Sofokles

Mary Stone | juni 24, 2023

Resumé

Sofokles (oldgræsk Σοφοκλῆς-Sofokles – f. ca. 496 f.Kr. – d. 406 f.Kr.) var en græsk tragediedigter. Sammen med Aischylos og Euripides lagde han grundstenen til den klassiske græske tragedie. Han foretog betydelige nyskabelser inden for teaterteknik: Han opgav trilogiforbindelsen og skabte uafhængige stykker, øgede antallet af kor (antikke vers) fra 12 til 15, introducerede den tredje skuespiller, udviklede dialogen og lagde vægt på kulisser og kostumer. Den store tragiske digters værk, Aischylos’ efterfølger, omfatter over 120 skuespil (ifølge forskellige kilder og meninger er antallet af skuespil 123, 130, 133 og endda 140), hvoraf kun syv er bevaret i deres helhed.

Forfatteren blev født i 496 f.Kr. i Colonos, en forstad til Athen, i en velhavende familie som søn af Sofillus, en velhavende våbenhandler. Sofokles nød godt af den uddannelse, som de unge på hans tid fik, og lærte musikalsk teori og praksis (hans lærer var Lampros, en af antikkens mest berømte mestre, af hvem han lærte kunsten at bruge musikinstrumenter, især kitharaen), dans og fysisk træning (ridning, vognkørsel) og sandsynligvis også noget videnskabelig viden.

Adolescens, ungdom og voksenliv

Som 16-årig blev han valgt af sine landsmænd som leder af de unge mennesker, der havde ansvaret for at fejre Salaminas glorværdige jubilæum med sange og lege. Hans skønhed bidrog sammen med hans talenter til, at han fik denne ære. Han havde dog ingen klangfuld stemme, så han blev også senere fritaget for at adlyde den skik, der krævede, at dramatiske digtere skulle optræde i deres egne skuespil. Han optrådte kun én gang på scenen, som den blinde Tamiris.

Sofokles viste en stærk passion for litteratur fra sin ungdom og søgte ivrigt i de homeriske værker, i Aischylos’ tragedier og i folkloren efter svar på sin tids mange problemer. Tragedien tiltalte ham meget, og allerede som barn deltog han i det kor, der støttede sceneopførelserne af hans forfædres skuespil. I 468 f.Kr. deltog han i en konkurrence i Athen og vandt førstepræmien for første gang og vandt byens forfinede publikum. I de 60 år, hvor han blev til, bifaldt borgerne hans sejr i dramatiske konkurrencer 23 gange mere uden nogensinde at få mulighed for at vise deres sympati for et nederlag, hvis bitre smag Sofokles aldrig følte.

Sofokles var lægpræst i kulten for en lokal guddom, og han grundlagde også en litterær forening og var en nær ven af prominente personer som Ion af Chios, Herodot og Archelaus. Sofokles var civiliseret, velopdragen og vittig og elsket af sine samtidige, som i ham så indbegrebet af balance og sindsro. De gav ham øgenavnet “Bien” for hans “søde” veltalenhed og gav ham det mest smigrende kompliment, en digter eller historiefortæller kunne ønske sig – de sammenlignede ham med den tragiske Homer.

Livets afslutning

Sofokles døde i 406 f.Kr., kun et par måneder efter sin yngre samtidige Euripides. Han blev begravet i Kolonos i sit hjemland, som han bragte ros og ære til i sit sidste stykke, “Ødipus i Kolonos”. To år efter hans død blev Athen besejret af Sparta, hvilket markerede afslutningen på omkring hundrede års athensk kulturelt overherredømme. Sofokles var centrum for det offentlige liv i Athen, han var kejserlig kasserer og diplomat, og han blev valgt til general to gange.

Selv efter sin død fortsatte den store forfatter med at dominere den græske scene, hvor opførelser af hans skuespil nød stor succes. På Lycurgus’ initiativ, 40 år efter Sofokles’ død, blev der rejst en bronzestatue af ham, og hans navn kom i heltenes rækker sammen med Homer, Aischylos og andre.

Sofokles og hans politiske karriere

Som politiker viste Sofokles dog ikke sin dygtighed, selvom han havde stillinger i staten under Perikles. Han formåede ikke at tilpasse sig alle det athenske politiske livs forviklinger og finde en stabil plads til sig selv i den voksende konflikt mellem slaveejerdemokratiet og konservative aristokratiske grupper. I sin ungdom hældede Sofokles til sidstnævnte og sympatiserede med Cimons reaktionære gruppe, og derefter omfavnede han Perikles’ politik. Mod slutningen af sit liv vaklede Sofokles igen og deltog endda i et komplot (i 411 f.Kr.) for at vælte den demokratiske regering i Athen.

Sofokles’ inkonsekvens i sin politiske holdning afspejles i vid udstrækning i hans skuespil, gennem en række tøven og kompromiser, som han viser, når han skal tage stilling til kampen mellem de gamle og de nye moralske eller politiske normer, som det demokratiske liv og dets institutioner kræver. Men alt dette kan forklares, fordi det demokratiske slavestyre selv indeholder modsigelser, ofte er ubeslutsomt og vaklende, rystes af interne kampe og sammenstød mellem splittende interesser.

I 413 f.Kr., da han var 80 år gammel, blev Sofokles særlig kommissær for at undersøge den athenske militære katastrofe på Sicilien.

I det 5. århundrede f.Kr., under de tre store tragediedigtere i den græske oldtid – Aischylos, Sofokles og Euripides – oplevede Grækenland en periode med udvikling og opblomstring inden for landbrug, håndværk, navigation, handel osv.

Det blomstrende sociale og kulturelle liv i Athen gjorde byen til et af de vigtigste økonomiske, politiske og kulturelle centre. Således kunne en del af de borgere, der havde hang til tanker og kunst, hellige sig filosofi, litteratur, skulptur osv.

Herskerne i det athenske demokrati var ivrige efter at skabe berømmelse til deres by og stimulerede udviklingen af tragisk teater, teater med en klar opdragende rolle.

Forestillingerne, som foregik udendørs, blev overværet af titusinder af tilskuere, som sad på trapperne i et stort amfiteater. Med jævne mellemrum afholdt citadellet konkurrencer for at uddele priser for de bedste dramatiske stykker, og de vindende forfattere blev hædret med stor pomp af befolkningen og fejret som helte. De tre store tragediedigtere fra det 5. århundrede f.Kr. var ofte sejrherrer i disse konkurrencer. Aischylos vandt førsteprisen 13 gange, Sofokles (hvis værker afspejler det slaveejende demokratis højdepunkt) mere end 20 gange og Euripides fire gange.

Borgerne i Athen – som hædrede ham med vigtige politiske og militære embeder – hædrede især Sofokles for hans høje borgerskab. Erindringerne om tyranniet sad stadig i folk, da Sofokles kritiserede tyranniet personificeret i Kreons skikkelse i Antigone. Samtidig advarede digteren sine medborgere mod at blive trukket ind i anarkiets kaos af demagoger. Derefter fordømte Sofokles grådigheden efter rigdom og pengenes korrumperende magt:

Sofokles erstattede Aischylos’ forbundne trilogier med separate skuespil om forskellige emner og etablerede den norm, som senere blev taget op i vestligt teater, nemlig at flytte vægten til intensitet og enhed i den dramatiske handling.

Mens Aischylos krediteres for at have opdaget tragediens poetiske og følelsesmæssige ressourcer, har Sofokles’ raffinement og tekniske mesterskab været de standarder, som denne litterære form er blevet bedømt efter siden det 5. århundrede f.Kr.

Hvis Perikles løftede slavedemokratiet til dets højeste politiske og militære højder, er Sofokles’ værk det litterære spejl af dette klimaks, idet det trofast legemliggør slavedemokratiets politiske forhåbninger, moralske, juridiske, religiøse og andre begreber. Som en hyldest til betydningen af Sofokles’ værk valgte borgerne i Athen ham til strateg (militær leder), og i den egenskab deltog han i en ekspedition mod øen Lemnos.

I skabelsen af sine tragedier trækker Sofokles på de samme kilder som Aischylos; ligesom sin forgænger trækker han på velkendte legender og mytologiske helte, og temaerne i nogle af hans tragedier ligner dem i Aischylos’ stykker, eller han fortsætter simpelthen temaet fra Aischylos’ stykker (for eksempel starter Sofokles i Antigone fra det sidste øjeblik i tragedien De syv mod Theben).

Et øjeblik af stor betydning i Sofokles’ værk er tragedien “Kongen Ødipus”, som blev opført første gang i 429 f.Kr.

Ødipus’ og hans nations skæbne skildres i tragedierne “Kongen Ødipus”, “Ødipus i Kolonien” og “Antigone”, som tilsammen udgør en helhed.

Temaerne i Sofokles’ tragedier er selvstændige; inden for trilogien har hvert stykke sit eget tema, hvorimod temaet hos Aischylos løber gennem hele trilogien. Denne innovation, som Sofokles bragte til dramaet, gjorde det muligt for ham at præsentere de specifikke menneskelige karakterer og de komplekse situationer, som hans helte lever i, på en mere varieret måde.

Sofokles’ dramatiske behandling af den legendariske Ødipus’ tragiske skæbne har påvirket drama i hele verden og er stadig en fast bestanddel af den dramatiske scene i dag.

Mens Aischylos primært ledte efter et øjeblik, hvor den nedarvede forbandelse blev opfyldt i Ødipus’ skikkelse, fokuserer Sofokles på heltens individuelle skæbne; Ødipus’ lidelser er i høj grad et resultat af hans egne handlinger, den holdning, han frivilligt vælger. I Sofokles’ stykke er den uforsonlige skæbne, som guderne har bestemt for den ulykkelige Ødipus, mindre afgørende end hos Aischylos, og forfatteren afslører tydeligere den ustabile natur af menneskets lykke eller ulykke. Ødipus lever – ifølge myten – mange lykkelige år i byen Theben med sin mor Jokaste som hustru. Den tragiske opklaring kommer først, da han på eget initiativ ivrigt søger sandheden om sit liv, og dermed selv vælger den vej, der vil føre ham til en hel række ulykker.

I en tragedie skrevet mod slutningen af hans liv, “Ødipus i Kolonos”, lovpriser Sofokles heltens død. Gammel og blind kommer Ødipus til Athen, bosætter sig i Kolonos, forfatterens fødeby, og dør i fuld forsoning med guderne, idet han bliver et geni, der vogter over byen, hvor han fandt varm gæstfrihed. Man kan ikke undgå at bemærke, at Sofokles i denne afslutning på tragedien om Ødipus hylder sin by, dens gæstfrie indbyggere og generelt den ånd af orden og retfærdighed, der herskede i denne demokratiske stat, i modsætning til de hårde og stive regler i det aristokratiske Sparta, som han var stødt sammen med i den peloponnesiske krig.

Den antikke myte om Ødipus slutter ikke med hans død, men beskæftiger sig med de direkte efterkommere af den uheldige sagnkonge. I De syv mod Theben beskriver Aischylos skæbnen for Ødipus’ to sønner Polinike og Eteokles; Sofokles fortsætter historien om nationen, der forfølges af gudernes forbandelse, og placerer billedet af Ødipus’ datter Antigone i centrum af handlingen. Således fødtes tragedien af samme navn, som blev opført første gang omkring 442 f.Kr.

Selvfølgelig har Sofokles’ stykke mytiske indflydelser i tråd med den fremherskende tidsånd, men samtidig fordømmer det despoti. Kreon (i “Antigone”) tilsidesætter med sin snæversynethed og sine vilkårlige handlinger den guddommelige retfærdighed, der er blevet tradition i byen, og vil blive straffet. For ikke at fejle, viser Sofokles, må mennesket, ligesom Antigone, respektere traditionelle skikke, tilpasse sine gerninger og handlinger til de regler, der er etableret i samfundets liv. Den, der gør modstand, vil blive besejret, ligesom Kreon blev besejret. Så vi ser den specifikke note til Sofokles’ tragedier – skæbnen afhænger i høj grad af det enkelte menneskes handlinger (bevidste eller ubevidste).

I Sofokles’ tragedier skyldes det tragiske udfald af heltenes liv primært deres fejltagelser, deres ugerninger. Hvis vi i Antigone har typiske tilfælde af unaturlig adfærd vedtaget med gode intentioner (som bringer dem til en fatal ende.

Temaet om selvmord som et resultat af alvorlige fejl, begået uden viden, gentages også i tragedien “Aiax”, skabt af Sofokles i hans ungdom.

I tragedien “Philoctetes”, skrevet mod slutningen af hans liv, understreger han den store betydning af medfødt godhed, der er i stand til at overvinde de midlertidige svagheder og uværdige fristelser, der plager mennesker.

Sofokles’ helte lever et intenst individuelt liv, de samler høje åndelige kvaliteter i de handlinger, de udfører. De viser beslutsomhed og konsekvens, når det gælder om at løse de situationer, de er involveret i. Sofokles afslørede den menneskelige naturs særegenheder med stor kunstnerisk beherskelse og perfekt dramatisk teknik.

Kongen Ødipus

Tragedien “Kongen Ødipus” (oldgræsk: Oἰδίπoυς τύραννoς) begynder med byen Theben, som står over for en pine: planter, dyr og kvinder var ufrugtbare, og pesten tog utallige ofre. Thebanerne kommer for at bede om hjælp fra Ødipus, konge af Theben, som også reddede dem fra Sfinksen ved at svare rigtigt på hans gåde. Kreon, bror til Ødipus’ kone, bliver sendt til oraklet for at finde ud af, hvorfor denne ulykke har ramt Theben. Oraklet begrunder det med, at Laios’, Ødipus’ forgængers, død ikke er blevet sonet. For at finde ud af, hvem der dræbte Laios, kræver Ødipus at blive udspurgt af Tiresias, den gamle blinde profet. Tiresias fortæller Ødipus, at han er Laios’ morder. Ødipus tror, at Tiresias og Kreon har sammensværget sig mod ham, og diskuterer med dem. Jocasta, Ødipus’ kone, dukker op og fortæller ham, at han ikke kunne have dræbt Laios, fordi oraklet havde forudsagt, at han ville dø for sin søns hånd. “Kongen Ødipus” blev af samtiden og Aristoteles anset for at være den mest fuldendte tragedie i hele antikken. Tragediens emne er velkendt, for selv i dag er “Kongen Ødipus” den mest opførte tragedie i hele det græske teater. For at sone sin frygtelige forbrydelse straffer Ødipus til sidst sig selv ved at stikke sine egne øjne ud, hvorefter han, blind og ulykkelig, forlader Theben efter at have sagt farvel til sine døtre:

Ødipus til nybyggerne

Den anden tragedie i Sofokles’ trilogi er “Ødipus på Kolonos” (oldgræsk: Οἰδίπους ἐπὶ Κολωνῷ). Gammel og blind ankommer Ødipus til Kolonos, anført af sin datter Antigone. Da de befinder sig i en hellig lund, bliver de bedt om at forlade Kolonos. Men Ødipus ved, at han vil dø her og beder om at se Theseus, kongen af Athen. De ældste i Kolonos, som kommer før Ødipus, får at vide, at han er forbandet, og de ønsker at forvise Ødipus. Antigone trygler dem om at lade dem blive.

Ismena, Ødipus’ yngste datter, dukker op og fortæller om deres brødre, Eteokles og Polinike, der kæmper om tronen. Polinike blev fordrevet fra tronen og landet af Eteokles. Polinike tog til Argos for at bede om allierede til en krig mod Theben. Ismena siger så, at Kreon vil ankomme for at underkaste Ødipus thebanernes magt. Ødipus nærer had til Kreon og hans sønner, som ikke støttede ham, da han blev fordrevet fra Theben.

Theseus dukker op og giver Ødipus husly i sit land. Kreon forsøger at overtale Ødipus til at vende tilbage til Theben, da han ved, at i en eventuel krig mellem Theben og Athen vil den side, der er i besiddelse af Ødipus’ lig, vinde. Men Kreon minder Ødipus om, at han ikke kan blive begravet i byen, men kun uden for den. Ødipus nægter at følge Kreon. Han kidnapper Ismena, men hun bliver befriet af Theseus’ mænd. Polinike dukker op og beder om hans velsignelse til sejr i slaget mod Theben. Ødipus afviser også ham, da han ved, at Polinike aldrig vil erobre Theben, og at brødrene vil slå hinanden ihjel i kamp.

Ødipus fører Theseus til sit dødssted, et sted, som Theseus må holde hemmeligt, for kun på den måde kan Ødipus beskytte Athen. Ødipus døde ikke en naturlig død; en gud tog ham bort, eller jorden åbnede sig for at modtage ham og befri ham fra al lidelse. Theseus lover Antigone og Ismena, at han vil være ved deres side for evigt, hvorefter de to søstre vender tilbage til Theben for at forhindre deres brødres død.

Antigona

Den sidste tragedie i denne trilogi er ‘Antigone’ (oldgræsk: Ἀντιγόνη), som begynder om morgenen efter slaget om Theben. Argos’ tropper er flygtet efter at være blevet besejret. Polinike og Eteokles dræbte hinanden i slaget. Antigone erfarer, at Kreon, som nu hersker over Theben, har forbudt Polinikes begravelse.

Ligesom “Kongen Ødipus” er tragedien “Antigone” en af antikkens mest værdifulde litterære frembringelser. Antigone, Ødipus’ frygtløse datter, er vidne til den katastrofe, som kampen mellem hendes brødre, Eteokles og Polinike, har forårsaget. Begge er faldet i slaget, og Kreon overtager tronen i Theben. Kongen sørger for, at Eteokles, byens forsvarer, bliver begravet med pomp og pragt. For Ødipus’ anden søn, Polinike – som er kommet med en fremmed hær for at erobre byen – er selv en simpel begravelse forbudt. Antigone, søsteren til de to krigere, sætter sig op imod den barske kongelige ordre og trues med døden. I dybeste hemmelighed overdrager hun Polinikes lig til jorden og opfylder dermed den forpligtelse, som hun ifølge skikken er bundet til de døde med sit blod. Antigones gerning bliver snart opdaget af Kreon, som dømmer hende til døden. Den ophedede diskussion mellem Kreon og Antigone afslører et skarpt sammenstød mellem moralske principper. Antigone, en skrøbelig og blid jomfru, er udstyret med en dristig karakter, et mod, der er en kriger værdigt. Hendes styrke til at stå op imod kongen stammer fra hendes bevidsthed om, at hun handler i de gamle, uskrevne loves navn, som indkapsler den traditionelle moral, der er dybt forankret i de græske byer.

Antigone vil dø i fængslet, men Kreon, som ikke adlød gudernes vilje, vil få en grusom straf ved at miste sin søn, Hemon (Antigones forlovede), og sin kone, som begår selvmord ved at kaste forbandelser over sin arrogante og tankeløse mand.

Elektra

Mellem 415 og 411 f.Kr. skrev Sofokles mesterværket Elektra (oldgræsk: Ἠλέκτρα), der genfortæller den gamle legende, som Aischylos fortalte i tragedien “Orestes”. Sofokles skaber en ny Elektra, udstyret med kvaliteter, der ligner Antigones profil: mod, beslutsomhed osv.

Den modige soldat Aiax (oldgræsk: Αἴας), hvis ære som kriger var blevet krænket af hans landsmænd, besluttede sig for at tage hævn. Forblændet af dette ønske kaster han sig i et øjebliks vanvid over en fåreflok, som han river i stykker og spreder. Da han kommer til fornuft og skammer sig over, hvad han har gjort, kaster han sig over sværdet og overgiver sig villigt til døden.

Filoctet

Neoptolemus, søn af Achilleus, beslutter på Odysseus’ opfordring at stjæle Herakles’ fortryllede bue, som Philoctetes (oldgræsk: Φιλοκτήτης) er i besiddelse af. Med list lykkes det Neoptolemus at vinde Philoctetes’ tillid, og Philoctetes betror ham i et øjebliks fysisk svaghed Odysseus’ eftertragtede bue. Men der sker en uventet ændring i den unge Neoptolemus: Han kan ikke længere holde dette uærlige spil ud, han returnerer buen og giver Philoctetes sin hjælp.

Trahinienele

I Thrainians (oldgræsk: Tραχίνιαι) sender Deianira, der ønsker at bevare sin mand Herakles’ kærlighed, ham en kappe dyppet i en væske, der skal vække hans lidenskab, uden at vide, at hun i virkeligheden sender ham gift, der vil dræbe ham under frygtelige pinsler. Da hun opdager sin forbrydelse, slår hun sig selv ihjel. Men hendes hensynsløse handling er født af den reneste kærlighed, for Deianira er venlig, blid, human og ønsker intet andet end at vinde sin mands kærlighed tilbage.

Fragmenter af satiren “Copoii” (Ichneutae) blev opdaget i Egypten i 1907. Disse fragmenter udgør omkring halvdelen af stykket, hvilket gør det til det bedst bevarede antikke satiriske stykke efter Euripides’ “Kyklopen”. Fragmenter af “Afkom” (Epigonoi) blev opdaget i april 2005 af forskere ved Oxford University. Denne tragedie fortæller historien om belejringen af Theben. En række andre tragedier af Sofokles har kun overlevet i fragmenter:

Den græske tragedie i det 5. århundrede f.Kr. var højdepunktet i antikkens dramatiske skabelse. Både med hensyn til struktur og konfliktdybde og med hensyn til fremstillingsteknik forblev den stort set uændret i mange århundreder fremover. Aischylos’, Sofokles’ og Euripides’ værker udøvede en stærk tiltrækning og indflydelse på den hellenistiske, romerske og alexandrinske dramatiske litteratur og var også en inspirationskilde for de store tragedieforfattere i renæssancen og den moderne æra.

Kilder

1. Sofocle
2. Sofokles
3. ^ RSKD / Iophon[*][[RSKD / Iophon (dictionary entry)|​]]  Verificați valoarea |titlelink= (ajutor)
4. ^ RSKD / Sophocles[*][[RSKD / Sophocles (dictionary entry)|​]]  Verificați valoarea |titlelink= (ajutor)
5. ^ a b Mircea Mâciu dr., Nicolae C. Nicolescu, Valeriu Șuteu dr., Mic dicționar enciclopedic, Ed. Stiințifică și enciclopedică, Bucuresti, 1986
6. ^ a b Aurelian Tache, din prefață – Antigona, Editura Garamond, București, 2002, pagina 8.
7. a b c Castrén, Paavo & Pietilä-Castrén, Leena: ”Sofokles”, Antiikin käsikirja, s. 532–533. Helsinki: Otava, 2000. ISBN 951-1-12387-4.
8. a b Oksala, Päivö: ”Johdanto”. Teoksessa Sofokles: Antigone; Kuningas Oidipus, s. v–xv. (Antigone, noin 442 eaa.; Oidipus Tyrannos, 429 eaa.) Suomentaneet Elina Vaara ja Otto Manninen. Johdannon kirjoittanut Päivö Oksala. Porvoo Helsinki: WSOY, 1966.
9. 1 2 Czech National Authority Database
10. L. C. Sophocles (англ.) // Encyclopædia Britannica: a dictionary of arts, sciences, literature and general information / H. Chisholm — 11 — New York City, Cambridge: University Press, 1911. — Vol. 25. — P. 424—429.
11. 1 2 Archivio Storico Ricordi — 1808.
12. 1 2 Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes (исп.) — 1999.
13. Журбина А. В. СОФОКЛ // Большая российская энциклопедия. Том 30. Москва, 2015, стр. 736-737.
14. a b c d e et f Βίος Σοφοκλέους, éd. Westermann in Vitarum Scriptores Graeci Minores, Brunswick, 1845, p. 126-132 lire en ligne. Cet ouvrage se réfère à des écrits perdus de Douris de Samos, Istros, Aristoxène, Néanthe, Satyros et autres.
15. a b c d e f et g Romilly 1970, p. 82-91.
16. a b c d et e Romilly 1980, p. 87
17. a et b Demont & Lebeau, p. 97