Гийом Аполинер

Dimitris Stamatios | декември 18, 2022

Резюме

Гийом Алберт Владимир Александър Аполинер дьо Костровицки, известен като Гийом Аполинер, е френски поет, писател, критик и теоретик на изкуството, роден като полски поданик на Руската империя на 26 август 1880 г. в Рим. Умира в Париж на 9 ноември 1918 г. от испански грип, но е обявен за мъртъв за Франция заради участието си във войната.

Смятан за един от най-значимите френски поети на ХХ век, той е автор на стихотворения като Zone, La Chanson du mal-aimé, Le Pont Mirabeau, които са адаптирани в песни няколко пъти през века. Еротичната част от творчеството му – главно три романа (единият от които е изгубен), многобройни стихотворения и въведения към развратни автори – също е останала в наследство. Известно време експериментира с калиграми (термин, който е негово изобретение, макар че не е измислил самия жанр, отнасящ се до стихотворения, написани под формата на рисунки, а не на класическата форма на стих и строфа). Той е привърженик на много от художествените авангарди на своето време, особено на кубизма и орфизма, в чието зараждане участва като поет и теоретик на Esprit nouveau. Предшественик на сюрреализма, той измисля името му в драмата си Les Mamelles de Tirésias (1917).

Младежки

Гийом Аполинер е роден в Рим като Гулиелмо Алберто Владимиро Алесандро Аполинаре де Костровицки, на полски Wilhelm Albert Włodzimierz Aleksander Apolinary Kostrowicki, герб. Wąż. До натурализацията си през 1916 г. Аполинер всъщност е петото име на Гийом Алберт Владимир Александър Аполинер дьо Костровицки.

Майка ѝ, Ангелика Костровицка (род Wąż или Ангелика от Wąż-Kostrowicky), е родена в Новогрудек в Руската империя (днес Навагрудак в Беларус), в семейство на полски нисши благородници. След смъртта на баща си, почетен оператор на папата, тя живее в Рим, където става любовница на благородник и забременява нежелано. Синът ѝ е роден на 25 август 1880 г. и е деклариран в кметството като роден на 26 август 1880 г. от неизвестен баща и майка, която желае да остане анонимна, така че администрацията му дава приета фамилия: Dulcigny. Няколко месеца по-късно Анжелика го признава пред нотариус за свой син под името Гулиелмо Алберто Владимиро Алесандро Аполинаре де Костровицки. Най-вероятната хипотеза е, че баща му е италиански офицер, Франческо Флуги д’Аспермонт. През 1882 г. тя го дарява с полубрат – Алберто Еудженио Джовани. През 1887 г. се премества в Монако заедно със синовете си под името Олга дьо Костровицки. Много бързо тя е арестувана и регистрирана от полицията като галантна жена, която вероятно си изкарва прехраната като инструктор в новото казино. Гийом е изпратен в пансиона на Collège Saint-Charles, управляван от братята маристократи, където учи от 1887 до 1895 г. и се оказва един от най-добрите ученици. Записва се в лицея „Станислас“ в Кан, а след това в лицея „Масена“ в Ница, където не успява да вземе първата си матура и не кандидатства отново. През трите месеца на лятото на 1899 г. майка му настанява него и брат му в пансиона „Констант“ в малкия валонски град Ставелот, който те напускат на 5 октомври „в лошо време“: майка им им изпраща само парите за влака, те не могат да платят сметката за хотела и трябва да избягат тайно, след като всички заспят. Валонският епизод оказва трайно влияние върху въображението и творчеството му. Така от този период датира споменът за празничните танци от този регион („C’est la maclotte qui sautille…“), в Мари – за тези от Hautes Fagnes, както и заимстването на валонския диалект.

Дневник на Пол Льото, 20 януари 1919 г.: „Виждам, че влиза една дама [майката на Аполинер, в кабинета на Льото в Mercure de France], доста висока, елегантна, с малко по-различен вид. Лицето ѝ много прилича на това на Аполинер, или по-скоро Аполинер на нея – носът, малко от очите, особено устата и изражението ѝ в смях и усмивки.

В Париж

През 1900 г. се премества в Париж, който по това време е център на европейското изкуство и литература. Живее в несигурни условия и майка му го моли да вземе диплома за стенограф, за да изкарва прехраната си, и той става банков служител като своя полубрат Алберто Еудженио Джовани. Адвокатът Еснар го наема за един месец като придворен писател, за да напише сапунената опера Que faire? в Le Matin, но отказва да му плати. За да си отмъсти, той прелъстява младата си любовница.

През юли 1901 г. написва първата си статия за сатиричния седмичник „Табарин“, ръководен от Ернест Гайе, а през септември 1901 г. първите му стихотворения се появяват в списанието „La Grande France“ под името Вилхелм Костровицки. От май 1901 г. до 21 август 1902 г. е възпитател на дъщерята на Елинор Хьолтерхоф, виконтеса на Милхау, от немски произход и вдовица на френски граф. Той се влюбва в английската гувернантка на момичето, Ани Плейдън, която отхвърля ухажванията му. Това е „рейнският“ период, който е отразен в колекциите му (La Lorelei, Schinderhannes). След завръщането си в Париж през август 1902 г. той поддържа връзка с Ани и я посещава два пъти в Лондон. Но през 1905 г. тя заминава за Америка. Поетът възпява болката на отхвърления в Annie, La Chanson du mal-aimé, L’Émigrant de Landor Road, Rhénanes.

Между 1902 и 1907 г. работи за различни стипендиантски организации и същевременно публикува разкази и стихотворения в списания. През този период той приема псевдонима Аполинер по името на дядо си по майчина линия – Аполинарис, което напомня за бога на поезията Аполон. През ноември 1903 г. създава месечното списание Le festin d’Ésope, преглед на художествената литература, в което публикува редица стихотворения; в него се публикуват и текстове на неговите приятели Андре Салмон, Алфред Жари, Месилас Голберг и др.

През 1907 г. се запознава с художничката Мари Лоренсен. В продължение на седем години връзката им е хаотична и бурна. По същото време започва да се издържа от писането си и се сприятелява с Пабло Пикасо, Антонио де Ла Гандара, Жан Мецингер, Пол Гордо, Андре Дерен, Едмон-Мари Пулен, Морис дьо Вламинк и Дуание Русо и се изявява като поет и журналист, лектор и художествен критик в L’Intransigeant. През 1909 г. търговецът на произведения на изкуството Даниел-Хенри Канвайлер издава книгата L’Enchanteur pourrissant, украсена с репродукции на дърворезби от Андре Дерен. На 7 септември 1911 г., обвинен в съучастие в кражбата на „Мона Лиза“, тъй като един от неговите познати е откраднал статуи от Лувъра, той е затворен за една седмица в затвора „Санте“; това преживяване оставя отпечатък върху него. Същата година публикува първата си стихосбирка, Le Bestiaire ou Cortège d’Orphée, с гравюри от Раул Дюфи. През 1913 г. „Меркюр дьо Франс“ публикува „Алкохоли“ – сборник с поетичните му творби от 1898 г. насам.

На 24 декември 1913 г. Гийом Аполинер записва Le Pont Mirabeau и Le Voyageur в Archives de la Parole – звукови документи, съхранявани в Националната библиотека на Франция и достъпни в Gallica.

Войната

През август 1914 г. се опитва да се запише във френската армия, но контролната комисия отлага молбата му, защото няма френско гражданство.

Заминава за Ница, където през декември 1914 г. е приета втората му молба, с което започва процедурата по натурализация. Малко след пристигането си, по време на обяд в ресторант в Ница, един приятел го запознава с Луиза дьо Колини-Шатийон. Разведена, тя живее с бившата си снаха във вила Баратие, близо до Ница, и води много свободен живот. Гийом Аполинер веднага се влюбва в нея, нарича я Лу и отначало я ухажва напразно. После го дарява с благоволения, после ги оттегля, а когато той е изпратен на обучение в Ним, след като молбата му за годеж е приета, тя се присъединява към него за една седмица, но не крие привързаността си към мъжа, когото нарича Туту. Връзката им прераства в кореспонденция; на гърба на писмата, които Аполинер изпраща първоначално по едно на ден или на всеки втори ден, а след това все по-често, се появяват стихотворения, които по-късно са събрани под заглавието Ombre de mon amour, а след това Poèmes à Lou.

Любовното му признание в писмо от 28 септември 1914 г. започва по следния начин: „След като тази сутрин ти казах, че те обичам, съседко от снощи, сега не се притеснявам да ти пиша. Бях го почувствал още по време на обяда в старата Ница, където големите ти красиви очи ме разтревожиха дотолкова, че си тръгнах възможно най-скоро, за да избегна замайването, което ми причиняваха.

Но младата жена никога не го обича така, както той би искал; тя отказва да напусне Туту и в навечерието на заминаването на Аполинер за фронта, през март 1915 г., двамата се разделят, като си обещават да останат приятели. На 4 април 1915 г. заминава с 38-и полски артилерийски полк за фронта в Шампан. Въпреки превратностите на военния живот, той пише колкото може по-бързо, за да поддържа духа си и да остане поет (Case d’Armons), и води богата кореспонденция с Лу, с многобройните си приятели и с едно младо момиче, Мадлен Пажес, която среща във влака на 2 януари 1915 г., когато се връща от среща с Лу. След като се озовал на фронта, той ѝ изпратил картичка, тя му отговорила и така започнала бърза и разгорещена кореспонденция, която през август, все още чрез кореспонденция, довела до предложение за брак. През ноември 1915 г., с цел да стане офицер, Вилхелм де Костровицки е прехвърлен по негова молба в пехотата, чиито редици са намалели. Постъпва в 96-и пехотен полк с чин втори лейтенант и на Коледа заминава за Оран, за да се срещне с годеницата си за първия си отпуск.

През юли 1915 г. започва кореспонденция с поетесата Жана Бурже-Брюн, която става негова кръстница по време на войната. Тези писма са публикувани през 1948 г. от Pour les fils de roi, а от 1951 г. – от Gallimard.

На 9 март 1916 г. той е натурализиран като френски гражданин, но няколко дни по-късно, на 17 март 1916 г., е ранен в слепоочието от шрапнел. Той четеше „Mercure de France“ в окопа си. Евакуиран в Шато-Тиери, той е преместен във Вал дьо Грас в Париж. На 10 май 1916 г. му е направена трепанация, след което започва дълго възстановяване, по време на което спира да пише на Мадлен. В края на октомври е публикуван сборникът му с разкази „Убитият поет“ (Le Poète Assassiné), а публикацията е увенчана на 31 декември с незабравим банкет, организиран от приятелите му в Ancien Palais d’Orléans.

Тогава сюрреалистите се интересуват от една картина на Джорджо де Кирико от 1914 г., която, след като вероятно е била озаглавена L’homme-cible (Човекът мишена), намира своето окончателно заглавие: Portrait (Premonitory) de Guillaume Apollinaire. Името му се дължи на профила в композицията, с бял кръг на лявото слепоочие. Мишена на мястото, където Аполинер е ранен две години по-късно. Самият Аполинер вижда в това знак на съдбата, а сюрреалистите го последват, тъй като са склонни да разпознаят в Де Кирико определени предчувствия.

През март 1917 г. той създава термина „сюрреализъм“, който се появява в едно от писмата му до Пол Дерме и в програмата за балета „Парад“, написана от него за представлението на 18 май. На 11 май медицинската комисия го обявява за окончателно негоден за военна служба и го прекласифицира в помощна служба. На 19 юни 1917 г. е прикрепен към Министерството на войната, което го назначава в Цензурния отдел. На 24 юни пиесата му Les Mamelles de Tirésias (с подзаглавие „Сюрреалистична драма в две действия и пролог“) е представена в Консерваторията „Рене Мобел“, сега театър „Галабру“. На 26 ноември той твърди, че е болен, и поръчва на актьора Пиер Бертен да изнесе известната си лекция L’Esprit Nouveau в театъра Vieux Colombier.

През 1918 г. издателство Éditions Sic публикува пиесата му Les Mamelles de Tirésias. Стихотворението му La jolie rousse, посветено на новата му партньорка, се появява през март в списание L’Éventail. През април Mercure de France издава новата му стихосбирка Calligrammes. На 2 май той се жени за Жаклин („красивата червенокоска“ от стихотворението), на която дължим много посмъртни публикации на творбите на Аполинер. Негови свидетели са Пикасо, Габриела Бюфе и известният търговец на произведения на изкуството Амброаз Волар. На 21 май е назначен в пресслужбата на Министерството на колониите, а на 28 юли е повишен в чин лейтенант. След триседмичен отпуск с Жаклин в Кервоаял (Дамган, Морбиан), той се връща в кабинета си в Министерството и продължава да работи върху статии, сценарий за кино и репетиции на новата си пиеса „Couleur du temps“.

Отслабнал от травмата си, Гийом Аполинер умира на 9 ноември 1918 г. в дома си на булевард „Сен Жермен“ 202, на ъгъла на улица „Сен Жило“. Испанският грип го покосява окончателно – „чревен грип, усложнен от белодробна конгестия“, както пише Пол Льото в дневника си от 11 ноември 1918 г. Когато приятелите му идват да посрещнат тялото му, парижани минават покрай прозорците му с викове „À mort Guillaume!“, като имат предвид не поета, а император Уилям II, който абдикира същия ден. Погребан е в гробището Père-Lachaise.

История на неговия паметник

През май 1921 г. негови спътници и близки приятели създават комитет за събиране на средства за изработването на погребален паметник на гроба на Пикасо. Шестдесет и пет художници предлагат творби, които са продадени на търг в галерия „Пол Гийом“ на 16 и 18 юни 1924 г., като печалбата е 30 450 франка. През 1927 и 1928 г. Пикасо предлага два проекта, но нито един от тях не е приет. Първият е оценен като неприличен от комисията. За втория – конструкция от метални пръти – Пикасо се вдъхновява от „празния паметник“, създаден от птицата от Бенин за Кронямантал в „Убийствен поет“. През есента на 1928 г. с помощта на приятеля си Хулио Гонсалес, художник, златар и железар, той прави четири конструкции, които комисията отхвърля; три от тях се намират в музея на Пикасо в Париж, а четвъртата е частна колекция.

В крайна сметка именно приятелят на Аполинер, художникът Серж Фера, изработва гранитния паметник-менхир над гроба в гробището Пер-Лашез, отдел 86. На гроба има и двойна епитафия от сборника Calligrammes, три прекъснати строфи от Colline, които напомнят за поетичния му проект и за смъртта му, и калиграма от зелени и бели парчета във формата на сърце, на която пише „mon cœur pareil à une flamme renversée“.

Повлиян от поезията на символистите в младежките си години, по време на живота си възхищаван от младите поети, които по-късно формират ядрото на групата на сюрреалистите (Бретон, Арагон, Супо – Аполинер измисля термина „сюрреализъм“), той отрано разкрива своята оригиналност, която го освобождава от всякакво училищно влияние и го превръща в един от предводителите на литературната революция от първата половина на XX век. Изкуството му не се основава на някаква теория, а на прост принцип: актът на създаване трябва да идва от въображението, от интуицията, защото трябва да е възможно най-близо до живота, до природата. За него природата е „чист извор, от който човек може да пие, без да се страхува, че ще се отрови“ (Œuvres en prose complètes, Gallimard, 1977, стр. 49).

Но художникът не трябва да я имитира, а да я представи от своя гледна точка. „Твърдо вярвам, че не трябва да се допуска намесата на интелекта, т.е. на философията и логиката, в проявите на изкуството. Изкуството трябва да има за основа искреността на емоциите и спонтанността на изразяването: и двете са в пряка връзка с живота, който се стремят да възвеличат естетически“, казва Аполинер (интервю с Перес-Жорба в La Publicidad). Художественото произведение е фалшиво, тъй като не подражава на природата, а е надарено със собствена реалност, която е неговата истина.

За Аполинер е характерно фино взаимодействие между модерност и традиция. За него въпросът не е да гледа към миналото или към бъдещето, а да следва движението на времето. За тази цел той използва широко сегашното време в стихотворенията си, особено в сборника „Алкохоли“. Той поставя стихотворенията си или в миналото, или в настоящето, но винаги се обръща към хора от друго време, често от бъдещето. Нещо повече: „Човек не може да носи трупа на баща си навсякъде със себе си, оставя го в компанията на други мъртъвци. И човек си спомня, съжалява, говори за него с възхищение. И ако станем бащи, не трябва да очакваме, че някое от децата ни ще иска да удвои живота на трупа ни. Но краката ни само напразно се откъсват от земята, в която има мъртъвци“ (Естетически размисли, част I: За живописта).

По този начин калиграмата замества линейността с едновременност и представлява визуално поетично творение, което обединява уникалността на жеста на писане с възпроизводимостта на печатната страница. Аполинер е привърженик на постоянното обновяване на формата (свободен стих, моностих, лексикално творчество, митологичен синкретизъм). И накрая, поезията и изкуството като цяло са средство, чрез което творецът предава своя опит на другите. По този начин, стремейки се да изрази онова, което е специфично за него, той успява да достигне до универсалното. И накрая, Аполинер мечтае да създаде глобално поетично движение без школи – това от началото на ХХ век, период на обновяване на изкуствата и писането, с появата на кубизма през 1900 г., италианския футуризъм през 1909 г. и дадаизма през 1916 г. Освен това той дава на картината на Робърт Делоне и Соня Делоне термина „орфизъм“, който и до днес се използва в историята на изкуството. Аполинер поддържа приятелски връзки с редица художници и ги подкрепя в творческата им кариера (вж. лекцията „La phalange nouvelle“), като например художниците Пабло Пикасо, Жорж Брак, Анри Матис и Анри Русо.

Стихотворението му „Зона“ оказва влияние върху съвременния италиански поет Карло Бордини и така нареченото движение за „повествователна поезия“.

Зад творчеството на поета често забравяме работата му като разказвач в проза с разкази като Le Poète assassiné и La Femme assise, които показват неговата еклектика и желанието му да придаде нов жанр на прозата, в противовес на модните по негово време реализъм и натурализъм. При смъртта му са намерени многобройни скици на романи и разкази, които той така и не успява да завърши.

Критични трудове и рецензии

Препратки :

Дневник и рисунки

През 1941 г. наградата „Гийом-Аполинер“ е учредена от Анри дьо Леско и първоначално е предназначена да даде възможност на поетите да отидат на почивка. През 1951 г. западната част на улица дьо л’Абайе в 6-ти район на Париж е преименувана на улица Гийом-Аполинер.

На 22 май 1961 г. е издадена пощенска марка със стойност 0,50 + 0,15 франка с лика на Гийом Аполинер. Анулирането на „Първия ден“ се състоя в Париж на 20 май.

През 1999 г. Рахми Акдас публикува превод на турски език на „Единадесет хиляди ярда“ под заглавието „За Бир Бин Кирбач“. Той е осъден на голяма глоба „за непристойна или неморална публикация, която има за цел да възбуди и използва сексуалното желание на населението“, а книгата е иззета и унищожена.

Името му фигурира на възпоменателните плочи на парижкия Пантеон в списъка на писателите, загинали през Първата световна война.

В Историческата библиотека на града Париж се съхранява личната библиотека на Гийом Аполинер, придобита от града през 1990 г., която включва около 5000 разнообразни произведения. Дарението на Пиер-Марсел Адема, първият истински биограф на Аполинер, и на Мишел Декоден, специалист по писателя, който предостави работната си библиотека, позволиха да се разшири колекцията „Гийом Аполинер“.

Творбата на Гийом Аполинер става обществено достояние във Франция едва на 29 септември 2013 г., след 94 години и 272 дни.

През 2016 г. Музеят на Оранжерията в Париж посвещава изложба на отношенията му със света на изкуството под заглавие Apollinaire, le regard du poète.

Продажбата на около 100 сувенира, включително няколко африкански скулптури, от бившия му апартамент на булевард „Сен Жермен“ 202 в Париж, се състоя в Корбей на 24 юни 2017 г.

На 1 октомври 2018 г., за да отбележи стогодишнината от смъртта на Аполинер, списание Adieu публикува в пълно медийно мълчание (включително и от трибуната на поета) напълно непубликувано стихотворение на Аполинер, озаглавено за случая „Une sentinelle passe“.

В музиката

Стиховете му са музицирани от много класически композитори, сред които Франсис Пуленк (Banalités, 1940 г., Montparnasse, 1945 г.), Клод Балиф (Le cortège d’Orphée, оп. 1b, за лиричен сопран (или баритон) и пиано, 1945-1948 г.) или Дмитрий Шостакович (Симфония № 14, оп. 135, 1969 г.).

Антоан Томе озвучава пет от неговите стихотворения в албума си Antoine Tomé chante Ronsard & Apollinaire. Гийом, е по музика на Desireless и Operation of the sun, като албумът излиза през 2015 г., а шоуто е създадено през 2016 г. Белгийският композитор Реймон Миша (1910-2006) създава стихотворенията Fagnes de Wallonie, Marèye и l’Adieu.

Външни връзки

Източници

1. Guillaume Apollinaire
2. Гийом Аполинер
3. La revue L’Esprit nouveau lui consacra son numéro 26
4. Il collabore notamment à la revue avant-gardiste SIC, créée par Pierre Albert-Birot et à laquelle participèrent, entre autres, Louis Aragon, Tristan Tzara et Philippe Soupault
5. « Le poète en prison » : l’épisode est rappelé par Pascal Pia dans son livre consacré au poète : il avait pris à son service comme factotum le nommé Géry Piéret, ancien collègue belge rencontré dans une rédaction et dont l’esprit fantasque et mythomane l’amusait. Ce cleptomane de musée, mais non trafiquant, dérobait de temps à autre des statuettes au Louvre. Ces disparitions ne furent pas d’abord rendues publiques. Le poète ne fut accusé de complicité (il n’avait pas dénoncé son ami qui s’était enfui) que lorsque ces larcins revinrent à la surface lors du vol de La Joconde auquel ils n’étaient d’ailleurs pas liés : Piéret avait profité de la brûlante actualité pour vanter ses aventures du Louvre auprès de Paris-Journal, qui avait payé ses révélations et promis la discrétion. Mais les bavardages autour de l’affaire du tableau eurent le dernier mot
6. Beaucoup d’étrangers (notamment ceux issus des nations de la Triplice), par peur d’être internés, expulsés ou lynchés, ont pu bénéficier de la loi du 5 août 1914 et plus particulièrement son article 3 relatif à la naturalisation accordée aux engagés volontaires.
7. Rhein-Sieg-Rundschau v. 21. September 2020, S. 28, Dieter Brockschnieder: Kein Liebesglück in Altglück
8. www.tate.org: Henri Rousseau – Jungles in Paris. Archiviert vom Original am 11. Januar 2006; abgerufen am 8. Oktober 2012.
9. ^ His birth name in Polish is Wilhelm-Albert-Włodzimierz-Aleksander-Apolinary Kostrowicki (Belarusian: Гіём-Альберт-Уладзімір-Аляксандр-Апалінарый Кастравіцкі) of the Wąż coat of arms.
10. 1,0 1,1 Εθνική Βιβλιοθήκη της Γερμανίας, Κρατική Βιβλιοθήκη του Βερολίνου, Βαυαρική Κρατική Βιβλιοθήκη, Εθνική Βιβλιοθήκη της Αυστρίας: (Γερμανικά, Αγγλικά) Gemeinsame Normdatei. Ανακτήθηκε στις 26  Απριλίου 2014.
11. Εθνική Βιβλιοθήκη της Γερμανίας, Κρατική Βιβλιοθήκη του Βερολίνου, Βαυαρική Κρατική Βιβλιοθήκη, Εθνική Βιβλιοθήκη της Αυστρίας: (Γερμανικά, Αγγλικά) Gemeinsame Normdatei. Ανακτήθηκε στις 11  Δεκεμβρίου 2014.
12. Εθνική Βιβλιοθήκη της Γερμανίας, Κρατική Βιβλιοθήκη του Βερολίνου, Βαυαρική Κρατική Βιβλιοθήκη, Εθνική Βιβλιοθήκη της Αυστρίας: (Γερμανικά, Αγγλικά) Gemeinsame Normdatei. Ανακτήθηκε στις 31  Δεκεμβρίου 2014.