Elizabeth Taylorová
gigatos | 12 dubna, 2022
Souhrn
Dame Elizabeth Rosemond Taylor DBE (27. února 1932 – 23. března 2011) byla britsko-americká herečka. Svou kariéru zahájila jako dětská herečka na počátku 40. let 20. století a v 50. letech patřila k nejpopulárnějším hvězdám klasické hollywoodské kinematografie. V 60. letech se pak stala nejlépe placenou filmovou hvězdou a po zbytek života zůstala známou osobností veřejného života. V roce 1999 ji Americký filmový institut označil za sedmou největší ženskou legendu klasické hollywoodské kinematografie.
Taylor se narodila v Londýně společensky významným americkým rodičům a v roce 1939 se s rodinou přestěhovala do Los Angeles. Jako herečka debutovala menší rolí ve filmu společnosti Universal Pictures There“s One Born Every Minute (1942), ale studio s ní po roce ukončilo smlouvu. Poté podepsala smlouvu s Metro-Goldwyn-Mayer a po účinkování ve filmu National Velvet (1944) se stala populární hvězdou teenagerů. Ke zralým rolím přešla v 50. letech, kdy si zahrála v komedii Otec nevěsty (1950) a získala uznání kritiky za výkon v dramatu Místo na slunci (1951).
Přestože byla Taylor jednou z nejúspěšnějších hvězd MGM, přála si ukončit kariéru na počátku 50. let. Nesnášela kontrolu studia a nelíbilo se jí mnoho filmů, do kterých byla obsazována. V polovině 50. let začala dostávat příjemnější role, počínaje epickým dramatem Obr (1956), a v následujících letech hrála v několika kriticky i komerčně úspěšných filmech. Patřily mezi ně i dvě filmové adaptace divadelních her Tennesseeho Williamse: Kočka na rozpálené plechové střeše (za druhou z nich získala Taylor Zlatý glóbus za nejlepší ženský herecký výkon. Přestože se jí nelíbila role dívky na telefonu ve filmu BUtterfield 8 (1960), jejím posledním filmu pro MGM, získala za svůj výkon Oscara pro nejlepší herečku.
Během natáčení filmu Kleopatra v roce 1961 si Taylor a její herecký kolega Richard Burton začali mimomanželský poměr, který vyvolal skandál. Navzdory nesouhlasu veřejnosti ve vztahu pokračovali a v roce 1964 se vzali. Média jim přezdívají „Liz a Dick“ a společně si zahráli v jedenácti filmech, mimo jiné ve filmech V.I.P.s (1963), The Sandpiper (1965), The Taming of the Shrew (1967) a Who“s Afraid of Virginia Woolf? (1966). Taylor získala za roli Woolfové nejlepší recenze své kariéry a za svůj výkon získala druhého Oscara a několik dalších cen. V roce 1974 se s Burtonem rozvedla, ale brzy se usmířila a v roce 1975 se znovu provdala. Druhé manželství skončilo rozvodem v roce 1976.
Koncem 60. let začala Taylorové herecká kariéra upadat, i když ve filmech hrála až do poloviny 70. let, poté se zaměřila na podporu kariéry svého šestého manžela, senátora Spojených států Johna Warnera (R-Virginia). V 80. letech hrála ve svých prvních výraznějších divadelních rolích a v několika televizních filmech a seriálech. Po Sophii Lorenové se stala druhou celebritou, která uvedla na trh značku parfému. Taylor byla jednou z prvních celebrit, které se zúčastnily projektu HIV
Po celou dobu své kariéry byl Taylorův osobní život předmětem neustálého zájmu médií. Byla osmkrát vdaná za sedm mužů, konvertovala k judaismu, prodělala několik vážných nemocí a vedla životní styl jako smetánka, včetně shromáždění jedné z nejdražších soukromých sbírek šperků na světě. Po mnoha letech špatného zdravotního stavu zemřela Taylor v roce 2011 ve věku 79 let na městnavé srdeční selhání.
Elizabeth Rosemond Taylorová se narodila 27. února 1932 v rodinném domě Heathwood na Wildwood Road 8 v londýnské čtvrti Hampstead Garden Suburb: Její rodiče, obchodník s uměním Francis Lenn Taylor (1897-1968) a vysloužilá divadelní herečka Sara Sothernová (rozená Sara Viola Warmbrodtová, 1895-1994), byli občany Spojených států amerických, oba pocházeli z Arkansas City v Kansasu.
V roce 1929 se přestěhovali do Londýna, kde si otevřeli uměleckou galerii na Bond Street a v témže roce se jim narodilo první dítě, syn Howard: 3-11
V Taylorově dětství žila rodina v Londýně: Cazalet byl neoficiálním kmotrem Taylorové a měl důležitý vliv na její raný život.: 11-19 Byla zapsána do Byron House, školy Montessori v Highgate, a byla vychovávána podle učení křesťanské vědy, náboženství své matky a Cazaleta.: 3, 11-19, 20-23
Na začátku roku 1939 se Taylorovi rozhodli vrátit do Spojených států kvůli obavám z blížící se války v Evropě: 22-26 Velvyslanec Spojených států Joseph P. Kennedy kontaktoval jejího otce a vyzval ho, aby se s rodinou vrátil do USA. Sára s dětmi odjela nejprve v dubnu 1939 na palubě zaoceánské lodi SS Manhattan a přestěhovala se k Taylorovu dědečkovi z matčiny strany do Pasadeny v Kalifornii. Francis zůstal, aby uzavřel londýnskou galerii, a v prosinci se k nim připojil: 22-28 Počátkem roku 1940 otevřel novou galerii v Los Angeles. Po krátkém pobytu v Pacific Palisades u rodiny Chapmanových se Taylorovi usadili v Beverly Hills, kde byly obě děti zapsány do Hawthornovy školy: 27-34
Přečtěte si také, dejiny – Polsko-litevská válka s Řádem německých rytířů
Rané role a hvězdné dospívání (1941-1949)
V Kalifornii Taylorově matce často říkali, že by se její dcera měla zúčastnit konkurzu na film.: 27-30 Pozornost přitahovaly zejména Taylorovy oči, které byly modré, až fialové, a lemovaly je tmavé dvojité řasy způsobené genetickou mutací: Sára byla zpočátku proti tomu, aby Taylor hrála ve filmech, ale poté, co vypukla válka v Evropě a návrat tam byl nepravděpodobný, začala filmový průmysl vnímat jako způsob, jak se asimilovat do americké společnosti: 27-30 Galerie Francise Taylora v Beverly Hills získala klienty z filmového průmyslu brzy po svém otevření, k čemuž přispěla i podpora novinářky Heddy Hopperové, přítelkyně Cazaletových: : 27-31 Prostřednictvím klienta a otce své spolužačky se Taylor počátkem roku 1941 zúčastnil konkurzu pro Universal Pictures i Metro-Goldwyn-Mayer.: 27-37 Obě studia nabídla Taylorovi smlouvu a Sara Taylorová se rozhodla přijmout nabídku Universalu.: 27-37
Taylorové začala platit smlouva v dubnu 1941 a byla obsazena do malé role ve filmu There“s One Born Every Minute (1942): 27-37. Další role nedostala a po roce jí byla smlouva vypovězena: 27-37. Vedoucí castingu společnosti Universal vysvětlila svou nechuť k Taylorové tím, že „to dítě nemá nic… má příliš staré oči, nemá dětskou tvář“: Životopisec Alexander Walker souhlasí s tím, že Taylor vypadala jinak než dětské hvězdy té doby, jako byly Shirley Templeová a Judy Garlandová.: 32 Taylor později řekla, že „jsem zřejmě děsila dospělé, protože jsem byla naprosto bezprostřední“.
Další příležitost dostala Taylor koncem roku 1942, kdy jí známý jejího otce, producent MGM Samuel Marx, zařídil konkurz na menší roli ve filmu Lassie Come Home (1943), který vyžadoval dětskou herečku s anglickým přízvukem. : 22-23, 27-37 Po tříměsíční zkušební smlouvě dostala v lednu 1943 standardní sedmiletou smlouvu: 38-41 Po filmu Lassie se objevila v menších rolích bez nároku na honorář v dalších dvou filmech odehrávajících se v Anglii – Jane Eyre (1943) a The White Cliffs of Dover (1944): 38-41
Taylor dostala svou první hlavní roli už ve 12 letech, když byla vybrána do role dívky, která chce soutěžit jako žokejka ve výhradně mužském závodě Grand National ve filmu National Velvet: 40-47. Později jej označila za „nejzajímavější film“ své kariéry. Společnost MGM hledala vhodnou herečku s britským přízvukem a schopností jezdit na koni již od roku 1937 a Taylorovou si vybrala na doporučení režiséra filmu White Cliffs Clarence Browna, který věděl, že má potřebné schopnosti: 40-47
Protože byla považována za příliš malou, bylo natáčení posunuto o několik měsíců, aby mohla vyrůst; tento čas strávila tréninkem jízdy na koni: 40-47 MGM požadovala, aby nosila rovnátka na úpravu zubů, a nechala jí vytrhnout dva mléčné zuby: 40-47 Studio jí také chtělo obarvit vlasy a změnit tvar obočí a navrhlo, aby používala umělecké jméno „Virginia“, ale Taylor a její rodiče to odmítli.
National Velvet se stal kasovním úspěchem hned po svém uvedení do kin o Vánocích 1944: 40-47 Bosley Crowther z The New York Times prohlásil, že „celý její projev v tomto filmu je plný osvěžujícího půvabu“, zatímco James Agee z The Nation napsal, že „je úchvatně krásná…“. Těžko říct, jestli umí hrát, nebo ne.“
Taylor později prohlásila, že její dětství skončilo, když se stala hvězdou, protože MGM začalo kontrolovat každý aspekt jejího života: 48-51. Studio popsala jako „velkou továrnu“, kde musela dodržovat přísný denní rozvrh: dny trávila ve škole a natáčením ve studiu, večery na hodinách tance a zpěvu a nácvikem scén na další den: 48-51 Po úspěchu filmu National Velvet uzavřelo MGM s Taylorovou novou sedmiletou smlouvu s týdenním platem 750 dolarů a obsadilo ji do menší role ve třetím filmu ze série Lassie, Courage of Lassie (1946): 51-58. Studio také vydalo knihu Taylorových zápisků o jejím domácím mazlíčkovi chipmunkovi, Nibbles and Me (1946), a nechalo podle ní vyrobit papírové panenky a omalovánky: 51-58.
Když Taylor v roce 1947 dosáhla patnácti let, začala společnost MGM vytvářet její dospělejší veřejný obraz a organizovat focení a rozhovory, které ji zobrazovaly jako „normální“ teenagerku navštěvující večírky a chodící na rande: V kritikou odmítaném filmu Cynthia (1947), kde hrála po boku Williama Powella a Irene Dunneové, ztvárnila milostnou roli syna burzovního makléře, a v dobovém snímku Život s otcem (1947), který se odehrával po boku Williama Powella a Irene Dunneové, ji filmové časopisy a bulvární novináři začali srovnávat se staršími herečkami, jako byly Ava Gardnerová a Lana Turnerová.
Následovaly vedlejší role dospívající „zlodějky mužů“, která svede svého vrstevníka na školním plese v muzikálu Rande s Judy (1948), a nevěsty v romantické komedii Julia Misbehaves (1948). Ta se stala komerčně úspěšnou a v pokladnách kin vydělala přes 4 miliony dolarů. 82 Poslední mladistvou rolí Taylorové byla Amy Marchová ve filmu Mervyna LeRoye Malé ženy (1949). Tato verze sice nedosáhla popularity předchozí filmové adaptace románu Louisy M. Alcottové z roku 1933, přesto byla kasovně úspěšná. V témže roce časopis Time uvedl Taylorovou na své obálce a označil ji za vůdčí osobnost mezi novou generací hollywoodských hvězd, „drahokam velké ceny, skutečný safír“.
Přečtěte si také, zivotopisy – Juice Wrld
Přechod k dospělým rolím (1950-1951)
V roce 1950, kdy jí bylo 18 let, přešla Taylorová k dospělým rolím. Ve své první dospělé roli, thrilleru Conspirator (1949), hraje ženu, která začne mít podezření, že její manžel je sovětský špion: 75-83. Taylorové bylo v době natáčení teprve 16 let, ale jeho uvedení bylo odloženo až na březen 1950, protože se nelíbil společnosti MGM a obávala se, že by mohl způsobit diplomatické problémy. Druhým Taylorovým filmem roku 1950 byla komedie Velká kocovina (1950), v níž si zahrál i Van Johnson. Do kin byla uvedena v květnu. Téhož měsíce se Taylor provdala za dědice hotelového řetězce Conrada Hiltona Jr. na velmi medializovaném obřadu: 99-105. Událost zorganizovala společnost MGM a využila ji jako součást reklamní kampaně pro Taylorův další film, komedii Vincenta Minnelliho Father of the Bride (1950), v němž se objevila po boku Spencera Tracyho a Joan Bennettové v roli nevěsty připravující se na svatbu. : 99-105 Film se stal po svém červnovém uvedení do kin kasovně úspěšným a celosvětově vydělal 6 milionů dolarů (64 539 419 dolarů v roce 2020 ) a o deset měsíců později následovalo úspěšné pokračování Otcovo malé nadělení (1951).
Další film Taylorové, Místo na slunci (1951) George Stevense, znamenal odklon od jejích předchozích filmů. Podle Taylorové to byl první film, v němž byla požádána, aby hrála, místo aby byla sama sebou, a poprvé od dob filmu National Velvet jí přinesl uznání kritiky: 96-97. Film byl natočen podle románu Theodora Dreisera An American Tragedy (1925) a Taylor v něm hrála zhýčkanou společenskou smetánku, která se postaví mezi chudého továrníka (Montgomery Clift) a jeho těhotnou přítelkyni (Shelley Winters). : 91 Stevens obsadil Taylorovou, protože byla „jediná…, kdo dokázal vytvořit tuto iluzi“, že „není ani tak skutečnou dívkou, jako spíš dívkou z obalu bonboniéry, krásnou dívkou ve žlutém kabrioletu Cadillac, o které si každý americký chlapec někdy myslí, že si ji může vzít“.
Film Místo na slunci byl kriticky i komerčně úspěšný a vydělal 3 miliony dolarů. Herb Golden z časopisu Variety uvedl, že Taylorová „svou histrionskou hrou natolik přesahuje kvality všeho, co dosud předvedla, že Stevensovy šikovné ruce na otěžích musí být uznány za malý zázrak“. A. H. Weiler z The New York Times napsal, že Taylor podává „odstíněný, něžný výkon, v němž se její vášnivý a upřímný románek vyhýbá patosu, který je běžný pro mladou lásku, jak se někdy objevuje na plátně“.
Přečtěte si také, civilizace – Období Edo
Pokračující úspěch u MGM (1952-1955)
Taylor si zahrála v romantické komedii Love Is Better Than Ever (1952): 124-125. Podle Alexandera Walkera ji MGM obsadilo do „béčkového filmu“ jako výtku za to, že se v lednu 1951 po pouhých devíti měsících manželství rozvedla s Hiltonem, což způsobilo veřejný skandál, který se na ní negativně projevil. : 124-125 Po dokončení filmu Láska je lepší než kdy jindy byla Taylor vyslána do Británie, aby se zúčastnila historického eposu Ivanhoe (1952), který byl jedním z nejdražších projektů v historii studia: : 129-132. Z projektu nebyla nadšená, příběh jí připadal povrchní a její role Rebeccy příliš malá: : 129-132. Bez ohledu na to se Ivanhoe stal jedním z největších komerčních úspěchů MGM a vydělal 11 milionů dolarů na celosvětových pronájmech.
Posledním filmem, který Taylor natočila na základě své staré smlouvy s MGM, byl snímek Dívka, která měla všechno (1953), remake předkoodového dramatu Svobodná duše (1931): 145 Navzdory svým stížnostem vůči studiu podepsala Taylor v létě 1952 novou sedmiletou smlouvu s MGM: 139-143 Přestože chtěla zajímavější role, rozhodujícím faktorem pro pokračování spolupráce se studiem byla její finanční nouze; nedávno se provdala za britského herce Michaela Wildinga a čekala své první dítě: : 139-143 Kromě toho, že jí MGM poskytlo týdenní plat ve výši 4700 dolarů (45 463 dolarů v dolarech v roce 2020), souhlasilo s tím, že manželům poskytne půjčku na dům, a podepsalo s jejím manželem tříletou smlouvu:: 141-143 Vzhledem k její finanční závislosti nad ní nyní mělo studio ještě větší kontrolu než dříve:: 141-143
První dva filmy, které Taylor natočila na základě své nové smlouvy, byly uvedeny do kin s odstupem deseti dnů na začátku roku 1954: 153 Prvním z nich byl romantický film Rapsodie, v němž hrála ženu zapletenou do milostného trojúhelníku se dvěma hudebníky. Druhým bylo drama Elephant Walk, v němž hrála britskou ženu, která se snaží přizpůsobit životu na manželově čajové plantáži na Cejlonu. Pro tento film byla zapůjčena společnosti Paramount Pictures poté, co její původní hvězda Vivien Leighová onemocněla: 148-149.
Na podzim si Taylor zahrál v dalších dvou filmech. Beau Brummell byl dobový film z období regentství, další projekt, do kterého byla obsazena proti své vůli: 153-154. Taylor neměla ráda historické filmy obecně, protože jejich složité kostýmy a make-up vyžadovaly, aby kvůli přípravě vstávala dříve než obvykle. Později prohlásila, že ve filmu Beau Brummell podala jeden z nejhorších výkonů své kariéry: 153-154. Druhým filmem byl snímek Richarda Brookse Naposledy jsem viděl Paříž, natočený podle povídky F. Scotta Fitzgeralda. Ačkoli chtěla být místo toho obsazena do filmu Bosá komtesa (1954), Taylorové se film líbil a později prohlásila, že „mě přesvědčil, že chci být herečkou, místo abych zívala rolemi“. I když film Naposledy jsem viděla Paříž nebyl tak výdělečný jako mnoho jiných filmů MGM, sklidil pozitivní recenze. Taylor během natáčení znovu otěhotněla a musela souhlasit s tím, že si ke smlouvě přidá další rok, aby si vynahradila dobu strávenou na mateřské dovolené: 153-157
Přečtěte si také, zivotopisy – John Lubbock
Uznání kritiky (1956-1960)
V polovině 50. let 20. století začal americký filmový průmysl čelit vážné konkurenci ze strany televize, což vedlo k tomu, že filmová studia začala produkovat méně filmů a zaměřila se na jejich kvalitu: 158-165 Změna prospěla Taylorové, která po několika letech kariérních zklamání konečně našla náročnější role.: Po lobbování u režiséra George Stevense získala hlavní ženskou roli ve filmu Giant (1956), epickém dramatu o rančerské dynastii, v němž si zahráli i Rock Hudson a James Dean: 158-165 Natáčení v texaské Marfě bylo pro Taylor obtížnou zkušeností, protože se dostala do konfliktu se Stevensem, který chtěl zlomit její vůli, aby ji mohl snáze režírovat, a často byla nemocná, což vedlo ke zpožděním. Aby se produkce ještě více zkomplikovala, Dean zemřel při autonehodě jen několik dní po dokončení natáčení; truchlící Taylor musela ještě natočit reakční záběry na jejich společné scény, které se odehrály v.: 158-166 Když byl Obr o rok později uveden do kin, zaznamenal kasovní úspěch a kritika jej velmi chválila: Přestože Taylor nebyla nominována na Oscara jako její herecké kolegyně, sklidila za svůj výkon pozitivní recenze: Variety jej označil za „překvapivě chytrý“ a The Manchester Guardian pochválil její herecký výkon jako „úžasné odhalení netušených schopností“. Označil ji za jednu z nejsilnějších stránek filmu.
MGM znovu spojila Taylorovou s Montgomerym Cliftem ve filmu Raintree County (1957), dramatu z občanské války, od kterého si slibovala zopakování úspěchu filmu Gone with the Wind (1939).: 166-177 Taylorová považovala svou roli psychicky narušené jižanské krásky za fascinující, ale celkově se jí film nelíbil.: 166-177 Přestože film nedosáhl takového úspěchu, jaký MGM plánovala, byla Taylorová za svůj výkon poprvé nominována na Oscara pro nejlepší herečku.
Za vrchol své kariéry považuje Taylor roli kočky Maggie ve filmové adaptaci hry Tennesseeho Williamse Kočka na rozpálené plechové střeše (1958). Tento film se však časově shodoval s jedním z nejtěžších období jejího osobního života. Po dokončení filmu Raintree Country se rozvedla s Wildingem a provdala se za producenta Mikea Todda. V březnu 1958 měla za sebou pouhé dva týdny natáčení, když Todd zahynul při leteckém neštěstí: 186-194. Ačkoli byla zdrcená, tlak ze strany studia a vědomí, že Todd má velké dluhy, přiměly Taylor, aby se po pouhých třech týdnech vrátila k práci: 195-203. Později řekla, že „se z ní svým způsobem … stala Maggie“ a že herectví „bylo jediným časem, kdy jsem mohla fungovat“ v týdnech po Toddově smrti.
V průběhu natáčení se zvýšila pozornost na Taylorův osobní život, když si začala románek se zpěvákem Eddiem Fisherem, jehož manželství s herečkou Debbie Reynoldsovou bylo médii idealizováno jako svazek „amerických miláčků“: 203-210 Aféra – a následný Fisherův rozvod – změnila veřejný obraz Taylorové z truchlící vdovy na „rozvracečku domovů“. MGM využila skandálu ve svůj prospěch a na propagačních plakátech k filmu uvedla obrázek Taylor pózující na posteli ve slipech:: 203-210. Kočka vydělala jen v amerických kinech 10 milionů dolarů a Taylor se stala druhou nejvýdělečnější hvězdou roku:: 203-210. Za svůj výkon získala pozitivní recenze, Bosley Crowther z New York Times ji označil za „úžasnou“ a Variety ji chválil za „dobře akcentovanou, vnímavou interpretaci“. Taylor byla nominována na Oscara
Další Taylorův film, Suddenly, Last Summer (1959) Josepha L. Mankiewicze, byl další adaptací Tennesseeho Williamse podle scénáře Gorea Vidala, ve kterém hráli také Montgomery Clift a Katharine Hepburnová. Tato nezávislá produkce vynesla Taylorovi 500 000 dolarů za roli těžce traumatizovaného pacienta v psychiatrické léčebně: 203-210 Přestože se jednalo o drama o duševní nemoci, traumatech z dětství a homosexualitě, film byl opět propagován díky sex-appealu Taylorové; v traileru i na plakátu se objevila v bílých plavkách. Tato strategie zafungovala, protože film byl finančně úspěšný. Taylor získala za svůj výkon třetí nominaci na Oscara a první Zlatý glóbus za nejlepší ženský herecký výkon.: 203-210
V roce 1959 dlužila Taylorová MGM ještě jeden film, a to BUtterfield 8 (1960), drama o luxusní sexuální pracovnici v adaptaci stejnojmenného románu Johna O“Hary z roku 1935: 211-223. Studio si správně spočítalo, že díky Taylorové veřejnému obrazu si ji diváci s touto rolí snadno spojí. : 211-223 Ze stejného důvodu film nesnášela, ale neměla na výběr, i když studio přistoupilo na její požadavky natáčet v New Yorku a obsadit do sympatické role Eddieho Fishera. : 211-223 Jak se předpokládalo, BUtterfield 8 byl komerčně velmi úspěšný a ve světových půjčovnách vydělal 18 milionů dolarů. : 224-236 Crowther napsal, že Taylorová „vypadá jako milion dolarů, v norku nebo v negližé“, zatímco Variety uvedl, že podává „trýznivý, palčivý výkon s jednou nebo dvěma brilantně provedenými pasážemi uvnitř“. Taylor za svůj výkon získala svého prvního Oscara za nejlepší ženský herecký výkon.: 224-236
Přečtěte si také, zivotopisy – Arshile Gorky
Kleopatra a další spolupráce s Richardem Burtonem (1961-1967)
Kleopatra se stala největším kasovním úspěchem roku 1963 ve Spojených státech; film vydělal v pokladnách 15,7 milionu dolarů (132 716 196 dolarů v dolarech roku 2020 : 56-57. Bez ohledu na to trvalo několik let, než se vrátily náklady na výrobu, což společnost Fox přivedlo téměř k bankrotu. Studio veřejně obvinilo Taylora z potíží produkce a neúspěšně žalovalo Burtona a Taylora za to, že svým chováním údajně poškodili komerční vyhlídky filmu: Kritici považovali Taylorovou za nadváhu a příliš tenký hlas a nepříznivě ji srovnávali s jejími klasicky vzdělanými britskými kolegyněmi. Zpětně Taylor označila Kleopatru za „nejnižší bod“ své kariéry a uvedla, že studio vystřihlo scény, které poskytovaly „jádro charakterizace“.
Taylor hodlal na Kleopatru navázat hvězdným obsazením v černé komedii společnosti Fox What a Way to Go! (1964), ale jednání ztroskotala a místo ní byla obsazena Shirley MacLaine. Mezitím filmoví producenti toužili vydělat na skandálu kolem Taylor a Burtona a příště si spolu zahráli ve filmu Anthonyho Asquitha V.I.P. (1963), který odrážel titulky o nich: 252-255, 260-266. Taylor hrála slavnou modelku, která se snaží opustit manžela kvůli milence, a Burton jejího odcizeného milionářského manžela. Film byl uveden do kin krátce po Kleopatře a zaznamenal kasovní úspěch: 264 Taylorové bylo také vyplaceno 500 000 dolarů (4 226 630 dolarů v dolarech v roce 2020 ) za účinkování ve speciálním pořadu televize CBS Elizabeth Taylorová v Londýně, v němž navštívila pamětihodnosti města a recitovala úryvky z děl slavných britských spisovatelů: 74-75
Po dokončení filmu The V.I.P.s si Taylor dala dvouletou pauzu od filmů, během níž se s Burtonem rozvedli a vzali se navzájem. 112 Superpár spolu hrál ve filmech i v polovině šedesátých let a během následujícího desetiletí vydělal dohromady 88 milionů dolarů; Burton jednou prohlásil: „Říká se, že vytváříme větší obchodní aktivitu než jeden z menších afrických národů.“ Životopisec Alexander Walker přirovnal tyto filmy k „ilustrovaným sloupkům drbů“, protože jejich filmové role často odrážely jejich veřejnou osobnost, zatímco filmový historik Alexander Doty poznamenal, že většina filmů Taylorové v tomto období jako by „odpovídala a posilovala obraz požitkářské, hulvátské, nemorální nebo amorální a apetitivní (v mnoha smyslech toho slova) “Elizabeth Taylorové““. Prvním společným projektem Taylorové a Burtona po její pauze bylo romantické drama Vincente Minelliho Písečný drak (1965) o nedovoleném milostném poměru mezi bohémskou umělkyní a ženatým duchovním v kalifornském Big Sur. Jeho recenze byly vesměs negativní, ale v pokladnách kin vydělal úspěšných 14 milionů dolarů.: 116-118
Jejich další projekt Who“s Afraid of Virginia Woolf? (1966), adaptaci stejnojmenné divadelní hry Edwarda Albeeho, v němž Taylor předvedla svůj nejlépe hodnocený výkon v kariéře. 286 Spolu s Burtonem ztvárnili Marthu a George, pár středního věku, který prochází manželskou krizí. Aby Taylor přesvědčivě zahrála padesátiletou Marthu, přibrala, nosila paruku a používala make-up, aby vypadala starší a unavenější – což bylo v příkrém rozporu s její veřejnou image okouzlující filmové hvězdy: 281-282. Na návrh Taylor byl k režii projektu najat divadelní režisér Mike Nichols, přestože neměl s filmem žádné zkušenosti: 139-140. Produkce se lišila od všech jejích předchozích prací, protože Nichols chtěl hru před začátkem natáčení důkladně nazkoušet: Woolfová byla považována za průlomovou pro svá témata pro dospělé a necenzurovaný jazyk a měla „oslavné“ recenze: Variety napsalo, že Taylorová „ztvárnila postavu smyslně, zlomyslně, cynicky, lítostivě, odporně, chlípně i něžně“. Stanley Kauffmann z The New York Times uvedl, že „odvádí nejlepší práci své kariéry, vytrvalou a naléhavou“. Film se stal také jedním z největších komerčních úspěchů roku: 286 Taylor získala za svůj výkon druhého Oscara a ceny BAFTA, National Board of Review a New York City Film Critics Circle.
V roce 1966 hráli Taylor a Burton týden v Oxfordu představení Doktor Faust ve prospěch Oxfordské univerzitní dramatické společnosti; on hrál hlavní roli a ona se objevila ve své první divadelní roli Heleny Trojské, která nevyžadovala žádné mluvení: Další projekt Taylorové a Burtona, film Franca Zeffirelliho Zkrocení zlé ženy (1967), který rovněž koprodukovali, byl úspěšnější.: 186-189 Kritika jej rovněž odmítla a v pokladnách kin vydělal pouze 600 000 dolarů.: 230-232 Taylor a Burton se podíleli na dalším projektu, filmu Franca Zeffirelliho Zkrocení zlé ženy (1967), který byl rovněž úspěšnější. : 164 Pro Taylorovou představoval další výzvu, protože jako jediná herečka v projektu neměla předchozí zkušenost s hraním Shakespeara; Zeffirelli později prohlásil, že díky tomu byl její výkon zajímavý, protože „vymyslela roli od nuly“: 168 Kritici shledali hru jako vhodnou látku pro dvojici a film se stal kasovním úspěchem, když vydělal 12 milionů dolarů: 181, 186
Třetí film Taylorové uvedený v roce 1967, Odrazy ve zlatém oku Johna Hustona, byl jejím prvním filmem bez Burtona od Kleopatry. Film byl natočen podle stejnojmenného románu Carsona McCullerse a byl dramatem o potlačovaném homosexuálním vojenském důstojníkovi a jeho nevěrné ženě. Původně v něm měl hrát Taylorův starý přítel Montgomery Clift, jehož kariéra již několik let upadala kvůli problémům s návykovými látkami. Taylor se rozhodl zajistit jeho účast v projektu a dokonce mu nabídl, že zaplatí jeho pojištění: 157-161. Clift však před začátkem natáčení zemřel na infarkt; v roli ho nahradil Marlon Brando: 175, 189. Odrazy byly v době svého uvedení kritickým i komerčním neúspěchem: 233-234. Posledním filmem Taylora a Burtona v tomto roce byla adaptace románu Grahama Greenea Komedianti, která se setkala se smíšenými recenzemi a byla kasovním zklamáním: 228-232
Přečtěte si také, zivotopisy – Giuseppe Ungaretti
Pokles kariéry (1968-1979)
Taylorova kariéra koncem 60. let upadala. Přibrala na váze, blížila se střednímu věku a nezapadala mezi hvězdy Nového Hollywoodu, jako byly Jane Fondová a Julie Christie: 294-296, 307-308. Po několika letech téměř neustálé pozornosti médií byla veřejnost z Burtona a z ní unavená a kritizovala jejich tryskový životní styl: 294-296, 305-306. V roce 1968 hrála Taylorová ve dvou filmech režiséra Josepha Loseyho – Boom! a Tajná ceremonie -, které byly kritickým i komerčním propadákem. : 238-246. V prvním z nich, natočeném podle románu Tennesseeho Williamse Vlak na mléko už tady nezastavuje, hrála stárnoucí milionářku se sériovým manželem a Burton mladšího muže, který se objeví na středomořském ostrově, na němž odešla do důchodu. : 211-217 Tajný obřad je psychologické drama, v němž si zahráli také Mia Farrowová a Robert Mitchum. : 242-243, 246 Třetí film Taylorové s Georgem Stevensem, The Only Game in Town (1970), v němž hrála lasvegaskou showgirl, která má poměr s kompulzivním gamblerem, jehož hrál Warren Beatty, byl neúspěšný.
Tři filmy, v nichž Taylor hrál v roce 1972, byly o něco úspěšnější. Film Zee a spol., v němž ztvárnila s Michaelem Cainem problémový manželský pár, jí vynesl cenu David di Donatello pro nejlepší zahraniční herečku. S Burtonem se objevila v adaptaci knihy Dylana Thomase Under Milk Wood; ačkoli její role byla malá, producenti se rozhodli dát jí hlavní roli, aby vydělali na její slávě: 313-316. Její třetí filmovou rolí v tomto roce byla role blonďaté servírky v bistru v parodii Petera Ustinova na Fausta Hammersmith Is Out, její desátá spolupráce s Burtonem. Ačkoli film celkově nebyl úspěšný,: 316 Taylor se dočkala několika dobrých recenzí: Vincent Canby z The New York Times napsal, že má „jistý vulgární, krysí půvab“, a Roger Ebert z Chicago Sun-Times řekl: „Podívaná na Elizabeth Taylorovou, která stárne a je stále krásnější, nepřestává udivovat obyvatelstvo.“ Za svůj výkon získala Stříbrného medvěda pro nejlepší herečku na filmovém festivalu v Berlíně.
Posledním společným filmem Taylorové a Burtona byl film Harlechovy televize Rozvod jeho, rozvod její (1973), který se jmenoval příznačně, protože se následujícího roku rozvedli: 357 Jejími dalšími filmy uvedenými v roce 1973 byly britský thriller Noční hlídka (1973) a americké drama Popeleční středa (1973): 341-349, 357-358. Za druhý jmenovaný film, v němž hrála ženu, která podstoupí několik plastických operací ve snaze zachránit své manželství, byla nominována na Zlatý glóbus. Její jediný film uvedený v roce 1974, italská adaptace Muriel Spark The Driver“s Seat (1974), byl neúspěšný: 371-375
Po polovině 70. let Taylor hrála méně rolí a soustředila se na podporu kariéry svého šestého manžela, republikánského politika Johna Warnera, amerického senátora. V roce 1976 se podílela na sovětsko-americkém fantasy filmu Modrý pták (1976), který byl kriticky i kasovně neúspěšný, a měla malou roli v televizním filmu Vítězství u Entebbe (1976). V roce 1977 zpívala v kritikou odmítnuté filmové adaptaci muzikálu Stephena Sondheima Malá noční hudba (1977). 388-389, 403
Přečtěte si také, zivotopisy – Markéta z Anjou
Jevištní a televizní role; odchod do důchodu (1980-2007)
Po období částečného odchodu do důchodu si Taylor zahrál ve filmu Rozbité zrcadlo (1980), který byl adaptací detektivního románu Agathy Christie a v němž se objevilo herecké obsazení ze studiové éry, jako například Angela Lansbury, Kim Novak, Rock Hudson a Tony Curtis: Na Broadwayi si zahrála Reginu Giddensovou v inscenaci hry Lillian Hellmanové Lištičky, a protože chtěla být sama sobě výzvou, přijala svou první výraznou divadelní roli: 347-362 Místo aby Giddensovou ztvárnila v negativním světle, jak tomu často bylo v předchozích inscenacích, chtěla ji ukázat jako oběť okolností, což vysvětlila slovy: „Je to vražedkyně, ale říká: “Promiňte, chlapi, dostali jste mě do téhle situace“.“: 349
Inscenace měla premiéru v květnu 1981 a navzdory smíšenému hodnocení byla šest měsíců vyprodaná: Frank Rich z The New York Times napsal, že Taylorová v roli „Reginy Giddensové, té zlovolné jižanské mrchy-bohyně… začíná opatrně, brzy nabere na obrátkách a pak vybuchne v černou a hromovou bouři, která vás možná srazí ze židle“, zatímco Dan Sullivan z Los Angeles Times uvedl: „Taylorová představuje možnou Reginu Giddensovou, viděnou skrze postavu Elizabeth Taylorové. Je v ní něco z herectví i z osobního projevu“. V listopadu 1981 se objevila jako zlá společenská dáma Helena Cassadineová v denní telenovele General Hospital: 347-362. Následující rok pokračovala v představení The Little Foxes v londýnském West Endu, ale od britského tisku se dočkala vesměs negativních recenzí: 347-362.
Povzbuzena úspěchem filmu Lištičky založila Taylorová s producentem Zevem Buffmanem společnost Elizabeth Taylor Repertory Company.: 347-362. Její první a jedinou inscenací bylo obnovení komedie Noëla Cowarda Soukromé životy s Taylorovou a Burtonem v hlavních rolích. Hra měla premiéru v Bostonu počátkem roku 1983, a přestože byla komerčně úspěšná, dočkala se vesměs negativních recenzí, přičemž kritika upozorňovala na nápadně špatný zdravotní stav obou hvězd – Taylorová se po skončení hry nechala hospitalizovat v protialkoholní léčebně a Burton následující rok zemřel: 347-362 Po neúspěchu hry Soukromé životy Taylor rozpustila svou divadelní společnost. Jejím jediným dalším projektem toho roku byl televizní film Mezi přáteli.
Od poloviny 80. let hrál Taylor převážně v televizních inscenacích. V roce 1984 se objevila v mýdlových operách Hotel a All My Children a v roce 1985 hrála správkyni nevěstince v historické minisérii North and South: 363-373. Zahrála si také v několika televizních filmech: drbnu Louellu Parsonsovou ve filmu Malice in Wonderland (1985), „vyhasínající filmovou hvězdu“ v dramatu There Must Be a Pony (1986) a postavu podle pokerové Alice ve stejnojmenném westernu (1987). : 363-373 Znovu se spojila s režisérem Francem Zeffirellim, aby se objevila v jeho francouzsko-italském životopisném filmu Mladý Toscanini (1988), a poslední hlavní roli své kariéry si zahrála v televizní adaptaci Sladkého ptáčka mládí (1989), čtvrté hře Tennesseeho Williamse. : 363-373 V této době také začala dostávat čestná ocenění za svou kariéru – v roce 1985 Cenu Cecila B. DeMilla a v roce 1986 Chaplinovu cenu Filmové společnosti Lincolnova centra.
V 90. letech se Taylor věnovala problematice HIV.
Jejím posledním filmem v kinech byl kritikou odmítaný, ale komerčně úspěšný snímek The Flintstones (1994), kde si zahrála krátkou vedlejší roli Pearl Slaghoople: V roce 2000 byla královnou Alžbětou II. jmenována Dame Commander rytířského Řádu britského impéria v rámci novoroční čestné listiny tisíciletí. 436 Taylor získala za svou kariéru americká a britská vyznamenání: v roce 1993 cenu AFI za celoživotní dílo, v roce 1997 čestnou cenu Screen Actors Guild. Po vedlejších rolích v televizním filmu These Old Broads (2001) a v animovaném sitcomu God, the Devil and Bob (2001) Taylor oznámila, že odchází do hereckého důchodu, aby se mohla věnovat filantropii. Naposledy veřejně vystoupila v roce 2007, kdy s Jamesem Earlem Jonesem zahrála hru Love Letters na benefiční akci proti AIDS ve studiích Paramount: 436
Přečtěte si také, zivotopisy – Tu Fu
HIV
Taylor byl jednou z prvních celebrit, které se zapojily do projektu HIV
Taylor svědčil před Senátem a Sněmovnou reprezentantů ve věci zákona o péči o Ryana Whitea v letech 1986, 1990 a 1992. Přesvědčila prezidenta Ronalda Reagana, aby v roce 1987 ve svém projevu poprvé uznal tuto nemoc, a veřejně kritizovala prezidenty George H. W. Bushe a Billa Clintona za nedostatečný zájem o boj s touto nemocí. Taylorová také založila Lékařské centrum Elizabeth Taylorové, které nabízí bezplatnou léčbu HIV
Taylor byla za svou filantropickou činnost oceněna několika cenami. V roce 1987 byla jmenována Rytířem francouzské Čestné legie, v roce 1993 obdržela Humanitární cenu Jeana Hersholta, v roce 1997 cenu Screen Actors“ Guild za celoživotní přínos humanitární činnosti, v roce 2000 cenu GLAAD Vanguard Award a v roce 2001 Prezidentskou občanskou medaili.
Přečtěte si také, zivotopisy – Bitva u Megida (15. století př. n. l.)
Značky vůní a šperků
Taylor vytvořil kolekci vůní, jejíž nebývalý úspěch pomohl v pozdějších letech nastolit trend parfémů pod značkou celebrit. Ve spolupráci se společností Elizabeth Arden, Inc. začala uvedením dvou nejprodávanějších parfémů – Passion v roce 1987 a White Diamonds v roce 1991. Taylor osobně dohlížela na tvorbu a výrobu každého z 11 parfémů uváděných na trh pod jejím jménem. Podle životopisců Sama Kashnera a Nancy Schoenbergerové vydělala díky kolekci vůní více peněz než za celou svou hereckou kariéru: 436 a po její smrti britský deník The Guardian odhadl, že většinu jejího majetku odhadovaného na 600 milionů až 1 miliardu dolarů tvořily příjmy z vůní. V roce 2005 založila Taylor ve spolupráci s Kathy Ireland a Jackem a Monty Abramovými také šperkařskou společnost House of Taylor.
Přečtěte si také, zivotopisy – Abbás I. Veliký
Manželství, vztahy a děti
Během dospělosti se Taylorův osobní život, zejména jejích osm manželství (z toho dvě se stejným mužem), těšil velké pozornosti médií a nesouhlasu veřejnosti. Podle životopisce Alexandera Walkera „ať už se jí to líbilo, nebo ne… manželství je matricí mýtu, který začal Elizabeth Taylorovou obklopovat od : 126 MGM jí v roce 1948 zorganizovalo rande s fotbalovým šampionem Glennem Davisem a následující rok byla krátce zasnoubená s Williamem Pawleym Jr.“, synem amerického velvyslance Williama D. Pawleyho. : 75-88 Filmový magnát Howard Hughes si ji chtěl také vzít a nabídl jejím rodičům šestimístnou sumu peněz, pokud se stane jeho ženou. : 81-82 Taylor nabídku odmítla, ale jinak se chtěla vdát mladá, protože její „poněkud puritánská výchova a přesvědčení“ ji přesvědčily, že „láska je synonymem manželství“. Taylorová se později popsala jako „citově nezralá“ v tomto období kvůli svému chráněnému dětství a věřila, že sňatkem získá nezávislost na rodičích a MGM.
Taylorové bylo 18 let, když se 6. května 1950 v kostele Dobrého pastýře v Beverly Hills provdala za Conrada „Nickyho“ Hiltona mladšího, dědice hotelového řetězce Hilton Hotels: 106-112 MGM zorganizovala velkou a nákladnou svatbu, která se stala velkou mediální událostí: V týdnech po svatbě si Taylor uvědomila, že udělala chybu: nejenže s Hiltonem neměli mnoho společných zájmů, ale navíc byl hrubý a hodně pil.: 113-119 V lednu 1951, osm měsíců po svatbě, se rozvedla: 120-125
Taylorová si vzala svého druhého manžela, britského herce Michaela Wildinga – muže o dvacet let staršího – na nenápadném obřadu v Caxton Hall v Londýně 21. února 1952.: 139 Poprvé se s ním setkala v roce 1948 při natáčení filmu The Conspirator v Anglii a jejich vztah začal, když se v roce 1951 vrátila natáčet film Ivanhoe.: 131-133 Taylorová považovala jejich věkový rozdíl za přitažlivý, protože chtěla od jejich vztahu „klid a pohodu a jistotu přátelství“; on doufal, že manželství pomůže jeho kariéře v Hollywoodu: Měl dva syny: Když Taylor zestárla a získala větší sebedůvěru, začala se od Wildinga, jehož neúspěšná kariéra byla také zdrojem manželských neshod, vzdalovat: 160-165. Když v roce 1955 odjela natáčet film Giant, vyvolal drbárenský časopis Confidential skandál tvrzením, že u nich doma hostil striptérky: 164-165. Taylor a Wilding oznámili rozchod 18. července 1956 a rozvedli se v lednu 1957.
Taylorová se 2. února 1957 v Acapulcu v mexickém státě Guerrero provdala za svého třetího manžela, divadelního a filmového producenta Mikea Todda.: 178-180 Měli spolu dceru Elizabeth „Lizu“ Frances (nar. 6. srpna 1957).: 186 Todd, známý svými reklamními kousky, podporoval pozornost médií věnovanou jejich manželství; v červnu 1957 například uspořádal narozeninovou oslavu v Madison Square Garden, které se zúčastnilo 18 000 hostů a kterou vysílala televize CBS. : 188 Jeho smrt při leteckém neštěstí 22. března 1958 zanechala Taylor zdrcenou. : 193-202 Utěšoval ji Toddův a její přítel, zpěvák Eddie Fisher, s nímž si brzy začala románek. : 201-210 Protože Fisher byl stále ženatý s herečkou Debbie Reynoldsovou, vyústil tento románek ve veřejný skandál a Taylor byla označena za „rozvracečku rodiny“: Taylor a Fisher se vzali 12. května 1959 v chrámu Beth Sholom v Las Vegas; později prohlásila, že si ho vzala jen kvůli svému žalu.
Během natáčení filmu Kleopatra v Itálii v roce 1962 si Taylor začala románek se svým kolegou, velšským hercem Richardem Burtonem, ačkoli Burton byl také ženatý. V tisku se začaly šířit zvěsti o jejich poměru, které potvrdil paparazzi snímek, na němž jsou zachyceni na jachtě na ostrově Ischia: 27-34. Podle sociologa Ellise Cashmora bylo zveřejnění fotografie „bodem obratu“, který zahájil novou éru, v níž bylo pro celebrity obtížné oddělit svůj osobní život od veřejného obrazu. Skandál způsobil, že Vatikán Taylorovou a Burtona odsoudil za „erotické tuláctví“ a také americký Kongres vyzval, aby jim zakázal opětovný vstup do země: Taylor se s Fisherem rozvedla 5. března 1964 v Puerto Vallarta (Jalisco, Mexiko) a o deset dní později se při soukromém obřadu v hotelu Ritz-Carlton v Montrealu provdala za Burtona: Burton následně adoptoval Lize Toddové a Marii Burtonové (nar. 1. srpna 1961), německé sirotky, jejichž adopční proces Taylor zahájil v době, kdy byl ženatý s Fisherovou.
Média jim přezdívala „Liz a Dick“, Taylor a Burton spolu hráli v 11 filmech a vedli životní styl jako tryskáči, přičemž utráceli miliony za „kožešiny, diamanty, obrazy, značkové oblečení, cestování, jídlo, alkohol, jachtu a tryskáč“: 193 Socioložka Karen Sternheimerová uvádí, že „se z nich stal chalupářský průmysl spekulací o jejich údajném životě v nadbytku. Od zpráv o masivním utrácení, a dokonce i o otevřeném manželství, začal tento pár představovat novou éru zpravodajství o celebritách, kde čím osobnější příběh, tím lepší“. Poprvé se rozvedli v červnu 1974, ale usmířili se a 10. října 1975 se v Kasane v Botswaně znovu vzali: 376, 391-394. Druhé manželství trvalo necelý rok a skončilo rozvodem v červenci 1976: 384-385, 406. Vztah Taylorové a Burtona média často označovala za „manželství století“ a ona později prohlásila: „Po Richardovi byli muži v mém životě jen proto, aby mi podrželi kabát a otevřeli dveře. Všichni muži po Richardovi byli opravdu jen společnost.“: vii, 437 Brzy po definitivním rozvodu s Burtonem se Taylor seznámila se svým šestým manželem, Johnem Warnerem, republikánským politikem z Virginie: 402-405. Vzali se 4. prosince 1976, poté se Taylor soustředila na práci pro jeho volební kampaň: 402-405. Jakmile byl Warner zvolen do Senátu, začala ve Washingtonu, D.C., hledat svůj život manželky politika, Taylor a Warner se rozešli v prosinci 1981 a o rok později, v listopadu 1982, se rozvedli: 410-411.: 402-405 Taylor a Warner se rozešli v prosinci 1981.
Po rozvodu s Warnerem chodila Taylorová s hercem Anthonym Gearym, v letech 1983-1984 byla zasnoubená s mexickým právníkem Victorem Lunou: 422-434 a v roce 1985 s newyorským podnikatelem Dennisem Steinem. Se svým sedmým – a posledním – manželem, stavebním dělníkem Larrym Fortenskym, se seznámila v Betty Ford Center v roce 1988: 465-466. Vzali se na ranči Neverland svého dlouholetého přítele Michaela Jacksona 6. října 1991. Svatba byla opět předmětem intenzivního zájmu médií, jeden fotograf seskočil na ranč padákem a Taylor prodala svatební fotografie časopisu People za 1 milion dolarů, které použila na založení své nadace pro boj proti AIDS. Taylor a Fortensky se rozvedli v říjnu 1996,: 437 ale zůstali v kontaktu po celý život. Rozchod přičítala svým bolestivým operacím kyčlí a jeho obsedantně-kompulzivní poruše. V zimě roku 1999 Fortensky po pádu z balkonu podstoupil operaci mozku a šest týdnů byl v kómatu; Taylor okamžitě oznámila nemocnici, že se osobně zaručí za jeho léčebné výlohy. Na konci roku 2010 mu napsala dopis, v němž stálo: „Larry, miláčku, vždycky budeš velkou součástí mého srdce! Budu tě navždy milovat.“ Poslední telefonát s Fortenskym vedla Taylor 7. února 2011, den předtím, než se nechala hospitalizovat v nemocnici, což se ukázalo jako její poslední pobyt. Řekl jí, že ho přežije. Přestože byli rozvedeni už téměř 15 let, odkázala Taylor Fortenskymu v závěti 825 000 dolarů.
Přečtěte si také, zivotopisy – Ferdinand VII.
Podpora židovských a sionistických cílů
Taylorová byla vychována jako křesťanská vědkyně a v roce 1959 konvertovala k judaismu: 206-210. Ačkoli dva z jejích manželů – Mike Todd a Eddie Fisher – byli Židé, Taylorová uvedla, že nekonvertovala kvůli nim, ale že to chtěla udělat „už dlouho“ a že v tomto starobylém náboženství, které přežilo čtyři tisíce let, „pro mě byla útěcha, důstojnost a naděje…“. Cítím se, jako bych byla Židovkou po celý svůj život.“ Walker se domníval, že Taylorovou v jejím rozhodnutí ovlivnil její kmotr Victor Cazalet a její matka, kteří byli v době jejího dětství aktivními stoupenci sionismu: 14
Po své konverzi se Taylor stala aktivní podporovatelkou židovských a sionistických aktivit. V roce 1959 nakoupila izraelské dluhopisy v hodnotě 100 000 dolarů, což vedlo k zákazu jejích filmů v muslimských zemích na Blízkém východě a v Africe. V roce 1962 jí byl také zakázán vstup do Egypta, aby zde natočila film Kleopatra, ale zákaz byl zrušen o dva roky později poté, co egyptské úřady usoudily, že film přinesl zemi pozitivní reklamu. Kromě nákupu dluhopisů pomáhala Taylor získávat peníze pro organizace, jako je Židovský národní fond, a zasedala ve správní radě Centra Simona Wiesenthala.
Zasazovala se také o právo sovětských Židů emigrovat do Izraele, zrušila návštěvu SSSR kvůli jeho odsouzení Izraele v důsledku šestidenní války a podepsala protestní dopis proti rezoluci Valného shromáždění OSN č. 3379 z roku 1975. V roce 1976 se nabídla jako náhradní rukojmí poté, co bylo více než 100 izraelských civilistů vzato jako rukojmí při útoku na letiště Entebbe. Měla malou roli v televizním filmu natočeném o tomto incidentu, Victory at Entebbe (1976), a vyprávěla Genocida (1981), oscarový dokument o holocaustu.
Přečtěte si také, zivotopisy – Sandro Botticelli
Styl a kolekce šperků
Taylor je považována za módní ikonu díky svým filmovým kostýmům i osobnímu stylu. V MGM jí kostýmy navrhovaly především Helen Rose a Edith Head, v 60. letech pak Irene Sharaff. Mezi její nejslavnější kostýmy patří bílé plesové šaty ve filmu Místo na slunci (1951), řecké šaty ve filmu Kočka na rozpálené plechové střeše (1958), zelené šaty do áčka ve filmu Náhle loňského léta (1959) a slip a kožich ve filmu BUtterfield 8 (1960). Její líčení ve filmu Kleopatra (1963) odstartovalo trend líčení „kočičích očí“ s černými očními linkami: 135-136.
Taylor sbírala šperky po celý život a vlastnila 33,19karátový (6,638 g) Kruppův diamant, 69,42karátový (13,884 g) Taylor-Burtonův diamant a 50karátovou (10 g) perlu La Peregrina, které jí daroval manžel Richard Burton: 237-238, 258-259, 275-276. V roce 2002 také vydala knihu o své sbírce My Love Affair with Jewellery. Taylor pomohla zpopularizovat práci módního návrháře Valentina Garavaniho V roce 1997 obdržela od Rady amerických módních návrhářů (CFDA) cenu Lifetime of Glamour Award. Po její smrti byly její šperky a módní kolekce vydraženy v aukční síni Christie“s ve prospěch její nadace ETAF, která se věnovala boji proti AIDS. Šperky se prodaly za rekordní částku 156,8 milionu dolarů a oblečení a doplňky za dalších 5,5 milionu dolarů.
Přečtěte si také, zivotopisy – Jindřich I. Anglický
Nemoc, úmrtí a pohřeb
Taylor se po většinu života potýkala se zdravotními problémy a v roce 1944 si při natáčení filmu National Velvet zlomila páteř: 40-47. Zlomenina zůstala několik let neodhalena, přestože jí způsobovala chronické problémy se zády: 40-47 V roce 1956 podstoupila operaci, při níž jí byly odstraněny některé ploténky páteře a nahrazeny darovanou kostí.: 175 Taylor byla náchylná i k dalším nemocem a zraněním, které si často vyžádaly operaci; v roce 1961 přežila téměř smrtelný zápal plic, který si vyžádal tracheotomii. Zápal plic byl léčen bakteriofágy.
Kromě toho byla závislá na alkoholu a lécích proti bolesti a na uklidnění na předpis. Od prosince 1983 do ledna 1984 se sedm týdnů léčila v centru Betty Fordové a stala se první celebritou, která se na klinice otevřeně přiznala: 424-425. Později v průběhu desetiletí u ní došlo k recidivě a v roce 1988 znovu nastoupila na odvykací léčbu: 366-368. Taylor také bojovala s nadváhou – v 70. letech, zejména po svatbě se senátorem Johnem Warnerem, začala trpět nadváhou a o svých zkušenostech vydala knihu o dietách Elizabeth Takes Off (1988). Taylor byla silnou kuřačkou, dokud v roce 1990 neprodělala těžký zápal plic.
Zdravotní stav Taylor se v posledních dvou desetiletích jejího života stále více zhoršoval a po roce 1996 se jen zřídka účastnila veřejných akcí. V letech 1990 a 2000 prodělala Taylor vážné zápaly plic, v polovině 90. let prodělala dvě operace kyčelního kloubu, v roce 1997 jí byl operován nezhoubný nádor na mozku a v roce 2002 se úspěšně léčila s rakovinou kůže. Kvůli problémům se zády používala invalidní vozík a v roce 2004 jí bylo diagnostikováno městnavé srdeční selhání. Šest týdnů po hospitalizaci zemřela na tuto nemoc ve věku 79 let 23. března 2011 v Cedars-Sinai Medical Center v Los Angeles. Její pohřeb se konal následující den ve Forest Lawn Memorial Park v kalifornském Glendale. Obřad byl soukromý židovský obřad, kterému předsedal rabín Jerome Cutler. Na Taylořinu žádost začal obřad s patnáctiminutovým zpožděním, protože podle jejího zástupce „chtěla přijít pozdě i na svůj vlastní pohřeb“. Pohřbena byla ve velkém mauzoleu na hřbitově.
Přečtěte si také, zivotopisy – Constantin Carathéodory
Rezidence v Los Angeles
Od roku 1982 až do své smrti v roce 2011 žila Taylorová na adrese 700 Nimes Road v losangeleské čtvrti Bel Air. Umělecká fotografka Catherine Opie vytvořila v roce 2011 stejnojmennou fotografickou studii domu.
Taylor byl jednou z posledních hvězd klasického hollywoodského filmu a jednou z prvních moderních celebrit. V éře studiového systému byla příkladem klasické filmové hvězdy. Byla vykreslována jako osoba odlišná od „obyčejných“ lidí a její veřejný obraz byl pečlivě vytvářen a kontrolován společností MGM. Když v 60. letech 20. století skončila éra klasického Hollywoodu a paparazzi fotografie se staly běžnou součástí mediální kultury, začala Taylor definovat nový typ celebrity, jejíž skutečný soukromý život byl středem zájmu veřejnosti. Podle Adama Bernsteina z deníku The Washington Post se „více než jakoukoli filmovou rolí proslavila tím, že byla slavná, a vytvořila tak mediální vzor pro pozdější generace bavičů, modelek a nejrůznějších polosamotářů“.
Bez ohledu na herecká ocenění, která během své kariéry získala, byly Taylorovy filmové výkony dobovou kritikou často přehlíženy; podle filmové historičky Jeanine Basingerové „žádná herečka neměla nikdy těžší úkol přimět kritiky, aby ji na plátně přijali jako někoho jiného než Elizabeth Taylorovou…“. Její postava ji sžírala zaživa.“ Její filmové role často odrážely její osobní život a mnozí kritici ji stále považují za herečku, která vždy spíše hrála sama sebe, než aby hrála. Naproti tomu Mel Gussow z The New York Times uvedl, že „herecký rozsah byl překvapivě široký“, a to navzdory skutečnosti, že nikdy neabsolvovala žádné profesionální školení. Filmový kritik Peter Bradshaw ji označil za „herečku tak sexy, až to podněcovalo k výtržnostem – dusnou a královskou zároveň“, a „bystrou, inteligentní, intuitivní hereckou osobnost v pozdějších letech“. David Thomson prohlásil, že „měla takový rozsah, nervy a instinkt, jaký měla předtím jen Bette Davisová – a stejně jako Davisová byla Taylorová monstrem i císařovnou, miláčkem i nadávkou, idiotkou i moudrou ženou“. Pět filmů, v nichž hrála – Lassie se vrací domů, Národní samet, Místo na slunci, Obr a Kdo se bojí Virginie Woolfové -, je uchováno v Národním filmovém registru a Americký filmový institut ji označil za sedmou největší ženskou legendu klasického hollywoodského filmu.
O Taylorové hovoří také novináři a vědci, kteří se zajímají o roli žen v západní společnosti. Camille Paglia píše, že Taylorová byla „předfeministickou ženou“, která „vládne sexuální mocí, kterou feminismus nedokáže vysvětlit a snaží se ji zničit. Prostřednictvím hvězd, jako je Taylorová, cítíme svět rozvracející vliv legendárních žen, jako byly Dalila, Salome a Helena Trojská“. Naproti tomu kulturní kritička M. G. Lordová označuje Taylorovou za „náhodnou feministku“ a uvádí, že ačkoli se jako feministka neidentifikovala, mnoho jejích filmů mělo feministickou tematiku a „seznámilo široké publikum s feministickými myšlenkami“. Podobně Ben W. Heineman Jr. a Cristine Russellová v časopise The Atlantic píší, že její role ve filmu Obr „bořila stereotypy o ženách a menšinách“.
Taylor je považována za ikonu homosexuálů a dostalo se jí širokého uznání za to, že se nakazila virem HIV.
Přečtěte si také, bitvy – Richard Feynman
Obecné zdroje
Zdroje
