Fritz Lang

Mary Stone | mei 23, 2023

Samenvatting

Fritz Lang, echte naam Friedrich Christian Anton Lang (5 december 1890, Wenen, Oostenrijk-Hongarije – 2 augustus 1976, Beverly Hills, Californië, VS) was een Duitse filmregisseur die vanaf 1934 in de VS woonde en werkte. Als een van de grootste vertegenwoordigers van het Duitse expressionisme maakte Lang de film met het grootste budget in de geschiedenis van de stomme film (“Metropolis”, 1927) en liep hij vooruit op de esthetiek van de Amerikaanse noir (“M”, 1931). Hij is ook bekend om zijn films over de “supercrimineel” Mabuse (hij regisseerde de hele trilogie).

De eerste jaren

Friedrich Christian Anton Lang werd op 5 december 1890 in Wenen geboren als zoon van architect Anton Lang en zijn vrouw Paula, geboren Schlesinger. Langs ouders waren katholieken uit Moravië. Zijn Joodse moeder bekeerde zich tot het katholicisme toen Fritz tien jaar oud was. Zij nam haar geloof serieus en voedde haar zoon op in de katholieke traditie.

Na zijn afstuderen aan de volks- en echte school ging Lang, die van kindsbeen af tekenen had gestudeerd, in 1907 naar de faculteit bouwkunde van de Technische Hogeschool, die hij na zijn eerste semester verliet. In 1908 studeerde hij schilderkunst aan de Academie voor Schone Kunsten in Wenen en vanaf 1911 aan de Kunstnijverheidsschool in München (atelier van Julius Dietz). Van 1913 tot 1914 bezocht hij de schilderschool Maurice Denis en de Académie Julian in Parijs.

Na het uitbreken van de Eerste Wereldoorlog keerde Lang terug naar Wenen. Op 12 januari 1915 meldde hij zich aan als vrijwilliger. Hij nam deel aan gevechten in Rusland, Galicië, Roemenië en Italië, raakte drie keer gewond en ontving talrijke onderscheidingen. In 1918, na een nieuwe wond, werd hij ongeschikt geacht voor militaire dienst en gedemobiliseerd met de rang van luitenant.

Filmcarrière in Duitsland: 1916-1933

Al in 1916 was Fritz Lang in het Weense ziekenhuis begonnen met het schrijven van scenario’s voor films als Joe May’s Hilda Warren and Death (1917) en Otto Rippert’s The Plague in Florence (1919).

In augustus 1918 ontmoette hij de Berlijnse filmproducent Erich Pommer, die hem uitnodigde om als stafschrijver voor de filmstudio Decla te komen werken. In 1920, toen hij voor May-Film GmbH werkte, ontmoette Lang de schrijfster en scenarioschrijfster Thea von Harbou, met wie hij tot 1933 samenwerkte.

Langs eerste vrouw Elisabeth Rosenthal overleed op 25 september 1920. De doodsoorzaak werd in het rapport van de arts genoteerd als “ongeluk, in de borst geschoten”. Op 26 augustus 1922 waren Lang en Harbaugh wettelijk getrouwd. Kort na het huwelijk kreeg Lang het Duitse staatsburgerschap.

Langs eerste onafhankelijke regiewerk was de avonturenfilm Harakiri (1919). Zijn volgende films ontwikkelden romantische en expressionistische motieven. Tegelijkertijd neigde Lang in het algemeen naar lange producties van meerdere uren. “Spiders” (tweede deel, “The Diamond Ship”, 1920) is een avonturendrama over de zoektocht naar de schat van een verloren beschaving. “Moe van de dood” (1921) is een filosofische en lyrische parabel over liefde die de dood probeert te overwinnen. “Dr. Mabuse de Speler” (1922) is een grootschalig detective-drama gebaseerd op de roman van Norbert Jacques over een supercrimineel. “De Nibelungs” (tweede deel, De wraak van Krimhilda, 1924) is een epische fantasie gebaseerd op de oude Germaanse sage van Siegfried. “Metropolis” (1927) is een beroemde dystopie die een enorme invloed had op de ontwikkeling van sociale en sciencefiction in de 20e eeuw. “Woman on the Moon” (1929) is ’s werelds eerste film over ruimtevaart, die zich afspeelt in het licht van wetenschappelijke en technische inzichten over de mogelijkheid van een dergelijke onderneming.

De eerste geluidsfilm van Fritz Lang, de detective-tragedie “M” (1931), gaat over een moordzuchtige kindermoordenaar die niet alleen de politie, maar ook een syndicaat van criminelen probeert te vangen. Het is een van de beroemdste films uit de filmgeschiedenis.

Zijn laatste Duitse film, Het testament van Dr. Mabuse (1933), werd op 29 maart 1933 door de censuur verboden.

Op 20 april 1933 scheidde Lang van Thea von Harbouw en op 21 juli 1933 verhuisde hij definitief naar Parijs.

Werk in Frankrijk: 1933-1934

Lang regisseerde één film in Frankrijk, de duistere romantische fantasie Liliom (1934), naar een toneelstuk van Ferenc Molnár. De producent van de film was Erich Pommer, die ook uit Duitsland naar Parijs was gevlucht om de Europese divisie van Twentieth Century Fox op te zetten.

Een carrière beginnen in de VS: 1934-1943

In 1934 tekende Lang een contract voor één film met Metro-Goldwyn-Mayer, met een optie voor nog meer films, en verhuisde hij naar de VS. Lang zou in totaal 22 jaar in Hollywood doorbrengen en in die periode 22 speelfilms regisseren, in verschillende genres en voor bijna alle grote Hollywood-studio’s, en tevens onafhankelijk producent zijn.

In 1934-35 vroeg de studio “MJAM” hem een aantal films te regisseren, maar om verschillende redenen werd de productie ervan onderbroken. Als gevolg daarvan kondigde GM in september 1935 aan dat Lang een misdaaddrama “Fury”, ook bekend onder de werktitel “The Crowd Rules”, zou regisseren. De film, met Sylvia Sidney en Spencer Tracy in de hoofdrollen, had een sterk publicistisch karakter en was een aanklacht tegen de minachtende houding tegenover de wet en het kudde-instinct van de maffia. De film is gebaseerd op het verhaal van hoe in een klein Amerikaans stadje een geruchtmakende maffia bijna een onschuldige man afslachtte, die vervolgens met niet minder woede wraak nam op de maffia, door te proberen om tegen elke prijs tientallen mensen gestraft te krijgen voor het lynchen. De film was een kritisch en kassucces en werd genomineerd voor een Academy Award voor Beste Scenario. In 1995 werd de film opgenomen in het National Film Registry, geselecteerd door de National Film Preservation Board voor bewaring in de Library of Congress.

De relatie tussen Lang en het creatieve team tijdens het maken van de film liep niet goed, en alleen door toedoen van de producent van de film, Joseph L. Mankiewicz, werd Lang niet op non-actief gesteld. Na de voltooiing van de film sprak Lang in een aantal interviews tijdens de eindmontage van de film negatief over M.G.M., en kwam uiteindelijk zonder werk te zitten.

Langs carrière in Hollywood werd gered door actrice Sylvia Sidney, die als een van de weinigen met Lang wilde samenwerken. Sydney sloot een persoonlijk contract met de onafhankelijke producent Walter Wagner, op voorwaarde dat Lang hun film zou regisseren. Terwijl hij werkte aan het misdaaddrama Life Gives Once, gaf Wagner Lang alle vrijheid. De film vertelt het liefdesverhaal van een ex-gevangene (Henry Fonda) en een secretaresse van een advocaat (Sylvia Sidney) die een eerlijk en gelukkig leven willen leiden, maar een onrechtvaardig lot drijft hen op het criminele pad en vlucht voor de autoriteiten. Langs ongelukkige helden roepen sympathie op bij het publiek, maar hij levert ook scherpe kritiek op een rechtssysteem dat maar al te graag de held wreed wil straffen en een media die hem graag veroordeeld zien. Langs productie wordt gekenmerkt door “een puur expressionistische stijl die een enorme invloed had op de naoorlogse film noir: het is altijd nacht, het regent meestal en de camera zweeft over de personages als de zware hand van het lot.” Ongeveer 15 minuten van de oorspronkelijke 100 minuten werden geschrapt uit de film, die geweldscènes bevatte die ongekend waren voor zijn tijd. De film werd lovend ontvangen en behaalde goede box office resultaten. Net als Fury was het een voorloper van het film noir genre en legde ook de basis voor het subgenre dat bekend werd als “Lovers on the Run”. Ondanks een succesvolle première in januari 1937 heeft “Lang met zijn gedrag en toespraken nieuwe vijanden gemaakt”.

In mei 1937 tekende Lang een tweejarig contract met Paramount Studios om drie films te maken. Het in de zomer van 1938 voltooide romantische drama met komische en satirische elementen “You and I” ging over twee voormalige gevangenen (George Raft en opnieuw Sylvia Sidney) die in een warenhuis werken, die gaan trouwen en tegelijkertijd van plan zijn hun eigen winkel te overvallen. De film was een complete teleurstelling en Paramount gaf Lang de schuld van de mislukking. In het voorjaar van 1939 werd Langs contract beëindigd na de enige film die hij regisseerde.

Op 14 augustus 1939 kreeg Lang de Amerikaanse nationaliteit en aan het eind van het jaar ontmoette hij producent en talentscout Sam Jaffe, die “stabiliteit bracht in zijn Hollywood-carrière”. Jaffe wist dat 20th Century Fox een vervolg plande op Henry King’s western Jesse James (1939) en stelde voor dat Lang zou gaan regisseren. Studiohoofd Darryl Zanuck keurde het idee goed en Lang tekende voor de regie van The Return of Frank James (1940). Deze western, verre van historisch accuraat, gaat over de wraak van Frank James (Henry Fonda) op de moordenaars van zijn broer. In deze film speelde toekomstige ster Gene Tierney zijn eerste rol. Lang ging daarna bij Fox aan de slag met een andere western, Western Union (1941), ook opgenomen in Technicolor. Beide films werden lovend ontvangen en waren succesvol bij het publiek. Uiteindelijk was Zanuck tevreden over beide films en werd Lang door Fox gecontracteerd om nog meer films te regisseren.

Langs volgende film, de thriller Manhunt (1941), ging over de vervolging door de Gestapo van een Engelse beroepsjager die ervan verdacht werd Hitler te willen vermoorden. Critici prezen de film als een van de beste films van het jaar, waarmee Langs terugkeer in de rangen van Hollywoods meest gerespecteerde regisseurs werd gemarkeerd. Lang hoopte dat het succes van de film hem aanbiedingen zou opleveren om interessantere films te regisseren. Langs volgende twee werken werden echter nooit voltooid. Hij verwees eerst naar cholelithiasis en verliet vervolgens Fox in 1942.

In hetzelfde jaar begon Lang samen met Bertolt Brecht aan een filmscript over de moordaanslag op de Praagse Gauleiter Reinhard Heydrich (die kort daarvoor door Tsjechische verzetsstrijders was gedood) en de daaropvolgende represailles tegen burgers. Het resulterende oorlogsdrama The Executioners Also Die! (1943), geregisseerd door Lang en geproduceerd door Arnold Pressburger, werd lovend ontvangen en genomineerd voor twee Oscars (voor muziek en geluid). In 1946 won de film de Internationale Prijs van de Critici op het Filmfestival van Venetië.

Vervolg carrière in de VS: 1944-1948

In 1944 bereikte Lang het hoogtepunt van zijn Amerikaanse carrière toen twee prachtig ontvangen films – The Ministry of Fear en The Woman in the Window – in de bioscopen verschenen.

Ministry of Fear (1944) was gebaseerd op een roman van Graham Greene, waarvan de rechten in handen waren van Paramount Pictures, en Lang keerde terug naar die studio om de film te regisseren. De film speelt zich af in de Tweede Wereldoorlog in Londen, waar een onfortuinlijke arme man (Ray Milland), vers uit een psychiatrisch ziekenhuis, ironisch genoeg het doelwit wordt van vervolging door zowel een netwerk van Nazispionnen als de lokale politie die hem verdenkt van het plegen van een moord. Deze film was het begin van Langs reeks film noirs die hem in Hollywood bekendheid brachten.

Een maand later verscheen de noir-film The Woman in the Window (1944), die Lang regisseerde op voorstel van scenarioschrijver en onafhankelijk producent Nunnally Johnson. De film vertelt het grimmige verhaal van een minderjarige, goedbedoelende professor criminele psychologie (Edward G. Robinson) die verliefd wordt op een femme fatale (Joan Bennett) en door toeval en zijn eigen zwakte een man vermoordt, de misdaad toedekt en vervolgens het voorwerp wordt van chantage. De film laat zien dat “goed en kwaad in alle dingen aanwezig zijn, en dat morele keuzes vaak gedicteerd worden door de omstandigheden”.

In 1945 richtte Lang samen met actrice Joan Bennett, producent Walter Wagner en scenarioschrijver Dudley Nichols de productiemaatschappij Diane Productions op, genoemd naar Bennetts dochter. Langs eerste productie voor Diana Productions was de film noir Sin Street (1945), Langs meest onafhankelijke film in zijn jaren in de Verenigde Staten, want de producenten hadden geen enkele invloed op zijn werk. Deze film, een remake van Jean Renoirs Bitch (1931), was in veel opzichten ook een voortzetting van Langs vorige film, en vertelt het verhaal van een nederige accountant (Edward G. Robinson) die verliefd wordt op een fatale schoonheid (Joan Bennett), waardoor zowel zijn ongeziene creatieve potentieel als de diepte van zijn morele val aan het licht komen. Lang is “ongeëvenaard in zijn vermogen om de wanhoop van ongelukkige, naïeve slachtoffers in de harde echte wereld over te brengen.” Het werk aan de film sleepte zich voort, en in zijn zoektocht naar economische steun tekende Lang een extra deal met Universal om deel te nemen aan het project in postproductie. Omdat de moordenaar in het slot van de film ongestraft blijft, kreeg de film problemen met de censuur omdat een dergelijk einde in strijd was met de toen geldende Hayes-code. De film was een kassucces. De film is, net als The Woman in the Window, vandaag de dag een van de klassiekers van het film noir-genre.

Lang regisseerde vervolgens de spionagethriller Cloak and Dagger (1946), met Gary Cooper in de hoofdrol, met de bedoeling het verhaal te vertellen van de komst van een nieuw, nucleair tijdperk na het einde van de Tweede Wereldoorlog. Het management van Warner Bros. verwierp echter Langs voorgestelde einde en veranderde de film in een conventionele romantische thriller over de jacht op nucleaire geheimen.

Langs volgende film, The Secret Behind the Door (1948), combineerde qua genre elementen van gothic thriller, psychologische horror en Freudiaans melodrama, en vertelt het verhaal van een jonge vrouw (Joan Bennett in haar derde en laatste samenwerking met Lang) die haar man ervan verdenkt haar te willen vermoorden. De film was vakkundig geregisseerd en prachtig geacteerd door een bekwame cast, maar door het slecht uitgewerkte script kreeg hij gemengde kritieken van critici en mislukte hij volledig aan de kassa. Universal, de distributeur van de film, besloot na het lijden van recordverliezen de relaties met Diana Productions te verbreken, die kort daarna helemaal ophield te bestaan.

Laatste jaren in Hollywood: 1950-1956

Langs laatste zeven jaar in Hollywood waren zijn meest productieve, met tien films in die periode. Maar deze periode van zijn carrière was ook de laagste kwaliteit van het werk, waarvan alleen “Skirmish in the Night” (1952) en “The Big Heat” (1953) echt uitstekend zijn.

Na het mislukken van The Mystery Behind the Door moest Lang op zoek naar een nieuwe producent en tekende hij een contract voor twee films bij een kleine onafhankelijke productiemaatschappij, Fidelity Pictures. De eerste van deze films, het misdaaddrama The House by the River (1950), was Langs enige B-film. De film speelt zich af aan het eind van de 19e eeuw en vertelt het verhaal van een ongelukkige en wrede schrijver die per ongeluk zijn dienstmeisje vermoordt bij een poging tot verkrachting en vervolgens zijn goedgehumeurde broer betrekt bij het verdoezelen van de misdaad. De broer wordt uiteindelijk de hoofdverdachte en de schrijver wordt beroemd door zijn nieuwe boek aan de moord te wijden. De film was een absoluut succes in de Verenigde Staten, maar verkocht nauwelijks in het buitenland en werd uiteindelijk beschouwd als Langs meest onbekende werk uit de Hollywoodperiode.

In hetzelfde jaar regisseerde Lang, die Twentieth Century Fox nog een film schuldig was, voor deze maatschappij het oorlogsdrama American War in the Philippines (1950), waarin een Amerikaanse marineofficier (Tyrone Power) in 1942 de strijd van Filippijnse guerrilla’s tegen de Japanse indringers organiseert. Deze film kreeg de slechtste kritieken van Lang en wordt beschouwd als een van de zwakste films uit zijn carrière, hoewel hij economisch gezien vrij succesvol was.

Lang bracht in 1952 drie films uit. De western Notorious Ranch (de tweede film voor Fidelity) ging in februari in première, het drama Skirmish in the Night in maart en de film noir Blue Gardenia op kerstavond. De psychologische western Notorious Ranch draait om het verhaal van de wraak van een jonge held die op jacht gaat naar de moordenaars van zijn verloofde. De film is memorabel vanwege een driehoeksverhouding tussen een jonge burgerwacht (Arthur Kennedy), het hoofd van de bandieten (Mel Ferrer) en een rancher (Marlene Dietrich) die als schuilplaats dient voor de bende. Ondanks het feit dat Dietrich 13 jaar ouder was dan de eerste en 16 jaar ouder dan de tweede acteur, bleef ze zelfs in haar 50-er jaren sexappeal uitstralen. Het melodrama “Skirmish in the Night” gebaseerd op het toneelstuk van Clifford Odets vertelt over de verwarde relaties van liefde, vriendschap, onverschilligheid, afkeer en bedrog die verschillende getrouwde stellen in een klein vissersstadje in New England binden. In de hoofdrollen Barbara Stanwyck en Robert Ryan, maar ook Marilyn Monroe in een kleine rol. In de film noir Blue Gardenia, met Anne Baxter en Richard Conte in de hoofdrollen, vertelt Lang het verhaal van een kunstenaar die een moord onderzoekt (Raymond Burr), waarbij hij behendig speelt met de symbolen van de stedelijke omgeving van zijn tijd – de telefoon (die fungeert als een instrument van het lot voor de personages), de invloed van de media en de toenemende verspreiding van populaire muziek (vertegenwoordigd door Nat King Cole).

In de eerste helft van 1953 bood Harry Cohn, hoofd van Columbia Pictures, Lang een contract aan en verrassend genoeg werkte de onwillige Lang goed samen met de temperamentvolle Cohn. Langs eerste productie voor Columbia was de film noir The Big Heat (1953). De hoofdpersoon van de film, een politiedetective (Glenn Ford), raakt in gevecht met een maffia die de stad controleert na de brute moord op zijn vrouw, waarbij hij nergens voor terugdeinst en het feit negeert dat zijn acties indirect de dood van vier onschuldige vrouwen veroorzaken. De film staat bekend om een voor zijn tijd ongekend hoog niveau van geweld, met name in één memorabele scène spuugt de gangster (Lee Marvin) kokende koffie in het gezicht van de heldin (Gloria Graham). De film werd internationaal een van Langs meest succesvolle films, hoewel hij in de VS slechts matig succes had. In 2011 werd de film opgenomen in het National Film Registry, geselecteerd door de US National Film Preservation Board voor bewaring in de Library of Congress.

Langs tweede en laatste film voor Colombia was de film noir The Human Desire (1954). De film is gebaseerd op Emile Zola’s roman The Beast Man (1890) en is een remake van de gelijknamige film uit 1938 van Jean Renoir. De film speelt zich af in een Amerikaans spoorwegknooppunt in het Midwesten in de jaren na de Koreaanse Oorlog, met Glenn Ford en Gloria Graham in de hoofdrollen, net als in Langs vorige film. “Hoewel niet een van Langs noir meesterwerken, herinnert dit meedogenloze verhaal over ontrouw en chantage eraan dat zelfs Langs passabele films levendig, aangrijpend en meeslepend blijven.”

In 1954 keerde Lang terug naar Metro-Goldwyn-Mayer om het kostuum-avonturen melodrama Munfleet te regisseren, over de jacht van smokkelaars op een onbetaalbare diamant in het Britse kustplaatsje Munfleet in het midden van de 18e eeuw. Ondanks een sterke cast (Stuart Granger en George Saunders) en een redelijk hoge kwaliteit van de productie, verloor de film de studio meer dan een miljoen dollar.

Langs laatste twee werken in de Verenigde Staten waren de film noir While the City Sleeps (1956) en Beyond Reasonable Doubt (1956), geproduceerd door de onafhankelijke producent Bert E. Friedlob voor RKO Studios. De film noir, While the City Sleeps, speelt zich af in het midden van de jaren vijftig in New York City. De film combineert elementen van een detective thriller over een jacht op een maniak, het aangrijpende drama van een machtsstrijd bij een gigantisch mediaconcern en sociaal commentaar over de mores van de media (inclusief de negatieve invloed van stripboeken op de geesten van jongeren), met een uitstekende prestatie van een all-star cast met onder andere Dana Andrews, George Sanders, Vincent Price en Ida Lupino. In zijn laatste Amerikaanse film en zijn derde ‘kranten’noir, Beyond Reasonable Doubt (1956), verkent Lang het onderwerp van de gepastheid van de doodstraf op basis van indirect bewijs en raakt hij opnieuw de media in de moderne samenleving. Ondanks kwaliteitsvol productiewerk en de betrokkenheid van sterren (opnieuw met Dan Andrews in de hoofdrol), leed de film onder een slecht geschreven script, weinig indrukwekkend acteerwerk en visuele eentonigheid als gevolg van beperkte middelen. Tijdens het filmen was Lang voortdurend in conflict met producent Bert E. Friedlob. Na afloop van zijn werk uitte Lang zijn woede op de Hollywood-machine en verklaarde dat hij geen film meer wilde maken in Hollywood. Daarna bereidde hij nog enkele scripts voor, maar deze keer wilde geen van de vooraanstaande producenten met hem samenwerken.

Het voltooien van een filmcarrière in Europa: 1957-1963

In 1956 bezocht Lang voor het eerst de FRG en besprak verschillende projecten, maar keerde zonder concrete plannen terug naar Beverly Hills. Eind 1957 ging hij in op een aanbod van de Duitse producent Arthur Brauner en regisseerde hij Das Indische Grabmal (1959) en Die tausend Augen des Dr. Mabuse (1960). In 1963 speelde Lang zichzelf in Jean-Luc Godards Le mepris (Minachting). In 1964 was hij voorzitter van de jury van het filmfestival van Cannes.

Persoonlijk leven

Van 1919-1920 was Lang getrouwd met Elisabeth Rosenthal en van 1922-1933 met Thea von Harbou. Lang was getrouwd met Elisabeth Rosenthal en van 1922 tot 1933 met Thea von Harbou.

In 1971 trouwde hij in het geheim met Lily Latté, een secretaresse, assistente en levenspartner die hij begin jaren dertig had leren kennen.

Er waren geen kinderen in beide huwelijken.

Fritz Lang stierf in Beverly Hills op 2 augustus 1976. Hij ligt begraven in de Hollywood Hills.

Scenarioschrijver

Bronnen

1. Ланг, Фриц
2. Fritz Lang
3. Patric McGilligan. Fritz Lang. The Nature of the Beast. Farber and Farber, London 1997, p. 11-12
4. Prononciation en haut allemand standardisé retranscrite selon la norme API
5. M. Dowd & R. Hensey, The Archaeology of Darkness, p. 7, Oxbow Books, 2016 (ISBN 9781785701948).
6. a b et c Fritz Lang. Le meurtre et la loi. Chapitre 1, page 11 : une jeunesse viennoise, guerrière et cosmopolite. Michel Ciment. Éditions Découvertes Gallimard.
7. Fritz Lang. Le meurtre et la loi. Chapitre 1, page 16 : « une jeunesse viennoise, guerrière et cosmopolite ». Michel Ciment. Découvertes Gallimard.
8. Andreas Weigel: Fritz Langs familiäre Gars-Verbindungen und Fritz Langs unterbundene Hilfeleistung. In: Stars in Gars. Schaffen und Genießen. Künstler in der Sommerfrische. Herausgegeben vom Museumsverein Gars. Zeitbrücke-Museum Gars, Gars 2017, ISBN 978-3-9504427-0-0, S. 9–174, hier S. 76 ff., 123 ff. sowie S. 169 (Anmerkungen).
9. washingtonpost.com: Fritz Lang: The Nature of the Beast. Abgerufen am 11. März 2023.
10. Sterbebuch – 03/19 | Gars/Kamp | Niederösterreich (Westen): Rk. Diözese St. Pölten | Österreich | Matricula Online. Abgerufen am 11. März 2023.
11. Andreas Weigel: Fritz Langs religiöse Legenden-Bildung. In: Zur Genealogie & frühen Biografie des Film-Regisseurs Fritz Lang. 9. Januar 2023, abgerufen am 11. März 2023 (deutsch).
12. Georges Sturm: Fritz Lang, une ascendance viennoise. In: Cinémathèque. Band 5, 1993, S. 141–155.
13. ^ Aurélien Ferenczi, Fritz Lang, Cahiers du Cinéma, 2007.
14. ^ Sandro Bernardi, L’avventura del cinematografo, p. 134.