Мая Анджелоу

gigatos | март 27, 2022

Резюме

Маргарита Ани Джонсън, по-известна като Мая Анджелоу (28 май 2014 г.), е американска писателка, поетеса, певица и активистка за граждански права. Публикува седем автобиографии, три книги с есета и няколко стихосбирки. Като актриса, танцьорка, режисьор и продуцент тя участва в дълъг списък от мюзикъли, пиеси, филми и телевизионни предавания, които са актуални повече от 50 години. Като автор тя е особено известна с поредицата си от седем автобиографии, първата от които, „Знам защо пее птицата в клетка“ (1969 г.), описваща тежестта на расовата сегрегация в детството и юношеството ѝ, ѝ донася международно признание.

Често описвана като „ренесансова жена“ заради многобройните таланти, които развива през живота си, тя става писателка и поетеса, след като е работила в най-различни професии – от готвачка, танцьорка в нощен клуб и член на актьорския състав на „Порги и Бес“ до координатор на Конференцията на лидерите на южните християни и журналистка в Египет и Гана по време на деколонизацията на Африка. Участва активно в движението за граждански права и работи в тясно сътрудничество с такива видни личности като Мартин Лутър Кинг-младши и Малкълм Х. През 1982 г. е назначена за професор по американистика в университета „Уейк Форест“ в Уинстън-Сален, Северна Каролина. По-късно, през 1993 г., Анджелоу придобива голяма известност, когато рецитира стихотворението си „На пулса на утрото“ по време на встъпването в длъжност на президента Бил Клинтън, ставайки първият поет, участвал в президентска инагурация след Робърт Фрост по време на встъпването в длъжност на Джон Кенеди през 1961 г.

С публикуването на „Знам защо пее птицата в клетката“ тя демонстрира уменията си в жанра на автобиографията, който е особено важен за афроамериканското малцинство като открит форум за разказване на тъжното състояние на тяхната раса, разкриване на подробности от борбата им и насърчаване на по-справедливо общество. Изключителен свидетел на своето време, авторката успява да превърне преживяванията си в колективен и универсален опит. Следвайки стъпките на Филис Уитли, Мая Анджелоу е част от онази необикновена група чернокожи писателки, които успяват да напуснат периферията на обществото, да станат главни героини и да оформят литературната традиция, в която са вписани.

Ранни години

Маргьорит Ани Джонсън е родена в Сейнт Луис, Мисури, на 4 април 1928 г., като второ дете на Бейли Джонсън, портиер и диетолог от военноморските сили, и Вивиан (Бакстър) Джонсън, медицинска сестра. По-големият брат на Анджелоу – Бейли-младши, я нарича „Мая“ – име, произлизащо от „Моята“ или „Моята сестра“, Когато Анджелоу е на три години, а брат ѝ на четири, „катастрофалният“ брак на родителите им се разпада и баща им ги изпраща сами с влак в Стампс, Арканзас, при баба им по бащина линия, Ани Хендерсън. Бабата на Анджелоу, която тя нарича мама и която оказва огромно влияние върху живота ѝ, е „зашеметяващо изключение“ от тежките икономически условия на афроамериканците по онова време, тъй като успява да просперира по време на Голямата депресия и Втората световна война, като притежава магазин и прави „мъдри и честни инвестиции“.

Четири години по-късно бащата на децата „се появява в Stamps без предупреждение“ и ги отвежда при майка им Вивиан, която живее в Сейнт Луис. На осемгодишна възраст приятелят на майка им, мъж на име Фрийман, я насилва сексуално. В крайна сметка Мая признава на брат си, който разказва на останалите членове на семейството. Последва съдебен процес, на който Мая трябваше да свидетелства, и Фрийман беше признат за виновен, въпреки че скоро след това беше освободен от затвора. Четири дни по-късно обаче той е убит, вероятно от чичовците на Мая. Цялото преживяване травмира момичето до такава степен, че то спира да говори за почти пет години. Както обяснява в първата си автобиография „Знам защо пее птицата в клетка“, „Мислех, че гласът ми го е убил; убих този човек, защото казах името му. И тогава си помислих, че никога повече няма да проговоря, защото гласът ми можеше да убие някого…“ Според Марсия Ан Гилеспи именно през този период на мълчание Анджелоу развива изключителната си памет, любовта си към книгите и литературата и способността си да наблюдава света около себе си.

Малко след убийството на Фрийман Анджелоу и брат ѝ са изпратени обратно при баба си по бащина линия, мама. Г-жа Берта Флауърс, учителка и приятелка на семейството, кара Мая да проговори отново. Чрез нея младото момиче се запознава и с произведенията на автори като Чарлз Дикенс, Уилям Шекспир, Едгар Алън По, Дъглас Джонсън и Джеймс Уелдън Джонсън – автори, които оказват влияние върху живота и творчеството ѝ. Тя чете и чернокожи феминистки авторки като Франсис Харпър, Ан Спенсър и Джеси Фаузет.

Когато Анджелоу е на четиринадесет години, тя и брат ѝ се връщат отново при майка си, която се е преместила в Оукланд, Калифорния. По време на Втората световна война Анджелоу посещава Калифорнийското училище за социална работа. Преди да се дипломира, тя работи като кондукторка в трамваите на Сан Франциско – първата чернокожа жена, която получава тази работа в града въпреки многото пречки. Това е първата от многото бариери, които Анджелоу успява да разруши за афроамериканците.

Три седмици след завършване на гимназията, на 17-годишна възраст, тя ражда сина си Клайд (който по-късно променя името си на Гай Джонсън), резултат от една любовна връзка. След раждането на сина си Анджелоу отказва помощта, предложена ѝ от майка ѝ Вивиан, с която винаги е имала противоречиви отношения. Тя решава да отгледа сина си сама и е принудена да работи многобройни неквалифицирани професии, включително за кратко време като проститутка или сводник.

Възраст и ранна кариера: 1951-61 г.

През 1951 г. Мая се омъжва за Тош Ангелос, електротехник от гръцки произход, бивш моряк и амбициозен музикант, въпреки че по онова време междурасовите връзки не са одобрявани и майка ѝ не одобрява връзката. Ангелу започва да взема уроци по модерни танци и се запознава с танцьорите и хореографите Алвин Ейли и Рут Бекфорд. Анджелоу и Ейли сформират танцова двойка и се наричат „Ал и Рита“. Заедно изнасят представления пред афроамерикански братски организации в Сан Франциско, макар и без особен успех, и Анджелоу, съпругът ѝ и синът ѝ се преместват в Ню Йорк, за да може тя да изучава африкански танци при танцьорката Пърл Примус. През следващата година се връщат в Сан Франциско.

След като бракът на Анджелоу се разпада през 1954 г., тя започва да се занимава професионално с танци в нощни клубове в Сан Франциско, включително в „Purple Onion“, където танцува и пее калипсо музика. По това време тя все още е известна като „Маргарита Джонсън“ или „Рита“, но по предложение на мениджърите и поддръжниците ѝ от „Purple Onion“ тя променя професионалното си име на „Мая Анджелоу“ – по-звучно „отличително име“, основано на омъженото ѝ име. През 1954 г. и 1955 г. Анджелоу обикаля Европа с оперната постановка на „Порги и Бес“. Започва да учи езика на всяка страна, която посещава, и в рамките на няколко години овладява няколко езика. През 1957 г., благодарение на популярността на калипсото, Анджелоу записва първия си албум „Miss Calypso“, който е преиздаден на CD през 1996 г. Скоро след това тя участва в пиеса извън Бродуей, която служи за вдъхновение на филма „Калипсо топлинна вълна“ от 1957 г., в който Анджелоу пее и танцува по свои собствени композиции.

Мая Анджелоу се запознава с писателя Джон Оливър Килънс през 1959 г. и по негово настояване се връща в Ню Йорк със сина си Гай, за да се съсредоточи върху писателската си кариера. След това се присъединява към Гилдията на писателите в Харлем, където се запознава с няколко афроамерикански писатели, сред които Джон Хенрик Кларк, Роза Гай, Поул Маршал и Джулиан Мейфийлд. Там за първи път чува, че наистина има какво да разкаже, и успява да публикува първата си творба. През 1960 г. в църква в Харлем чува лично лидера за граждански права Мартин Лутър Кинг-младши. Тя е толкова дълбоко впечатлена, че заедно с Джон Киленс организират „легендарното“ Кабаре за свободата, за да съберат средства за SCLS (Southern Christian Leadership Conference). Според изследователя Лаймън Б. Хаген приносът на Анджелоу като събирач на средства за движението за граждански права и работата ѝ като координатор в SCLC са били успешни и „изключително ефективни. Когато работи за SCLC от около два месеца, Анджелоу има възможност да се срещне лично с Мартин Лутър Кинг-младши. Тя беше поразена от неговата близост, разбиране и думи на утеха, когато Мая ѝ разказа за притесненията си относно затвора на брат ѝ Бейли. През този период Анджелоу започва да се занимава и с прокастренска дейност и борба с апартейда, като по това време се запознава лично с Малкълм X, след като участва в протест в централата на ООН в Ню Йорк срещу убийството на Патрис Лумумба, министър-председател на независимо Конго.

Африка за „Птица в клетка“: 1961-69 г.

През 1961 г. Анджелоу играе в известната пиеса на Жан Жене „Негрите“ заедно с Ейби Линкълн, Роско Лий Браун, Джеймс Ърл Джоунс, Луис Госет, Годфри Кеймбридж и Сисили Тайсън. Тази година е ключова в живота ѝ, защото се запознава с южноафриканския активист Вусумзи Маке, който е принуден да избяга от страната си и който ще я накара да промени коренно живота си и да се откъсне до голяма степен от случващото се в САЩ в ключов за афроамериканското малцинство момент.

Анджелоу и Грим, които се смятат за женени, макар че никога не сключват официален брак, се преместват със сина на Мая – Гай, в Кайро, където въпреки липсата на опит тя получава работа като помощник-редактор във водещия англоезичен седмичник The Arab Observer. Там, въпреки липсата си на опит, тя получава работа като помощник-редактор във водещия англоезичен седмичник The Arab Observer. През 1962 г. връзката ѝ с Маке приключва и тя и Гай се преместват в Акра, столицата на Гана, за да може той да учи в университет. Гай претърпява много тежка автомобилна катастрофа, поради което Анджелоу остава в Акра до 1965 г. Става администратор в университета на Гана и се интегрира в американско-африканската емигрантска общност, въпреки че не успява да се почувства ганаец (въпреки усилията си да научи фанти) поради дълбоките различия в манталитета. Отново проявява многобройните си таланти и работи като редактор в The African Review, писател на свободна практика в Ghanaian Times, писател и водещ на предаване в радио Гана, както и като актриса в Националния театър на Гана, участвайки в пресъздаването на „Черните“ в Женева и Берлин.

В Акра Анджелоу се среща отново с Малкълм X по време на посещението му в Гана в началото на 60-те години, за да получи подкрепата на президента Нкрума, когато планира да осъди тежкото положение на афроамериканците в ООН. Анджелоу се връща в САЩ през 1965 г., за да помогне на Малкълм X да създаде нова организация за граждански права – Организация за афроамериканско единство. Преди да започне съвместната си работа, писателката и активистка решава да посети майка си на Хаваите, където получава новината за убийството на Малкълм Х. Разколебана и безцелна, Анджелоу прекарва известно време с брат си в Хавай, където възобновява певческата си кариера, а след това се връща в Лос Анджелис, за да се съсредоточи върху писателската си кариера. Работи като изследовател на пазара в квартала Уотс в Лос Анджелис, където става свидетел на сериозните бунтове и размирици през лятото на 1965 г. Играе и пише пиеси, а през 1967 г. се връща в Ню Йорк. Там тя подновява приятелството си с писателката Роза Ги и Джеймс Болдуин, с които се запознава в Париж през 50-те години на ХХ в. Приятелят ѝ Джери Пърсел предоставя на Анджелоу финансова подкрепа, за да може тя да продължи писателската си кариера.

През 1968 г. Мартин Лутър Кинг-младши моли Анджелоу да организира шествие. Тя се съгласява, но „отново го отлага“ и, по това, което Гилеспи нарича „мрачен обрат на съдбата“, Мартин Л. Кинг е убит на 40-ия рожден ден на писателката, 4 април същата година. Тази трагедия я потапя в депресия, от която ѝ помага да излезе приятелят ѝ Джеймс Болдуин. Както пише Гилеспи: „Макар че 1968 г. е година на голяма болка, загуба и тъга, това е и годината, в която Америка за първи път става свидетел на широтата и дълбочината на духа и творческия гений на Мая Анджелоу. Въпреки че няма почти никакъв опит, тя пише, продуцира и разказва „Черни, блус, черни! Документална поредица за връзката между блус музиката и африканското наследство на чернокожите американци и това, което Анджелоу нарича „африканизъм, който все още е жив в САЩ“.Програмата е излъчена по National Education Television, предшественик на сигнала на PBS. През 1968 г. тя написва и първата си автобиография „Знам защо пее птицата в клетка“, публикувана през 1969 г., която ѝ донася международно признание и признание. По-късно Анджелоу заявява, че вдъхновението е дошло по време на вечеря с приятеля ѝ Джеймс Болдуин, карикатуриста Жул Фейфър и съпругата му, както и с издателя на Random House Робърт Лумис, който я предизвикал да напише автобиография, която да се чете като роман.

Задна надпревара

Сценарият на филма „Джорджия, Джорджия“, продуциран от шведска филмова компания, заснет в Швеция и пуснат на екран през 1972 г., е написан от Мая Анджелоу (първият сценарий, написан от афроамериканка), а Анджелоу композира и музиката за филма, въпреки че има малко участие в заснемането му. През 1973 г. Анджелоу се омъжва за Пол дю Фе, уелски дърводелец и бивш съпруг на Джърмейн Гриър. През следващите десет години, според Гилеспи, „тя е постигнала повече, отколкото много творци се надяват да постигнат през живота си“. Работи като композитор и сценарист на певицата Роберта Флак, композира музика за няколко филма, пише статии, разкази, телевизионни сценарии, документални филми, автобиографии и поезия, поставя пиеси и е назначена за гостуващ професор в много университети. Тя дори е „неохотна актриса“ и през 1973 г. е номинирана за награда „Тони“ за ролята си в Look Away. Като театрален режисьор през 1988 г. поставя нова постановка на „Луна на дъгата“ на Ерол Джон в театър „Алмейда“ в Лондон.

През 1977 г. Анджелоу се появява в поддържаща роля в популярния телевизионен минисериал „Корени“. През този период тя печели множество награди и отличия, включително повече от тридесет почетни степени от университети в цял свят. В края на 70-те години на ХХ век Анджелоу се запознава с Опра Уинфри, когато тя е само телевизионна водеща в Балтимор, Мериленд; по-късно Анджелоу става добър приятел и наставник на Уинфри, която днес се смята за една от най-влиятелните жени в САЩ. през 1981 г. Анджелоу и Дю Фе се развеждат. След това се завръща в американския Юг, тъй като смята, че трябва да се примири с миналото си. Въпреки че няма колежанска диплома, тя приема катедрата „Рейнолдс“ по американски науки в университета „Уейк Форест“ в Уинстън-Салем, Северна Каролина, където е един от малкото редовни преподаватели. От този момент Анджелоу се смята основно за „учител, който пише“. В часовете си тя преподава различни предмети, които отразяват интересите ѝ, включително философия, етика, теология, наука, драма и писане. Според вестник „Уинстън-Салем Джърнъл“ обаче, въпреки че Анджелоу има много приятели в университетското градче, „тя никога не успява да преодолее критиките на хора, които смятат, че е по-скоро знаменитост, отколкото интелектуалец… и че заплатата ѝ е прекомерна. Последният ѝ курс в университета „Уейк Форест“ е през 2011 г., а последната си реч там изнася в края на 2013 г. От 90-те години на миналия век Анджелоу се превръща в известен лектор и участва активно в лекционния цикъл до осемдесетте си години.

През 1993 г. Анджелоу рецитира стихотворението си „На пулса на утрото“ по време на встъпването в длъжност на президента Бил Клинтън, ставайки първият поет, рецитирал свое произведение по време на встъпване в длъжност на президент след Робърт Фрост по време на встъпването в длъжност на президента Джон Ф. Кенеди през 1961 г. Записът на стихотворението печели награда „Грами“. През юни 1995 г. Анджелоу изнася така наречената от Ричард Лонг „втора публична“ стихосбирка, озаглавена „Смела и поразителна истина“, посветена на 50-годишнината на Организацията на обединените нации.

През 1996 г. Анджелоу постига дългогодишната си цел да режисира филм с филма „Down in the Delta“, в който участват Алфре Уудард и Уесли Снайпс. През 1996 г. си сътрудничи с R&B изпълнителите Ашфорд и Симпсън за седем от единайсетте песни в албума им Been Found, който три пъти попада в класацията на Билборд. През 2000 г., водена от забележителния си предприемачески дух, създава успешна колекция от продукти за компанията Hallmark, включваща поздравителни картички и домашен декор. Тогава някои критици я обвиняват, че е твърде комерсиална, на което тя отговаря, че това е направено по начин, който напълно съответства на ролята ѝ на „поет на народа“. В същото време, след повече от тридесет години, Анджелоу продължава да пише историята на живота си, като през 2002 г. завършва шестата си автобиография „Песен, издигната в небето“.

В края на 2010 г. Анджелоу дарява личните си писания и спомени от кариерата си на Центъра за изследване на черната култура „Шомбург“ в Харлем, Ню Йорк.Това дарение се състои от повече от 340 кутии, съдържащи ръкописни бележки в пожълтели тетрадки за автобиографията ѝ „Знам защо пее птицата в клетка“, телеграма от 1982 г. от близката ѝ приятелка Корета Скот Кинг и различна кореспонденция от почитатели и колеги, включително от издателя ѝ Робърт Лумис. През 2011 г. Анджелоу е консултант на мемориала на Мартин Лутър Кинг-младши във Вашингтон и изразява несъгласие с цитата на Кинг, който се появява на мемориала, като заявява, че „цитатът прави д-р Мартин Лутър Кинг да изглежда като арогантен глупак“. В крайна сметка фразата е премахната.

През 2013 г., на 85-годишна възраст, Анджелоу публикува седмата си автобиография от поредицата „Мама, аз и мама“, в която отново се фокусира върху сложните си отношения с майка си.

Личен живот

Данни сочат, че Анджелоу произхожда отчасти от народа менде в Западна Африка. Документален филм на PBS от 2008 г. установява, че прабабата на Анджелоу по майчина линия, Мери Лий, която е еманципирана след Гражданската война, е родила дете от бившия си господар Джон Савин. Савин принуждава Лий да подпише фалшива декларация, в която обвинява друг мъж, че е баща. След като Савин е обвинен, че е принудил Лий да лъжесвидетелства, и въпреки че открива, че Савин е истинският баща, журито го признава за невинен. След това Лий е изпратена в приют за бедни в окръг Клинтън, Мисури, заедно с дъщеря си Маргарита Бакстър, бабата на Анджелоу. По-късно писателят описва Лий като „онова бедно чернокожо момиче, ранено физически и психически“.

Детайлите от живота на Анджелоу, описани в седемте ѝ автобиографии и в многобройни интервюта, речи и статии, обикновено са противоречиви. В тази връзка критикът Мери Джейн Луптън обяснява, че когато Анджелоу говори за живота си, тя го прави много красноречиво, но по неформален начин и „без график пред себе си. „Например, тя е била омъжена поне два пъти, но никога не е уточнявала точния брой на браковете си от „страх да не изглежда несериозна“; според автобиографиите ѝ и писанията на Гилеспи тя се омъжва за Тош Ангелос през 1951 г., за Пол дю Фе през 1973 г., а също така започва връзка с Вусумзи Маке през 1961 г., но никога не се жени официално за последния. Анджелоу има син, Гай, чието раждане, резултат от едно любовно преживяване, е описано в първата автобиография на Анджелоу. Майката на Анджелоу, Вивиан Бакстър, умира през 1991 г., а брат ѝ Бейли Джонсън-младши – през 2000 г. след поредица от инсулти; и двамата са много важни фигури в живота ѝ и в книгите ѝ. През 1981 г. съпругата на сина ѝ Гай изчезва, като взима със себе си внука на Анджелоу. Четири години бяха необходими, за да го открием.

През 2009 г. сайтът за клюки TMZ погрешно съобщава, че Анджелоу е била хоспитализирана в Лос Анджелис, а всъщност се намира в Сейнт Луис, Мисури, което предизвиква слухове за нейната смърт и, според Анджелоу, голяма загриженост сред приятелите и семейството ѝ по света. През 2013 г. Анджелоу казва на приятелката си Опра Уинфри, че е посещавала курсове в църквата „Единство“, които са я обогатили духовно. Тя никога не е имала колежанска диплома, но според Гилеспи Анджелоу предпочита да бъде наричана „д-р Анджелоу“ от хората извън семейството и приятелския ѝ кръг.

Авторът притежава две къщи в Уинстън-Салем, Северна Каролина, и „величествено имение“. Яунг например разказва, че в къщата в Харлем имало няколко африкански гоблена и колекция от картини, сред които акварел на Роза Паркс и творба на известната художничка Фейт Рингголд, озаглавена „Одеялото на живота на Мая“.

Вестник „Уинстън-Салем джърнъл“ съобщава, че за много граждани на Уинстън-Салем е било важно „да получат покана за някоя от вечерите на Анджелоу по случай Деня на благодарността, украсяването на коледната елха или рождения ден, тъй като това са били едни от най-желаните събития в града“. Ню Йорк Таймс, описвайки историята на нюйоркската резиденция на авторката, отбелязва също, че Анджелоу редовно е организирала изискани новогодишни партита. Всъщност тя съчетава уменията си на готвач и писател в готварската си книга Hallelujah! The Welcome Table от 2004 г., която съдържа 73 рецепти, много от които е научила от баба си и майка си. Втората ѝ готварска книга, Great Food, All Day Long: Cook Splendidly, Eat Smart, е публикувана през 2010 г. В тази книга тя разглежда аспекти като намаляване на теглото и контрол на порциите.

Започвайки с първата си автобиография „Знам защо пее птицата в клетка“, Анджелоу използва един и същ „ритуал на писане“ в продължение на много години. Събужда се рано сутрин и се настанява в хотел, където персоналът получава инструкции да махне картините и снимките от стените. Анджелоу пише в жълти тетрадки, докато лежи в леглото. На нейно разположение бяха бутилка шери, пакет карти за игра на пасианс, тезаурусът на Роже и Библията. Следобед Анджелоу напуска стаята. Всеки ден пише средно по 10-12 страници, които вечер редактира, като запазва само три-четири страници, за да се „увлече“ и, както казва в интервю за Британската радиотелевизионна корпорация през 1989 г., „да смекчи мъката, страданието, бурята и мрака“. „По време на писането тя си представя, че се е върнала в травматични ситуации от живота си, като например когато е била изнасилена като дете – събитие, разказано в „Птица в клетка“, което тя решава да включи, за да „каже човешката истина“ за живота си. Тя не смята този процес за катарзисен, а по-скоро намира облекчение в това да „каже истината“.

Смърт

Анджелоу умира сутринта на 28 май 2014 г., намерена от своята медицинска сестра и болногледач. Въпреки че е в лошо здравословно състояние и е отменила участието си в няколко събития, тя работи върху нова книга – автобиография за преживяванията си с национални и световни лидери. По време на погребалната служба в университета „Уейк Форест“ синът ѝ Гай Джонсън говори за силата на майка си, която въпреки че е страдала от непрекъснати болки, дължащи се на последиците от танцовата ѝ кариера и дихателната недостатъчност, е написала четири книги през последните десет години от живота си. Джонсън заяви, че майка му „е напуснала земния свят без загуба на острота, проницателност и разбиране“.

Множество творци и световни лидери изразиха скръбта си от кончината на Анджелоу, включително бившият президент Бил Клинтън и тогавашният президент Барак Обама. Харолд Аугенбраум от Националната фондация за книгата заяви, че „наследството на Анджелоу е такова, че авторите и читателите по целия свят могат да гледат на него и да се стремят към него. В седмицата след смъртта ѝ първата ѝ автобиография „Знам защо пее птицата в клетка“ достигна първо място в списъка с бестселъри на Amazon.com.

На 29 май 2014 г. баптистката църква „Маунт Сион“ в Уинстън-Салем, която Анджелоу посещава в продължение на 30 години, организира публично погребение в нейна чест, а на 7 юни в параклиса „Уейк Форест“ в кампуса на университета „Уейк Форест“ в Уинстън-Салем се провежда частна възпоменателна служба. Службата беше излъчена на живо по местните радиостанции в района на Уинстън-Салем.

През 2015 г. Пощенската служба на САЩ издава пощенска марка в памет на Мая Анджелоу с фразата на Джоан Уолш Англънд: „Птицата не пее, защото има отговор, а защото има песен“. Печатът погрешно приписва тази фраза на Анджелоу, въпреки че тя е от стихосбирката на Англунд „Чаша слънце“ (1967 г.).

Анджелоу написва общо седем автобиографии, което прави творчеството ѝ неразривно свързано с живота ѝ – история за оцеляване, въпреки че е била жертва на расова сегрегация, сексизъм и множество травматични преживявания. Според изследователката Мери Джейн Луптън третата автобиография на Анджелоу – „Singin’ and Swingin’ and Gettin’ Merry Like Christmas“ – е първият случай, в който утвърден афроамерикански автор пише трети том за живота си, като книгите ѝ „обхващат времето и пространството“ от Арканзас до Африка и обратно до Съединените щати и отразяват периода от началото на Втората световна война до убийството на Мартин Лутър Кинг-младши. Анджелоу публикува седмата си автобиография „Мама, аз и мама“ през 2013 г., на 85-годишна възраст. Критиците са склонни да оценяват автобиографиите на Анджелоу „в сравнение с първата“, като тогава „Знам защо пее птицата в клетка“ е най-признатата. Анджелоу е автор и на пет сборника с есета, които писателят Хилтън Алс описва като „книги на мъдростта“ и „проповеди, съчетани с автобиографични текстове“. Необичайно е, че Анджелоу има един и същ редактор през цялата си писателска кариера – Робърт Лумис, изпълнителен редактор в Random House; той се пенсионира през 2011 г. и е смятан за „един от редакторите в залата на славата“. Анджелоу казва следното за дългите си отношения с Лумис: „Имаме връзка, която е известна сред публицистите“.

Както видяхме в предишните раздели, обширната кариера на Анджелоу включва също поезия, пиеси, телевизионни и филмови сценарии, режисура, актьорско майсторство и ораторско майсторство. Тя е плодовит писател; стихосбирката ѝ от 1971 г. „Just Give Me a Cool Drink of Water ‘fore I Diiie“ е номинирана за наградата „Пулицър“ и е избрана от президента Бил Клинтън да рецитира стихотворението му „On the Pulse of Morning“ по време на встъпването му в длъжност през 1993 г. Заслужава да се отбележи и публикуването през 2008 г. на „Letter to my Daughter“, което може да се определи като нейно духовно завещание. Анджелоу има само един син, но през целия ѝ живот толкова много жени са я молили за съвет, че тя ги смята в известен смисъл за свои „дъщери“.

Успешната актьорска кариера на Анджелоу включва роли в множество пиеси, филми и телевизионни предавания, включително участието ѝ в телевизионния минисериал „Корени“ от 1977 г. Сценарият ѝ за филма „Джорджия, Джорджия“ (1972) е първият продуциран сценарий, написан от афроамериканка. Анджелоу е и първата афроамериканка, която режисира филм – „Down in the Delta“ през 1998 г.

Влияние

Когато „Знам защо пее птицата в клетката“ е публикувана за първи път през 1969 г., Анджелоу е обявена за нов вид мемоарист, една от първите афроамериканки, които могат да обсъждат публично личния си живот. Според изследователя Хилтън Алс дотогава чернокожите авторки са били толкова маргинализирани, че за тях е било невъзможно да се представят като централен персонаж в литературата, която са написали. Ученият Джон Макуортър от своя страна смята произведенията на Анджелоу за „продължение“ на „толерантното писане“. Той смята Анджелоу за защитник на черната култура. Писателят Джулиан Мейфийлд на свой ред нарича „Птицата в клетката“ „произведение на изкуството, което не може да бъде описано“, и твърди, че автобиографиите на Анджелоу са прецедент не само за други цветнокожи писателки, но и за афроамериканските автобиографии като цяло. Хилтън Алс твърди, че „Птицата в клетката“ е един от първите случаи, в които цветнокож автобиограф е в състояние да „пише за черната култура отвътре, без извинения или защита“. В процеса на писане на автобиографията си Анджелоу се превръща в призната фигура и високоуважаван говорител на афроамериканците и жените като цяло. Тя се превръща в „без съмнение… най-видния цветнокож автобиограф в САЩ“ и в „основен глас на автобиографията на тази епоха“. Писателят Гари Яундж заявява: „Вероятно в по-голяма степен от почти всеки жив автор, животът на Анджелоу буквално е нейното произведение“.

Според Хилтън Алс „Птицата в клетката“ е помогнала за развитието на писането сред афроамериканските жени през 70-те години на ХХ век не толкова заради оригиналността си, колкото заради „резонанса с преобладаващия Zeitgeist“ в края на движението за граждански права в САЩ. Алс също така твърди, че творбите на Анджелоу се занимават повече със себеоткриване, отколкото с политика или феминизъм, и че те насърчават други авторки да „се открият безсрамно пред очите на света“. Критикът на Анджелоу, Джоан М. Бракстън твърди, че „Клетъчната птица“ е „вероятно най-естетичната автобиография“ на своята епоха. Освен това поезията на Анджелоу оказва влияние върху съвременната хип-хоп музикална общност, включително върху изпълнители като Кание Уест, Common, Тупак Шакур и Ники Минаж.

Книгите на Анджелоу, особено „Знам защо пее птицата в клетката“, са критикувани от много родители, което води до цензура в класните стаи и до изваждането им от много училищни библиотеки. Според Националната коалиция срещу цензурата родители и училища са възразили срещу съдържанието на книгите ѝ с мотива, че в тях има епизоди на лесбийство, предбрачно съжителство, порнография и насилие. Някои от тях са критикували откровени сексуални сцени, известна употреба на език и непочтителни религиозни изображения. „Клетъчна птица“ заема трето място в списъка на Американската библиотечна асоциация (АЛА) със „100-те най-противоречиви книги“ от 1990 до 2000 г. и шесто място в списъка от 2000 до 2009 г.

Награди

Мая Анджелоу получава признание от множество университети, литературни организации, правителствени агенции и др., включително номинация за наградата „Пулицър“ за стихосбирката си „Just Give Me a Cool Drink of Water ‘fore I Diiie“, включително номинация за наградата „Пулицър“ за стихосбирката ѝ Just Give Me a Cool Drink of Water ‘fore I Diiie, номинация за наградата „Тони“ за ролята ѝ в пиесата Look Away през 1973 г. и три награди „Грами“ за албумите ѝ с устни текстове. Тя е член на два президентски комитета и е носител на медал „Спингърн“ през 1994 г., на Националния медал за изкуство през 2000 г. и на Президентския медал на свободата през 2011 г. Освен това Анджелоу е удостоена с над петдесет почетни степени.

Използване в образованието

Автобиографиите на Анджелоу се използват за обучение на учители заради тяхното повествователно и мултикултурно съдържание. Джослин А. Глейзър, професор в университета „Джордж Вашингтон“, обучава учители да „говорят за расата“ с помощта на автобиографиите „Знам защо пее птицата в клетка“ и „Съберете се в мое име“. Според Глейзър използването от Анджелоу на финес, самоирония, хумор и ирония кара читателите на тези текстове да бъдат объркани относно това какво е пропуснала Анджелоу и как трябва да реагират на описаните факти. Описанията на Анджелоу на преживяванията ѝ с расизма принуждават белите читатели да изследват чувствата си за расата и собствения си „привилегирован статус“. Глейзър смята, че критиците са се фокусирали върху мястото на Анджелоу в афроамериканския автобиографичен жанр и нейните литературни техники, докато читателите са склонни да реагират на творчеството ѝ с „изненада, особено когато имат определени очаквания за автобиографичния жанр“.

В книгата си „Истории за устойчивостта в детството“ от 1997 г. педагогът Даниел Чалънджър анализира събитията от „Клетъчна птица“, за да илюстрира устойчивостта на децата. Чалънджър твърди, че книгите на Анджелоу са предоставили „полезна рамка“ за изследване на препятствията, с които са се сблъскали много деца като Мая в живота си, и как техните общности са им помогнали да ги преодолеят. Психологът Крис Бояцис използва „Птицата в клетката“, за да допълни научните теории и изследвания по въпроси, свързани с детското развитие, като концепциите за себепознание, самооценка, устойчивост на егото, малоценност, последици от насилието, родителски стилове, взаимоотношения между братя и сестри и приятели, проблеми, свързани с пола, когнитивно развитие, пубертет и формиране на личността на подрастващите. Според него „Птица в клетка“ е „изключително ефективен инструмент“ за представяне на реални примери за тези психологически концепции.

Анджелоу е известна най-вече със седемте си автобиографии, но е и плодовит поет. Както видяхме по-горе, тя е смятана за „най-възхваляваната цветнокожа поетеса“, а стихотворенията ѝ са описвани като „химни за афроамериканците“. Анджелоу започва да изучава поезия в ранна възраст и използва поезията и литературата, за да се справи с факта, че е била изнасилена като дете, както е описано в „Птица в клетка“. Според изследователката Ясмин Й. ДеГут литературата също оказва влияние върху Анджелоу като поет и писател, какъвто става, особено „като поет и писател. DeGout, литературата също е повлияла на Анджелоу по отношение на поета и писателя, в който се е превърнала, особено „освобождаващия дискурс, който ще се развие в нейното собствено поетично оръдие“.

Много критици смятат, че автобиографиите на Анджелоу са по-важни от поезията ѝ. Въпреки че всички нейни книги са били бестселъри, поезията ѝ не се смята за толкова изключителна, колкото прозата ѝ, и е слабо проучена. Стиховете ѝ са по-интересни, когато ги рецитира с необикновения си глас, и затова много критици наблягат на публичния аспект на поезията ѝ. Липсата на признание от критиката като поетеса се дължи колкото на публичния характер на много от стихотворенията ѝ и на популярния успех, на който се радва, толкова и на предпочитанията на критиците към писаната поезия. професор и писател Зофия Бър се противопоставя на това мнение на критиците на Анджелоу, като ги осъжда, че пренебрегват основната цел на писането на Анджелоу: „да бъде по-скоро представителна, отколкото индивидуална, по-скоро авторитетна, отколкото изповедна“.

Използването на някои техники, подобни на романите, като диалог, описание на героите, развитие на темата, обстановка, сюжет и език, води до класифицирането на книгите на Анджелоу като автобиографична литература. авторката всъщност прави съзнателен опит да оспори общата структура на автобиографиите, като критикува и разширява жанра. Изследователката Мери Джейн Луптън обаче смята, че автобиографиите на Анджелоу отговарят на стандартната структура на жанра: написани са от един автор, подредени са в хронологичен ред и съдържат елементи на характер, техника и тема. Анджелоу признава, че в книгите ѝ има измислени аспекти, и Луптън се съгласява с това, като заявява, че писателката е склонна да „се разминава с общоприетите представи за автобиография“, което я приравнява към конвенциите на повечето автобиографии, написани от афроамериканци в периода на премахване на робството в САЩ, когато, както твърдят Луптън и афроамериканският изследовател Криспин Сартуел, истината е била цензурирана поради необходимостта да се защитиш. Ученият Лаймън Б. Хаген пък поставя творбите на Анджелоу в дългата традиция на афроамериканските автобиографии, но твърди, че тя е създала уникална форма на автобиографична интерпретация.d

Според изследователя на афроамериканската литература Пиер А. Уокър предизвикателството пред историята на афроамериканската литература се състои в това, че нейните автори е трябвало да потвърдят статута ѝ на истинска литература, преди да могат да изпълнят политическите си цели. Така издателят на Анджелоу, Робърт Лумис, успява да я накара да напише „Птицата в клетката“, като я предизвиква да напише автобиография, която да се смята за „произведение на изкуството“. Анджелоу признава, че е следвала робската традиция на разказване на истории, „говорейки в първо лице единствено число, отнасяйки се към първо лице множествено число, винаги пишейки аз, но отнасяйки се към „ние“.“ Междувременно ученият Джон Макуортър описва книгите на Анджелоу като „продължения, които защитават афроамериканската култура и се борят срещу негативните стереотипи“. Според Макхортър Анджелоу структурира книгите си по начин, който му се струва по-скоро детски, отколкото възрастен, за да защити черната култура. McWhorter вижда Angelou такава, каквато тя се представя в автобиографиите си, „като един вид заместваща фигура за чернокожите американци в трудни времена“. Всъщност McWhorter намира творбите на писателката за старомодни, но признава, че „тя е помогнала да се проправи път за съвременните афроамерикански автори, които сега имат лукса да бъдат просто личности, вече не представители на раса, просто себе си. Lynn Z. Блум, от своя страна, сравнява творбите на Анджелоу с тези на Фредерик Дъглас, като твърди, че и двете имат една и съща цел: да опишат афроамериканската култура и да я интерпретират в по-широк смисъл за широката публика.

Според изследователката Сондра О’Нийл поезията на Анджелоу може да бъде включена в афроамериканската устна традиция, докато прозата ѝ „следва класически техники в непоетични източни форми“. О’Нийл твърди, че Анджелоу избягва да използва „монолитен чернокож език“ и постига това чрез пряк диалог, който тя описва като „по-очаквана изразителност на гетото“. от друга страна, Макуортър смята, че езикът, който Анджелоу използва в автобиографиите си, и хората, изобразени в тях, са нереалистични, което води до раздяла между нея и читателите ѝ. В тази връзка McWhorter заявява: „Никога не съм чела автобиографични текстове, в които да ми е толкова трудно да разбера как говори субектът или кой всъщност е той.“ Така например тя смята, че ключови фигури в книгите на Анджелоу, като нея самата, сина ѝ Гай и майка ѝ Вивиан, не говорят така, както бихме очаквали, и че речта им е „изчистена“ за читателите. Гай например представлява младо чернокожо момче, а Вивиан – идеализирана фигура на майка, а строгият език, който двамата използват, както и езикът на текстовете на Анджелоу като цяло, има за цел да покаже, че чернокожите са способни да говорят на правилен стандартен английски език.

McWhorter признава, че голяма част от причините за стила на Анджелоу е „цялостният“ характер на писането ѝ. Когато Анджелоу пише „Птица в клетка“ в края на 60-те години, една от необходимите и приети характеристики на литературата по онова време е „органичното единство“, така че една от целите ѝ е да създаде книга, която да отговаря на този критерий. Събитията, които се случват в книгите ѝ, са замислени като поредица от разкази, но редът им не следва строга хронология. Вместо това те са поставени така, че да подчертаят темите на книгите, които включват расизъм, идентичност, семейство и пътуване.

Изследователката на английската литература Валери Сейърс твърди, че „поезията и прозата на Анджелоу си приличат“ и че и двете се основават на нейния „директен глас“, който редува редовни ритми със синкопирани модели и използва сравнения и метафори. И двете разчитат на нейния „директен глас“, който редува редовни ритми със синкопирани модели и използва сравнения и метафори. Според Хаген творбите на Анджелоу са повлияни от дълбоката литература на Л и устната традиция на афроамериканската общност. Например Анджелоу споменава повече от 100 литературни герои в своите книги и поезия. Освен това тя използва елементи на блус музиката, включително лични свидетелства за трудностите в живота, иронични тънкости и използване на метафори, ритми и интонации. Анджелоу, вместо да разчита на сюжета, използва исторически и лични събития, за да оформи своите книги.

Като лице на законно платежно средство

За своята отдаденост на обществото и за пламенната си социална дейност той ще се появи на монетата от 25 цента в края на 2022 г.

Цитирани произведения

Източници

  1. Maya Angelou
  2. Мая Анджелоу
Ads Blocker Image Powered by Code Help Pro

Ads Blocker Detected!!!

We have detected that you are using extensions to block ads. Please support us by disabling these ads blocker.