Thomas Lawrence

Alex Rover | 12 maaliskuun, 2023

Yhteenveto

Sir Thomas Lawrence PRA FRS (13. huhtikuuta 1769 – 7. tammikuuta 1830) oli johtava englantilainen muotokuvamaalari ja Royal Academyn neljäs presidentti. Lawrence oli ihmelapsi. Hän syntyi Bristolissa ja aloitti piirtämisen Devizesissä, jossa hänen isänsä oli majatalon isäntänä Bear-hotellissa Market Squarella. Kymmenvuotiaana hän muutti Bathiin ja elätti perheensä pastellimuotokuvillaan. Kahdeksantoistavuotiaana hän lähti Lontooseen ja vakiinnutti pian maineensa öljymuotokuvamaalarina, ja hän sai ensimmäisen kuninkaallisen tilauksensa, kuningatar Charlotten muotokuvan, vuonna 1790. Hän pysyi ammattinsa huipulla 60-vuotiaana kuolemaansa asti vuonna 1830.

Itseoppinut taiteilija oli loistava piirtäjä, joka tunnettiin kyvystään piirtää muotokuvia sekä virtuoosimaisesta maalinkäsittelystä. Hänestä tuli Royal Academyn jäsen vuonna 1791, täysjäsen vuonna 1794 ja presidentti vuonna 1820. Vuonna 1810 hän sai prinssi Regentin anteliaan suojeluksen, hänet lähetettiin ulkomaille maalaamaan liittoutuneiden johtajien muotokuvia Windsorin linnan Waterloo-huoneeseen, ja hänet muistetaan erityisesti Regency-ajan romanttisena muotokuvataiteilijana. Lawrencen rakkaussuhteet eivät olleet onnellisia (hänen piinallisista suhteistaan Sallyn ja Maria Siddonsin kanssa kirjoitettiin useita kirjoja), ja menestyksestään huolimatta hän vietti suurimman osan elämästään velkaantuneena. Hän ei koskaan mennyt naimisiin. Kuollessaan Lawrence oli Euroopan muodikkain muotokuvamaalari. Hänen maineensa heikkeni viktoriaanisen ajan aikana, mutta on sittemmin osittain palautunut.

Lue myös, elamakerrat – William Tyndale

Lapsuus ja varhaisura

Thomas Lawrence syntyi osoitteessa 6 Redcross Street, Bristol, valmisteverotuksen valvojan Thomas Lawrencen ja papin tyttären Lucy Readin nuorimpana elossa olevana lapsena. Pariskunnalla oli 16 lasta, mutta vain viisi jäi eloon imeväisiässä: Lawrencen veljestä Andrew”sta tuli pappi, William teki uran armeijassa, ja sisaret Lucy ja Anne avioituivat asianajajan ja papin kanssa (Lawrencen veljenpoikiin kuului myös Andrew Bloxam). Pian Thomasin syntymän jälkeen hänen isänsä päätti ryhtyä majatalon pitäjäksi ja otti haltuunsa White Lion Inn -ravintolan ja viereisen American Coffee Housen Broad Streetillä Bristolissa. Yritys ei kuitenkaan menestynyt, ja vuonna 1773 Lawrence vanhempi muutti perheensä pois Bristolista ja otti vuokralaisekseen Black Bear Innin Devizesissä, joka oli lontoolaisten herrasväen suosima pysähdyspaikka, kun he tekivät vuosittaisen matkansa Bathin vesille.

Kun perhe asui kuusi vuotta Black Bear Innissä, Lawrence vanhempi alkoi hyödyntää poikansa varhaiskypsää lahjakkuutta piirtämiseen ja runojen lausumiseen. Vierailijoita tervehdittiin sanoin: ”Hyvät herrat, tässä on poikani – haluatteko, että hän lausuu runoja vai ottaako hän muotokuvanne?” Tomin, tai Tommyn, kuten häntä kutsuttiin, lausuntaa kuunteli muun muassa näyttelijä David Garrick. Lawrencen muodollinen koulunkäynti rajoittui kahteen vuoteen Bristolissa sijaitsevassa The Fort -koulussa, jossa hän oli 6-8-vuotias, sekä pieneen ranskan ja latinan opetukseen, jota eräs toisinajattelija-pappi antoi. Hän oppi myös tanssia, miekkailua, nyrkkeilyä ja biljardia. Kymmenvuotiaana hänen maineensa oli levinnyt niin laajalle, että Daines Barringtonin Miscellanies -teoksessa hänet mainitaan ”kykenevänä kopioimaan historiallisia kuvia mestarillisella tyylillä ilman minkäänlaista opetusta”. Mutta jälleen kerran Lawrence vanhempi epäonnistui maanomistajana, ja vuonna 1779 hän ajautui konkurssiin, ja perhe muutti Bathiin. Tästä lähtien Lawrencen piti elättää vanhempansa muotokuvillaan ansaitsemillaan rahoilla.

Perhe asettui asumaan Bathiin Alfred Street 2:een, ja nuori Lawrence vakiinnutti asemansa pastellimuotokuvataiteilijana. Ovaalit muotokuvat, joista hän pian veloitti kolme guineaa, olivat kooltaan noin 30 x 25 senttimetriä (12 tuumaa x 10 tuumaa), ja niissä kuvattiin tavallisesti puolipitkä. Hänen asiakkaisiinsa kuuluivat muun muassa Devonshiren herttuatar, Sarah Siddons, Sir Henry Harpur (Calke Abbey, Derbyshire, joka tarjoutui lähettämään Lawrencen Italiaan – Lawrence vanhempi kieltäytyi luopumasta pojastaan), Warren Hastings ja Sir Elijah Impey. Lahjakas, viehättävä ja viehättävä (ja yllättävän vaatimaton) Lawrence oli Bathin asukkaiden ja vierailijoiden suosiossa: taiteilijat William Hoare ja Mary Hartley rohkaisivat häntä; varakkaat ihmiset antoivat hänen tutkia maalauksiaan, ja Lawrencen piirustus Rafaelin kirkastumisen kirkastuksen kopiosta sai Lontoossa sijaitsevan taideyhdistyksen (Society of Arts) myöntämän hopeakultaisen paletin ja viiden guinean palkinnon.

Lue myös, elamakerrat – Jeanne d’Arc

”Aina rakastunut ja aina velkaa”

Jossain vaiheessa ennen kahdeksantoistavuotissyntymäpäiväänsä vuonna 1787 Lawrence saapui Lontooseen, jossa hän asui Leicester Squarella, lähellä Joshua Reynoldsin studiota. Hänet esiteltiin Reynoldsille, joka neuvoi häntä opiskelemaan luontoa eikä vanhoja mestareita. Lawrence perusti ateljeen osoitteeseen 41 Jermyn Street ja asetti vanhempansa Greek Streetin taloon. Hän näytti useita teoksia Royal Academy -näyttelyssä Somerset Housessa vuonna 1787 ja kirjoittautui Royal Academyn opiskelijaksi, mutta ei viipynyt siellä pitkään, vaan jätti klassisten patsaiden piirtämisen ja keskittyi muotokuviin. Vuoden 1788 Royal Academy -näyttelyssä Lawrence oli edustettuna viidellä pastellilla ja yhdellä öljyvärillä piirretyllä muotokuvalla, jonka hän hallitsi nopeasti. Vuosien 1787 ja 1830 välisenä aikana hän jätti vain kaksi vuosinäyttelyä väliin: kerran, vuonna 1809, protestoidakseen tapaa, jolla hänen maalauksensa oli esitetty, ja kerran, vuonna 1819, koska hän oli ulkomailla. Vuonna 1789 hän esitteli 13 muotokuvaa, enimmäkseen öljykuvia, joista yksi oli William Linleystä ja yksi Lady Cremornesta, joka oli hänen ensimmäinen kokopitkän muotokuvansa. Maalaukset saivat myönteisiä kommentteja lehdistössä, ja eräs kriitikko kutsui häntä ”tulevaisuuden Sir Joshuaksi, joka ei ole kaukana”, ja vain 20-vuotiaana Lawrence sai ensimmäisen kuninkaallisen toimeksiantonsa, kun Windsorin palatsista tuli kutsu maalata kuningatar Charlotten ja prinsessa Amelian muotokuvat. Kuningatar piti Lawrencea röyhkeänä (vaikka hän tekikin hyvän vaikutuksen prinsessoihin ja hovineitoihin), eikä hän pitänyt valmiista muotokuvasta, joka jäi Lawrencen työhuoneeseen tämän kuolemaan asti. Kun se kuitenkin asetettiin näytteille Kuninkaallisessa akatemiassa vuonna 1790, se sai kriitikoiden suosiota. Samana vuonna oli esillä myös toinen Lawrencen kuuluisimmista muotokuvista, näyttelijä Elizabeth Farrenista, josta oli pian tulossa Derbyn kreivitär. Erään sanomalehden mukaan hän oli ”täysin Elizabeth Farren: kaariutunut, eloisa, elegantti ja mukaansatempaava”.

Vuonna 1791 Lawrence valittiin Kuninkaallisen akatemian jäseneksi, ja seuraavana vuonna kuningas Yrjö III nimitti hänet Sir Joshua Reynoldsin kuoltua ”hänen majesteettinsa ylimääräiseksi maalariksi”. Hänen maineensa oli vakiintunut, ja hän muutti työhuoneeseen Old Bond Streetille. Vuonna 1794 hänestä tuli Royal Academyn täysjäsen. Vaikka tilauksia tuli runsaasti, Lawrence oli taloudellisissa vaikeuksissa. Velat seurasivat häntä koko loppuelämän: hän välttyi täpärästi konkurssilta, ja varakkaat asiakkaat ja ystävät joutuivat pelastamaan hänet, ja hän kuoli maksukyvyttömänä. Elämäkerturit eivät ole koskaan saaneet selville, mistä hänen velkansa johtuivat; hän oli valtavan ahkera työntekijä (kerran hän viittasi eräässä kirjeessä muotokuvamaalaukseensa ”myllyhevoshommaksi”) eikä hän näyttänyt elävän tuhlailevasti. Lawrence itse sanoi: ”En ole koskaan ollut tuhlaileva enkä tuhlaillut rahaa. Rahapelaaminen, hevoset, curricles, kalliit huvitukset tai vulgaarin siveettömyyden aiheuttamat salaiset turmeluslähteet eivät ole pyyhkäisseet sitä minulta pois”. Tämä on yleisesti hyväksytty, ja elämäkertakirjoittajat syyttävät hänen taloudellisia ongelmiaan hänen anteliaisuudestaan perhettään ja muita kohtaan, hänen kyvyttömyydestään pitää kirjanpitoa (huolimatta ystävänsä, taidemaalari ja päiväkirjailija Joseph Faringtonin neuvoista) ja hänen upeasta mutta kalliista Vanhan mestarin piirustuskokoelmastaan.

Toinen onnettomuuden lähde Lawrencen elämässä oli hänen romanttinen suhteensa Sarah Siddonsin kahteen tyttäreen. Hän rakastui ensin Sallyyn, siirsi sitten kiintymyksensä tämän siskoon Mariaan, erosi sitten Mariasta ja kääntyi jälleen Sallyn puoleen. Molempien siskosten terveys oli heikko; Maria kuoli vuonna 1798 ja sai kuolinvuoteellaan siskoltaan lupauksen, ettei hän koskaan menisi naimisiin Lawrencen kanssa. Sally piti lupauksensa ja kieltäytyi tapaamasta Lawrencea enää, ja hän kuoli vuonna 1803. Lawrence jatkoi kuitenkin ystävyyssuhteita äitinsä kanssa ja maalasi hänestä useita muotokuvia. Hän ei koskaan mennyt naimisiin. Myöhempinä vuosinaan kaksi naista tarjosi hänelle seuraa, ystävät Elizabeth Croft ja Isabella Wolff, jotka tapasivat Lawrencen ensimmäisen kerran, kun hän istui muotokuvaansa varten vuonna 1803. Isabella oli naimisissa Tanskan konsulin Jens Wolffin kanssa, mutta erosi hänestä vuonna 1810, ja Sir Michael Levey arvelee, että ihmiset saattoivat ihmetellä, oliko Lawrence hänen poikansa Hermanin isä.

Lawrencen poikkeamat muotokuvista olivat hyvin harvinaisia. Vuoden 1790-luvun alussa hän sai valmiiksi kaksi historiankuvaa: Pieni kuva runoilijasta pastoraalisessa ympäristössä, Homeros lausuu runojaan, ja jättimäinen valkokangas, joka kuvittaa John Miltonin teoksen Kadotettu paratiisi rivejä, Saatana kutsuu legiooniaan. Nyrkkeilijä John Jackson poseerasi Saatanan alastonta vartaloa varten; kasvot ovat Sarah Siddonsin veljen, John Philip Kemblen.

Lawrencen vanhemmat kuolivat muutaman kuukauden sisällä vuonna 1797, ja Lawrence luopui talostaan Picadillyssä, jonne hän oli muuttanut Old Bond Streetiltä, ja perusti studionsa perheen kotiin Greek Streetille. Pysyäkseen mukana muotokuviensa jäljennösten kysynnässä hän käytti apulaisia, joista merkittävimpiä olivat William Etty ja George Henry Harlow. Lawrencen muotokuvatoiminta jatkoi kukoistustaan 1800-luvun alkuvuosina: hänen asiakkainaan oli merkittäviä poliittisia henkilöitä, kuten Henry Dundas, 1. varakreivi Melville ja William Lamb, 2. varakreivi Melbourne, jonka vaimon Lady Caroline Lambin Lawrence myös maalasi. Kuningas tilasi muotokuvia miniästään Carolinesta, Walesin prinssin vieraantuneesta vaimosta, ja tyttärentyttärestään Charlottesta. Lawrence yöpyi muotokuvia maalatessaan Montague Housessa, prinsessan asuinpaikassa Blackheathissa, ja joutui näin mukaan Carolinen moraalia koskevaan ”arkaluonteiseen tutkimukseen”. Hän vannoi valaehtoisesti, että vaikka hän oli toisinaan ollut prinsessan kanssa kahden, ovi ei ollut koskaan ollut lukittu tai lukittu, eikä hänellä ollut ”pienintäkään vastalausetta siitä, että hän olisi kuullut tai nähnyt, mitä tapahtui”. Spencer Percevalin asiantuntevasti puolustamana hänet vapautettiin syytteistä.

Lue myös, elamakerrat – Johan Cruijff

”Regency-ajan kuvallinen kronikoitsija”

Kun Walesin prinssistä tehtiin regentti vuonna 1811, Lawrence oli tunnustettu maan johtavaksi muotokuvamaalariksi. Yhden hänen asiakkaistaan, lordi Charles Stewartin, kautta hän tapasi prinssi Regentin, josta tuli hänen tärkein mesenaattinsa. Itsestään otettujen muotokuvien lisäksi prinssi tilasi muotokuvia liittoutuneiden johtajista: Wellingtonin herttua, sotamarsalkka von Blücher ja kreivi Platov istuivat Lawrencelle hänen uudessa talossaan osoitteessa 65 Russell Square. Talo purettiin 1900-luvun alussa Imperial-hotellin tieltä. Sir Thomas Lawrencen yksityisistuntohuoneessa Lawrence asuu 65 Russell Squarella klassisen veistoksen valukappaleiden ympäröimänä. Ruhtinaan suunnitelmissa oli myös, että Lawrence matkustaisi ulkomaille ja maalaisi ulkomaisia kuninkaallisia ja johtajia, ja alustavasti hänelle myönnettiin ritarin arvonimi 22. huhtikuuta 1815. Napoleonin paluu Elbalta keskeytti nämä suunnitelmat, vaikka Lawrence vieraili Pariisissa, jossa hänen ystävänsä lordi Charles Stewart oli suurlähettiläänä, ja näki Napoleonin Italiasta ryöstämää taidetta, muun muassa Rafaelin kirkastumisen, maalauksen, jonka hän oli poikasena jäljentänyt hopeakultaiseen palettiinsa.

Vuonna 1817 prinssi tilasi Lawrencelta muotokuvan tyttärestään prinsessa Charlottesta, joka oli raskaana ensimmäisellä lapsellaan. Charlotte kuoli synnytykseen; Lawrence sai muotokuvan valmiiksi ja ojensi sen miehelleen prinssi Leopoldille Claremontissa tämän syntymäpäivänä, kuten oli sovittu. Prinsessan synnytyslääkäri Sir Richard Croft, joka myöhemmin ampui itsensä, oli Lawrencen ystävän Elizabeth Croftin velipuoli, ja hänelle Lawrence piirsi luonnoksen Croftista arkussaan.

Syyskuussa 1818 Lawrence pääsi lopulta lykätylle matkalleen mantereelle maalaamaan liittoutuneiden johtajia ensin Aachenissa ja sitten Wienin konferenssissa Windsorin linnassa sijaitsevaa Waterloo Chamber -sarjaa varten. Hänen kuvattaviinsa kuuluivat muun muassa tsaari Aleksanteri, Itävallan keisari Frans I, Preussin kuningas, kenttämarsalkka prinssi Schwarzenberg, Itävallan arkkiherttua Kaarle ja hänen vaimonsa Henriette, Lady Selina Caroline, Clam-Martinicin kreivin vaimo ja nuori Napoleon II sekä useita Ranskan ja Preussin ministereitä. Toukokuussa 1819 hän lähti edelleen ruhtinaskunnan käskystä Wienistä Roomaan maalaamaan paavi Pius VII:tä ja kardinaali Consalvia.

Lue myös, elamakerrat – Dylan Thomas

Kuninkaallisen akatemian presidentti

Lawrence palasi Lontooseen 30. maaliskuuta 1820 ja huomasi, että Royal Academyn puheenjohtaja Benjamin West oli kuollut. Samana iltana Lawrence valittiin uudeksi presidentiksi, ja hän hoiti tätä tehtävää kuolemaansa asti 10 vuotta myöhemmin. Yrjö III oli kuollut tammikuussa; Lawrence sai paikan Yrjö IV:n kruunajaiskulkueessa. Helmikuun 28. päivänä 1822 hänet valittiin Royal Societyn jäseneksi ”taiteen ansioista”. Kuninkaalliset toimeksiannot jatkuivat 1820-luvulla, muun muassa kuninkaan sisaren Sofian muotokuva ja Sir Walter Scottin muotokuva (yhdessä Jane Austenin, Lawrencen suosikkikirjailijan, kanssa) sekä Ranskan kuningas Kaarle X:n maalaus Waterloo-sarjaa varten, jota varten Lawrence teki matkan Pariisiin ja otti mukaansa Herman Wolffin. Lawrence sai toisen tärkeän mesenaatin Robert Peelistä, joka tilasi maalarilta muotokuvia perheestään sekä muotokuvan George Canningista. Kaksi Lawrencen kuuluisimmista lapsimuotokuvista on maalattu 1820-luvulla: Emily ja Laura Calmady sekä Master Charles William Lambton, joka maalattiin hänen isälleen lordi Durhamille 600 guinealla ja joka tunnetaan nimellä The Red Boy. Jälkimmäinen muotokuva sai paljon kiitosta, kun se oli esillä Pariisissa vuonna 1827. Yksi taiteilijan viimeisistä toimeksiannoista oli tulevan pääministerin Aberdeenin jaarlin kuva. Fanny Kemble, Sarah Siddonsin veljentytär, oli yksi hänen viimeisistä asiakkaistaan (piirustusta varten).

Lawrence kuoli äkillisesti 7. tammikuuta 1830, vain kuukausia ystävänsä Isabella Wolffin jälkeen. Muutamaa päivää aiemmin hän oli kokenut rintakipuja, mutta oli jatkanut työskentelyä ja odotti innokkaasti vierailua sisarensa luona Rugbyssä, kun hän romahti ja kuoli ystäviensä Elizabeth Croftin ja Archibald Keightleyn vierailun aikana. Kuolemanjälkeisen tutkimuksen jälkeen lääkärit totesivat, että taiteilijan kuoleman oli aiheuttanut aortan ja sydämen verisuonten luutuminen. Lawrencen ensimmäinen elämäkerturi D. E. Williams esitti, että tämä ei sinänsä riittänyt aiheuttamaan kuolemaa, vaan lääkäreiden liian innokas verenvuoto ja verenvuoto tappoivat hänet. Lawrence haudattiin 21. tammikuuta Pyhän Paavalin katedraalin kryptaan. Surijoiden joukossa oli J. M. W. Turner, joka maalasi muistinvaraisesti luonnoksen hautajaisista.

Lawrence oli kuuluisa siitä, että hänellä kesti kauan saada joitakin maalauksiaan valmiiksi (Isabella Wolff odotti muotokuvansa valmistumista kaksitoista vuotta), ja hänen kuollessaan hänen työhuoneessaan oli suuri määrä keskeneräisiä teoksia. Osa teoksista valmistui hänen avustajiensa ja muiden taiteilijoiden toimesta, osa myytiin sellaisenaan. Testamentissaan Lawrence jätti ohjeet tarjota Vanhojen mestareiden piirustuskokoelmansa paljon niiden arvoa alhaisempaan hintaan ensin Yrjö IV:lle, sitten British Museumin edunvalvojille, sitten Robert Peelille ja Dudleyn jaarlille. Kukaan heistä ei hyväksynyt tarjousta, ja kokoelma jaettiin ja huutokaupattiin; monet piirustuksista päätyivät myöhemmin British Museumiin ja Ashmolean Museumiin. Kun Lawrencen velkojat oli maksettu, rahaa ei ollut jäljellä, vaikka British Institutionissa järjestetty muistonäyttely keräsi 3 000 puntaa, jotka annettiin hänen veljentyttärilleen.

Lawrencen ystävät pyysivät skotlantilaista runoilijaa Thomas Campbellia kirjoittamaan taiteilijan elämäkerran, mutta tämä antoi tehtävän D.E. Williamsille, jonka kaksi melko epätarkkaa nidettä julkaistiin vuonna 1831. Vasta lähes 70 vuotta myöhemmin, vuonna 1900, ilmestyi toinen Lawrencen elämäkerta, tällä kertaa lordi Ronald Gowerin kirjoittamana. Vuonna 1913 Sir Walter Armstrong, joka ei ollut Lawrencen suuri ihailija, julkaisi monografian. 1950-luvulla julkaistiin kaksi muuta teosta: Douglas Goldringin Regency-kuvaaja ja Kenneth Garlickin luettelo Lawrencen maalauksista (uusi painos julkaistiin vuonna 1989). Sir Michael Levey, joka oli National Portrait Galleryn Lawrence-näyttelyn kuraattori vuosina 1979-80, julkaisi taiteilijasta kirjoja vuosina 1979 ja 2005. Lawrencen ja Siddonsin perheen suhteista on tehty kolme kirjaa (Oswald Knapp, André Maurois ja Naomi Royde-Smith) ja hiljattain radioesitys.

Lawrencen maine taiteilijana laski viktoriaanisen aikakauden aikana. Kriitikko ja taiteilija Roger Fry teki jotain sen palauttamiseksi 1930-luvulla, kun hän kuvaili Lawrencen hallitsevan ”täydellisesti taiteellisen ilmaisun keinot” ja omaavan ”erehtymättömän käden ja silmän”. Aikoinaan Lawrence oli suositumpi Yhdysvalloissa ja Ranskassa kuin Isossa-Britanniassa, ja jotkut hänen tunnetuimmista muotokuvistaan, kuten Elizabeth Farrenin, Sarah Barrett Moultonin (jonka perhe tunsi nimellä Pinkie) ja Charles Lambtonin (”Red Boy”) muotokuvat, löysivät tiensä Yhdysvaltoihin 1900-luvun alun englantilaisiin muotokuviin kohdistuneen innostuksen myötä. Sir Michael Levey myöntää, että jotkin taidehistorioitsijat eivät vieläkään hyväksy Lawrencea; hänen selityksensä on, että ”hän oli hyvin omaperäinen taiteilija, joka oli Englannissa aivan odottamaton: itseoppinut, omistautunut oman tyylinsä täydellistämiseen ja itse asiassa itsetuhoinen, koska hän ei jättänyt jälkeensä merkittäviä seuraajia tai luovaa vaikutusta. Sargentia lukuun ottamatta hänen ainoa seuraajansa ei ole ollut maalaustaiteessa vaan muodikkaassa, virtuoosimaisessa valokuvauksessa.”

Laajimmat kokoelmat Lawrencen töistä löytyvät Lontoon kuninkaallisista kokoelmista ja National Portrait Gallerysta. Tate Britain, National Gallery ja Dulwich Picture Gallery säilyttävät Lontoossa pienempiä kokoelmia Lawrencen töistä. Holburne Museum of Artissa ja Victoria Art Galleryssa Bathissa sekä Bristolin kaupunginmuseossa ja taidegalleriassa on muutamia esimerkkejä hänen töistään. Yhdysvalloissa The Huntington Libraryssä on Pinkie, ja Lawrencen muotokuvat Elizabeth Farrenista, Lady Harriet Maria Conynghamista ja Calmady-lapsista ovat Metropolitan Museum of Artissa. Euroopassa Musée du Louvressa on muutamia esimerkkejä Lawrencen töistä, ja Vatikaanin Pinacotecassa on lähes ainoana brittiläisenä teoksena Yrjö IV:n swagger-muotokuva (kuninkaan itsensä esittämä).

Vuonna 2010 National Portrait Gallery järjesti Lawrencen töistä retrospektiivisen näyttelyn. National Portrait Galleryn johtaja Sandy Nairnea siteerattiin Guardian-lehdessä, joka kuvaili Lawrencea seuraavasti: ”valtava hahmo. Mutta valtava hahmo, joka mielestämme ansaitsee paljon enemmän huomiota. Hän on yksi viimeisten 250 vuoden suurista taidemaalareista ja yksi muotokuvan suurista tähdistä eurooppalaisella näyttämöllä.” Joulukuussa 2018 Lawrencen Wienissä vuonna 1819 maalaama muotokuva Lady Selina Meadesta (1797-1872), joka avioitui Clam-Martinicin kreivin kanssa, myytiin huutokaupassa 2,29 miljoonalla punnalla, mikä oli taiteilijan ennätys.

William Makepeace Thackeray viittaa Vanity Fair -teoksessaan ”…Lawrencen muotokuviin, jotka ovat mauttomia ja kauniita ja joita kolmekymmentä vuotta sitten pidettiin yhtä arvokkaina kuin todellisen neron teoksia…”.

Letitia Elizabeth Landon kunnioittaa edesmennyttä taiteilijaa runossaan Sir Thomas Lawrence, joka julkaistiin vuonna 1833 ilmestyneessä Fisher”s Drawing Room Scrap Book -lehdessä. Aiemmin hän oli julkaissut runon maalauksesta nimeltä Portrait of a Lady osana Poetical Sketches of Modern Paintings -teoksessaan The Troubadour (1826).

Charles Dickensin romaanissa Pikku Dorrit on yksi 25:stä viittauksesta taiteeseen, kun hän kuvailee Tite Barnaclea, joka ”näytti istuneen muotokuvaansa varten Sir Thomas Lawrencelle koko elämänsä ajan”.

Ihanteellisessa aviomiehessä Wilde esittelee lordi Cavershamin näyttämöohjauksella, jossa häntä kuvataan ”

Vuonna 1943 ilmestyneessä elokuvassa Mies harmaissa Lawrence esiintyy yhdessä kohtauksessa, ja häntä esittää näyttelijä Stuart Lindsell.

Thomas Lawrenceen liittyvä media Wikimedia Commonsissa

lähteet

1. Thomas Lawrence
2. Thomas Lawrence
3. ^ The Black Bear is still a hotel
4. a b http://www.britannica.com/biography/Thomas-Lawrence
5. Levey 2005: 85–90
6. 4,0 4,1 4,2 4,3 www.nationalgallery.org.uk/artists/sir-thomas-lawrence. Ανακτήθηκε στις 18  Νοεμβρίου 2020.
7. 5,0 5,1 Ιστορικό Αρχείο Ρικόρντι. 15682. Ανακτήθηκε στις 3  Δεκεμβρίου 2020.
8. Datenbankeintrag – Thomas Lawrence. Royal Academy of Arts; abgerufen am 10. April 2013.