purgatorio bolo vydané v nasledujúcich dvoch rokoch. Raj, ktorý sa začal písať pravdepodobne v roku 1316, bol publikovaný v posledných rokoch básnikovho života, keď boli dokončené jednotlivé kantáty. Báseň je rozdelená do troch kníh alebo cantiche, z ktorých každá pozostáva z 33 kánt (okrem Inferna, ktoré má 34, pretože prvá slúži ako proéma pre celú báseň) a zodpovedá trom štýlom Rota Vergilii; každé canto pozostáva z tercetov endekazylov (Danteho terzín).
Komédia smeruje k širokému a dramatickému zobrazeniu skutočnosti, ktoré je vzdialené pedantnej didaktickej poézii stredoveku, ale je preniknuté novou kresťanskou spiritualitou, ktorá sa spája s politickou vášňou a literárnymi záujmami básnika. Rozpráva o imaginárnej ceste do troch sfér posmrtného života, do ktorých sa premieta dobro a zlo pozemského sveta, ktorú pod vedením rozumu a viery podniká sám básnik ako „symbol“ ľudstva. Kľukatá a namáhavá cesta Danteho, ktorého jazyk je tým zložitejší, čím vyššie stúpa k raju, predstavuje prostredníctvom metafory aj náročný proces jazykového dozrievania slávneho nárečia, ktoré sa emancipuje od úzkych obecných hraníc, aby sa florentské nárečie povznieslo nad ostatné varianty talianskeho nárečia a zároveň ho obohatilo ich kontaktom. Danteho v Pekle aj Očistci sprevádza jeho učiteľ Vergílius, v Raji Beatrice a napokon svätý Bernard.
Listy a List XIII Cangrande della Scala
Dôležitú úlohu zohráva 13 listov, ktoré Dante napísal počas rokov svojho vyhnanstva. Hlavné listy sa zameriavajú najmä na politické otázky (týkajúce sa pôvodu Henricha VII.) a náboženské otázky (list adresovaný talianskym kardinálom, ktorí sa zišli v roku 1314, aby zvolili nástupcu Klementa V.). Epistola XIII Cangrande della Scala, ktorá pochádza z rokov 1316 až 1320, je posledným a najdôležitejším z listov, ktoré sa v súčasnosti zachovali (hoci niektorí pochybujú o jej pravosti). Obsahuje venovanie Ráju Veronskému pánovi, ako aj dôležité indície pre čítanie Komédie: tému (stav duší po smrti), mnohorakosť zmyslov, názov (ktorý vyplýva z toho, že sa začína trpko a smutne a končí šťastne), cieľ diela, ktorý nie je len špekulatívny, ale aj praktický, pretože má za cieľ vyviesť živých zo stavu biedy a priviesť ich k šťastiu.
Eglogues
Eglogy sú dve básne bukolického charakteru napísané v latinčine v Ravenne v rokoch 1319 až 1321. Boli súčasťou korešpondencie s Giovannim del Virgiliom, intelektuálom z Bologne, ktorého dve skladby končia ako Egloga I a Egloga III, kým Danteho sú Egloga II a Egloga IV. Korešpondencia
Quaestio de aqua et terra
Filozofická diskusia pokračovala až do konca básnikovho života. Dante sa 20. januára 1320 opäť vydal do Verony, aby v kostole Sant’Elena diskutoval o štruktúre vesmíru podľa aristotelovsko-telemaických princípov, ktoré boli v tom čase už privilegovaným predmetom štúdia pre skladbu Ráj. Dante tu tvrdí, že Zem je stredom vesmíru, obklopená sublunárnym svetom (zloženým zo zeme, vody, vzduchu a ohňa) a že voda je nad pozemskou sférou. Z toho vyplýva filozofické spracovanie, ktoré charakterizuje disputatio s protivníkmi.
V Taliansku
Dante mal v Taliansku takmer okamžitý ohlas a slávu. Už v druhej polovici 14. storočia začal Boccaccio šíriť Danteho kult, ktorý vyvrcholil najprv zložením diela Trattatello in laude di Dante a potom Esposizioni sopra la commedia. Boccacciov odkaz prevzal v období raného humanizmu kancelár Florentskej republiky Leonardo Bruni, ktorý napísal Život Danteho Alighieriho (1436) a prispel k pokračovaniu Danteho mýtu v generáciách florentských literátov (Agnolo Poliziano, Lorenzo de‘ Medici a Luigi Pulci) a umelcov (Sandro Botticelli) v druhej polovici 15. storočia. Danteho podobenstvo však začalo slabnúť od roku 1525, keď kardinál Pietro Bembo vo svojom diele Prose della volgar lingua potvrdil prevahu Petrarku v oblasti poézie a Boccaccia v próze. Tento kánon by vylúčil Danteho z Commedia ako ťažko napodobiteľného, čo by viedlo k úpadku (napriek vášnivej obrane najprv Michelangela a neskôr Giambattistu Vica), ktorý by trval počas celého sedemnásteho a osemnásteho storočia, aj kvôli zaradeniu De Monarchia na index. Až v období romantizmu a Risorgimenta získal Dante opäť významné postavenie ako symbol talianstva a osamelosti romantického hrdinu. Vysoká literárna hodnota Commedie, ktorú posvätil De Sanctis vo svojej Storia della letteratura italiana a ktorú potom potvrdili Carducci, Pascoli a Benedetto Croce, našla v 20. storočí nadšených bádateľov a ctiteľov v Gianfrancovi Continim, Umbertovi Boscovi, Natalinovi Sapegnovi, Giorgiovi Petrocchim, Marii Cortiovej a v posledných rokoch v Marcovi Santagatovi.
Aj v 20. storočí a v roku 2000 rôzni pápeži venovali Alighierimu úctu: Benedikt XV, Pavol VI. a Ján Pavol II. ho pripomenuli pre jeho mimoriadne vysokú umeleckú a morálnu hodnotu; Benedikt XVI. pre jeho teologickú jemnosť; pápež František pre soteriologickú hodnotu Komédie.
Vo svete
V období od 15. do 21. storočia prežíval Dante v ostatných krajinách sveta striedavé fázy ovplyvnené historickými a kultúrnymi faktormi v závislosti od geografických oblastí, do ktorých patril:
V 20. storočí bola postava Danteho predmetom mnohých iniciatív, ktorých cieľom bolo spopularizovať ju medzi širokou verejnosťou. Pri príležitosti 50. výročia zjednotenia Talianska nakrútili Milano Films prvé dva celovečerné filmy venované Peklu, ktoré vyvolali pozitívne aj negatívne reakcie (tie druhé kvôli prítomnosti erotických prvkov).
V nasledujúcich desaťročiach národné oslavy Danteho, ako napríklad šesťsté výročie jeho smrti v roku 1921 a sedemsté výročie jeho narodenia v roku 1965, zvýšili povedomie talianskeho ľudu o odkaze veľkého básnika, a to aj vďaka televíznemu seriálu Vita di Dante, ktorý vznikol v roku 1965 pri príležitosti sedemstého výročia. V druhej polovici dvadsiateho storočia bola súčasťou osvetovej kampane aj emisia lír s Danteho tvárou (ako aj Disneyho komiksy inšpirované Peklom).
Vďaka televízii sa Danteho dielo dostávalo k čoraz širšiemu publiku: Vittorio Gassman, Vittorio Sermonti a Roberto Benigni recitovali verše z Komédie na verejných podujatiach. Na druhej strane, vo zvyšku sveta Dante inšpiroval niektoré filmy (napríklad Sedem) a niektoré mangy (napríklad diela Gō Nagaia) a videohry (vrátane Dante’s Inferno).
Medzinárodná astronomická únia vybrala postavy a miesta z románu Inferno, aby pomenovala geologické útvary na povrchu Jupiterovho satelitu Io. Okrem toho bol v roku 1998 portrét Danteho Alighieriho, ktorý namaľoval Raffaello Sanzio, vybraný ako národná strana talianskej dvojeurovej mince a v roku 2015 boli pri príležitosti 750. výročia jeho narodenia vyrazené dve pamätné dvojeurové mince, jedna talianska a druhá sanmarínska.
V roku 2020 zaviedla Talianska republika 25. marec ako dátum, ktorý každoročne pripomína Danteho postavu; tento národný deň bol pomenovaný Danteho utorok.
Bibliografia o Danteho živote a diele je nekonečná; zvyčajne je prvým nástrojom výskumu Enciclopedia dantesca, ktorú vydal Istituto dell’Enciclopedia italiana Treccani, Rím, 1970-1978, dostupná aj online. Možno využiť aj počítačové zdroje, predovšetkým bibliografiu dostupnú na webovej stránke Società Dantesca Italiana. Tlačenú bibliografiu nájdete v položke Bibliografia o Dantovi. Na tomto mieste poukazujeme na bibliografiu použitú pri vedeckej úprave záznamu:
