Alan Rickman
gigatos | februar 2, 2022
Resumé
Alan Sidney Patrick Rickman (21. februar 1946 – 14. januar 2016) var en engelsk skuespiller og instruktør. Han var kendt for sin dybe, sløve stemme og blev uddannet på Royal Academy of Dramatic Art i London og blev medlem af Royal Shakespeare Company (RSC), hvor han medvirkede i moderne og klassiske teaterproduktioner. Han spillede Vicomte de Valmont i RSC”s sceniske produktion af Les Liaisons Dangereuses i 1985, og efter at produktionen blev overført til West End i 1986 og Broadway i 1987, blev han nomineret til en Tony Award.
Rickmans første filmrolle fik han, da han fik rollen som den tyske terroristleder Hans Gruber i Die Hard (1988). Han optrådte også som sheriffen af Nottingham i Robin Hood: Prince of Thieves (Elliott Marston i Quigley Down Under (Oberst Brandon i Sense and Sensibility (Metatron i Dogma (Marvin den paranoide Android i The Hitchhiker”s Guide to the Galaxy (og Judge Turpin i Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street (2007).
Rickman debuterede som skuespiller på tv i rollen som Tybalt i Romeo og Julie (1978) som en del af BBC”s Shakespeare-serie. Hans gennembrudsrolle var i BBC”s tv-adaption af The Barchester Chronicles (1982). Senere spillede han hovedrollen i tv-film og spillede titelpersonen i Rasputin: Dark Servant of Destiny (1996), som indbragte ham en Golden Globe Award, en Emmy Award og en Screen Actors Guild Award, og Alfred Blalock i Something the Lord Made (2004). Rickman døde af kræft i bugspytkirtlen den 14. januar 2016 i en alder af 69 år. Hans sidste filmroller var som generalløjtnant Frank Benson i thrilleren Eye in the Sky (2015), og han genoptog sin rolle som stemmen til larven fra Alice i Eventyrland (2010) i Alice Through the Looking Glass (2016).
Alan Sidney Patrick Rickman blev født i Acton-området i London den 21. februar 1946 som søn af den walisiske husmor Margaret Doreen Rose (født Bartlett) og den engelske fabriksarbejder, husmaler og dekoratør, og den tidligere flymontør Bernard William Rickman fra Anden Verdenskrig. Han havde også irske aner gennem sin farmor fra faderen og ville senere i april 2015 sige: “Jeg talte med Sharleen Spiteri om at være kelte, hvordan man lugter hinanden, fordi min mors familie er walisisk. Der er ikke meget engelsk blod i mig.” Hans far var katolik, og hans mor var metodist. Han havde to brødre ved navn David og Michael og en søster ved navn Sheila.
Rickman blev født med en stram kæbe, hvilket resulterede i den dybe, sløve tone, som han blev berømt for. Da han var otte år gammel, døde hans far af kræft og efterlod sin mor til at opfostre ham og hans tre søskende stort set alene. Ifølge biografen Maureen Paton blev familien “genhuset af kommunen og flyttede til en ejendom i Acton vest for Wormwood Scrubs-fængslet, hvor hans mor kæmpede for at opdrage fire børn alene ved at arbejde for postvæsenet”. Margaret Rickman blev gift igen i 1960, men blev skilt fra Rickmans stedfar efter tre år.
Før Rickman mødte sin mangeårige partner Rima Horton som 19-årig, sagde han, at hans første forelskelse var som 10-årig i en pige ved navn Amanda på hans skoles idrætsdag. Som barn udmærkede han sig ved kalligrafi og akvarelmaleri. Rickman gik på West Acton First School efterfulgt af Derwentwater Primary School i Acton og derefter Latymer Upper School i London gennem Direct Grant-systemet, hvor han blev involveret i drama. Rickman fortsatte med at gå på Chelsea College of Art and Design fra 1965 til 1968. Derefter gik han på Royal College of Art fra 1968 til 1970. Hans uddannelse gav ham mulighed for at arbejde som grafisk designer for Royal College of Arts interne magasin ARK og Notting Hill Herald, hvilket han anså for at være en mere stabil beskæftigelse end skuespiller; han sagde senere, at skuespillerskolen “ikke blev anset for at være det fornuftige at gøre som 18-årig”.
Efter sin eksamen åbnede Rickman sammen med flere venner et grafisk designstudie ved navn Graphiti, men efter tre års succesfuld virksomhed besluttede han, at han ville fortsætte med at spille skuespil professionelt. Han skrev for at anmode om en audition på Royal Academy of Dramatic Art (RADA), som han gik på fra 1972 til 1974. Mens han var der, forsørgede han sig selv ved at arbejde som dresser for Sir Nigel Hawthorne og Sir Ralph Richardson.
Læs også, biografier-da – Gustav Mahler
1980s
Efter at have taget sin eksamen fra RADA arbejdede Rickman meget med britiske repertoire- og eksperimentelle teatergrupper i produktioner som Chekhovs Mågen og Snoo Wilsons The Grass Widow på Royal Court Theatre, og han optrådte tre gange på Edinburgh International Festival. I 1978 optrådte han med Court Drama Group og fik roller i bl.a. Romeo and Juliet og A View from the Bridge. Mens han arbejdede med Royal Shakespeare Company (RSC), fik han en rolle i As You Like It. Hans gennembrud var i The Barchester Chronicles (1982), BBC”s filmatisering af Trollopes to første Barchester-romaner, som pastor Obadiah Slope.
Rickman fik den mandlige hovedrolle, Vicomte de Valmont, i 1985 Royal Shakespeare Company”s opsætning af Christopher Hamptons bearbejdning af Les Liaisons Dangereuses, instrueret af Howard Davies. Efter at RSC-produktionen blev overført til West End i 1986 og Broadway i 1987, modtog Rickman både en Tony Award-nominering og en Drama Desk Award-nominering for sin præstation.
I 1988 spillede Rickman antagonisten Hans Gruber i actionthrilleren Die Hard, som var hans første spillefilm. Rickmans rolle over for Bruce Willis gav ham rosende anmeldelser og en plads på AFI”s 100 Years…100 Heroes & Villains-liste som den 46. bedste skurk i filmhistorien. Rickman afslørede senere, at han næsten ikke havde taget rollen, da han ikke mente, at Die Hard var den slags film, han ville lave.
Læs også, biografier-da – John Everett Millais
1990s
Rickmans præstation som sheriffen af Nottingham i Robin Hood: Prince of Thieves (1991) – som indbragte ham BAFTA-prisen for bedste skuespiller i en birolle – gav ham også ros for at være en af de bedste skuespillere til at portrættere en skurk i film.
Han spillede romantiske hovedroller, bl.a. Jamie i Truly, Madly, Deeply (spillede den australske Elliot Marston over for Tom Selleck i Quigley Down Under (1990) og spillede den “gale munk” Rasputin i HBO-biografien Rasputin: Dark Servant of Destiny (1996), for hvilken han vandt en Golden Globe Award og en Emmy Award.
Rickman instruerede The Winter Guest på Londons Almeida Theatre i 1995 og filmversionen af samme stykke, der udkom i 1997, med Emma Thompson og hendes rigtige mor Phyllida Law i hovedrollerne. Rickmans sceneoptrædener i 1990”erne omfatter Antony and Cleopatra i 1998 som Mark Antony, med Helen Mirren som Cleopatra, i Royal National Theatre”s opsætning på Olivier Theatre i London, som løb fra oktober til december 1998. Rickman medvirkede i Victoria Wood with All the Trimmings (2000), en julespecial på BBC One med Victoria Wood, hvor han spillede en gammel oberst i slaget ved Waterloo, som er tvunget til at bryde sin forlovelse med Honeysuckle Weeks” karakter.
Rickman var utilfreds med at blive karakteriseret som en skurk, selv om han var kendt for at spille “usympatiske karakterer”. I løbet af sin karriere spillede Rickman komiske roller, bl.a. som Sir Alexander Dane
Læs også, historie – Nathuram Godse
2000s
I 2001 optrådte han første gang som Severus Snape, tryllemesteren, i Harry Potter og de vises sten. Hans portrættering af rollen gennem Harry Potter-serien (2001-2011) var mørk, men karakterens motivationer var ikke tydelige tidligt.
Sammen med Katharine Viner udarbejdede Rickman stykket My Name Is Rachel Corrie og instruerede premiereopsætningen på Royal Court Theatre i London, som havde premiere i april 2005. Han vandt Theatre Goers” Choice Awards for bedste instruktør. Rickman blev venner med Corrie-familien og vandt deres tillid, og forestillingen blev varmt modtaget. Men året efter blev den oprindelige New York-opsætning “udsat” på grund af muligheden for boykot og protester fra dem, der så det som “antiisraelsk agitprop”. Rickman fordømte “censur, der er født af frygt”. Blandt andre Tony Kushner, Harold Pinter og Vanessa Redgrave kritiserede beslutningen om at udsætte forestillingen på ubestemt tid. Enkeltmandsstykket blev opført senere samme år på et andet teater med blandede anmeldelser, og det er siden blevet opført på spillesteder rundt om i verden. På trods af den negative reaktion fra pro-israelske grupper var filmen generelt set meget populær, især i London. “Jeg havde aldrig forestillet mig, at stykket ville skabe så voldsomme kontroverser”, sagde Rickman. Han tilføjede: “Mange jøder støttede den. Producenten i New York var jøde, og vi holdt en diskussion efter hver forestilling. Både israelere og palæstinensere deltog i diskussionerne, og der blev ikke råbt i teatret. Folk lyttede simpelthen til hinanden.”
I 2003 spillede Rickman en hovedrolle i den romantiske komedie med juletemaet Love Actually (2003) som Emma Thompsons figurs tåbelige mand Harry. Filmen, der er skrevet og instrueret af Richard Curtis, er blevet kaldt “en moderne klassiker” af The Independent. I 2005 lånte han sin stemme til Marvin den paranoide Android i science fiction-komedien The Hitchhiker”s Guide to the Galaxy (2005) med Martin Freeman, Sam Rockwell og Zooey Deschanel i hovedrollerne. I 2007 spillede han den egoistiske, nobelprisvindende far i den sorte komedie Nobel Son (2007).
I begyndelsen af 2005 blev My Name is Rachel Corrie, et skuespil, der er sammensat af Corries dagbøger og e-mails fra Gaza og udarbejdet af Rickman og journalisten Katharine Viner, opført i London i en produktion instrueret af Rickman og senere genopsat i oktober 2005. Stykket skulle overføres til New York Theatre Workshop, men da det blev udskudt på ubestemt tid, fordømte de britiske producenter beslutningen som censur og trak forestillingen tilbage. Det blev endelig åbnet Off-Broadway den 15. oktober 2006 med en indledende spilletid på 48 forestillinger.
Rickman blev nomineret til en Primetime Emmy Award for sit arbejde som Dr. Alfred Blalock i HBO”s Something the Lord Made (2004). Han spillede også med i independentfilmen Snow Cake (2006) med Sigourney Weaver og Carrie-Anne Moss og i Parfume: The Story of a Murderer (også 2006), instrueret af Tom Tykwer. Han optrådte som dommer Turpin i den anmelderroste Tim Burton-film Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street (2007) sammen med Johnny Depp og hans Harry Potter-medspillere Helena Bonham Carter og Timothy Spall.
I 2009 modtog Rickman James Joyce-prisen fra University College Dublin”s Literary and Historical Society. I oktober og november 2010 spillede Rickman hovedrollen i Henrik Ibsens John Gabriel Borkman på Abbey Theatre i Dublin sammen med Lindsay Duncan og Fiona Shaw. The Irish Independent kaldte Rickmans præstation for betagende.
I 2010 spillede han hovedrollen i BBC”s tv-produktion The Song of Lunch sammen med Emma Thompson. Samme år lagde han stemme til larven Absolem i Tim Burtons film Alice i Eventyrland (2010).
Rickman optrådte igen som Severus Snape i den sidste del af Harry Potter-serien, Harry Potter og dødsregalierne – del 2 (2011). Gennem hele serien fik hans portræt af Snape udbredt anerkendelse fra kritikerne. Kenneth Turan fra Los Angeles Times sagde, at Rickman “som altid gør det mest varige indtryk”, mens Peter Travers fra Rolling Stone Magazine kaldte Rickman “sublim i at give os endelig et glimt af det hemmelige, nærende hjerte, der … Snape maskerer med en hånlig latter.” Mediedækningen karakteriserede Rickmans præstation som værdig til at blive nomineret til en Oscar for bedste birolle. Hans sidste optræden som Snape gav ham prisnomineringer i 2011, bl.a. ved Saturn Awards og Scream Awards.
I november 2011 havde Rickman premiere i Seminar, et nyt stykke af Theresa Rebeck, på John Golden Theatre på Broadway. Rickman, som forlod produktionen i april, vandt Broadway.com Audience Choice Award for Favorite Actor in a Play og blev nomineret til en Drama League Award. Rickman spillede sammen med Colin Firth og Cameron Diaz i Gambit (2012) af Michael Hoffman, en genindspilning af filmen fra 1966. I 2013 spillede han Hilly Kristal, grundlæggeren af East Village punk-rockklubben CBGB, i CBGB-filmen sammen med Rupert Grint.
Rickman blev af Empire valgt som en af de 100 mest sexede stjerner i filmhistorien (nr. 34) i 1995 og blev nr. 59 på Empire”s “The Top 100 Movie Stars of All Time”-liste i oktober 1997. I 2009 og 2010 blev han endnu en gang rangeret som en af de 100 mest sexede stjerner af Empire, begge gange som nr. 8 ud af de 50 udvalgte skuespillere. Han blev valgt ind i rådet for Royal Academy of Dramatic Art (han blev efterfølgende RADA”s næstformand og medlem af RADA”s kunstneriske rådgivende udvalg, uddannelsesudvalg og udviklingsråd.
Rickman blev kåret som nr. 19 i Empire Magazine”s Greatest Living Movie Stars over 50 år og blev to gange nomineret til Broadways Tony Award som bedste skuespiller (i 1987 for Les Liaisons Dangereuses og i 2002 for en genoptagelse af Noël Cowards Private Lives). The Guardian nævnte Rickman som en “ærefuld omtale” på en liste over de bedste skuespillere, der aldrig har modtaget en Oscar-nominering.
To forskere, en sprogforsker og en lydtekniker, fandt ud af, at “den perfekte stemme” var en kombination af Rickmans og Jeremy Irons” stemmer baseret på et udsnit af 50 stemmer. BBC oplyser, at Rickmans “klangfulde, sløve stemme var hans visitkort, der fik selv de mest overfladiske dialoglinjer til at lyde gennemtænkt og autoritativ”. I deres øvelser i stemmelængde i forbindelse med studierne til en GCSE i drama blev han fremhævet af BBC for sin “fremragende diktion og artikulation”.
Rickman medvirkede i flere musikalske værker, herunder en sang komponeret af Adam Leonard med titlen “Not Alan Rickman”. Skuespilleren, der er krediteret som “A Strolling Player” i noterne på omslaget, spillede en rolle som “Master of Ceremonies”, hvor han annoncerede de forskellige instrumenter i slutningen af første del af Mike Oldfields Tubular Bells II (1992) på nummeret “The Bell”. Rickman var en af de mange kunstnere, der reciterede Shakespeariske sonetter på albummet When Love Speaks (2002), og han var også fremtrædende i en musikvideo af det skotske rockband Texas med titlen “In Demand”, som havde premiere på MTV Europe i august 2000.
I 1965 mødte Rickman som 19-årig den 18-årige Rima Horton, som blev hans kæreste og senere blev medlem af Labourpartiets byråd i Kensington og Chelsea (1986-2006) og økonomilærer ved Kingston University. I 2015 bekræftede Rickman, at de var blevet gift ved en privat ceremoni i New York City i 2012. De levede sammen fra 1977 til Rickmans død. De to havde ingen børn.
Rickman var en aktiv protektor for forskningsstiftelsen Saving Faces og æresformand for International Performers” Aid Trust, en velgørenhedsorganisation, der arbejder for at bekæmpe fattigdom blandt scenekunstnere over hele verden. Når han talte om politik, sagde Rickman, at han “blev født som medlem af Labour Party”. Hans sidste indspillede arbejde før sin død var en kort video, der skulle hjælpe studerende fra Oxford University med at indsamle midler og skabe opmærksomhed om flygtningekrisen for Save the Children og Refugee Council.
Rickman var gudfar til skuespillerkollegaen Tom Burke. Rickmans bror Michael er byrådsmedlem for det konservative parti i Leicestershire.
Rickman var politisk indtil sine sidste dage. Hans sidste optræden på skærmen var sammen med Helen Mirren i dramaet Eye in the Sky, som han havde beskrevet som “en film om det moralske ansvar, som regeringer står over for med hensyn til brugen af droner”. Efter at have læst offentliggjorte e-mails fra Rachel Corrie, en amerikansk aktivist, der blev knust til døde af en israelsk bulldozer i Gaza, blev han i 2003 motiveret til at producere My Name Is Rachel Corrie, som i det hele taget blev godt modtaget og var vildt populær i London.
Kort efter hans død oprettede hans fans et mindesmærke under “Platform 9¾”-skiltet på London King”s Cross-banegården. Hans død er blevet sammenlignet med David Bowies død, en anden engelsk kulturpersonlighed, der døde i samme alder som Rickman fire dage tidligere; ligesom Rickman døde Bowie af kræft og holdt sin kræftdiagnose hemmelig for offentligheden.
Hyldester fra Rickmans medspillere og samtidige blev vist på de sociale medier efter meddelelsen. Da hans kræftsygdom ikke var offentligt kendt, udtrykte nogle – som Ralph Fiennes, der “ikke kan tro, at han er væk”, og Jason Isaacs, der blev “overrumplet af den forfærdelige nyhed” – deres overraskelse. Sir Michael Gambon fortalte BBC Radio 4, at han var en “stor ven” og “en ægte teater- og scenemenneske”. Ved en West End-forestilling af det stykke, der gjorde ham til en stjerne (Les Liaisons Dangereuses), blev han mindet som “en stor mand i det britiske teater”.
Harry Potter-skaber J.K. Rowling kaldte Rickman “en storslået skuespiller og en vidunderlig mand”. Emma Watson skrev: “Jeg føler mig så heldig at have arbejdet og tilbragt tid sammen med en så speciel mand og skuespiller. Jeg vil virkelig savne vores samtaler.” Daniel Radcliffe værdsatte hans loyalitet og støtte: “Jeg er ret sikker på, at han kom og så alt, hvad jeg nogensinde har lavet på scenen, både i Storbritannien og Amerika. Det havde han ikke behøvet at gøre.” Evanna Lynch sagde, at det var skræmmende at støde ind i Rickman i rollen som Snape, men “han var så venlig og generøs i de øjeblikke, hvor han ikke snappede rundt.” Rupert Grint sagde: “Selv om han er væk, vil jeg altid høre hans stemme.” Johnny Depp, som spillede sammen med Rickman i to Tim Burton-film, kommenterede: “Den stemme, den persona. Der er næppe nogen, der er unik længere. Han var unik.”
Kate Winslet, som gav en tårevædet hyldest ved London Film Critics” Circle Awards, mindedes Rickman som varm og generøs og tilføjede: “Og den stemme! Åh, den stemme.” Dame Helen Mirren sagde, at hans stemme “kunne antyde honning eller et skjult stiletblad”. Emma Thompson huskede “den uforsonlighed, der gjorde ham til den store kunstner, han var – hans ubeskrivelige og kyniske humor, den klarhed, hvormed han så de fleste ting, herunder mig … Jeg lærte meget af ham.” Colin Firth fortalte til The Hollywood Reporter, at Rickman som skuespiller havde været en mentor. John McTiernan, instruktør af Die Hard, sagde, at Rickman var modsætningen til de skurkeroller, som han var mest berømt for på skærmen. Sir Ian McKellen skrev: “bag det sørgmodige ansigt, som var lige så smukt, når det var omtumlet af glæde, var der en superaktiv ånd, søgende og opnåelig, en superhelt, ubeskrivelig, men dødseffektiv.” Forfatter
Kilder
