David Bomberg

Mary Stone | 22 lokakuun, 2022

Yhteenveto

David Garshen Bomberg (5. joulukuuta 1890 – 19. elokuuta 1957) oli brittiläinen taidemaalari ja yksi Whitechapelin pojista.

Bomberg oli yksi rohkeimmista siitä poikkeuksellisesta taiteilijasukupolvesta, joka opiskeli Slade School of Artissa Henry Tonksin johdolla ja johon kuuluivat muun muassa Mark Gertler, Stanley Spencer, C.R.W. Nevinson ja Dora Carrington. Bomberg maalasi ensimmäisen maailmansodan jälkeisinä vuosina sarjan monimutkaisia geometrisia sommitelmia, joissa yhdistyvät kubismin ja futurismin vaikutteet; hän käytti tyypillisesti vain rajallista määrää näyttäviä värejä, muutti ihmiset yksinkertaisiksi, kulmikkaiksi muodoiksi ja joskus koko maalauksen päällekkäisiksi vahvoiksi ruudukkomaisiksi värimaailmoiksi. Hänet erotettiin Slade School of Artista vuonna 1913 Tonksin, Frederick Brownin ja Philip Wilson Steerin vanhempien opettajien suostumuksella, koska hän rikkoi rohkeasti tuon ajan perinteistä lähestymistapaa.

Johtui se sitten siitä, että hänen uskonsa koneaikaan oli murtunut hänen kokemuksistaan sotilaana juoksuhaudoissa, tai siitä, että Britanniassa vallitsi taantumuksellinen asenne modernismia kohtaan, Bomberg siirtyi 1920-luvulla figuratiivisempaan tyyliin, ja hänen töitään hallitsivat yhä enemmän muotokuvat ja luonnosta otetut maisemat. Hän kehitti vähitellen ekspressionistisempaa tekniikkaa ja matkusti laajalti Lähi-idässä ja Euroopassa.

Vuosina 1945-1953 hän työskenteli opettajana Borough Polytechnicissa (nykyinen London South Bank University) Lontoossa, jossa hänen oppilaitaan olivat muun muassa Frank Auerbach, Leon Kossoff, Philip Holmes, Cliff Holden, Edna Mann, Dorothy Mead, Gustav Metzger, Dennis Creffield, Cecil Bailey ja Miles Richmond. David Bomberg House, yksi London South Bank Universityn opiskelija-asuntoloista, on nimetty hänen kunniakseen. Hän oli naimisissa maisemamaalari Lilian Holtin kanssa.

Bomberg syntyi Birminghamin Lee Bankin alueella 5. joulukuuta 1890. Hän oli seitsemäs yhdestätoista puolanjuutalaisen juutalaisen siirtolaisnahkatyöläisen Abrahamin ja hänen vaimonsa Rebeccan lapsista. Mies oli ortodoksi, mutta vaimo vähemmän ortodoksi ja tuki Davidin maalaustaitoja. Vuonna 1895 hänen perheensä muutti Lontoon East Endissä sijaitsevaan Whitechapeliin, jossa hän vietti loppuelämänsä.

Opiskeltuaan taidetta City and Guildsissa Bomberg palasi Birminghamiin kouluttautuakseen litografiksi, mutta lopetti opinnot opiskellakseen Walter Sickertin johdolla Westminster School of Artissa vuosina 1908-1910. Sickertin painotus muodon tutkimiseen ja kaupunkielämän ”karkeiden materiaalisten tosiasioiden” esittämiseen oli tärkeä vaikutus Bombergiin, samoin kuin Roger Fryn vuonna 1910 järjestämä Manet and the Post-Impressionists -näyttely, jossa Bomberg näki ensi kertaa Paul Cézannen töitä.

Bombergin taideopinnot olivat vaatineet huomattavia taloudellisia vaikeuksia, mutta vuonna 1911 hän pääsi John Singer Sargentin ja Jewish Education Aid Societyn avustuksella Slade School of Artiin.

Slade School of Fine Artissa Bomberg kuului siihen merkittävään taiteilijasukupolveen, jota piirustusmestari Henry Tonks kuvasi koulun toiseksi ja viimeiseksi ”loistavuuden kriisiksi” ja johon kuuluivat Stanley Spencer, Paul Nash, Ben Nicholson, Mark Gertler ja Isaac Rosenberg. (Ensimmäinen ”loistokriisi” oli tapahtunut 1890-luvulla Augustus Johnin, William Orpenin ja muiden myötä.) Bomberg ja Rosenberg, joilla oli samankaltainen tausta, olivat tavanneet joitakin vuosia aiemmin ja ystävystyneet läheisesti yhteisten kiinnostuksenkohteidensa vuoksi.

Sladen opetuksessa painotettiin tekniikkaa ja piirtämistä, mihin Bomberg soveltui hyvin – hän voitti Tonks-palkinnon vuonna 1911 piirustuksellaan opiskelutoveristaan Rosenbergistä. Hänen oma tyylinsä alkoi kuitenkin nopeasti siirtyä pois näistä perinteisistä menetelmistä, erityisesti maaliskuussa 1912 Lontoossa järjestetyn italialaisten futuristien näyttelyn vaikutuksesta, jossa hän tutustui Francis Picabian ja Gino Severinin dynaamiseen abstraktioon, sekä saman vuoden lokakuussa järjestetyn Fryn toisen postimpressionistinäyttelyn vaikutuksesta, jossa oli esillä Pablo Picasson, Henri Matissen ja fauvistien töitä Wyndham Lewisin, Duncan Grantin ja Vanessa Bellin töiden rinnalla.

Bombergin vastaus tähän tuli selväksi maalauksissa, kuten Vision of Ezekiel (1912), jossa hän osoitti, että ”hän pystyi omaksumaan kaikkein kokeellisimmat eurooppalaiset ideat, yhdistämään ne juutalaisiin vaikutteisiin ja luomaan oman vahvan vaihtoehtonsa”. Hänen dynaamiset, kulmikkaat ihmishahmon kuvauksensa, joissa yhdistyvät kubismin geometrinen abstraktio ja futuristien energia, vakiinnuttivat hänen maineensa avantgarden voimakkaana jäsenenä ja rohkeimpana aikalaisistaan; ne toivat hänet Wyndham Lewisin (joka vieraili hänen luonaan vuonna 1912) ja Filippo Marinettin tietoisuuteen. Vuonna 1913, jolloin hänet erotettiin Sladesta radikaalin lähestymistapansa vuoksi, hän matkusti Jacob Epsteinin kanssa Ranskaan, jossa hän tapasi muun muassa Amedeo Modiglianin, André Derainin ja Pablo Picasson.

Bomberg erotettiin Sladesta kesällä 1913, ja hän solmi useita löyhiä yhteyksiä useisiin englantilaiseen avantgardeen liittyviin ryhmiin. Hän aloitti lyhyen ja katkeran yhteistyön Bloomsbury-ryhmän Omega-työpajojen kanssa ennen kuin hän osallistui Camden Town Groupin näyttelyyn joulukuussa 1913. Hänen innostuksensa koneaikakauden dynaamisuutta ja estetiikkaa kohtaan antoi hänelle luonnollisen kiintymyksen Wyndham Lewisin kehittyvään vortikistiseen liikkeeseen, ja viisi hänen teoksistaan oli mukana Lontoon ryhmän perustamisnäyttelyssä vuonna 1914. Bomberg oli kuitenkin vankkumattoman itsenäinen, eikä Lewisin yrityksistä huolimatta hän koskaan virallisesti liittynyt vortisismiin. Heinäkuussa 1914 hän kieltäytyi osallistumasta Vorticistien kirjallisuuslehti BLASTiin, ja seuraavan vuoden kesäkuussa hänen töitään oli esillä vain Lontoon Dore-galleriassa järjestetyn vortikistinäyttelyn ”Invited to show” -osiossa. Vuonna 1914 hän tapasi ensimmäisen vaimonsa Alice Mayesin, noin kymmenen vuotta vanhemman, neuvokkaan ja käytännöllisen naisen, joka oli työskennellyt Kosslovin balettiseurueessa. Heidän yhteinen kiinnostuksensa kokeelliseen tanssiin ja venäläiseen balettiin saattoi auttaa heitä löytämään toisensa. Alice auttoi Bombergia hänen uransa alkuvaiheessa sekä taloudellisella tuella että vaikuttamalla hänen ulkonäköönsä ja luonteeseensa. Vuonna 1914 oli Bombergin uran alkuvaiheen huippukohta – yksityisnäyttely Chenil Galleryssa Chelseassa, joka sai myönteisiä arvosteluja Roger Frylta ja T. E. Hulmelta ja herätti myönteistä huomiota kokeellisten taiteilijoiden keskuudessa kansallisesti ja kansainvälisesti. Näyttelyssä oli esillä useita Bombergin varhaisia mestariteoksia, joista merkittävin oli The Mud Bath (1914), joka oli ripustettu ulkoseinälle Unionin lippujen ympäröimänä – mikä sai ”linja-autoa 29 vetävät hevoset… ujostelemaan sitä, kun ne tulivat King”s Roadin kulman takaa”.

”Katson luontoa samalla kun asun teräskaupungissa”, hän selitti näyttelyluettelossa, ”Pyydän muotoaistia …”. Kohteenani on puhtaan muodon rakentaminen. Hylkään maalauksessa kaiken, mikä ei ole puhdasta muotoa.”

Augustus Johnin avustuksella Bomberg myi kaksi maalausta tästä näyttelystä vaikutusvaltaiselle amerikkalaiselle keräilijälle John Quinnille. Alice ja David nauttivat Pariisin-matkasta vuonna 1914 useiden taulujen myynnistä saaduilla tuloilla, minkä seurauksena he menivät naimisiin vuonna 1916 Bombergin värväydyttyä kuninkaallisiin pioneereihin marraskuussa 1915.

Chenil Gallery -näyttelynsä menestyksestä huolimatta Bombergia koettelivat edelleen taloudelliset ongelmat. Vuonna 1915 hän värväytyi kuninkaallisiin pioneerijoukkoihin, siirtyi vuonna 1916 Kuninkaalliseen kivääriarmeijaan (King”s Royal Rifle Corps) ja joutui maaliskuussa 1916, pian ensimmäisen vaimonsa kanssa solmitun avioliiton jälkeen, länsirintamalle.

Ensimmäinen maailmansota muutti Bombergin näkemyksiä perusteellisesti. Hänen kokemuksensa sen koneellisesta teurastuksesta ja hänen veljensä kuolemasta juoksuhaudoissa – samoin kuin hänen ystävänsä Isaac Rosenbergin ja hänen tukijansa T. E. Hulmen kokemukset – tuhosivat lopullisesti hänen uskonsa koneaikakauden estetiikkaan. Tämä näkyy selvimmin hänen Kanadan sotamuistomerkkien rahastolle tekemässään tilaustyössä Sappers at Work (1918-1919): hänen ensimmäinen versionsa maalauksesta hylättiin ”futuristisena aborttina”, ja se korvattiin toisella, paljon esittävämmällä versiolla.

Taiteilijan kirja Venäläinen baletti, 1919, oli viimeinen teos, jossa käytettiin sotaa edeltävää vortikistista ilmaisua. Bomberg julkaisi tämän teoksen itse odottaessaan Kanadan hallituksen päätöstä Sappers at Work -teoksesta. Seuraavien vuosien aikana Bomberg ”kokeili keinoja, joilla hän voisi tehdä sotaa edeltävästä ankarasta tyylistään pyöreämmän ja orgaanisemman”.

Vastustaessaan radikaalisti avantgardetaiteessa vallitsevia virtauksia, joita Venäjällä vallankumouksen jälkeen vallinnut konstruktivismin koneellistamisinnostus vauhditti, Bomberg lähti maalaamaan ja piirtämään Palestiinaan vuosina 1923-1927 sionistijärjestön avustuksella. Siellä hän yhdisti ”englantilaisena kubistina” sotaa edeltäneen työnsä geometriset energiat englantilaisen maisemakoulun Turnerin, Constablen, Girtinin ja John Sell Cotmanin figuratiivisen havainnoinnin perinteeseen.

Siitä seurasi Bombergin suuri maisemamaalauksen ja -piirtämisen kausi Espanjassa Toledossa (1928), Rondassa (1934-35 ja 1954-57) ja Asturiassa (1935), Kyproksella (1948) ja ajoittain Isossa-Britanniassa, ehkä voimakkaimmin Cornwallissa. Kuuden kuukauden oleskelu Neuvostoliiton Odessassa vuoden 1933 jälkipuoliskolla Hitlerin kaapattua vallan Saksassa sai Bombergin palaamaan Lontooseen ja eroamaan välittömästi kommunistisesta puolueesta. Toisen maailmansodan aikana hän maalasi Evening in the City of London (1944), jossa näkyy pommitusten runtelema kaupunki, joka nousee horisontissa riemuitsevaan, elossa olevaan Pyhän Paavalin katedraaliin, jota on sittemmin kuvailtu ”koskettavimmaksi kaikista sota-ajan Britanniaa kuvaavista maalauksista” (ja hänen ainoa sotataiteilijan toimeksiantonsa, sarja ”Bomb Store” -maalauksia (1942), jotka ilmentävät Bombergin laajentunutta omakohtaista tuntemusta nykyaikaisen teknologian tuhoavasta voimasta sodanlietsonnassa. Nämä ”Bomb Store” -maalaukset antavat aavistuksen siitä massiivisesta räjähdyksestä, joka kaksi vuotta myöhemmin tuhosi maanalaisen myymälän ja tappoi 68 ihmistä, ja niitä voidaan verrata Piranesin Carceri-veistoksiin.

Bombergin erinomainen piirtotaito ilmeni myös elinikäisessä muotokuvasarjassa, joka ulottuu hänen Botticelliä muistuttavasta ”Runoilijan päästä” (1913), ystävänsä runoilija Isaac Rosenbergin lyijykynämuotokuvasta, josta Bomberg voitti Sladen Henry Tonks -palkinnon, alkuvaiheesta Rondassa maalaamaansa ”Viimeiseen muotokuvaan” (1956), joka on sekin mietiskelytutkimus Rembrandtista.

Koska Bomberg ei saanut toisen maailmansodan jälkeen opettajan paikkaa yhdestäkään Lontoon arvostetuimmasta taidekoulusta, hänestä tuli heti sodanjälkeisen ajan esimerkillisin opettaja Britanniassa, joka työskenteli osa-aikaisesti leipomokoulussa Borough Polytechnicissä (nykyisin London South Bank University) työväenluokkaisessa Southwarkin kaupunginosassa. Vaikka hänen oppilaansa eivät saaneet apurahaa eivätkä tutkintotodistusta, hän houkutteli omistautuneita ja erittäin tarmokkaita oppilaita, joiden kanssa hän pystytti näyttelyitä Lontoossa, Oxfordissa ja Cambridgessa kahdessa merkittävässä taiteilijaryhmittymässä, joissa hän oli johtava vaikuttaja, Borough Groupissa (1946-51) ja Borough Bottegassa (1953-55). Hän kehitti syvästi harkitun taidefilosofian, jonka hän esitti useissa kirjoituksissaan ja jonka hän tiivisti lauseeseen ”The Spirit in the Mass”.

Rondassa tapahtuneen romahduksen jälkeen Bomberg kuoli Lontoossa vuonna 1957, minkä jälkeen hänen arvostelukantansa nousi jyrkästi. Yksi Bombergin ihailijoista, taidemaalari Patrick Swift, löysi ja muokkasi Bombergin pensées, ja myöhemmin hän julkaisi ne sekä kuvia Bombergin töistä ”The Bomberg Papers” -nimellä X-lehdessään (kesäkuussa 1960). Ensimmäistä maailmansotaa edeltäneen varhaisen menestyksensä jälkeen hän oli elinaikanaan Britannian raaimmin syrjäytetty taiteilija. Hän eli vuosia toisen vaimonsa, taiteilijatoverinsa Lilian Holtin, tuloilla ja sisarensa Kittyn rahalähetyksillä ja kuoli täydellisessä köyhyydessä.

Kolmekymmentä vuotta Bombergin kuoleman jälkeen Richard Corkin kuratoima suuri retrospektiivinen näyttely Bombergin töistä järjestettiin Lontoon Tate-galleriassa vuonna 1988.

Vuonna 2006 Abbot Hall Art Gallery Kendalissa, Cumbriassa, järjesti ensimmäisen suuren näyttelyn Bombergin maalauksista lähes 20 vuoteen: David Bomberg: Spirit in the Mass (17. heinäkuuta – 28. lokakuuta 2006). Sitä ennen Andalusiassa, Rondassa sijaitsevassa Museo Joaquin Peinadossa järjestetyssä David Bomberg en Ronda -näyttelyssä (1.-30. lokakuuta 2004) esiteltiin Bombergin töitä kaupungissa ja ympäristössä, jota hän oli juhlistanut maalauksissaan ja piirroksissaan vuosina 1934-35 ja 1954-57. David Bombergin kuoleman 50-vuotispäivänä Daniel Katzin galleriassa, Old Bond Streetillä Lontoossa (30. toukokuuta – 13. heinäkuuta 2007) oli esillä teoksia yhdestä parhaista yksityisomistuksessa olevista kokoelmista näyttelyssä In celebration of David Bomberg 1890-1957.

London South Bank University, jossa Bomberg opetti entisessä Borough Polytechnicissä, sai lahjaksi yli 150 maalausta ja piirrosta, jotka Bomberg ja hänen Borough-ryhmän oppilaansa – pääasiassa Dorothy Mead, Cliff Holden, Miles Richmond ja Dennis Creffield – ovat tehneet. Nämä maalaukset ja piirrokset ovat David Bombergin perintöä. Sarah Rosen yliopistolle lahjoittamien taideteosten esittelygalleria, joka avattiin virallisesti 14. kesäkuuta 2012, on Heritage Lottery Fundin ansiosta. Kokoelma on Sarah Rosen ansiota, sillä hän on kartuttanut kokoelmiaan kolmenkymmenen vuoden ajan. London South Bank University Borough Road Gallery järjestää vuosittain kaksi näyttelyä Sarah Rosen kokoelmasta.

Duken yliopiston Nasherin taidemuseossa järjestettiin näyttely The Vorticists: Rebel Artists in London and New York, 1914-18 30. syyskuuta 2010 – 2. tammikuuta 2011. Tate Britain järjesti näyttelyn The Vorticists: Manifesto for a Modern World 14. kesäkuuta – 4. syyskuuta 2011. Vuonna 2011 BBC:n British Masters -sarjassa Bomberg nostettiin yhdeksi 1900-luvun suurimmista taidemaalareista. Hän oli yksi kuudesta taiteilijasta, jotka olivat mukana Dulwich Picture Galleryn kesänäyttelyssä 2013 ”Nash, Nevinson, Spencer, Gertler, Carrington, Bomberg: A Crisis of Brilliance, 1908-1922”.

Vuonna 2017 Chichesterissä sijaitseva Pallant House Gallery järjesti suuren näyttelyn Bombergin töistä, joka oli kuratoitu yhteistyössä Lontoon St John”s Woodin Ben Uri Gallery & Museumin kanssa.

William Boydin vuonna 2006 ilmestyneessä romaanissa Restless viitataan Bombergin muotokuvaan yhdestä kirjan (fiktiivisestä) päähenkilöstä. Maalauksen kerrotaan olevan Lontoossa National Portrait Galleryssa. Jonathan Wilsonin vuonna 2003 ilmestyneessä romaanissa A Palestine Affair hahmo ”Mike Bloomberg” perustuu löyhästi Bombergin elämään, kuten kirjailija myöntää: ”Richard Corkin ”David Bomberg” … korvaamaton arvo minulle tämän fiktion rakentamisessa”. Glyn Hughesin romaani Roth (Simon & Schuster, Lontoo, 1992) – jonka päähenkilö on lontoolaisjuutalainen taidemaalari ja jonka kannessa on jäljennös yhdestä Bombergin Kyproksen maisemista – perustuu myös löyhästi kirjailijan Bombergia koskeviin pohdintoihin.

lähteet

1. David Bomberg
2. David Bomberg
3. ^ a b David Boyd Haycock (2009). A Crisis of Brilliance: Five Young British Artists and the Great War. Old Street Publishing (London). ISBN 978-1-905847-84-6.
4. ^ a b Jean Moorcroft Wilson — Isaac Rosenberg (2008)
5. ^ ”The artist David Bomberg”. Digital Ladywood. Archived from the original on 21 July 2011. Retrieved 19 January 2008.
6. ^ a b c d e f g h i (EN) Glenda Abramson, Encyclopedia of Modern Jewish Culture, Routledge, 2004, pp. 115-6.
7. 1 2 RKDartists (нидерл.)
8. 1 2 David Bomberg // Энциклопедия Брокгауз (нем.) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & F. A. Brockhaus, Wissen Media Verlag
9. William C. Lipke: David Bomberg: A Critical Study of His Life and Work. Evelyn, Adams & Mackay, 1967, S. 25 (englisch): “David Bomberg was born, the fifth child of Abraham and Rebecca Klein Bomberg …”