Friedrich Wilhelm Murnau

Alex Rover | 5 března, 2023

Souhrn

Friedrich Wilhelm Murnau (28. prosince 1888 – 11. března 1931) byl německý režisér němé éry a jeden z největších mistrů expresionistické kinematografie.

Jedním z jeho nejznámějších děl byl film Nosferatu, symfonie hrůzy (1922), volná adaptace románu Brama Stokera Dracula. Přestože film nebyl kvůli problémům s autorskými právy komerčně úspěšný, je dodnes považován za mistrovské dílo německé expresionistické kinematografie. Murnau později natočil film Poslední muž (1924) a také adaptaci Goethova Fausta (1926). V roce 1926 se přestěhoval do Hollywoodu a ve studiích Fox natočil tři filmy: Východ slunce (1927), Čtyři ďáblové (1928) a Dívka z města (1930). „Východ slunce“ byl kritiky i režiséry považován za jeden z nejlepších filmů všech dob.

V roce 1931 odjel Murnau na Bora Bora natáčet film Tabu (1931), který byl plánován jako koprodukce s Robertem Flahertym, ale kvůli neshodám Flaherty projekt opustil a Murnau film natočil sám. Týden před premiérou se stal účastníkem autonehody a na následky zranění zemřel v nemocnici v Santa Barbaře.

Z jednadvaceti filmů, které Murnau natočil, je osm považováno za ztracené a dochoval se pouze třináctiminutový fragment filmu Maritza (1922). Dvanáct filmů se dochovalo vcelku.

Přečtěte si také, zivotopisy – Sidney Lumet

Rodina a první roky života

Podle Roberta Plumpeho, Murnauova bratra, jejich předkové neustále cestovali a nikdy nezůstávali na jednom místě déle než pět nebo deset let.

…Neustále se stěhovali z vesnice do vesnice a z města do města. Do Německa přišli ze Švédska a nejprve se usadili někde na západě… Pak se opět stěhovali na východ. Naši dávní předkové byli rytíři a sedláci, úředníci, církevní služebníci a měšťané. Někde se usadili, pracovali, něco vyrobili a pak, aniž by čekali na konečné výsledky své práce, se zase vydali na cestu.

Murnau se narodil ve vestfálském Bielefeldu textilnímu továrníkovi Heinrichu Plumpovi a jeho druhé ženě Ottilii, bývalé učitelce, jejíž rodiče vlastnili pivovar. Friedrich měl dva sourozence, Roberta a Bernharda, a dvě nevlastní sestry, Idu a Annu. В 1891

Po vypuknutí první světové války v říjnu 1914 se dobrovolně přihlásil k 1. pěšímu gardovému pluku v Postupimi. Bojoval na východní frontě u Rigy. Dne 7. srpna 1915 byl povýšen na poručíka a jmenován velitelem roty. V roce 1916 byl převelen k Luftwaffe a sloužil v letecké divizi A 281 u Verdunu. Podle jeho vyprávění byl osmkrát sestřelen. Při průzkumném letu v roce 1917 se ztratil v mlze a přistál na švýcarském území. Byl vězněn v Andermattu a poté v Lucernu. V červnu 1918 nastudoval v Městském divadle v Lucernu hru s válečnými zajatci. Po válce se vrátil do Berlína. Emilie Tekla Ehrenbaum-Degeleová ho přijala do svého domu v Grunewaldu a dala mu právo doživotního pobytu. Její syn Hans zemřel v roce 1915 v Rusku.

Přečtěte si také, zivotopisy – Pedro Álvares Cabral

Rané práce

V roce 1919 natočil Murnau s Ernstem Hoffmannem jako producentem a představitelem hlavní role svůj první film Chlapec v modrém (také pod názvem Smaragd smrti), jehož děj byl inspirován stejnojmenným obrazem anglického portrétisty Thomase Gainsborougha a románem Oscara Wildea Obraz Doriana Graye. Ve stejném roce vznikl film Satan s Conradem Feydtem v hlavní roli, který režíroval Robert Vine. Feydt se s Murnauem znal z jeho působení v Divadle Maxe Reinhardta.

V roce 1920 začal Murnau spolupracovat s filmovým dramatikem Karlem Mayerem, který napsal scénář k filmu Hrbáč a tanečnice. Hans Janowitz, který se s Karlem Mayerem podílel na filmu Kabinet doktora Caligariho podle románu Roberta Lewise Stevensona Podivný příběh doktora Jekylla a pana Hyda, napsal scénář k filmu Janusova hlava. Aby se předešlo právním konfliktům, stal se v něm ctnostný doktor Jekyll doktorem Warrenem a zlotřilý pan Hyde O“Connorem. Film upevnil pověst Conrada Feuydta jako expresionistického představitele démonických rolí. Večerníček byl adaptací detektivního příběhu. Scénář napsal mnichovský spisovatel Rudolf Schneider, s nímž byly plánovány další projekty. V Cestě do noci Murnau pokračoval ve spolupráci s Karlem Mayerem a na filmu Marica alias Pašerácká madona spolupracoval jako scenárista opět s Hansem Janowitzem. V roce 1921 byl angažován producentem Erichem Pommerem do společnosti Decla-Bioskop, kde režíroval Foglův hrad a poprvé experimentoval se světlem a stínem.

Do konce roku 1921 natočil Murnau deset celovečerních filmů, v pěti z nich hrál Konrad Feydt. Z deseti filmů z let 1919-1921 se dochovaly pouze tři, sedm je považováno za ztracených.

Přečtěte si také, mytologie-cs – Diana (mytologie)

„Nosferatu, symfonie hrůzy“

Počátkem roku 1921 vyzval Murnaua k režii výtvarník a producent Albin Grau, který již dlouho nosil v hlavě myšlenku na adaptaci románu Brama Stokera Dracula, a nabídl mu 25 000 marek a podíl na zisku. Když už bylo téměř vše připraveno k natáčení, rozhodl se Grau požádat vdovu po spisovateli Florence Stockerovou o svolení. Vdova odmítla, ať už kvůli protiněmeckým náladám, nebo z neochoty vidět manželův román převedený do expresionistického filmu. Grau tedy požádal scenáristu Henrika Galeena, aby děj přesunul z Londýna do fiktivního německého města Wisborg a změnil jména hlavních postav. Natáčení začalo v červenci 1921 a odehrávalo se převážně v exteriérech, což bylo pro německou a zejména expresionistickou kinematografii těch let poměrně neobvyklé. Murnau načrtával jednotlivé scény a rytmizoval herecké výkony pomocí metronomu.

Hlavní roli v této fantasy podle Stokerova románu ztvárnil divadelní herec Max Schreck. Bez větších zkušeností s filmem vytvořil jedno z nejslavnějších ztvárnění upírů na filmovém plátně. Film Nosferatu, symfonie hrůzy byl na svou dobu v mnoha ohledech revoluční a přinesl Murnauovi mezinárodní slávu.

Největší distributor Výmarské republiky, UFA, odmítl film zařadit do svého programu a 15. března 1922 byl promítán v nezávislých kinech. Tehdy si filmu všimla Florence Stockerová. Vstoupila do Britské společnosti autorů a najala si v Berlíně právníka, aby připravil žalobu na produkční společnost Prana Film, která mezitím zkrachovala nebo předstírala bankrot, aby se vyhnula soudu. Nástupci firmy film prodali do zahraničí. K mimosoudnímu vyrovnání, v jehož rámci by Florence Stockerová mohla získat 5 000 liber, nedošlo. V červenci 1925 soud nařídil, aby byly všechny kopie filmu předány Florence Stockerové nebo zničeny. Rozhodnutí se vztahovalo na celou Evropu. Mnoho zemí jej však jednoduše ignorovalo.

Murnauův film dal vzniknout vlastní filmové tradici, která pokračuje dodnes – jeho přímými pokračovateli jsou například filmy Wernera Herzoga Nosferatu – Přízrak noci (1979) a Eliase Merridge Stín upíra (2000).

Přečtěte si také, zivotopisy – James Ensor

„Duch.“

V roce 1922 natočil Murnau film „Duch“ podle stejnojmenného románu Gerharta Hauptmanna, přičemž použil v té době novátorskou metodu „subjektivní kamery“, kdy byly některé epizody natočeny jakoby očima hlavního hrdiny a jeho vize byly překryty realitou. Působivost Lorenze Luboty, talentovaného, ale bezcharakterního básníka, se ukázala být jeho zhoubou. Ztratil smysl pro realitu, ztratil morální jádro a stal se spolupachatelem zločinu.

Přečtěte si také, zivotopisy – Miguel de Cervantes y Saavedra

„Poslední muž“

V prosinci 1924 bylo do kin uvedeno Murnauovo komorní drama Poslední muž s Emilem Janningsem v hlavní roli stárnoucího vrátného berlínského hotelu Atlantic. Přeložen do pánské služby je nucen rozloučit se se svou livrejí, která byla výrazem jeho společenského postavení. Při natáčení tohoto filmu Murnau a jeho kameraman Karl Freund poprvé „osvobodili“ filmovou kameru, tj. sundali ji ze stativu a pomocí různých zařízení – požárních žebříků, jeřábů, koleček, kolejnic či lan – ji uvedli do pohybu a dokonce ji přinutili létat, což v té době znamenalo emancipaci filmu ve vztahu k divadlu. „Osvobozená kamera“ sledovala lidi a předměty v pohybu, kroužila kolem nich, zabírala úhel pohledu postav a využívala tu či onu perspektivu, aby zdůraznila jejich duševní stav. Tímto způsobem se stala, jak požadoval Murnau, filmařským „pastelem“:

Chtěl jsem, aby kamera ukázala stíny zcela nových a nečekaných pocitů: v každém z nás je nevědomé já, které se v krizovém okamžiku podivně uvolní…

Pohyblivá kamera v kombinaci s virtuózním hereckým výkonem Emila Janningse a téměř úplnou absencí titulků přispěly k velkému mezinárodnímu úspěchu tohoto filmu.

Přečtěte si také, zivotopisy – Pavlo Skoropadskyj

Promítání klasických filmů

Murnau se poté věnoval filmovým adaptacím klasických děl a s velkým rozmachem inscenoval Tartuffa (1926) a Fausta (1926), jejichž distribuce však nepřinesla očekávané výsledky. Na Tartuffovi opět spolupracoval s Erichem Pommerem, který byl producentem Posledního muže, a scenárista Karl Mayer proměnil Molièrovu komedii ve „film ve filmu“. „Faust“ vycházel z německé legendy o doktoru Faustovi, stejně jako hra Christophera Marla a Goethova tragédie. Zjednodušením děje vytvořil Murnau bizarní fantasmagorii o boji světla a stínu, dobra a zla. Znalec jeho díla, francouzský režisér Eric Romer, napsal:

Ve filmu Faust, na vrcholu své kariéry, dokázal Murnau mobilizovat všechny prostředky, které mu zajistily naprosté ovládnutí prostoru. Všechny formy – tváře, předměty, jako jsou krajiny a přírodní úkazy, sníh, světlo, oheň, mraky – vytvářel nebo přetvářel podle své představivosti na základě přesné znalosti způsobu jejich působení. Ještě nikdy se kinematografie nespoléhala tak málo na náhodu.

„Faust byl posledním filmem, který Murnau natočil pro UVA.

Přečtěte si také, zivotopisy – Evžen Savojský

V Hollywoodu

V červnu 1926 odjel Murnau na pozvání amerického producenta Williama Foxe do Hollywoodu a v červenci podepsal čtyřletou smlouvu, která mu zaručovala dva filmy ročně:

Nabídku Hollywoodu jsem přijal, protože jsem si myslel, že se mám ještě hodně co učit, a Amerika mi nabídla nové možnosti, jak realizovat své tvůrčí plány.

Jeho prvním americkým filmem byl Východ slunce (1927), natočený podle románu Hermana Zudermana Výlet do Tilsitu, podobenství o muži, který se pokusí zabít svou ženu z lásky k jiné ženě. V roce 1929, při prvním slavnostním předávání cen Americké akademie za rok 1927.

Následující Murnauovy filmy Čtyři ďáblové (1928) a Měšťanka (1930) vznikly v krizovém období přechodu ke zvukové kinematografii a rovněž nebyly komerčně úspěšné. Režisér navíc zažil přímé zásahy vedení studia do své práce. Ve Čtyřech ďáblech bylo přepracováno nešťastné finále. U filmu Měšťák byl suspendován z režie. V obou případech vznikly zvukové verze bez jeho účasti.

Přečtěte si také, zivotopisy – Marie Curie-Skłodowská

„Tabu.“

V roce 1929 Murnau, zklamaný pracovními podmínkami v Hollywoodu, ukončil smlouvu se společností Fox. Po neúspěšných jednáních s berlínským studiem UFA si koupil plachetnici a rozhodl se natočit další film za své úspory a podle svých představ.

V dubnu 1929 se Murnau na své jachtě „Bali“ vydal na Tahiti, aby připravil film „Tabu“, který hodlal natočit společně s americkým dokumentaristou Robertem Flahertym. Vznikly však mezi nimi koncepční neshody: Flaherty dával přednost dokumentárním záběrům, Murnau trval na kombinaci vyprávění a dokumentárních záběrů. Flaherty nakonec od projektu odstoupil a Murnau film režíroval sám.

V roce 1931 se po skončení natáčení vrátil do Hollywoodu bez peněz. Musel se zadlužit, aby mohl film sestříhat a dabovat. Paramount měl o hotový film zájem a nabídl mu desetiletou smlouvu. Murnau se rozhodl natočit na Tahiti ještě několik filmů, včetně adaptace románu Hermana Melvilla Taipi. Tabu mělo premiéru v New Yorku 18. března 1931, ale až po režisérově smrti.

11. března 1931, třicet kilometrů severně od Santa Barbary, měl Murnau autonehodu. V době nehody řídil svůj pronajatý Packard čtrnáctiletý Filipínec Elazar S. Garcia (nebo Garcia Stevenson, jak mu říkali). Zatímco šofér, Garcia a dokonce i ovčácký pes Pal vyvázli bez úhony, Murnau utrpěl vážné zranění zadní části hlavy a na jeho následky v nemocnici v Santa Monice zemřel.

Protože Murnauova homosexualita nebyla nikdy tajemstvím, začalo se v Hollywoodu proslýchat, že údajně Filipínce osahával a dokonce s ním provozoval orální sex, a proto se mu nepodařilo řídit auto. Kvůli těmto fámám se 19. března přišlo s režisérem rozloučit jen 11 lidí, mezi nimi Greta Garbo, básník Berthold Firtel a jeho žena Zalka, George O“Brien a Herman Bing.

31. března bylo Murnauovo nabalzamované tělo převezeno do Německa. Pohřeb se konal 13. dubna 1931 na jihozápadním hřbitově ve Stansdorfu u Berlína. Zúčastnili se jich Robert Flaherty, Georg Wilhelm Pabst, Erich Pommer, Emil Jannings a další. Rozlučkové projevy pronesli Fritz Lang a Karl Mayer.

13. července 2015 zjistil ředitel hřbitova, že rodinnou hrobku, kde jsou pohřbeni i režisérovi bratři, neznámí pachatelé otevřeli a ukradli Murnauovu hlavu. Stopy vosku na víku rakve jednoho z Murnauových bratrů vedly policii k domněnce, že zločin měl okultní motivy. Ostatky režisérových bratrů nebyly narušeny. Navzdory vyhlášené odměně se hlava stále nenašla.

Zdroje

1. Мурнау, Фридрих Вильгельм
2. Friedrich Wilhelm Murnau
3. 1 2 F. W. Murnau // filmportal.de — 2005.
4. 1 2 Friedrich Wilhelm Murnau // Gran Enciclopèdia Catalana (кат.) — Grup Enciclopèdia, 1968.
5. История о том, как из немецкого кино 1920-х появились Бэтмен, «Догвилль» и хорроры
6. ^ I Cento Capolavori. Un secolo di grande cinema, vol. 2, supplemento al mensile Ciak, numero 4, aprile 2000, p. 48.
7. ^ Lotte H. Eisner, Murnau. Vita e opere di un genio del cinema tedesco, Alet Edizioni, Padova, settembre 2010, pp. 198-199
8. ^ a b c „F. W. Murnau“. TCM. Archived from the original on July 21, 2015.
9. ^ „Plumpe, Heinrich“ (in German). www.deutsche-biographie.de. Archived from the original on December 10, 2018. Retrieved December 28, 2017.
10. ^ a b „Friedrich Wilhelm Murnau“. internettrash.com. Archived from the original on March 24, 2005.
11. a b c d e f g >«Grandes Diretores: F.W. Murnau». 18 de janeiro de 2016. Consultado em 18 de janeiro de 2016