Peter Jackson
gigatos | marts 15, 2022
Resumé
Sir Peter Robert Jackson ONZ KNZM (født den 31. oktober 1961) er en newzealandsk filminstruktør, manuskriptforfatter og filmproducent. Han er bedst kendt som instruktør, forfatter og producent af trilogien Ringenes Herre (2001-2003) og Hobbitten-trilogien (2012-2014), som begge er tilpasset J. R. R. R. Tolkiens romaner af samme navn. Andre bemærkelsesværdige film omfatter det kritikerroste drama Heavenly Creatures (1994), gyserkomedien The Frighteners (1996), den episke monstergenopførelse King Kong (2005), dokumentarfilmen They Shall Not Grow Old (2018) om Første Verdenskrig og dokumentarfilmen The Beatles: Get Back (2021). Han er den tredje mest indtjenende filminstruktør nogensinde, idet hans film har indtjent over 6,5 milliarder dollars på verdensplan.
Jackson begyndte sin karriere med gyserkomedien Bad Taste (1987) og den sorte komedie Meet the Feebles (1989), inden han indspillede zombiekomedien Braindead (1992). Han delte en nominering til en Oscar for bedste originale manuskript med sin partner Fran Walsh for Heavenly Creatures, som bragte ham til mainstream-fremtrædende opmærksomhed i filmbranchen. Jackson har modtaget tre Oscar-priser for Ringenes Herre: The Return of the King (2003), herunder prisen for bedste instruktør. Hans andre priser omfatter bl.a. en Golden Globe, fire Saturn Awards og tre BAFTA”er.
Hans produktionsselskab er WingNut Films, og hans mest faste samarbejdspartnere er medforfatterne og producenterne Walsh og Philippa Boyens. Jackson blev udnævnt til Companion of the New Zealand Order of Merit i 2002. Han blev senere slået til ridder (som Knight Companion of the order) af Anand Satyanand, New Zealands generalguvernør, ved en ceremoni i Wellington i april 2010. I december 2014 blev Jackson tildelt en stjerne på Hollywood Walk of Fame.
Jackson blev født den 31. oktober 1961 i Wellington og voksede op i den nærliggende kystby Pukerua Bay.(s 20), en fabriksarbejder og husmor, og William “Bill” Jackson, en lønningskontorist – var emigranter fra England.
Som barn var Jackson en ivrig filmfan og voksede op med Ray Harryhausen-film, ligesom han fandt inspiration i tv-serierne Thunderbirds og Monty Python”s Flying Circus. Efter at en ven af familien Jacksons havde givet familien Jacksons et Super 8-cinekamera med Peter i tankerne, begyndte han at lave kortfilm med sine venner. Jackson har længe nævnt King Kong som sin yndlingsfilm, og omkring niårsalderen forsøgte han at genskabe den ved hjælp af sine egne stop-motion-modeller. Som barn lavede Jackson også et episk filmværk om Anden Verdenskrig ved navn The Dwarf Patrol, der kan ses på bonusdisken Bad Taste, og som indeholdt hans første specialeffekt, hvor han stak nålehuller i filmen som pistolskud, samt en James Bond-parodi ved navn Coldfinger. Mest bemærkelsesværdig var dog en 20-minutters kortfilm ved navn The Valley, som vandt ham en særlig pris på grund af de optagelser, han brugte.
I skolen udtrykte Jackson ingen interesse for sport. Hans klassekammerater husker også, at han bar en duffelcoat med “en besættelse på grænsen til det religiøse”. Han havde ingen formel uddannelse inden for filmproduktion, men lærte om redigering, special effects og make-up stort set gennem egne forsøg og fejltagelser. Som ung voksen opdagede Jackson forfatteren J. R. R. R. Tolkiens værk efter at have set The Lord of the Rings (1978), en animationsfilm af Ralph Bakshi, der var en delvis tilpasning af Tolkiens fantasy-trilogi. Da han var 16 år gammel, forlod Jackson skolen og begyndte at arbejde på fuld tid som foto-grafiker for en avis i Wellington, The Evening Post. I de syv år, han arbejdede der, boede Jackson hjemme hos sine forældre, så han kunne spare så mange penge som muligt op til at bruge på filmudstyr. Efter to års arbejde købte Jackson et 16 mm kamera og begyndte at optage en film, som senere blev til Bad Taste.
Jackson har længe nævnt flere film som påvirkninger. Det er velkendt, at Jackson har en passion for King Kong, og han nævner den ofte som sin yndlingsfilm og som den film, der inspirerede ham tidligt i sit liv. Jackson husker, at han forsøgte at lave en ny King Kong, da han var ni år gammel. På San Diego Comic-Con International i 2009 sagde Jackson, da han blev interviewet sammen med Avatar- og Titanic-instruktøren James Cameron, at visse film gav ham et “kick”, da han blev interviewet sammen med Avatar- og Titanic-instruktøren James Cameron. Han nævnte Martin Scorseses kriminalfilm Goodfellas og Casino og bemærkede “noget ved netop disse film og den måde, Martin Scorsese bare frygtløst raserer sit kamera rundt og har optaget disse film på, at jeg kan se disse film og føle mig inspireret”. Jackson sagde, at filmen Waterloo fra 1970 inspirerede ham i sin ungdom. Andre påvirkninger er George Romero, Sam Raimi og Ray Harryhausens special effects.
Læs også, biografier-da – Ernest Rutherford
Splatter-fase
Jacksons første spillefilm var Bad Taste, en tilfældig splatterkomedie om mode, som det tog flere år at lave, og hvor mange af Jacksons venner spillede med og arbejdede gratis på den. Optagelserne foregik normalt i weekenderne, da Jackson dengang arbejdede på fuld tid. Bad Taste handler om rumvæsner, der kommer til jorden med den hensigt at forvandle mennesker til mad. Jackson havde to skuespillerroller, herunder en berømt scene, hvor han kæmper sig selv på toppen af en klippe. Filmen blev endelig færdiggjort takket være en sen indsprøjtning af finansiering fra New Zealand Film Commission, efter at Jim Booth, organets administrerende direktør, blev overbevist om Jacksons talent (Booth forlod senere kommissionen for at blive Jacksons producer). I maj 1987 blev Bad Taste præsenteret på filmfestivalen i Cannes, hvor rettighederne til filmen hurtigt blev solgt til tolv lande.
Omkring dette tidspunkt begyndte Jackson at arbejde på at skrive en række filmmanuskripter, i forskellige samarbejdsgrupper med dramatikeren Stephen Sinclair, forfatteren Fran Walsh og forfatteren
Jacksons næste film, der blev udgivet, var Meet the Feebles (1989), som han skrev sammen med Sinclair, Walsh og Mulheron. Meet the Feebles er en musikalsk komedie med marionetdukker i Muppet-stil og begyndte oprindeligt som en kortfilm beregnet til tv, men blev hurtigt udvidet til en fuldlængdefilm efter uventet entusiasme fra japanske investorer og efter Braindeads sammenbrud seks uger før optagelserne. Meet the Feebles blev påbegyndt med et meget lavt budget og overskred tidsplanen i flere uger. Jackson udtalte om sin anden spillefilm: “Den har en humoristisk kvalitet, som fremmedgør mange mennesker. Den er meget sort, meget satirisk og meget brutal.” Feebles markerede Jacksons første samarbejde med special effects-teamet Richard Taylor og Tania Rodger, som senere skulle arbejde på alle Jacksons film. Jacksons næste udgivelse var gyserkomedien Braindead (1992) (udgivet i Nordamerika som Dead Alive).
Læs også, biografier-da – Gabriel Daniel Fahrenheit
Himmelske skabninger og glemt sølv
Heavenly Creatures blev udgivet i 1994, efter at Jackson vandt et kapløb om at få historien på film, og markerede en stor ændring for Jackson både med hensyn til stil og tone. Filmen er baseret på den virkelige Parker-Hulme-mordsag, hvor to teenagepiger i 1950”ernes Christchurch blev nære veninder og senere myrdede den ene piges mor. Det var Fran Walsh, der overbeviste ham om, at disse hændelser havde det rette potentiale til en film;(s 466) Jackson er blevet citeret for at sige, at filmen “kun blev lavet” på grund af hendes begejstring for emnet. Filmens berømmelse faldt sammen med, at de newzealandske medier opsporede den virkelige Juliet Hulme, som nu skriver bøger under navnet Anne Perry. Jackson hyrede skuespillerinderne Melanie Lynskey og Kate Winslet i rollerne som Parker og Hulme. Heavenly Creatures fik stor anerkendelse fra kritikerne, bl.a. blev den nomineret til en Oscar for bedste originale manuskript og kom på årets top ti-lister i Time, The Guardian, The Sydney Morning Herald og The New Zealand Herald. Succesen med Heavenly Creatures skabte Jackson opmærksomhed hos det amerikanske selskab Miramax, som promoverede filmen kraftigt i USA og gav instruktøren en first-look-aftale.
Året efter var Jackson medinstruktør af spøgelsesdokumentaren Forgotten Silver (1995) i samarbejde med Costa Botes, der laver film i Wellington. Denne ambitiøse tv-film fortalte historien om den newzealandske filmpioner Colin McKenzie, der angiveligt havde opfundet farvefilm og “talkies” og forsøgte at lave en episk film om Salome, inden han blev glemt af verden. Selv om programmet blev vist i et tidsrum, der normalt er forbeholdt dramatik, blev der ikke givet nogen anden advarsel om, at det var fiktionaliseret, og mange seere blev forargede over at opdage, at Colin McKenzie aldrig havde eksisteret. Antallet af mennesker, der troede på den stadig mere usandsynlige historie, vidner om Jackson og Botes” evne til at spille på New Zealands nationale myte om en nation af innovatorer og glemte banebrydere.
Læs også, civilisationer-da – Det portugisiske koloniimperium
Hollywood, Weta og filmkommissionen
Succesen med Heavenly Creatures var med til at bane vejen for Jacksons første Hollywood-film med stort budget, The Frighteners med Michael J. Fox i hovedrollen, i 1996. Jackson fik tilladelse til at lave denne komedie
Weta, der blev startet af Jackson og vigtige samarbejdspartnere, voksede hurtigt i denne periode og omfattede både digitale og fysiske effekter, sminke og kostumer, hvor de to første områder normalt var under ledelse af Jacksons samarbejdspartner Richard Taylor.
The Frighteners blev betragtet som en fiasko. Filmkritikeren Roger Ebert udtrykte skuffelse og sagde, at “en utrolig indsats har resulteret i en film, der mere ligner en demorulle end en film”. I februar 1997 indledte Jackson en retssag mod det newzealandske magasin Listener for ærekrænkelse på grund af en anmeldelse af The Frighteners, hvori han hævdede, at filmen var “bygget af murbrokker fra andre folks film”. I sidste ende blev sagen ikke ført videre. Omkring dette tidspunkt blev Jacksons genindspilning af King Kong lagt på hylden af Universal Studios, bl.a. på grund af Mighty Joe Young og Godzilla, begge kæmpe monsterfilm, som allerede var gået i produktion. Universal frygtede, at den ville blive tilsidesat af de to film med et højere budget.
Denne overgangsperiode synes ikke at have været helt lykkelig; den markerede også et af højdepunkterne i spændingerne mellem Jackson og New Zealand Film Commission, da Meet the Feebles tidligere i hans karriere havde overskredet budgettet. Jackson har hævdet, at Kommissionen overvejede at fyre ham fra Feebles, men NZFC fortsatte med at hjælpe med at finansiere hans tre næste film. I 1997 fremsendte instruktøren en lang kritik af kommissionen til et tillæg til et tidsskrift, der skulle fejre organets 20-års jubilæum, og kritiserede det, han kaldte for ukonsekvent beslutningstagning fra uerfarne bestyrelsesmedlemmers side. Bladet mente, at materialet var for langt og potentielt ærekrænkende til at blive offentliggjort i denne form; en forkortet version af materialet blev offentliggjort i Metro Magazine.(s 321) I Metro-artiklen kritiserede Jackson Kommissionen for finansieringsbeslutninger vedrørende en film, som han håbede at være executive producer for, men nægtede at droppe en bestemmelse om kundefortrolighed, som ville have gjort det muligt for dem at svare offentligt på hans kritik.
Læs også, biografier-da – Plinius den ældre
Ringenes Herre
Jackson fik rettighederne til at filmatisere Tolkiens epos i 1997 efter et møde med producenten Saul Zaentz. Oprindeligt arbejdede han sammen med Miramax Films om en produktion med to film, men Jackson blev senere presset til at lave historien som en enkelt film, og til sidst overvandt han en stram deadline ved at indgå en aftale i sidste øjeblik med New Line, som var opsat på en trilogi.
De primære optagelser strakte sig fra den 11. oktober 1999 til den 22. december 2000 med omfattende optagelser i hele New Zealand. Takket være den forlængede postproduktion og ekstra optagelsesperioder før hver enkelt films udgivelse blev serien en stor succes og fik Jacksons popularitet til at stige kraftigt. Selve “Kongens tilbagevenden” blev meget rost af kritikkerne og vandt alle de 11 Oscars, som den var nomineret til, herunder bedste film og bedste instruktør. Filmen var den første i fantasyfilmgenren til at vinde prisen for bedste film og var den anden fortsættelse til at vinde prisen for bedste film (den første var The Godfather Part II). Jacksons mor, Joan, døde tre dage før udgivelsen af den første film i trilogien, The Fellowship of the Ring. Der var en særlig visning af filmen efter hendes begravelse.
Læs også, biografier-da – Johannes Vermeer
King Kong
Universal Studios har for anden gang hyret Jackson til at lave en ny version af King Kong-klassikeren fra 1933 – den film, der inspirerede ham til at blive filminstruktør, da han var barn. Han fik efter sigende et honorar på 20 mio. USD på forhånd, hvilket er den højeste løn, der nogensinde er blevet udbetalt til en filminstruktør før produktionen, mod en andel på 20 % af billetindtægterne (den del af billetprisen, der går til distributøren af filmen, i dette tilfælde Universal). Filmen fik premiere den 14. december 2005 og blev anmelderrost og indtjente ca. 562 mio. dollars på verdensplan. Han samarbejdede også med spildesigner Michel Ancel fra Ubisoft om at lave en videospiladaption af filmen, som udkom den 21. november 2005 og også blev en kritisk og kommerciel succes.
Læs også, biografier-da – Henrik 2. af Frankrig
Overskridelse af grænsen
I 2007 instruerede Jackson en kortfilm med titlen Crossing the Line for at teste en ny model af et digitalt biografkamera, Red One. Filmen foregår under Første Verdenskrig og blev optaget på to dage. “Crossing the Line” blev vist på NAB 2007 (USA”s National Association of Broadcasters). Der kan findes klip af filmen på Reduser.net.
Læs også, biografier-da – Pablo Neruda
De dejlige knogler
Jackson færdiggjorde en filmatisering af Alice Sebolds bestseller, The Lovely Bones, som udkom i USA den 11. december 2009. Jackson har sagt, at filmen var en kærkommen aflastning fra hans større episke værker. Historiens kombination af fantasy-aspekter og mordtemaer har visse ligheder med Heavenly Creatures. Filmen endte med at få generelt blandede anmeldelser og middelmådige indtjeningsresultater, men indbragte alligevel Stanley Tucci en Oscar-nominering for bedste birolle.
Læs også, historie – Den mørke middelalder
Tintin-franchise
Jackson var en af tre producenter på Tintins eventyr: Enhjørningens hemmelighed, der blev instrueret af Steven Spielberg og udgivet i 2011. Han er officielt krediteret som producent, men før han begyndte at arbejde på Hobbitten, hjalp han Spielberg med at instruere filmen. Jamie Bell og Andy Serkis blev castet på grund af deres samarbejde med Peter Jackson på King Kong og Ringenes Herre. Spielberg valgte at arbejde sammen med Peter Jackson på grund af det imponerende digitale arbejde på Ringenes Herre-filmene og vidste, at Peter Jacksons firma Weta Digital ville gøre hans vision til virkelighed. Filmen fik positive anmeldelser og indtjente 374 millioner dollars i biografen.
I december 2011 fortalte Spielberg, at der var planer om en fortsættelse, men at han denne gang ville være producent og Jackson instruktør. Kathleen Kennedy sagde, at manuskriptet kunne være færdigt i februar eller marts 2012 og motion-captured i sommeren 2012, så filmen ville være på vej til at blive udgivet til jul 2014 eller midt i 2015. I februar 2012 sagde Spielberg, at en historieudkast til fortsættelsen var blevet færdiggjort. I december 2012 sagde Jackson, at planen for Tintin var at optage performance-capture i 2013 med henblik på en premiere i 2015. Den 12. marts 2013 sagde Spielberg: “Du skal ikke holde mig fast på det, men vi håber, at filmen kommer ud omkring juletid i 2015. Vi ved, hvilke bøger vi laver, det kan vi ikke dele nu, men vi kombinerer to bøger, som det altid har været meningen, at Herge skulle kombinere dem.”
I december 2014 sagde Peter Jackson, at Tintin-fortsættelsen ville blive lavet “på et eller andet tidspunkt snart”, selv om han havde til hensigt at fokusere på at instruere to New Zealand-film inden da. Året efter udtalte Anthony Horowitz, der blev ansat som manuskriptforfatter til efterfølgeren allerede inden udgivelsen af den første film, at han ikke længere arbejdede på efterfølgeren og var usikker på, om den stadig blev lavet. I juni 2016 bekræftede Spielberg, at efterfølgeren stadig var under udvikling, men Jackson arbejder på et hemmeligt projekt i mellemtiden.
Læs også, historie – Bolsjevik
Hobbitten
Jacksons involvering i udarbejdelsen af en filmversion af Hobbitten har en lang og omtumlet historie. I november 2006 blev det i et brev fra Peter Jackson og Fran Walsh oplyst, at Jackson ikke ville instruere filmen på grund af en igangværende retstvist mellem Wingnut Films (Jacksons produktionsselskab) og New Line Cinema. New Line Cinema”s chef Robert Shaye kommenterede, at Jackson “… aldrig vil lave nogen film med New Line Cinema igen, så længe jeg stadig arbejder i selskabet …”. Dette gav anledning til en online-opfordring til boykot af New Line Cinema, og i august 2007 forsøgte Shaye at reparere arbejdsforholdet. Den 18. december 2007 blev det annonceret, at Jackson og New Line Cinema havde indgået en aftale om at lave to prequels, begge baseret på Hobbitten, og som skulle udkomme i 2012 og 2013 med Jackson som forfatter og executive producer og Guillermo del Toro som instruktør.
I begyndelsen af 2010 droppede del Toro ud på grund af forsinkelser i produktionen, og en måned senere var Jackson tilbage i forhandlinger om at instruere Hobbitten, og den 15. oktober blev han endelig udpeget som instruktør – og New Zealand blev bekræftet som location et par uger senere.
Filmen startede produktionen den 20. marts 2011. Den 30. juli 2012 annoncerede Jackson på sin Facebook-side, at de to planlagte Hobbit-film ville blive udvidet til en trilogi. Han skrev, at den tredje film ikke ville fungere som en bro mellem Hobbitten og Ringenes Herre-filmene, men at den ville fortsætte med at udvide Hobbitten-historien ved at bruge materiale, der findes i Ringenes Herre-tillæggene.
Læs også, biografier-da – Xenofon
De skal ikke blive gamle
Den 16. oktober 2018 havde Jacksons dokumentarfilm om soldaterne under Første Verdenskrig, They Shall Not Grow Old, premiere som Special Presentation på BFI London Film Festival med deltagelse af prins William, hertug af Cambridge. Filmen blev samtidig vist i 2D og 3D i biografer, skoler og på særlige steder i hele Storbritannien i biografer, skoler og særlige steder i hele Storbritannien. Jackson deltog selv i den samtidige fremvisning, og der blev afholdt en særlig Q&A med Jackson efter filmforevisningen med filmkritiker Mark Kermode som vært. Filmen blev skabt ved hjælp af originale optagelser fra Imperial War Museums omfattende arkiv, hvoraf meget af det ikke tidligere er blevet vist, sammen med BBC- og IWM-interviews med soldater, der kæmpede i konflikten. Størstedelen af optagelserne (bortset fra start- og slutsektionerne) er blevet farvelagt, konverteret til 3D og transformeret med moderne produktionsteknikker for at vise detaljer, der aldrig er set før.
Filmen er en fælles bestilling af 14-18 NOW og Imperial War Museums i samarbejde med BBC. Den er produceret af WingNut Films og produceret af House Productions og er støttet af det britiske National Lottery gennem Heritage Lottery Fund og Department for Digital, Culture, Media and Sport. Jackson selv, hvis egen bedstefar kæmpede i krigen, og som filmen er tilegnet, sagde før visningen: “Dette er ikke en historie om Første Verdenskrig, det er ikke en historisk historie, den er måske ikke engang helt nøjagtig, men det er minderne fra de mænd, der kæmpede – de giver bare deres indtryk af, hvordan det var at være soldat.”
I en anmeldelse af filmen i The Guardian sagde anmelderen Peter Bradshaw:
Filmen blev sendt på BBC Two den 11. november 2018.
Læs også, civilisationer-da – Huset Savoyen
Mortal Engines
I slutningen af december 2009 meddelte Jackson, at han var interesseret i en filmatisering af romanen Mortal Engines. I oktober 2016 udtalte Jackson, at filmen ville blive hans næste projekt som producent og medforfatter, igen sammen med Fran Walsh og Philippa Boyens. Filmen blev instrueret af hans mangeårige samarbejdspartner Christian Rivers. Den har Robert Sheehan, Hera Hilmar, Hugo Weaving, Jihae, Leila George, Ronan Raftery og Stephen Lang i hovedrollerne. Den havde premiere den 27. november 2018 i London, fik negative anmeldelser og var en kassebombe.
Læs også, biografier-da – Nipsey Hussle
The Beatles: Get Back
Den 30. januar 2019, 50-årsdagen for Beatles” rooftop-koncert, som var bandets sidste optræden, annoncerede Jackson, at hans næste instruktørarbejde ville være en dokumentarfilm om tilblivelsen af deres sidste album Let It Be. I en proces, der ligner hans tidligere dokumentarprojekt They Shall Not Grow Old, skabes denne omkring “55 timers aldrig før set optagelser og 140 timers lyd, der er stillet til rådighed for “, som er “de eneste optagelser af nogen betydning, der dokumenterer dem under arbejdet i studiet”. Dokumentarfilmen brugte de teknikker, der blev udviklet til They Shall Not Grow Old, til at omdanne optagelserne med moderne produktionsteknikker og søger at vise en ny side af en periode i Beatles” historie, der normalt huskes som meget konfliktfyldt. De fleste af de anvendte optagelser blev oprindeligt optaget til dokumentarfilmen Let It Be fra 1970.
Clare Olssen og Jabez Olssen, henholdsvis producent og redaktør af They Shall Not Grow Old, vender tilbage til dette nye projekt med Ken Kamins, Jeff Jones og Jonathan Clyde som udøvende producenter. Projektet bliver også lavet i “fuldt samarbejde” med Paul McCartney og Ringo Starr, de to sidste levende Beatles, samt John Lennon og George Harrisons enker, Yoko Ono og Olivia Harrison. Filmen vil indeholde hele den 42 minutter lange koncerten på tagetagen.
I marts 2020 meddelte Walt Disney Studios, at de havde erhvervet de verdensomspændende distributionsrettigheder til Jacksons dokumentarfilm, der nu har fået titlen The Beatles: Get Back. Den skulle oprindeligt blive udgivet af Walt Disney Studios Motion Pictures den 27. august 2021 i USA og Canada med en efterfølgende global udgivelse til følge. I juni 2021 blev det annonceret, at den ville blive udgivet på Disney+ som en dokumentarserie i tre dele den 25., 26. og 27. november 2021.
Jackson skulle lave spil sammen med Microsoft Game Studios, et partnerskab, der blev annonceret den 27. september 2006 på X06. Jackson og Microsoft ville helt konkret gå sammen om at danne et nyt studie ved navn Wingnut Interactive. I samarbejde med Bungie skulle han være med til at skrive, meddesigne og medproducere et nyt spil, der skulle foregå i Halo-universet – foreløbigt kaldet Halo: Chronicles. Den 27. juli 2009 meddelte han i et interview om sin nye film (som producer) District 9, at Halo: Chronicles var blevet aflyst, mens Microsoft bekræftede, at spillet er “on hold”. I juli 2009 blev det sagt, at Jacksons spilstudie Wingnut Interactive var i gang med at arbejde på original intellektuel ejendom. Pr. september 2020 er der ikke udgivet eller udviklet spil af Wingnut Interactive.
Jackson har givet 500.000 NZ$ til forskning i embryonale stamceller. Han købte en kirke i Wellington-forstaden Seatoun for ca. 10 millioner dollars og reddede den fra nedrivning. Han bidrager også med sin ekspertise til 48HOURS, en newzealandsk filmkonkurrence, ved hvert år at udvælge 3 “Wildcards” til den nationale finale.
Jackson, der er en flyentusiast fra Første Verdenskrig, er formand for 14-18 Aviation Heritage Trust. Han donerede sine tjenester og stillede replikaer af fly til rådighed for at skabe en 10-minutters multimedieudstilling kaldet Over the Front til det australske krigsmindesmærke i 2008. Han bidrog til West Memphis Three”s forsvarsfond. I 2011 købte Jackson og Walsh 1 Kent Terrace, som er hjemsted for BATS Theatre i Wellington, hvilket effektivt sikrede teatrets fremtid.
I 2012 støttede Jackson det amerikanske Røde Kors” “Zombie Blood Drive” sammen med andre berømte kunstnere som The Black Keys bandmedlemmer og skuespillerne fra serien The Walking Dead.
Jackson købte et palæ fra 1930”erne med 20 hektar jord i Wairarapa og brugte flere år på at udvikle ejendommen. Det siges at indeholde en privat biograf med 100 pladser og et studie, en 20 m lang indendørs pool, en 80 m lang murstensforet tunnel, der skulle føre fra under huset, og der er også et jernbanesystem, en privat pub og en sø – ejendommens midtpunkt med øer og en slotslignende bygning. Frodo Baggins” hobbit-hus, Bag End, blev flyttet til ejendommen og genskabt perfekt og fungerer nu som gæstebolig.
Hans ejendomsportefølje blev i 2018 anslået til 150 millioner NZ$.
I 2009 købte han et Gulfstream G550-jetfly registreret ZK-KFB; hans samlede nettoformue anslås af National Business Review til 450 millioner NZ$. I begyndelsen af 2014 erstattede han sin Gulfstream G550 med en Gulfstream G650, der også er registreret ZK-KFB. I april 2014 blev flyet brugt i forbindelse med eftersøgningen efter MH370. Flyet er efterfølgende blevet solgt. Jackson ejer et firma til restaurering og fremstilling af fly, The Vintage Aviator (med base i Kilbirnie, Wellington, og på Hood Aerodrome, Masterton), som er dedikeret til jagerfly fra 1. og 2. verdenskrig blandt andre fly fra 1920”erne og 1930”erne. Han er formand for Omaka Aviation Heritage Trust, som er vært for et flyshow, der afholdes hvert andet år.
Han ejer et modelbyggeri Wingnut Wings, der har specialiseret sig i emner fra Første Verdenskrig. Wingnut Wings lukkede imidlertid i marts 2020, og virksomhedens og dens støbeformers endelige skæbne er endnu ukendt.
Jackson er kendt for sin opmærksomhed på detaljer, en vane med at optage scener fra mange vinkler, en makaber humoristisk sans og en generel legesyge – sidstnævnte i en sådan grad, at Alan Lee, der er konceptuelt designer for Ringenes Herre, spøgefuldt bemærkede, at “filmen er næsten tilfældig i virkeligheden”.
Jackson var en kendt perfektionist under optagelserne til Ringenes Herre, hvor han krævede adskillige optagelser af scenerne og bad om flere optagelser ved gentagne gange at sige “en mere for heldet”. Jackson er også kendt i den newzealandske filmindustri for sin insisteren på “coverage” – at optage en scene fra så mange vinkler som muligt, hvilket giver ham flere muligheder under redigeringen. Jackson er kendt for at bruge dage på at optage en enkelt scene. Dette er tydeligt i hans arbejde, hvor selv scener med simple samtaler ofte indeholder en lang række forskellige kameravinkler og skudstørrelser samt zoomende nærbilleder af personernes ansigter. Et af hans mest almindelige visuelle varemærke er at optage nærbilleder af skuespillere med vidvinkelobjektiver. Han var en tidlig bruger af computerforbedringsteknologi og leverede digitale special effects til en række Hollywood-film.(s 159)
Læs også, biografier-da – Helen Keller
Cameo roller
Jackson er en af hovedrolleindehaverne i to af hans film: I Bad Taste spiller han to karakterer ved navn Derek og Robert, og han slås endda med dem begge i et slagsmål (s 124).(s 124) I spøgelsesdokumentaren Forgotten Silver spiller han sig selv (s 129).
Han optræder dog i de fleste af de film, han instruerer, for det meste som cameos, ligesom instruktør Alfred Hitchcock havde gjort det:
Han har også medvirket i flere film, som ikke er instrueret af ham selv. I åbningssekvensen af Hot Fuzz (2007) spillede han en vanvittig mand klædt ud som julemanden, der stikker Nicholas Angel (spillet af Simon Pegg) i hånden.
Jacksons ældste søn, Billy (født i 1995), har medvirket i næsten alle hans fars film siden hans fødsel, nemlig The Frighteners, The Lord of the Rings-filmtrilogien, King Kong, The Lovely Bones og den tredje film i Hobbit-trilogien. Hans datter, Katie (født 1996), er med i alle de ovennævnte film undtagen The Frighteners. Og partneren Fran Walsh har en kort cameo i The Frighteners som en kvinde, der går ved siden af Cyrus og Stuar lige før scenen med deres søn Billy.
Læs også, civilisationer-da – Mogulriget
Andre optrædener
Jackson havde en cameo i HBO-serien Entourage i afsnittet “Gary”s Desk” fra 5. august 2007, hvor han tilbyder et forretningsforslag til Eric Murphy, manager for hovedpersonen Vincent Chase.
Jackson optræder som sig selv i 2013 Doctor Who 50-års jubilæumsfilmen The Five(ish) Doctors Reboot, sammen med Sir Ian McKellen.
Jackson optræder som sig selv i 2019-episoden “Dogfight Derby” af Savage Builds.
Jackson og hans partner Fran Walsh, en newzealandsk manuskriptforfatter, filmproducent og tekstforfatter, har to børn, Billy (født i 1995) og Katie (født i 1996). Walsh har bidraget til alle Jacksons film siden 1989, som medforfatter siden Meet the Feebles og som producer siden The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring. Hun vandt tre Oscars i 2003, nemlig for bedste film, bedste adapterede manuskript og bedste originale sang, alle for The Lord of the Rings: Kongens tilbagevenden. Hun har modtaget syv Oscar-nomineringer.
Jackson er en ivrig luftfartsentusiast og ejer en samling af over 40 flyvefærdige krigsfly fra første verdenskrig, som befinder sig på Hood Aerodrome nær Masterton, og en Gulfstream G650 i Wellington. Han er også interesseret i at bygge skalamodeller og ejer et firma, der fremstiller modeller af fly fra Første Verdenskrig. Wingnut Wings, hans modelbyggerfirma, er stoppet med at producere byggesæt fra 2020; virksomhedens fremtid er dog ukendt.
Desuden præsenterer Omaka Aviation Heritage Centre udstillingen Knights of the Sky, som viser Jacksons egen samling af fly og artefakter fra 1. verdenskrig. Historien om flyvning under den store krig vækkes til live i kulisser, der er skabt af det internationalt anerkendte talent WingNut Films og Weta Workshop.
Læs også, biografier-da – Augustus
Æresbevisninger
I 2002 blev Jackson udnævnt til Companion of the New Zealand Order of Merit for sine tjenester for film. I 2010 blev han forfremmet til Knight Companion of the New Zealand Order of Merit, også for tjenester i filmverdenen. Indsættelsesceremonien fandt sted i Premier House i Wellington den 28. april 2010.
I 2006 modtog Jackson Golden Plate Award fra American Academy of Achievement. Den gyldne plade blev overrakt af medlem af prisrådet Steven Spielberg.
I forbindelse med dronningens fødselsdag og diamantjubilæet i 2012 blev Jackson udnævnt til medlem af Order of New Zealand, New Zealands højeste civile hæder.
Læs også, biografier-da – Licinius
Som direktør
Siden Heavenly Creatures fra 1994 har Peter Jacksons film haft succes i den årlige prisuddelingssæson, hvor han har fået mange nomineringer og vundet adskillige priser. The Frighteners er hans eneste fiktionsfilm siden 1994, som ikke er blevet nomineret til en Oscar. Trilogien om Ringenes Herre er en af de mest succesfulde trilogier nogensinde med hensyn til priser, idet den har vundet flere Oscars end Francis Ford Coppolas Godfather-trilogi, idet The Return of the King fra 2003 vandt i alle 11 kategorier, som den var nomineret til, herunder bedste film, instruktør og adapteret manuskript. Jacksons film har klaret sig særdeles godt i de tekniske kategorier såvel som i de store kategorier; alle tre Ringenes Herre-film samt King Kong vandt en Oscar for bedste visuelle effekter i deres respektive år. I alt har Jacksons instruerede værker været de mest prisbelønnede film ved tre separate Oscar-uddelinger, nemlig den 74., 76. og 78.
Kilder
