Guillaume Apollinaire
Dimitris Stamatios | december 17, 2022
Resumé
Guillaume Albert Vladimir Alexandre Apollinaire de Kostrowitzky, kendt som Guillaume Apollinaire, var en fransk digter, forfatter, kritiker og kunstteoretiker, som siges at være født som polsk undersåt i det russiske imperium den 26. august 1880 i Rom. Han døde i Paris den 9. november 1918 af spansk influenza, men blev erklæret død for Frankrig på grund af sin deltagelse i krigen.
Han betragtes som en af de vigtigste franske digtere i det 20. århundrede og er forfatter til digte som Zone, La Chanson du mal-aimé, Le Pont Mirabeau, som er blevet omdannet til sang flere gange i løbet af århundredet. Den erotiske del af hans værk – hovedsageligt tre romaner (hvoraf den ene er gået tabt), adskillige digte og introduktioner til liderlige forfattere – er også gået over i eftertiden. Han eksperimenterede i en periode med kalligrammer (et begreb, som han selv opfandt, selv om han ikke opfandt selve genren, og som henviser til digte, der er skrevet i form af tegninger i stedet for den klassiske form med vers og strofer). Han var fortaler for mange af sin tids kunstneriske avantgarder, især kubismen og orfismen, som han deltog i som poet og teoretiker af Esprit nouveau. Han var en forløber for surrealismen og opfandt dens navn i sit drama Les Mamelles de Tirésias (1917).
Læs også, biografier-da – Alberto Giacometti
Unge
Guillaume Apollinaire blev født i Rom som Guglielmo Alberto Wladimiro Alessandro Apollinare de Kostrowitzky, på polsk Wilhelm Albert Włodzimierz Włodzimierz Aleksander Apolinary Kostrowicki, herb. Wąż. Apollinaire var faktisk – indtil han blev naturaliseret i 1916 – det femte navn på Guillaume Albert Vladimir Alexandre Apollinaire de Kostrowitzky.
Hendes mor, Angelika Kostrowicka (Wąż-klanen eller Angelica af Wąż-Kostrowicky), blev født i Nowogródek i det Russiske Imperium (nu Navahrudak i Hviderusland) i en familie af polsk lavadel. Efter sin fars død, som var pavens æreskameramand, boede hun i Rom, hvor hun blev elskerinde hos en adelsmand og blev uønsket gravid. Hendes søn blev født den 25. august 1880 og blev anmeldt til rådhuset som værende født den 26. august 1880 af en ukendt far og en mor, der ønskede at forblive anonym, så administrationen gav ham et antaget efternavn: Dulcigny. Et par måneder senere anerkendte Angelika ham over for en notar som sin søn under navnet Guglielmo Alberto Wladimiro Alessandroi Apollinare de Kostrowitzky. Den mest sandsynlige hypotese er, at hans far var en italiensk officer, Francesco Flugi d”Aspermont. I 1882 gav hun ham en halvbror, Alberto Eugenio Giovanni. I 1887 flyttede hun til Monaco med sine sønner under navnet Olga de Kostrowitzky. Meget hurtigt blev hun arresteret og registreret af politiet som en galant kvinde, der sandsynligvis tjente sit levebrød som træner i det nye kasino. Guillaume blev sendt på kostskole på Collège Saint-Charles, der blev ledet af brødrene Maristerne, hvor han studerede fra 1887 til 1895 og viste sig at være en af de bedste elever. Han blev derefter indskrevet på Lycée Stanislas i Cannes og derefter på Lycée Masséna i Nice, hvor han ikke bestod sin første studentereksamen og ikke søgte ind igen. I de tre måneder i sommeren 1899 indkvarterede hans mor ham og hans bror på Constant-pensionatet i den lille vallonske by Stavelot, et pensionat, som de forlod den 5. oktober “under vejrliget”: deres mor havde kun sendt dem penge til toget, og da de ikke kunne betale hotelregningen, måtte de flygte i al hemmelighed, når alle sov. Den vallonske episode havde en varig indvirkning på hans fantasi og kreativitet. Således stammer erindringen om de festlige danse fra denne region (“C”est la maclotte qui sautille…”), i Marie, fra Hautes Fagnes, samt lånet af den vallonske dialekt fra denne periode.
Paul Léautauds dagbog, 20. januar 1919: “Jeg ser en dame [Apollinaires mor, på Léautauds kontor på Mercure de France] komme ind, ret høj, elegant, med et lidt anderledes udseende. Hendes ansigt har stor lighed med Apollinaires ansigt, eller rettere Apollinaires ansigt, næsen, lidt af øjnene, især munden og dens udtryk i latter og smil.
Læs også, biografier-da – Hermann Göring
I Paris
I 1900 flyttede han til Paris, som på det tidspunkt var centrum for europæisk kunst og litteratur. Da han levede under usikre forhold, bad hans mor ham tage en stenografuddannelse for at tjene til føden, og han blev bankansat ligesom sin halvbror Alberto Eugenio Giovanni. Advokaten Esnard hyrer ham i en måned som ghostwriter til at skrive sæbeoperaen Que faire? i Le Matin, men nægter at betale ham. For at tage hævn forfører han sin unge elskerinde.
I juli 1901 skrev han sin første artikel i Tabarin, et satirisk ugeblad under ledelse af Ernest Gaillet, og i september 1901 udkom hans første digte i tidsskriftet La Grande France under navnet Wilhelm Kostrowitzky. Fra maj 1901 til 21. august 1902 var han huslærer for datteren Elinor Hölterhoff, viscountess af Milhau, af tysk oprindelse og enke efter en fransk greve. Han forelskede sig i pigens engelske guvernante, Annie Playden, som afviste hans tilnærmelser. Dette var den “rhiniske” periode, som afspejles i hans samlinger (La Lorelei, Schinderhannes). Da han vendte tilbage til Paris i august 1902, holdt han kontakten med Annie og besøgte hende to gange i London. Men i 1905 rejste hun til Amerika. Digteren hylder smerten hos den forsmåede i Annie, La Chanson du mal-aimé, L”Émigrant de Landor Road, Rhénanes.
Mellem 1902 og 1907 arbejdede han for forskellige stipendieorganisationer og udgav samtidig historier og digte i tidsskrifter. I denne periode tog han pseudonymet Apollinaire efter sin morfars fornavn, Apollinaris, som minder om poesiens gud Apollon. I november 1903 oprettede han et månedligt tidsskrift, Le festin d”Ésope, et tidsskrift for skønlitteratur, hvori han udgav en række digte; det indeholdt også tekster af bl.a. hans venner André Salmon, Alfred Jarry og Mécislas Golberg.
I 1907 mødte han maleren Marie Laurencin. De havde et kaotisk og stormfuldt forhold i syv år. Samtidig begyndte han at leve af sit forfatterskab og blev ven med Pablo Picasso, Antonio de La Gandara, Jean Metzinger, Paul Gordeaux, André Derain, Edmond-Marie Poullain, Maurice de Vlaminck og Douanier Rousseau og skabte sig et navn som digter og journalist, foredragsholder og kunstkritiker for L”Intransigeant. I 1909 udgav kunsthandleren Daniel-Henry Kahnweiler L”Enchanteur pourrissant, hans værk, der var prydet med træsnit af André Derain. Den 7. september 1911 blev han anklaget for at være medskyldig i tyveriet af Mona Lisa, fordi en af hans bekendte havde stjålet statuer fra Louvre, og han blev fængslet i en uge i Santé-fængslet; denne oplevelse satte sit præg på ham. Samme år udgav han sin første digtsamling, Le Bestiaire ou Cortège d”Orphée, med graveringer af Raoul Dufy. I 1913 udgav Mercure de France “Alcools”, som er hans samlede poetiske værk siden 1898.
Den 24. december 1913 indspillede Guillaume Apollinaire Le Pont Mirabeau og Le Voyageur i Archives de la Parole, lyddokumenter, der opbevares i Bibliothèque nationale de France og er tilgængelige i Gallica.
Læs også, biografier-da – Paul Gustave Doré
Krigen
I august 1914 forsøgte han at melde sig ind i den franske hær, men undersøgelseskommissionen udsatte hans ansøgning, fordi han ikke havde fransk statsborgerskab.
Han rejste til Nice, hvor hans anden ansøgning i december 1914 blev godkendt, hvilket indledte hans naturaliseringsprocedure. Kort efter sin ankomst præsenterede en ven ham for Louise de Coligny-Châtillon under en frokost på en restaurant i Nice. Hun blev skilt og boede sammen med sin tidligere svigerinde i Villa Baratier i nærheden af Nice og levede et meget frit liv. Guillaume Apollinaire forelskede sig straks i hende, gav hende kælenavnet Lou og gjorde hende i begyndelsen forgæves kur til hende. Så gav hun ham sine gunstydelser, så trak hun dem tilbage, og da han blev sendt til Nîmes for at blive oplært efter at hans anmodning om forlovelse var blevet accepteret, sluttede hun sig til ham der i en uge, men hun skjulte ikke sin tilknytning til en mand, som hun gav kælenavnet Toutou. Der opstod en korrespondance mellem dem, og på bagsiden af brevene, som Apollinaire først sendte et om dagen eller hver anden dag og siden mere og mere spredt, stod digte, som senere blev samlet under titlen Ombre de mon amour og siden Poèmes à Lou.
Hans kærlighedserklæring i et brev af 28. september 1914 begyndte således: “Efter at have fortalt dig i morges, at jeg elskede dig, min nabo fra i går aftes, føler jeg mig nu mindre forlegen over at skrive til dig. Jeg havde allerede mærket det ved frokosttid i det gamle Nice, hvor dine store, smukke hindeøjne havde forstyrret mig så meget, at jeg var gået så hurtigt som muligt for at undgå den svimmelhed, som de gav mig.
Men den unge kvinde elskede ham aldrig, som han gerne ville have villet; hun nægtede at forlade Toutou, og kort før Apollinaires afrejse til fronten i marts 1915 brød de op med hinanden, men lovede at forblive venner. Han tog af sted med det 38. feltartilleriregiment til Champagnefronten den 4. april 1915. Trods krigslivets omskiftelser skrev han så hurtigt han kunne for at holde humøret oppe og forblive digter (Case d”Armons) og havde en rigelig korrespondance med Lou, sine mange venner og en ung pige, Madeleine Pagès, som han havde mødt i toget den 2. januar 1915, da han var på vej hjem fra en aftale med Lou. Da han var kommet til fronten, sendte han hende et kort, hun svarede, og således begyndte en hurtig og heftig korrespondance, der i august førte til et frieri, stadig pr. brev. I november 1915 blev Wilhelm de Kostrowitzky med henblik på at blive officer på hans anmodning overført til infanteriet, hvis rækker var decimeret. Han indtrådte i 96. infanteriregiment med rang af sekondløjtnant, og ved juletid tog han af sted til Oran for at møde sin forlovede på sin første orlov.
I juli 1915 indledte han også en korrespondance med digteren Jeanne Burgues-Brun, som blev hans gudmor under krigen. Disse breve blev udgivet i 1948 af Pour les fils de roi og fra 1951 af Gallimard.
Den 9. marts 1916 blev han naturaliseret som fransk statsborger, men få dage senere, den 17. marts 1916, blev han såret i tindingen af granatsplinter. Han læste Mercure de France i sin skyttegrav. Efter at være blevet evakueret til Château-Thierry blev han overført til Val de Grâce i Paris. Han fik en trephined den 10. maj 1916 og begyndte derefter en lang rekonvalescens, hvor han holdt op med at skrive til Madeleine. I slutningen af oktober udkom hans novellesamling Le Poète Assassiné (Den myrdede digter), og udgivelsen blev den 31. december kronet med en mindeværdig festmiddag arrangeret af hans venner i Ancien Palais d”Orléans.
Surrealisterne var derefter interesseret i et maleri af Giorgio de Chirico fra 1914, som efter at have fået titlen L”homme-cible (Den målrettede mand) fik sin endelige titel: Portrait (Premonitory) de Guillaume Apollinaire. Navnet skyldes profilen i kompositionen med en hvid cirkel på venstre tinding. Et mål på det sted, hvor Apollinaire blev såret to år senere. Apollinaire selv så dette som et skæbnetegn, og surrealisterne fulgte trop, idet de var tilbøjelige til at genkende visse forudseende gaver i De Chirico.
I marts 1917 opfandt han begrebet surrealisme, som optrådte i et af hans breve til Paul Dermée og i det program for balletten Parade, som han skrev til forestillingen den 18. maj. Den 11. maj erklærede lægekommissionen ham definitivt uegnet til militærtjeneste og omklassificerede ham til en hjælpetjeneste. Den 19. juni 1917 blev han tilknyttet krigsministeriet, som tildelte ham censurafdelingen. Den 24. juni fik han opført sit stykke Les Mamelles de Tirésias (undertitel: Surrealistisk drama i to akter og en prolog) på Renée Maubel-konservatoriet, det nuværende Galabru-teater. Den 26. november erklærer han sig syg og får skuespilleren Pierre Bertin til at holde sit berømte foredrag L”Esprit Nouveau i teatret Vieux Colombier.
I 1918 udgiver Éditions Sic hans skuespil Les Mamelles de Tirésias. Hans digt, La jolie rousse, tilegnet sin nye partner, udkommer i marts i tidsskriftet L”Éventail. I april udgiver Mercure de France hans nye digtsamling, Calligrammes. Den 2. maj gifter han sig med Jacqueline (den “smukke rødhårede” i digtet), som vi skylder mange posthume udgivelser af Apollinaires værker. Hans vidner er Picasso, Gabrièle Buffet og den berømte kunsthandler Ambroise Vollard. Den 21. maj bliver han ansat i koloniministeriets pressekontor og forfremmet til løjtnant den 28. juli. Efter en tre ugers ferie med Jacqueline i Kervoyal (Damgan, Morbihan) vender han tilbage til sit kontor i ministeriet og arbejder videre med artikler, et manuskript til biografen og prøverne på sit nye stykke Couleur du temps.
Svækket af sin skade døde Guillaume Apollinaire den 9. november 1918 i sit hjem, 202 boulevard Saint-Germain, hjørnet af rue Saint-Guillaume. Det var den spanske influenza, der tog ham i en sidste kvælning, “tarmgluenza kompliceret af lungestop”, som Paul Léautaud skrev i sin dagbog af 11. november 1918. Da hans venner kom for at hilse på hans lig, marcherede parisere forbi hans vinduer og råbte “À mort Guillaume!”, hvilket ikke henviste til digteren, men til kejser Wilhelm II af Tyskland, der havde abdiceret samme dag. Han er begravet på Père-Lachaise-kirkegården.
Læs også, biografier-da – Juan Gris
Historien om hans mindesmærke
I maj 1921 dannede hans kammerater og nære venner en komité for at samle penge ind til Picassos udførelse af gravmonumentet ved hans grav. 65 kunstnere tilbød værker, som blev bortauktioneret i Galerie Paul Guillaume den 16. og 18. juni 1924 og indbragte 30.450 franc. I 1927 og 1928 foreslog Picasso to projekter, men ingen af dem blev accepteret. Det første blev af udvalget vurderet som obskønt. Til det andet – en konstruktion af metalstænger – var Picasso inspireret af det “tomme monument”, som Benin-fuglen skabte for Croniamantal i Le Poète assassiné. I efteråret 1928 lavede han med hjælp fra sin ven Julio Gonzalez, en maler, guldsmed og jernarbejder, fire konstruktioner, som komitéen afviste; tre af dem befinder sig på Picasso-museet i Paris, mens den fjerde tilhører en privatsamling.
I sidste ende blev det Apollinaires ven, maleren Serge Férat, der tegnede granitmonumentet-menhiren over graven på Père-Lachaise-kirkegården, afdeling 86. Graven bærer også et dobbelt epitafium fra samlingen Calligrammes, tre diskontinuerlige strofer fra Colline, der omhandler hans poetiske projekt og hans død, og et kalligram af grønne og hvide skår i form af et hjerte, hvor der står “mon cœur pareil à une flamme renversée”.
Han blev i sin ungdom påvirket af symbolistisk poesi og i sin levetid beundret af de unge digtere, der senere udgjorde kernen i den surrealistiske gruppe (Breton, Aragon, Soupault – Apollinaire opfandt udtrykket “surrealisme”), og han viste tidligt en originalitet, der frigjorde ham fra enhver skoleindflydelse og gjorde ham til en af foregangsmændene for den litterære revolution i første halvdel af det 20. århundrede. Hans kunst er ikke baseret på nogen teori, men på et simpelt princip: skabelseshandlingen skal komme fra fantasien, fra intuitionen, fordi den skal være så tæt som muligt på livet, på naturen. For ham er naturen “en ren kilde, som man kan drikke af uden at være bange for at forgifte sig selv” (Œuvres en prosa complètes, Gallimard, 1977, s. 49).
Men kunstneren må ikke efterligne den, han må få den til at fremstå fra sit eget synspunkt. “Jeg tror fuldt og fast på at udelukke intelligensens, dvs. filosofi og logik, fra kunstens manifestationer. Kunsten skal bygge på oprigtige følelser og spontanitet i udtrykket: begge er i direkte forbindelse med livet, som de stræber efter at forstørre æstetisk”, siger Apollinaire (interview med Perez-Jorba i La Publicidad). Det kunstneriske værk er falsk, fordi det ikke efterligner naturen, men er udstyret med sin egen virkelighed, som er dets sandhed.
Apollinaire er kendetegnet ved et subtilt samspil mellem modernitet og tradition. For ham er det ikke et spørgsmål om at kigge mod fortiden eller fremtiden, men om at følge tidens bevægelse. I den forbindelse gør han i sine digte, især i samlingen Alcools, udstrakt brug af nutid. Han placerer sine digte enten i fortiden eller i nutiden, men henvender sig altid til mennesker fra en anden tid, ofte fra fremtiden. Desuden: “Man kan ikke bære sin fars lig med sig overalt, man efterlader ham i selskab med andre døde. Og man husker ham, man beklager ham, man taler om ham med beundring. Og hvis du bliver far, kan du ikke forvente, at et af dine børn ønsker at fordoble dit liv med dit lig. Men vores fødder er kun forgæves løsrevet fra den jord, der indeholder de døde” (Æstetiske meditationer, del I: Om maleriet).
Kalligrammet erstatter således linearitet med samtidighed og udgør en visuel poetisk skabelse, der forener skrivebevægelsens singularitet med den trykte sides reproducerbarhed. Apollinaire var fortaler for konstant formel fornyelse (frit vers, monostiche, leksikalsk skabelse, mytologisk synkretisme). Endelig er poesi og kunst i almindelighed et middel for kunstneren til at formidle sine erfaringer til andre. Ved at forsøge at udtrykke det, der er særligt for ham, lykkes det ham således at nå det universelle. Endelig drømte Apollinaire om at danne en global poetisk bevægelse uden skoler, en bevægelse i begyndelsen af det 20. århundrede, en periode med fornyelse for kunsten og forfatterskabet med fremkomsten af kubismen i 1900-tallet, den italienske futurisme i 1909 og dadaismen i 1916. Han gav også Robert Delaunays og Sonia Delaunays maleri betegnelsen orfisme, som stadig er en reference i kunsthistorien. Apollinaire havde venskabelige forbindelser med en række kunstnere og støttede dem i deres kunstneriske karriere (se foredraget “La phalange nouvelle”), som f.eks. malerne Pablo Picasso, Georges Braque, Henri Matisse og Henri Rousseau.
Hans digt Zone havde indflydelse på den samtidige italienske digter Carlo Bordini og den såkaldte “narrative poesi”-bevægelse.
Bag digterens værk glemmer vi ofte hans arbejde som historiefortæller i prosa med fortællinger som Le Poète assassiné og La Femme assise, der viser hans eklekticisme og hans ønske om at give prosaen en ny genre i modsætning til den realisme og naturalisme, der var på mode i hans tid. Ved hans død blev der fundet adskillige skitser til romaner og historier, som han aldrig fik tid til at færdiggøre.
Læs også, biografier-da – Henry Wadsworth Longfellow
Kritiske værker og anmeldelser
Referencer :
Læs også, historie – Berlinmuren
Dagbog og tegninger
I 1941 blev en Guillaume-Apollinaire-pris oprettet af Henri de Lescoët og skulle oprindeligt give digtere mulighed for at tage på ferie. I 1951 blev den vestlige del af rue de l”Abbaye i det 6. arrondissement i Paris omdøbt til rue Guillaume-Apollinaire.
Et frimærke med en værdi af 0,50 + 0,15 franc blev udstedt den 22. maj 1961 med et billede af Guillaume Apollinaire. Aflysningen af “Første dag” fandt sted i Paris den 20. maj.
I 1999 udgav Rahmi Akdas en tyrkisk oversættelse af The Eleven Thousand Yards under titlen On Bir Bin Kirbaç. Han blev idømt en stor bøde “for uanstændig eller umoralsk udgivelse, der er af en sådan art, at den ophidser og udnytter befolkningens seksuelle begær”, og bogen blev beslaglagt og destrueret.
Hans navn står på mindepladerne i Pantheon i Paris på listen over forfattere, der døde under Første Verdenskrig.
Bibliothèque historique de la ville de Paris rummer Guillaume Apollinaires personlige bibliotek, som byen erhvervede i 1990, og som omfatter ca. 5.000 værker af stor variation. Donationen fra Pierre-Marcel Adéma, Apollinaires første egentlige biograf, og Michel Décaudin, der er specialist i forfatteren, og som har stillet sit arbejdsbibliotek til rådighed, har gjort det muligt at udvide Guillaume Apollinaire-samlingen.
Guillaume Apollinaires værk blev først offentligt tilgængeligt i Frankrig den 29. september 2013, efter 94 år og 272 dage.
I 2016 viste Musée de l”Orangerie i Paris en udstilling om hans forhold til kunstverdenen under titlen Apollinaire, le regard du poète.
Salget af omkring 100 souvenirs, herunder flere afrikanske skulpturer, fra hans tidligere lejlighed på 202 boulevard Saint-Germain i Paris, fandt sted i Corbeil den 24. juni 2017.
Den 1. oktober 2018, for at fejre 100-årsdagen for Apollinaires død, offentliggjorde tidsskriftet Adieu i total medietavshed (herunder fra digterens thuriferer) et helt uudgivet digt af Apollinaire med titlen “Une sentinelle passe”.
Læs også, civilisationer-da – Emiratet Darayeh
I musik
Hans digte er blevet sat i musik af mange klassiske komponister, bl.a. Francis Poulenc (Banalités 1940, Montparnasse 1945…), Claude Balif ( Le cortège d”Orphée op. 1b, for lyrisk sopran (eller baryton) og klaver, 1945-1948) eller Dmitri Shostakovich (symfoni nr. 14 op. 135, 1969).
Antoine Tomé har sat fem af sine digte i musik på albummet Antoine Tomé chante Ronsard & Apollinaire. Guillaume, blev sat til musik af Desireless og Operation of the sun med udgivelsen af albummet i 2015 og skabelsen af showet i 2016. Den belgiske komponist Raymond Micha (1910-2006) har sat digtene Fagnes de Wallonie, Marèye og l”Adieu i musik.
Læs også, kampe – Pave Martin 5.
Eksterne links
Kilder
- Guillaume Apollinaire
- Guillaume Apollinaire
- La revue L”Esprit nouveau lui consacra son numéro 26
- Il collabore notamment à la revue avant-gardiste SIC, créée par Pierre Albert-Birot et à laquelle participèrent, entre autres, Louis Aragon, Tristan Tzara et Philippe Soupault
- « Le poète en prison » : l’épisode est rappelé par Pascal Pia dans son livre consacré au poète : il avait pris à son service comme factotum le nommé Géry Piéret, ancien collègue belge rencontré dans une rédaction et dont l’esprit fantasque et mythomane l’amusait. Ce cleptomane de musée, mais non trafiquant, dérobait de temps à autre des statuettes au Louvre. Ces disparitions ne furent pas d’abord rendues publiques. Le poète ne fut accusé de complicité (il n”avait pas dénoncé son ami qui s”était enfui) que lorsque ces larcins revinrent à la surface lors du vol de La Joconde auquel ils n”étaient d”ailleurs pas liés : Piéret avait profité de la brûlante actualité pour vanter ses aventures du Louvre auprès de Paris-Journal, qui avait payé ses révélations et promis la discrétion. Mais les bavardages autour de l”affaire du tableau eurent le dernier mot
- Rhein-Sieg-Rundschau v. 21. September 2020, S. 28, Dieter Brockschnieder: Kein Liebesglück in Altglück
- www.tate.org: Henri Rousseau – Jungles in Paris. Archiviert vom Original am 11. Januar 2006; abgerufen am 8. Oktober 2012.
- Judith Cousins, in: William Rubin, S. 364 f.
- Antonina Vallentin: Picasso, Kiepenheuer & Witsch, Köln 1958, S. 205 f.
- ^ His birth name in Polish is Wilhelm-Albert-Włodzimierz-Aleksander-Apolinary Kostrowicki (Belarusian: Гіём-Альберт-Уладзімір-Аляксандр-Апалінарый Кастравіцкі) of the Wąż coat of arms.
- 1,0 1,1 Εθνική Βιβλιοθήκη της Γερμανίας, Κρατική Βιβλιοθήκη του Βερολίνου, Βαυαρική Κρατική Βιβλιοθήκη, Εθνική Βιβλιοθήκη της Αυστρίας: (Γερμανικά, Αγγλικά) Gemeinsame Normdatei. Ανακτήθηκε στις 26 Απριλίου 2014.
- Εθνική Βιβλιοθήκη της Γερμανίας, Κρατική Βιβλιοθήκη του Βερολίνου, Βαυαρική Κρατική Βιβλιοθήκη, Εθνική Βιβλιοθήκη της Αυστρίας: (Γερμανικά, Αγγλικά) Gemeinsame Normdatei. Ανακτήθηκε στις 11 Δεκεμβρίου 2014.