Lucas van Valckenborch
gigatos | 19 února, 2022
Souhrn
Lucas van Valckenborch nebo Lucas van Valckenborch starší (Leuven, asi 1535 – Frankfurt nad Mohanem, 2. února 1597) byl vlámský malíř, známý především svými krajinami. Podílel se také na portrétní malbě a alegorických a tržních scénách. Dvorní malíř arcivévody Matyáše, místodržícího Španělského Nizozemí v Bruselu, se později přestěhoval do Rakouska a poté do Německa, kde se připojil k členům své rozvětvené rodiny umělců, kteří se tam přestěhovali z náboženských důvodů.
Lucas van Valckenborch se narodil v Lovani v jedné z nejvýznamnějších vlámských uměleckých rodin. Ve třech generacích rodiny je zaznamenáno 14 umělců, z nichž nejvýznamnějšími osobnostmi byli jeho starší bratr Marten starší a synové tohoto bratra, Frederik van Valckenborch a Gillis van Valckenborch.
Dne 26. srpna 1560 je zaznamenán jeho vstup do cechu malířů v Mechelenu. Mechelen byl v té době známý jako centrum olejomalby a akvarelu, zejména krajinomalby. Umělecké prostředí Mechelenu mělo rozhodující vliv na umělcův vývoj. Lucas van Valckenborch se v Mechelenu naučil umění akvarelové malby. Zde se také seznámil s významnými malíři Pieterem Bruegelem starším (1528-1569) a Hansem Bollem (1534-1593), kteří sehráli důležitou roli ve vývoji krajinomalby v Nízkých zemích. Životopisec ze 17. století Karel van Mander uvádí, že Lucas van Valckenborch se naučil malovat krajiny v Mechelenu.
Na počátku obrazoboreckého běsnění Beeldenstorm v roce 1566 opustil Lucas van Valckenborch se svým bratrem Martenem van Valckenborchem Antverpy, pravděpodobně z náboženských důvodů, protože byli protestanti. Řada topografických pohledů, včetně malovaného pohledu na Liège z roku 1567, dokládá, že van Valckenborch cestoval po údolí řeky Mže. Tato cesta hrála důležitou roli v jeho vývoji jako krajináře pracujícího přímo s přírodou. V roce 1570 byl umělec v Cáchách, kde se znovu setkal se svým bratrem Martenem. Zde se k oběma bratrům na dva roky připojil také Hans Vredeman de Vries, přítel a kolega malíř.
V roce 1575 se Lucas vrátil do Antverp, kde si jistě udělal jméno. Před rokem 1579 ho mladý arcivévoda Matyáš Rakouský, místodržící španělského Nizozemí, najal jako svého dvorního malíře. Na arcivévodu zapůsobily zejména jeho portrétní schopnosti. Jako dvorní malíř vytvořil Valckenborch v Nizozemsku pro arcivévodu několik děl, včetně návrhů na arcivévodovu gardu a některých portrétů. Poté, co arcivévoda v roce 1582 přišel o místo místodržícího, opustil Nizozemsko a odešel žít do Lince bez postavení. Není jasné, kdy se Lucas van Valckenborch připojil k arcivévodovi v Linci. Van Mander popisuje, že dvojice společně cestovala po Dunaji. Neexistuje pro to žádný doklad, ale předpokládá se, že do Lince dorazil v roce 1582 nebo dříve a zůstal tam nejméně do června 1582. Dva účty z Kremsmünsteru dokládají, že v Horních Rakousích skutečně nějaký čas pobýval.
Počátkem roku 1593 se Lucas van Valckenborch připojil ke svému bratrovi Martenovi ve Frankfurtu nad Mohanem. Zde se stal učitelem a spolupracovníkem Georga Flegela. Ve Frankfurtu působil až do své smrti v roce 1597.
Přečtěte si také, zivotopisy – Sönam Gjamccho
Obecné
Lucas van Valckenborch je známý především svými krajinami, které zobrazují existující i imaginární výjevy. Maloval také portréty pro svého mecenáše císaře Matyáše. Dále se věnoval figurální malbě, jak dokládá série devíti alegorií ročních období namalovaných ve Frankfurtu nad Mohanem v roce 1592.
Valckenborchova nejstarší datovaná díla pocházejí z roku 1567. Jeho monogram byl L
Jeho styl byl blízký stylu Pietera Brueghela staršího, ale tento vliv osobitě modifikoval a nebyl otrockým kopistou. Jeho dílo vycházelo ze stejné vlámské tradice, aniž by navazovalo na novější manýristické hnutí.
Přečtěte si také, zivotopisy – Charles Schulz
Krajiny
Van Valckenborch pracoval převážně v tradici takzvané „světové krajiny“ s panoramatickými pohledy z ptačí perspektivy. Tento styl krajinomalby rozvíjeli v Antverpách v první polovině 16. století umělci jako Joachim Patinir, Herri met de Bles a Pieter Bruegel starší. Praktikovali jej také současníci Lucase van Valckenborcha, například Gillis Mostaert a Gillis van Coninxloo. Van Valckenborch maloval také topograficky přesné krajiny. Předpokládá se, že Joris Hoefnagel použil jeho topografické kresby, například kreslený Pohled na Linec, pro své návrhy šestisvazkového atlasu Civitates orbis terrarum, který vydali Georg Braun a Frans Hogenberg v letech 1572-1617.
Lucas van Valckenborch založil mnoho svých imaginárních krajin na kresbách, které pořídil přímo z přírody během svých cest. Kresby mu poskytly repertoár motivů, které opakovaně používal. Jeho krajinné kompozice tak často kombinují reálná místa s imaginárními prvky. Mnoho jím vytvořených pohledů proto není možné lokalizovat. Například žádná z mnoha krajin s pecemi a kovárnami nebyla nikdy identifikována. Velkou část své krajinářské tvorby věnoval zobrazování skalnatých krajin, do nichž situoval železárny nebo drobné náboženské či selské výjevy. Dalším opakujícím se tématem byly venkovské zábavy, jako například v Krajině s venkovskou slavností (Ermitáž) nebo ve dvou verzích Krajiny se selskou svatbou a tancem (obě 1574, Dánská národní galerie). Vytvořil také několik detailních zobrazení lesních krajin.
Ve směsici fantazie a přesných topografických detailů nabízí van Valckenborchovy krajinomalby pohled na svět a vztah člověka k němu. To je zřejmé zejména v jeho skalnatých krajinách, v nichž jsou drobní lidé na klikaté cestě zmenšeni monumentálními útesy. Příkladem je Skalnatá krajina s pocestnými na stezce (kolem roku 1570, Sotheby“s 6. července 2016, Londýn, položka 3), kde vzdálený pasáček koz a siluety jeho svěřenců působí ve srovnání s obrovskou vzdáleností a závratnou perspektivou výjevu jako mravenci. Toto dramatické vizuální ztvárnění je zjevně zamýšleno jako komentář k místu člověka ve vesmíru.
V letech 1584-1587 namaloval také sérii velkých obrazů zobrazujících měsíční práce, pravděpodobně na objednávku arcivévody Matyáše. Tyto kompozice, z nichž se dochovalo sedm (pět z nich je uloženo v Uměleckohistorickém muzeu), představují jednotlivé měsíce v roce zobrazením měnící se krajiny a tradičních činností lidí v jednotlivých měsících. Není jasné, zda pět chybějících obrazů nebylo nikdy namalováno, nebo jsou ztraceny. Díky svému realistickému zasazení nesou tyto kompozice dokumentární zajímavost. Na van Valckenborcha mělo vliv dílo Pietera Bruegela staršího, který namaloval sérii šesti obrazů o ročních obdobích. Lucas van Valckenborch se odklonil od tradice malovat krajinu ve třech kaskádovitých dálkách, které byly pro každou ustupující rovinu ztvárněny třemi různými barvami: hnědou, zelenou a modrou. Zelený tón pro střední vzdálenost raději často vynechával. Inovoval také tematické výjevy tím, že je rozvinul do žánrových scén s výraznější narativní hloubkou.
Lucas van Valckenborch se pravidelně vracel k tématu Babylonské věže, které zobrazoval také Pieter Bruegel starší a později celá řada vlámských umělců. Téma babylonské věže se obvykle interpretuje jako kritika lidské pýchy, zejména římskokatolické církve, která v té době s velkými náklady realizovala rozsáhlé stavební projekty, jako byla bazilika svatého Petra. Bývá však vnímána také jako oslava technického pokroku, který měl předznamenat lepší a uspořádanější svět.
Přečtěte si také, zivotopisy – Sebastián I. Portugalský
Portréty
Arcivévoda Matyáš údajně angažoval Lucase van Valckenborcha jako svého dvorního malíře pro jeho portrétní schopnosti. Mnoho děl, která pro arcivévodu vytvořil, byly ve skutečnosti portréty, včetně portrétů arcivévody a jeho manželky Sibylle von Jülich-Cleve-Berg. Jednalo se o portréty v plné velikosti nebo o portréty ve formátu busty. Namaloval také několik miniaturních portrétů arcivévody a jeho manželky. Je zřejmé, že úkolem těchto portrétů bylo ukázat arcivévodovu moc a polichotit jeho egu, neboť je vždy zobrazen v královské a impozantní pozici a oblečen podle poslední módy.
Lucas van Valckenborch do řady svých krajinomaleb zakomponoval také miniaturní portréty své osoby a svých přátel. Je tomu tak například v obraze Císařova procházka lesem, kde se zobrazil v levé části kompozice se svými kreslícími nástroji. Do Krajiny s venkovskou slavností (Ermitáž) zařadil portréty svých přátel Abrahama Ortelia, Jorise Hoefnagela a sebe samého mezi dav revanšistů.
Přečtěte si také, zivotopisy – Henrietta Lacksová
Scény na trhu
Lucas van Valckenborch namaloval řadu tržních výjevů, které se rovněž výrazně vážou ke čtyřem ročním obdobím. Trh s masem a rybami (zima) (kolem roku 1595, Montrealské muzeum výtvarných umění) je příkladem tržní scény, která je zároveň alegorií zimy. Dílo bylo pravděpodobně součástí série čtyř děl věnovaných ročním obdobím. Zobrazení tržních scén lze vysledovat až k předchozí generaci malířů antverpské školy. V této sérii van Valckenborch zejména rozvíjel tradici výjevů z uměleckých trhů, jejímž průkopníkem byl Pieter Aertsen a Joachim Beuckelaer. Usiloval o syntézu zátiší s krajinomalbou a žánrovou malbou.
Zátiší v mnoha tržních scénách jsou dílem jeho asistenta Georga Flegela, který se u něj možná také učil. Dalším příkladem tržní scény zasazené do zimního období je zasněžený rybí trh (Královské muzeum výtvarného umění v Antverpách). V pozadí jsou zobrazeni lidé bruslící na ledě. Dvě zachumlané zámožné ženy nakupují v oblečení typickém pro brabantský styl kolem let 1580-1600. Obchodník s rybami je zobrazen, jak odřezává kousky lososa, zatímco jeho žena bere uzenou rybu z háčku. Ryby a náčiní v popředí jsou dílem Flegla, který dokázal vykreslit jemný kovový lesk mosazného vědra a zrnitost dřevěného vědra na vodu. Georg Flegel namaloval jídlo a luxusní nádobí také na dvou van Valckenborchových obrazech zobrazujících hostiny (Slezské muzeum a St. Gilgen-Salzburg, soukromá sbírka H. Wiesenthala).
Zdroje
