Доктор Сюс
gigatos | март 29, 2022
Резюме
Теодор Сюс Гейзел (2 март 1904 г. – 24 септември 1991 г.) е американски детски писател, политически карикатурист, илюстратор, поет, аниматор и режисьор. Известен е с работата си по написването и илюстрирането на повече от 60 книги под псевдонима д-р Сюс ,. Творбите му включват много от най-популярните детски книги на всички времена, продадени в над 600 милиона екземпляра и преведени на повече от 20 езика към момента на смъртта му.
Гейзел приема името „д-р Сюс“ като студент в колежа „Дартмут“ и като аспирант в колежа „Линкълн“ в Оксфорд. Той напуска Оксфорд през 1927 г., за да започне кариерата си като илюстратор и карикатурист за Vanity Fair, Life и различни други издания. Работи и като илюстратор на рекламни кампании, най-вече за FLIT и Standard Oil, както и като политически карикатурист за нюйоркския вестник PM. През 1937 г. публикува първата си детска книга „И да си помисля, че го видях на Мълбъри стрийт“. По време на Втората световна война прекъсва за кратко детската литература, за да илюстрира политически карикатури, а също така работи в анимационния и филмовия отдел на армията на Съединените щати, където пише, продуцира или анимира много продукции, включително „Дизайн за смъртта“, който по-късно печели наградата „Оскар“ за най-добър документален филм през 1947 г.
След войната Гейзел се връща към писането на детски книги, като написва класики като „Ако аз управлявах зоопарка“ (1950 г.), „Хортън чува кой! (1955 г.), „Котаракът в шапката“ (1957 г.), „Как Гринч открадна Коледа! (1957 г.), „Зелени яйца и шунка“ (1960 г.), „Една риба, две риби, червена риба, синя риба“ (1960 г.), „Чичовци“ (1961 г.), „Лоракс“ (1971 г.), „Книга за маслената битка“ (1981 г.) и „О, местата, на които ще отидеш“ (1990 г.). По време на кариерата си той публикува над 60 книги, които предизвикват многобройни адаптации, включително 11 специални телевизионни предавания, пет игрални филма, мюзикъл на Бродуей и четири телевизионни сериала.
Гейзел печели наградата „Люис Карол“ през 1958 г. за „Хортън излюпи яйцето“ и отново през 1961 г. за „И да си помисля, че го видях на Мълбъри стрийт“. Рожденият ден на Гейзел, 2 март, е приет за ежегодна дата на Националния ден на четенето в Америка – инициатива за насърчаване на четенето, създадена от Националната образователна асоциация. Получава и две награди „Еми“ за изключителен детски спектакъл за „Хелоуин е нощта на Гринч“ (1978 г.) и за изключителна анимационна програма за „Гринч прегръща котката в шапката“ (1982 г.).
Ранни години
Гейзел е роден и израснал в Спрингфийлд, Масачузетс, син на Хенриета (родена Сюс) и Теодор Робърт Гейзел. Баща му управлява семейната пивоварна, а по-късно е назначен от кмета на Спрингфийлд Джон А. Денисън да ръководи системата от обществени паркове, след като пивоварната е затворена заради забраната. Улица „Мълбъри“ в Спрингфийлд, станала известна в първата му детска книга „И да си помисля, че я видях на Мълбъри“, се намира близо до дома на момчето му на улица „Феърфийлд“. Семейството е от немски произход и Гейзел и сестра му Марни изпитват антигермански предразсъдъци от други деца след избухването на Първата световна война през 1914 г.
Гейзел посещава колежа „Дартмут“ и се дипломира през 1925 г. В Дартмут той се присъединява към братството Sigma Phi Epsilon и към хумористичното списание Dartmouth Jack-O-Lantern, като в крайна сметка достига до поста главен редактор. По време на следването си в Дартмут е хванат да пие джин с девет приятели в стаята си. По това време притежанието и консумацията на алкохол са незаконни съгласно законите за забрана, които остават в сила между 1920 и 1933 г. В резултат на това нарушение деканът Крейвън Лейкок настоява Гейзъл да се откаже от всички извънкласни дейности, включително и от Джак-о-Лантърн. За да продължи да работи за списанието без знанието на администрацията, Гейзел започва да подписва творбите си с псевдонима „Сюс“. В писането си е насърчаван от професора по реторика У. Бенфийлд Преси, когото описва като „голямото си вдъхновение за писане“ в Дартмут.
След като завършва Дартмут, постъпва в Линкълн Колидж, Оксфорд, с намерението да получи докторска степен по английска литература. В Оксфорд се запознава с бъдещата си съпруга Хелън Палмър, която го окуражава да се откаже от професията на учител по английски език и да се занимава с рисуване. По-късно тя си спомня, че „тетрадките на Тед винаги са били пълни с тези приказни животни. И аз се заех да го разсейвам; ето един човек, който може да рисува такива картини, би трябвало да си изкарва прехраната с това.“
Ранна кариера
Гейзел напуска Оксфорд, без да получи диплома, и се завръща в САЩ през февруари 1927 г., където веднага започва да изпраща текстове и рисунки в списания, книгоиздателства и рекламни агенции. Използвайки престоя си в Европа, той предлага на списание Life поредица от карикатури, наречена „Изтъкнати европейци“, но списанието я отхвърля. Първата му карикатура, публикувана на национално ниво, се появява в броя на The Saturday Evening Post от 16 юли 1927 г. Тази единична продажба за 25 долара насърчава Гейзел да се премести от Спрингфийлд в Ню Йорк. По-късно същата година Гейзел приема работа като автор и илюстратор в хумористичното списание Judge и се чувства достатъчно финансово стабилен, за да се ожени за Палмър. Първата му карикатура за Judge се появява на 22 октомври 1927 г., а Гейзел и Палмър се женят на 29 ноември. Първата творба на Гейзел, подписана с „Д-р Сюс“, е публикувана в Judge около шест месеца след като започва работа там.
В началото на 1928 г. в една от карикатурите на Гейзъл за „Judge“ се споменава Flit – разпространен по онова време спрей против насекоми, произвеждан от Standard Oil в Ню Джърси. Според Гейзъл съпругата на рекламния директор, отговарящ за рекламата на Flit, видяла карикатурата на Гейзъл във фризьорски салон и призовала съпруга си да го подпише. Първата реклама на Flit на Гейзел се появява на 31 май 1928 г., а кампанията продължава спорадично до 1941 г. Слоганът на кампанията „Бързо, Хенри, Флит!“ става част от популярната култура. Тя дава началото на песен и се използва като сентенция от комици като Фред Алън и Джак Бени. Тъй като Гейзел придобива известност с кампанията „Флийт“, творбите му са търсени и започват да се появяват редовно в списания като „Life“, „Liberty“ и „Vanity Fair“.
Парите, които Гейзел печели от рекламата и публикациите си в списания, го правят по-богат дори от най-успешните му съученици от Дартмут. Увеличените доходи позволяват на Гейзъл да се премести в по-добри жилища и да общува в по-високи социални кръгове. Те се сприятеляват с богатото семейство на банкера Франк А. Вандерлип. Освен това пътуват много: до 1936 г. Гейзел и съпругата му посещават заедно 30 държави. Нямали деца, нито пък спазвали редовно работно време и разполагали с достатъчно пари. Гейзел също така смята, че пътуванията помагат на творческите му способности.
Успехът на Гейзел с кампанията „Флит“ води до повече рекламни кампании, включително за други продукти на Standard Oil като гориво за лодки Essomarine и моторно масло Essolube, както и за други компании като Ford Motor Company, NBC Radio Network и Holly Sugar. Първият му опит в областта на книгите – „Boners“, колекция от детски поговорки, които той илюстрира, е публикуван от Viking Press през 1931 г. Тя оглавява класацията за бестселъри на „Ню Йорк Таймс“ за нехудожествена литература и води до продължението ѝ – „Още бонбони“, публикувано същата година. Окуражен от продажбите на книгите и от положителния прием на критиката, Гейзел написва и илюстрира книжка с „много странни животни“, която не успява да заинтересува издателите.
През 1936 г. Гейзел и съпругата му се връщат от океанско пътешествие до Европа, когато ритъмът на корабните двигатели вдъхновява стихотворението, превърнало се в първата му детска книга: И си мисля, че го видях на Мълбъри стрийт. Според различните разкази на Гейзел книгата е отхвърлена от 20 до 43 издателства. Според Гейзел той се прибирал вкъщи, за да изгори ръкописа, когато случайна среща със стар съученик от Дартмут довела до публикуването му от издателство Vanguard Press. Преди САЩ да влязат във Втората световна война, Гейзъл написва още четири книги. Сред тях са „500-те шапки на Бартоломю Кубинс“ през 1938 г., както и „Кралските кокили“ и „Седемте лейди Годиви“ през 1939 г. Всички те са в нетипична за него проза. Следва „Хортън излюпи яйцето“ през 1940 г., в която Гейзел се връща към използването на стиха.
Работа от времето на Втората световна война
С началото на Втората световна война Гейзел се насочва към политическите карикатури и за две години като редакционен карикатурист на левия нюйоркски всекидневник PM рисува над 400. Политическите карикатури на Гейзел, публикувани по-късно в „Доктор Сюс отива на война“, осъждат Хитлер и Мусолини и са силно критични към привържениците на ненамесата („изолационистите“), най-вече към Чарлз Линдберг, който се противопоставя на влизането на САЩ във войната. изобразява японски американци, на които се подава тротил в очакване на „сигнал от дома“, докато други карикатури осъждат расизма у дома срещу евреите и чернокожите, който вреди на военните усилия. Карикатурите му силно подкрепят начина, по който президентът Рузвелт се справя с войната, като съчетават обичайните призиви за даване на дажби и принос към военните усилия с чести нападки срещу Конгреса (особено Републиканската партия), част от пресата (като New York Daily News, Chicago Tribune и Washington Times-Herald) и други лица за критики към Рузвелт, критики към помощта за Съветския съюз, разследване на заподозрени комунисти и други нарушения, които той изобразява като водещи до разединение и подпомагащи нацистите, умишлено или неумишлено.
През 1942 г. Гейзел насочва усилията си към пряка подкрепа на военните усилия на САЩ. Първоначално той рисува плакати за Министерството на финансите и Съвета за военно производство. След това, през 1943 г., се присъединява към армията като капитан и е командир на анимационния отдел на Първо филмово подразделение на Военновъздушните сили на САЩ, където пише филми, сред които „Твоята работа в Германия“, пропаганден филм от 1945 г. за мира в Европа след Втората световна война; „Нашата работа в Япония“ и поредицата „Private Snafu“ – филми за обучение на възрастни в армията. По време на службата си в армията е награден с Ордена на легиона за заслуги. Нашата работа в Япония се превръща в основа на пуснатия в продажба филм „Дизайн за смъртта“ (1947 г.) – изследване на японската култура, което печели Оскар за най-добър документален филм. Филмът Gerald McBoing-Boing (1950 г.) е базиран на оригинална история на Сюс и печели Оскар за най-добър късометражен анимационен филм.
По-късни години
След края на войната Гейзел и съпругата му се преместват в квартал Ла Джола в Сан Диего, Калифорния, където той отново започва да пише детски книги. Повечето от книгите му са публикувани от Random House в Северна Америка и William Collins, Sons (по-късно HarperCollins) в чужбина. Написал е много книги, сред които са любими като „Ако аз управлявах зоопарка“ (1950 г.), „Хортън чува кой! (1955 г.), „Ако аз управлявах цирка“ (1956 г.), „Котаракът в шапката“ (1957 г.), „Как Гринч открадна Коледа! (1957 г.) и „Зелени яйца и шунка“ (1960 г.). През цялата си кариера получава многобройни награди, но не печели нито медал „Калдекот“, нито медал „Нюбери“. Три от заглавията му от този период обаче са избрани за подгласници на Caldecott (сега наричани Caldecott Honor books): (1947 г.), „Бартоломей и ооблекът“ (1949 г.) и „Ако аз управлявах зоопарка“ (1950 г.). Д-р Сюс е автор и на музикално-фантастичния филм „5000-те пръста на д-р Т.“, който излиза на екран през 1953 г. Филмът претърпява критически и финансов провал и Гейзел никога повече не прави опити за друг игрален филм. През 50-те години на ХХ век той публикува и редица илюстровани разкази, предимно в списание Redbook. Някои от тях по-късно са събрани (в сборници като The Sneetches and Other Stories) или преработени в самостоятелни книги (If I Ran the Zoo). Някои от тях никога не са преиздавани след първоначалното им публикуване.
През май 1954 г. „Лайф“ публикува доклад за неграмотността сред децата в училище, в който се заключава, че децата не се учат да четат, защото книгите им са скучни. Уилям Елсуърт Сполдинг е директор на образователния отдел на Houghton Mifflin (по-късно става негов председател) и съставя списък с 348 думи, които според него е важно да бъдат разпознати от първокласниците. Той помолил Гейзел да съкрати списъка до 250 думи и да напише книга, в която да използва само тези думи. Спаулдинг отправя предизвикателство към Гейзел да „върне книга, която децата не могат да оставят“. Девет месеца по-късно Гейзел завършва „Котаракът в шапката“, като използва 236 от дадените му думи. Книгата запазва стила на рисуване, стихотворния ритъм и цялата сила на въображението на по-ранните произведения на Гейзел, но поради опростения си речник може да се чете от начинаещи читатели. Котаракът в шапката“ и следващите книги, написани за малки деца, постигат значителен международен успех и остават много популярни и до днес. Например през 2009 г. от „Зелени яйца и шунка“ са продадени 540 000 екземпляра, от „Котката в шапката“ – 452 000 екземпляра, а от „Една риба, две риби, червена риба, синя риба“ (1960 г.) – 409 000 екземпляра – всички те надминават повечето новоиздадени детски книги.
Гейзел продължава да пише много други детски книги, както в новия си стил с опростен речник (продавани като „Книги за начинаещи“), така и в по-стария си, по-сложен стил.
През 1955 г. Дартмут присъжда на Гейзел почетна докторска степен по хуманитарни науки със следния текст:
Създател и любител на причудливи зверове, твоят афинитет към летящите слонове и човекоядните комари ни кара да се радваме, че не си бил наблизо, за да бъдеш директор по приема в ковчега на г-н Ной. Но радостта ни от вашата кариера е много по-положителна: като автор и художник вие собственоръчно застанахте като Свети Георги между едно поколение изтощени родители и демоничния дракон на неизморените деца в дъждовен ден. В творчеството Ви имаше неподражаема извивка много преди да станете продуцент на филми и анимационни филми и, както винаги при най-добрия хумор, зад забавлението се криеха интелигентност, доброта и усет към човечеството. Носител на наградата „Оскар“ и на Ордена на легиона за заслуги за военни филми, Вие стояхте през тези години в академичната сянка на Вашия учен приятел д-р Сюс; и тъй като сме сигурни, че е дошло времето, когато добрият доктор би искал да вървите до него като напълно равностоен и тъй като Вашият колеж с удоволствие признава отличието на един верен син, Дартмут Ви присъжда докторска степен по хуманитарни науки.
Гейзел се шегува, че сега ще трябва да се подписва „д-р д-р Сюс“. По това време съпругата му е болна, затова той отлага приемането му до юни 1956 г.
На 28 април 1958 г. Гейзел се появява в епизод на панелното шоу „Да кажеш истината“.
Съпругата на Гейзел Хелън дълго се бори с болести. На 23 октомври 1967 г. Хелън умира от самоубийство; Гейзел се жени за Одри Димонд на 21 юни 1968 г. Въпреки че посвещава по-голямата част от живота си на писането на детски книги, Гейзел няма собствени деца, като казва на децата: „Ти си ги имаш, аз ще ги забавлявам“. Димонд добавя, че Гейзел „е живял целия си живот без деца и е бил много щастлив без деца“. Одри наблюдава имуществото на Гейзел до смъртта си на 19 декември 2018 г., на 97-годишна възраст.
През 1980 г. Гейзел получава почетна докторска степен по хуманитарни науки от колежа „Уитиър“. През 1980 г. той получава и медала „Лора Инголс Уайлдър“ от професионалните детски библиотекари, с който се признава неговият „значителен и траен принос към детската литература“. По онова време той се връчва на всеки пет години. През 1984 г. получава специалната награда „Пулицър“, в която се посочва „приносът му в продължение на почти половин век за образованието и удоволствието на американските деца и техните родители“.
Гейзел умира от рак на 24 септември 1991 г. в дома си в квартал Ла Джола в Сан Диего на 87-годишна възраст. Прахът му е разпръснат в Тихия океан. На 1 декември 1995 г., четири години след смъртта му, сградата на Университетската библиотека на Калифорнийския университет в Сан Диего е преименувана на Библиотека „Гейзел“ в чест на Гейзел и Одри заради щедрия им принос към библиотеката и отдадеността им към подобряване на грамотността.
Докато Гейзел живее в Ла Джола, пощенската служба на САЩ и други лица често го бъркат с другия жител на Ла Джола д-р Ханс Зюс, известен ядрен физик.
През 2002 г. в Спрингфийлд, Масачузетс, е открита Националната мемориална скулптурна градина „Д-р Сюс“, в която има скулптури на Гейзел и на много от неговите герои.
През 2017 г. до Националната мемориална скулптурна градина на д-р Сюс в Квадранта на музеите в Спрингфийлд е открит музеят „Невероятният свят на д-р Сюс“.
През 2008 г. д-р Сюс е приет в Залата на славата на Калифорния. На 2 март 2009 г. уеб търсачката Google временно променя логото си, за да отбележи рождения ден на Гейзел (практика, която тя често прилага за различни празници и събития).
През 2004 г. детските библиотекари в САЩ учредяват годишната награда „Теодор Сюс Гейзел“, за да отличат „най-изявената американска книга за начинаещи читатели, публикувана на английски език в САЩ през предходната година“. Тя трябва да „демонстрира творчество и въображение, за да привлече децата към четенето“ от предучилищна възраст до втори клас.
В родния град на Гейзел – Дартмут, повече от 90 % от новоприетите студенти в първи курс участват в преддипломни пътувания, организирани от Дартмутския клуб в пустинята на Ню Хемпшир. Традиция е студентите, които се връщат от пътуванията, да нощуват в хижата Moosilauke Ravine Lodge в Дартмут, където им се сервират зелени яйца за закуска. На 4 април 2012 г. Медицинският факултет на Дартмут е преименуван на Медицински факултет „Одри и Теодор Гейзел“ в чест на дългогодишната им щедрост към колежа.
Сред отличията на д-р Сюс са две награди „Оскар“, две награди „Еми“, награда „Пийбоди“, медал „Лора Инголс Уайлдър“, награда „Инкпот“ и награда „Пулицър“.
Д-р Сюс има звезда на Холивудската алея на славата в блок 6500 на булевард „Холивуд“.
От 2001 г. насам, когато списъкът е публикуван за първи път, д-р Сюс е в списъка на Forbes с най-високоплатените мъртви знаменитости в света всяка година.
Най-известният псевдоним на Гейзел редовно се произнася
Грешиш като дявол и не бива да се радваш, ако го наричаш Сюс.Той го произнася Сойс
Гейзел преминава към английското произношение, защото то „напомня за личност, с която е изгодно да се свързва един автор на детски книги – Майка Гъска“, и защото повечето хора използват това произношение. Към псевдонима си добавя „доктор (съкратено д-р)“, защото баща му винаги е искал да практикува медицина.
За книгите, които Гейзел пише, а други илюстрират, той използва псевдонима „Тео Лесиг“, като се започне от „Искам да имам патешки крака“, публикувана през 1965 г. „LeSieg“ е „Geisel“, изписано наобратно. Гейзел публикува и една книга под името Розетски камък – „Because a Little Bug Went Ka-Choo!!!“ от 1975 г., съвместна работа с Майкъл К. Фрит. Фрит и Гейзел избират името в чест на втората съпруга на Гейзел – Одри, чието моминско име е Стоун.
Гейзел е либерален демократ и привърженик на президента Франклин Д. Рузвелт и Новия курс. Ранните му политически карикатури показват страстно противопоставяне на фашизма и той призовава за действия срещу него както преди, така и след влизането на САЩ във Втората световна война. Карикатурите му представят страха от комунизма като преувеличен, като намира по-големи заплахи в Комитета за неамериканска дейност към Камарата на представителите и в онези, които заплашват да прекъснат „спасителната линия“ на Съединените щати към Сталин и СССР, когото веднъж изобразява като носач, носещ „нашия военен товар“.
Гейзел подкрепя интернирането на американците от японски произход по време на Втората световна война, за да предотврати евентуални саботажи. Гейзел обяснява позицията си:
Но точно сега, когато японците забиват брадвичките си в черепите ни, ни се струва, че е адски подходящ момент да се усмихваме и да пеем: „Братя!“ Това е доста слаб боен вик. Ако искаме да победим, трябва да убиваме японци, независимо дали това депресира Джон Хейнс Холмс или не. След това можем да се сдобием с паралич с тези, които са останали.
След войната Гейзел преодолява чувството си на враждебност и се променя, като използва книгата си „Хортън чува кой! (1954 г.) като алегория за американската следвоенна окупация на Япония, както и посвещава книгата на японски приятел, въпреки че Рон Ламот отбелязва в едно интервю, че дори в тази книга има усещане за „американски шовинизъм“.
През 1948 г., след като живее и работи в Холивуд в продължение на години, Гейзел се премества в Ла Джола в Сан Диего – общност, в която преобладават републиканците.
Гейзел превръща екземпляр от една от известните си детски книги – „Марвин К. Муни, ще си тръгнеш ли сега?“ – в полемика малко преди края на скандала „Уотъргейт“ през 1972-1974 г., при който президентът на САЩ Ричард Никсън подава оставка, като заменя името на главния герой навсякъде, където това се случва. „Ричард М. Никсън, ще си отидете ли сега, моля!“ е публикуван в големите вестници чрез рубриката на неговия приятел Арт Бъчвард.
Репликата „Човекът е човек, независимо колко е малък!!“ от „Хортън чува кого!“ е широко използвана като лозунг от движението за живот в САЩ. Гейзел, а по-късно и вдовицата му Одри, се противопоставят на това използване; според адвоката ѝ „тя не обича хората да похищават героите или материалите на Доктор Сюс, за да изтъкват собствените си гледни точки“. През 80-те години Гейзел заплашва да съди група против абортите за използването на тази фраза върху канцеларските им материали, според биографа му, което ги кара да я премахнат. Адвокатът казва, че той никога не е обсъждал абортите с никой от тях, а биографът казва, че Гейзел никога не е изразявал публично мнение по този въпрос. След смъртта на Зюс Одри оказва финансова подкрепа на планираното родителство.
В детските си книги
Гейзел държи да не започва да пише историите си с поука, като твърди, че „децата могат да видят поуката от километър“. Въпреки това той не е против да се пише за проблеми; казва, че „всяка история има присъщ морал“, и отбелязва, че е „адски подривен“.
Книгите на Гейзел изразяват възгледите му по забележително разнообразие от социални и политически въпроси: The Lorax (The Butter Battle Book (How the Grinch Stole Christmas! (и Horton Hears a Who! (1954 г.), посветени на антиизолационизма и интернационализма.
В последно време творбите на Сюс за деца са критикувани за предполагаеми несъзнателни расистки теми.
Гейзел пише повечето от книгите си в анапестичен тетраметър – поетичен метрум, използван от много поети от английския литературен канон. Това често се смята за една от причините, поради които творбите на Гейзел са били толкова добре приети.
Анапестичният тетраметър се състои от четири ритмични единици, наречени анапести, всяка от които е съставена от две слаби срички, следвани от една силна сричка (често първата слаба сричка се пропуска или в края се добавя допълнителна слаба сричка). Пример за този метрум може да бъде открит в „Костенурката Йертъл“ от „Костенурката Йертъл и други истории“ на Гейзел:
И днес Великият Ертъл, този чудесен човек, е крал на калта. Това е всичко, което той вижда.
Някои книги на Гейзел, написани предимно в анапестичен тетраметър, съдържат и много редове, написани в амфибрахичен тетраметър, в който всяка силна сричка е заобиколена от слаба сричка от всяка страна. Ето един пример от „Ако аз управлявах цирка“:
Всичко е готово за разпъване на шатрите за моя цирк.Мисля, че ще го нарека Цирк МакГъркъс.
И СЕГА идва актът на Огромната Огромност!Никой от предишните изпълнители не е изпълнявал това представление!
Гейзел пише и стихове в трохаичен тетраметър, който се състои от силна сричка, следвана от слаба сричка, с четири единици на ред (например заглавието на One Fish Two Fish Red Fish Blue Fish). Традиционно английският трохаичен метър позволява да се изпусне последната слаба позиция в реда, което дава възможност за римуване както в мъжки, така и в женски род.
Гейзел обикновено запазва трохаичния метрум само за кратки пасажи, а за по-дълги участъци обикновено го смесва с ямбичен тетраметър, който се състои от слаба сричка, следвана от силна, и обикновено се смята за по-лесен за писане. Така например магьосниците в „Бартоломей и Ооблек“ се появяват за първи път, пеейки в троха (като по този начин приличат на вещиците от „Макбет“ на Шекспир):
Shuffle, duffle, muzzle, muff
След това те преминават към ямбс за заклинанието „ооблек“:
Направете така, че Ооблекът да падне на всяка улица, във всеки град!
В ранните си творби Гейзел често използва сенчестата текстура на рисунките с молив или акварел, но в детските си книги от следвоенния период той обикновено използва по-строги средства – перо и мастило – обикновено само черно, бяло и един или два цвята. По-късните му книги, като „Лоракс“, използват повече цветове.
Стилът на Гейзел е уникален – фигурите му често са „закръглени“ и донякъде увиснали. Това важи например за лицата на Гринч и Котарака в шапката. Почти всички негови сгради и машини са лишени от прави линии при рисуването им, дори когато представя реални обекти. Например в „Ако аз ръководех цирка“ са показани увиснал кран и увиснал парен калиопарк.
Гейзел очевидно обича да рисува сложни в архитектурно отношение обекти и редица негови мотиви могат да бъдат идентифицирани със структури в дома му от детството в Спрингфийлд, включително примери като луковичните куполи на главната улица и пивоварната на семейството му. Неговите безкрайно разнообразни, но никога праволинейни дворци, рампи, платформи и свободно стоящи стълбища са сред най-внушителните му творения. Гейзел рисува и сложни въображаеми машини, като например „Аудио-телевизията-О-Тали-О-Конт“ от „Книгата на съня“ на д-р Сюс или „най-особената машина“ на Силвестър Макмънки МакБийн в „Чичовци“. Гейзел също така обича да рисува необичайни подредби на пера или козина: например 500-ната шапка на Бартоломео Кубинс, опашката на Гертруда Макфуз и домашния любимец за момичета, които обичат да се четкат и разресват, в „Една риба, две риби, червена риба, синя риба“.
Илюстрациите на Гейзел често пресъздават живо движението. Той е обичал жеста „воала“, при който ръката се обръща навън, а пръстите се разтварят леко назад с палеца нагоре. Това движение се прави от Иш в „Една риба, две риби, червена риба, синя риба“, когато създава рибите (които изпълняват жеста с перките си), при представянето на различните действия в „Ако аз ръководех цирка“ и при представянето на „Малките котки“ в „Котаракът в шапка се завръща“. Обича да рисува и ръце с преплетени пръсти, така че героите му да изглеждат сякаш стискат палци.
Гейзел също така следва традицията на анимационните филми да показва движението с линии, като например широките линии, които придружават последното гмуркане на Снелок в „Ако аз управлявах цирка“. Карикатурни линии се използват и за илюстриране на действието на сетивата – зрение, обоняние и слух – в „Голямата хвалба“, а линии илюстрират дори „мисълта“, както в момента, в който Гринч замисля ужасния си план да разруши Коледа.
Повтарящи се изображения
Ранната работа на Гейзел в областта на рекламата и редакционната карикатура му помага да създава „скици“ на неща, които по-късно получават по-съвършена реализация в детските му книги. Често изразните средства, които Гейзел използва по-късно, са съвсем различни от първоначалните. Ето няколко примера:
Публикации
По време на дългата си кариера Гейзел написва повече от 60 книги. Повечето от тях са публикувани под добре познатия му псевдоним д-р Сюс, но той е автор и на повече от дузина книги като Тео Лесиг и една като Розетски камък. Книгите му оглавяват много списъци с бестселъри, продадени са в над 600 милиона екземпляра и са преведени на повече от 20 езика. През 2000 г. Publishers Weekly съставя списък на най-продаваните детски книги на всички времена; от първите 100 книги с твърди корици 16 са написани от Гейзел, включително „Зелени яйца и шунка“ – номер 4, „Котаракът в шапка“ – номер 9, и „Една риба, две риби, червена риба, синя риба“ – номер 13. В годините след смъртта му през 1991 г. са публикувани още две книги, базирани на негови скици и бележки: „Ура за Деня на дифендофъра!“ и „Маргаритка Мейзи“. Книгата „Моите многоцветни дни“ е написана първоначално през 1973 г., но е публикувана посмъртно през 1996 г. През септември 2011 г. седем разказа, публикувани първоначално в списания през 50-те години на ХХ век, излизат в сборник, озаглавен The Bippolo Seed and Other Lost Stories (Семето на Биполо и други изгубени разкази).
Гейзел пише и няколко книги за възрастни: Седемте лейди Годива (и Само веднъж си стар! (написана през 1986 г., когато Гейзел е на 82 години), която разказва за пътуването на един старец в клиника. Последната му книга е „О, местата, на които ще отидеш!“, която е публикувана година преди смъртта му и се превръща в популярен подарък за завършващите студенти.
Пенсионирани книги
Dr. Seuss Enterprises, организацията, която притежава правата върху книгите, филмите, телевизионните предавания, сценичните продукции, изложбите, дигиталните медии, лицензираните стоки и други стратегически партньорства, обяви на 2 март 2021 г., че ще спре издаването и лицензирането на шест книги. Изданията включват: „И да си помисля, че го видях на Мълбъри стрийт“ (1937 г.), „Ако аз ръководех зоопарка“ (1950 г.), „Басейнът на Макелиго“ (1947 г.), „На отвъдната зебра! (1955 г.), Омесените яйца супер! (1953) и The Cat’s Quizzer (1976). Според организацията книгите „изобразяват хората по начин, който е болезнен и неправилен“ и вече не се издават поради расистки и безчувствени образи.
Телевизионен сериал
През по-голямата част от кариерата си Гейзъл не желае героите му да бъдат представяни на пазара извън собствените му книги. Въпреки това той разрешава създаването на няколко анимационни филма – форма на изкуство, в която е придобил опит по време на Втората световна война, и постепенно смекчава политиката си с напредването на възрастта.
Първата адаптация на едно от произведенията на Гейзел е анимационната версия на „Хортън излюпи яйцето“, анимирана от Warner Bros. през 1942 г. и режисирана от Боб Клампет. Тя е представена като част от поредицата Merrie Melodies и включва редица гегове, които не присъстват в оригиналния разказ, включително самоубийство на риба и имитация на Катрин Хепбърн от Мейзи.
Като част от поредицата театрални анимационни филми Puppetoons на Джордж Пал за Paramount Pictures, две от творбите на Гейзел са адаптирани от Джордж Пал в стоп-моушън филми. Първият, „500-те шапки на Бартоломю Кубинс“, излиза на екран през 1943 г. Вторият, „И да си помисля, че го видях на Мълбъри стрийт“, с леко променено заглавие от това на книгата, излиза през 1944 г. И двата филма са номинирани за „Оскар“ за „Късометражен филм (карикатура)“.
През 1959 г. Гейзел упълномощава известната компания за производство на пластмасови модели Revell да направи серия от „животни“, които се сглобяват, а не се лепят, и могат да се сглобяват, разглобяват и сглобяват отново по хиляди начини. Серията е наречена „Зоопаркът на д-р Сюс“ и включва Гауди, който е глупав грак, Норвал, който е срамежлив, Тинго, който е с макарони, и Роско, който е многокрак лъв. Основните части на тялото са едни и същи и всички са взаимозаменяеми, така че децата могат да комбинират части от различни герои по неограничен начин, за да създадат свои собствени животински герои (Revell насърчава това, като продава Гауди, Норвал и Тинго заедно в „Подаръчен комплект“, както и поотделно). Revell също така произвежда конвенционален комплект за начинаещи за „Котаракът в шапката“, който се лепи.
През 1966 г. Гейзъл упълномощава известния художник на карикатури Чък Джоунс – негов приятел и бивш колега от войната – да направи карикатурна версия на „Как Гринч открадна Коледа“! Гейзъл е посочен като съпродуцент под истинското си име Тед Гейзъл, заедно с Джоунс. Разказвач на анимационния филм е Борис Карлоф, който озвучава и Гринч. Филмът е много верен на книжния оригинал и до ден днешен се смята за класика от мнозина. Често се излъчва като годишен коледен телевизионен спектакъл. През 1970 г. Джоунс режисира адаптация на „Хортън чува кой!“, а през 1971 г. продуцира адаптация на „Котаракът в шапка“.
От 1972 до 1983 г. Гейзел пише шест анимационни филма, които са продуцирани от DePatie-Freleng: „Лоракс“ (Halloween Is Grinch Night) и „Гринч хваща котката в шапката“ (1982). Няколко от специалните филми печелят множество награди „Еми“.
През 1986 г. е направен съветски анимационен късометражен филм „Добре дошли“, адаптация на „Тидуик, лосът с голямото сърце“. Последната адаптация на творба на Гейзел преди смъртта му е „Книга за маслената битка“ – телевизионен спектакъл по едноименната книга, режисиран от Ралф Бакши.
През 1994 г. излиза телевизионен филм, озаглавен „В търсене на д-р Сюс“, който адаптира много от историите на Сюс. В него са използвани както живи, така и анимирани версии на героите и историите; анимираните части обаче са просто редактирани версии на предишни анимационни телевизионни филми, а в някои случаи са и презаписани.
След като Гейзел умира от рак на 87-годишна възраст през 1991 г., вдовицата му Одри Гейзел поема лицензионните въпроси до смъртта си през 2018 г. Оттогава лицензирането се контролира от организацията с нестопанска цел Dr. Seuss Enterprises. Одри одобрява игрална версия на филма „Как Гринч открадна Коледа“ с Джим Кери в главната роля, както и бродуейски мюзикъл на тема Сюс, наречен Seussical, като и двете премиери са през 2000 г. The Grinch има ограничени участия на Бродуей през коледния сезон, след като премиерата е през 1998 г. (под заглавие How the Grinch Stole Christmas) в Old Globe Theatre в Сан Диего, където се превръща в коледна традиция. През 2003 г. излиза още един игрален филм, този път адаптация на „Котаракът в шапката“, в който Майк Майерс изпълнява ролята на главния герой. Одри Гейзел се изказва критично за филма, особено за ролята на Майерс в ролята на Котарака в шапката, и заявява, че няма да позволи повече да се правят адаптации на книгите на Гейзел. Въпреки това първата анимационна CGI игрална адаптация на „Хортън чува кой!“ е одобрена и в крайна сметка е пусната на 14 март 2008 г. с положителни отзиви. Втората CGI-анимационна игрална адаптация на „Лоракс“ е пусната от Universal на 2 март 2012 г. (на 108-ия рожден ден на Сюс). Третата адаптация на историята на Сюс, CGI-анимиран игрален филм „Гринч“, е пусната от Universal на 9 ноември 2018 г.
Пет телевизионни сериала са адаптирани по произведенията на Гейзел. Първият, „Джералд МакБоинг-Боинг“, е анимационна телевизионна адаптация на едноименния анимационен филм на Гейзел от 1951 г. и продължава три месеца между 1956 и 1957 г. Вторият, The Wubbulous World of Dr. Seuss, е смесица от живо действие и куклен театър на Jim Henson Television, продуцентите на The Muppets. Излъчва се в продължение на два сезона по Nickelodeon в Съединените щати, от 1996 до 1998 г. Третият, Gerald McBoing-Boing, е римейк на сериала от 1956 г. Продуциран в Канада от Cookie Jar Entertainment (сега DHX Media) и в Северна Америка от Classic Media (сега DreamWorks Classics), той се излъчва от 2005 до 2007 г. Четвъртият, „Котаракът в шапката знае много за това!“, продуциран от Portfolio Entertainment Inc. започва на 7 август 2010 г. в Канада и на 6 септември 2010 г. в Съединените щати и произвежда нови епизоди от 2018 г. Петият, Green Eggs and Ham (Зелени яйца и шунка), е анимационна телевизионна стрийминг адаптация на едноименната книга на Гейзел от 1960 г. Премиерата е на 8 ноември 2019 г. в Netflix, а вторият сезон със заглавие Green Eggs and Ham (Зелени яйца и шунка): The Second Serving е планирана премиера през 2021 г.
Книгите и героите на Гейзел са представени и в „Пристанището на Сюс“ – един от многото острови в тематичния парк „Острови на приключенията“ в Орландо, Флорида. В опит да се постигне визуалният стил на Гейзел, се съобщава, че в Seuss Landing „няма прави линии“.
The Hollywood Reporter съобщи, че Warner Animation Group и Dr. Seuss Enterprises са сключили споразумение за създаване на нови анимационни филми по историите на д-р Сюс. Първият им проект ще бъде изцяло анимирана версия на „Котаракът в шапката“.
Източници
