Sofokles

Alex Rover | 11 maja, 2023

Streszczenie

Sofokles (starogrecki Σοφοκλῆς-Sofokles – ur. ok. 496 p.n.e. – zm. 406 p.n.e.) był greckim poetą tragicznym. Wraz z Ajschylosem i Eurypidesem stworzył podstawy klasycznej tragedii greckiej. Dokonał istotnych innowacji w technice teatralnej: porzucenie związku trylogii poprzez stworzenie samodzielnych sztuk, zwiększenie liczby chórów (wersów antycznych) z 12 do 15, wprowadzenie trzeciego aktora, rozwój dialogu, nadanie znaczenia scenografii i kostiumom. Dzieło wielkiego poety tragicznego, następcy Ajschylosa, obejmuje ponad 120 sztuk (według różnych źródeł i opinii liczba sztuk wynosi 123, 130, 133, a nawet 140), z których w całości zachowało się tylko siedem.

Pisarz urodził się w 496 roku p.n.e. w Kolonos, na przedmieściach Aten, w zamożnej rodzinie, jako syn Sofillusa, bogatego płatnerza. Sofokles korzystał z edukacji ówczesnej młodzieży, ucząc się teorii i praktyki muzycznej (jego nauczycielem był Lampros, jeden z najsłynniejszych mistrzów starożytności, od którego nauczył się sztuki posługiwania się instrumentami muzycznymi, zwłaszcza kitharą), tańca i ćwiczeń fizycznych (jazda konna, powożenie rydwanem), a także prawdopodobnie pewnej wiedzy naukowej.

Adolescencja, młodość i dorosłość

W wieku 16 lat został wybrany przez swoich rodaków na przywódcę młodzieży odpowiedzialnej za uświetnienie pieśniami i zabawami chwalebnego jubileuszu Salaminy. Do zdobycia tego zaszczytu, oprócz talentów, przyczyniła się jego uroda. Nie miał jednak dźwięcznego głosu, więc i później został zwolniony z przestrzegania zwyczaju, który nakazywał poetom dramatycznym występować we własnych sztukach. Na scenie pojawił się tylko raz, jako ślepiec Tamiris.

Sofokles od młodości przejawiał silne zamiłowanie do literatury, szukając gorliwie w dziełach homeryckich, w tragediach Ajschylosa i w folklorze odpowiedzi na liczne problemy swoich czasów. Tragedia pociągała go niezmiernie i już jako dziecko brał udział w chórze wspierającym sceniczne przedstawienia sztuk swoich przodków. W 468 r. p.n.e. wziął udział w konkursie w Atenach i po raz pierwszy zdobył pierwszą nagrodę, zjednując sobie wyrafinowaną publiczność miasta. W ciągu 60 lat jego twórczości mieszkańcy jeszcze 23 razy oklaskiwali jego zwycięstwo w konkursach dramatycznych, nie mając nigdy okazji do okazania współczucia z powodu jakiejkolwiek porażki, której gorzkiego smaku Sofokles nigdy nie poczuł.

Sofokles, świecki kapłan kultu lokalnego bóstwa, założył również stowarzyszenie literackie i był bliskim przyjacielem wybitnych ludzi, takich jak Ion z Chios, Herodot, Archelaus. Cywilizowany, dobrze wychowany i dowcipny Sofokles był kochany przez współczesnych, którzy widzieli w nim ucieleśnienie równowagi i spokoju. Nazywali go „Pszczółką” za jego „słodką” elokwencję i prawili mu najbardziej pochlebny komplement, na jaki może sobie zasłużyć poeta czy gawędziarz – porównywali go do tragicznego Homera.

Koniec życia

Sofokles zmarł w 406 roku p.n.e., zaledwie kilka miesięcy po swoim młodszym współczesnym Eurypidesie. Został pochowany w Kolonos, w swojej ojczyźnie, której przyniósł chwałę i uwielbienie w swojej ostatniej sztuce, „Edyp w Kolonos”. Dwa lata po jego śmierci Ateny zostały pokonane przez Spartę, co oznaczało koniec około stuletniej supremacji kulturalnej Aten. W centrum życia publicznego w Atenach Sofokles był cesarskim skarbnikiem i dyplomatą, dwukrotnie został wybrany na generała.

Nawet po śmierci wielki pisarz nadal dominował na greckiej scenie, a jego sztuki cieszyły się ogromnym powodzeniem. Z inicjatywy Likurgusa, 40 lat po śmierci Sofoklesa, postawiono mu brązowy posąg, a jego imię dołączyło do grona bohaterów, obok Homera, Ajschylosa i innych.

Sofokles i jego kariera polityczna

Jako polityk Sofokles nie wykazał się jednak umiejętnościami, choć zajmował stanowiska w państwie za czasów Peryklesa . Nie udało mu się dostosować do wszystkich zawiłości ateńskiego życia politycznego i znaleźć dla siebie stabilnego miejsca w rozwijającym się konflikcie między posiadającą niewolników demokracją a konserwatywnymi grupami arystokratycznymi. W młodości Sofokles skłaniał się ku tym ostatnim, sympatyzując z reakcyjną grupą Cimona, a następnie przyjął politykę Peryklesa. Pod koniec życia Sofokles ponownie się zachwiał, biorąc nawet udział w spisku (w 411 r. p.n.e.) mającym na celu obalenie demokratycznych rządów w Atenach.

Niekonsekwencje Sofoklesa w jego postawie politycznej odzwierciedlają się w dużej mierze w jego sztukach, poprzez szereg wahań i kompromisów, które wykazuje w rozstrzyganiu swojego werdyktu w sprawie walki między starymi i nowymi normami moralnymi lub politycznymi, których wymaga demokratyczne życie i jego instytucje. Ale wszystko to jest wytłumaczalne, ponieważ sam demokratyczny rząd niewolniczy zawiera sprzeczności, jest często niezdecydowany i chwiejny, jest wstrząsany wewnętrznymi walkami i starciami rozbieżnych interesów.

W 413 roku p.n.e., mając osiemdziesiąt lat, Sofokles został specjalnym komisarzem do zbadania klęski wojsk ateńskich na Sycylii.

W V wieku p.n.e., za czasów trzech wielkich tragediopisarzy starożytności greckiej – Ajschylosa, Sofoklesa i Eurypidesa – Grecja przeżywała okres rozwoju i rozkwitu rolnictwa, rzemiosła, żeglugi, handlu itp.

Rozkwit życia społecznego i kulturalnego Aten sprawił, że stały się one jednym z najważniejszych ośrodków gospodarczych, politycznych i kulturalnych. Dzięki temu część obywateli, skłonnych do myśli i sztuki, mogła poświęcić się filozofii, literaturze, rzeźbie itp.

Władcy demokracji ateńskiej, chcąc przynieść sławę swojemu miastu, stymulowali rozwój teatru tragicznego, teatru o wyraźnej roli wychowawczej.

Przedstawienia, które odbywały się na wolnym powietrzu, oglądały dziesiątki tysięcy widzów siedzących na stopniach ogromnego amfiteatru. Okresowo w cytadeli organizowano konkursy, w których przyznawano nagrody za najlepsze sztuki dramatyczne, a zwycięscy autorzy byli z wielką pompą honorowani przez ludność i sławieni jako bohaterowie. Trzej wielcy tragediopisarze z V wieku p.n.e. często zwyciężali w tych konkursach. Ajschylos zdobył pierwszą nagrodę 13 razy, Sofokles (którego dzieła odzwierciedlają apogeum demokracji niewolniczej) ponad 20 razy, a Eurypides cztery razy.

Obywatele Aten – którzy uhonorowali go ważnymi urzędami politycznymi i wojskowymi, uhonorowali Sofoklesa szczególnie za jego wysokie obywatelstwo. Wspomnienia o tyranii wciąż tkwiły w umysłach ludzi, kiedy Sofokles potępiał tyranię uosobioną w postaci Kreona w Antygonie. Jednocześnie poeta ostrzegał swoich współobywateli, aby nie dali się wciągnąć w chaos anarchii przez demagogów. Następnie Sofokles potępił chciwość bogactwa i niszczącą moc pieniądza:

Sofokles zastąpił powiązane trylogie Ajschylosa oddzielnymi sztukami o różnych tematach, ustanawiając normę, przejętą później w teatrze zachodnim, polegającą na przesunięciu akcentu na intensywność i jedność akcji dramatycznej.

Podczas gdy Ajschylosowi przypisuje się odkrycie poetyckich i emocjonalnych zasobów tragedii, wyrafinowanie i techniczne mistrzostwo Sofoklesa stanowiły standardy, według których oceniano tę formę literacką od V wieku p.n.e.

Jeśli Perykles wzniósł demokrację niewolniczą na najwyższe polityczne i militarne wyżyny, to dzieło Sofoklesa jest literackim zwierciadłem tego punktu kulminacyjnego, wiernie oddającym polityczne aspiracje, moralne, prawne, religijne i inne koncepcje demokracji niewolniczej. Jako hołd dla znaczenia dzieła Sofoklesa, obywatele Aten wybrali go strategiem (przywódcą wojskowym), w którym to charakterze wziął udział w wyprawie przeciwko wyspie Lemnos.

Sofokles tworząc swoje tragedie czerpie z tych samych źródeł co Ajschylos; podobnie jak jego poprzednik sięga po znane legendy i bohaterów mitologicznych, tematyka niektórych jego tragedii jest zbliżona do tematyki sztuk Ajschylosa lub po prostu kontynuuje wątek sztuk Ajschylosa (np. w Antygonie Sofokles zaczyna od końcowego momentu tragedii Siedmiu przeciwko Tebom).

W twórczości Sofoklesa momentem o wielkim znaczeniu jest tragedia „Edyp Król”, wystawiona po raz pierwszy w 429 roku p.n.e.

Losy Edypa i jego narodu przedstawione są w tragediach „Edyp Król”, „Edyp na Kolonos” i „Antygona”, które razem tworzą jedność.

Tematy tragedii Sofoklesa są samoistne; w ramach trylogii każda sztuka ma swój własny temat, podczas gdy u Ajschylosa temat przewija się przez całą trylogię. Ta innowacja, którą Sofokles wniósł do dramatu, pozwoliła mu w bardziej zróżnicowany sposób przedstawić specyfikę ludzkich charakterów i skomplikowane sytuacje, w których żyją jego bohaterowie.

Dramatyczne potraktowanie przez Sofoklesa tragicznych losów legendarnego Edypa wpłynęło na dramaturgię na całym świecie i do dziś pozostaje stałym elementem sceny dramatycznej.

O ile Ajschylos w postaci Edypa szukał przede wszystkim momentu spełnienia się dziedzicznej klątwy, o tyle Sofokles skupia się na indywidualnym losie bohatera; cierpienia Edypa są w dużej mierze wynikiem jego własnych działań, postawy, którą dobrowolnie wybiera. W sztuce Sofoklesa nieubłagany los, jaki bogowie zadekretowali dla nieszczęśliwego Edypa, jest mniej decydujący niż u Ajschylosa, autor wyraźniej ukazuje niestałość szczęścia lub nieszczęścia człowieka. Edyp – według mitu – żyje wiele lat szczęśliwego panowania w mieście Tebach, mając za żonę swoją matkę Jokastę. Tragiczny finał następuje dopiero wtedy, gdy z własnej inicjatywy gorliwie poszukuje prawdy o swoim życiu, a tym samym wybiera dla siebie drogę, która doprowadzi go do całej serii nieszczęść.

W napisanej pod koniec życia tragedii „Edyp w Kolonos” Sofokles wychwala śmierć bohatera. Stary i ślepy Edyp przybywa do Aten, osiada w Colonos, miejscu urodzenia autora, i umiera w całkowitym pojednaniu z bogami, stając się geniuszem opiekuńczym miasta, w którym znalazł serdeczną gościnność. W tym zakończeniu tragedii Edypa nie sposób nie dostrzec hołdu, jaki Sofokles składa swojemu miastu, jego gościnnym mieszkańcom i ogólnie duchowi porządku i sprawiedliwości, który panował w tym demokratycznym państwie, w przeciwieństwie do surowych i sztywnych reguł arystokratycznej Sparty, z którą starł się w wojnie peloponeskiej.

Antyczny mit o Edypie nie kończy się na jego śmierci, ale zatrudnia bezpośrednich potomków nieszczęsnego legendarnego króla. W „Siedmiu przeciwko Tebom” Ajschylos opisuje losy dwóch synów Edypa – Polinike i Eteoklesa; Sofokles kontynuuje opowieść o narodzie ściganym przez klątwę bogów; w centrum akcji umieszczając obraz córki Edypa – Antygony. Tak narodziła się tragedia o tym samym tytule, wystawiona po raz pierwszy około 442 roku p.n.e.

Oczywiście sztuka Sofoklesa ma wpływy mityczne zgodne z panującym duchem jego epoki, ale jednocześnie potępia despotyzm. Kreon (w „Antygonie”) swoją ciasnotą i samowolą lekceważy boską sprawiedliwość, która stała się tradycyjna w mieście i zostanie ukarany. Aby nie zbłądzić, pokazuje Sofokles, człowiek, podobnie jak Antygona, musi uszanować tradycyjne obyczaje, dostosować swoje czyny i działania do reguł ustalonych w życiu społeczności. Ten, kto się sprzeciwi, zostanie pokonany, tak jak pokonany został Kreon. Widzimy więc specyficzną nutę dla tragedii Sofoklesa – los w dużej mierze zależy od działań (świadomych lub nieświadomych) każdego człowieka.

W tragediach Sofoklesa tragiczny wynik życia bohaterów wynika przede wszystkim z ich błędów, z ich niewłaściwych czynów. Jeśli w Antygonie mamy typowe przypadki nienaturalnych zachowań przyjętych z dobrymi intencjami (co doprowadza je do fatalnego końca.

Motyw samobójstwa w wyniku poważnych błędów, popełnionych bezwiednie, powtarza się także w tragedii „Aiax”, stworzonej przez Sofoklesa w młodości.

W tragedii „Filoktety”, napisanej pod koniec życia (podkreśla wielkie znaczenie wrodzonej dobroci, zdolnej przezwyciężyć chwilowe słabości i niegodne pokusy nękające człowieka.

Bohaterowie Sofoklesa prowadzą intensywne życie indywidualne, łączą w podejmowanych działaniach wysokie cechy duchowe. Wykazują się determinacją i konsekwencją w pełnym rozwiązaniu sytuacji, w które są zaangażowani. Sofokles ujawnił osobliwości ludzkiej natury z wielkim artystycznym kunsztem i doskonałą techniką dramatyczną.

Edyp Król

Tragedia „Edyp Król” (starożytna greka: Oἰδίπoυς τύρανoς) rozpoczyna się od miasta Teb, które czeka udręka: rośliny, zwierzęta i kobiety były bezpłodne, a zaraza pochłaniała niezliczone ofiary. Tebańczycy przychodzą prosić o pomoc Edypa, króla Teb, który uratował ich także przed Sfinksem, prawidłowo odpowiadając na jego zagadkę. Kreon, brat żony Edypa, zostaje wysłany do wyroczni, aby dowiedzieć się, dlaczego to nieszczęście spadło na Tebę. Wyrocznia stwierdza, że śmierć Laiosa, poprzednika Edypa, nie została odpokutowana. Aby dowiedzieć się, kto zabił Laiosa, Edyp żąda, by przesłuchał go Tejrezjasz, stary ślepy prorok. Tejrezjasz mówi Edypowi, że to on jest mordercą Laiosa. Wierząc, że Tejrezjasz i Kreon spiskowali przeciwko niemu, Edyp kłóci się z nimi. Pojawia się Jokasta, żona Edypa, która mówi mu, że nie mógł zabić Laiosa, ponieważ wyrocznia przepowiedziała mu, że zginie z ręki swojego syna. „Edyp Król” został uznany przez współczesnych i Arystotelesa za najbardziej zrealizowaną tragedię w całej starożytności. Tematyka tragedii jest dobrze znana, bo nawet do dziś „Edyp Król” jest najczęściej wystawianą tragedią w całym teatrze greckim. W końcu, aby odpokutować za swoją straszną zbrodnię, Edyp karze się wydłubać sobie oczy, a następnie, ślepy i nieszczęśliwy, opuszcza Tebę po pożegnaniu z córkami:

Edyp do osadników

Drugą tragedią w trylogii Sofoklesa jest „Edyp na Kolonos” (starożytna greka: Οἰδίπους ἐπὶ Κολωνῷ). Stary i ślepy Edyp przybywa na Kolonos, prowadzony przez swoją córkę Antygonę. Znajdując się w uświęconym gaju, zostaje poproszony o opuszczenie Kolonos. Edyp jednak wie, że tu umrze i prosi o spotkanie z Tezeuszem, królem Aten. Starszyzna Kolonos, która zjawia się przed Edypem, dowiaduje się o jego przeklętym pochodzeniu, a następnie chce wygnać Edypa. Antygona błaga ich, by pozwolili mu zostać.

Pojawia się Ismena, najmłodsza córka Edypa, która opowiada o walce ich braci, Eteoklesa i Polinike o tron. Polinike został wyparty z tronu i kraju przez Eteoklesa. Polinike udał się do Argos, aby prosić o sojuszników do wojny przeciwko Tebom. Ismena mówi wtedy, że Kreon przybędzie, aby podporządkować Edypa władzy Teb. Edyp żywi uczucia nienawiści do Kreona i jego synów, którzy nie poparli go, gdy został wygnany z Teb.

Tezeusz pojawia się i udziela Edypowi noclegu w swoim kraju. Kreon próbuje namówić Edypa do powrotu do Teb, wiedząc, że w ewentualnej wojnie między Tebami a Atenami wygra strona będąca w posiadaniu ciała Edypa. Kreon przypomina jednak Edypowi, że nie może on zostać pochowany w mieście, a jedynie poza nim. Edyp odmawia Kreonowi. Porywa Ismenę, ale zostaje ona uwolniona przez ludzi Tezeusza. Pojawia się Polinike i prosi go o błogosławieństwo na zwycięstwo w walce z Tebami. Edyp odmawia i jemu, wiedząc, że Polinike nigdy nie zdobędzie Teb, a bracia będą się zabijać w walce.

Edyp prowadzi Tezeusza na miejsce swojej śmierci, miejsce, które Tezeusz musi utrzymać w tajemnicy, bo tylko w ten sposób Edyp może ochronić Ateny. Edyp nie umarł śmiercią naturalną, zabrał go bóg lub otworzyła się ziemia, by go przyjąć i uwolnić od wszelkich cierpień. Tezeusz obiecuje Antygonie i Ismenie, że będzie przy nich na zawsze, po czym obie siostry wracają do Teb, by zapobiec śmierci swoich braci.

Antigona

Ostatnią tragedią w tej trylogii jest „Antygona” (starożytna greka: Ἀντιγόνη), która rozpoczyna się rankiem po bitwie o Tebę. Wojska z Argos uciekły po klęsce. Polinejk i Eteokles zabili się w bitwie. Antygona dowiaduje się, że Kreon, który teraz rządzi Tebami, zabronił pochówku Polinike.

Podobnie jak „Edyp król”, tragedia „Antygona” jest jednym z najcenniejszych tworów literackich starożytności. Antygona, nieustraszona córka Edypa, jest świadkiem katastrofy spowodowanej walką jej braci, Eteoklesa i Polinika. Obaj polegli w walce, a tron Teb obejmuje Kreon. Król organizuje z pompą i ceremonią pogrzeb Eteoklesa, obrońcy miasta. Dla drugiego syna Edypa, Polinika – który przybył z obcą armią, by zdobyć miasto – nawet zwykły pogrzeb jest zakazany. Wbrew surowemu królewskiemu nakazowi, wobec groźby śmierci, staje Antygona, siostra dwóch wojowników. W wielkiej tajemnicy oddaje ciało Polinike do ziemi, wypełniając w ten sposób obowiązek, jaki zgodnie z obyczajem wiąże ją z umarłym przez krew. Czyn Antygony zostaje wkrótce odkryty przez Kreona, który skazuje ją na śmierć. Gorąca dyskusja między Kreonem a Antygoną ujawnia ostre starcie zasad moralnych. Antygona, delikatna i łagodna panna, obdarzona jest śmiałym charakterem, odwagą godną wojownika. Jej siła do przeciwstawienia się królowi wynika ze świadomości, że działa w imię starożytnych, niepisanych praw, w których zawarta jest tradycyjna moralność głęboko zakorzeniona w greckich miastach.

Antygona zginie w więzieniu, ale Kreon, który nie posłuchał woli bogów, otrzyma okrutną karę, tracąc syna Hemona (narzeczonego Antygony) oraz żonę, która popełnia samobójstwo, rzucając klątwy na aroganckiego i bezmyślnego męża.

Electra

Między 415 a 411 rokiem p.n.e. Sofokles napisał arcydzieło „Elektra” (starożytna greka: Ἠλέκτρα), opowiadając na nowo starą legendę opowiedzianą przez Ajschylosa w tragedii „Orestes”. Sofokles tworzy nową Elektrę, obdarzoną cechami podobnymi do profilu Antygony: odwagą, zdecydowaniem itp.

Dzielny żołnierz Aiax (starożytna Grecja: Αἴας), którego honor jako wojownika został nadszarpnięty przez jego rodaków, postanowił się zemścić. Zaślepiony tym pragnieniem, w chwili szaleństwa rzuca się na stado owiec, które rozrywa na kawałki i rozrzuca. Opamiętując się i wstydząc się tego, co zrobił, rzuca się na miecz, dobrowolnie poddając się śmierci.

Filoktet

Neoptolemus, syn Achillesa, za namową Odyseusza postanawia ukraść zaklęty łuk Heraklesa, będący w posiadaniu Filoktetesa (starożytna greka: Φιλοκτήτης). Podstępem Neoptolemusowi udaje się zdobyć zaufanie Filoktetesa, a Filoktes w chwili fizycznej słabości powierza mu upragniony łuk Odyseusza. Jednak w młodym Neoptolemusie zachodzi nieoczekiwana zmiana: nie mogąc dłużej znieść tej nieuczciwej gry, zwraca łuk i udziela Filoktetesowi pomocy.

Trahinienele

W Trenach (starożytna greka: Tραχίνιαι) Deianira, chcąc zachować miłość swojego męża, Heraklesa, wysyła mu płaszcz zanurzony w płynie, który ma obudzić jego namiętność, nie wiedząc, że w rzeczywistości wysyła mu truciznę, która zabije go w straszliwych męczarniach. Dowiedziawszy się o swojej zbrodni, zabija się. Ale jej lekkomyślny czyn jest zrodzony z najczystszej miłości, Deianira jest miła, łagodna, humanitarna i nie pragnie niczego więcej niż odzyskać miłość męża.

Fragmenty satyry „Copoii” (Ichneutae) zostały odkryte w Egipcie w 1907 roku. Fragmenty te stanowią około połowy sztuki, co czyni ją najlepiej zachowaną starożytną sztuką satyryczną po „Cyklopie” Eurypidesa. Fragmenty „Potomstwa” (Epigonoi) zostały odkryte w kwietniu 2005 roku przez uczonych z Uniwersytetu w Oksfordzie. Tragedia ta opowiada o oblężeniu Teb. Wiele innych tragedii Sofoklesa zachowało się tylko we fragmentach:

Tragedia grecka w V wieku p.n.e. była szczytem antycznej twórczości dramatycznej. Zarówno pod względem struktury i głębi konfliktu, jak i techniki przedstawiania pozostała zasadniczo niezmieniona przez wiele następnych stuleci. Dzieła Ajschylosa, Sofoklesa i Eurypidesa wywierały potężną siłę przyciągania i wpływ na hellenistyczną, rzymską i aleksandryjską literaturę dramatyczną, a także były źródłem inspiracji dla wielkich tragediopisarzy renesansu i epoki nowożytnej.

Źródła

1. Sofocle
2. Sofokles
3. ^ RSKD / Iophon[*][[RSKD / Iophon (dictionary entry)|​]]  Verificați valoarea |titlelink= (ajutor)
4. ^ RSKD / Sophocles[*][[RSKD / Sophocles (dictionary entry)|​]]  Verificați valoarea |titlelink= (ajutor)
5. ^ a b Mircea Mâciu dr., Nicolae C. Nicolescu, Valeriu Șuteu dr., Mic dicționar enciclopedic, Ed. Stiințifică și enciclopedică, Bucuresti, 1986
6. ^ a b Aurelian Tache, din prefață – Antigona, Editura Garamond, București, 2002, pagina 8.
7. ^ Florin Ioniță, Maria Ioniță, Gheorghe Lăzărescu, Literatură universală – Manual de clasa a XI-a, Art Grup Editorial, București, 2006, pagina 25.
8. a b c Castrén, Paavo & Pietilä-Castrén, Leena: ”Sofokles”, Antiikin käsikirja, s. 532–533. Helsinki: Otava, 2000. ISBN 951-1-12387-4.
9. a b Oksala, Päivö: ”Johdanto”. Teoksessa Sofokles: Antigone; Kuningas Oidipus, s. v–xv. (Antigone, noin 442 eaa.; Oidipus Tyrannos, 429 eaa.) Suomentaneet Elina Vaara ja Otto Manninen. Johdannon kirjoittanut Päivö Oksala. Porvoo Helsinki: WSOY, 1966.
10. 1 2 Czech National Authority Database
11. a b c d e et f Βίος Σοφοκλέους, éd. Westermann in Vitarum Scriptores Graeci Minores, Brunswick, 1845, p. 126-132 lire en ligne. Cet ouvrage se réfère à des écrits perdus de Douris de Samos, Istros, Aristoxène, Néanthe, Satyros et autres.
12. a b c d e f et g Romilly 1970, p. 82-91.