Ланг, Фриц

gigatos | 14 июля, 2023

Суммури

Фридрих Кристиан Антон Ланг, также известный как Фриц Ланг, родился в Вене 5 декабря 1890 г. и умер в Беверли-Хиллз 2 августа 1976 г. Австро-венгерский кинорежиссер, имевший двойное немецкое гражданство по браку с 1919 г. и ставший натурализованным американцем в 1935 г.

Изобретатель множества новаторских приемов, ставших стандартами и принесших ему титул «мастера тьмы», с 1919 г. он привнес в кинематограф экспрессионистскую эстетику, которая стала основополагающей и вдохновила, в частности, фильм нуар. Через все его работы проходят повторяющиеся темы: месть, стремление к смерти, подрывающее личность и общество, манипулирование толпой со стороны сверхчеловека, борьба за власть, насилие человека над человеком, свобода против зла. Почти во всех фильмах присутствует двойник — образ, вызывающий тревогу своей необычностью.

Восстановленная и реконструированная версия фильма «Метрополис», снятого в 1925-1926 гг. на киностудии «Бабельсберг», с 2001 г. включена в международный реестр ЮНЕСКО «Память мира».

Наследие разочарования

Фридрих Кристиан Антон Ланг родился в старинной буржуазной семье. Его отец, архитектор по образованию, был венским строительным подрядчиком католического вероисповедания. Сам он был крещен в католическую веру 28 декабря 1890 г. под именем Фриц. Его мать-ашкеназка, урожденная Паулина Шлезингер, перешла в католичество, когда ему было десять лет.

Юный Фриц проявил талант к живописи и рисунку, а также страсть к приключенческим, фантастическим, экзотическим и детективным историям. Среди его любимых авторов были Карл Краус, Жюль Верн и Карл Май. Все это спустя несколько лет нашло отражение в его фильмах. Под давлением отца он изучал архитектуру в Венском техническом университете.

В 1908 г. Фриц Ланг оставил ТУ и поступил в Академию изобразительных искусств. В 1909 г., продолжая учиться живописи, он решил порвать с семьей и поселился в квартире в восьмом округе Вены, на Зельтгассе, 1. Чтобы заработать на жизнь, он устроился артистом кабаре.

В 1910 г. он отправился в длительное путешествие по Средиземноморью и посетил Северную Африку. По возвращении в 1911 г. он поступил в Академию декоративных искусств в Мюнхене, авангардном городе, где студенческая жизнь была безудержной, но вскоре снова отправился в путешествие по Дальнему Востоку. Его путешествие закончилось только в 1913 г. в Брюсселе. Именно здесь он открыл для себя синематограф.

В том же 1913 г. он переехал в столицу искусств Франца Гесселя Париж и поступил в новую студию Мориса Дени, только что созданную в Сен-Жермен-ан-Лайе, в здании заброшенной королевской больницы, переименованной в «Приере». Он с трудом зарабатывал на жизнь, работая в качестве иллюстратора и карикатуриста для французских и немецких газет. В июне 1914 г. ему посчастливилось провести выставку своих работ.

В Париже его интерес к кинематографу, родившемуся в Брюгге, привлек его внимание к Луи Фейяду и его Фантомасу, влияние которого проявилось в серии «Мабузе». О кино этого периода он говорил: «Я начинал думать, что оно позволит мне перестать фиксировать фазу движения в паузе, что можно перевести движение в изображение иначе, чем в живописи». Именно как живописец он понял, какой художественный интерес может представлять кинематограф, обычно воспринимаемый как бессмысленная форма развлечения, и возможность его использования в качестве выразительного средства. С тех пор он стремился ответить на этот почти метафизический вопрос:

«Почему вас так интересует образ, который больше не существует?»

Фриц Ланг находился в Париже, где работал художником-иллюстратором, когда 28 июня 1914 г. в Сараево был убит наследный принц Австрии Франсуа Фердинанд Венгерский. 31 июля был убит Жан Жорес, а через три дня Германия и Австрия объявили Франции войну, вскоре ставшую мировой. Фриц Ланг, как и муж Мари Лоренсин, вражеский подданный, которому не исполнилось и двадцати четырех лет, был вынужден бежать из Франции, чтобы избежать тюремного заключения. Он был перехвачен на бельгийской границе, но ему удалось бежать.

Вернувшись в Австрию, он в июне 1915 г. был призван в австрийскую армию в качестве кадета и направлен в Луттенберг для обучения в запасном полку. Там он поселился вместе со служащим Карлом Гроссманом, интеллектуалом, который познакомил его с фотографией и короткими киносюжетами. В декабре в звании лейтенанта он был отправлен на Восточный фронт, где через несколько месяцев был ранен.

Вероятно, именно в результате военных ранений Фриц Ланг потерял правый глаз и стал одноглазым. Выдвигались и другие причины: Бертран Тавернье говорит о глазной инфекции, другие источники говорят о несчастном случае во время съемок фильма «Метрополис», тем более что в молодости он носил монокль на левом глазу. В 1960-е годы он практически ослеп. Наряду с Джоном Фордом и Раулем Уолшем, Ланга часто причисляли к «одноглазым людям» Голливуда.

После выхода из больницы он был отправлен на лечение в Вену. Там он начал писать сценарии, иногда менее чем за пять дней. В 1917 г. он познакомился с кинорежиссером и продюсером Джо Мэем, которому предложил свои сценарии. Тогда же он познакомился с актрисой Теей фон Харбу, которая стала его второй женой. Фриц Ланг стал плодовитым сценаристом, идущим в ногу со временем. Так, фильм «Свадьба в Эксцентрик-клубе» был выдержан в духе детективного кино, модного в то время в Германии, а «Хильда Уоррен и смерть» принадлежал к жанру фэнтези. В последнем фильме героиня, которая одновременно является женой и преступницей, лишает себя жизни сразу после того, как ее посетила смерть.

Не успел закончиться год, как его снова отправили на фронт. Он вел дневник, в котором записывал разочарованные размышления о человеческой природе. Получив второе ранение в 1918 г., он закончил войну в качестве руководителя театральной труппы в армии.

Демобилизованный и семь раз награжденный, Фриц Ланг вернулся в Берлин, где 13 февраля 1919 г. женился на театральной актрисе Элизабет Розенталь. 1919 год стал для него поворотным. Он познакомился с продюсером Эрихом Поммером, который привел его в немецкую продюсерскую компанию Decla (Deutsche Eclair), для которой он написал мелодраму «Женщина с орхидеями» и исторический фильм «Чума во Флоренции», поставленный Отто Риппертом. Поммер сказал Лангу: «Ты должен познакомиться с камерой, потому что ты будешь писать фильм с ее помощью». В том же году Поммер предложил ему стать режиссером, и Ланг, не желая, чтобы его снова предали режиссеры, решил встать за камеру.

Карьера в UFA

Фриц Ланг снял фильмы «Метис» и «Мэтр любви». Он поставил фильм «Харакири» (Harakiri, 1919) по мотивам «Мадам Баттерфляй». В том же году он снял свой первый успех — двухсерийный приключенческий сериал «Пауки» (Die Spinnen, 1919-1920), который стал предвестником его будущего стиля: эстетический язык, основанный на использовании кадров, создающих геометрические мотивы на фоне действия, напоминающие некоторые абстрактные картины того периода, монтаж кадров в каденции и работа над освещением, дающая поразительные контрасты.

25 сентября 1920 г. его жена Элизабет была найдена мертвой, застреленной из браунинга своего мужа. Следствие пришло к выводу, что это было не самоубийство, а смерть от несчастного случая. Фриц Ланг до конца жизни хранил в тайне свой первый брак, и эти обстоятельства должны были повлиять на тематику его будущих фильмов, посвященных сентиментальным осложнениям, чувству вины, смерти и самоубийству. Критик Бернард Айзеншиц отмечает, что «роковой выстрел, как утверждается, был произведен после драки» и что режиссер «впервые обнаружил, насколько шаткими могут быть обстоятельства и основания для подозрений». Именно с этого случая у него появилась привычка записывать каждое событие дня». Эта глава личной жизни Ланга была упомянута в 2001 году во время длительной ретроспективы на Берлинском кинофестивале, но без упоминания о смерти Лизы Розенталь.

В том же году он снял фильмы «Странствующий бильд» («Das wandernde Bild») и «Три огня» («Vier um die Frau ou», Kämpfende Herzen), а затем завоевал признание критиков фильмом «Три огня» («Der müde Tod», 1921), стиль которого позволил ему стать одним из первых экспрессионистских фильмов. Став одним из самых значительных режиссеров страны, Фриц Ланг создал фреску общества Веймарской республики по роману Норберта Жака. Вышедший на экраны 27 апреля 1922 г. фильм «Доктор Мабузе, игрок» (Dr. Mabuse, der Spieler) объединяет мрачные тайны человеческой души, которой манипулируют с помощью гипноза, и разложение общества деньгами и финансами.

В августе того же года, будучи вдовцом, он женился на своей сценаристке Тее фон Харбу, бывшей актрисе, с которой он познакомился во время войны. Она стала писать литературные сериалы, и именно успех этой деятельности привел ее в кинематограф. Ее влияние на немецкую карьеру режиссера было определяющим, а ее вклад в его творчество — непосредственным.

Фриц Ланг снял диптих по великим германским легендам «Нибелунги» (1924).

В 1926 г. по мотивам романа своей жены «Метрополис» он снял одноименный гуманистический научно-фантастический фильм. Самый дорогой фильм в истории студии Universum, он потерпел оглушительный финансовый провал, но с января 1927 г. обеспечил Фрицу Лангу славу, которая продлится и после смерти человека. Подкрепленное невиданными для того времени спецэффектами, видение футуристического города, во многом предчувствуемого, разделенного на две части в соответствии с социальным статусом его жителей, не переставало поражать зрителей. С этого момента в процессе адаптации романа и интерпретации фильма между режиссером и его женой возникли глубокие политические разногласия.

Фриц Ланг вернулся к фильмам о тайнах и шпионаже, сняв фильм «Шпионы» (Spione, 1928), эстетика которого была нарочито абстрактной. У него завязались отношения с исполнительницей главной роли Гердой Маурус, и именно с ней он снял фильм «Женщина на Луне» (Die Frau im Mond, 1929), в котором он вновь обратился к научной фантастике и реалистично представил, в отличие от фильма Жоржа Мельеса на ту же тему, как может выглядеть путешествие на Луну. Над сценарием фильма он работал вместе с немецким физиком и инженером Германом Обертом, который вместе с Вернером фон Брауном стал одним из создателей ракет дальнего действия и одним из пионеров космических полетов.

Некоторые фильмы этого периода были частью немецкого экспрессионизма, в частности, «Доктор Мабузе» с его яркими декорациями (хотя в черно-белом фильме эти цвета не видны, они наверняка повлияли на игру актеров или обусловили ее) и невероятными ракурсами.

Первым «говорящим» фильмом Фрица Ланга был «M le maudit» (оригинальное название — «М»), снятый в 1931 году. Оглядываясь назад, режиссер назвал его «своим любимым». В своем первом разговорном фильме Фриц Ланг использовал саундтрек как драматический элемент. Звуковые часы передают ожидание и тревогу матери Элси Бекман, первой жертвы. Мелодию Dans le palais du roi de la montagne из инцидентальной музыки Эдварда Грига «Пир Гюнт» насвистывает убийца, возвещая лейтмотивом свой переход к совершению преступления. Сценарий, написанный Фрицем Лангом и его женой Теей фон Харбу, специалистом по популярным мыльным операм, отсылает к социальным волнениям того времени в истории Германии, ставшим более или менее прямым следствием кризиса 1929 года. Весь фильм представляет собой репортаж. По крайней мере, так задумывал его автор. Фильм «M le maudit» вдохновлен, в частности, новостным материалом — делом «вампира из Дюссельдорфа», но не только им.

Страна оказывается в тисках растущего национализма и массовой безработицы. Именно драма судьбы и тема добра и зла интересовали режиссера, который также размышлял о процедуре судебного разбирательства: в одной из сцен фильма показан суд над убийцей, которого играет Питер Лорре, судом, состоящим из представителей организованного преступного мира. Фриц Ланг использовал в фильме реальных преступников и правонарушителей, выпущенных для этого из тюрем. Оригинальное название фильма — «Mörder unter uns» (в переводе с французского — «Убийцы рядом с нами»). Нацисты усмотрели в этом критику и через несколько лет запретили фильм. Ноэль Симсоло, историк кино и критик, автор исследования о Фрице Ланге, рассказывает интересный анекдот: однажды, когда Ланг приехал на студию Staaken для съемок своего фильма, нацистский режиссер не пустил его, так как название фильма по-прежнему было Les assassins sont parmi nous («Убийцы среди нас») и могло навести на мысль о преследовании нацистов. Только во время съемок Ланг изменил название фильма на «М», после того как была снята сцена, в которой Питер Лорре рисует мелом букву «М» на своем пальто.

Обеспокоенный ростом нацизма, Фриц Ланг в 1932 г. снял новый фильм о Мабузе «Завещание доктора Мабузе» по сценарию Теи фон Харбу. Он снял его «как аллегорию, показывающую террористические методы Гитлера». Персонаж доктора Мабузе — прямая отсылка к сверхчеловеку, но первый из серии «Доктор Мабузе», верный Фу Манчу, Фантомасу и другим великим преступникам-заговорщикам, не содержал никаких элементов подобного рода. Что касается «Завещания доктора Мабузе», то в 1941 году, после выхода фильма «Охота на человека», Ланг заявил, что он сделал свой первый намеренно антинацистский фильм, вложив нацистские лозунги и доктрины в уста Мабузе и других преступников. На самом деле фильм был запрещен к показу в Германии в 1933 году.

С приходом к власти Третьего рейха министр пропаганды Йозеф Геббельс, который, как и Гитлер, восхищался его фильмами (в частности, «Нибелунгами» и «Метрополисом»), якобы вызвал Фрица Ланга, чтобы предложить ему возглавить киноотдел своего министерства. Фриц Ланг вежливо отказался, указав, что его мать была еврейкой по происхождению. По словам Фрица Ланга, Геббельс ответил: «Господин Ланг, мы сами решаем, кто является арийцем». Критики и специалисты, такие как Мишель Сьент, сомневаются в подлинности этого свидетельства.

В апреле 1933 года он развелся с Теей фон Харбу, которая поддерживала нацистский проект. Развод произошел гораздо раньше, а Фриц Ланг изменял жене с 1928 года. Ноэль Симсоло в своем исследовании о Ланге отмечает, что Теа фон Харбу вносила в его фильмы, особенно в «Нибелунги» и «Метрополис», националистические и консервативные элементы. Ланг знал об этом и в то время разделял идеи своей жены.

Вскоре после этого Фриц Ланг покинул Германию. Он отправился в изгнание в Париж, где воссоединился с Эрихом Поммером и где в 1934 г. снял фильм «Лилиом» со своей последней спутницей Лили Латте. 6 июня 1934 г. он уезжает в США, следуя по стопам Фридриха Мурнау, Эрнста Любича, Йозефа фон Штернберга и Эриха фон Штрогейма — других немецких и венских кинорежиссеров, эмигрировавших в Голливуд.

Голливудская карьера (1934-1956)

В Голливуде Фриц Ланг впервые снял соцреалистическую трилогию: «Фьюри» — памфлет о самосуде и воле к власти, «Живешь только раз» (1937) — трагедию о паре, за которой охотится полиция, вдохновленную историей Бонни и Клайда, и «Судья» (1939) — фантазию о тщетности воровства, музыку к которой написал Курт Вайль.

Продюсер Дэррил Фрэнсис Занук позволил ему снять два вестерна, в которые он включил свою любимую тему мести, — «Возвращение Фрэнка Джеймса» (1940) и «Вестерн Юнион» (1941). Затем он снял серию антинацистских шпионских фильмов, которые были очень популярны в Голливуде во время войны, таких как «Охота на человека» (1941), «Палачи тоже умирают!» (1943), написанный совместно с Бертольтом Брехтом, «Министерство страха» (1944) и «Плащ и кинжал» (1945).

В середине 1940-х годов Фриц Ланг перешел к жанру фильма-нуар, включив в него сновидческие и психоаналитические элементы, как, например, в фильмах «Женщина в окне» (1944), «Алая улица» (1945) — ремейк фильма Жана Ренуара «Шиенна», «Тайна за дверью…» (1948) — психоаналитический сюжет, и «Дом у реки» (1950).

В 1950-е годы, за исключением военного фильма «Партизаны» («Американский партизан на Филиппинах», 1950 г.), романтического вестерна с Марлен Дитрих «Ранчо бесславное» («Ранчо», 1952 г.) и приключенческого фильма «Контрабандисты Лунного флота» («Лунный флот», 1954 г.), он снимал в основном мелодрамы, триллеры и фильмы нуар: Среди них — «Столкновение ночью» (1952), «Голубая гардения» (1953), «Большая жара» (1953), «Человеческое желание» (1954) по мотивам романа Эмиля Золя «Человек-зверь» и ремейка одноименного фильма Жана Ренуара, «Пока город спит» (1956) и «Вне разумного сомнения» (1956).

В фильме «Контрабандисты из Мунфлита» Ланг снимал в системе Cinemascope. Жан-Люк Годар сказал в фильме Le Mépris (сам по себе фильм Scope): «Он создан не для мужчин, он создан для змей и похорон».

Возвращение в Германию (1956-1976 гг.)

В 1956 г. Фриц Ланг вернулся в Германию, в свою западную часть, чтобы подписать экзотический приключенческий фильм в двух частях и в цвете «Бенгальский тигр» (Der Tiger von Eschnapur, 1959) и «Гробница индусов» (Das indische Grabmal, 1959), снятый в основном на берлинской студии. Затем он в последний раз воскресил персонажа Мабузе, чтобы снять фильм о современной Германии «Дьявольский доктор Мабузе» (Die 1000 Augen des Dr. Mabuse, 1960). Умеренный успех этого фильма и невозможность завершить ряд сценарных проектов привели к тому, что он перестал сниматься в кино.

В 1971 г., ослепнув, Фриц Ланг упорядочил почти тридцатилетнюю супружескую жизнь, женившись на Лили Латте. Он умер в 1976 году в возрасте 85 лет. Похоронен на кладбище Forest Lawn Memorial Park на Голливудских холмах в Лос-Анджелесе (штат Калифорния).

Фриц Ланг всегда участвует или вмешивается в сценарии, даже если его имя не указано.

Производитель

В 1945 году Фриц Ланг вместе с Уолтером Вангером и Джоан Беннетт основал собственную продюсерскую компанию Diana Prod Inc.

Французские обзоры

Именно критики «Новой волны», в частности Клод Шаброль, высветили фигуру режиссера-основателя Фрица Ланга и вывели его на первый план за пределы нескольких экспрессионистских шедевров.

В журнале Cahiers du cinéma Франсуа Трюффо осудил тот факт, что «историки кино и критики не признают его гения, когда он снимает шпионские, военные или просто детективные фильмы».

Жак Риветт и Уильям Фридкин в своих фильмах отдают дань уважения Фрицу Лангу. Жан-Люк Годар в фильме «Меприз» (Le Mépris) ставит режиссера, играющего свою собственную роль мастера кино.

Романы, из которых взяты некоторые его сценарии

Его фильмы в общественном достоянии

Внешние ссылки

Источники

1. Fritz Lang
2. Ланг, Фриц
3. McGilligan, 1997, pp. 11—12.
4. Prononciation en haut allemand standardisé retranscrite selon la norme API
5. M. Dowd & R. Hensey, The Archaeology of Darkness, p. 7, Oxbow Books, 2016 (ISBN 9781785701948).
6. Andreas Weigel: Fritz Langs familiäre Gars-Verbindungen und Fritz Langs unterbundene Hilfeleistung. In: Stars in Gars. Schaffen und Genießen. Künstler in der Sommerfrische. Herausgegeben vom Museumsverein Gars. Zeitbrücke-Museum Gars, Gars 2017, ISBN 978-3-9504427-0-0, S. 9–174, hier S. 76 ff., 123 ff. sowie S. 169 (Anmerkungen).
7. washingtonpost.com: Fritz Lang: The Nature of the Beast. Abgerufen am 11. März 2023.
8. Sterbebuch — 03/19 | Gars/Kamp | Niederösterreich (Westen): Rk. Diözese St. Pölten | Österreich | Matricula Online. Abgerufen am 11. März 2023.
9. ^ Aurélien Ferenczi, Fritz Lang, Cahiers du Cinéma, 2007.