Джеймс Болдуин

Dimitris Stamatios | декември 24, 2022

Резюме

Джеймс Артър Болдуин (2 август 1924 г. – 1 декември 1987 г.) е американски писател и активист. Като писател той получава признание в различни медии, включително есета, романи, пиеси и стихотворения. Първият му роман, „Go Tell It on the Mountain“, е публикуван през 1953 г.; десетилетия по-късно списание Time включва романа в списъка си на 100-те най-добри англоезични романа, издадени от 1923 до 2005 г. Първият му сборник с есета, Notes of a Native Son, е публикуван през 1955 г.

Творчеството на Болдуин фикционализира основни лични въпроси и дилеми в условията на сложен социален и психологически натиск. Темите за мъжествеността, сексуалността, расата и класата се преплитат, за да създадат сложни разкази, които вървят успоредно с някои от основните политически движения за социална промяна в Америка в средата на ХХ век, като движението за граждански права и движението за освобождение на гейовете. Героите на Болдуин често, но не само, са афроамериканци, а гейовете и бисексуалните мъже често заемат видно място в литературата му. Тези герои често се сблъскват с вътрешни и външни препятствия в търсенето на социално и самоприемане. Подобна динамика се откроява във втория роман на Болдуин, „Стаята на Джовани“, който е написан през 1956 г., доста преди движението за освобождение на гейовете.

След смъртта му репутацията му се запазва, а творбите му са адаптирани за екрана с голям успех. Незавършеният ръкопис, „Помни тази къща“, е разширен и адаптиран за киното като документалния филм „Аз не съм вашият негър“ (2016 г.), който е номиниран за най-добър документален филм на 89-ите награди „Оскар“. Един от романите му, If Beale Street Could Talk (Ако Бийл Стрийт можеше да говори), е адаптиран в едноименния филм, отличен с „Оскар“ през 2018 г., режисиран и продуциран от Бари Дженкинс.

Освен че пише, Болдуин е известен и противоречив общественик и оратор, особено по време на движението за граждански права в Съединените щати.

Раждане и семейство

Джеймс Артър Болдуин е роден от Ема Бердис Джоунс на 2 август 1924 г. в болница „Харлем“ в Ню Йорк. Болдуин е роден извънбрачно. Джоунс никога не разкрива на Болдуин кой е биологичният му баща. Според Анна Малайка Тъбс в нейния разказ за майките на видни личности в областта на гражданските права някои слухове твърдят, че бащата на Джеймс Болдуин е страдал от наркомания или че е починал, но при всички случаи Джоунс се е заела да се грижи за сина си като самотна майка. Родена в Дейл Айлънд, Мериленд, където е родена през 1903 г., Ема Джоунс е една от многото, които бягат от расовата сегрегация в Юга по време на Голямото преселение. Тя пристига в Харлем на 19-годишна възраст.

През 1927 г. Джоунс се омъжва за Дейвид Болдуин, работник и баптистки проповедник. Дейвид Болдуин е роден в Банки, Луизиана, и проповядва в Ню Орлиънс, но през 1919 г. напуска Юга и се премества в Харлем. Не е сигурно как Дейвид и Ема са се запознали, но в полуавтобиографичната книга „Go Tell It on the Mountain“ на Джеймс Болдуин героите, основани на двамата, са представени от сестрата на мъжа, която е приятелка на жената. Ема Болдуин ще роди осем деца от съпруга си – Джордж, Барбара, Уилмър, Дейвид-младши (на името на бащата на Джеймс и негов починал полубрат), Глория, Рут, Елизабет и Паула – и ще ги отгледа заедно с най-големия си син Джеймс, който приема фамилията на доведения си баща. Джеймс рядко пише или говори за майка си. Когато го правеше, той даваше да се разбере, че ѝ се възхищава и я обича, често чрез споменаване на нейната любяща усмивка: 20 Болдуин се мести няколко пъти в ранния си живот, но винаги на различни адреси в Харлем. Харлем все още е смесен расов район на града в началните дни на Голямото преселение, панелките и беднячеството се срещат еднакво в целия градски пейзаж.

Дейвид Болдуин е с много години по-възрастен от Ема; възможно е да е роден преди Еманципацията през 1863 г., въпреки че Джеймс не знае точно на колко години е бил доведеният му баща. Майката на Дейвид, Барбара, е родена в робство и е живяла с Балдуинови в Ню Йорк преди смъртта си, когато Джеймс е бил на седем години. Дейвид имал и светлокож полубрат, който някогашният робовладелец на майка му бил родил от нея, и сестра на име Барбара, която Джеймс и другите в семейството наричали „Таунти“. Бащата на Дейвид и дядото на Джеймс по бащина линия също са родени в робство. Дейвид се е оженил по-рано и е родил дъщеря, която е била на толкова години, колкото Ема, когато двамата са се венчали, и поне двама сина – Дейвид, който умира в затвора, и Сам, който е с осем години по-голям от Джеймс, известно време живее с Болдуинови в Ню Йорк и веднъж спасява Джеймс от удавяне.

През целия си живот Джеймс нарича доведения си баща просто „баща“, но Дейвид старши и Джеймс имат изключително трудни отношения, които на няколко пъти почти стигат до физическа саморазправа. четеше книги, защото харесваше филми, защото имаше бели приятели“, като според Дейвид Болдуин всичко това заплашваше „спасението“ на Джеймс – пише биографът на Болдуин Дейвид Адамс Лиминг. Дейвид Болдуин също така ненавиждал белите хора и „предаността му към Бога била примесена с надеждата, че Бог ще им отмъсти за него“, пише друг биограф на Болдуин – Джеймс Кембъл. През 20-те и 30-те години на ХХ век Дейвид работи във фабрика за бутилиране на безалкохолни напитки, макар че в крайна сметка е уволнен от тази работа, а тъй като гневът му влиза в проповедите, той става все по-малко търсен като проповедник. Понякога Дейвид Болдуин изкарва гнева си върху семейството си и децата започват да се страхуват от него, като напрежението до известна степен се балансира от любовта, с която ги обсипва майка им. В края на живота си Дейвид Болдуин става параноичен. През 1943 г. е настанен в психиатрична клиника и умира от туберкулоза на 29 юли същата година, в същия ден, в който Ема ражда последното им дете, Паула. Джеймс Болдуин, по настояване на майка си, посещава умиращия си баща ден преди това и стига до нещо като посмъртно помирение с него в есето си „Записки на един роден син“, в което пише, че „по своя възмутително взискателен и закрилящ начин той обичаше децата си, които бяха черни като него и застрашени като него“. Погребението на Дейвид Болдуин се провежда на 19-ия рожден ден на Джеймс, приблизително по същото време, когато избухват бунтовете в Харлем.

Като най-голямо дете, Джеймс работи на непълно работно време от ранна възраст, за да помага на семейството си. Той е формиран не само от трудните взаимоотношения в собственото си домакинство, но и от резултатите от бедността и дискриминацията, които вижда навсякъде около себе си. Когато пораства, приятелите, до които седи в църквата, се насочват към наркотици, престъпления или проституция. В това, което Тъбс намира не само за коментар на собствения си живот, но и на опита на чернокожите в Америка, Болдуин веднъж пише: „Никога не съм имал детство … Не съм имал никаква човешка идентичност… Роден съм мъртъв.“

Образование и проповядване

Болдуин пише сравнително малко за събитията в училище. На петгодишна възраст Болдуин започва да учи в държавно училище 24 на 128-ма улица в Харлем. Директорката на училището е Гертруд Е. Айер, първата чернокожа директорка в града, която признава предразположението на Болдуин и го насърчава в изследователските и писателските му занимания, както и някои от учителите му, които признават, че той има блестящ ум. Айер заявява, че Джеймс Болдуин е получил писателския си талант от майка си, чиито бележки в училище предизвиквали голямо възхищение у учителите, и че синът ѝ също се е научил да пише като ангел, макар и отмъстителен. В пети клас, още невръстен, Болдуин прочита някои от произведенията на Фьодор Достоевски, „Чичо Томовата колиба“ на Хариет Бийчър Стоу и „Повест за два града“ на Чарлз Дикенс, с което започва да се интересува от творчеството на Дикенс през целия си живот. Болдуин написва песен, която печели похвалата на кмета на Ню Йорк Фиорело Ла Гуардия в писмо, което Ла Гуардия изпраща на Болдуин. Освен това Болдуин печели награда за разказ, публикуван в църковен вестник. Учителите на Болдуин му препоръчват да отиде в обществената библиотека на 135-а улица в Харлем – място, което ще се превърне в убежище за Болдуин и където той ще отправи молба на смъртния си одър да бъдат предадени документите и вещите му.

Именно в 24-то училище Болдуин се запознава с Орила „Бил“ Милър, млада бяла учителка от Средния Запад, която Болдуин посочва като част от причините, поради които „никога не е успял да намрази белите хора“. Наред с други срещи, Милър води Болдуин на представление на „Макбет“ на Орсън Уелс в театър „Лафайет“, в което участват само чернокожи и от което се поражда желанието му да успее като драматург през целия му живот. Дейвид не желае да пусне доведения си син на театър – той смята сценичните произведения за греховни и се отнася с подозрение към Милър, но съпругата му настоява, напомняйки му за важността на образованието на Болдуин. По-късно Милър режисира първата пиеса, която Болдуин някога е написал.

След P.S. 24 Болдуин постъпва в гимназията „Фредерик Дъглас“ в Харлем. В гимназията „Дъглас“ Болдуин среща две важни влияния. Първият е Херман У. „Бил“ Портър, чернокож възпитаник на Харвард. Портър е съветник на преподавателите в училищния вестник „Douglass Pilot“, в който Болдуин по-късно става редактор. Портър завежда Болдуин в библиотеката на 42-ра улица, за да проучи материал, който ще се превърне в първото публикувано есе на Болдуин, озаглавено „Харлем – тогава и сега“, което излиза в есенния брой на „Douglass Pilot“ от 1937 г. Вторият от тези влияния от времето, когато учи в „Дъглас“, е прочутият поет от Харлемския ренесанс Countee Cullen. Кълън преподава френски език и е литературен съветник в катедрата по английски език. По-късно Болдуин отбелязва, че „обожава“ поезията на Кълън, и казва, че е открил искрата на мечтата си да живее във Франция в ранното впечатление, което Кълън му е направил. Болдуин завършва гимназията „Фредерик Дъглас“ през 1938 г.

През 1938 г. Болдуин кандидатства и е приет в гимназията „Де Вит Клинтън“ в Бронкс, училище с преобладаващо бяло и еврейско население, и се записва там през есента. В De Witt Clinton Болдуин работи в училищното списание „Magpie“ заедно с Ричард Аведон, който става известен фотограф, и Емил Капуя и Сол Стайн, които стават известни издатели. Болдуин прави интервюта и редактира в списанието и публикува редица стихотворения и други текстове. През 1941 г. Болдуин завършва образованието си в Де Вит Клинтън. В годишника му е записана амбицията му „романист-драматург“. Мотото на Болдуин в годишника му е: „Славата е стимул и…“

През гимназиалните си години, изпитвайки неудобство от факта, че за разлика от много свои връстници, той проявява все по-голям сексуален интерес към мъжете, отколкото към жените, Болдуин търси убежище в религията. За първи път се присъединява към вече разрушената църква „Маунт Калвъри“ на петдесятната вяра на авеню „Ленокс“ през 1937 г., но последва проповедника там, епископ Роуз Артемис Хорн, наричана с обич Майка Хорн, когато тя напуска, за да проповядва във Файърсайдската петдесятна асамблея. На 14-годишна възраст „брат Болдуин“, както наричали Болдуин, за пръв път застанал пред олтара на Файърсайд. Именно във Файърсайдската петдесятна асамблея, по време на своите предимно екстемпорални проповеди, Болдуин „научава, че има авторитет като оратор и може да прави неща с тълпата“, казва биографът Кембъл. Последната си проповед във Fireside Pentecostal Болдуин изнася през 1941 г. По-късно в есето „Долу на кръста“ Болдуин пише, че църквата „е маска за омраза към себе си и отчаяние… спасението спира на вратата на църквата“. Той разказва, че е имал рядък разговор с Дейвид Болдуин, „в който те наистина са си говорили“, като баща му го попитал: „Ти предпочиташ да пишеш, отколкото да проповядваш, нали?“.

По-късни години в Ню Йорк

Болдуин напуска училище през 1941 г., за да печели пари и да помага на семейството си. Той си намира работа в Ню Джърси, където помага за изграждането на склад на армията на САЩ. В средата на 1942 г. Емил Капуя помага на Болдуин да си намери работа по полагането на релси за армията в Бел Мид, Ню Джърси. Двамата живеят в Роки Хил и пътуват до Бел Мид. В Бел Мид Болдуин опознава лицето на предразсъдъци, които дълбоко го разочароват и ядосват и които той нарича частична причина за по-късната си емиграция от Америка. Белите колеги на Болдуин, които идват предимно от Юга, му се подиграват за това, което смятат за „възвишен“ начин на живот и липса на „уважение“. Острото и иронично остроумие на Болдуин особено разстройва белите южняци, които среща в Бел Мид.

При един инцидент, описан от Болдуин в „Записки на един роден син“, Болдуин отива в ресторант в Принстън, наречен „Балт“, където след дълго чакане му казват, че там не сервират „цветнокожи момчета“. След това, в последната си вечер в Ню Джърси, при друг инцидент, също записан в „Записки на един роден син“, Болдуин и негов приятел отиват в закусвалня след кино, само за да им бъде казано, че там не се сервират чернокожи. Вбесен, той отива в друг ресторант, очаквайки отново да му бъде отказано обслужване. Когато отказът за обслужване дошъл, унижението и яростта изплували на повърхността и Болдуин хвърлил най-близкия предмет – чаша за вода – по сервитьорката, като я улучил и разбил огледалото зад нея. Болдуин и приятелят му едва се спасили.

През тези години Болдуин е разкъсван между желанието си да пише и необходимостта да осигури прехраната на семейството си. Той се захваща с поредица от черни работи и се страхува да не стане като доведения си баща, който не е в състояние да осигури достатъчно средства за семейството си. Уволнен от работа като релсов пътник, той се връща в Харлем през юни 1943 г., за да живее със семейството си, след като започва работа в месокомбинат. Болдуин губи и работата си в месопреработвателното предприятие, след като заспива в завода. Става безразличен и нестабилен, като се прехвърля от една странна работа на друга. Болдуин пие много и преживява първия си нервен срив.

Бофорд Дилейни помогна на Болдуин да се отърси от меланхолията си. В годината преди да напусне Де Вит Клинтън и по настояване на Капуоя, Болдуин се запознава с Делейни, художник-модернист, в Гринуич Вилидж. Делейни става дългогодишен приятел и наставник на Болдуин и му помага да покаже, че един чернокож човек може да се издържа с изкуство. Освен това, когато Втората световна война връхлита Съединените щати през зимата, след като Болдуин напуска Де Вит Клинтън, Харлем, който Болдуин познава, атрофира – вече не е бастион на Ренесанса, общността става все по-изолирана икономически и Болдуин смята, че перспективите му там са мрачни. Това кара Болдуин да се премести в Гринуич Вилидж, където живее Бофорд Дилейни и от което място той е очарован поне от петнадесетгодишен.

Болдуин живее на няколко места в Гринуич Вилидж, първо с Дилейни, а след това с няколко други приятели в района. Постъпва на работа в ресторант „Калипсо“ – несегрегирано заведение за хранене, известно с парада от видни чернокожи, които се хранят там. В „Калипсо“ Болдуин работи под ръководството на тринидадския ресторантьор Кони Уилямс, с когото го запознава Дилейни. Докато работи в Калипсо, Болдуин продължава да изследва сексуалността си, разкрива се пред Капуя и друг приятел и чест гост на Калипсо – Стан Уиър. Освен това има многобройни връзки за една нощ с различни мъже и няколко връзки с жени. Основната любов на Болдуин през тези години във Вилидж е привидно хетеросексуален чернокож мъж на име Юджийн Уърт. Уорт запознава Болдуин с Младежката социалистическа лига и Болдуин става троцкист за кратък период от време. Болдуин никога не изразява желанието си към Уърт, а Уърт умира от самоубийство, след като скача от моста „Джордж Вашингтон“ през 1946 г. През 1944 г. Болдуин се запознава с Марлон Брандо, към когото също е привлечен, в театрален клас в The New School. Двамата стават бързи приятели и поддържат близост, която продължава по време на Движението за граждански права и дълго след това. По-късно, през 1945 г., Болдуин започва да издава литературно списание, наречено „The Generation“, заедно с Клеър Бърч, която е омъжена за Брад Бърч, съученик на Болдуин от Де Вит Клинтън. Връзката на Болдуин с Бърч се разваля през 50-те години на ХХ в., но се възобновява в края на живота му.

В края на 1944 г. Болдуин се запознава с Ричард Райт, който няколко години по-рано публикува книгата „Native Son“. Основните проекти на Болдуин за тази първа среща са насочени към това да убеди Райт в качеството на ранния ръкопис на това, което ще се превърне в „Go Tell It On The Mountain“, тогава наречен „Crying Holy“. Райт харесва ръкописа и насърчава редакторите си да разгледат работата на Болдуин, но първоначалният аванс от 500 долара от Harper & Brothers се разсейва, без да се появи книга, която да оправдае проблемите. В крайна сметка Харпър отказва да издаде книгата изобщо. Въпреки това Болдуин редовно изпраща писма на Райт през следващите години и се среща с него в Париж през 1948 г., въпреки че отношенията им се влошават скоро след срещата в Париж.

През тези години във Вилидж Болдуин установява редица връзки с либералното нюйоркско литературно общество, най-вече чрез Уърт: Сол Левитас в The New Leader, Рандал Джарел в The Nation, Елиът Коен и Робърт Уоршоу в Commentary и Филип Раув в Partisan Review. Болдуин пише много рецензии за The New Leader, но за първи път е публикуван в The Nation през 1947 г. в рецензия за „Най-добрите разкази“ на Максим Горки. Само една от рецензиите на Болдуин от тази епоха попада в по-късния му сборник с есета „Цената на билета“: остро ироничен анализ на книгата „Райнтри Графство“ на Рос Локридж, който Болдуин пише за The New Leader. Първото есе на Болдуин, „Гетото в Харлем“, е публикувано година по-късно в Commentary и изследва антисемитизма сред чернокожите американци. Заключението му в „Харлемското гето“ е, че Харлем е пародия на бяла Америка, с включен антисемитизъм на белите американци. Евреите са били и основната група бели хора, които чернокожите жители на Харлем са срещали, така че евреите са се превърнали в своеобразна синекдоха за всичко, което чернокожите в Харлем са мислели за белите хора. Болдуин публикува второто си есе в The New Leader, яхнал леката вълна на възторг от „Харлемското гето“: в „Пътуване до Атланта“ Болдуин използва дневникарските спомени на по-малкия си брат Дейвид, който е отишъл в Атланта като част от певческа група, за да отприщи вълна от ирония и презрение към Юга, белите радикали и самата идеология. Това есе също е добре прието.

Болдуин се опитва да напише още един роман, „Неведоми армии“, замислен в духа на „Роден син“ с акцент върху скандално убийство, но не се стига до крайния продукт и стремежът му към роман остава неудовлетворен. Болдуин прекарва два месеца от лятото на 1948 г. в Shanks Village, писателска колония в Уудсток, Ню Йорк. След това публикува първата си художествена творба – разказ, наречен „Предишно състояние“, в октомврийския брой на „Коментари“ от 1948 г., в който се разказва за 20-годишен чернокож мъж, който е изселен от апартамента си, а апартаментът е метафора на бялото общество.

Живот в Париж (1948-1957)

Разочарован от американските предразсъдъци към чернокожите, както и от желанието да види себе си и своето творчество извън афроамериканския контекст, той напуска САЩ на 24-годишна възраст и се установява в Париж. Болдуин не иска да бъде четен като „просто негър или дори само като негърски писател“. Надява се също така да се справи със сексуалната си двойственост и да избяга от безнадеждността, на която много млади афроамериканци като него се поддават в Ню Йорк.

През 1948 г. с 1500 долара (16 918 долара днес), финансирани от стипендия „Розенвалд“, Болдуин прави опит да издаде книга с фотографии и есета, озаглавена „До умиращото агне“, заедно с приятел фотограф Теодор Пелатовски, с когото Болдуин се запознава чрез Ричард Аведон. Книгата е замислена като каталог на църквите и като изследване на религиозността в Харлем, но така и не е завършена. Парите от Розенвалд обаче дават на Болдуин възможността да осъществи едно свое желание, което е имал няколко години подред: да замине за Франция. Това той и прави: след като се сбогува с майка си и по-малките си братя и сестри, с четиридесет долара на свое име, Болдуин отлита от Ню Йорк за Париж на 11 ноември 1948 г., след като дава по-голямата част от средствата за стипендия на майка си. Болдуин дава различни обяснения за напускането на Америка – секс, калвинизъм, силно чувство на враждебност, което се страхува, че ще се обърне навътре, но най-вече расата му: характеристиката на съществуването му, която дотогава го е подлагала на дълъг каталог от унижения. Той се надяваше на по-спокойно съществуване в Париж.

В Париж Болдуин скоро се включва в културния радикализъм на Левия бряг. Започва да публикува свои творби в литературни антологии, по-специално в „Zero“, която е редактирана от неговия приятел Темистокъл Хутис и в която вече са публикувани есета на Ричард Райт.

Болдуин прекарва девет години в Париж, предимно в Сен Жермен дьо Пре, с различни екскурзии до Швейцария, Испания и обратно в Съединените щати. Престоят на Болдуин в Париж е пътуващ: той отсяда при различни приятели в града и в различни хотели. Най-значимият от тези домове е Hôtel Verneuil, хотел в Сен Жермен, който събира разнороден екип от борещи се за препитание емигранти, предимно писатели. Този кръг на Верньой създава многобройни приятелства, на които Болдуин разчита в трудни периоди. Освен това по време на престоя си в Париж Болдуин е постоянно беден, като само за миг се откъсва от това състояние. През първите години от живота си в Сен Жермен Болдуин се запознава с Ото Фридрих, Мейсън Хофенберг, Аса Бенвенист, Темистокъл Хутис, Жан-Пол Сартр, Симон дьо Бовоар, Макс Ернст, Труман Капоте и Стивън Спендър, както и с много други. Болдуин се запознава и с Люсиен Хаперсбергер, швейцарско момче, седемнайсетгодишно по време на първата им среща, което е дошло във Франция в търсене на вълнения. Хаперсбергер се превръща в любовник на Болдуин, особено през първите две години на Болдуин във Франция, и в почти обсебващ Болдуин за известно време след това. Болдуин и Хаперсбергер остават приятели през следващите тридесет и девет години. Въпреки че престоят му в Париж не е бил лесен, Болдуин успява да избяга от аспектите на американския живот, които най-много го плашат – особено от „ежедневните унижения на расизма“, според биографа Джеймс Кембъл. Според приятеля на Болдуин и негов биограф Дейвид Лиминг: „Джими Болдуин, естетът и любовникът, се наслаждаваше на атмосферата на Сен Жермен.“

През първите си години в Париж преди публикуването на „Go Tell It On The Mountain“ Болдуин написва няколко забележителни произведения. „Негърът в Париж“, публикувана първо в „Репортер“, изследва възприятието на Болдуин за несъвместимост между чернокожите американци и чернокожите африканци в Париж, тъй като чернокожите американци са се сблъсквали с „бездълбоко отчуждение от себе си и своя народ“, което е било непознато най-вече за африканците в Париж. Той пише и „Опазване на невинността“, в която проследява насилието срещу хомосексуалистите в американския живот до продължителното юношество на Америка като общество. В списание „Коментари“ публикува „Твърде малко, твърде късно“ – есе за чернокожата американска литература, и „Смъртта на пророка“ – разказ, който израства от по-ранните текстове на Болдуин за „Go Tell It on The Mountain“. В последното произведение Болдуин използва герой на име Джони, за да проследи пристъпите си на депресия до неспособността си да разреши въпросите за синовната близост, произтичащи от отношенията на Болдуин с неговия доведен баща. През декември 1949 г. Болдуин е арестуван и вкаран в затвора за получаване на крадени вещи, след като негов американски приятел му донася чаршафи, които приятелят му е взел от друг парижки хотел. Когато няколко дни по-късно обвиненията са отхвърлени, под смеха на съдебната зала, Болдуин пише за преживяното в есето си „Равенството в Париж“, публикувано и в „Коментари“ през 1950 г. В есето той изразява изненадата и недоумението си от това, че вече не е „презрян чернокож“, а просто американец, който не се различава от белия американски приятел, откраднал чаршафите и с когото е бил арестуван.

През тези години в Париж Болдуин публикува и две от трите си язвителни критики към Ричард Райт – „Протестният роман на всички“ през 1949 г. и „Много хиляди изчезнали“ през 1951 г. Критиката на Болдуин към Райт е продължение на неодобрението му към протестната литература. Според биографа Дейвид Лиминг Болдуин презира протестната литература, защото тя „се занимава с теории и с категоризиране на човешките същества, а колкото и да са блестящи теориите или точни категоризациите, те се провалят, защото отричат живота“. Протестното писане поставя човечеството в клетка, но според Болдуин „само в тази мрежа от двусмислици, парадокси, този глад, опасност, мрак, можем да намерим едновременно себе си и силата, която ще ни освободи от самите нас“. Болдуин приема „Родният син“ на Райт и „Чичо Томовата колиба“ на Стоу, които някога са били любими на Болдуин, като парадигматични примери за проблема на протестния роман. Отношението към Големия Томас на Райт от страна на социално сериозните бели хора в края на „Роден син“ за Болдуин е емблематично за презумпцията на белите американци, че за да станат чернокожите „истински хора и приемливи, трябва първо да станат като нас. Веднъж приел това предположение, негърът в Америка може само да се съгласи със заличаването на собствената си личност“. В тези две есета Болдуин формулира това, което ще се превърне в тема в творчеството му: че белият расизъм към чернокожите американци се пречупва през омразата към себе си и себеотрицанието – „Може да се каже, че негърът в Америка не съществува в действителност, освен в мрака на Нашето обезчовечаване на негъра тогава е неделимо от нашето обезчовечаване на самите нас.“ Отношенията на Болдуин с Райт са напрегнати, но сърдечни след есетата, въпреки че Болдуин в крайна сметка престава да гледа на Райт като на ментор. Междувременно „Протестният роман на всички“ спечелва на Болдуин етикета „най-обещаващият млад негърски писател след Ричард Райт“.

От зимата на 1951 г. Болдуин и Хаперсбергер предприемат няколко пътувания до Льош-ле-Бен в Швейцария, където семейството на Хаперсбергер притежава малък замък. По време на първото пътуване Хаперсбергер вече е влязъл в хетеросексуална връзка, но започва да се притеснява за приятеля си Болдуин и му предлага да го заведе в швейцарското село. Престоят на Болдуин в селото дава форма на есето му „Чужденец в селото“, публикувано в списание Harper’s през октомври 1953 г. В това есе Болдуин описва неволно малтретиране и неприятни преживявания от страна на швейцарските селяни, които притежават расова невинност, за която малцина американци могат да свидетелстват. Болдуин изследва как горчивата история, споделена между чернокожите и белите американци, е формирала неразривна мрежа от отношения, които са променили и двете раси: „Никой път няма да върне американците обратно към простотата на това европейско село, където белите хора все още си позволяват лукса да гледат на мен като на чужденец.“

Според биографа Дейвид Лиминг пристигането на Бофорд Дилейни във Франция през 1953 г. е „най-важното лично събитие в живота на Болдуин“ през същата година. Приблизително по същото време приятелският кръг на Болдуин се измества от предимно бели бохеми към група чернокожи американски емигранти: Болдуин се сближава с танцьора Бърнард Хасел; прекарва значителна част от времето си в клуба на Гордън Хийт в Париж; редовно слуша изпълненията на Боби Шорт и Инез Кавано в съответните им заведения в града; за първи път през тези години среща Мая Анджелоу, която участва в различни европейски изпълнения на „Порги и Бес“; от време на време се среща с писателите Ричард Гибсън и Честър Хаймс, композитора Хауърд Суонсън и дори с Ричард Райт. През 1954 г. Болдуин получава стипендия в писателската колония „Макдауъл“ в Ню Хемпшир, за да подпомогне процеса на писане на нов роман, и печели стипендия „Гугенхайм“. Също през 1954 г. Болдуин публикува пиесата в три действия „Ъгълът на амин“, в която проповедничката сестра Маргарет – измислена Майка Хорн от времето, когато Болдуин е бил в петдесятната църква „Файърсайд“ – се бори с трудно наследство и отчуждаване от себе си и близките си заради религиозния си плам. Болдуин прекарва няколко седмици във Вашингтон, окръг Колумбия, и по-специално в района на университета Хауърд, докато си сътрудничи с Оуен Додсън за премиерата на „Ъгълът на Амен“, и се връща в Париж през октомври 1955 г.

Болдуин се ангажира да се върне в САЩ през 1957 г., затова в началото на 1956 г. се заема да се наслади на последната си година във Франция. Сприятелява се с Норман и Адел Мейлър, получава признание от Националния институт за изкуства и литература със стипендия и му предстои да публикува „Стаята на Джовани“. Въпреки това Болдуин потъва все по-дълбоко в емоционална разруха. През лятото на 1956 г. – след привидно неуспешна афера с чернокож музикант на име Арнолд, първата сериозна връзка на Болдуин след Хапърсбъргър – Болдуин предозира с приспивателни в опит за самоубийство. Той съжалява за опита почти веднага и се обажда на приятел, който го кара да изгълта хапчетата, преди да дойде лекарят. През септември 1956 г. Болдуин посещава Конгреса на чернокожите писатели и художници – конференция, която го разочарова с извратеното си разчитане на европейски теми, макар да претендира да възхвалява африканската оригиналност.

На 26 февруари 1952 г. Болдуин изпраща ръкописа на „Go Tell It On The Mountain“ от Париж на нюйоркското издателство „Алфред А. Нопф“ и няколко месеца по-късно Нопф проявява интерес към романа. За да уреди условията на сътрудничеството си с Knopf, през април Болдуин отплава обратно за Съединените щати на кораба SS Île de France, където по стечение на обстоятелствата пътуват и Темистокъл Хутис и Дизи Гилеспи – разговорите му с двамата на кораба са обширни. След пристигането си в Ню Йорк Болдуин прекарва голяма част от следващите три месеца със семейството си, което не е виждал от почти три години. Болдуин става особено близък с по-малкия си брат Дейвид младши и е шафер на сватбата на Дейвид на 27 юни. Междувременно Болдуин се съгласява да пренапише части от „Go Tell It On The Mountain“ срещу аванс от 250 долара (2 551 долара днес) и още 750 долара (7 653 долара днес), изплатени при завършване на окончателния ръкопис. Когато през юли Knopf приема преработката, изпраща остатъка от аванса и скоро Болдуин получава първия си публикуван роман. Междувременно Болдуин публикува откъси от романа в две издания: единият откъс е публикуван като „Exodus“ в American Mercury, а другият – като „Roy’s Wound“ в New World Writing. Болдуин отплава обратно за Европа на 28 август и „Go Tell It On The Mountain“ е публикуван през май 1953 г.

„Разкажи го в планината“ е резултат от дългогодишната работа и проучвания на Болдуин след първия му опит за роман през 1938 г. Отхвърляйки идеологическите окови на протестната литература и предположението, което според него е присъщо на такива произведения, че „в живота на негрите не съществува традиция, няма област на нравите, няма възможност за ритуал или общуване“, Болдуин се стреми в „Разкажи го в планината“ да подчертае, че същността на проблема е „не че негрите нямат традиция, а че все още не е дошла достатъчно дълбока и твърда чувствителност, която да направи тази традиция изразителна“. Биографът на Болдуин Дейвид Лиминг прави паралел между начинанието на Болдуин в „Go Tell It On The Mountain“ и начинанието на Джеймс Джойс в „Портрет на художника като млад“: „да срещна за милионен път реалността на опита и да изкова в ковачницата на душата си несъздадената съвест на моята раса“. Самият Болдуин прави паралели между бягството на Джойс от родната му Ирландия и собственото си бягство от Харлем, а Болдуин чете томчето на Джойс в Париж през 1950 г., но в „Go Tell It On The Mountain“ на Болдуин в основата на проекта е чернокожата американска „несъздадена съвест“.

Романът е „bildungsroman“, който се вглежда във вътрешните борби на главния герой Джон Граймс, незаконен син на Елизабет Граймс, за собствената си душа, която лежи на „гумното“ – ясна алюзия за друг Джон, Кръстителя, роден от друга Елизабет. Борбата на Джон е метафора на собствената борба на Болдуин между бягството от историята и наследството, които са го създали, макар и ужасно, и потапянето по-дълбоко в това наследство, до дъното на скърбите на неговия народ, преди да може да се отърве от психическите си вериги, да „изкачи планината“ и да се освободи. Членовете на семейството на Джон и повечето от героите в романа са отнесени на север от ветровете на Великото преселение в търсене на американската мечта и всички са задушени. Флорънс, Елизабет и Гейбриъл са лишени от обсега на любовта, защото расизмът ги уверява, че не могат да съберат самоуважение, каквото изисква любовта. Расизмът подтиква любовника на Елизабет, Ричард, към самоубийство – Ричард няма да е последният герой на Болдуин, който умира по този начин поради същата причина. Любовникът на Флорънс – Франк, е унищожен от изгаряща самоомраза към собствената си чернокожост. Злоупотребата на Гейбриъл с жените в живота му е следствие от кастрирането му от страна на обществото, като религиозността, която се изрича с мека уста, е само лицемерно прикритие.

Фразата „в къщата на баща ми“ и различни подобни формулировки се появяват в целия роман „Go Tell It On The Mountain“ и дори е ранно заглавие на романа. Къщата е метафора на няколко нива на обобщение: за апартамента на собственото му семейство в Харлем, за Харлем като цяло, за Америка и нейната история и за „дълбоката сърцевина“. Отдалечаването на Джон от агонията, която цари в бащината му къща, и по-специално от историческите източници на семейните лишения, става чрез опит за обръщане. „Кои са тези? Кои са те?“ – вика Йоан, когато вижда маса от лица, докато се спуска към гумното: „Те бяха презрени и отхвърлени, окаяни и оплюти, изхвърлени от земята; и той беше в тяхната компания, и те щяха да погълнат душата му“. Йоан отчаяно иска да избяга от гумното, но „кога Йоан видя Господа“ и „сладост“ го изпълни. Акушерката на обръщането на Йоан е Елисей, гласът на любовта, който го е следвал през цялото преживяване и чието тяло изпълва Йоан с „дива наслада“. Така се появява мъдростта, която ще определи философията на Болдуин: по думите на биографа Дейвид Лиминг: Лейминг: „спасението от веригите и оковите – омразата към себе си и другите последици от историческия расизъм – може да дойде само от любовта“.

Приятелят на Болдуин от гимназията Сол Стайн го насърчава да напише сборник с есета, в който да отрази досегашната си работа. Болдуин не пожелава да публикува мемоарите си, като казва, че е „твърде млад, за да ги публикува“. Стайн продължава да увещава приятеля си Болдуин и през 1955 г. излизат „Записки на един роден син“. Книгата съдържа на практика всички основни теми, които ще продължат да присъстват в творчеството на Болдуин: търсене на себе си, когато расовите митове замъгляват реалността; приемане на наследство (претендиране за рождено право (самотата на художника; неотложността на любовта. Всички есета в „Записки“ са публикувани между 1948 и 1955 г. в „Коментари“, „Ню лийдър“, „Партизан ревю“, „Репортер“ и списание „Харпърс“. Есетата разчитат на автобиографични детайли, за да предадат аргументите на Болдуин, както е в цялото му творчество. Записките са първото представяне на Болдуин пред много бели американци и се превръщат в техен ориентир за творчеството му: Болдуин често е бил питан: „Защо не пишеш повече есета като тези в „Записки на един роден син“?“. Заглавието на сборника загатва както за „Родният син“ на Ричард Райт, така и за творбата на един от любимите писатели на Болдуин – „Записки на сина и брата“ на Хенри Джеймс.

„Записки на родния син“ е разделена на три части: първата част се занимава с чернокожата идентичност като творец и човек; втората част се занимава с живота на чернокожите в Америка, като включва това, което понякога се смята за най-доброто есе на Болдуин, озаглавеното „Записки на родния син“; последната част е от гледната точка на емигранта, който разглежда американското общество отвъд бреговете му. Първата част на „Записки“ включва „Протестният роман на всеки“ и „Много хиляди изчезнали“, както и „Кармен Джоунс: Тъмнината е достатъчно светла“ – рецензия за „Кармен Джоунс“, написана през 1955 г. за „Коментари“, в която Болдуин едновременно възхвалява гледката на изцяло чернокожия актьорски състав на сребърния екран и се оплаква от мита за чернокожата сексуалност във филма. Втората част препечатва „Гетото в Харлем“ и „Пътуване до Атланта“ като предговори към „Записки на един роден син“. В „Записки на един роден син“ Болдуин се опитва да се справи с расовото и синовното си наследство. Третата част съдържа „Равносметка в Париж“, „Чужденец в селото“, „Среща на Сена“ и „Въпрос на идентичност“. Писана от гледната точка на емигранта, третата част е частта от творчеството на Болдуин, която най-точно отразява методите на Хенри Джеймс: да се изработи от дистанцията и откъснатостта от родината последователна идея за това какво означава да си американец.

В „Записки“, когато Болдуин не говори от първо лице, той е от гледната точка на белите американци. Например в „Гетото в Харлем“ Болдуин пише: „какво означава да бъдеш негър в Америка, може би може да се предположи от митовете, които увековечаваме за него“. Това си спечелва известно количество презрение от страна на рецензентите: в рецензия за The New York Times Book Review Лангстън Хюз изразява съжаление, че „гледните точки на Болдуин са наполовина американски, наполовина афроамерикански, непълно слети“. Някои други не бяха очаровани от държането на бялата аудитория, което самият Болдуин ще критикува в по-късните си произведения. Въпреки това, най-силно в този етап от кариерата си, Болдуин е искал да избяга от строгите категории на протестната литература и е смятал, че приемането на бялата гледна точка е добър метод за това.

Малко след като се връща в Париж, Болдуин получава съобщение от Dial Press, че „Стаята на Джовани“ е приета за публикуване. На 8 април 1956 г. Болдуин изпраща окончателния ръкопис на книгата на своя редактор Джеймс Силбърман и книгата е публикувана през есента на същата година. В романа главният герой Дейвид е в Париж, докато годеницата му Хела е в Испания. Дейвид се запознава с титуляра Джовани в бара, който притежава Гийом; двамата стават все по-интимни и накрая Дейвид се озовава в стаята на Джовани. Давид е объркан от силните си чувства към Джовани и прави секс с жена в момент на нужда, за да потвърди сексуалността си. Междувременно Джовани започва да проституира и накрая извършва убийство, за което е гилотиниран. Разказът на Давид е разказ за потискането на любовта: той не може да „посрещне любовта, когато я открие“, пише биографът Джеймс Кембъл. В романа е застъпена традиционната тема: сблъсъкът между ограниченията на пуританството и порива за приключения, като се подчертава загубата на невинност, която произтича от това. Вдъхновение за частта с убийството от сюжета на романа е събитие от 1943-1944 г. Студент от Колумбийския университет на име Люсиен Кар убива по-възрастен хомосексуален мъж, Дейвид Камерер, който прави сексуални предложения на Кар. Двамата се разхождали близо до брега на река Хъдсън, когато Камерер се нахвърлил върху Кар, което накарало Кар да заколи Камерер и да хвърли тялото му в реката. За облекчение на Болдуин отзивите за „Стаята на Джовани“ са положителни, а семейството му не критикува темата.

Завръщане в Ню Йорк

Дори от Париж Болдуин чува шепота на надигащото се движение за граждански права в родината си: През май 1955 г. Върховният съд на САЩ нарежда училищата да се десегрегират „с всички възможни темпове“; през август расисткото убийство на Емет Тил в Мъни, Мисисипи, и последвалото оправдаване на убийците му ще се запечатат в съзнанието на Болдуин, докато той не напише „Блус за мистър Чарли“; през декември Роза Паркс е арестувана за отказа си да отстъпи мястото си в автобус в Монтгомъри; а през февруари 1956 г. Аутерин Луси е приета в университета в Алабама, преди да бъде изключена, когато белите се разбунтуват. Междувременно Болдуин е все по-обременен от чувството, че губи времето си в Париж. Болдуин започва да планира завръщането си в Съединените щати с надеждата да напише биография на Букър Т. Уошингтън, която тогава нарича „Говорене пред портата“. Освен това Болдуин получава поръчка да напише рецензия за „Негрите на поход“ на Даниел Герен и „Сбогом на чичо Том“ на Дж. К. Фурнас за The Nation, както и да напише статия за Уилям Фокнър и американския расизъм за Partisan Review.

Първият проект е „Кръстоносен поход на възмущението“, в който Болдуин изказва предположението, че портретът на живота на чернокожите в „Чичо Томовата колиба“ „е задал тона на отношението на американските бели към негрите през последните сто години“ и че предвид популярността на романа този портрет е довел до едноизмерна характеристика на чернокожите американци, която не отразява пълния обхват на чернокожата човешка същност. Вторият проект се превърна в есето „Уилям Фокнър и десегрегацията“. Есето е вдъхновено от коментара на Фокнър по време на интервю през март 1956 г., че със сигурност ще се включи заедно с белите си съграждани от Мисисипи във войната за десегрегация, „дори ако това означава да излезе на улицата и да стреля по негри“. За Болдуин Фокнър олицетворява манталитета на „бавната“ десегрегация, който се опитва да се пребори с особената дилема на южняка: Югът „се придържа към две напълно противоположни доктрини, две легенди, две истории“; южнякът е „горд гражданин на едно свободно общество и, от друга страна, отдаден на общество, което все още не е посмяло да се освободи от необходимостта от голо и брутално потисничество“. Фокнър моли за повече време, но „времето Никога няма време в бъдещето, в което да изработим своето спасение“.

Първоначално Болдуин възнамерява да завърши „Друга страна“, преди да се върне в Ню Йорк през есента на 1957 г., но работата по романа се проточва, така че в крайна сметка решава да се върне по-рано в САЩ. Бофорд Дилейни е особено разстроен от заминаването на Болдуин. Дилейни е започнал да пие много и е в начален стадий на психическо влошаване, като сега се оплаква, че чува гласове. Въпреки това, след кратко посещение при Едит Пиаф, през юли 1957 г. Болдуин отплава за Ню Йорк.

Сен-Пол-де-Ванс

През по-голямата част от живота си Болдуин живее във Франция. Прекарва известно време и в Швейцария и Турция. През 1970 г. Болдуин се установява в Сен Пол дьо Ванс в Южна Франция, в стара провансалска къща под крепостните стени на известното село. Къщата му винаги е отворена за приятелите му, които често го посещават по време на пътуванията си до Френската ривиера. Американският художник Бофорд Дилейни превръща къщата на Болдуин в Сен Пол дьо Ванс в свой втори дом, като често поставя статива си в градината. Делейни рисува няколко цветни портрета на Болдуин. По това време Фред Нал Холис също се сприятелява с Болдуин. Актьорите Хари Белафонте и Сидни Поатие също са редовни гости на къщата.

Много от приятелите музиканти на Болдуин го посещават по време на джаз фестивалите Jazz à Juan и Nice Jazz. Сред тях са Нина Симон, Джоузефин Бейкър (чиято сестра живее в Ница), Майлс Дейвис и Рей Чарлз. В своята автобиография Майлс Дейвис пише:

Бях чел книгите му и харесвах и уважавах това, което казваше. Когато се запознах с Джими, ние се отворихме един за друг и станахме истински приятели. Всеки път, когато отивах в Южна Франция, за да свиря в Антиб, винаги прекарвах ден-два в къщата на Джими в Сен Пол дьо Венс. Просто седяхме в тази голяма и красива къща и си разказвахме всякакви истории, лъжехме сеһттр://…. Той беше страхотен човек.

Болдуин се научава да говори свободно френски и завързва приятелство с френския актьор Ив Монтан и френската писателка Маргьорит Юрсенар, която превежда на френски език пиесата на Болдуин „Ъгълът на Амен“.

Годините, които Болдуин прекарва в Сен Пол дьо Ванс, са и години на работа. Седнал пред здравата си пишеща машина, той посвещава дните си на писане и на отговорите на огромното количество писма, които получава от цял свят. В къщата си в Сен Пол дьо Ванс написва няколко от последните си произведения, сред които „Точно над главата ми“ през 1979 г. и „Доказателства за невидими неща“ през 1985 г. В къщата си в Сен Пол дьо Ванс Болдуин написва и прочутото си „Отворено писмо до сестра ми Анджела Й. Дейвис“ през ноември 1970 г.

След смъртта на Болдуин през 1987 г. започва съдебна битка за собствеността върху дома му. Болдуин е в процес на закупуване на къщата си от своята хазяйка, г-жа Жана Фор. Към момента на смъртта си Болдуин не е бил изцяло собственик на жилището, въпреки че намеренията на госпожа Faure са били то да остане в семейството. Домът му, наречен „Chez Baldwin“, е бил център на научна работа и на артистична и политическа дейност. В Националния музей за афроамериканска история и култура има онлайн изложба, озаглавена „Chez Baldwin“, в която историческият френски дом на Болдуин се използва като обектив за изследване на живота и наследството му. Книгата на Магдалена Й. Заборовска от 2018 г. „Аз и моята къща: Baldwin’s Last Decade in France (Последното десетилетие на Джеймс Болдуин във Франция) използва снимки на дома му и на неговите колекции, за да обсъди темите за политиката, расата, куиърността и домашния уют.

През годините са положени няколко усилия за спасяването на къщата и превръщането ѝ в артистична резиденция. Нито един от тях не е бил подкрепен от имението на Болдуин. През февруари 2016 г. Le Monde публикува статия с мнението на Томас Чатъртън Уилямс, съвременен чернокож американски писател-емигрант във Франция, която подтиква група активисти да се съберат в Париж. През юни 2016 г. американската писателка и активистка Шанън Кейн кляка в къщата в продължение на 10 дни в знак на политически и артистичен протест. В резултат на това усилие се разраства Les Amis de la Maison Baldwin – френска организация, чиято първоначална цел е да закупи къщата, като стартира капиталова кампания, финансирана от американския филантропски сектор. Тази кампания е неуспешна без подкрепата на имението Болдуин. Опитите да се ангажира френското правителство с опазването на имота са отхвърлени от кмета на Сен Пол дьо Ванс, Жозеф Льо Шапелен, чието изявление пред местната преса, в което се твърди, че „никой никога не е чувал за Джеймс Болдуин“, отразява тези на Анри Шамбон, собственик на корпорацията, разрушила дома му. През 2019 г. е завършено строителството на жилищния комплекс, който сега се намира на мястото, където някога се е издигал Chez Baldwin.

Литературна кариера

Първата публикувана творба на Болдуин, рецензия за писателя Максим Горки, излиза в The Nation през 1947 г. Продължава да публикува в това списание в различни периоди от кариерата си и е член на редакционната му колегия по време на смъртта си през 1987 г.

1950s

През 1953 г. е публикуван първият роман на Болдуин – „Go Tell It on the Mountain“ (Разкажи го в планината), полуавтобиографичен булдунгсроман. Той започва да го пише, когато е едва седемнадесетгодишен, и го публикува за първи път в Париж. Първият му сборник с есета, „Записки на родния син“, излиза две години по-късно. През цялата си кариера продължава да експериментира с литературни форми, като публикува поезия и пиеси, както и белетристиката и есетата, с които е известен.

Вторият роман на Болдуин, „Стаята на Джовани“, предизвиква голяма полемика, когато е публикуван за първи път през 1956 г., заради откровеното си хомоеротично съдържание. С публикуването на това произведение Болдуин отново се противопоставя на етикетите. Въпреки очакванията на читателската публика, че той ще публикува произведения, посветени на афроамериканския опит, в „Стаята на Джовани“ се разказва предимно за бели герои.

1960s

Третият и четвъртият роман на Болдуин – „Друга страна“ (1962 г.) и „Кажи ми колко време мина влакът“ (1968 г.) – са обширни, експериментални творби, в които се срещат чернокожи и бели герои, както и хетеросексуални, хомосексуални и бисексуални персонажи.

Дългото есе на Болдуин „Долу на кръста“ (често наричано „Огънят следващия път“ по заглавието на книгата от 1963 г., в която е публикувано) по подобен начин показва кипящото недоволство на 60-те години под формата на роман. Първоначално есето е публикувано в два огромни броя на The New Yorker, а през 1963 г., докато Болдуин обикаля Юга и говори за размирното движение за граждански права, попада на корицата на списание Time. По времето на публикуването на „Огън в следващия момент“ Болдуин става известен говорител на гражданските права и знаменитост, която се застъпва за каузата на чернокожите американци. Той често се появява по телевизията и изнася речи в колежите. В есето се говори за нелеките отношения между християнството и разрастващото се движение на чернокожите мюсюлмани. След публикуването му няколко чернокожи националисти критикуват Болдуин за примирителното му отношение. Те се питаха дали посланието му за любов и разбирателство ще допринесе много за промяна на расовите отношения в Америка. Книгата беше консумирана от белите, които търсеха отговори на въпроса: Какво всъщност искат чернокожите американци? Есетата на Болдуин не спират да изразяват гнева и разочарованието, изпитвани от реалните чернокожи американци, с по-голяма яснота и стил от всеки друг писател от неговото поколение.

70-те и 80-те години

Следващото есе на Болдуин в книгата „Без име на улицата“ (1972 г.) също обсъжда собствения му опит в контекста на късните 60-те години, по-специално убийствата на трима негови лични приятели: Медгар Евърс, Малкълм Х и Мартин Лутър Кинг-младши.

Писанията на Болдуин от 70-те и 80-те години на ХХ век до голяма степен са пренебрегвани от критиците, въпреки че през последните години им се обръща все по-голямо внимание. Няколко от неговите есета и интервюта от 80-те години на ХХ век обсъждат хомосексуалността и хомофобията с плам и откровеност. Острата критика на Елдридж Клийвър към Болдуин в „Душа върху лед“ и на други места, както и завръщането на Болдуин в Южна Франция допринасят за възприемането от критиците, че той не е в контакт с читателите си. Тъй като беше водещ литературен глас на движението за граждански права, той се превърна във вдъхновяваща фигура за зараждащото се движение за права на хомосексуалистите. Двата му романа, написани през 70-те години на ХХ век, „Ако Бийл стрийт можеше да говори“ (1974) и „Точно над главата ми“ (1979), поставят силен акцент върху значението на чернокожите американски семейства. В края на кариерата си издава стихосбирката Jimmy’s Blues (1983 г.), както и още една книга с есета – The Evidence of Things Not Seen (1985 г.), обширен размисъл за расата, вдъхновен от убийствата в Атланта през 1979-1981 г.

Борба за себе си

Във всички творби на Болдуин, но особено в романите му, главните герои са въвлечени в „клетката на реалността“, в която се борят за душата си срещу ограниченията на човешкото състояние или срещу мястото си в периферията на общество, погълнато от различни предразсъдъци. През 1974 г. Болдуин свързва много от главните си герои – Джон в „Отиди да разкажеш на планината“, Руфъс в „Друга страна“, Ричард в „Блус за мистър Чарли“ и Джовани в „Стаята на Джовани“ – като споделящи реалността на ограничението: според биографа Дейвид Лиминг всеки от тях е „символичен труп в центъра на света, изобразен в дадения роман, и на по-голямото общество, символизирано от този свят“. Всеки от тях се стреми към идентичност в собствената си социална среда и понякога – както в „Ако Бийл стрийт можеше да говори“ на Фони и „Кажи ми колко време е минал влакът“ на Лео – намира такава идентичност, несъвършена, но достатъчна, за да понесе света. Единствената тема в опитите на героите на Болдуин да разрешат борбата си за себе си е, че това разрешение идва само чрез любовта. Тук е представена обширна статия за Лиминг:

Любовта е в основата на философията на Болдуин. Любовта за Болдуин не може да бъде безопасна; тя включва риска от обвързване, риска от премахване на маските и табутата, поставени ни от обществото. Философията се отнася както за индивидуалните, така и за по-общите взаимоотношения. Тя обхваща както сексуалността, така и политиката, икономиката и расовите отношения. И подчертава тежките последици за индивидите и расовите групи от отказа да се обича.

Болдуин се завръща в Съединените щати през лятото на 1957 г., докато в Конгреса се обсъжда законодателството за гражданските права от същата година. Той е силно развълнуван от образа на младо момиче, Дороти Каунтс, което се бори с тълпата в опит да десегрегира училищата в Шарлот, Северна Каролина, и редакторът на Partisan Review Филип Раув му предлага да направи репортаж за случващото се в американския Юг. Болдуин е притеснен от пътуването, но успява да го осъществи и интервюира хора в Шарлот (където се среща с Мартин Лутър Кинг-младши) и Монтгомъри, Алабама. Резултатът е две есета, едното публикувано в списание Harper’s („The Hard Kind of Courage“), а другото – в Partisan Review („Nobody Knows My Name“). Следващите статии на Болдуин, посветени на движението, се появяват в списанията Mademoiselle, Harper’s, The New York Times Magazine и The New Yorker, където през 1962 г. публикува есето, което нарича „Down at the Cross“, а в New Yorker – „Letter from a Region of My Mind“. Заедно с по-кратко есе от The Progressive есето се превръща в „Огънят в следващия момент“: 94-99, 155-56

Докато пише за движението, Болдуин се присъединява към идеалите на Конгреса за расово равенство (CORE) и Студентския координационен комитет без насилие (SNCC). Присъединяването към CORE му дава възможност да пътува из американския Юг и да изнася лекции за възгледите си за расовото неравенство. Познанията му за Севера и Юга му дават уникална перспектива за расовите проблеми, пред които са изправени Съединените щати.

През 1963 г. провежда лекционна обиколка в Юга за CORE, като посещава Дърам и Грийнсбъро в Северна Каролина и Ню Орлиънс. По време на обиколката той изнася лекции пред студенти, бели либерали и всички, които го слушат, за своята расова идеология – идеологическа позиция между „мускулния подход“ на Малкълм Х и ненасилствената програма на Мартин Лутър Кинг-младши. Болдуин изразява надежда, че социализмът ще пусне корени в Съединените щати.

„Във всеки случай е сигурно, че невежеството, съюзено с властта, е най-свирепият враг на правосъдието.“ – Джеймс Болдуин

През пролетта на 1963 г. водещата преса започва да разпознава острия анализ на Болдуин на белия расизъм и красноречивите му описания на болката и разочарованието на негрите. Всъщност Time представя Болдуин на корицата на броя си от 17 май 1963 г. „Няма друг писател – казва Time, – който да изразява с такава острота и абразивност мрачните реалности на расовото брожение в Севера и Юга.“:  175

В телеграма, изпратена от Болдуин до главния прокурор Робърт Ф. Кенеди по време на кризата в Бирмингам, Алабама, Болдуин обвинява за насилието в Бирмингам ФБР, Джей Едгар Хувър, сенатора от Мисисипи Джеймс Ийстланд и президента Кенеди, че не са използвали „големия престиж на службата си като морален форум, какъвто тя може да бъде“. Главният прокурор Кенеди кани Болдуин да се срещне с него на закуска, а тази среща е последвана от втора, когато Кенеди се среща с Болдуин и други лица, които Болдуин е поканил в апартамента на Кенеди в Манхатън. Тази среща е обсъдена в пиесата на Хауърд Саймън от 1999 г. „Джеймс Болдуин: Душа в пламъци“. Делегацията включва Кенет Б. Кларк, психолог, изиграл ключова роля в решението по делото „Браун срещу Образователния съвет“; актьора Хари Белафонте, певицата Лена Хорн, писателката Лорейн Хансбъри и активисти от организации за граждански права:  176-80 Въпреки че повечето от участниците в тази среща си тръгват с чувство на „опустошение“, срещата е важна за изразяване на загрижеността на движението за граждански права и дава възможност да се разкрие въпросът за гражданските права не само като политически, но и като морален въпрос.

Досието на Джеймс Болдуин във ФБР съдържа 1884 страници с документи, събрани от 1960 г. до началото на 70-те години. През тази епоха на наблюдение на американските писатели ФБР натрупва 276 страници за Ричард Райт, 110 страници за Труман Капоте и само 9 страници за Хенри Милър.

На 28 август 1963 г. Болдуин се появява на Марша за работа и свобода във Вашингтон заедно с Белафонте и дългогодишните си приятели Сидни Поатие и Марлон Брандо.

Сексуалността на Болдуин се сблъсква с неговия активизъм. Движението за граждански права е враждебно настроено към хомосексуалистите. Единствените открити хомосексуалисти в движението са Болдуин и Байърд Ръстин. Рустин и Кинг са били много близки, тъй като Рустин има заслуга за успеха на „Похода към Вашингтон“. Мнозина са били притеснени от сексуалната ориентация на Рустин. Самият Кинг се изказва по темата за сексуалната ориентация в училищна редакционна рубрика по време на колежанските си години и в отговор на писмо през 50-те години на ХХ век, където я разглежда като психическо заболяване, което човек може да преодолее. Ключовият съветник на Кинг, Стенли Левисън, също така заявява, че Болдуин и Ръстин са „по-квалифицирани да ръководят хомосексуално движение, отколкото движение за граждански права.“ Натискът по-късно води до това, че Кинг се дистанцира от двамата мъже. Въпреки огромните си усилия в рамките на движението, поради своята сексуалност Болдуин е изключен от вътрешните кръгове на движението за граждански права и видимо не е поканен да говори в края на Похода към Вашингтон.

По онова време Болдуин не е бил нито скрит, нито открит за сексуалната си ориентация. Въпреки че в романите му, по-специално в „Стаята на Джовани“ и „Точно над главата ми“, има открити гей герои и взаимоотношения, самият Болдуин никога не е заявявал открито своята сексуалност. В книгата си Кевин Мъмфорд посочва как Болдуин е преминал през живота си „минавайки за хетеросексуален, вместо да се изправи срещу хомофобите, с които се е мобилизирал срещу расизма“.

След като три седмици след „Похода към Вашингтон“ в църква в Бирмингам избухва бомба, Болдуин призовава за общонационална кампания на гражданско неподчинение в отговор на тази „ужасяваща криза“. Той заминава за Селма, Алабама, където SNCC организира кампания за регистрация на избиратели; наблюдава как майки с бебета и възрастни мъже и жени стоят на дълги опашки с часове, докато въоръжени депутати и щатски войници стоят настрана или се намесват, за да разбият камерата на репортер или да използват палки за добитък срещу работниците на SNCC. След деня на наблюдение той говори в препълнена църква, обвинявайки Вашингтон – „добрите бели хора на хълма“. Връщайки се във Вашингтон, той казва на репортер на New York Post, че федералното правителство може да защити негрите – може да изпрати федерални войски в Юга. Той обвинява Кенеди, че не е действал.:  191, 195-98 През март 1965 г. Болдуин се присъединява към участниците в шествието, които изминават 50 мили от Селма, Алабама, до столицата в Монтгомъри под защитата на федерални войски:  236

Въпреки това той отхвърля етикета „активист за граждански права“ или че е участвал в движение за граждански права, като вместо това се съгласява с твърдението на Малкълм Х, че ако човек е гражданин, не трябва да се бори за гражданските си права. През 1964 г. в интервю с Робърт Пен Уорън за книгата „Кой говори от името на негрите?“ Болдуин отхвърля идеята, че движението за граждански права е откровена революция, като вместо това го нарича „много особена революция, защото трябва… да има за цел създаването на съюз и… радикална промяна в американските нрави, американския начин на живот… не само по отношение на негрите очевидно, но и по отношение на всеки гражданин на страната“. През 1979 г. в реч в Калифорнийския университет в Бъркли Болдуин го нарича „последното въстание на робите“.

През 1968 г. Болдуин подписва декларацията „Протест срещу военните данъци на писателите и редакторите“, с която се задължава да откаже да плаща данък върху доходите в знак на протест срещу войната във Виетнам.

Голямо влияние върху Болдуин оказва художникът Бофорд Дилейни. В „Цената на билета“ (1985 г.) Болдуин описва Делейни като

… първото живо доказателство за мен, че един чернокож може да бъде художник. В едно по-топло време, на едно по-малко богохулно място, той щеше да бъде признат за мой учител, а аз – за негов ученик. За мен той се превърна в пример за смелост и почтеност, смирение и страст. Абсолютна почтеност: Видях го много пъти разклатен и доживях да го видя сломен, но никога не го видях да се прекланя.

По-късно получава подкрепа от Ричард Райт, когото Болдуин нарича „най-великият чернокож писател в света“. Райт и Болдуин стават приятели и Райт помага на Болдуин да получи мемориалната награда „Юджийн Ф. Саксън“. В есето на Болдуин „Записки на един роден син“ и в сборника му „Записки на един роден син“ се правят намеци за романа на Райт „Роден син“. В есето на Болдуин от 1949 г. „Протестният роман на всички“ обаче той посочва, че „Родният син“, подобно на „Чичо Томовата колиба“ на Хариет Бийчър Стоу, не притежава достоверни герои и психологическа сложност, и приятелството между двамата автори приключва. въпреки това Болдуин обяснява: „Познавах Ричард и го обичах. Не го нападах, а се опитвах да изясня нещо за себе си.“ През 1965 г. Болдуин участва в дебат с Уилям Ф. Бъкли по темата дали американската мечта е постигната за сметка на афроамериканците. Дебатът се провежда в Кеймбриджския съюз в Обединеното кралство. Присъстващите студенти гласуват с огромно мнозинство в полза на Болдуин.

През 1949 г. Болдуин се запознава и влюбва в Люсиен Хаперсбергер, момче на 17 години, въпреки че бракът на Хаперсбергер три години по-късно разстройва Болдуин. Когато бракът е прекратен, по-късно двамата се сдобряват, като Хаперсбергер остава до смъртното легло на Болдуин в къщата му в Сен Пол дьо Ванс. Хаперсбергер умира на 21 август 2010 г. в Швейцария.

Болдуин е близък приятел на певицата, пианистка и активистка за граждански права Нина Симон. Лангстън Хюз, Лорейн Хансбъри и Болдуин помагат на Симон да се запознае с движението за граждански права. Болдуин ѝ предоставя и литературни източници, които оказват влияние върху по-късните ѝ творби. Болдуин и Хансбъри се срещат с Робърт Ф. Кенеди, заедно с Кенет Кларк и Лена Хорн и други в опит да убедят Кенеди в значимостта на законодателството за гражданските права.

Болдуин е повлиян от работата на френския художник Филип Дером, с когото се запознава в Париж в началото на 60-те години. Болдуин познава още Марлон Брандо, Чарлтън Хестън, Били Дий Уилямс, Хюи П. Нютън, Ники Джовани, Жан-Пол Сартр, Жан Жене (с когото води кампания в полза на Партията на черните пантери), Лий Страсбърг, Елиа Казан, Рип Торн, Алекс Хейли, Майлс Дейвис, Амири Барака, Мартин Лутър Кинг-младши, Доротея Танинг, Леонор Фини, Маргарет Мийд, Джоузефин Бейкър, Алън Гинсбърг, Чинуа Ачебе и Мая Анджелоу. Пише подробно за „политическата си връзка“ с Малкълм Х. Сътрудничи на приятеля си от детството Ричард Аведон в книгата „Нищо лично“ от 1964 г.

Мая Анджелоу нарича Болдуин свой „приятел и брат“ и му приписва заслугата да „подготви почвата“ за нейната автобиография от 1969 г. „Знам защо пее птицата в клетка“. През 1986 г. френското правителство удостоява Болдуин с ордена на Почетния легион.

Болдуин е близък приятел и на носителката на Нобелова награда за литература Тони Морисън. След смъртта му Морисън пише възхвала за Болдуин, която излиза във вестник „Ню Йорк Таймс“. В надгробната реч, озаглавена „Живот на неговия език“, Морисън признава, че Болдуин е бил нейното литературно вдъхновение и човекът, който ѝ е показал истинския потенциал на писането. Тя пише:

Знаеш, нали, колко ми е нужен твоят език и умът, който го формира? Как разчитах на твоята яростна смелост да укротяваш пустините за мен? Колко ме крепеше увереността, която идваше от знанието, че никога няма да ме нараниш? Знаеше, нали, колко обичах твоята любов? Знаеше. Тогава това не е бедствие. Не. Това е юбилей. Нашият венец – каза ти – вече е купен и платен. Всичко, което трябва да направим, е да я носим.

На 1 декември 1987 г. Болдуин умира от рак на стомаха в Сен Пол дьо Ванс, Франция. Погребан е в гробището Ferncliff в Хартсдейл, близо до Ню Йорк.

Фред Нъл Холис се грижи за Болдуин на смъртния му одър. Нъл е приятел с Болдуин от началото на 70-те години на миналия век, защото Болдуин му купува питиета в Café de Flore. Нол си спомня, че малко преди смъртта си е разговарял с Болдуин за расизма в Алабама. В един от разговорите Нол казва на Болдуин: „Чрез книгите си ти ме освободи от вината, че съм толкова фанатичен, че идвам от Алабама и че съм хомосексуалист.“ Болдуин настоява: „Не, вие ме освободихте, като ми разкрихте това“.

По време на смъртта на Болдуин той работи върху незавършен ръкопис, наречен Remember This House (Помни тази къща), в който са описани личните му спомени за лидерите на гражданските права Медгар Евърс, Малкълм Х и Мартин Лутър Кинг-младши. След смъртта му издателската компания McGraw-Hill предприема безпрецедентната стъпка да съди наследството му, за да си върне аванса от 200 000 долара, който му е платила за книгата, въпреки че искът е оттеглен през 1990 г. Ръкописът е в основата на документалния филм на Раул Пек от 2016 г. „Аз не съм вашият негър“.

Литературният критик Харолд Блум определя Болдуин като „един от най-значимите морални есеисти в Съединените щати“.

Влиянието на Болдуин върху други писатели е огромно: Тони Морисън редактира първите два тома от белетристиката и есетата на Болдуин, издадени от Библиотеката на Америка: Ранни романи и разкази (1998 г.) и Събрани есета (1998 г.). Третият том, Later Novels (2015 г.), е редактиран от Дарил Пинкни, който през февруари 2013 г. изнесе беседа за Болдуин по случай петдесетата годишнина на The New York Review of Books, по време на която заяви „Никой друг чернокож писател, когото съм чел, не е бил толкова литературен като Болдуин в ранните си есета, дори Ралф Елисън. Има нещо диво в красотата на изреченията на Болдуин и хладния му тон, нещо невероятно, тази среща на Хенри Джеймс, Библията и Харлем.“

Един от най-богатите разкази на Болдуин, „Sonny’s Blues“, се появява в много антологии с кратка художествена литература, използвани в началните курсове по литература в колежите.

Улица в Сан Франциско, Болдуин Корт в квартал Бейвю, е кръстена на Болдуин.

В труда „Историята на английския език“ от 1986 г. Робърт Макнийл, заедно с Робърт Маккръм и Уилям Кран, споменава Джеймс Болдуин като влиятелен автор на афроамериканска литература, на нивото на Букър Т. Уошингтън, и поставя двамата мъже като най-добри примери за чернокожи писатели.

През 1987 г. Кевин Браун, фотожурналист от Балтимор, основава Националното литературно общество „Джеймс Болдуин“. Групата организира безплатни публични събития, посветени на живота и наследството на Болдуин.

През 1992 г. колежът „Хемпшир“ в Амхърст, Масачузетс, създава програмата „Джеймс Болдуин“ – инициатива за работа в градска среда – в чест на Болдуин, който преподава в „Хемпшир“ в началото на 80-те години. Програмата JBS предоставя на талантливи цветнокожи ученици от общности с по-слабо обслужване възможност да развият и подобрят уменията си, необходими за успех в колежа, чрез курсова работа и учебна помощ за една преходна година, след което стипендиантите на Болдуин могат да кандидатстват за пълноправно записване в Хампшър или в друга четиригодишна колежанска програма.

Във филма на Спайк Лий от 1996 г. „Качи се в автобуса“ има чернокож гей, изигран от Айзея Уошингтън, който удря хомофоб, като казва: „Това е за Джеймс Болдуин и Лангстън Хюз“.

Името му се появява в текста на песента на Le Tigre „Hot Topic“, издадена през 1999 г.

През 2002 г. ученият Молефи Кете Асанте включва Джеймс Болдуин в своя списък на 100-те най-велики афроамериканци.

През 2005 г. Пощенската служба на САЩ създава първокласна пощенска марка, посветена на Болдуин, на която той е изобразен на лицевата страна, а на гърба на отлепената хартия е поместена кратка биография.

През 2012 г. Болдуин е включен в Алеята на наследството – открита публична изложба, която прославя историята и хората от ЛГБТ общността.

През 2014 г. Източна 128-а улица между Пето и Медисън авеню е наречена „Джеймс Болдуин Плейс“ по случай 90-годишнината от рождението на Болдуин. Той е живял в квартала и е посещавал P.S. 24. В Националния чернокож театър бяха организирани четения на творби на Болдуин, а в рамките на един месец беше организирана художествена изложба с творби на New York Live Arts и художничката Морийн Келехер. На събитията присъстваше членът на Съвета Инез Дикенс, която ръководеше кампанията за почитане на сина на родения в Харлем; участваха също семейството на Болдуин, известни театрални и филмови дейци и членове на общността.

Също така през 2014 г. Болдуин е един от първите почитатели на Rainbow Honor Walk – алея на славата в квартал Кастро в Сан Франциско, посветена на ЛГБТК хората, които „имат значителен принос в своите области“.

През 2014 г. Центърът за социална справедливост в новооткрития Университетски център на The New School беше наречен Център „Болдуин Ривера Богс“ в чест на активистите Болдуин, Силвия Ривера и Грейс Лий Богс.

През 2016 г. Раул Пек издава документалния си филм „Аз не съм вашият негър“. Той е базиран на недовършения ръкопис на Джеймс Болдуин „Помни тази къща“. Това е 93-минутно пътешествие в историята на чернокожите, което свързва миналото на Движението за граждански права с настоящето на Black Lives Matter. Това е филм, който поставя под въпрос представянето на чернокожите в Холивуд и извън него.

През 2017 г. Скот Тимбърг пише есе за „Лос Анджелис Таймс“ („30 години след смъртта му Джеймс Болдуин преживява нов момент в попкултурата“), в което отбелязва съществуващите културни препратки към Болдуин 30 години след смъртта му и заключава: „Така че Болдуин е не само писател за вековете, но и писател, чието творчество – също като това на Джордж Оруел – говори директно на нашето.“

През юни 2019 г. резиденцията на Болдуин в Горен Уест Сайд получава статут на забележителност от Комисията за опазване на забележителностите в Ню Йорк.

През юни 2019 г. Болдуин е един от първите петдесет американски „пионери, проходци и герои“, включени в Националната стена на честта на ЛГБТК в Националния паметник „Стоунуол“ (SNM) в нюйоркския хотел „Стоунуол“. SNM е първият национален паметник в САЩ, посветен на правата и историята на ЛГБТК, а откриването на стената е планирано за 50-годишнината от бунтовете в Стоунуол.

На заседанието на Парижкия съвет през юни 2019 г. всички политически групи гласуваха единодушно град Париж да нарече място в столицата на името на Джеймс Болдуин. Проектът беше потвърден на 19 юни 2019 г. и обявен за 2020 г. През 2021 г. кметството на Париж обяви, че писателят ще даде името си на първата медийна библиотека в 19-и район, чието откриване е планирано за 2023 г.

Есета и разкази

Много есета и разкази на Болдуин са публикувани за първи път като част от сборници (например „Записки на един роден син“). Други обаче са публикувани първоначално поотделно, а по-късно са включени в сборниците на Болдуин. Някои есета и разкази на Болдуин, които първоначално са били издадени самостоятелно, включват: „Есета и разкази на Болдуин:

Много от есетата и разказите на Болдуин бяха публикувани за първи път като част от сборници, които включваха и по-стари, самостоятелно публикувани творби на Болдуин (като тези по-горе). Тези сборници включват:

Архивни ресурси

Източници

1. James Baldwin
2. Джеймс Болдуин
3. ^ In his early writing, Baldwin said his father left the South because he reviled the crude vaudeville culture in New Orleans and found it difficult to express his inner strivings. But Baldwin later said his father departed because „lynching had become a national sport.“[14]
4. ^ Baldwin learned that he was not his father’s biological son when he overheard a comment to that effect during one of his parents’ conversations late in 1940.[23] He tearfully recounted this fact to Emile Capouya, with whom he went to school.[23]
5. Vgl. Monika Plessner: Ich bin der dunklere Bruder · Die Literatur der schwarzen Amerikaner · Von den Spirituals bis zu James Baldwin. Fischer Verlag Frankfurt a. M. 1979, ISBN 3-596-26454-5, S. 292. Siehe auch Peter Freese: James Baldwin. In ders.: Die amerikanische Kurzgeschichte nach 1945 · Salinger · Malamud · Baldwin · Purdy · Barth. Athenäum Verlag Frankfurt a. M. 1974, ISBN 3-7610-1816-9, S. 251 ff. und 320. Ebenso Günter H. Lenz: James Baldwin. In: Martin Christadler (Hrsg.): Amerikanische Literatur der Gegenwart in Einzeldarstellungen. Kröner Verlag, Stuttgart 1972, ISBN 3-520-41201-2, S. 155.
6. Prononciation en anglais américain retranscrite selon la norme API.
7. Public Broadcasting Service. « James Baldwin: About the author ». American Masters. November 29, 2006.
8. Jean-François Gounardoo, Joseph J. Rodgers (1992). The Racial Problem in the Works of Richard Wright and James Baldwin. Greenwood Press. p. 158, p. 148–200.
9. (en) « James Baldwin | American author », sur Encyclopedia Britannica (consulté le 2 août 2019).
10. a b «James Baldwin Biography». www.chipublib.org (en inglés estadounidense). Consultado el 22 de noviembre de 2020.
11. Baldwin, James (2018). «1». En Gallimard, ed. La prochaine fois, le feu (en francés). Paris: Folio. p. 44. ISBN 978-2-07-278620-4.
12. a b «An Introduction to James Baldwin». National Museum of African American History and Culture (en inglés). 30 de julio de 2019. Consultado el 22 de noviembre de 2020.
13. a b www.literarymanhattan.org https://www.literarymanhattan.org/place/frederick-douglass-junior-high-formerly-p-s-139/ |url= sin título (ayuda). Consultado el 22 de noviembre de 2020.
14. TASCHEN. «Richard Avedon, James Baldwin. Sans Allusion – Éditions TASCHEN». www.taschen.com (en francés). Consultado el 22 de noviembre de 2020.