Dylan Thomas

gigatos | 12 května, 2022

Post Views: 21

Souhrn

Dylan Marlais Thomas (27. října 1914 – 9. listopadu 1953) byl velšský básník a spisovatel, mezi jehož díla patří básně „Nechoď tiše do té dobré noci“ a „A smrt nebude mít vládu“, „hra pro hlasy“ Under Milk Wood a povídky a rozhlasové pořady jako Dětské Vánoce ve Walesu a Portrét umělce jako mladého psa. Za svého života se stal velmi populárním a zůstal jím i po své smrti ve věku 39 let v New Yorku. Do té doby si získal pověst „hulvátského, opilého a k záhubě odsouzeného básníka“, kterou sám podporoval.

Thomas se narodil v roce 1914 ve Swansea ve Walesu. V roce 1931, když mu bylo 16 let, opustil Thomas, nevýrazný žák, školu a stal se reportérem deníku South Wales Daily Post. Mnoho jeho prací vyšlo tiskem ještě v době, kdy byl teenagerem. V roce 1934 upoutala pozornost literárního světa publikace „Light breaks where no sun shines“. Během pobytu v Londýně se Thomas seznámil s Caitlin Macnamarovou. Vzali se v roce 1937 a měli tři děti: Llewelyna, Aeronwy a Colma.

Thomas se stal oblíbeným básníkem již za svého života, ačkoli se spisovatelskou činností živil jen obtížně. Své příjmy si začal zvyšovat čtenářskými turné a rozhlasovým vysíláním. Jeho rozhlasové nahrávky pro BBC koncem 40. let 20. století ho přivedly do povědomí veřejnosti a BBC ho často využívala jako přístupný hlas literární scény. V padesátých letech Thomas poprvé vycestoval do Spojených států. Jeho tamní čtení mu přinesla určitou proslulost, zatímco jeho nevyzpytatelné chování a pití se zhoršilo. Pobyt ve Spojených státech upevnil jeho legendu a on pokračoval v nahrávání na vinyly, například Dětských Vánoc ve Walesu. Během své čtvrté cesty do New Yorku v roce 1953 Thomas vážně onemocněl a upadl do kómatu. Zemřel 9. listopadu 1953 a jeho tělo bylo vráceno do Walesu. Dne 25. listopadu 1953 byl pohřben na hřbitově svatého Martina v Laugharne v hrabství Carmarthenshire.

Přestože Thomas psal výhradně anglicky, je považován za jednoho z nejvýznamnějších velšských básníků 20. století. Je známý pro své originální, rytmické a důmyslné používání slov a obrazů. Jeho pozice jednoho z největších moderních básníků je hojně diskutována a u veřejnosti je stále oblíbený.

Přečtěte si také, zivotopisy – J. D. Salinger

Alternatives:Časný časČasná dobaVčasná dobaVčasný čas

Dylan Thomas se narodil 27. října 1914 ve Swansea jako syn švadleny Florence Hannah (1882-1958) a učitele Davida Johna Thomase (1876-1952). Jeho otec získal na University College v Aberystwythu diplom s vyznamenáním z angličtiny a měl ambice vyšvihnout se nad učitele anglické literatury na místním gymnáziu. Thomas měl jednoho sourozence, Nancy Marlesovou (1906-1953), která byla o osm let starší. Děti mluvily pouze anglicky, ačkoli jejich rodiče byli bilingvní v angličtině a velštině a David Thomas dával doma lekce velštiny. Thomasův otec vybral jméno Dylan, které by se dalo přeložit jako „syn moře“, podle postavy Dylana ail Dona z Mabinogionu. Druhé jméno Marlais dostal na počest svého prastrýce Williama Thomase, unitářského duchovního a básníka, jehož bardské jméno bylo Gwilym Marles. (Dull-an) ve velštině, vyvolalo u jeho matky obavy, že by si ho mohli dobírat jako „tupého“. Když na počátku své kariéry vysílal ve velšské BBC, byl představován s touto výslovností. Thomas upřednostňoval anglikanizovanou výslovnost a dal pokyn, že má být Dillan

Dvojdomek z červených cihel na adrese Cwmdonkin Drive 5 (v úctyhodné čtvrti Uplands), v němž se Thomas narodil a žil až do svých 23 let, koupili jeho rodiče několik měsíců před jeho narozením. V dětství pravidelně jezdil na letní výlety na poloostrov Llansteffan, velšsky mluvící část hrabství Carmarthenshire, kde jeho příbuzní z matčiny strany hospodařili již v šesté generaci. V kraji mezi Llangainem a Llansteffanem obhospodařovala rodina jeho matky, Williamsovi a jejich blízcí příbuzní, tucet farem o rozloze přes tisíc akrů. Vzpomínka na Fernhill, zchátralou farmu o rozloze 15 akrů, kterou si pronajímala jeho teta z matčiny strany Ann Jonesová a její manžel Jim, je evokována v lyrické básni „Fern Hill“ z roku 1945, ale přesněji je vylíčena v povídce Broskve.

Thomasovi prarodiče z otcovy strany, Anne a Evan Thomasovi, žili v domě The Poplars v Johnstownu nedaleko Carmarthenu. Anne byla dcerou Williama Lewise, zahradníka v tomto městě. Narodila se a vyrostla v Llangadogu, stejně jako její otec, který je považován za „dědečka“ v Thomasově povídce Návštěva u dědečka, v níž dědeček vyjadřuje své odhodlání být pohřben nikoli v Llansteffanu, ale v Llangadogu.

Evan pracoval na železnici a byl známý jako Thomas the Guard. Jeho rodina pocházela z jiné části velšsky mluvícího hrabství Carmarthenshire, z farem v okolí vesnic Brechfa, Abergorlech, Gwernogle a Llanybydder, které mladý Thomas občas navštěvoval se svým otcem. Rodina z otcovy strany poskytla mladému Thomasovi také další druh zkušeností; většina z nich žila ve městech průmyslového pásu Jižního Walesu, včetně Port Talbotu, Pontarddulais a Cross Hands.

Thomas měl v dětství zánět průdušek a astma, se kterými se potýkal po celý život. Matka Florence mu dopřávala rozmazlování a ráda ho obšťastňovala, což si přenesl i do dospělosti, kdy si uměl získat pozornost a sympatie. Florence však jistě věděla, že úmrtí dětí se v rodinné historii opakovala, a říká se, že ona sama přišla o dítě brzy po svatbě. Jestliže však byl Thomas doma chráněn a rozmazlován, skutečnými rozmazlovači byly jeho četné tety a starší sestřenice, a to jak ty ve Swansea, tak na llansteffanském venkově. Jak poznamenala Thomasova manželka Caitlin, někteří z nich sehráli důležitou roli v jeho výchově i pozdějším životě: „Dylan se od nich také nedokázal odtrhnout. Byli zázemím, z něhož vzešel, a on to zázemí potřeboval celý život, jako strom potřebuje kořeny.“.

Thomasovo formální vzdělání začalo v soukromé škole paní Holeové na Mirador Crescent, několik ulic od jeho domu. Své zážitky z této školy popsal ve Vzpomínkách na dětství:

Nikdy neexistovala taková dámská škola jako ta naše, tak pevná a laskavá, vonící galoškami, se sladkou a rozvernou hudbou hodin klavíru, která se z horního patra snášela do osamělé školní třídy, kde seděli jen občas uplakaní hříšníci nad nevyplněnými částkami nebo aby se káceli z malého prohřešku – zatahání dívky za vlasy při zeměpisu, lstivé kopnutí holení pod stolem při literatuře z angličtiny.

Vedle školy navštěvoval Thomas také soukromé hodiny u Gwen Jamesové, učitelky řečnictví, která studovala na dramatické škole v Londýně a získala několik významných ocenění. Vyučovala také „dramatické umění“ a „tvorbu hlasu“ a často pomáhala členům souboru Swansea Little Theatre (viz níže) s rolemi, které hráli. K zájmu malého Thomase o divadelní představení mohlo přispět i vypravěčské a dramatické nadání Thomasových rodičů a jejich divadelní zájmy.

V říjnu 1925 nastoupil Thomas na chlapecké gymnázium Swansea v Mount Pleasant, kde jeho otec vyučoval angličtinu. Byl to nevýrazný žák, který se vyhýbal škole a dával přednost četbě a dramatickým aktivitám. V prvním ročníku byla jedna z jeho básní uveřejněna ve školním časopise a před odchodem se stal jeho redaktorem. V posledních školních letech si začal psát básně do sešitů; první báseň, datovaná 27. dubna (1930), nese název „Osirisi, přijď k Isidě“. V červnu 1928 Thomas vyhrál školní závod na míli, který se konal na hřišti svaté Heleny; novinovou fotografii svého vítězství nosil u sebe až do své smrti.

V roce 1931, když mu bylo 16 let, odešel ze školy a stal se reportérem deníku South Wales Daily Post, kde zůstal asi 18 měsíců. Po odchodu z novin Thomas ještě několik let pracoval jako novinář na volné noze a během této doby zůstal na Cwmdonkin Drive a pokračoval v doplňování svých zápisníků, přičemž v letech 1930-1934 nashromáždil 200 básní ve čtyřech knihách. Z 90 básní, které publikoval, jich polovina vznikla v těchto letech.

V letech 1929-1934 bylo jeviště také důležitou součástí Thomasova života, a to jako herec, scenárista, producent a malíř kulis. Účastnil se představení na Swansea Grammar School a v divadlech YMCA Junior Players a Little Theatre, které sídlilo v Mumbles. Byla to také zájezdová společnost, která se účastnila divadelních soutěží a festivalů v jižním Walesu. Například od října 1933 do března 1934 se Thomas a jeho herci zúčastnili pěti představení v divadle v Mumbles a devíti zájezdových představení. Thomas se herectví a produkci věnoval po celý život, mimo jiné působil v Laugharne, South Leigh a Londýně (v divadle i v rozhlase) a zúčastnil se devíti scénických čtení hry Under Milk Wood. Shakespearovský herec John Laurie, který s Thomasem spolupracoval na obou jevištích, se domníval, že Thomas „by se rád stal hercem“, a kdyby se tak rozhodl, byl by „naším prvním skutečným básníkem-dramatikem od dob Shakespeara“.

Malování kulis v Malém divadle bylo jen jedním z aspektů Thomasova zájmu o umění. Jeho vlastní kresby a obrazy visely v jeho ložnici v Cwmdonkin Drive a jeho rané dopisy prozrazují širší zájem o umění a teorii umění. Psaní básně vnímal Thomas jako stavební akt, „jako když sochař opracovává kámen“, a později radil studentovi, „aby se slovy zacházel jako řemeslník se dřevem nebo kamenem… tesal je, vyřezával, formoval, svinoval, leštil a rovnal…“. Mezi jeho přátele patřili po celý život umělci, a to jak ve Swansea, tak v Americe.

Ve volném čase Thomas navštěvoval kino v Uplands, procházel se podél zálivu Swansea a navštěvoval swanseaské hospody, zejména Antelope a Mermaid Hotels v Mumbles. V kavárně Kardomah v blízkosti novinové redakce na Castle Street se setkával se svými tvůrčími vrstevníky, včetně svého přítele básníka Vernona Watkinse. Skupina spisovatelů, hudebníků a výtvarníků se stala známou jako „Kardomah Gang“. V této době se také spřátelil s Bertem Trickem, místním majitelem obchodu, levicovým politickým aktivistou a budoucím básníkem, a s reverendem Leonem Atkinem, swanseaským duchovním, bojovníkem za lidská práva a místním politikem.

V roce 1933 Thomas pravděpodobně poprvé navštívil Londýn.

Přečtěte si také, zivotopisy – John Milton

Alternatives:Londýn a manželství, 1933-1939Londýn a sňatek, 1933-1939Londýn a svatba, 1933-1939

Když Thomas publikoval mnoho básní, kterými se proslavil, byl ještě teenager: „A smrt nebude mít vládu“, „Než jsem zaklepal“ a „Síla, která zelenou rozbuškou pohání květ“. Báseň „And death shall have no dominion“ vyšla v New English Weekly v květnu 1933. Když se „Light breaks where no sun shines“ (Světlo se láme tam, kde nesvítí slunce) objevilo v The Listener v roce 1934, upoutalo pozornost tří starších osobností londýnské literatury, T. S. Eliota, Geoffreyho Grigsona a Stephena Spendera. Ti Thomase kontaktovali a v prosinci 1934 vyšla jeho první básnická sbírka 18 básní. Osmnáct básní se vyznačovalo vizionářskými kvalitami, což vedlo kritika Desmonda Hawkinse k tomu, že o tomto díle napsal, že je to „taková bomba, která vybuchne maximálně jednou za tři roky“. Svazek byl kritikou kladně hodnocen a zvítězil v soutěži pořádané Sunday Referee, čímž získal nové obdivovatele z londýnského básnického světa, včetně Edith Sitwellové a Edwina Muira. Antologii vydalo nakladatelství Fortune Press, zčásti marnotratné nakladatelství, které svým autorům neplatilo a očekávalo, že si určitý počet výtisků koupí sami. Podobné uspořádání využili i další noví autoři včetně Philipa Larkina. V září 1935 se Thomas seznámil s Vernonem Watkinsem, čímž začalo jeho celoživotní přátelství. Thomas představil Watkinse, který v té době pracoval v Lloyds Bank, svým přátelům, nyní známým jako Kardomahova parta. Thomas tehdy chodil v pondělí do kina s Tomem Warnerem, který se stejně jako Watkins nedávno nervově zhroutil. Po těchto výletech Warner přiváděl Thomase zpět na večeři k tetě. Při jedné příležitosti, když mu podávala vařené vejce, mu musela odříznout jeho vršek, protože Thomas to neuměl. Bylo to proto, že to za něj celý život dělala jeho matka, což byl příklad jejího rozmazlování. I po letech mu jeho žena Caitlin musela připravovat vajíčka.

V prosinci 1935 Thomas přispěl básní „The Hand That Signed the Paper“ do čísla 18 dvouměsíčníku New Verse. V roce 1936 vyšla v nakladatelství J. M. Dent jeho další sbírka Twenty-five Poems (Dvacet pět básní), která se rovněž setkala s velkým ohlasem kritiky. O dva roky později, v roce 1938, Thomas získal cenu Oscara Blumenthala za poezii; v tomto roce mu také nakladatelství New Directions nabídlo, že se stane jeho nakladatelem ve Spojených státech. Celkem polovinu svých básní napsal během pobytu na Cwmdonkin Drive, než se přestěhoval do Londýna. V té době se rozvinula Thomasova pověst těžkého pijáka.

Na začátku roku 1936 se Thomas seznámil s Caitlin Macnamarovou (1913-1944), dvaadvacetiletou blonďatou a modrookou tanečnicí irského a francouzského původu. Utekla z domova s úmyslem udělat taneční kariéru a v osmnácti letech nastoupila do sboru v londýnském Palladiu. Seznámil je Augustus John, Caitlinin milenec, a setkali se v hospodě The Wheatsheaf na Rathbone Place v londýnském West Endu. Opilý Thomas jí položil hlavu do klína a požádal ji o ruku. Thomas rád poznamenával, že s Caitlin spolu leželi v posteli deset minut po prvním setkání. Ačkoli Caitlin zpočátku pokračovala ve vztahu s Johnem, začali si s Thomasem dopisovat a v druhé polovině roku 1936 se začali dvořit. Vzali se na matrice v Penzance v Cornwallu 11. července 1937. Počátkem roku 1938 se přestěhovali do Walesu, kde si pronajali chatu ve vesnici Laugharne v hrabství Carmarthenshire. Jejich první dítě, Llewelyn Edouard, se narodilo 30. ledna 1939.

Koncem 30. let byl Thomas přijat jako „básnický hlasatel“ skupiny anglických básníků, tzv. nových apokalyptiků. Thomas se k nim odmítl připojit a odmítl podepsat jejich manifest. Později prohlásil, že je považoval za „intelektuální muckpoty opírající se o teorii“. Přesto mnozí členové skupiny, včetně Henryho Treece, vycházeli z Thomasovy tvorby.

V politicky vypjaté atmosféře 30. let 20. století sympatizoval Thomas s radikální levicí, a to až do té míry, že udržoval úzké styky s komunisty a byl rozhodně pacifistou a antifašistou. Byl stoupencem levicového hnutí No More War a chlubil se účastí na demonstracích proti Britskému svazu fašistů.

Přečtěte si také, zivotopisy – Robert Delaunay

Alternatives:Válečné období, 1939-1945Válka, 1939-1945

V roce 1939 vyšla pod názvem Mapa lásky sbírka 16 básní a sedmi z 20 povídek, které Thomas publikoval v časopisech od roku 1934. Deset povídek v jeho další knize, Portrét umělce jako mladého psa (1940), bylo založeno méně na bujné fantazii než povídky v Mapě lásky a více na skutečných románech, v nichž vystupoval on sám ve Walesu. Prodejnost obou knih byla slabá, což vedlo k tomu, že Thomas žil ze skromných honorářů za psaní a recenzování. V této době si hodně půjčoval od přátel a známých. Pronásledován věřiteli opustil Thomas s rodinou v červenci 1940 Laugharne a přestěhoval se do domu kritika Johna Davenporta v Marshfieldu v hrabství Gloucestershire. Tam Thomas spolupracoval s Davenportem na satiře The Death of the King“s Canary (Smrt královského kanárka), která však kvůli obavám z urážky na cti vyšla až v roce 1976.

Na začátku druhé světové války se Thomas obával odvodu do armády a své onemocnění označil za „nespolehlivé plíce“. Kašel ho někdy upoutal na lůžko a v minulosti se mu stávalo, že vylučoval krev a hlen. Poté, co zpočátku hledal zaměstnání ve vyhrazeném povolání, se mu podařilo být zařazen do III. třídy, což znamenalo, že bude mezi posledními, kteří budou povoláni do služby. Smutný z toho, že jeho přátelé odcházejí do aktivní služby, pokračoval v pití a snažil se uživit rodinu. Psal prosebné dopisy náhodným literárním osobnostem s prosbou o podporu, což byl plán, o němž doufal, že mu zajistí dlouhodobý pravidelný příjem. Svůj příjem si Thomas doplňoval psaním scénářů pro BBC, což mu nejen přinášelo další výdělek, ale také poskytovalo důkaz, že se věnuje zásadní válečné práci.

V únoru 1941 byla Swansea bombardována Luftwaffe v rámci „bleskového bombardování“ během tří nocí. Castle Street byla jednou z mnoha těžce postižených ulic, kde byly zničeny řady obchodů včetně kavárny Kardomah. Thomas procházel vybombardovaným centrem města se svým přítelem Bertem Trickem. Byl z toho pohledu rozrušený a dospěl k závěru: „Naše Swansea je mrtvá“. Brzy po náletech napsal rozhlasovou hru Zpáteční cesta domů, v níž popisuje kavárnu jako „srovnanou se zemí“. Hra byla poprvé odvysílána 15. června 1947. Po válce byla kavárna Kardomah na Portland Street znovu otevřena.

V pěti filmových projektech v letech 1942-1945 pověřilo Ministerstvo informací (MOI) Thomase, aby ve spolupráci s režisérem Johnem Eldridgem napsal scénář k sérii dokumentárních filmů o městském plánování a válečném vlastenectví: Wales: Green Mountain, Black Mountain, New Towns for Old, Fuel for Battle, Our Country a A City Reborn.

V květnu 1941 Thomas a Caitlin opustili svého syna u babičky v Blashfordu a přestěhovali se do Londýna. Thomas doufal, že najde zaměstnání ve filmovém průmyslu, a napsal řediteli filmového oddělení ministerstva informací. Poté, co byl odmítnut, našel si práci u Strand Films, která mu zajistila první pravidelný příjem od dob Daily Post. Strand produkoval filmy pro ministerstvo vnitra; Thomas v roce 1942 napsal scénář nejméně k pěti filmům: This Is Colour (historie britského barvířského průmyslu) a New Towns For Old (o poválečné obnově). These Are The Men (1943) bylo ambicióznější dílo, v němž Thomasovy verše doprovází záběry Leni Riefenstahlové z raného norimberského mítinku. Dobytí zárodku (1944) zkoumalo použití raných antibiotik v boji proti zápalu plic a tuberkulóze. Naše země (1945) byla romantickou cestou po Británii na motivy Thomasovy poezie.

Na začátku roku 1943 navázal Thomas vztah s Pamelou Glendowerovou, což byl jeden z několika románků, které měl během manželství. Aférky buď vyprchaly, nebo byly zastaveny poté, co Caitlin odhalila jeho nevěru. V březnu 1943 se Caitlin v Londýně narodila dcera Aeronwy. Bydleli ve zchátralém ateliéru v Chelsea, který tvořila jedna velká místnost se závěsem oddělujícím kuchyň.

Rodina Thomasových také několikrát uprchla zpět do Walesu. V letech 1941 až 1943 žili s přestávkami v Plas Gelli v Talsarnu v Cardiganshire. Plas Gelli leží nedaleko řeky Aeron, po níž je pravděpodobně pojmenována Aeronwy. Některé Thomasovy dopisy z Gelli lze nalézt v jeho Sebraných dopisech. Thomasovi sdíleli sídlo s jeho kamarádkami z dětství ze Swansea, Verou a Evelyn Phillipsovými. Přátelství Very a Thomaseových z nedalekého New Quay je zachyceno ve filmu Hrana lásky z roku 2008.

V červenci 1944, kdy v Londýně hrozily německé létající bomby, se Thomas přestěhoval do rodinné chaty v Blaencwm u Llangainu v hrabství Carmarthenshire, kde pokračoval v psaní básní a dokončil knihy „Svatý pramen“ a „Vize a modlitba“.

V září téhož roku se Thomasovi přestěhovali do New Quay v hrabství Cardiganshire (Ceredigion), kde si pronajali Majodu, bungalov ze dřeva a azbestu na útesech s výhledem na Cardiganský záliv. Tam Thomas napsal rozhlasovou skladbu Quite Early One Morning, skicu pro své pozdější dílo Under Milk Wood. Z básní napsaných v této době stojí za zmínku „Fern Hill“, o níž se předpokládá, že ji začal psát během pobytu v New Quay, ale dokončil ji v Blaencwm v polovině roku 1945. Jeho devět měsíců v New Quay, jak uvedl první životopisec Constantine FitzGibbon, bylo „druhým rozkvětem, obdobím plodnosti, které připomíná první dny… velký výron básní“, stejně jako velké množství dalšího materiálu. Jeho druhý životopisec, Paul Ferris, s ním souhlasil: „Na základě výstupů si bungalov zaslouží vlastní pamětní desku“. Znalec Dylana Thomase Walford Davies poznamenal, že New Quay „měl zásadní význam pro doplnění galerie postav, které měl Thomas k dispozici při psaní knihy Under Milk Wood“.

Přečtěte si také, zivotopisy – Vaišelga

Alternatives:Léta vysílání, 1945-1949Roky vysílání, 1945-1949Vysílací roky, 1945-1949Vysílací léta, 1945-1949

Ačkoli Thomas již dříve psal pro BBC, byl to jen malý a občasný zdroj příjmů. V roce 1943 napsal a nahrál pro velšskou BBC patnáctiminutovou přednášku s názvem „Reminiscences of Childhood“ (Vzpomínky na dětství). V prosinci 1944 nahrál pořad „Quite Early One Morning“ (produkovaný Aneirinem Talfanem Daviesem, opět pro velšskou BBC), ale když jej Davies nabídl k celostátnímu vysílání, londýnská BBC jej odmítla. Dne 31. srpna 1945 odvysílala BBC Home Service pořad Quite Early One Morning a během tří let, počínaje říjnem 1945, Thomas pro tuto korporaci natočil více než sto pořadů. Thomas byl zaměstnáván nejen pro svá čtení poezie, ale i pro diskuse a kritiky.

V druhé polovině roku 1945 začal Thomas číst pro rozhlasový pořad BBC Book of Verse, který se vysílal každý týden na Dálném východě. To mu zajistilo pravidelný příjem a přivedlo ho do kontaktu s Louisem MacNeicem, vlídným společníkem, jehož rad si Thomas vážil. Dne 29. září 1946 začala BBC vysílat Třetí program, síť pro vysokou kulturu, která Thomasovi poskytovala příležitosti. Den po zahájení vysílání se objevil ve hře Comus pro Third Programme a díky svému bohatému, zvučnému hlasu získal řadu charakterních rolí, včetně hlavní role v Aischylově Agamemnonovi a Satana v adaptaci Ztraceného ráje. Thomas zůstal oblíbeným hostem rozhlasových talk show BBC, která ho považovala za „užitečného, kdyby bylo zapotřebí básníka mladší generace“. S vedením BBC měl nelehké vztahy a práce pro zaměstnance nikdy nepřipadala v úvahu, jako problém bylo uváděno pití. Přesto se Thomas stal známým rozhlasovým hlasem a v Británii byl „v každém smyslu celebritou“.

Koncem září 1945 Thomaseovi opustili Wales a žili u různých přátel v Londýně. V prosinci se přestěhovali do Oxfordu, kde žili v letním domku na břehu řeky Cherwell. Patřil historikovi A. J. P. Taylorovi. Jeho žena Margaret se ukázala být Thomasovou nejoddanější patronkou.

Vydání knihy Deaths and Entrances v únoru 1946 znamenalo pro Thomase zásadní zlom. Básník a kritik Walter J. Turner v listu The Spectator poznamenal: „Už jen tato kniha ho podle mého názoru řadí mezi významné básníky.“

Následujícího roku, v dubnu 1947, odcestovali manželé Thomaseovi do Itálie poté, co Thomas získal stipendium Společnosti autorů. Nejprve bydleli ve vilách u Rapalla a poté ve Florencii, poté se přestěhovali do hotelu v Rio Marina na ostrově Elba. Po návratu se Thomas s rodinou v září 1947 přestěhoval do panského domu v South Leigh západně od Oxfordu, který pro něj našla Margaret Taylorová. Pokračoval ve své práci pro BBC, dokončil několik filmových scénářů a dále pracoval na svých nápadech pro Under Milk Wood, včetně diskuse na konci roku 1947 o The Village of the Mad (jak se hra tehdy jmenovala) s producentem BBC Philipem Burtonem. Později vzpomínal, že během schůzky Thomas diskutoval o svých nápadech, aby vypravěčem byl slepý kapitán Kocour.

V březnu 1949 odjel Thomas do Prahy. Byl pozván českou vládou, aby se zúčastnil slavnostního otevření Svazu československých spisovatelů. Průvodkyní a tlumočnicí mu byla Jiřina Hauková, která již dříve vydala překlady některých Thomasových básní. Hauková ve svých pamětech vzpomíná, že na jednom pražském večírku Thomas „vyprávěl první verzi své rozhlasové hry Pod mléčným lesem“. Popisuje, jak nastínil zápletku o městečku, které bylo prohlášeno za šílené, a pak vylíčil potíže výstředního varhaníka a pekaře se dvěma ženami.

O měsíc později, v květnu 1949, se Thomas s rodinou přestěhoval do svého posledního domova, Boat House v Laugharne, který pro něj v dubnu 1949 koupila Margaret Taylorová za 2 500 liber. Thomas si sto metrů od domu pořídil garáž na skalní římse, kterou přeměnil na svou spisovatelskou kůlnu a kde napsal několik svých nejznámějších básní. Těsně předtím, než se tam Thomas nastěhoval, pronajal „Pelican House“ naproti svému pravidelnému pijáckému doupěti, hotelu Brown“s, pro své rodiče, kteří tam žili od roku 1949 do roku 1953. Právě tam jeho otec zemřel a konal se tam pohřeb. 25. července 1949 se jim narodilo třetí dítě, chlapec Colm Garan Hart. V říjnu přišel Thomase do Boat House navštívit novozélandský básník Allen Curnow, který ho vzal do své spisovatelské kůlny a „vylovil náčrt, aby mi ukázal nedokončenou báseň Under Milk Wood“, která se podle Curnowa jmenovala The Town That Was Mad.

Přečtěte si také, dejiny – Nový svět

Alternatives:Americká turné, 1950-1953Americké turné, 1950-1953Americké zájezdy, 1950-1953Cesty po Americe, 1950-1953

Americký básník John Brinnin pozval Thomase do New Yorku, kde se v roce 1950 vydali na lukrativní tříměsíční turné po uměleckých centrech a kampusech. Turné, které začalo před tisícovkou posluchačů v Kaufmannově posluchárně Poetry Centre v New Yorku, se uskutečnilo asi na 40 místech. Během turné byl Thomas pozván na mnoho večírků a akcí a při několika příležitostech se opil – vydal se cestou, aby šokoval lidi – a byl obtížným hostem. Thomas se před některými svými čteními opil, i když se tvrdí, že možná předstíral, že ho to ovlivňuje víc, než ve skutečnosti. Spisovatelka Elizabeth Hardwicková vzpomínala na to, jak opojným umělcem byl a jak se před vystoupením stupňovalo napětí: „Přijel by jen proto, aby se na jevišti zhroutil? Odehrála by se na fakultním večírku nějaká děsivá scéna? Bude urážlivý, násilnický, obscénní?“ Caitlin ve svých pamětech uvedla: „Nikdo nikdy nepotřeboval povzbuzení méně a on se v něm utápěl.“

Po návratu do Británie začal Thomas pracovat na dalších dvou básních: „Ve stehně bílého obra“, kterou přečetl v září 1950 v rámci třetího programu, a nedokončené „Ve venkovském nebi“. V říjnu Thomas poslal BBC koncept prvních 39 stran básně „Město, které bylo šílené“. Úkolem dovést toto dílo do výroby byl pověřen Douglas Cleverdon z BBC, který byl zodpovědný za obsazení Thomase do „Ztraceného ráje“. Navzdory Cleverdonovým naléháním se scénář vytratil z Thomasových priorit a počátkem roku 1951 odjel do Íránu, kde pracoval na filmu pro Anglo-Iranian Oil Company. Film nebyl nikdy natočen a Thomas se v únoru vrátil do Walesu, ačkoli díky svému pobytu tam poskytl několik minut materiálu pro dokumentární film BBC „Persian Oil“. Začátkem téhož roku napsal Thomas dvě básně, které jeho hlavní životopisec Paul Ferris popisuje jako „neobvykle přímočaré“: žebravý „Lament“ a ódu ve formě villanelle na umírajícího otce „Neodcházej mírně do té dobré noci“.

Navzdory řadě bohatých mecenášů, mezi něž patřila Margaret Taylorová, princezna Marguerite Caetaniová a Marged Howard-Stepneyová, měl Thomas stále finanční potíže a napsal několik prosebných dopisů významným literárním osobnostem, včetně například T. S. Eliota. Taylorová nechtěla, aby Thomas podnikl další cestu do Spojených států, a domnívala se, že pokud bude mít stálou adresu v Londýně, bude tam moci získat stálou práci. Koupila nemovitost na Delancey Street 54 v Camden Townu a koncem roku 1951 se Thomas s Caitlin nastěhovali do suterénního bytu. Thomas tento byt popisoval jako svůj „londýnský dům hrůzy“ a po svém turné po Americe v roce 1952 se tam už nevrátil.

V roce 1952 podnikl Thomas druhou cestu po Spojených státech, tentokrát s Caitlin – poté, co zjistila, že jí byl během své předchozí cesty nevěrný. Hodně pili a Thomas začal trpět dnou a plicními problémy. Druhé turné bylo nejintenzivnější ze všech čtyř, absolvoval 46 vystoupení. Výsledkem cesty byla také Thomasova první básnická nahrávka na vinyl, kterou ještě téhož roku vydala v Americe společnost Caedmon Records. Jedno z jeho děl nahraných v této době, A Child“s Christmas in Wales (Dětské Vánoce ve Walesu), se stalo v Americe jeho nejpopulárnějším prozaickým dílem. Původní nahrávka A Child“s Christmas in Wales z roku 1952 byla v roce 2008 vybrána do amerického Národního registru nahrávek s tím, že se „zasloužila o zahájení audioknižního průmyslu ve Spojených státech“.

V dubnu 1953 se Thomas vrátil sám na třetí cestu po Americe. Na Harvardově univerzitě 3. května poprvé sólově předvedl „rozpracovanou“ verzi skladby Under Milk Wood. O týden později bylo dílo uvedeno v plném obsazení v Poetry Centre v New Yorku. Termín dodržel až poté, co ho Brinninova asistentka Liz Reitellová zavřela v místnosti, a ještě odpoledne v den představení scénář upravoval; jeho poslední řádky předal hercům, když se líčili.

Během tohoto předposledního turné se Thomas setkal se skladatelem Igorem Stravinským, který se stal jeho obdivovatelem poté, co mu W. H. Auden představil jeho poezii. Jednali spolu o spolupráci na „hudebně divadelním díle“, k němuž by Thomas vytvořil libreto na téma „znovuobjevení lásky a jazyka v tom, co by mohlo zůstat po světě po bombě“. Šok z Thomasovy smrti později v roce přiměl Stravinského ke zkomponování skladby In Memoriam Dylan Thomas pro tenor, smyčcový kvartet a čtyři trombony. První provedení v Los Angeles v roce 1954 bylo uvedeno poctou Thomasovi od Aldouse Huxleyho.

Thomas strávil posledních devět nebo deset dní svého třetího turné v New Yorku převážně ve společnosti Reitella, s nímž měl poměr. Během této doby si Thomas v opilosti zlomil ruku při pádu ze schodů. Reitellův lékař Milton Feltenstein mu dal ruku do sádry a léčil ho s dnou a gastritidou.

Po návratu domů Thomas pracoval na knize Under Milk Wood ve Walesu a 15. října 1953 poslal původní rukopis Douglasu Cleverdonovi. Ten ho okopíroval a vrátil Thomasovi, který ho ztratil v londýnské hospodě a potřeboval duplikát do Ameriky. Thomas odletěl do Spojených států 19. října 1953 na své poslední turné. Zemřel v New Yorku dříve, než BBC stihla natočit Under Milk Wood. V prvním vysílání v roce 1954 hrál Richard Burton a v následujícím filmu se k němu připojila Elizabeth Taylorová. V roce 1954 hra získala cenu Prix Italia za literární nebo dramatické pořady.

10. listopadu 1952 vyšla Thomasova poslední sbírka Collected Poems, 1934-1952; bylo mu 38 let. Získal za ni Foylovu cenu za poezii. Kritik Philip Toynbee v recenzi na tento svazek prohlásil, že „Thomas je největším žijícím básníkem v anglickém jazyce“. Thomasův otec zemřel těsně před Vánocemi 1952 na zápal plic. V prvních měsících roku 1953 zemřela jeho sestra na rakovinu jater, jeden z jeho patronů se předávkoval prášky na spaní, tři přátelé zemřeli v raném věku a Caitlin podstoupila potrat.

Přečtěte si také, bitvy – Bitva u Trasimenského jezera

Alternatives:SmrtDeathÚmrtíSmrt .

Thomas odjel z Laugharne 9. října 1953 na první etapu své cesty do Ameriky. Zavolal své matce Florence, aby se s ní rozloučil: „Vždycky cítil, že musí z této země odejít, protože měl špatný hrudník.“ Thomas trpěl problémy s hrudníkem po většinu svého života, i když vážně začaly brzy poté, co se v květnu 1949 přestěhoval do Boat House v Laugharne – „průduškové voliéry“, jak ji nazýval. Během několika týdnů po nastěhování navštívil místního lékaře, který mu předepsal léky na hrudník i na krk.

Když Thomas v říjnu 1953 čekal v Londýně před odletem, bydlel u komika Harryho Lockeho a pracoval na filmu Under Milk Wood. Locke si všiml, že Thomas má potíže s hrudníkem, „strašné“ záchvaty kašle, po kterých mu zfialověl obličej. Používal také inhalátor, který mu pomáhal s dýcháním. Objevily se také zprávy, že Thomas měl také výpadky paměti. Jeho návštěva u producenta BBC Philipa Burtona, několik dní před odjezdem do New Yorku, byla přerušena výpadkem paměti. Poslední noc v Londýně měl další ve společnosti svého kolegy básníka Louise MacNeice.

Thomas přijel do New Yorku 20. října 1953, aby se zúčastnil dalších představení Under Milk Wood, která zorganizoval John Brinnin, jeho americký agent a ředitel Poetry Centre. Brinnin do New Yorku neodcestoval, ale zůstal v Bostonu, aby psal. Odpovědnost předal své asistentce Liz Reitellové, která se s Thomasem chtěla poprvé od jejich třítýdenního románku na začátku roku setkat. Setkala se s Thomasem na letišti Idlewild a byla šokována jeho vzhledem. Vypadal bledě, křehce a roztřeseně, ne jako obvykle: „Byl velmi nemocný, když sem přiletěl.“ Poté, co ho Reitell odvezl na ubytování do hotelu Chelsea, se Thomas zúčastnil první zkoušky hry Under Milk Wood. Poté se vydali do taverny White Horse v Greenwich Village, načež se vrátili do hotelu Chelsea.

Druhý den ho Reitellová pozvala do svého bytu, ale on odmítl. Vydali se na prohlídku města, ale Thomas se necítil dobře a na zbytek odpoledne se uložil do postele. Reitellová mu dala půl zrnka (32,4 miligramu) fenobarbitonu, aby mu pomohla usnout, a strávila s ním noc v hotelu. O dva dny později, 23. října, na třetí zkoušce Thomas prohlásil, že je příliš nemocný na to, aby se zúčastnil, ale přesto se s třesem a horečkou snažil pokračovat, než se zhroutil na jevišti.

Následujícího dne, 24. října, vzal Reitell Thomasovou ke svému lékaři Miltonu Feltensteinovi, který jí aplikoval kortizonové injekce, a Thomasová ještě ten večer zvládla první představení, ale hned poté zkolabovala. „Ten cirkus tam venku,“ řekl příteli, který přišel do zákulisí, „mě prozatím připravil o život.“ Reitell později řekl, že Feltenstein byl „dost divoký doktor, který si myslel, že injekce vyléčí cokoli“.

Při dalším představení 25. října si herci uvědomili, že Thomas je velmi nemocný: „Dylan doslova nemohl mluvit, byl tak nemocný… dodnes si na to nejvíc pamatuji, že neměl hlas“.

Večer 27. října se Thomas zúčastnil oslavy svých 39. narozenin, ale necítil se dobře a po hodině se vrátil do hotelu. Následujícího dne se zúčastnil sympozia Poezie a film, které se konalo v kině Cinema 16 a z něhož byl pořízen záznam.

Zlom nastal 2. listopadu. Znečištění ovzduší v New Yorku se výrazně zvýšilo a zhoršilo onemocnění hrudníku, jako měl Thomas. Do konce měsíce zemřelo na následky smogu více než 200 Newyorčanů.

3. listopadu strávil Thomas většinu dne ve svém pokoji a bavil se s různými přáteli. Večer se vydal ven, aby dodržel dvě schůzky s alkoholem. Po návratu do hotelu šel ve dvě hodiny ráno opět na skleničku. Po popíjení u Bílého koně se Thomas vrátil do hotelu Chelsea a prohlásil: „Vypil jsem osmnáct čistých whisky. Myslím, že to je rekord!“ Barman a majitel hospody, kteří ho obsluhovali, později poznamenali, že Thomas nemohl vypít více než polovinu tohoto množství.

Thomas měl 4. listopadu schůzku s Toddem v mušlovém domě v New Jersey. Když Todd toho rána do Chelsea telefonoval, Thomas mu řekl, že se cítí špatně, a zasnoubení odložil. Todd si pomyslel, že to zní „hrozně“. Básník Harvey Breit byl další, kdo toho rána telefonoval. Myslel si, že Thomas zní „špatně“. Thomasův hlas, vzpomínal Breit, byl „tichý a chraplavý“. Chtěl říct: „Zníte jako z hrobu“, ale místo toho Thomasovi řekl, že zní jako Louis Armstrong.

Později šel Thomas s Reitellem popíjet do White Horse, a když se mu opět udělalo špatně, vrátil se do hotelu. Feltenstein za ním toho dne třikrát přišel, injekčně mu podal kortizonový sekret ACTH a při třetí návštěvě půl zrnka (32,4 miligramu) morfin sulfátu, který ovlivnil Thomasovo dýchání. Reitell byl stále více znepokojen a telefonicky požádal Feltensteina o radu. Ten jí navrhl, aby vyhledala mužskou pomoc, a tak zavolala malíře Jacka Helikera, který dorazil před jedenáctou hodinou večerní. O půlnoci 5. listopadu se Thomasovi začalo hůře dýchat a jeho obličej zmodral. Reitellová zavolala Feltensteinovi, který dorazil do hotelu kolem jedné hodiny ráno a zavolal záchranku. Trvalo pak další hodinu, než sanitka dorazila do nemocnice svatého Vincenta, přestože se nacházela jen několik bloků od Chelsea.

Thomas byl přijat na pohotovostní oddělení nemocnice svatého Vincenta v 1:58 ráno. Byl v kómatu a v jeho lékařských záznamech se uvádí, že „dojem při přijetí byl akutní alkoholická encefalopatie poškození mozku alkoholem, pro kterou byl pacient léčen bez odezvy“. Feltenstein poté převzal kontrolu nad Thomasovou péčí, přestože neměl v nemocnici svatého Vincenta přijímací práva. Hlavní odborník nemocnice na mozek, doktor C. G. Gutierrez-Mahoney, byl k vyšetření Thomase povolán až 6. listopadu odpoledne, tedy asi 36 hodin po Thomasově přijetí.

Následující den Caitlin odletěla do Ameriky a byla převezena do nemocnice, kde jí byla provedena tracheotomie. Její první slova prý byla: „Je ten zatracený muž už mrtvý?“ Dopoledne jí bylo dovoleno vidět Thomase jen na 40 minut, ale odpoledne se vrátila a v opileckém vzteku vyhrožovala Johnu Brinninovi zabitím. Když se přestala ovládat, Feltenstein ji navlékl do svěrací kazajky a odvezl na soukromou psychiatrickou detoxikační kliniku River Crest na Long Islandu.

Nyní se předpokládá, že Thomas před přijetím do nemocnice svatého Vincenta trpěl bronchitidou, zápalem plic, rozedmou plic a astmatem. D. N. Thomas a Dr. Simon Barton ve své práci Smrt ze zanedbání péče z roku 2004 zveřejnili, že když byl Thomas přijat do nemocnice v kómatu, byl u něj zjištěn zápal plic. Lékařům trvalo tři hodiny, než obnovili jeho dýchání pomocí umělého dýchání a kyslíku. Shrnují svá zjištění a uzavírají: „Z lékařských záznamů vyplývá, že při přijetí bylo zjištěno, že Dylanovo onemocnění průdušek je velmi rozsáhlé a postihuje horní, střední i dolní pole plic, a to jak levou, tak pravou.“ Soudní patolog, profesor Bernard Knight, souhlasí: „smrt byla jednoznačně způsobena těžkou plicní infekcí s rozsáhlou pokročilou bronchopneumonií… závažnost hrudní infekce s šedavými konsolidovanými oblastmi dobře rozvinutého zápalu plic naznačuje, že začala před přijetím do nemocnice.“

Thomas zemřel 9. listopadu v poledne, aniž by se probral z kómatu.

Přečtěte si také, zivotopisy – Saródžiní Naidúová

Alternatives:NásledkyAftermathNásledky:Důsledky

Šířily se zvěsti o krvácení do mozku, následovaly konkurenční zprávy o přepadení nebo dokonce o tom, že se Thomas upil k smrti. Později se objevily spekulace o drogách a cukrovce. Při pitvě patolog zjistil tři příčiny smrti – zápal plic, otok mozku a ztukovatění jater. Přestože básník hodně pil, jeho játra nevykazovala žádné známky cirhózy.

Vydání životopisu Dylana Thomase v Americe od Johna Brinnina z roku 1955 upevnilo Thomasův odkaz jako „básníka odsouzeného k záhubě“; Brinnin se zaměřuje na Thomasových posledních několik let a vykresluje ho jako opilce a záletníka. Pozdější biografie Brinninův pohled kritizovaly, zejména jeho popis Thomasovy smrti. David Thomas in Fatal Neglect: Kdo zabil Dylana Thomase? tvrdí, že Brinnin spolu s Reitellem a Feltensteinem nesou vinu. FitzGibbonova biografie z roku 1965 ignoruje Thomasovo silné pití a jeho smrt přechází jen okrajově, Thomasovu skonu věnuje ve své podrobné knize pouhé dvě stránky. Ferris ve své biografii z roku 1989 zahrnuje Thomasovo silné pití, ale je kritičtější k lidem v jeho okolí v jeho posledních dnech a nedochází k závěru, že se upil k smrti. Mnoho zdrojů kritizuje Feltensteinovu roli a jednání, zejména jeho nesprávnou diagnózu deliria tremens a vysokou dávku morfia, kterou mu podal. Dr. C. G. de Gutierrez-Mahoney, lékař, který Thomase ošetřoval během pobytu v nemocnici svatého Vincenta, dospěl k závěru, že Feltensteinovo selhání, kdy nepoznal, že je Thomas vážně nemocný, a nenechal ho hospitalizovat dříve, „bylo ještě více zaviněné než jeho použití morfia“.

Autobiografie Caitlin Thomasové: Caitlin Thomasová – Zbytky života na zabití (1957) a Můj život s Dylanem Thomasem: (1997), popisují vliv alkoholu na básníka a jejich vztah. „Náš příběh nebyl jen příběhem lásky, byl to i příběh pití, protože bez alkoholu by se nikdy nepostavil na houpavé nohy,“ napsala, Životopisec Andrew Lycett připisoval zhoršení Thomasova zdraví spoluzávislosti na alkoholu a jeho manželce, která mu hluboce zazlívala jeho mimomanželské aféry. Naproti tomu Dylanovi životopisci Andrew Sinclair a George Tremlett vyjadřují názor, že Thomas nebyl alkoholik. Tremlett tvrdí, že mnohé Thomasovy zdravotní problémy pramenily z nediagnostikované cukrovky.

Thomas zemřel jako pozůstalý s majetkem v hodnotě 100 liber. Jeho tělo bylo převezeno zpět do Walesu a pohřbeno na hřbitově ve vesnici Laugharne. Thomasův pohřeb, kterého se Brinnin nezúčastnil, se konal 24. listopadu v kostele svatého Martina v Laugharne. Thomasovu rakev neslo šest přátel z vesnice. Caitlin, bez svého obvyklého klobouku, šla za rakví s jeho přítelem z dětství Danielem Jonesem po boku a s matkou po boku. Průvod do kostela byl natáčen a smuteční obřad se konal v hotelu Brown“s. Thomasův kolega, básník a dlouholetý přítel Vernon Watkins napsal nekrolog pro The Times.

Thomasova vdova Caitlin zemřela v roce 1994 a byla pohřbena vedle něj. Thomasův otec „DJ“ zemřel 16. prosince 1952 a jeho matka Florence v srpnu 1958. Thomasův starší syn Llewelyn zemřel v roce 2000, dcera Aeronwy v roce 2009 a nejmladší syn Colm v roce 2012.

Přečtěte si také, dejiny – Hanza

Alternatives:Básnický styl a vlivyPoetický styl a vlivyStyl poezie a vlivyBásnický styl a vliv

Thomasovo odmítání zařadit se k jakékoli literární skupině nebo hnutí způsobilo, že je obtížné ho a jeho dílo kategorizovat.Ačkoli byl ovlivněn moderním symbolismem a surrealismem, odmítl se těmito směry řídit. Kritici ho naopak považují za součást modernismu a romantismu, ačkoli pokusy zařadit ho do určité novoromantické školy byly neúspěšné. Elder Olson ve své kritické studii o Thomasově poezii z roku 1954 píše o „… dalším rysu, který odlišuje Thomasovu tvorbu od tvorby jiných básníků. Bylo nezařaditelné.“ Olson pokračoval, že v postmoderní době, která se neustále snaží vyžadovat, aby poezie měla společenský odkaz, nelze v Thomasově díle žádný najít a že jeho tvorba je natolik nejasná, že ji kritici nedokážou vysvětlit.

Thomasův slovní styl se vymykal přísným veršovým formám, jako například ve villanelle „Nechoď tiše do té dobré noci“. Jeho obrazy se objevují pečlivě uspořádané ve vzorovém sledu a jeho hlavním tématem byla jednota veškerého života, pokračující proces života a smrti a nového života, který spojuje generace. Thomas vnímal biologii jako magickou proměnu, která z rozmanitosti vytváří jednotu, a ve své poezii hledal básnický rituál, který by tuto jednotu oslavoval. Viděl muže a ženy uzavřené v cyklech růstu, lásky, plození, nového růstu, smrti a nového života. Proto každý obraz plodí svůj protiklad. Své úzce provázané, někdy si protiřečící obrazy Thomas čerpal z Bible, velšského folklóru, kázání a Sigmunda Freuda. Na vysvětlenou zdroje svých obrazů Thomas napsal v dopise Glynu Jonesovi: „Moje vlastní obskurnost je dosti nemoderní, založená na předpojatém symbolismu odvozeném (obávám se, že to všechno zní hloupě a domýšlivě) z kosmického významu lidské anatomie“.

Thomasova raná poezie se vyznačovala slovní hutností, aliterací, pružným rytmem a vnitřním rýmem a někteří kritici v ní spatřovali vliv anglického básníka Gerarda Manleyho Hopkinse. je připisována Hopkinsovi, který se sám učil velšsky a používal pružný verš, čímž do své tvorby vnesl některé prvky velšského básnického metra. Když Henry Treece napsal Thomasovi a přirovnal jeho styl k Hopkinsovu, Thomas mu odepsal, že takový vliv popírá. Thomas velmi obdivoval Thomase Hardyho, který je považován Když Thomas cestoval po Americe, přednášel při svých čteních některá Hardyho díla.

Mezi další básníky, z nichž Thomas podle kritiků čerpal, patří James Joyce, Arthur Rimbaud a D. H. Lawrence. William York Tindall ve své studii A Reader“s Guide to Dylan Thomas z roku 1962 nachází srovnání mezi Thomasovou a Joyceovou hrou se slovy, přičemž si všímá témat znovuzrození a přírody, která jsou společná Lawrencovým a Thomasovým dílům. Ačkoli Thomas sám sebe označil za „Rimbauda z Cwmdonkin Drive“, uvedl, že výraz „Swansea“s Rimbaud“ vymyslel básník Roy Campbell. Kritici zkoumali původ Thomasovy mytologické minulosti v jeho dílech, například v „Sadech“, které podle Ann Elizabeth Mayerové odrážejí velšské mýty z Mabinogionu. Thomasova poezie se vyznačuje hudebností, která je nejzřetelnější v „Kapradinovém vrchu“, „Ve venkovském spánku“, „Baladě o dlouhonohé návnadě“ a „Ve stehně bílého obra“ z knihy Under Milk Wood.

Thomas se jednou svěřil, že ho nejvíce ovlivnily básničky Matky husy, které ho rodiče učili v dětství:

Měl bych říct, že jsem na začátku chtěl psát poezii, protože jsem se zamiloval do slov. První básničky, které jsem znala, byly dětské říkanky, a než jsem si je mohla sama přečíst, zamilovala jsem si jejich slova. Samotná slova. To, co ta slova znamenala, bylo až na druhém místě… Zamiloval jsem se, to je jediný výraz, který mě napadá, hned a stále jsem slovům vydán na milost a nemilost, i když teď, když už trochu dobře znám jejich chování, si někdy myslím, že je dokážu mírně ovlivnit, a dokonce jsem se je naučil sem tam porazit, což se jim zřejmě líbí. Okamžitě jsem se vrhl na slova. A když jsem začal sám pro sebe číst dětské říkanky a později i další verše a balady, věděl jsem, že jsem objevil to nejdůležitější, co pro mě kdy mohlo být.

Thomas se stal vynikajícím autorem poezie v próze a sbírky jako Portrét umělce jako mladého psa (1940) a Jednoho rána docela brzy (1954) ukázaly, že je schopen psát i dojemné povídky. Jeho první publikovaná próza After the Fair vyšla v The New English Weekly 15. března 1934. Jacob Korg se domnívá, že Thomasovu beletristickou tvorbu lze rozdělit do dvou hlavních celků: energické fantazie v poetickém stylu a po roce 1939 přímočařejší vyprávění. korg předpokládá, že Thomas přistupoval k psaní próz jako k alternativní básnické formě, což mu umožnilo vytvářet složitá, nevolná vyprávění, která čtenáři nedovolují odpočívat.

Přečtěte si také, zivotopisy – Themistoklés

Alternatives:Velšský básníkWelšský básníkWaleský básník

Thomasovi se nelíbilo, že je považován za provinčního básníka, a odmítal jakékoli pojetí „velšskosti“ ve své poezii. Když v roce 1952 psal Stephenu Spenderovi a děkoval mu za recenzi svých Sebraných básní, dodal: „Ach, a zapomněl jsem. Nejsem ovlivněn velšskou bardskou poezií. Neumím číst velšsky.“ Přesto byla jeho tvorba zakořeněna v geografii Walesu. Thomas přiznal, že se do Walesu vracel, když měl při psaní potíže, a John Ackerman tvrdí, že „jeho inspirace a představivost byly zakořeněny v jeho velšském původu“. Caitlin Thomas napsala, že pracoval „ve fanaticky úzkém žlábku, ačkoli na hloubce a pochopení jeho pocitů nic úzkého nebylo. Žlábek přímého dědičného původu v rodné zemi, z něhož nikdy myšlenkami a sotva tělem nevystoupil“.

Vedoucí programového oddělení BBC ve Walesu Aneirin Talfan Davies, který si objednal několik Thomasových raných rozhlasových rozhovorů, se domníval, že básník „svým postojem připomíná středověké bardy“. Kenneth O. Morgan kontruje tvrzením, že najít v Thomasově poezii stopy cynghanedd (souhláskové harmonie) nebo cerdd dafod (jazykového umění) je „obtížný podnik“. Místo toho se domnívá, že jeho dílo, zejména jeho dřívější autobiografičtější básně, je zakořeněno v měnící se zemi, v níž se odráží velšskost minulosti a anglikanizace nového průmyslového národa: „venkovské i městské, kaplanské i profánní, velšské i anglické, nelítostné i hluboce soucitné“. Básníkův kolega a kritik Glyn Jones se domníval, že jakékoli stopy cynghaneddu v Thomasově díle jsou náhodné, ačkoli podle něj Thomas vědomě využíval jeden prvek velšské metriky, a to počítání slabik na řádek místo stop. Constantine Fitzgibbon, který byl jeho prvním podrobným životopiscem, napsal: „Žádný významný anglický básník nebyl nikdy tak velšský jako Dylan“.

Přestože měl Thomas k Walesu hluboký vztah, velšský nacionalismus se mu nelíbil. Jednou napsal: „Země mých otců, a moji otcové si ji mohou ponechat“. Ačkoli je tato věta často připisována samotnému Thomasovi, ve skutečnosti pochází od postavy Owena Morgana-Vaughana ze scénáře, který Thomas napsal k britskému melodramatu Tři podivné sestry z roku 1948. Robert Pocock, přítel z BBC, vzpomínal: „Jen jednou jsem slyšel Dylana vyjádřit názor na velšský nacionalismus. Použil tři slova. Dvě z nich byla velšský nacionalismus.“ Glyn Jones se sice nevyjádřil tak silně, ale domníval se, že jeho a Thomasovo přátelství v pozdějších letech ochladlo, protože „dostatečně neodmítl“ prvky, které Thomas neměl rád – „velšský nacionalismus a jakousi morálku z horské farmy“. V dopise Keidrychovi Rhysovi, redaktorovi literárního časopisu Wales, Thomasův otec omluvně napsal, že se „obává, že Dylan není moc Velšan“. Ačkoli FitzGibbon tvrdí, že Thomasův negativní postoj k velšskému nacionalismu byl podpořen nepřátelstvím jeho otce vůči velštině.

O Thomasově díle a postavení jako básníka vedou kritici a životopisci od jeho smrti řadu diskusí. Kritické studie byly zamlženy Thomasovou osobností a mytologií, zejména jeho opileckou osobností a smrtí v New Yorku. Když Seamus Heaney přednášel v Oxfordu o tomto básníkovi, zahájil svou přednášku oslovením shromáždění: „Dylan Thomas je dnes stejně tak případem jako kapitolou v dějinách poezie.“ Kladl si otázku, jak je „básník Thomas“ jedním z jeho zapomenutých atributů. David Holbrook, který o Thomasovi napsal tři knihy, ve své publikaci Llareggub Revisited z roku 1962 uvedl: „Nejpodivnějším rysem notoriety Dylana Thomase – ne že by byl falešný, ale že se k němu upjaly postoje k poezii, které nejen ohrožují prestiž, účinnost a dostupnost anglické poezie, ale také zničily jeho skutečný hlas a nakonec i jeho samotného.“ Archiv poezie poznamenává, že „kritici Dylana Thomase obviňují, že se opíjel jazykem stejně jako whisky, ale i když není pochyb o tom, že zvuk jazyka je pro jeho styl klíčový, byl také disciplinovaným spisovatelem, který obsedantně přepracovával“.

Mnozí kritici tvrdí, že Tomášovo dílo je příliš úzké a že trpí slovní extravagancí. Ti, kteří jeho dílo obhajují, považují tuto kritiku za nepochopitelnou. Robert Lowell v roce 1947 napsal: „Nic nemůže být zcestnějšího než anglické spory o velikosti Dylana Thomase …. Je to oslnivý obskurní spisovatel, kterého si lze vychutnat bez porozumění.“ Kenneth Rexroth po přečtení Osmnácti básní řekl: „Vzrušující vzrušení školáka opojeného poezií zasadilo Filištínům stejně tvrdou ránu jednou malou knížkou jako Swinburne Básněmi a baladami.“ Philip Larkin v dopise Kingsleymu Amisovi v roce 1948 napsal, že „nikdo nedokáže “zapíchnout slova do nás jako špendlíky“… jako on“, ale následně uvedl, že „nepoužívá svá slova k ničemu“. Amis byl mnohem ostřejší, v jeho díle shledal jen málo zásluh a prohlásil, že „pění u úst močí“. V roce 1956 vyšla antologie New Lines s díly britského kolektivu The Movement, mezi jehož členy patřili i Amis a Larkin, a představila vizi moderní poezie, která byla vůči básníkům čtyřicátých let zatracující. Kritizována byla zejména Thomasova tvorba. David Lodge v roce 1981 o Hnutí napsal: „Dylan Thomas se stal symbolem všeho, co nesnášejí, slovní obskurnosti, metafyzické okázalosti a romantického rapsodizování.“

Navzdory kritice části akademické obce je Thomasovo dílo čtenáři přijímáno více než mnoho jeho současníků a je jedním z mála moderních básníků, jejichž jméno je uznáváno širokou veřejností. V roce 2009 bylo v anketě BBC o nejoblíbenějšího britského básníka odevzdáno přes 18 000 hlasů; Thomas se umístil na 10. místě. Několik jeho básní přešlo do kulturního mainstreamu a jeho dílo použili spisovatelé, hudebníci i filmoví a televizní scenáristé. V rozhlasovém pořadu BBC Desert Island Discs, v němž hosté obvykle vybírají své oblíbené písně, si 50 účastníků vybralo nahrávku Dylana Thomase. John Goodby uvádí, že tato obliba u čtenářů umožňuje, aby Thomasovo dílo bylo zařazeno mezi vulgární a obyčejné. Uvádí také, že navzdory krátkému období v šedesátých letech, kdy byl Thomas považován za kulturní ikonu, byl básník v kritických kruzích marginalizován kvůli své bujnosti, a to jak v životě, tak v díle, a kvůli tomu, že odmítal znát své místo. Goodby se domnívá, že Thomas byl od sedmdesátých let 20. století převážně opomíjen a stal se „… ostudou kritiky poezie dvacátého století“, jeho dílo nezapadá do standardních narativů, a tak je spíše ignorováno než studováno.

V námořní čtvrti Swansea se nachází Divadlo Dylana Thomase, kde sídlí Swansea Little Theatre, jehož byl Thomas kdysi členem, a bývalá budova Guildhall postavená v roce 1825, v níž nyní sídlí Dylan Thomas Centre, literární centrum, kde se konají výstavy a přednášky a kde se každoročně pořádá festival Dylana Thomase. Před centrem stojí Thomasova bronzová socha od Johna Doubledaye. Další Thomasův pomník stojí v parku Cwmdonkin, jednom z jeho oblíbených míst z dětství, nedaleko jeho rodného domu. Pomník je malá skalka v uzavřené zahradě uvnitř parku, kterou vytesal a závěrečnými verši z Fern Hill opatřil zesnulý sochař Ronald Cour.

Thomasův dům v Laugharne, Boathouse, je muzeum spravované radou hrabství Carmarthenshire. Zachována je také Thomasova kůlna na psaní. V roce 2004 byla na jeho počest zřízena Cena Dylana Thomase, která se uděluje nejlepšímu publikovanému spisovateli v angličtině mladšímu 30 let. V roce 2005 byla založena Cena Dylana Thomase za scénář. Tato cena, kterou spravuje Centrum Dylana Thomase, se každoročně uděluje na filmovém festivalu ve Swansea Bay. V roce 1982 mu byla odhalena pamětní deska v Poets“ Corner ve Westminsterském opatství. Na pamětní desce jsou vyryty i poslední dva verše Fern Hill.

V roce 2014 byl královským patronem festivalu Dylan Thomas 100 Charles, princ z Walesu, který pro tuto událost pořídil nahrávku Fern Hill.

V roce 2014, u příležitosti stého výročí Thomasova narození, připravila British Council Wales celoroční program kulturních a vzdělávacích akcí. K nejvýznamnějším akcím patřila putovní replika Thomasovy kůlny, výstava ilustrací sira Petera Blakea na motivy knihy Under Milk Wood a 36hodinový maraton čtení, v jehož rámci vystoupili Michael Sheen a sir Ian McKellen s Thomasovým dílem.

Je po něm pojmenován herec Dylan Sprouse.

Přečtěte si také, zivotopisy – Tizian

Alternatives:KorespondenceKorespondence:Korespondence .Korespondenční adresa

Přečtěte si také, zivotopisy – Yousuf Karsh

Alternatives:Posmrtné filmové adaptacePosmrtná filmová zpracováníPosmrtně natočené adaptace

Přečtěte si také, zivotopisy – Lucrezia Borgia

Alternatives:Operní adaptaceAdaptace operyÚprava opery

Přečtěte si také, zivotopisy – Juice Wrld

Alternatives:PoznámkyPoznámky:Poznámky: .Poznámky .

Přečtěte si také, zivotopisy – Filippo Brunelleschi

Alternatives:OdkazyOdkazy:ReferenceReference:

Zdroje