William Butler Yeats
gigatos | 21 září, 2022
Souhrn
William Butler Yeats (13. června 1865 – 28. ledna 1939) byl irský básník, dramatik, spisovatel a jedna z předních osobností literatury 20. století. Byl hybnou silou irského literárního obrození a stal se pilířem irského literárního establishmentu, který se podílel na založení divadla Abbey Theatre a v pozdějších letech působil dvě volební období jako senátor Irského svobodného státu.
Yeats, protestant anglo-irského původu, se narodil v Sandymountu, vystudoval v Dublinu a Londýně a dětské prázdniny trávil v hrabství Sligo. Poezii studoval od útlého věku, kdy ho fascinovaly irské legendy a okultismus. Tato témata se objevují v první fázi jeho tvorby, trvající zhruba od studentských let na Metropolitní škole umění v Dublinu až do přelomu 19. a 20. století. Jeho nejstarší sbírka veršů vyšla v roce 1889 a jeho pomalé a lyrické básně jsou poplatné Edmundu Spenserovi, Percymu Bysshe Shelleymu a básníkům prerafaelitského bratrstva.
Od roku 1900 se jeho poezie stala více fyzickou, realistickou a politizovanou. Odklonil se od transcendentálního přesvědčení svého mládí, i když se nadále zabýval některými prvky, včetně cyklických teorií života. V roce 1894 se stal hlavním dramaturgem Irského literárního divadla a brzy začal podporovat mladší básníky, jako byl Ezra Pound. V roce 1923 byla Yeatsovi udělena Nobelova cena za literaturu. Mezi jeho významná pozdější díla patří Věž z roku 1928 a Slova pro hudbu možná a jiné básně, vydané v roce 1932.
Přečtěte si také, zivotopisy – David Hume
Raná léta
William Butler Yeats se narodil v Sandymountu v irském hrabství Dublin. Jeho otec John Butler Yeats (1839-1922) byl potomkem Jervise Yeatse, vilémovského vojáka, obchodníka s plátnem a známého malíře, který zemřel v roce 1712. Benjamin Yeats, Jervisův vnuk a Williamův prapradědeček, měl v roce 1773 z pozemkové rodiny v hrabství Kildare. Po svatbě si ponechali jméno Butler. Mary pocházela z rodu Butlerů z Neighamu (vyslovuje se Nyam) Gowranů, potomků nemanželského bratra 8. hraběte z Ormondu.
Williamův otec John Yeats v době sňatku studoval práva, ale později se věnoval studiu umění na Heatherley School of Fine Art v Londýně. Williamova matka, Susan Mary Pollexfenová, pocházela ze Sliga z bohaté obchodnické rodiny, která vlastnila mlynářský a lodní podnik. Brzy po Williamově narození se rodina přestěhovala do domu Pollexfenových v Merville ve Sligu k její rozvětvené rodině a mladý básník začal tuto oblast považovat za svůj dětský a duchovní domov. Jeho krajina se postupem času stala osobně i symbolicky jeho „zemí srdce“. Stejně tak její poloha u moře; John Yeats prohlásil, že „sňatkem s Pollexfenem jsme dali mořským útesům jazyk“. Rodina Butlerů Yeatsových byla vysoce umělecky založená; jeho bratr Jack se stal uznávaným malířem, zatímco jeho sestry Elizabeth a Susan Mary – známé rodině a přátelům jako Lollie a Lily – se zapojily do hnutí Arts and Crafts.
Yeats byl vychován jako příslušník protestantské ascendence, která v té době procházela krizí identity. Zatímco jeho rodina změny, kterými Irsko procházelo, v zásadě podporovala, nacionalistické obrození na konci 19. století přímo znevýhodnilo jeho dědictví a ovlivnilo jeho pohled na zbytek života. V roce 1997 jeho životopisec R. F. Foster poznamenal, že Napoleonův výrok, že k pochopení člověka je třeba vědět, co se dělo ve světě, když mu bylo dvacet let, „zjevně platí i pro W. B. Y.“. Yeatsovo dětství a mladá dospělost byly ve stínu mocenského posunu od menšinové protestantské ascendence. V osmdesátých letech 19. století se prosadil Charles Stewart Parnell a hnutí za vládu země (home rule), v devadesátých letech 19. století se rozmohl nacionalismus a na přelomu století se do popředí dostali irští katolíci. Tento vývoj měl zásadní vliv na jeho poezii a jeho následné zkoumání irské identity mělo významný vliv na tvorbu biografie jeho země.
V roce 1867 se rodina přestěhovala do Anglie, aby pomohla otci Johnovi v jeho umělecké kariéře. Zpočátku se Yeatsovy děti vzdělávaly doma. Matka je bavila vyprávěním irských pohádek. John poskytoval nepravidelnou výuku zeměpisu a chemie a bral Williama na přírodovědné průzkumy do nedalekého Sloughu. Dne 26. ledna 1877 nastoupil mladý básník do Godolphin School, kterou navštěvoval čtyři roky. Ve škole nijak nevynikal a v jednom z prvních vysvědčení je jeho prospěch popsán jako „pouze dobrý“. Možná lepší v latině než v jiných předmětech. Velmi špatný v pravopisu“. Ačkoli měl potíže s matematikou a jazyky (možná proto, že byl hluchý), fascinovala ho biologie a zoologie. V roce 1879 se rodina přestěhovala do Bedford Parku, kde si na dva roky pronajala dům na Woodstock Road 8. Z finančních důvodů se rodina koncem roku 1880 vrátila do Dublinu, kde žila nejprve na předměstí Harold“s Cross a později v Howthu. V říjnu 1881 Yeats pokračoval ve studiu na dublinské střední škole Erasma Smithe. Nedaleko se nacházel otcův ateliér, kde William trávil mnoho času a kde se setkával s mnoha umělci a spisovateli města. V tomto období začal psát poezii a v roce 1885 vyšly v Dublin University Review Yeatsovy první básně a také esej s názvem „Poezie sira Samuela Fergusona“. V letech 1884-1886 William navštěvoval Metropolitní školu umění – nyní Národní vysokou školu umění a designu – na Thomas Street. V březnu 1888 se rodina přestěhovala na Blenheim Road 3 v Bedford Parku, kde zůstala až do roku 1902. Nájemné za dům v roce 1888 činilo 50 liber ročně.
První díla začal psát v sedmnácti letech; patřila k nim i báseň silně ovlivněná Percym Bysshem Shelleym, která popisuje kouzelníka, jenž se usadil na trůně ve střední Asii. K dalším dílům z tohoto období patří náčrt divadelní hry o biskupovi, mnichovi a ženě, kterou místní pastýři obvinili z pohanství, a také milostné básně a vyprávěcí texty o německých rytířích. Tato raná díla byla jednak konvenční, jednak podle kritika Charlese Johnstona „naprosto neirská“, jako by vycházela z „obrovského šerosvitu snů“. Ačkoli Yeatsova raná díla čerpala ve velké míře ze Shelleyho, Edmunda Spensera a z dikce a barevnosti předrafaelitských veršů, brzy se obrátil k irské mytologii a folklóru a ke spisům Williama Blakea. V pozdějším věku vzdal Yeats Blakeovi hold, když ho označil za jednoho z „velkých umělců Božích, kteří vyslovili velké pravdy malému klanu“. V roce 1891 vydal Yeats knihy John Sherman a „Dhoya“, jednu novelu, druhou povídku. Vliv Oscara Wildea je patrný v Yeatsově estetické teorii, zejména v jeho divadelních hrách, a prochází jako motiv jeho ranými díly. Teorie masek, kterou Wilde rozvinul ve své polemice Rozklad lži, je zřetelně patrná v Yeatsově hře Královna hráček, zatímco smyslnější charakteristika Salomé ve stejnojmenné Wildeově hře poskytuje předlohu pro změny, které Yeats provedl ve svých pozdějších hrách, zejména ve hrách Na Baileově strništi (1904), Deirdre (1907) a v taneční hře Král z Velké hodinové věže (1934).
Přečtěte si také, dejiny – Řád templářů
Mladý básník
V roce 1887 se rodina vrátila do Londýna. V březnu 1890 vstoupil Yeats do hermetického řádu Zlatého úsvitu a spolu s Ernestem Rhysem založil Klub rymistů, skupinu londýnských básníků, kteří se pravidelně scházeli v hostinci na Fleet Street a recitovali své verše. Yeats se později snažil tento kolektiv mytologizovat a ve své autobiografii jej nazval „tragickou generací“ a vydal dvě antologie z díla Rymerů, první v roce 1892 a druhou v roce 1894. Spolupracoval s Edwinem Ellisem na prvním kompletním vydání díla Williama Blakea a přitom znovuobjevil zapomenutou báseň „Vala, or, the Four Zoas“.
Yeats se celý život zajímal o mystiku, spiritismus, okultismus a astrologii. Po celý život o těchto tématech hodně četl, stal se členem organizace pro výzkum paranormálních jevů „The Ghost Club“ (v roce 1911) a byl ovlivněn spisy Emanuela Swedenborga. Již v roce 1892 napsal: „Kdybych magii nečinil svým stálým studiem, nemohl bych napsat jediné slovo své Blakeovy knihy a hraběnka Kathleen by nikdy nevznikla. Mystický život je středobodem všeho, co dělám, co si myslím a co píšu.“ Jeho mystické zájmy – inspirované také studiem hinduismu u teosofa Mohini Chatterjeeho a okultismu – tvořily do značné míry základ jeho pozdní poezie. Někteří kritici tento aspekt Yeatsovy tvorby znevažovali.
Jeho první významnou básní byl „Ostrov soch“, fantaskní dílo, které si vzalo za básnický vzor Edmunda Spensera a Shelleyho. Dílo bylo publikováno v časopise Dublin University Review. Yeats ji chtěl zařadit do své první sbírky, ale byla považována za příliš dlouhou a ve skutečnosti nebyla za jeho života nikdy znovu vydána. Poprvé báseň v kompletní podobě vydalo nakladatelství Quinx Books v roce 2014. Jeho první samostatnou publikací byla brožura Mosada: A Dramatic Poem (1886), která obsahovala náklad 100 výtisků zaplacených jeho otcem. Následovala sbírka The Wanderings of Oisin and Other Poems (1889), která uspořádala řadu veršů pocházejících již z poloviny 80. let 19. století. Dlouhá titulní báseň obsahuje, slovy jeho životopisce R. F. Fostera, „obskurní gaelská jména, nápadná opakování a nepolevující rytmus, který se jemně měnil, jak báseň postupovala třemi oddíly“:
„Oisinovo putování“ vychází z textů Fenianského cyklu irské mytologie a vykazuje vliv sira Samuela Fergusona i prerafaelitských básníků. Báseň vznikala dva roky a byla jedním z mála děl z tohoto období, kterých se ve zralém věku nezřekl. Oisin představuje to, co se stalo jedním z jeho nejdůležitějších témat: přitažlivost života v kontemplaci oproti přitažlivosti života v akci. Po vydání tohoto díla se Yeats již nikdy nepokusil o další dlouhou báseň. Mezi jeho další rané básně, které jsou meditacemi na téma lásky nebo mystických a esoterických témat, patří Básně (1895), Tajemná růže (1897) a Vítr mezi rákosím (1899). Obálky těchto svazků ilustrovala Yeatsova přítelkyně Althea Gylesová.
V roce 1885 se Yeats podílel na vzniku dublinského hermetického řádu. Toho roku byla otevřena dublinská teosofická lóže ve spolupráci s brahmínem Mohinim Chatterjeem, který přijel přednášet z Teosofické společnosti v Londýně. Yeats se následujícího roku zúčastnil své první seance. Později se začal intenzivně zabývat teosofií a hermetismem, zejména eklektickým rosikruciánstvím Hermetického řádu Zlatého úsvitu. Během seancí pořádaných od roku 1912 o sobě duch, který si říkal „Leo Africanus“, zřejmě prohlašoval, že je Yeatsovým démonem nebo anti-já, což inspirovalo některé spekulace v knize Per Amica Silentia Lunae. V březnu 1890 byl přijat do Zlatého úsvitu a přijal magické heslo Daemon est Deus inversus – v překladu „Ďábel je převrácený Bůh“. Byl aktivním verbířem sekty Isis-Urania Temple a přivedl do ní svého strýce George Pollexfena, Maud Gonneovou a Florence Farrovou. Ačkoli si vyhrazoval odpor k abstraktním a dogmatickým náboženstvím založeným na kultech osobnosti, přitahoval ho typ lidí, které potkával ve Zlatém úsvitu. Zapojil se do mocenských bojů řádu, a to jak s Farrem, tak s Macgregorem Mathersem, a podílel se na tom, když Mathers poslal Aleistera Crowleyho, aby během „bitvy na Blythe Road“ zabavil příslušenství Zlatého úsvitu. Po zániku Zlatého úsvitu a jeho rozpadu na různé odnože zůstal Yeats u Stelly Matutiny až do roku 1921.
Přečtěte si také, zivotopisy – Francis Picabia
Maud Gonneová
V roce 1889 se Yeats seznámil s Maud Gonneovou, 23letou anglickou dědičkou a zapálenou irskou nacionalistkou. Byla o osmnáct měsíců mladší než Yeats a později tvrdila, že básníka poznala jako „zmalovaná studentka umění“. Gonneová obdivovala „Ostrov soch“ a vyhledala jeho známost. Yeats se do ní začal obsedantně zamilovávat a ona měla významný a trvalý vliv na jeho poezii i pozdější život. V pozdějších letech přiznal: „Zdá se mi, že ona vnesla do mého života ty dny – zatím jsem viděl jen to, co leželo na povrchu – střed tónu, zvuk jako barmský gong, přemáhající se vřavu, která však měla mnoho příjemných vedlejších tónů.“ Yeatsova láska byla neopětovaná, částečně kvůli jeho neochotě podílet se na jejím nacionalistickém aktivismu.
V roce 1891 navštívil Gonneovou v Irsku a požádal ji o ruku, ale byla odmítnuta. Později přiznal, že od tohoto okamžiku „začaly starosti mého života“. Yeats požádal Gonneovou o ruku ještě třikrát: v letech 1899, 1900 a 1901. Každou žádost o ruku odmítla a v roce 1903 se k jeho zděšení provdala za irského nacionalistu majora Johna MacBridea. Jeho jediným dalším milostným vztahem v tomto období byla Olivia Shakespearová, s níž se poprvé setkal v roce 1894 a s níž se rozešel v roce 1897.
Yeats se MacBrideovi vysmíval v dopisech i básních. Byl zděšen sňatkem Gonneové a tím, že ztratil svou múzu kvůli jinému muži; navíc ho urážela její konverze ke katolicismu, ke které došlo ještě před svatbou; Yeats byl protestant.
Manželství Gonneové s MacBridem bylo katastrofou. To Yeatse potěšilo, protože Gonneová ho začala navštěvovat v Londýně. Po narození syna Seana MacBrida v roce 1904 se Gonneová a MacBride dohodli na ukončení manželství, ačkoli se nedokázali dohodnout na péči o dítě. I přes využití prostředníků došlo v roce 1905 v Paříži k rozvodovému řízení. Gonneová vznesla proti svému manželovi řadu obvinění, přičemž Yeats jí hlavně „sekundoval“, ačkoli se soudu nezúčastnil a do Francie neodcestoval. Rozvod nebyl povolen, neboť jediné obvinění, které u soudu obstálo, bylo, že MacBride byl během manželství jednou opilý. Bylo rozhodnuto o rozluce, přičemž Gonne měla v péči dítě a MacBride měl právo na návštěvy.
Yeatsovo přátelství s Gonneovou skončilo, ale v Paříži v roce 1908 svůj vztah konečně zúročili. „Dlouhá léta věrnosti byla konečně odměněna“, tak tuto událost popsal jiný z jeho milenců. Yeats byl méně sentimentální a později poznamenal, že „tragédií pohlavního styku je věčné panenství duše“. Vztah se po jejich společné noci nerozvinul do nové fáze a Gonneová básníkovi brzy poté napsala, že navzdory fyzickému vyvrcholení nemohou pokračovat jako dosud: „Tolik jsem se modlila, aby z mé lásky k tobě byla odstraněna veškerá pozemská touha, a nejdražší, milující tě tak, jak tě miluji, modlila jsem se a stále se modlím, aby i z tebe byla odstraněna tělesná touha po mně.“ V lednu 1909 Gonneová posílala Yeatsovi dopisy, v nichž chválila výhodu, kterou mají umělci, kteří se zdržují sexu. O téměř dvacet let později Yeats vzpomínal na noc s Gonnem v básni „Muž mladý a starý“:
V roce 1896 Yeatse s lady Gregorovou seznámil jejich společný přítel Edward Martyn. Gregoryová podporovala Yeatsův nacionalismus a přesvědčila ho, aby se i nadále věnoval psaní dramat. Přestože byl Yeats ovlivněn francouzským symbolismem, soustředil se na identifikovatelný irský obsah a tento příklon byl posílen jeho angažmá v nové generaci mladších a začínajících irských autorů. Spolu s Lady Gregoryovou, Martynem a dalšími spisovateli, mezi něž patřili J. M. Synge, Seán O“Casey a Padraic Colum, byl Yeats jedním z těch, kteří se zasloužili o vznik hnutí „irského literárního obrození“. Kromě těchto tvůrčích spisovatelů byla velkým impulsem pro Obrození práce vědeckých překladatelů, kteří pomáhali objevovat jak starověké ságy a ossianskou poezii, tak novější tradici lidových písní v irštině. Jedním z nejvýznamnějších z nich byl Douglas Hyde, pozdější první irský prezident, jehož Milostné písně z Connachtu se těšily velkému obdivu.
Přečtěte si také, bitvy – Galileo Galilei
Divadlo Abbey
V roce 1899 založili Yeats, lady Gregoryová, Edward Martyn a George Moore Irské literární divadlo, které propagovalo irské hry. Ideály opatství vycházely z avantgardního francouzského divadla, které se snažilo vyjádřit „vzestup dramatika spíše než herce-manažera à l“anglais“. V manifestu skupiny, který napsal Yeats, se uvádělo: „Doufáme, že v Irsku najdeme nezkažené a nápadité publikum, které bude vycvičeno k naslouchání díky své vášni pro řečnictví … a té svobodě experimentovat, kterou v anglických divadlech nenajdeme a bez níž nemůže uspět žádné nové hnutí v umění nebo literatuře.“ Yeatsův zájem o klasiku a jeho vzdor vůči anglické cenzuře podpořilo také turné po Americe, které podnikl v letech 1903-1904. Při zastávce na přednášce na univerzitě v Notre Dame se dozvěděl o studentském představení Oidipus Rex. Tato hra byla v Anglii zakázána, což považoval za pokrytecký čin, neboť ji odsoudil jako součást „britského puritánství“. Postavil to do kontrastu s uměleckou svobodou katolicismu, který se vyskytoval v Notre Dame a který takovou hru s tématy, jako je incest a parricida, povolil. Přál si inscenovat Oidipa Rexe v Dublinu.
Kolektiv přežil asi dva roky, ale nebyl úspěšný. Ve spolupráci s irskými bratry s divadelními zkušenostmi Williamem a Frankem Fayovými, Yeatsovou neplacenou, ale nezávislou a bohatou sekretářkou Annie Hornimanovou a přední herečkou West Endu Florence Farrovou založila skupina Irskou národní divadelní společnost. Spolu se Syngem získali v Dublinu nemovitosti a 27. prosince 1904 otevřeli divadlo Abbey Theatre. Na premiéře byla uvedena Yeatsova hra Cathleen ni Houlihan a hra Lady Gregoryové Spreading the News. Yeats zůstal v Abbey angažován až do své smrti, a to jako člen správní rady i jako plodný dramatik. V roce 1902 pomohl založit nakladatelství Dun Emer Press, které vydávalo díla spisovatelů spojených s Obrozením. Z tohoto nakladatelství se v roce 1904 stalo nakladatelství Cuala Press, které se inspirovalo hnutím Arts and Crafts a snažilo se „najít práci pro irské ruce při výrobě krásných věcí“. Od té doby až do svého uzavření v roce 1946 vydala tiskárna, kterou vedly básníkovy sestry, více než 70 titulů; 48 z nich bylo knihami samotného Yeatse.
V roce 1909 se Yeats seznámil s americkým básníkem Ezrou Poundem. Pound přijel do Londýna alespoň částečně proto, aby se setkal se starším mužem, kterého považoval za „jediného básníka hodného vážného studia“. Od tohoto roku až do roku 1916 oba muži přezimovali v Kamenné chatě v Ashdownském lese, přičemž Pound nominálně působil jako Yeatsův tajemník. Jejich vztah začal bouřlivě, když Pound zařídil, aby v časopise Poetry vyšly některé Yeatsovy verše s Poundovými neautorizovanými úpravami. Tyto změny odrážely Poundův odpor k viktoriánské prozódii. Nepřímý vliv měla i odborná literatura o japonských hrách noh, kterou Pound získal od vdovy po Ernestu Fenollosovi a která Yeatsovi poskytla vzor pro aristokratické drama, jež zamýšlel napsat. První z jeho her podle vzoru noh byla U jestřábí studny, jejíž první verzi nadiktoval Poundovi v lednu 1916.
Vznik nacionalistického revolučního hnutí z řad převážně římskokatolické nižší střední a dělnické třídy přiměl Yeatse přehodnotit některé své postoje. V refrénu písně „Velikonoce 1916“ („Vše se změnilo, naprosto změnilo
Yeats měl blízko k lady Gregorové a jejímu rodišti Coole Park v hrabství Galway. Často ji navštěvoval a pobýval tam, protože to bylo ústřední místo setkávání lidí, kteří podporovali obnovu irské literatury a kulturních tradic. V letech 1916 až 1917 zde vznikla jeho báseň „Divoké labutě v Coole“.
Napsal předmluvy ke dvěma knihám irských mytologických příběhů, které sestavila lady Gregory: Cuchulain of Muirthemne (1902) a Gods and Fighting Men (1904). V předmluvě k posledně jmenované knize napsal: „V těchto příbězích nelze očekávat epické linie, mnoho událostí, které se splétají do jedné velké události, řekněme války o hnědého býka z Cuailgne nebo války o poslední shromáždění v Muirthemne“.
Přečtěte si také, zivotopisy – Jean Cocteau
Politika
Yeats byl irský nacionalista, který se snažil o tradiční životní styl vyjádřený v básních, jako je Rybář. V průběhu života však v sobě skrýval velkou část svého revolučního ducha a distancoval se od intenzivní politické situace až do roku 1922, kdy byl jmenován senátorem za Irský svobodný stát.
Na počátku svého života byl Yeats členem Irského republikánského bratrstva. Ve 30. letech 20. století byl Yeats fascinován autoritářskými, protidemokratickými, nacionalistickými hnutími v Evropě a složil pro Blueshirts několik pochodových písní, které však nikdy nebyly použity. Byl zarytým odpůrcem individualismu a politického liberalismu a fašistická hnutí vnímal jako vítězství veřejného pořádku a potřeb národního kolektivu nad malicherným individualismem. Na druhou stranu byl také elitářem, kterému se hnusila myšlenka vlády davu, a demokracii považoval za hrozbu pro dobrou správu věcí veřejných a veřejný pořádek. Poté, co v Irsku začalo slábnout hnutí Modrých košil, se poněkud distancoval od svých dřívějších názorů, ale nadále dával přednost autoritářskému a nacionalistickému vedení. D. P. Moran ho označil za drobného básníka a „kryptoprotestantského podvodníka“.
Přečtěte si také, zivotopisy – Otto Dix
Manželství s Georgie Hyde-Leesovou
V roce 1916 bylo Yeatsovi 51 let a byl rozhodnutý se oženit a zplodit dědice. Jeho rival John MacBride byl popraven za svou roli ve Velikonočním povstání v roce 1916, a tak Yeats doufal, že se jeho vdova Maud Gonneová znovu provdá. Poslední žádost o ruku Gonneové se uskutečnila v polovině roku 1916. Gonneová se v minulosti věnovala revolučnímu politickému aktivismu a v několika předchozích letech svého života prožila řadu osobních katastrof – včetně závislosti na chloroformu a problematického manželství s MacBridem -, což z ní učinilo potenciálně nevhodnou manželku; životopisec R. F. Foster poznamenal, že Yeatsova poslední nabídka byla motivována spíše pocitem povinnosti než skutečnou touhou se s ní oženit.
Yeats ji požádal o ruku lhostejným způsobem a s podmínkami, a očekával a doufal, že ho odmítne. Podle Fostera, „když řádně požádal Maud o ruku a byl řádně odmítnut, jeho myšlenky se překvapivě rychle přesunuly k její dceři“. Iseult Gonneová byla Maudiným druhým dítětem s Lucienem Millevoye a v té době jí bylo jednadvacet let. Do té doby prožila smutný život; počata jako pokus o reinkarnaci svého krátce žijícího bratra, byla prvních několik let svého života vydávána za matčinu adoptivní neteř. Když jí Maud oznámila, že se bude vdávat, Iseult se rozplakala a řekla matce, že MacBrida nenávidí. Když Gonne v roce 1905 podala žalobu na rozvod s MacBridem, soud vyslechl obvinění, že tehdy jedenáctiletou Iseult sexuálně napadl. V patnácti letech požádala Yeatse o ruku. V roce 1917 požádal Iseult o ruku, ale byla odmítnuta.
V září toho roku požádal Yeats o ruku 25letou Georgie Hyde-Leesovou (1892-1968), známou jako George, s níž se seznámil prostřednictvím Olivie Shakespearové. Navzdory varování jejích přátel – „Georgi… to nemůžeš. Musí být mrtvý“ – Hyde-Leesová souhlasila a 20. října se vzali. Jejich manželství bylo úspěšné, navzdory věkovému rozdílu a navzdory Yeatsovým výčitkám a lítosti během líbánek. Manželé spolu měli dvě děti, Anne a Michaela. Přestože v pozdějších letech měl milostné vztahy s jinými ženami, sama Georgie svému manželovi napsala: „Až zemřeš, lidé budou mluvit o tvých milostných aférách, ale já neřeknu nic, protože si budu pamatovat, jak jsi byl hrdý.“
Během prvních let manželství experimentovali s automatickým psaním; ona v transu kontaktovala různé duchy a průvodce, kterým říkali „instruktoři“. Duchové jim sdělovali složitý a esoterický systém filozofie a historie, který manželé rozvinuli do výkladu pomocí geometrických tvarů: fází, kuželů a gyrů. Yeats věnoval mnoho času přípravě tohoto materiálu k vydání pod názvem A Vision (1925). V roce 1924 napsal svému nakladateli T. Werneru Lauriemu a přiznal se k tomu: „Troufám si říci, že jsem se klamal, když jsem tuto knihu považoval za svou knihu knih“.
Přečtěte si také, zivotopisy – Čeng Che
Nobelova cena
V prosinci 1923 byla Yeatsovi udělena Nobelova cena za literaturu „za jeho vždy inspirující poezii, která ve vysoce umělecké formě vyjadřuje ducha celého národa“. Byl si politicky vědom symbolické hodnoty irského laureáta tak brzy po získání nezávislosti Irska a při každé vhodné příležitosti tuto skutečnost zdůrazňoval. Jeho odpověď na mnoho blahopřejných dopisů, které mu byly zaslány, obsahovala tato slova: „Domnívám se, že této pocty se mi dostalo méně jako jednotlivci než jako představiteli irské literatury, je to součást evropského přivítání Svobodného státu.“
Yeats využil příležitosti své přednášky na Švédské královské akademii, aby se představil jako nositel irského nacionalismu a irské kulturní nezávislosti. Jak poznamenal: „Dublinská divadla byla prázdné budovy pronajaté anglickými kočovnými společnostmi a my jsme chtěli irské hry a irské hráče. Když jsme mysleli na tyto hry, mysleli jsme na vše, co bylo romantické a poetické, protože nacionalismus, který jsme vyvolávali – nacionalismus, který vyvolávala každá generace ve chvílích beznaděje – byl romantický a poetický.“ Cena vedla k výraznému zvýšení prodeje jeho knih, protože jeho nakladatelství Macmillan se snažilo využít publicity. Poprvé měl peníze a mohl splatit nejen své dluhy, ale i dluhy svého otce.
Přečtěte si také, zivotopisy – Ingmar Bergman
Stáří a smrt
Počátkem roku 1925 se Yeatsův zdravotní stav stabilizoval a dokončil většinu textu pro Vidění (datováno 1925, ve skutečnosti vyšlo v lednu 1926, kdy téměř okamžitě začal přepisovat jeho druhou verzi). V roce 1922 byl jmenován do prvního irského senátu a v roce 1925 byl znovu jmenován na druhé funkční období. Na počátku jeho funkčního období se rozproudila debata o rozvodu a Yeats tuto otázku vnímal především jako konfrontaci mezi nastupujícím římskokatolickým étosem a protestantskou menšinou. Když římskokatolická církev zvážněla a paušálně odmítla zvážit svůj protistátní postoj, deník The Irish Times kontroval, že opatření zakazující rozvody by odcizilo protestanty a „vykrystalizovalo“ rozdělení Irska.
V reakci na to Yeats pronesl řadu projevů, v nichž napadl „kiksy“ vlády a duchovenstva a přirovnal jejich taktiku kampaně ke „středověkému Španělsku“. „Manželství pro nás není svátost, ale na druhé straně láska muže a ženy a nerozlučná fyzická touha jsou posvátné. Toto přesvědčení k nám dospělo prostřednictvím antické filozofie a moderní literatury a zdá se nám nanejvýš svatokrádežné přesvědčovat dva lidi, kteří se nenávidí…, aby spolu žili, a není pro nás žádným lékem dovolit jim, aby se rozešli, pokud se ani jeden z nich nemůže znovu oženit.“ Výsledná debata byla označena za jeden z Yeatsových „vrcholných veřejných momentů“ a zahájila jeho ideologický odklon od pluralismu k náboženské konfrontaci.
Jeho jazyk byl stále ostřejší; jezuitského otce Petera Finlaye označil Yeats za člověka „obludně nezdvořilého“ a postěžoval si, že „je jednou z chloub církve, v níž jsem se narodil, že jsme v diskusích vyžadujících legislativu postavili naše biskupy na jejich místo“. Během svého působení v Senátu Yeats své kolegy dále varoval: „Pokud ukážete, že tato země, jižní Irsko, bude řízena římskokatolickými idejemi a pouze katolickými idejemi, nikdy nezískáte Sever…“. Vrazíte klín do středu tohoto národa“. O svých irských protestantech památně prohlásil: „Nejsme žádní malicherní lidé“.
V roce 1924 předsedal výboru pro ražbu mincí, který měl za úkol vybrat návrhy pro první měnu Irského svobodného státu. Byl si vědom symbolické síly, která se skrývá v obrazech měny mladého státu, a proto hledal formu, která by byla „elegantní, půvabná a naprosto nepolitická“. Když se sněmovna nakonec rozhodla pro dílo Percyho Metcalfa, byl Yeats spokojen, i když litoval, že kompromis vedl ke „ztrátě svalového napětí“ v nakonec zobrazených obrazech. V roce 1928 odešel ze Senátu kvůli špatnému zdraví.
Ke konci svého života – a zejména po krachu na Wall Street v roce 1929 a velké hospodářské krizi, která vedla některé lidi k pochybnostem, zda se demokracie dokáže vyrovnat s hlubokými hospodářskými potížemi – se zdá, že se vrátil ke svým aristokratickým sympatiím. V období po první světové válce se stal skeptickým k účinnosti demokratické vlády a předvídal politickou obnovu Evropy prostřednictvím totalitního režimu. Jeho pozdější spojení s Poundem ho přivedlo k Benitu Mussolinimu, jemuž několikrát vyjádřil obdiv. Napsal tři „pochodové písně“ – nikdy nepoužité – pro irské Blueshirts generála Eoina O“Duffyho.
Ve věku 69 let byl „omlazen“ Steinachovou operací, kterou 6. dubna 1934 provedl Norman Haire. Posledních pět let svého života se Yeats těšil novému elánu, který se projevoval jak v jeho poezii, tak v intimních vztazích s mladšími ženami. V této době Yeats prožil řadu milostných afér, mimo jiné s básnířkou a herečkou Margot Ruddockovou a spisovatelkou, novinářkou a sexuální radikálkou Ethel Manninovou. Stejně jako v dřívějším životě i v tomto případě Yeatsovi erotické dobrodružství dodávalo tvůrčí energii a navzdory věku a špatnému zdraví zůstal plodným spisovatelem. V dopise z roku 1935 Yeats poznamenal: V tomto dopise Yeats píše: „Moje současná slabost se ještě zhoršuje podivnou druhou pubertou, kterou mi přinesla operace, kvasem, který se dostavil v mé představivosti. Pokud napíšu básně, budou jiné než všechny, které jsem kdy napsal.“ V roce 1936 se ujal redakce Oxford Book of Modern Verse, 1892-1935. V letech 1935-1936 odcestoval na ostrov Mallorca v západním Středomoří s Šrí Purohitem Svámím indického původu a odtud oba vykonali většinu práce na překladu hlavních upanišad ze sanskrtu do obecné angličtiny; výsledné dílo The Ten Principal Upanishads vyšlo v roce 1938.
Zemřel 28. ledna 1939 v hotelu Idéal Séjour ve francouzském Mentonu ve věku 73 let. Po diskrétním a soukromém pohřbu byl pohřben v Roquebrune-Cap-Martin. V Roquebrune se pokoušeli rodinu odradit od převozu ostatků do Irska kvůli nejistotě jejich totožnosti. Jeho tělo bylo již dříve exhumováno a přeneseno do kostnice. Yeats s Georgem často hovořil o jeho smrti a jeho výslovným přáním bylo, aby byl ve Francii pohřben rychle a bez zbytečného rozruchu. Podle George „jeho skutečná slova zněla: “Jestli zemřu, pohřběte mě tam a pak za rok, až na mě noviny zapomenou, mě vykopejte a zasaďte ve Sligu““. V září 1948 bylo Yeatsovo tělo převezeno na hřbitov kostela svatého Columby v Drumcliffu v hrabství Sligo na korvetě irského námořnictva LÉ Macha. Za irskou vládu tuto operaci řídil Seán MacBride, syn Maud Gonne MacBrideové a tehdejší ministr zahraničních věcí.
Jeho epitaf je převzat z posledních veršů jedné z jeho posledních básní „Pod Ben Bulbenem“:
Francouzský velvyslanec Stanislas Ostroróg se podílel na návratu básníkových ostatků z Francie do Irska v roce 1948; v dopise evropskému řediteli ministerstva zahraničí v Paříži „Ostrorog vypráví, jak Yeatsův syn Michael hledal oficiální pomoc při hledání básníkových ostatků. Michael Yeats ani Sean MacBride, irský ministr zahraničí, který obřad organizoval, nechtěli znát podrobnosti o tom, jak byly ostatky vyzvednuty, poznamenává Ostrorog. Opakovaně nabádá k opatrnosti a diskrétnosti a říká, že irský velvyslanec v Paříži by neměl být informován.“ Yeatsovo tělo bylo exhumováno v roce 1946 a ostatky byly přemístěny do kostnice a smíchány s ostatními ostatky. Francouzské ministerstvo zahraničí pověřilo Ostroroga, aby náklady na repatriaci tajně uhradil ze svého peněžního fondu. Úřady byly znepokojeny skutečností, že ostatky velmi oblíbeného básníka byly vhozeny do společného hrobu, což způsobilo rozpaky Irsku i Francii. Podle dopisu, který Ostroróg zaslal svým nadřízeným, „pan Rebouillat, (soudní) lékař v Roquebrune, by byl schopen rekonstruovat kostru vykazující všechny znaky zesnulého“.
Yeats je považován za jednoho z klíčových anglicky píšících básníků dvacátého století. Patřil k symbolistním básníkům a po celou dobu své tvorby používal aluzivní obrazy a symbolické struktury. Vybíral slova a sestavoval je tak, aby kromě konkrétního významu naznačovala i abstraktní myšlenky, které se mohou zdát významnější a rezonující. Symboly u něj obvykle představují něco fyzického, co je samo o sobě i náznakem jiných, třeba nehmotných, nadčasových kvalit.
Na rozdíl od modernistů, kteří experimentovali s volným veršem, byl Yeats mistrem tradičních forem. Vliv modernismu na jeho tvorbu se projevuje v tom, že stále více opouští konvenční básnickou dikci svých raných děl ve prospěch strohého jazyka a přímočařejšího přístupu k tématům, který stále více charakterizuje poezii a divadelní hry jeho středního období, zahrnující sbírky V sedmi lesích, Odpovědnost a Zelená přilba. Jeho pozdější poezie a hry jsou psány v osobnějším duchu a díla napsaná v posledních dvaceti letech jeho života obsahují zmínky o synovi a dceři a také meditace o zkušenostech stárnutí. V básni „Opuštění cirkusových zvířat“ popisuje inspiraci pro tato pozdní díla:
V roce 1929 naposledy pobýval v Thoor Ballylee u Gortu v hrabství Galway (kde měl Yeats od roku 1919 letní sídlo). Většinu zbývajícího života prožil mimo Irsko, i když v roce 1932 si pronajal dům Riversdale na dublinském předměstí Rathfarnham. V posledních letech svého života plodně psal a publikoval básně, divadelní hry a prózu. V roce 1938 navštívil naposledy opatství, aby zhlédl premiéru své hry Očistec. Téhož roku vyšly jeho Autobiografie Williama Butlera Yeatse. Předmluvu k anglickému překladu knihy Rabíndranátha Tagoreho Gitandžali (Obětní píseň)(za kterou Tagore získal Nobelovu cenu za literaturu) napsal Yeats v roce 1913.
Zatímco Yeatsova raná poezie čerpala z irských mýtů a folklóru, jeho pozdější tvorba se zabývala současnějšími problémy a jeho styl prošel dramatickou proměnou. Jeho dílo lze rozdělit do tří obecných období. Rané básně mají bujný předrafaelitský tón, jsou sebevědomě zdobné a podle nesympatických kritiků někdy strnulé. Yeats začal psaním epických básní, jako jsou Ostrov soch a Oisinovo putování. Jeho další rané básně jsou lyrikou na milostná nebo mystická a esoterická témata. Ve středním období Yeats opustil prerafaelitský charakter své rané tvorby a pokusil se proměnit v sociálního ironika landovského typu.
Kritici charakterizují jeho střední dílo jako pružné a svalnaté ve svém rytmu a někdy drsně modernistické, zatímco jiní považují básně za neplodné a slabé v imaginativní síle. Yeatsova pozdější tvorba našla novou imaginativní inspiraci v mystickém systému, který si začal vytvářet pod vlivem spiritismu. V mnoha ohledech je tato poezie návratem k vizím jeho dřívější tvorby. Protiklad mezi světsky smýšlejícím člověkem meče a duchovně smýšlejícím člověkem Boha, téma Oisinova putování, se opakuje v Dialogu mezi já a duší.
Někteří kritici se domnívají, že Yeats překlenul přechod od devatenáctého století k modernismu dvacátého století v poezii podobně jako Pablo Picasso v malířství; jiní se ptají, zda má pozdní Yeats mnoho společného s modernisty typu Ezry Pounda a T. S. Eliota.
Modernisté čtou známou báseň „Druhý příchod“ jako žalozpěv na úpadek evropské civilizace, ale vyjadřuje také Yeatsovy apokalyptické mystické teorie a je formována 90. lety 19. století. Jeho nejvýznamnější básnické sbírky začaly Zelenou přilbou (1910) a Odpovědností (1914). Co se týče obraznosti, Yeatsova poezie se s přibývajícím věkem stávala úspornější a silnější. Věž (1928), Točité schody (1933) a Nové básně (1938) obsahovaly některé z nejsilnějších obrazů v poezii dvacátého století.
Yeatsovy mystické sklony založené na hinduismu, teosofické víře a okultismu tvořily základ jeho pozdní poezie, kterou někteří kritici považovali za málo intelektuálně věrohodnou. Metafyziku Yeatsových pozdních děl je třeba číst v souvislosti s jeho systémem esoterických základů v knize Vize (1925).
Yeatse připomíná ve městě Sligo socha, kterou v roce 1989 vytvořil sochař Rowan Gillespie. U příležitosti 50. výročí básníkovy smrti byla vztyčena před budovou Ulster Bank na rohu ulic Stephen Street a Markievicz Road. Yeats při přebírání Nobelovy ceny poznamenal, že královský palác ve Stockholmu „se podobá Ulster Bank ve Sligu“. Na druhé straně řeky stojí Yeats Memorial Building, kde sídlí Sligo Yeats Society. Stojící postava: Hrana nože od Henryho Moora je vystavena v pamětní zahradě W. B. Yeatse v St Stephen“s Green v Dublinu.
Na Balscadden House na Balscadden Road v Howthu je Yeatsovi věnována modrá pamětní deska. V letech 1880-83 zde byla jeho chata. V roce 1957 londýnská okresní rada vztyčila pamětní desku na jeho bývalém bydlišti na 23 Fitzroy Road, Primrose Hill, Londýn.
Přečtěte si také, zivotopisy – Jindřich II. Francouzský
Adaptace
Sborová skladba Ukradené dítě (2009) skladatele Marcuse Pause vychází z Yeatsovy poezie. Kritik Stephen Eddins ji popsal jako „skvostně lyrickou a magicky divokou a svůdně tajemnou, nebezpečnou a melancholickou“ Yeatsovu skladbu. Argentinská skladatelka Julia Stilman-Lasansky založila svou kantátu č. 4 na Yeatsově textu.
Zdroje
- W. B. Yeats
- William Butler Yeats
- ^ Pronounced /jeɪts/ YAYTS, rhyming with gates.
- ^ [a b] arkiv Storico Ricordi, Archivio Storico Ricordi person-ID: 12779, läs online, läst: 3 december 2020.[källa från Wikidata]
- ^ [a b c] Archive of Fine Arts, person-ID på abART: 26186, läs online, läst: 1 april 2021.[källa från Wikidata]
- ^ Charles Dudley Warner (red.), Library of the World“s Best Literature, 1897, läs online.[källa från Wikidata]
- The Documents – The Irish Times, „The Irish Times” [dostęp 2017-11-08] . ze zdjęciami ręcznej korespondencji dotyczącej zwłok Yeatsa z MSZ francuskiego
- Terence Brown: The Life of W. B. Yeats. A Critical Biography, Oxford 1999, 2001, Blackwell Publishers, S. 120 ff., 153 ff.
- Der Brockhaus, Universallexikon in 20 Bänden, Band 20, S. 8678, Leipzig 2007
- Hans Ulrich Seeber 2012, S. 331.
- a b Hans Ulrich Seeber, 2012, S. 330.
- Terence Brown: The Life of W. B. Yeats. A Critical Biography, Oxford 1999, 2001, Blackwell Publishers, S. 154 f.