Ерол Флин

Dimitris Stamatios | март 8, 2023

Резюме

Ерол Лесли Томсън Флин (20 юни 1909 г. – 14 октомври 1959 г.) е актьор от австралийски произход. Смятан за естествен наследник на Дъглас Феърбанкс, известен като австралийския Казанова, той постига световна слава през Златния век на Холивуд. Известен е с романтичните си роли на смешници, с честите си партньорства с Оливия де Хавиланд и с репутацията си на женкар и хедонист в личния си живот. Сред най-забележителните му роли са едноименният герой в „Приключенията на Робин Худ“ (1938 г.), който по-късно е обявен от Американския филмов институт за 18-ия най-голям герой в историята на американското кино, главната роля в „Капитан Блъд“ (1935 г.), майор Джефри Викърс в „Зарята на леката бригада“ (1936 г.), както и героят в редица уестърни като „Додж сити“ (1939 г.), „Пътеката на Санта Фе“ (1940 г.) и „Сан Антонио“ (1945 г.).

Ерол Лесли Томсън Флин е роден на 20 юни 1909 г. в Батери Пойнт, Тасмания. Баща му, Теодор Томсън Флин, е преподавател (1909 г.), а по-късно и професор (1911 г.) по биология в Университета на Тасмания. Майка му е родена като Лили Мери Йънг, но малко след като се омъжва за Теодор в англиканската църква „Свети Джон“, Бирчгроув, Сидни, на 23 януари 1909 г., тя променя първото си име на Марел. Флин описва семейството на майка си като „морски хора“ и изглежда, че именно оттам се заражда интересът му към лодките и морето през целия му живот. И двамата му родители са родени в Австралия и имат ирландски, английски и шотландски произход. Въпреки твърденията на Флин, доказателствата сочат, че той не е потомък на нито един от бунтовниците от „Баунти“.

Флин получава ранното си образование в Хобарт. Учи в училището „Хътчинс“, в колежа „Хобарт“, в училището „Приятели“ и в началното училище на улица „Албура“, като е изключен от всяко от тях. Една от първите му изяви като изпълнител е през 1918 г., когато е на девет години и служи като паж на Енид Лайънс на карнавал на кралицата. В мемоарите си Лионс си спомня за Флин като за „сприхава фигура – красиво деветгодишно момче с безстрашно, малко надменно изражение, което вече показваше онази певческа смелост, с която по-късно щеше да стане известен в целия цивилизован свят“. Тя отбелязва още: „За съжаление, на деветгодишна възраст Ерол все още не притежаваше онази магия за извличане на пари от публиката, която толкова много отличи кариерата му на актьор. Нашата кауза не спечели никакво видимо предимство от присъствието му в моя антураж; спечелихме едва трето място в конкуренция със седем души.“

От 1923 г. до 1925 г. Флин учи в South West London College, частно училище-интернат в Барнс, Лондон.

През 1926 г. се завръща в Австралия и учи в гимназията на Англиканската църква в Сидни (известна като „Shore“), където е съученик на бъдещия австралийски министър-председател Джон Гортън. Официалното му образование приключва с изключването му от „Шор“ за кражба, въпреки че по-късно твърди, че това е станало заради сексуална връзка с перачката на училището.

След като е уволнен от работа като младши служител в корабна компания в Сидни за кражба на дребни пари, на 18-годишна възраст заминава за Папуа-Нова Гвинея, където търси късмета си в отглеждането на тютюн и добива на злато в златното находище Моробе. През следващите пет години се колебае между Нова Гвинея и Сидни.

През януари 1931 г. Флин се сгодява за Наоми Кембъл-Дибс, най-малката дъщеря на Робърт и Емили Хамлин (Браун) Кембъл-Дибс от Темора и Боурал, Нов Южен Уелс. Двамата не сключват брак.

По следите на Bounty

Австралийският режисьор Чарлз Човел снима филм за бунта на „Баунти“ – „По следите на „Баунти“ (1933 г.) – комбинация от драматични възстановки на бунта и документален филм за днешния остров Питкерн. Шовел търси човек за ролята на Флетчър Кристиан. Съществуват различни истории за начина, по който е бил избран Флин. Според една от тях Шовел вижда снимката му в статия за корабокрушение на яхта, в което участва Флин. Най-популярният разказ е, че той е открит от члена на актьорския състав Джон Уоруик. Филмът няма голям успех в боксофиса, но Флин е в главната роля и съдбата му е решена. В края на 1933 г. той заминава за Великобритания, за да продължи актьорската си кариера.

Великобритания

Флин получава работа като статист във филма „Обожавам те“ (1933 г.), продуциран от Ървинг Ашър за Warner Bros. Скоро си осигурява работа в Нортхемптънската репертоарна трупа в градския театър „Роял“ (днес част от „Роял енд Дернгейт“), където работи и получава професионално обучение за актьор в продължение на седем месеца. От 2013 г. до 2019 г. в Нортхемптън се помещава арт-хаус кино, което носи неговото име – Errol Flynn Filmhouse. През 1934 г. играе на фестивала в Малвърн и в Глазгоу, както и за кратко в лондонския Уест Енд.

През 1934 г. Флин е уволнен от Нортхемптън Реп., след като хвърля сценична мениджърка по стълбището. Връща се в Лондон. Ашър го кани за главната роля в „Убийство в Монте Карло“, „бърз филм по квота“, създаден от Warner Brothers в студиото им в Тедингтън, Мидълсекс. Филмът не е широко разпространен (изгубен е), но Ашър е ентусиазиран от изпълнението на Флин и се свързва с Warner Bros в Холивуд, като му препоръчва договор. Ръководителите се съгласяват и Флин е изпратен в Лос Анджелис.

По време на пътуването с кораб от Лондон Флин се запознава (и в крайна сметка се жени) за Лили Дамита – актриса, която е с пет години по-възрастна от него и чиито контакти се оказват безценни, когато Флин пристига в Лос Анджелис. Рекламата на Warner Bros. го описва като „ирландски актьор от лондонската сцена“.

Първата му поява е малка роля в „Случаят с любопитната булка“ (1935). Флин има две сцени – една като труп и една в ретроспекция. Следващата му роля е малко по-голяма – в „Не залагай на блондинки“ (1935), комедия от типа „Б“.

Капитан Кръв

Warner Bros. подготвя високобюджетния филм „Капитан Кръвта“ (1935 г.) по романа на Рафаел Сабатини от 1922 г., режисиран от Майкъл Къртис.

Първоначално студиото възнамерява да ангажира Робърт Донат, но той отказва ролята, опасявайки се, че хроничната му астма ще му попречи да изпълни напрегнатата роля. Warners обмислят редица други актьори, сред които Лесли Хауърд и Джеймс Кагни, а също така провеждат екранни тестове на тези, с които имат договор, като Флин. Тестовете са впечатляващи и в крайна сметка Warners избират Флин за главната роля, срещу 19-годишната Оливия де Хавиланд. Филмът има огромен успех за студиото и дава началото на две нови холивудски звезди и на едно партньорство на екрана, което обхваща осем филма в продължение на шест години. Бюджетът на „Капитан Блъд“ е 1,242 млн. долара, а приходите от него са 1,357 млн. долара в САЩ и 1,733 млн. долара в чужбина, което означава огромна печалба за Warner Bros.

Флин е избран да партнира на Фредерик Марч в „Антъни Адвърс“ (1936), но публичният отзвук от „Капитан Блъд“ е толкова ентусиазиран, че Уорнърс вместо това го събира с де Хавиланд и Къртис в друга приключенска история, чието действие се развива по време на Кримската война – „The Charge of the Light Brigade“ (1936). Бюджетът на филма е малко по-голям от този на „Капитан Кръвта“ – 1,33 млн. долара, а боксофисът му е много по-висок – 1,454 млн. долара в САЩ и 1,928 млн. долара в чужбина, което го превръща в хит №1 на Warner Bros. за 1936 г.

Флин иска различен тип роля и когато заради лошото си здраве Лесли Хауърд се отказва от екранизацията на вдъхновяващия роман на Лойд К. Дъглас, Флин получава главната роля в „Зелена светлина“ (1937), където играе лекар, търсещ лек за петнистата треска в Скалистите планини. След това студиото го връща в друг шумен филм, където замества Патрик Ноулс в ролята на Майлс Хендън в „Принцът и просякът“ (1937). Появява се срещу Кей Франсис в Another Dawn (1937), мелодрама, чието действие се развива в митична британска колония в пустинята. След това Warners дават на Флин първата му главна роля в модерна комедия – The Perfect Specimen (1937) с Джоан Блондел, под режисурата на Къртис. Междувременно Флин публикува първата си книга, „Beam Ends“ (1937), автобиографичен разказ за преживяванията му по време на плаването около Австралия като младеж. През 1937 г. пътува и до Испания като военен кореспондент по време на Испанската гражданска война, в която симпатизира на републиканците.

Приключенията на Робин Худ

След това Флин се снима в най-известния си филм – „Приключенията на Робин Худ“ (1938 г.), в който изпълнява главната роля, противопоставяйки се на Мариан на де Хавиланд. Този филм има световен успех. Той е шестият най-касов филм за 1938 г. Това е и първият високобюджетен цветен филм на студиото, в който се използва трилентовият процес Technicolor. Бюджетът на „Робин Худ“ е най-високият до този момент за продукция на Warner Bros. – 2,47 млн. долара, но разходите се възвръщат повече от необходимото и филмът е на огромна печалба, тъй като събира 2,343 млн. долара в САЩ и 2,495 млн. долара в чужбина.

Филмът получи и обилни похвали от критиците и стана любим на целия свят; през 2019 г. Rotten Tomatoes обобщи консенсуса на критиците: „Ерол Флин е разтърсващ в ролята на легендарния главен герой, а филмът въплъщава типа въображаемо семейно приключение, пригодено за сребърния екран“. През 1995 г. филмът е признат за „културно, исторически или естетически значим“ от Библиотеката на Конгреса на САЩ и е избран за съхранение в Националния филмов регистър. Сцената, в която Робин се качва до прозореца на Мариан, за да й открадне няколко думи и целувка, е станала толкова позната на зрителите, колкото и сцената на балкона в „Ромео и Жулиета“. Години по-късно, в интервю от 2005 г., де Хавиланд описва как по време на снимките е решила да подразни Флин, чиято съпруга е била на снимачната площадка и е наблюдавала отблизо. Де Хавиланд казва: „И така, имахме една сцена с целувка, която очаквах с голямо удоволствие. Спомням си, че провалях всеки дубъл, поне шест поредни, може би седем, може би осем, и трябваше да се целуваме отначало. И Ерол Флин наистина се почувства доста неудобно и имаше, ако мога така да се изразя, малко проблеми с чорапогащника си.“

Финалният дуел между Робин и сър Гай от Гизбърн (Базил Ратбоун) е класически и повтаря битката на плажа в „Капитан Блъд“, където Флин също убива героя на Ратбоун след дълга демонстрация на изящна игра с мечове, в този случай с хореографията на Ралф Фокнър. Според ученика на Фокнър, Текс Алън, „Фокнър е имал добър материал за работа. Ветеранът Базил Ратбоун вече беше добър фехтовач, а Флин, макар и нов в школата по фехтовка, беше атлетичен и бързо се учеше“. Под хореографията на Фокнър Ратбоун и Флин правят играта с мечове да изглежда добре. През следващите две десетилетия филмовите записи на Фокнър като двойник по фехтовка и хореограф се четат като история на златните години на приключенските истории на Холивуд, включително „Морският ястреб“ (1940 г.) на Флин.

Успехът на „Приключенията на Робин Худ“ не успява да убеди студиото, че техният награден смелчага трябва да се занимава и с други неща, но Уорнърс разрешава на Флин да се пробва в комедията „Четирима са много“ (1938). Въпреки присъствието на дьо Хавиланд и режисурата на Къртис, филмът няма успех. По-голяма популярност придобива драмата „Сестрите“ (1938), която показва живота на три сестри в периода 1904-1908 г., включително драматично представяне на земетресението в Сан Франциско през 1906 г. Флин играе алкохолизирания спортен репортер Франк Медлин, който заварва Луиза Елиът (Бет Дейвис) на крака при посещението ѝ в Силвър Боу, Монтана. Брачният им живот в Сан Франциско е труден и Франк отплава за Сингапур само няколко часа преди катастрофата. Първоначалният финал на филма е същият като този на книгата: Луиза се омъжва за герой на име Уилям Бенсън, но предпремиерната публика не харесва финала и е заснет нов, в който Франк идва в Силвър Боу, за да я намери, и те се сдобряват. Очевидно публиката е искала Ерол Флин да получи момичето или обратното. (Бет Дейвис предпочита оригиналния финал.)

Флин има силна драматична роля в „Патрул на разсъмване“ (1938 г.), римейк на едноименната драма от 1930 г., създадена преди влизането в сила на Кодекса, за пилотите на изтребители от Кралския летателен корпус през Първата световна война и за опустошителното бреме, което носят офицерите, които трябва да изпращат мъжете си на смърт всяка сутрин. Флин и колегите му Базил Ратбоун и Дейвид Нивън водят актьорския състав, който е изцяло мъжки и предимно британски. Биографът на режисьора Едмънд Гулдинг Матю Кенеди пише: „Всички си спомняха за снимачната площадка, изпълнена с братско добро настроениеһттр://…. Снимките на „Патрул на разсъмване“ бяха необичайно преживяване за всички, свързани с тях, и разсеяха завинаги легендата, че британците са лишени от чувство за хуморһттр://…. Филмът е заснет под акомпанимента на повече подигравки, отколкото Холивуд някога е виждал. Обстановката за цялата тази игра е красивата английска маниерност на кътърите. Израженията на учтив и болезнен шок по лицата на Нивън, Флин, Ратбоун и др., когато посетителите (жени) се смущаваха, бяха най-хубавата част от глупостите“.

През 1939 г. Флин и дьо Хавиланд работят заедно с Къртис за филма „Додж Сити“ (1939 г.) – първият уестърн и за двамата, чието действие се развива след Гражданската война в САЩ. Флин се притеснява, че публиката няма да го приеме в уестърни, но филмът е най-популярният филм на Уорнър за 1939 г. и той продължава да снима редица филми в този жанр.

Втората световна война

Флин се събира отново с Дейвис, Къртис и де Хавиланд в „Личният живот на Елизабет и Есекс“ (1939 г.), където играе Робърт Деверо, втори граф на Есекс. Взаимоотношенията на Флин с Дейвис по време на снимките са скандални; твърди се, че Дейвис го удря по лицето много по-силно от необходимото по време на една сцена. Флин обяснява гнева си с несподелен романтичен интерес, но според други Дейвис е възмутена от това, че дели еднакъв актьорски екип с мъж, когото смята за неспособен да играе каквато и да е роля, освен на смахнат авантюрист. „Самият той открито казваше: „Аз наистина не знам нищо за актьорството“, казва тя на един интервюиращ, „и аз се възхищавам на неговата честност, защото той е абсолютно прав“. Години по-късно обаче дьо Хавиланд разказва, че по време на частна прожекция на „Елизабет и Есекс“ изуменият Дейвис е възкликнал: „По дяволите! Този човек може да играе!“

Уорнърс поставя Флин в друг уестърн – „Град Вирджиния“ (1940), чието действие се развива в края на Гражданската война. Флин играе офицера на Съюза Кери Брадфорд. В статия за TCM Джереми Арнолд пише: „По ирония на съдбата ролята на Рандолф Скот [като капитан Ванс Ърби, комендант на военнопленническия лагер, където Брадфорд е военнопленник] първоначално е замислена за Флинһттр://…. Всъщност „Вирджиния Сити“ през цялото време е бил преследван от проблеми със сценария, продукцията и персонала. Снимките започват без завършен сценарий, което разгневява Флин, който безуспешно се оплаква на студиото за това. Флин не харесва темпераментния Къртис и се опитва да го отстрани от филма. Къртис също не харесва Флин (или колежката му Мириам Хопкинс). Хъмфри Богарт очевидно не се е интересувал нито от Флин, нито от Рандолф Скот. Положението се влошава от постоянния дъжд, който вали през две от трите седмици на снимките край Флагстаф, Аризона. Флин не понасяше дъжд и доста време не се чувстваше добре заради него. Както пише Питър Валенти, „разочарованието на Ерол от ролята може лесно да бъде разбрано: той се превръща от антагонист в протагонист, от офицер от Юга в офицер от Севера, почти по време на снимките на филма. засилва чувството за неадекватност на Ерол като изпълнител и презрението му към работата на студиото“. Въпреки проблемите зад кулисите, филмът има огромен успех, като реализира печалба от малко под 1 млн. долара.

Следващият филм на Флин е планиран още през 1936 г.: „Морският ястреб“ (1940), още един филм по романа на Сабатини, но е използвано само заглавието. Рецензент отбелязва в Time на 19 август 1940 г.: „Морският ястреб (Warner) е най-любопитното нападение на двойния филм от 1940 г.“. Струва 1 700 000 долара, показва Ерол Флин и 3000 други киноактьори, които изпълняват всички възможни зрелищни подвизи, и продължава два часа и седем минутиһттр://…. Продуциран от Хал Уолис от Уорнър с разкош, който би изправил на нокти зъбите на скъперническата кралица Бес, изграден от най-изпитаните и верни киноматериали, „Морски ястреб“ е красива, стройна картина. За ирландския киноактьор Ерол Флин това е най-добрата му роля след „Капитан Блъд“. За унгарския режисьор Майкъл Къртис, който извежда Флин от редиците на битовите актьори, за да направи „Капитан кръв“, и оттогава е направил девет филма с него, тя би трябвало да се окаже връхна точка в ползотворната им връзка.“ Това наистина е така: „Морски ястреб“ реализира печалба от 977 000 долара при бюджет от 1,7 млн. долара.

Друг финансов успех е уестърнът Santa Fe Trail (1940 г.) с де Хавиланд и Роналд Рейгън, режисиран от Къртис, който събира 2 147 663 долара в САЩ, превръщайки се във втория по големина хит на Warner Brothers за 1940 г. В зенита на кариерата си Флин е избран за четиринадесетата най-популярна звезда в САЩ и за седмата най-популярна във Великобритания, според Motion Picture Daily. Според Variety той е четвъртата най-голяма звезда в САЩ и четвъртата най-голяма касова атракция и в чужбина.

Флин неизменно е сред най-големите звезди на Warner Bros. През 1937 г. той е звезда номер 1 на студиото, изпреварвайки Пол Мъни и Бет Дейвис. През 1938 г. е № 3, непосредствено след Дейвис и Мъни. През 1939 г. отново е номер 3, този път след Дейвис и Джеймс Кагни. През 1940 г. и 1941 г. той е номер 1 в боксофиса на Warner Bros. През 1942 г. е номер 2, след Кагни. През 1943 г. е номер 2 след Хъмфри Богарт. Уорнърс позволяват на Флин да смени темпото след дългата поредица от периодични филми в леката мистерия „Стъпки в мрака“ (1941). Едуин Шалерт от „Лос Анджелис Таймс“ пише: „Ерол Флин се превръща в модерен за разнообразие във филм за загадките и екскурзията се оказва изключително полезна… изключително умна и забавна експозиция…“ Филмът няма голям успех; далеч по-популярна е военната драма „Бомбардировач за гмуркане“ (1941), последният му филм с Къртис.

В по-късни години колегата му от „Стъпки в мрака“ Ралф Белами си спомня за Флин по това време като за „любимец. Не можеше или не искаше да се вземе на сериозно. И пиеше, сякаш нямаше утре. Имаше болнав тикър от маларията, която беше хванал в Австралия. Имаше и туберкулоза. Опитал се да се запише в армията, но се провалил на медицинските прегледи, така че пил още. Знаеше, че няма да доживее до дълбока старост. Наистина се забавляваше в „Стъпки в мрака“. Беше толкова доволен, че вече няма да се занимава с разбойнически филми“.

На 14 август 1942 г. Флин става натурализиран американски гражданин. След като Съединените щати са напълно въвлечени във Втората световна война, той се опитва да постъпи на служба във въоръжените сили, но не успява да премине медицинския изпит поради повтаряща се малария (заразена в Нова Гвинея), шум в сърцето, различни венерически заболявания и латентна белодробна туберкулоза. Репортерите и критиците се подиграват на Флин като „избягващ наборната служба“, но студиото отказва да признае, че тяхната звезда, рекламирана заради физическата си красота и атлетизъм, е била дисквалифицирана поради здравословни проблеми.

Флин започва нова дългогодишна връзка с режисьор, когато работи заедно с Раул Уолш в „Те умряха с ботушите си“ (1942), биографичен филм за Джордж Армстронг Къстър. Де Хавиланд е негова партньорка в този, последен от 8-те филма, които правят заедно. Филмът събира 2,55 млн. долара само в САЩ, което го превръща във втория най-голям хит на Warner Bros. за 1942 г. Първият филм на Флин за Втората световна война е „Отчаяно пътуване“ (1942 г.), режисиран от Уолш, в който той за първи път играе австралиец. Това е още един голям хит.

Ролята на джентълмена Джим Корбет във филма на Уолш „Джентълмен Джим“ (1942) е една от любимите на Флин. Warner Bros. закупуват правата за заснемане на филм за живота на Корбет от неговата вдовица Вера, специално за красивия, атлетичен и очарователен главен герой. Филмът не прилича много на живота на боксьора, но историята се харесва на публиката. Въпреки, а може би и заради отклонението си от реалността, „Джентълменът Джим“ пълни киносалоните. Според „Варайъти“ това е третият филм на Ерол Флин, който през 1942 г. носи поне 2 милиона долара на „Уорнър Брос“.

За този филм Флин с готовност се подлага на интензивни тренировки по бокс, като работи с Бъстър Уайлс и Муши Калахан. Спомените на Калахан са документирани в книгата на Чарлз Хайъм „Ерол Флин: Неразказаната история“ (Errol Flynn: The Untold Story). „Ерол е склонен да използва десния си юмрук. Трябваше да го науча да използва левия си и да се движи много бързо с краката си… За щастие той имаше отлична работа с краката, беше ловък, можеше да се измъква по-бързо от всеки, когото съм виждал. И когато приключих с него, той вече удряше, удряше, удряше с левия си като ветеран“.

Флин приема ролята сериозно и рядко се дублира по време на боксовите сцени. В „Двата живота на Ерол Флин“ на Майкъл Фрийдланд Алексис Смит разказва, че е взел звездата настрана: „Толкова е глупаво да работиш цял ден, а после да играеш цяла нощ и да се разсейваш. Не искаш ли да живееш дълго? Ерол е обичайно безгрижен: „Интересувам се само от тази половина“, казва й той. „Не ме интересува бъдещето.“ Флин припада на снимачната площадка на 15 юли 1942 г., докато снима боксова сцена с Уорд Бонд. Снимките са преустановени, докато се възстанови; той се връща седмица по-късно. В автобиографията си „Моите порочни, порочни пътища“ Флин описва епизода като лек сърдечен удар. През септември 1942 г. Warners обявява, че Флин е подписал нов договор със студиото за четири филма годишно, един от които ще бъде и негов продуцент.

Във филма „Край мрака“ (1943), чието действие се развива в окупираната от нацистите Норвегия, Флин играе норвежки борец от съпротивата – роля, която първоначално е предназначена за Едуард Г. Робинсън. По-късно режисьорът Люис Майлстоун си спомня: „Флин продължаваше да се подценява. Ако искаше да го злепоставиш, трябваше само да му кажеш колко е страхотен в сцената, която току-що е изиграл: Той се изчервяваше като младо момиче и мърморейки „Не съм актьор“, отиваше някъде и сядаше“. С приходи от 2,3 млн. долара в боксофиса в САЩ това е осмият по големина филм на Warner Bros. за годината. В музикалната комедия на Warners за набиране на средства за Stage Door Canteen, Thank Your Lucky Stars (1943 г.), Флин пее и танцува като моряк от кокили, който се хвали пред приятелите си в кръчмата как е спечелил войната в „That’s What You Jolly Well Get“, единственият музикален номер, който някога е изпълняван от Флин на екрана.

Обвинения в законово изнасилване

В края на 1942 г. две 17-годишни момичета, Бети Хансен, поотделно обвиняват Флин в изнасилване в дома на приятеля на Флин – Фредерик Макевой, в Бел Еър, и съответно на борда на яхтата на Флин „Сироко“. Скандалът получава огромно внимание в пресата. Много от феновете на Флин основават организации, за да протестират публично срещу обвинението. Една от тези групи, Американският момчешки клуб за защита на Ерол Флин – ABCDEF, набира значителен брой членове, сред които е и Уилям Ф. Бъкли младши. Съдебният процес се провежда в края на януари и началото на февруари 1943 г. Адвокатът на Флин, Джери Джислер, подлага на съмнение характера и морала на обвинителите и ги обвинява в многобройни недискретности, включително връзки с женени мъже, а в случая със Сатърли – в аборт (който по това време е незаконен). Той отбелязва, че двете момичета, които твърдят, че не се познават, са подали жалбите си в рамките на няколко дни една след друга, въпреки че се твърди, че епизодите са се случили с разлика от повече от година. Той намекна, че момичетата са сътрудничили на прокурорите с надеждата да избегнат съдебно преследване. Флин е оправдан, но широкото отразяване на процеса и зловещите му нотки трайно накърняват грижливо изграждания му образ на идеализиран романтичен водещ.

След процеса

„Северно преследване“ (1943), също с Уолш като режисьор, е военен филм, чието действие се развива в Канада. След това снима филм за собствената си продуцентска компания Thomson Productions, където има право на глас при избора на филм, режисьор и актьорски състав, както и на част от печалбата. Филмът е със скромна печалба от 1,5 млн. долара. „Несигурна слава“ (1944 г.) е военна драма, чието действие се развива във Франция, с Флин в ролята на престъпник, който изкупува вината си, но няма успех и Thomson Productions не прави повече филми. През 1943 г. Флин печели 175 000 долара. Заедно с Уолш той заснема филма „Обективно, Бирма!“ през 1944 г., излязъл по екраните през 1945 г. – военен филм, чието действие се развива по време на кампанията в Бирма. Макар и популярен, той е изтеглен във Великобритания след протести, че ролята, изиграна от британските войски, не е достатъчно оценена. Уестърнът „Сан Антонио“ (1945 г.) също е много популярен, печели 3,553 млн. долара в САЩ и е третият най-голям хит на Warner Bros. за годината.

Следвоенна кариера

Флин отново опитва комедията с „Никога не казвай сбогом“ (1946 г.), комедия за повторния брак с Елинор Паркър, но тя няма успех, като събира 1,77 млн. долара в САЩ.През 1946 г. Флин публикува приключенски роман, „Шоудаун“, и печели 184 000 долара (равностойни на 2 560 000 долара през 2021 г.). Cry Wolf (1947 г.) е трилър с Флин в привидно по-злодейска роля. Филмът има умерен успех в боксофиса. Участва в мелодрамата „Избягай от мен никога“ (1947 г.), заснета в началото на 1946 г., но пусната на екран едва в края на 1947 г., която губи пари. По-популярен е уестърнът с Уолш и Ан Шеридан „Сребърна река“ (1948). Той е хит, въпреки че високата му цена означава, че не е много печеливш. Флин пие толкова много на снимачната площадка, че след обяд се оказва инвалид, а отвратеният Уолш прекратява бизнес отношенията им. Уорнърс се опитват да върнат Флин към смешните филми и резултатът е „Приключенията на Дон Жуан“ (1948). Филмът е много успешен в Европа, където печели 3,1 млн. долара, но не толкова в САЩ – 1,9 млн. долара, и трудно възвръща големия си бюджет. Въпреки това той е четвъртият най-голям хит на Warner Bros. за годината. От този момент нататък Warner Bros. намалява бюджетите на филмите на Флин. През ноември 1947 г. Флин подписва 15-годишен договор с Warner Bros. за 225 000 долара на филм. Приходите му възлизат на 214 000 долара през тази година,

По-късни филми на Warner

След епизодична роля в „Страхотно чувство“ (1949) на Warner Bros., Флин е привлечен от Metro-Goldwyn-Mayer, за да участва в „Жената на Форсайтови“ (1949), който печели 1,855 млн. долара в САЩ и 1,842 млн. долара в чужбина, което е 11-ият най-голям хит за годината за MGM. Излиза в тримесечна ваканция, след което заснема два среднобюджетни уестърна за Warners: Montana (1950), който печели 2,1 млн. долара и е 5-ият по големина филм на Warner Bros. за годината, и Rocky Mountain (1950), който печели 1,7 млн. долара в САЩ и е 9-ият по големина филм на Warner Bros. за годината. Завръща се в MGM за филма „Ким“ (1950 г.), един от най-популярните филми на Флин от този период, който печели 5,348 млн. долара (2,896 млн. долара в САЩ плюс 2,452 млн. долара в чужбина), което го превръща в 5-ия най-голям филм на MGM за годината и 11-ия най-голям общо за Холивуд. Филмът е заснет отчасти в Индия. По пътя към дома си той заснема няколко сцени за продуцирания от него филм „Здравей, Боже“ (той така и не е пуснат на екран. В продължение на много години този филм е смятан за изгубен, но през 2013 г. копие от него е открито в мазето на сурогатния съд в Ню Йорк. Две от седемте кутии на филма са се развалили извън всякаква надежда, но пет са оцелели и се намират във филмовия архив на Джордж Ийстман Хаус за реставрация.

Флин е сценарист и съпродуцент на следващия си филм – нискобюджетния „Приключенията на капитан Фабиан“ (1951 г.), режисиран от Маршал и заснет във Франция. (Флин пише статии, романи и сценарии, но така и не успява да ги превърне в кариера на пълен работен ден.) В крайна сметка Флин съди Маршал и за двата филма. За Уорнърс той се появява в приключенска история, чието действие се развива на Филипините, „Мара Мару“ (1952 г.). Това студио пуска документален филм за пътуването, което той предприема с яхтата си през 1946 г., Cruise of the Zaca (1952). През август 1951 г. той подписва договор за един филм за Universal срещу процент от печалбата: това е популярният филм „Срещу всички флагове“ (1952). През 1952 г. се разболява тежко от хепатит, който води до увреждане на черния дроб. В Англия той прави още един филм за Warners – The Master of Ballantrae (1953 г.). След това Warners прекратяват договора си с него и връзката им, продължила 18 години и 35 филма.

Европа

Флин премества кариерата си в Европа. В Италия той заснема филма „Кръстосани мечове“ (1954 г.). Това го вдъхновява да продуцира подобен филм в тази страна – „Историята на Уилям Тел“ (1954), режисиран от Джак Кардиф с Флин в главната роля. Филмът се разпада по време на продукцията и съсипва финансово Флин. Отчаян от липсата на пари, той приема предложението на Хърбърт Уилкокс да партнира на Анна Нийгъл в британския мюзикъл „Люляци през пролетта“ (1954 г.). Във Великобритания е заснет и „Тъмният отмъстител“ (1955) за Allied Artists, в който Флин играе Едуард, Черния принц. Уилкокс го използва отново заедно с Нийгъл в „Кралска рапсодия“ (1955), но филмът няма успех, което слага край на плановете за по-нататъшно сътрудничество между Уилкокс и Флин. През 1956 г. той представя и понякога играе в телевизионната антологична поредица „Театърът на Ерол Флин“, която е заснета във Великобритания.

Завръщане в Холивуд

Флин получава предложение да заснеме първия си холивудски филм от пет години насам: Истанбул (1957) за Universal. Снима трилър, заснет в Куба, „Голямото було“ (1957 г.), а след това има най-добрата си роля от дълго време насам в блокбъстъра „Слънцето също изгрява“ (1957 г.) за продуцента Дарил Ф. Занук, който печели 3 млн. долара в САЩ.Изпълнението на Флин в последния филм е добре прието и води до поредица от роли, в които играе пияници. Warner Bros. го кани за ролята на Джон Баримор в „Твърде много, твърде скоро“ (1958), а Занук го използва отново в „Корените на рая“, който печели 3 млн. долара (1958). Среща се със Стенли Кубрик, за да обсъдят ролята му в „Лолита“, но от това не излиза нищо. В края на 1958 г. Флин заминава за Куба, за да заснеме самопродуцирания Б-филм Cuban Rebel Girls, където се запознава с Фидел Кастро и е ентусиазиран поддръжник на кубинската революция. Написва поредица от статии във вестници и списания за New York Journal American и други издания, в които документира престоя си в Куба с Кастро. Флин е единственият журналист, на когото се е случило да бъде с Кастро в нощта, когато Батиста бяга от страната и Кастро научава за победата си в революцията. Много от тези материали са изгубени до 2009 г., когато са открити отново в колекция в Центъра за американска история „Долф Брискоу“ към Тексаския университет в Остин. Той разказва кратък филм, озаглавен „Кубинска история“: Истината за революцията на Фидел Кастро (1959 г.) – последната му известна творба.

Начин на живот

Флин си спечелва репутацията на женкар, пияница, пушач, а през 40-те години на миналия век известно време злоупотребява и с наркотици. Романтичните му връзки са с Лупе Велес, Марлене Дитрих и Долорес дел Рио, както и с много други. Твърди се, че Карол Ломбард е устояла на ухажванията му, но го е канила на екстравагантните си партита. Бил е редовен участник в също толкова пищните партита на Уилям Рандолф Хърст в замъка Хърст, въпреки че веднъж е помолен да напусне, след като е прекалил с алкохола.

Твърди се, че изразът „по подобие на Флин“ е измислен, за да се отнесе към изключителната лекота, с която уж съблазнявал жените, но произходът му е спорен. Съобщава се, че Флин е обичал този израз и по-късно твърди, че е искал да нарече мемоарите си „Като мен“. (Издателят настоява за по-вкусно заглавие – „Моите порочни, порочни пътища“).

В имението на Флин са изградени различни огледала и скривалища, включително горна врата над спалнята за гости, за да се наблюдава тайно. Китаристът на „Ролинг Стоунс“ Рони Ууд обикаля къщата като потенциален купувач през 70-те години на миналия век и съобщава: „Ерол имаше двупосочни огледала… системи за високоговорители в дамската стая. Не заради сигурността. Просто той беше воайор А-1.“ През март 1955 г. популярното холивудско списание за клюки „Поверително“ публикува пикантна статия, озаглавена „Най-голямото шоу в града… Ерол Флин и неговото двупосочно огледало!“ В биографията си от 1966 г. актрисата Хеди Ламар пише: „Много от баните имат прозорци или тавани с квадрати от непрозрачно стъкло, през които не можеш да видиш навън, но някой може да види вътре.“

Имаше куче шнауцер на име Арно, което беше специално обучено да го защитава. Двамата ходели заедно на премиери, партита, ресторанти и клубове до смъртта на кучето през 1941 г. На 15 юни 1938 г. Арно ухапва лошо Бет Дейвис по глезена в сцена, в която тя удря Флин.

Бракове и семейство

Флин е женен три пъти: за актрисата Лили Дамита от 1935 г. до 1942 г., за Нора Едингтън от 1943 г. до 1949 г. и за актрисата Патрис Уаймор от 1950 г. до смъртта си (една дъщеря, Арнела Рома, 1953-1998 г.). Ерол е дядо на актьора Шон Флин (чрез Рори), който участва в телевизионния сериал „Зоуи 101“.

Въпреки че Флин признава личното си привличане към Оливия де Хавиланд, твърденията на филмовите историци, че двамата са имали романтична връзка по време на снимките на „Робин Худ“, са отречени от де Хавиланд. „Да, ние се влюбихме и вярвам, че това е видно от екранната химия между нас“, казва тя пред интервюиращ я през 2009 г. „Но обстоятелствата по онова време му попречиха връзката да продължи. Не съм говорила много за това, но връзката ни не беше консумирана. Химията обаче беше налице. Имаше я.“

След като напуска Холивуд, в началото на 50-те години Флин живее с Уаймор в Порт Антонио, Ямайка. До голяма степен той е отговорен за развитието на туризма в този район и за известно време е собственик на хотел „Тичфийлд“, който е украсен от художничката Олга Леман. Той популяризира пътуванията по реки с бамбукови салове.

Единственият му син Шон (роден на 31 май 1941 г.) е актьор и военен кореспондент. Той и колегата му Дана Стоун изчезват в Камбоджа през април 1970 г. по време на войната във Виетнам, докато и двамата работят като фотожурналисти на свободна практика за списание „Тайм“. Тялото на нито един от двамата не е намерено; обикновено се предполага, че са убити от партизани на Червените кхмери през 1970 или 1971 г. След десетгодишно издирване, финансирано от майка му, Шон е официално обявен за мъртъв през 1984 г. Животът на Шон е разказан в книгата „Наследствен риск: Ерол и Шон Флин в Холивуд и Виетнам“ (Inherited Risk: Errol and Sean Flynn in Hollywood and Vietnam).

През 1959 г. финансовите затруднения на Флин стават толкова сериозни, че на 9 октомври той лети до Ванкувър, Британска Колумбия, за да договори наемането на яхтата си „Зака“ на бизнесмена Джордж Калдоф. Докато Калдоф вози Флин и 17-годишната актриса Бевърли Аадлънд, която го придружава в пътуването, до летището на 14 октомври за полет до Лос Анджелис, Флин започва да се оплаква от силни болки в гърба и краката. Калдоф го транспортира до жилището на лекаря Грант Гулд, който забелязва, че Флин изпитва значителни затруднения да се придвижва по стълбището на сградата. Предполагайки, че болката се дължи на дегенеративна дискова болест и остеоартрит на гръбначния стълб, Гулд прилага интравенозно 50 милиграма демерол. Когато дискомфортът на Флин намалял, той „дълго разказвал на присъстващите за миналите си преживявания“. Отказал да пие, когато му предложили.

След това Гулд направил масаж на краката в спалнята на апартамента и посъветвал Флин да си почине там, преди да продължи пътуването си. Флин отговорил, че се чувства „много по-добре“. След 20 минути Аадлънд проверява Флин и открива, че той не реагира. Въпреки незабавната спешна медицинска помощ от страна на Гулд и бързото прехвърляне с линейка в болница „Ванкувър Дженерал“, той не идва в съзнание и същата вечер е обявен за мъртъв. В доклада на коронера и в смъртния акт като причина за смъртта е отбелязан инфаркт на миокарда вследствие на коронарна тромбоза и коронарна атеросклероза, а мастната дегенерация на черния дроб и порталната цироза на черния дроб са достатъчно значими, за да бъдат посочени като фактори, допринесли за смъртта. Флин е преживял и двамата си родители.

Флин е погребан в гробището Форест Лоун Мемориал Парк в Глендейл, Калифорния, място, което веднъж отбелязва, че мрази, с шест бутилки от любимото му уиски.

В интервю за списание Penthouse през 1982 г. Роналд Деулф, син на писателя Л. Рон Хъбард, казва, че приятелството на баща му с Флин е било толкова силно, че семейството на Хъбард е смятало Флин за осиновител на Деулф. Той казва, че Флин и баща му са участвали заедно в незаконни дейности, включително контрабанда на наркотици и сексуални действия с непълнолетни момичета; но че Флин никога не се е присъединил към сциентологията, религиозната група на Хъбард.

Журналистът Джордж Селдъс, който силно не харесва Флин, пише в мемоарите си от 1987 г., че Флин не е заминал за Испания през 1937 г., за да докладва за гражданската война, както е било обявено, нито да достави пари, лекарства, припаси и храна за републиканските войници, както е било обещано. Според Селдъс целта му била да извърши измама, която предизвикал, като изпратил „привидно безобидна“ телеграма от Мадрид до Париж. На следващия ден американските вестници публикуват погрешно съобщение, че Флин е бил убит на испанския фронт. „На следващия ден той напуска Испания … . Нямаше нито линейки, нито медицински материали, нито храна за Испанската република, нито един цент пари. Военните кореспонденти с горчивина заявиха, че това е най-жестоката измама на времето“, пише Селдъс. „Флин… беше използвал една ужасна война само за да рекламира един от евтините си филми.“

Връзка с Beverly Aadland

През 1961 г. майката на Бевърли Аадлънд, Флорънс, написва заедно с Тед Томи книгата „Голямата любов“, в която твърди, че Флин е бил въвлечен в сексуална връзка с дъщеря ѝ, която е била на 15 години, когато тя е започнала. Мемоарите са адаптирани през 1991 г. от Джей Пресън Алън и дъщеря ѝ Брук Алън в пиеса за една жена „Голямата любов“, в която Трейси Улман изпълнява ролята на Флорънс Аадлънд на премиерата ѝ в Ню Йорк.

През 1996 г. Бевърли Аадлънд дава интервю за британската документална поредица „Тайните животи“ на Channel 4, в което потвърждава сексуалната връзка и твърди, че когато за първи път прави секс с Флин, той я „насилва“. Тя също така казва, че го обича и желае да имат повече време заедно. „Имах голям късмет. Той можеше да има всяка жена, която пожелае. Защо беше избрал мен, нямам представа. Никога няма да разбера.“

Биография на Чарлз Хайъм

През 1980 г. авторът Чарлз Хайъм написва изключително противоречива биография, озаглавена „Ерол Флин: неразказаната история“, в която твърди, че Флин е симпатизирал на фашистите, шпионирал е за нацистите преди и по време на Втората световна война, бил е бисексуален и е имал многобройни връзки с хора от същия пол. Твърди, че Флин е уредил заснемането на филма „Dive Bomber“ във военноморската база в Сан Диего в полза на японските военни плановици, които се нуждаели от информация за американските военни кораби и отбранителни съоръжения. Хайъм признава, че не разполага с доказателства, че Флин е бил германски агент, но казва, че е „сглобил мозайка, която доказва, че той е такъв“. Приятелят на Флин Дейвид Нивън критикува Хайъм за неоснователните му обвинения. В автобиографията си „Железните очи на Коуди: Моят живот като холивудски индианец“ Железните очи на Коуди също оборва книгата на Хайъм и описва Флин като „супер прям“.

Последвалите биографи на Флин се отнасят критично към твърденията на Хайъм и не намират доказателства, които да ги потвърждават. Линкълн Хърст съобщава, че Флин се е опитал да се присъедини към OSS през 1942 г. и е бил поставен под наблюдение от ФБР, което не е открило никакви подривни дейности. Тони Томас и Бъстър Уайлс обвиняват Хайъм, че е подправил документи на ФБР, за да обоснове твърденията си. През 1981 г. дъщерите на Флин, Рори и Диърдра, наемат Мелвин Бели да съди Хайъм и издателя му Doubleday за клевета. Искът е отхвърлен с мотива, че починал човек по дефиниция не може да бъде клеветен. През 2000 г. Хайъм повтаря твърдението си, че Флин е бил германски агент, като се позовава на потвърждение от Ан Лейн, секретарка на шефа на МИ5 сър Пърси Силитоу от 1946 до 1951 г. и лице, отговорно за поддържането на досието на Флин в британската разузнавателна служба. Хайъм признава, че никога не е виждал самото досие и не е успял да получи официално потвърждение за съществуването му.

Флин участва в множество радиопредавания:

Флин се появява на сцената в редица представления, особено в началото на кариерата си:

Източници

1. Errol Flynn
2. Ерол Флин
3. ^ a b McNulty, Thomas (2004). „One: from Tasmania to Hollywood 1909–1934“. Errol Flynn: the life and career. McFarland. p. 5. ISBN 978-0-7864-1750-6.
4. ^ Flynn always calls her Marelle in his autobiography.
5. El término hace alusión a una corriente teatral en la que piezas profesionales son ejecutadas en grandes teatros de la región conocida como «Theatreland», en Londres. Junto al teatro Broadway de Nueva York, el West End representa el más alto nivel de teatro comercial en el mundo anglohablante. Asimismo, apreciar un espectáculo de West End se considera como una actividad común entre la comunidad turística en Londres.
6. (Del anglicismo Lost film) Una «película perdida» es cualquier corto o largometraje del cual no existe copia alguna en los archivos de los estudios encargados de su producción y/o distribución, o en la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos, donde todas las películas estadounidenses son depositadas por razones de derechos de autor.
7. D’après son autobiographie, Mes 400 coups (p. 257), Flynn fut naturalisé en août 1942.
8. D’après Roger Boussinot dans l’Encyclopédie du cinéma (Bordas, 1967), Flynn serait né à Antrim en Irlande et mentait volontairement sur son lieu de naissance.
9. Thomas McNulty. Errol Flynn: The Life and Career. — McFarland, 2004-04-08. — 383 с. — ISBN 9780786417506. Архивная копия от 7 июля 2022 на Wayback Machine
10. После замужества сменила имя на Марель
11. Здесь и далее цифры приводятся по сведениям на IMDb.com Архивная копия от 7 декабря 2006 на Wayback Machine
12. По меркам того времени бюджет фильма действительно был высок и составлял 1,2 миллиона долларов
13. Джеффри Торп был наделён чертами реального исторического персонажа — Фрэнсиса Дрейка, корсара времён Елизаветы I.