Hank Williams
Alex Rover | 29 března, 2023
Souhrn
Hiram „Hank“ King Williams (17. září 1923, Mount Olive – 1. ledna 1953, Oak Hill) byl americký zpěvák a skladatel.
Stal se ikonou country a rock“n“rollu a jedním z nejvlivnějších hudebníků 20. století. Patřil k největším autorům písní žánru honky tonk, dal vzniknout mnoha hitům a jeho charismatické vystupování v kombinaci s originálním stylem jeho slávu ještě umocnilo. Jeho skladby tvoří tvrdé jádro country a mnohé z nich jsou považovány za klasiku popu, gospelu a rokenrolu. Jeho syn Hank Williams mladší, dcera Jett Williamsová a vnuci Hank Williams III a Holly Williamsová jsou profesionálními skladateli.
Přečtěte si také, zivotopisy – Federico García Lorca
Narození
Hiram King Williams se narodil v roce 1923 v malém zapadlém městečku Mount Olive, asi dvanáct kilometrů jihozápadně od Georgiany v Alabamě. Narodil se s vadou páteře, rozštěpem páteře; bolesti, které z toho vyplývaly, měly být jedním z důvodů, proč během svého života zneužíval alkohol a drogy. Jeho rodiči byli Elonzo „Lon“ Huble Williams, vlakový průvodčí a veterán z první světové války, a Lillybelle Williamsová. Do rodiny patřila také jeho starší sestra Irene.
Přečtěte si také, zivotopisy – Thomas Stearns Eliot
Dospívání
Hankovo dětství je těžce poznamenáno nepřítomností otce, který zůstává prakticky osm let hospitalizován v pensacolské nemocnici kvůli paréze obličeje způsobené aneurysmatem. Rodina Williamsových se přestěhovala do Georgiany a přežila léta Velké hospodářské krize díky náročným nočním směnám, které matka odpracovala v nemocnici, a příležitostným pracím Hiriama a jeho sestry. Přesto všechno přežili tato těžká léta dobře díky otcově veteránské penzi.
V roce 1931 se Williamsovi přestěhovali do Fountain v Alabamě k tetě a strýci Walterovi a Alici McNeilovým a jejich synovi J.C., který byl o šest let starší než Hiram. Zde si Hiram okamžitě osvojil dvě dovednosti, které měly poznamenat jeho život: od tety Alice se naučil hrát na kytaru a od svého bratrance J. C. nemírně pít whisky.
Po několika letech se Williamsovi vrátili do Georgiany, kde se Hank seznámil s černošským bluesmanem Rufusem Paynem, který pracoval jako pouliční hudebník. Ten měl být pro budoucí countryovou hvězdu velmi důležitou postavou, jejímž byl nesporným mentorem. V roce 1934 se rodina přestěhovala do Greenville, kde si Lillie otevřela vlastní obchod a Hank mohl trávit více času s Paynem (který pocházel z Greenville), s nímž někdy trávil celé noci hraním. V roce 1937, po hádce mezi Hankem a jeho učitelem tělocviku, se matka rozhodla přestěhovat. Rodina Williamsových se poté přestěhovala do Montgomery v Alabamě.
Přečtěte si také, zivotopisy – Ralph Waldo Emerson
Raná léta
V červenci 1937 si obě rodiny, Williamsova a McNeilova, otevřely společný penzion. V té době si Hiriam konečně změnil jméno na Hank, které se mu zdálo vhodnější pro hudební kariéru. Po škole a o víkendech hrál Hank svůj „Silverston“ na chodníku před rádiem WSFA a netrvalo dlouho, než si ho producenti stanice všimli, a od prvního vysílání pod jménem „Singin Kid“ k první smlouvě (dvakrát týdně za 15 dolarů) byl jen krůček. V srpnu 1938 byl jeho otec Lon nakrátko propuštěn, aby se mohl zúčastnit oslavy synových narozenin, ale Hank se nikdy netajil tím, že se považuje za bezdětného otce.
Přečtěte si také, dulezite_udalosti – Zlatá bula Karla IV.
Driftující kovbojové
Dobrá rozhlasová smlouva a značný úspěch Hankovi brzy umožnily založit vlastní doprovodnou skupinu Drifting Cowboys, kterou tvořili kytarista Braxton Schuffert, houslista Freddie Beach a komik Smith „Hezzy“ Adair. Hank ukončil spolupráci se školou v roce 1939 a plně se věnoval kapele, která vystupovala pro Alabamu. Lillie Williamsová se stala schopnou manažerkou kapely a organizovala koncerty dál a dál po USA; Hank se mezitím každý víkend vracel do Montgomery na rozhlasové vystoupení.
Vstup země do druhé světové války způsobil kapele velké problémy, protože všichni členové byli povoláni do služby a náhradníci odmítli s Hankem hrát kvůli jeho vážným problémům s alkoholem. Jeho idol Roy Acuff, aby ho před alkoholem varoval, mu jednoho dne řekl: „Máš hlas za milion dolarů, chlapče, ale mozek za deset centů.“ Hank se tak dostal do situace, kdy se mu podařilo dostat z kapely, která se stala jeho nejoblíbenějším hudebním tělesem. I přes Acuffovo varování Hank pokračoval v pití, až se v roce 1942 nechal vyhodit z WSFA.
Přečtěte si také, zivotopisy – Anthony Caro
Úspěch
V krátké kariéře Hanka Williamse se na prvním místě hitparády objevilo 12 skladeb – Lovesick Blues, I“m So Lonesome I Could Cry, Long Gone Lonesome Blues, Why Don“t You Love Me?, Moanin“ the Blues, Cold, Cold Heart, Hey Good Lookin“, Jambalaya (On the Bayou) , I“ll Never Get Out of This World Alive, Kaw-Liga, Your Cheatin“ Heart, Take These Chains From My Heart – ed innumeverevoli brani nella top ten.
V roce 1943 se Williams seznámil s Audrey Shepardovou a o několik let později se vzali. Stala se také jeho manažerkou a přispěla k jeho slávě. V roce 1946 vydává Hank pro Sterling Rc“s dva singly Honky Tonkin“ a Never Again, které byly oba úspěšné. Poté Williams podepsal smlouvu s Metro-Goldwyn-Mayer Records, u nichž s velkým úspěchem nahrál desku Move It On Over. Později se přestěhoval do Louisiany a vydal několik slušných skladeb; v roce 1949 však vydal svou verzi Lovesick Blues (klasika Rexe Griffina), která se stala jedním z největších country hitů všech dob, prodávaným po celé zemi. V témže roce vystoupil v tehdejším chrámu hudby americké produkce, Grand Ole Opry, a byl prvním zpěvákem všech dob, který byl požádán o šest přídavků. Při té příležitosti znovu sestavil to, co se později stalo nejslavnější sestavou Drifting Cowboys, s Bobem McNettem na kytaru, Hilliousem Butrumem na kontrabas, Jerrym Riversem na housle a Donem Helmsem na sólovou kytaru. V roce 1949 se také zrodily Hankovy hity jako Lovesick Blues, které obsahuje Wedding Bells, Mind Your Own Business, You“re Gonna Change (Or I“m Gonna Leave) a My Bucket“s Got a Hole a Audrey dala vzniknout Randallu Hanku Williamsovi, později známému jako Hank Williams Jr.
Přečtěte si také, civilizace – Osvícenský absolutismus
Luke The Drifter
V roce 1950 začal Williams nahrávat pod uměleckým jménem „Luke the Drifter“, což byla přezdívka, kterou dostal kvůli svému zvyku ztotožňovat se s postavami s obtížnými morálními hodnotami a často své písně recitoval, na rozdíl od typického pěveckého projevu. Tato antikomerční volba způsobila, že nejpopulárnější DJové váhali s hraním jeho písní, což výrazně ovlivnilo zpěvákovy prodeje, ale vedlo Hanka k tomu, že pro písně s palčivějšími tématy měl „Luke the Drifter“ jako své alter ego. Z této doby pocházejí hity My Son Calls Another Man Daddy, They“ll Never Take Her Love from Me, Why Should We Try Anymore?, Nobody“s Lonesome for Me, Long Gone Lonesome Blues, Why Don“t You Love Me?, Moanin“ the Blues a I Just Don“t Like This Kind of Livin“. Skladba Dear John měla jen mírný úspěch, ale její béčko Cold, Cold Heart zůstalo jednou z jeho nejslavnějších skladeb, k čemuž přispěla i popová verze Tonyho Bennetta z roku 1951, první z dlouhé řady Williamsových skladeb, které nebyly country. Cold, Cold Heart se dočkala coververzí mimo jiné od Guye Mitchella, Teresy Brewer, Dinah Washington, Lucindy Williams, Cowboy Junkies, Frankie Laine, Jo Stafford a Norah Jones. Ze stejného roku pochází i velký hit Crazy Heart.
Legenda Hanka Williamse má nepochybně dvě stránky. Zatímco na jedné straně zpívá o své duši opilého, nenapravitelného rváče (Honky Tonkin“) nebo tuláka bez cíle a důvodu (Lost Highway), v jiných textech prosvítá srdcervoucí lítost muže, který ztratil cestu I Saw The Light.
Přečtěte si také, zivotopisy – Caravaggio
Pokles
Hanksův život se brzy ukázal jako neslučitelný s úspěchem. Jeho manželství, které bylo od počátku bouřlivé, se brzy rozpadlo a k alkoholismu se přidala závislost na morfinu a dalších lécích proti bolesti, které Williams užíval také kvůli neustálým bolestem zad způsobeným rozštěpem páteře. V roce 1952 se s Audrey rozešel, přestěhoval se zpět ke své matce a přitom dál chrlil hity jako Half as Much, Jambalaya (On the Bayou), Settin“ the Woods on Fire, You Win Again a I“ll Never Get Out of This World Alive. Z krátkého vztahu s Bobbym Jettem vzešla druhá dcera Jett Williams, která svého otce nikdy neviděla.
V říjnu 1952 byl Williams propuštěn z Grand Ole Opry. Dne 18. října se v New Orleans Municipal Auditorium oženil s Billie Jean Jonesovou, obřadu přihlíželo 14 000 platících diváků. O něco později se skupina Drifting Cowboys rozhodla rozpadnout, protože Hanka stál alkohol více, než kolik pořadatelé platili za vystoupení.
1. ledna 1953 měl Williams hrát v Cantonu ve státě Ohio, ale jeho let byl kvůli špatnému počasí zrušen. Ve špatném fyzickém stavu kvůli whisky a lékům proti bolesti si najal šoféra, ale ten, když viděl Williamsův stav, zavolal před odjezdem ze starého hotelu Andrew Johnson lékaře, který mu píchl dvě injekce s roztokem kobalaminu (běžný vitamin B12) a 6 miligramů morfia, což způsobilo smrtelnou směs. Krátce nato našel sedmnáctiletý Carl Curr, řidič pronajatého auta, na zadním sedadle bezvládné tělo křehkého muže, muže, který změnil pojetí hudby, umělce, který v dobách večerních sak, koktejlů Martini a odtažitého stylu Franka Sinatry a Deana Martina vypovídal o Americe, která pocítila rok 1929 na svých bedrech a v kapsách, o tulácích a zoufalcích, o ryzím hrdinovi průměrných a nevzdělaných; umělce, který hledá vykoupení za to, co mu život způsobil. Na sedadle, na kterém Hank zemřel, se našlo několik plechovek piva a píseň, která nikdy nebyla nahrána Then The Fateful Day Came.
Williamsova poslední publikovaná píseň se zlověstným názvem I“ll Never Get Out of This World Alive vyšla pět dní po jeho smrti a zároveň se narodila jeho nemanželská dcera Jett Williams. Vdova po Williamsovi se v září téhož roku provdala za country hvězdu Johnnyho Hortona.
Guvernér státu Alabama Gordon Persons oficiálně vyhlásil 21. září „Dnem Hanka Williamse“. V den prvních oslav v roce 1954 byl na baseballovém stadionu Cramton Bowl odhalen pomník Hanka Williamse. Pomník byl později umístěn na místě Williamsova pohřbu. Během slavnostního ceremoniálu vystoupil Ferlin Husky s coververzí písně I Saw the Light.
Během své kariéry se Williamsovi podařilo umístit řadu písní na prvním místě žebříčku prodejnosti (Lovesick Blues, Long Gone Lonesome Blues, Why Don“t You Love Me, Moanin“ the Blues, Cold, Cold Heart, Hey, Good Lookin“, Jambalaya (On the Bayou), I“ll Never Get Out of This World Alive, Kaw-Liga, Your Cheatin“ Heart a Take These Chains from My Heart) a mnoho dalších se dostalo do první desítky. Díky tomu se stal jedním z nejpopulárnějších a nejúspěšnějších amerických písničkářů té doby.
8. února 1960 byla Williamsovi věnována hvězda číslo 6400 na hollywoodském chodníku slávy. V roce 1961 byl spolu s Jimmiem Rodgersem a Fredem Rosem jedním z prvních tří hudebníků, kteří byli uvedeni do Síně slávy country hudby. V roce 1985 byl uveden do Alabamské hudební síně slávy.
Časopis Downbeat ho označil za nejpopulárnějšího country a westernového hudebníka v historii. V roce 1977 zvolila národní organizace „CB truck drivers“ píseň Your Cheatin“ Heart za svou nejoblíbenější skladbu vůbec. V roce 1987 uvedla Rock and Roll Hall of Fame Hanka Williamse do kategorie Early Influence jako jednoho z umělců významných pro zrod rock and rollu. V roce 2003 ho televizní síť CMT, zařadila na druhé místo svého seznamu „40 největších country umělců v historii“. V roce 2004 ho časopis Rolling Stone zařadil na 74. místo svého seznamu „100 nejlepších umělců v hudební historii“. Webové stránky „Acclaimedmusic“, které rok co rok hodnotí nejlepší umělce a nejlepší nahrávky v hudební historii vydané v daném období, umístily Hanka Williamse na první místo v desetiletí 1940-1949 s písní I“m So Lonesome I Could Cry.
Mnoho průkopníků rock and rollu, jako například Elvis Presley, Johnny Cash, Bob Dylan, Jerry Lee Lewis, Merle Haggard nebo Ricky Nelson, na počátku své kariéry hrálo coververze písní Hanka Williamse.
V roce 2011 byla píseň Hanka Williamse Lovesick Blues z roku 1949 uvedena do Síně slávy Grammy nahrávací akademie. Ve stejném roce získalo kompilační album Hank Williams: The Complete Mother“s Best Recordings….Plus! nominaci na cenu Grammy v kategorii „Nejlepší historické album“. V roce 1999 byl Williams uveden do Síně slávy indiánské hudby.
12. dubna 2010 obdržel Williams zvláštní nominaci na Pulitzerovu cenu. Při této příležitosti byl označen za „skladatele, který proměnil country hudbu v jeden z vrcholných projevů americké hudby“. V jeho šlépějích se syn Hank Williams Jr., dcera Jett Williamsová, vnuk Hank Williams III. a vnučky Hilary Williamsová a Holly Williamsová stali slavnými hvězdami country.
4. října 2011 vyšlo album s názvem The Lost Notebooks of Hank Williams, které obsahuje řadu coververzí písní, které Hank napsal za svého života, ale které se nepodařilo oficiálně vydat, v podání různých umělců. Mezi skladbami je i nedokončená píseň, kterou Hank psal před svou smrtí. Mezi umělci, kteří se na desce podíleli, jsou např: Bob Dylan, Alan Jackson, Norah Jones, Jack White, Lucinda Williams, Vince Gill, Rodney Crowell, Patty Loveless, Levon Helm, Jakob Dylan, Sheryl Crow a Merle Haggard.
Osobnosti Hanka Williamse je věnována celá řada poct; některé z těch nejvýznamnějších jsou uvedeny níže:
Přečtěte si také, zivotopisy – Hieronymus Bosch
Alba
Hanku Williamsovi je věnováno mnoho alb, která vydali různí umělci, např.: Connie Stevens, Floyd Cramer, George Jones, Glen Campbell, Freddy Fender, Moe Bandy, Ronnie Hawkins, Charlie Rich, Del Shannon, Sammy Kershaw, Trio Los Panchos, Roy Orbison a Hank Locklin. Několik příkladů alb, která vzdávají hold osobnosti Hanka Williamse:
Přečtěte si také, dejiny – Operace Seelöwe
Písně
V roce 1981 zaregistroval steel kytarista kapely Drifting Cowboys Don Helms spolu s Hankem Williamsem Jr. knihu The Ballad of Hank Williams. La canzone era cantata nella stessa tonalità del brano The Battle of New Orleans, canzone popolarizzata da Johnny Horton. Il ritornello del brano: „So he fired my ass and he fired Jerry Rivers and he fired everybody just hard as he could go. Vyhodil starého Cedrica a vyhodil Sammyho Pruetta. A vyhodil pár lidí, které ani neznal.“ è un ironico riferimento a un episodio reale accaduto a Williams.
V roce 1991 vydal countryový umělec Alan Jackson píseň Midnight in Montgomery, která popisuje imaginární setkání umělce s duchem Hanka Williamse na místě jeho pohřbu.
Country zpěvák a skladatel Marty Stuart vzdal Williamsovi hold v písni Me And Hank And Jumping Jack Flash. Píseň se zabývá podobným tématem jako Půlnoc v Montgomery.
V roce 1983 vydal countryový zpěvák David Allan Coe píseň The Ride o setkání mladého kytaristy s přízrakem Hanka Williamse, který se chystá řídit cadillac nedaleko Nashvillu: “ … Nemusíte mi říkat pane, pane, celý svět mi říkal Hanku“.
Hanku Williamsovi vzdávají hold tyto písně:
Další skladby jsou: Hank, It Will Never Be the Same Without You, Hank Williams Meets Jimmie Rodgers, Tribute to Hank Williams, Hank and Lefty Raised My Country Soul, Hank Williams Will Live Forever, The Ghost of Hank Williams, In Memory of Hank Williams, Thanks Hank, Hank“s Home Town, Good Old Boys Like Me (Hank Williams and Tennessee Williams), Why Ain“t I Half as Good As Old Hank (Since I“m Feeling All Dead Anyway)? , The Last Letter e l“album di Charley Pride, There“s a Little Bit of Hank in Me. (Brackett 2000, s. 219-22).
Samostatnou zmínku si zaslouží píseň I“ve Done Everything Hank Did But Die, kterou složil skladatel Keith Whitley a která nebyla nikdy oficiálně vydána. Údajně pochází z doby, kdy bylo Whitleymu 29 let, tedy stejného věku, v jakém Williams zemřel. Stejně jako jeho idol i Whitley bojoval s alkoholismem, dokud si ho ve 33 letech nevzala smrt.
Na albu Show Me Your Tears Frank Black ve skladbě Everything Is New vypráví o tragické smrti Hanka Williamse.
Příběh Hanka Williamse byl poprvé přenesen na plátna kin v celovečerním filmu Your Voice and Your Heart (Tvůj hlas a tvé srdce) z roku 1964, který režíroval Gene Nelson a v němž hráli George Hamilton, Susan Oliver a Red Buttons.
Film byl uveden do amerických kin 4. listopadu 1964 a vydělal celkem 2 500 000 dolarů. Původně byl uveden v černobílé verzi, která byla jediná dostupná až do roku 1990, kdy byla natočena barevná verze a uvedena do kin 1. ledna 1991, v den 38. výročí úmrtí Hanka Williamse.
Obsazení tvořili:
DVD verze filmu vyšla v USA 9. listopadu 2010.
V roce 2011 byl do kin uveden celovečerní film Poslední jízda režiséra Harryho Thomasona, který se zaměřuje na poslední čtyři dny života Hanka Williamse. Ve filmu hraje Hanka Williamse herec Henry Thomas, zatímco Jesse James hraje Silase, Williamsova osobního řidiče, a na webu Rotten Tomatoes si drží špatné skóre 44 %.
Obsazení filmu představuje:
Dalším filmem o Hanku Williamsovi je Hank Williams First Nation, který režíroval Aaron James Sorensen.
V roce 2015 si ve filmu I Saw The Light (Viděl jsem světlo), který Marc Abraham natočil o Williamsově životě a který byl v Itálii uveden v dubnu 2016, zahrál Tom Hiddleston.
Přečtěte si také, zivotopisy – Frédéric Auguste Bartholdi
Ostatní daně
V roce 2003 vznikl muzikál o Hanku Williamsovi s názvem Hank Williams: Lost Highway, který produkoval David Fishelson a režíroval Randal Myler. Muzikál získal několik ocenění, včetně několika nominací na nejlepší muzikál a nejlepší muzikál na Off-Broadwayi. Herec Jason Petty získal cenu Obie. Představení získalo mimo jiné pozitivní recenzi v časopise Rolling Stone a nadšenou recenzi v New York Magazine.
Hank Williams: The Show He Never Gave je drama o Hanku Williamsovi, které napsal Maynard Collins a v němž hraje Sneezy Waters. Film pro kanadskou televizi byl odvysílán 31. prosince 1980. Další poctou Hanku Williamsovi je snímek Images of a Country Drifter.
Zpěvák a skladatel Leonard Cohen cituje Hanka Williamse v písni Tower of Song ve verších:
Americká indie rocková skupina Bright Eyes mluví o Williamsově smrti v písni „Classic Cars“ ve verších:
V roce 2015 získala píseň Honky Tonkin“ cenu Grammy Hall of Fame.
Williamsův „přízrak“ znovu ožívá v románu Steva Earla Non uscirò vivo da questo mondo z roku 2011, který v následujícím roce vydalo italské nakladatelství Mondadori.
Přečtěte si také, dejiny – Neapolské království
Move It On Over
V roce 1947 dosáhl Hank Williams prvního významného úspěchu s písní Move It On Over, která byla prvním z dlouhé řady hitů. Píseň se dostala na čtvrté místo v žebříčku country singlů Billboardu.
Píseň je považována za velmi vlivnou pro zrod rock and rollu a inspirovala vznik některých klasických skladeb tohoto žánru, jako je například Rock Around the Clock, kterou o sedm let později úspěšně složil Bill Haley. Píseň velmi ironicky vypráví příběh muže, který je nucen v noci spát mimo svůj dům, ve své psí boudě, protože ho jeho žena odmítá pustit do domu.
Píseň byla přetlumočena mnoha umělci, například Rayem Charlesem, Billem Haleym, Tiny Hillem and the Hilltoppers, Georgem Thorogoodem and the Destroyers a Hankem Williamsem Jr. Objevuje se také na soundtracku videoher L.A. Noire a Guitar Hero: Warriors of Rock.
Přečtěte si také, dejiny – Avignonské zajetí
Viděl jsem světlo
Píseň I Saw the Light, kterou Williams vydal v roce 1948, je country gospelová píseň, která patří k nejslavnějším autorovým skladbám. Zpěvák a skladatel ji používal jako závěrečnou píseň svých koncertů.
Ve skutečnosti tato píseň nebyla v době svého prvního vydání komerčně úspěšná, ale postupem času získávala stále větší slávu, a to až do té míry, že ji interpretovalo mnoho umělců a v roce 2005 se umístila na prvním místě v žebříčku „20 Greatest Songs of Faith“, který sestavila společnost CMT.
Přečtěte si také, bitvy – Niels Bohr
Lovesick Blues
V roce 1949 se Hank Williams se skladbou Lovesick Blues poprvé dostal na první místo Billboardova žebříčku nejprodávanějších country a westernových singlů. Píseň byla ve skutečnosti coververzí staré písně, kterou složili Cliff Friend a Irving Mills a která se poprvé objevila v muzikálu Oh, Ernest z roku 1922. Proslavila ji verze Emmeta Millera z roku 1928. Před Williamsem píseň nahrál Rex Griffin, a to ve verzi, která ovlivnila Hanka, který ji poprvé zazpíval při živém vystoupení v roce 1948.
Producent písně Fred Rose byl původně s Williamsovou nahrávkou nespokojen a označil ji za „nejhorší věc, jakou kdy autor nahrál“. Naopak Williams si byl singlem okamžitě jistý a po vydání měl okamžitě úspěch. Časopis Cashbox ji tehdy označil za „nejlepší nahrávku roku v žánru Hillbilly“ a dodnes je to jedna z nejslavnějších country písní v historii.
Přečtěte si také, zivotopisy – Leopold I.
Jsem tak osamělý, že bych mohl plakat
I“m So Lonesome I Could Cry je další z nejslavnějších písní Hanka Williamse. Poprvé byla vydána v roce 1949 s velkým ohlasem a později v roce 1966 jako singl. Williams píseň napsal inspirován svým trýznivým vztahem s manželkou Audrey Sheppardovou. Hudební kritický časopis Rolling Stone ji zařadil do svého seznamu 500 nejlepších písní historie na 111. místo.
Píseň interpretovala řada umělců, například Johnny Cash, Nick Cave, Bob Dylan, Little Richard, Elvis Presley a mnoho dalších.
Přečtěte si také, zivotopisy – Georg Friedrich Händel
Long Gone Lonesome Blues
V roce 1950 se Hank Williams opět dostal na první místo v žebříčku Billboard Hot Country Singles díky písni Long Gone Lonesome Blues. Píseň se v žebříčku udržela dvacet tři týdnů, z toho pět týdnů na vrcholu.
Tato píseň se stala v roce 1964 debutovým singlem Hanka Williamse Jr. Jeho verze se umístila na pátém místě tehdejšího žebříčku country singlů. V roce 1987 nahrál Dennis Robbins svou vlastní verzi, která se ve stejném žebříčku umístila na 63. místě.
Přečtěte si také, zivotopisy – Edmund II.
Proč mě nemáš rád
V roce 1950 vyšla píseň Why Don“t You Love Me, další Williamsovo číslo jedna. Píseň byla vydána jako A strana stejnojmenného singlu, který jako B stranu obsahoval píseň A House Without Love.
Proč mě nemiluješ byla použita v závěrečných titulcích filmu The Last Picture Show. V roce 1969 píseň nově interpretoval Jerry Lee Lewis a v roce 1972 ji na svém albu Friends from the Beginning vydali Little Richard a Jimi Hendrix. Další slavnou coververzi vytvořila skupina Red Hot Chili Peppers.
Přečtěte si také, zivotopisy – Prusko-rakouská válka
Chladné, chladné srdce
Jednou z Williamsových nejpopulárnějších písní je bezpochyby Cold, Cold Heart, která je považována za klasiku honky tonku a je součástí Great American Songbook.
Williams píseň vydal v roce 1951 jako b-stranu písně Dear John, která se v žebříčku Billboardu dostala na osmé místo, na rozdíl od skladby Cold, Cold Heart, která se dostala na první místo. Ve stejném roce píseň nahrál Tony Bennett ve verzi, která měla velký úspěch. Postupem času píseň reinterpretovalo mnoho umělců, například Louis Armstrong, Bill Haley, Jerry Lee Lewis, Norah Jones, Johnny Cash, Nat King Cole a mnoho dalších. Ve videohře Batman: Arkham Origins zpívá Joker při návratu do své cely ve věznici Blackgate během titulků a capella verzi písně Cold, Cold Heart.
Přečtěte si také, zivotopisy – Alfréd Veliký
Hey Good Lookin“
Píseň Hey Good Lookin“ složil Williams jako variaci na píseň Colea Portera z roku 1942, která měla podobný název, podobný text a podobnou melodii. Williamsova verze, vydaná v roce 1951, je nejznámější a měla velký úspěch, když se dostala na první místo v žebříčku nejprodávanějších singlů roku. Tato verze byla v roce 2001 uvedena do Síně slávy Grammy.
Píseň se objevuje jako součást soundtracku k videohře Grand Theft Auto: San Andreas a můžete ji slyšet, když si naladíte rozhlasovou stanici „K-Rose“. Dnes existuje řada coververzí této písně, mimo jiné od Jo Stafforda, Johnnyho Cashe, Frankieho Laineho a od Raye Charlese z alba Modern Sounds in Country and Western Music z roku 1962.
Přečtěte si také, zivotopisy – Dante Gabriel Rossetti
Jambalaya (V zátoce)
V roce 1952 vyšla píseň Jambalaya (On the Bayou), která se stala velkým hitem a vyšplhala se na první místo v žebříčku nejprodávanějších country singlů Billboardu. Název písně je odvozen od typického louisianského pokrmu a vypráví o večírku u řeky s tancem a tradičním jídlem, kde se spousta hostů dvoří dívce jménem Ivonne.
Píseň se stala rock and rollovým standardem díky interpretacím Jerryho Lee Lewise, Johna Fogertyho a Fatse Domina, jehož verze se v roce 1961 dostala do žebříčku nejprodávanějších singlů na 30. místo v USA a 41. místo ve Velké Británii. Spisovatel Stephen King píseň mnohokrát zmiňuje ve své knize „Příběh Lisey“.
Přečtěte si také, civilizace – Maurjovská říše
Z tohoto světa se živý nedostanu
Jedná se o poslední píseň, kterou Hank Williams složil za svého života ve spolupráci s Fredem Rosem. Byla vydána posmrtně a v lednu 1953 se dostala na první místo žebříčku nejprodávanějších singlů. Píseň se dočkala mnoha coververzí, například od umělců jako The Delta Rhythm Boys, Jimmy Dale Gilmore, Jerry Lee Lewis, Hank Williams Jr, Hank Williams III a dalších.
Objevil se také v komedii BBC Married a v animované komedii HBO The Life & Times of Tim. Ve videohře The Last of Us pro PlayStation 3 z roku 2013 se píseň objevuje jako součást soundtracku a spolu s další Williamsovou písní (Alone and Forsaken) ji můžeme slyšet ve scéně, kdy oba hlavní hrdinové dobrodružství, Joel a Ellie, opouštějí své město v autě.
Přečtěte si také, civilizace – Edo (hrad)
Kaw-Liga
Skladbu Kaw-Liga nahrál Williams po svém odchodu ze skupiny Drifting Cowboys v září 1952 v Nashvillu a posmrtně ji vydal v lednu 1953. Skladba, kterou složil společně s Fredem Rosem, se udržela 14 týdnů na prvním místě Billboard Country Chart.
Kawliga je obec ve střední Alabamě u jezera Martin. Své jméno dostala podle dřevěné sochy zobrazující indiána, ústřední téma Williamsovy písně. Umělci jako Johnny Cash, Don McLean, Roy Orbison a další nazpívali coververze této písně.
Přečtěte si také, dejiny – Španělská Armada
Tvé podvádějící srdce
Jedná se o jednu z Williamsových nejslavnějších písní vůbec a je považována za jednu z nejlepších country písní v historii hudby. Williamse k ní inspiroval vztah s jeho první ženou Audrey Sheppardovou a byla nahrána 23. září v Nashvillu pod producentskou taktovkou Freda Rose.
Vydána byla v lednu 1953 a díky tragické smrti jejího autora se okamžitě stala hitem a dostala se na první místo žebříčku nejprodávanějších country singlů. Hudební kritický časopis Rolling Stones ji zařadil do svého seznamu 500 nejlepších písní v historii a Country Music Television ji zařadila na páté místo v žebříčku 100 nejlepších country písní v historii. V průběhu let vznikla řada coververzí této písně od různých umělců.
Přečtěte si také, zivotopisy – Nobunaga Oda
Ramblin“ Man
Skladbu Ramblin“ Man napsal Williams v roce 1951 a v roce 1953 vyšla jako b-strana singlu Take These Chains from My Heart a v roce 1976 byla znovu vydána jako singl Why Don“t You Love Me.
Píseň se vyznačuje velmi sugestivním textem, jednoduchou, ale účinnou hudební strukturou založenou na střídání dvou akordů a minimálním aranžmá, v němž vynikají riffy steel kytary. Williams píseň zpívá stylem „modrého jódlování“.
Přečtěte si také, zivotopisy – David Hume
Jednotlivci
Zdroje
- Hank Williams
- Hank Williams
- ^ (EN) Robert Silva, Overview of Hank Williams and His Family, su liveabout.dot.com, 20 aprile 2019. URL consultato il 12 aprile 2020.
- ^ Colin Escott, Hank Williams: The Biography, Boston, Little, Brown and Company, 1994, ISBN 0-316-24986-6.
- ^ Windham, Kathryn Tucker|2007|p=33
- ^ George-Warren, Holly; Romanowski, Patricia; Romanowski Bashe, Patricia; Pareles, Jon|p=1066|2001
- Spencer, Neil. «The Lost Notebooks of Hank Williams – review». The Guardian. Consultado em 22 de agosto de 2020. …“Elsewhere, the air of reverence hangs heavily, with Williams“s droll humour and proto-rockabilly style largely absent…
- «Hank Williams | American musician». Encyclopædia Britannica. Consultado em 22 de agosto de 2020
- «Hanks Williams | Biography, Songs, Death, & Children | Britannica». www.britannica.com (em inglês). Consultado em 10 de março de 2022
- Paul Hemphill, Lovesick Blues : The Life of Hank Williams, Penguin Group, 2005 (ISBN 0-670-03414-2).
- François Jouffa et Jacques Barsamian, Histoire du Rock, France, Tallandier, coll. « Approches », 9 octobre 2008, 991 p. (ISBN 978-2-84734-488-2).
- a b Integrált katalógustár (német és angol nyelven). (Hozzáférés: 2014. április 27.)
- a b SNAC (angol nyelven). (Hozzáférés: 2017. október 9.)
- a b Internet Broadway Database (angol nyelven). (Hozzáférés: 2017. október 9.)