William Wordsworth
gigatos | 10 dubna, 2022
Souhrn
William Wordsworth (7. dubna 1770, Cockermouth – 23. dubna 1850, Rydal Mount) byl britský básník.
Spolu se Samuelem Taylorem Coleridgem je považován za zakladatele romantismu a především anglického naturalismu, a to díky vydání Lyrických balad v roce 1798, prvního skutečného manifestu tohoto hnutí v Anglii. Jeho přítel Coleridge přispěl básní The Rime of the Ancient Mariner, která otevírá první vydání sbírky (uzavírá ji Tintern Abbey). Ačkoli je za Wordsworthovo mistrovské dílo považována jeho posmrtně vydaná báseň Preludium, ve skutečnosti měly na literární krajinu 19. století zásadní vliv právě Lyrické balady.
Výrazně novátorský charakter jeho poezie, zasazené do sugestivního prostředí Jezerní oblasti na severu Cumberlandu, spočívá ve výběru protagonistů, postav ze skromných poměrů vycházejících z každodenního života, a v jednoduchém a bezprostředním jazyce, který pozorně sleduje jejich řeč.
Stejný (ne-li větší) význam pro anglickou romantickou literaturu má Předmluva ke sbírce přidaná k vydání z roku 1802, která je vlastně kritickým esejem vytyčujícím základní myšlenky romantické poetiky.
Wordsworth, Coleridge a Southey, kteří se inspirovali stejnou krajinou jako jezera, byli nazýváni „jezerními básníky“. Byli iniciátory tzv. etického romantismu (1798-1832) a tvořili jeho první generaci, zatímco do druhé generace patřili George Gordon Byron (1788-1824), Percy Bysshe Shelley (1792-1822) a John Keats (1795-1821). Pozdější romantismus (1832-1875), který ztratil revoluční a novátorský náboj svých předchůdců, se obecně vrátil k moralistním a didaktickým postojům (k nimž se může vztahovat i pozdní Wordsworth): z tohoto důvodu je považován za součást viktoriánského kompromisu.
Přečtěte si také, zivotopisy – Alonso Berruguete
Revoluční Wordsworth
Pařížské prostředí ho přivedlo k anarchistickým a libertariánským ideálům mnoha vzpurných a antimonarchistických myslitelů té doby, včetně Williama Godwina, manžela Mary Wollstonecraftové, který napsal slavnou Obhajobu práv žen. Veden stejnými myšlenkami zavrhl nejen křesťanskou víru, ale i instituci rodiny a manželství a navázal vztahy s různými ženami, zejména s Annette Vallonovou, do níž se zamiloval.
V roce 1792 se mu s ní narodila dcera Caroline. V roce 1793 Wordsworth otevřeně vyjádřil své politické přesvědčení v dopise biskupovi z Llandaffu, v němž podpořil ateismus a revoluční věc a pochválil popravu francouzského krále Ludvíka XVI. Zapojil se do bojů v řadách girondins po boku kapitána Beaupuyho a riskoval, že přijde o život, když Robespierre krvavě potlačil jejich frakci. V následujícím roce vydal své první básnické sbírky: Večerní procházka a Popisné skici.
Přečtěte si také, zivotopisy – Alexander Pope
Návrat do Anglie
Brzy ho však excesy teroru a následně Napoleonův imperialismus, který se obrátil proti Anglii, přiměly k návratu do vlasti a opuštění ženy, kterou tolik miloval. Svou dceru však poznal a nikdy na ně nezapomněl, v roce 1802 je navštívil v doprovodu své sestry Dorothy. Když si díky úspěchu Lyrických balad a vyrovnání dluhu ve výši 4 500 liber po smrti hraběte z Lonsdale (který se hrabě před lety vyhýbal splácení a rodina se ocitla v nesnázích) mohl konečně užívat jistého pohodlí, poslal Annette a její dceři všechny peníze, které potřebovaly k živobytí.
Přečtěte si také, zivotopisy – Francis Drake
Sňatek s Mary a setkání s Coleridgem
Ve stejném roce, kdy navštívil Annette, se oženil s Mary Hutchinsonovou, což znamenalo jeho definitivní odloučení od Francie a Annette. Svědectvím tohoto hlubokého traumatu je hra Hraničáři (1795). Tento rok však znamenal rozhodující etapu v jeho budoucí básnické tvorbě. Tehdy se v Bristolu setkal s Coleridgem, který mu přiblížil filozofii Immanuela Kanta a německý idealismus.
Přečtěte si také, zivotopisy – Thomas Stearns Eliot
Lyrické balady
Stejně důležitá byla i mimořádná citlivost jeho sestry Dorothy, která byla zásadním prostředníkem v jeho dialogu s přírodou: výsledkem této souhry byly Lyrické balady (1798), milník anglické romantické poezie: Klíčovým dílem sbírky je Tintern Abbey, v němž básník již načrtává příběh svého sentimentálního vývoje, zatímco Coleridge do svazku přispěl čtyřmi básněmi, včetně velmi zdařilé Balady o starém námořníkovi, které se sice mohou zdát ve skutečnosti odlišné, ale neliší se příliš ani tématem, ani celkovým stylem díla. Za první manifest romantické estetiky je třeba považovat také Předmluvu k Lyrickým baladám, připojenou k vydání z roku 1800 a dále obohacenou v roce 1802, v níž Wordsworth podrobně vyložil svou romantickou teorii, která způsobila převrat v obsahu i jazyce anglické poezie, a nejen v ní. Z tohoto období pocházejí také takzvané Lucyiny básně, vydané samostatně v letech 1800 až 1807. Jsou věnovány ženě, která zemřela v mladém věku (někteří kritici v ní spatřují postavu Margaret Hutchinsonové, mladší sestry Mary), a výstižně vykreslují kult dětství, naivitu a upřímnost, které umožňují přiblížit se stavu přírody ztracenému při přechodu z dětství do dospělosti a ze světa venkova do světa města a průmyslu a Wordsworthovu panteistickou vizi přírody.
Přečtěte si také, zivotopisy – Leonardo Bruni
Odloučení od Coleridge
Rozdílnost záměrů a zájmů – Wordsworth tvrdošíjně lpěl na pokorném životě, pak se přiklonil ke konzervativnějším postojům jak básnickým, tak politickým a společenským, zatímco Coleridge opustil poezii kvůli filozofii (s odkazem na německý idealismus) a symbolickému bádání – a některá osobní nedorozumění vedla kolem roku 1810 k rozchodu, mimo jiné i kvůli Coleridgově závislosti na opiu.
Romantismus znamenal překonání racionalismu osmnáctého století s jeho klasickou matérií – Balady ukazují přírodu pulzující hlubokou duchovností a smyslností, která je na hony vzdálená algické a odtažité bohyni rozumu vyzdvihované osvícenstvím -, ale Wordsworth neztratil demokratickou citlivost a spontánní sympatie, které v souladu s duchem francouzské revoluce směřovaly k chudým a nemajetným vrstvám.
Přečtěte si také, zivotopisy – William Turner
Dospělost: reakcionářský Wordsworth
Wordsworthova politická orientace se však měla změnit: nástup Napoleona, korunovaného císařem v roce 1804, znamenal začátek tvrdého (a dlouhého) období války s Anglií, kterou rovněž sevřely kleště „kontinentálního bloku“. Wordsworth, který ve Francii viděl symbol demokracie a svobody, se cítil zrazen a začal postupně ustupovat na umírněné a nakonec konzervativní postoje (zejména od roku 1808), až se ve Viktoriánském kompromisu znovu přihlásil k anglikánskému náboženství a monarchii.
Tragický rok 1805 byl mimo jiné poznamenán smrtí jeho bratra Johna, kapitána, který se utopil na moři, a měl hluboký vliv na jeho život i na jeho budoucí básnickou tvorbu: Dokončil Báseň Coleridgovi (později ji jeho žena posmrtně vydala v roce 1850 jako Preludium, jeho nejslavnější narativní báseň), autobiografickou část napsanou jako úvod k Rekluzi, projektu dlouhé filozofické básně, jejíž druhou částí měl být Výlet (1814) (třetí část nebyla nikdy napsána).
Herbert Read považoval básníkův odpor k Francii a revoluci za psychologickou represi, kterou Wordsworth potlačoval bolest z odloučení od Annette a od země, kterou, když se to vezme kolem a kolem, nikdy nepřestal milovat: jestliže Francie s mladou Annette byla jeho milenkou, Anglie s Marií se podle Reada stala jeho ženou. Věrný svému manželství i monarchii, která ho chránila, popíral osvobozující impuls přírody a viděl v ní spíše řád a autoritu přísného patriarchálního Boha: „a právě tady přestává být Wordsworth romantikem, tady už jeho demokratizace hrdinství není revoluční: neboť ve stvořeních, která uvádí jako příkladná, už nenachází vzpouru, ale poslušnost zákonu“ (Praz).
V roce 1807 vydal Básně ve dvou svazcích, které obsahují mimo jiné slavné Ódy: Předtuchy nesmrtelnosti ze vzpomínek na rané dětství a Bloudil jsem osamělý jako mrak. Kromě několika cest do Německa (1798), Belgie (1828), Nizozemska (1823) a Itálie (1820 a 1837) vedl Wordsworth život v ústraní, poznamenaný mnoha domácími neštěstími: po smrti bratra následovala o několik let později smrt dvou z jeho pěti dětí, Thomase a Catherine (1812), a pak nemoc, která v roce 1829 ochromila jeho milovanou Dorothy. Paradoxně právě tehdy se ocitl na vrcholu slávy a bohatství a v roce 1843 mu byl udělen titul laureáta poezie (po Southeym, který v témže roce zemřel). Zemřel 23. dubna 1850 v Rydal Mount, kde žil od roku 1812. Jeho tělo bylo pohřbeno na hřbitově svatého Oswalda v Grasmere, mezi jezery, která tak miloval.
Přečtěte si také, zivotopisy – Francis Picabia
Význam lyrických balad
Romantická revoluce přišla v Anglii s lyrickými baladami. Je pravda, že autoři s otevřeně romantickými sklony (např. Blake) předcházeli Wordsworthovi a Coleridgovi o několik desetiletí a že romantická citlivost se stejně jako všechna hnutí nikdy zcela neoddělila od bezprostředně předcházející tradice: romantismus se ve skutečnosti vyvinul ze znovuobjevení citlivosti, která prostupovala literaturou 18. století od druhé poloviny tohoto století až po Rousseaua a francouzskou revoluci.
Velká obliba „populárních“ balad, které biskup Percy a McPherson prezentují jako znovuobjevené nebo čerpající z lidové tradice, ale ve skutečnosti psané nebo značně manipulované autory, již prozrazovala touhu veřejnosti po poezii inspirované lidovými a arkadskými motivy. Díla jako Noční myšlenky Edwarda Younga a Elegie na venkovském hřbitově Thomase Graye za bezejmenné mrtvé z nejnižších vrstev společnosti se stala základem, na němž vyrostla romantická poezie následujícího století. Není náhodou, že Wordsworth spojuje novou sbírku pod názvem balady, ačkoli předpoklady, na nichž je jeho diskurs založen, jsou zcela odlišné.
V předmluvě z roku 1802 píše.
Na tehdejší dobu je pozoruhodné opuštění, otevřeně deklarované, básnické dikce osmnáctého století inspirované klasicistním modelem, který papež definoval jako výhodný oděv přírody, opuštění motivované ani ne tak estetickými kritérii, jako spíše etickými, nyní uznávanými jako zásadní.
Wordsworthovo psaní je ve skutečnosti inspirováno touhou po konkrétnosti a spontánnosti, stejně jako výše zmíněnou demokratickou citlivostí: romantický básník je definován jako
Wordsworthova poezie je však jen zdánlivě neumělá: básník mistrně ovládá blankvers, v anglické tradici již hojně používaný (najdeme jej již v alžbětinském divadle), což mu umožňuje vyhnout se rýmům a používat lidové lemy a výrazy, čímž napodobuje běžnou řeč. Na rozdíl od Popea a Drydena je zde umění umně skryto, není okázalé, je redukováno na nezbytné, protože básnické poselství zde nespočívá ani tak ve formě jako v obsahu. Wordsworthovo publikum už není dvorské, ale zahrnuje všechny společenské vrstvy, citlivější na poezii, která je modernizovaná z archaických forem a bližší lidským pocitům.
V této jazykové volbě stojí v opozici ke Coleridgovi, který naopak přepracoval populární baladu, aniž by se zřekl archaismů, a ještě v 18. století věnoval pozornost rýmu. Na druhé straně sám Coleridge považoval každodennost a pokoru básnického subjektu za neslučitelné s poezií, která vzhlíží k nadpřirozenu nebo exotice: krásné a vznešené nelze ztotožňovat s běžným životem, protože v současnosti a v průmyslové Anglii viděl ohrožení základních hodnot člověka. Oba básníci se považovali za nositele duchovního poslání: pro romantiky byla poezie „více než pouhým vyjádřením filozofických pravd ve verších: básník byl také prorokem a nepřepisoval pouze pravdy přijaté od jiných, ale sám byl iniciátorem pravdy“ (Anthony Burgess).
V předmluvě k Lyrickým baladám najdeme také důležitou definici toho, co je podle Wordswortha romantická poezie:
To znamená, že emoce a pocity, které básník v daném okamžiku pociťuje, bude později potřebovat jako námět své poezie, až se vrátí do běžného klidu. Poselství, které z tohoto úryvku získáváme, je tedy dvojí: zaprvé se dozvídáme základní informaci o tom, co je základním předmětem Wordsworthovy poezie, respektive obecněji romantické poezie: city a emoce, a zadruhé se dozvídáme definici poezie jako nezbytného prostředku k oživení těchto citů a pocitů, které jinak zůstávají pouze v paměti.
Přečtěte si také, zivotopisy – Paul Dirac
Hodnota vzpomínek: Tintern Abbey
Ale zatímco jeho přítel, jak jsme již řekli, chápe poezii jako únik z reality, Wordsworth nabízí svým čtenářům způsob, jak vést dialog se současností a společností: jeho poezie se sice odehrává v divokém, skalnatém prostředí anglických jezer, ale je také vzpomínkou v klidu, doslova „vzpomínkou v tichu“, na osobní zážitky v přírodě, které obohacují ty, kdo žijí omezeni realitou průmyslové metropole: Básník je nejen tím, kdo díky své zvláštní citlivosti vnímá poselství přírody, ale také tím, kdo je umí zakódovat tak, aby ve čtenáři vyvolal jeho vlastní vizuální, sluchové a hmatové zážitky: v nejslavnější básni sbírky, Tintern Abbey, říká:
Tuto báseň není možné dokonale přeložit do italštiny, a to i kvůli onomatopoické hodnotě některých slov, v nichž tekuté a nosové souhlásky napodobují tekoucí a padající vodu (valící se – prameny – šumění). Vyvolání určitých emocí je umožněno především „aktivní“ rolí příjemce textu, který se stává spisovatelovým partnerem a poskytuje mu příležitost k detailnímu rozletu: jak uvádí Wordsworth
Přečtěte si také, zivotopisy – David Hume
Etika přírody
Ve Wordsworthově poezii má příroda především etickou a morální hodnotu. Evokací Lake District ve své básni Wordsworth nejen představil světu tento přírodou požehnaný kraj, ale také zdůraznil etickou, a nikoli pouze užitkovou hodnotu přírodních pokladů. Příroda byla podle samotného Wordswortha také tím, co ho zasvěcovalo do života: dlouhé procházky po strmých horách Cumberlandu ho přiváděly k rozumu a nějakým způsobem ho vytrhávaly z izolace, do níž se dostal kvůli vážným rodinným problémům.
Příroda je tedy pro Wordswortha prozřetelnostní a Bůh je stvoření, imanentní a viditelný Bůh. Tato panteistická a novoplatónská vize vesmíru prostupuje Wordsworthovou ranou poezií. Snad nejznámějším příkladem je báseň Lucy, A slumber Did My Spirit Seal, kde básník oplakává smrt své milované:
Stejně novoplatónské je Wordsworthovo přesvědčení, že zejména děti (stejně jako lidé nedotčení civilizací, a zde je zřejmá ozvěna Jeana-Jacquese Rousseaua) jsou Bohu blíže, protože v nich přetrvává vzpomínka na nebeský svět, v němž jsme se všichni narodili. Mezi nejznámější postavy Lyrických balad patří děti, tuláci, postižení a duševně nemocní: „nevhodná“ témata, která v prvních letech po vydání díla vyvolala skandál (natolik, že se stala podnětem k mnoha parodiím), ale která časem otevřela cestu k větší sociální solidaritě a přiměla mnoho viktoriánů v literární i politické sféře k boji za velké sociální reformy tohoto století.
Přečtěte si také, bitvy – Bitva u Milvijského mostu
19. století
Je těžké si představit, jak by se anglický romantismus vyvíjel bez lyrických balad, a tím i celé postromantické tradice až do současnosti. Díky tehdy platným omezením autorských práv, která umožňovala částečné vydání sbírky jinými nakladateli bez placení autorských poplatků, byly jeho balady nakonec publikovány v tisících výtisků v novinách, což mu zajistilo mnohem větší renomé, než by mu přineslo vydání jeho knihy. Zatímco prvního vydání se prodalo pět set výtisků, což byl na tehdejší dobu slušný náklad, noviny jako The Critical Review a Lady Magazine dosáhly počtu mezi čtyřmi a deseti tisíci výtisků, ačkoli úspěchu u veřejnosti Coleridge ještě nedosáhl (Balada o starém námořníkovi se po prvním vydání dostala na poslední místo). Wordsworthův úspěch se znovu projevil ve Spojených státech, kde se díky velkým časopisům, jako byl Literary Magazine ve Filadelfii, stal literárním fenoménem století. Ve viktoriánské éře to byl Matthew Arnold, kdo bránil Wordsworthovu básnickou revoluci proti kritikům, kteří ho chtěli předat potomkům v jeho oleografické podobě laureáta poezie a kalhotáře, jak se jevil v pozdějších letech.
Přečtěte si také, zivotopisy – Gustave Courbet
Dvacáté století
Počátek dvacátého století znamenal pro kritiky znovuobjevení Lyrických balad a četné studie, jako například výše zmíněný Wordsworth od Herberta Reada (1930). Z těchto let pochází také dílo Basila Willeyho o anglické kultuře 17. a 18. století, které poukazuje na básníkův vztah k senzitivismu a Francouzské revoluci.
Zrcadlo a lampa od M. H. Abramse, přeložená do italštiny v roce 1976 pod názvem Lo specchio e la lampada, je dodnes považována za mistrovskou studii pro studenty anglistiky. Autoritativním nesouhlasným hlasem, který měl vyvolat mnoho diskusí, byl Robert Mayo (1954), který chtěl v mnoha Wordsworthových postavách vidět nedostatek originality a přílišnou zadluženost vůči starým baladám z osmnáctého století. Velmi zajímavé jsou také novější studie P. D. Sheatse (1973) a dva příspěvky Johna J. Jordana (1970 a 1976). Dnes je Lake District národní památkou a chráněnou oblastí podle anglického práva.
Přečtěte si také, zivotopisy – Egbert
Italské překlady
Zdroje
