Edgar Allan Poe

Mary Stone | Oktober 31, 2022

Zusammenfassung

Edgar Allan Poe (19. Januar 1809, Boston, USA – 7. Oktober 1849, Baltimore, USA) war ein amerikanischer Schriftsteller, Dichter, Essayist, Literaturkritiker und Herausgeber und Vertreter der amerikanischen Romantik. Schöpfer der klassischen Detektivform und des Genres der psychologischen Prosa. Einige der Werke von Edgar Poe trugen zur Entstehung und Entwicklung der Science-Fiction bei, und solche Merkmale seines Werks wie Irrationalität, Mystik, Untergang, Abnormität der dargestellten Bedingungen nahmen die dekadente Literatur vorweg. Er ist vor allem als Autor von „gruseligen“ und mystischen Geschichten und dem Gedicht Der Rabe bekannt.

Edgar Poe war einer der ersten amerikanischen Schriftsteller, der die Kurzgeschichte zur Hauptform seines Werks machte. Er versuchte, seinen Lebensunterhalt ausschließlich mit seiner literarischen Arbeit zu verdienen, was dazu führte, dass sein Leben und seine Karriere von schweren finanziellen Schwierigkeiten geplagt wurden, die durch ein Alkoholproblem noch verstärkt wurden. In seinen zwanzig Jahren als Künstler schrieb Edgar Poe zwei Romane, zwei Gedichte, ein Theaterstück, etwa siebzig Kurzgeschichten, fünfzig Gedichte und zehn Essays, die in Zeitschriften und Almanachen veröffentlicht und später in Sammlungen zusammengefasst wurden.

Obwohl Edgar Allan Poe zu Lebzeiten vor allem als Literaturkritiker bekannt war, hatten seine späteren belletristischen Werke einen bedeutenden Einfluss auf die Weltliteratur sowie auf die Kosmologie und Kryptographie. Er war einer der ersten amerikanischen Schriftsteller, dessen Ruhm in seinem Heimatland weit hinter dem in Europa zurückblieb. Besonders beliebt war sein Werk bei den Symbolisten, die sich von seiner Poesie für ihre eigene Ästhetik inspirieren ließen. Edgar Poe wurde von Jules Verne, Arthur Conan Doyle und Howard Phillips Lovecraft gelobt, die seine Rolle als Pionier in den von ihnen verbreiteten Genres anerkannten.

Edgar Poe wurde am 19. Januar 1809 in Boston als Sohn der Schauspieler Elizabeth Arnold Hopkins Poe und David Poe, Jr. geboren. Elizabeth Poe wurde in Großbritannien geboren. Anfang 1796 siedelte sie mit ihrer Mutter, die ebenfalls Schauspielerin war, in die Vereinigten Staaten über, wo sie schon in jungen Jahren mit der Schauspielerei begann. Poes Vater wurde in Irland als Sohn von David Sr. Poe geboren, der mit seinem Sohn nach Amerika auswanderte. Edgar Poes Großvater hatte den Rang eines Majors, unterstützte aktiv die revolutionäre Bewegung in den USA und war direkt am Unabhängigkeitskrieg beteiligt. David Poe, Jr. hätte eigentlich Anwalt werden sollen, aber gegen den Willen seines Vaters entschied er sich für die Schauspielerei.

Edgar war das mittlere Kind der Familie, mit einem älteren Bruder, William Henry Leonard (1807-1831), und einer jüngeren Schwester, Rosalie (1810-1874). Das Leben als Wanderschauspieler bedeutete ständiges Umziehen, was mit einem Kind auf dem Arm schwierig war, und so wurde der kleine Edgar vorübergehend bei seinem Großvater in Baltimore gelassen. Dort verbrachte er die ersten Monate seines Lebens. Ein Jahr nach Edgars Geburt verließ sein Vater die Familie. Über sein weiteres Schicksal ist nichts bekannt. Am 8. Dezember 1811 starb Poes Mutter an Schwindsucht. Der ohne elterliche Fürsorge zurückgelassene Junge wandte sich an die Frau von John Allan, einem wohlhabenden Kaufmann aus Richmond, und bald nahm die kinderlose Familie ihn auf. Schwester Rosalie kam bei der Familie Mackenzie unter, die Nachbarn und Freunde der Allans waren, während Bruder Henry bei Verwandten seines Vaters in Baltimore lebte.

Kindheit

Die Adoptivfamilie von Edgar Poe gehörte zu den wohlhabenden und angesehenen Leuten in Richmond. John Allan war Miteigentümer eines Unternehmens, das mit Tabak, Baumwolle und anderen Waren handelte. Die Allans hatten keine Kinder, und so wurde der Junge problemlos und glücklich in die Familie aufgenommen. Edgar Poe wuchs in einer Atmosphäre des Wohlstands auf, man kaufte ihm Kleidung, Spielzeug und Bücher und unterrichtete ihn zu Hause durch einen staatlich geprüften Lehrer.

1815 reiste die Familie (sowie Anne Valentine, die ältere Schwester von Frances, der Frau von John Allan) nach Großbritannien. John Allan, dessen Unternehmen aufgrund der rückläufigen Wirtschaft nach den Napoleonischen Kriegen in Schwierigkeiten steckte, wollte die Handelsbeziehungen mit Europa verbessern. Nach ihrer Ankunft in Liverpool zog die Familie zu Allans Verwandten in Schottland, in die Städte Erwin und Kilmarnock. Einige Wochen später fand eine weitere Reise nach London statt, wo Edgar Poe seine Studien an der Grundschule von Madame Dubois abschloss. Im Jahr 1817 setzte er sein Studium an der Schule von Pfarrer John Bransby in Stoke Newington fort. Edgar Poes Erinnerungen an diesen Lebensabschnitt spiegeln sich in der Kurzgeschichte „William Wilson“ wider.

Edgar hat sein letztes Schuljahr vorzeitig beendet. Der Grund dafür war eine überstürzte Rückkehr in die Vereinigten Staaten, da die Geschäfte von John Allan in England nicht gut liefen und seine Frau Frances schwer erkrankt war. Der Kaufmann musste sich sogar von einem Gefährten Geld für die Rückreise leihen. Im Sommer 1820 fand eine transatlantische Reise statt, und am 2. August kam die Familie in Richmond an.

Das erste Jahr zurück in Amerika war für die Allans ein schwieriges Jahr. Da ihr Haus langfristig vermietet war, mussten sie sich mit John Allans Lebensgefährten C. Ellis arrangieren, der sie kostenlos bei sich wohnen ließ. Im selben Jahr ging Edgar Poe zur Schule, wo er alte Literatur und Geschichte, Latein, Griechisch und Französisch sowie Mathematik studierte. Auch die englische Literatur wurde berücksichtigt, vertreten durch Ben Jonson, Alexander Pope, John Milton und andere. Edgar Poes Interesse an der Literatur seiner Heimat wurde in dieser Zeit geboren, in der er auch seine ersten Schritte in die Poesie unternahm. Der Schulleiter, Joseph G. Clarke, beschrieb seinen Schüler wie folgt

Edgar Poe war fünf Jahre lang an meiner Schule. In dieser Zeit las er Ovid, Julius Cäsar, Virgil, Cicero und Horaz auf Latein und Xenophon und Homer auf Griechisch. Er hatte eindeutig mehr Freude an der klassischen Poesie als an der klassischen Prosa. Er war nicht gern in Mathematik, aber in poetischen Komposition hatte er keine gleich in der Schule.

Im Jahr 1824 besuchte der Marquis de Lafayette, der berühmte Held der Revolution und ein Freund von David Poe, Richmond. Die Stadt wurde für die Ankunft des Generals geschmückt und es fand eine Parade statt, an der auch Edgar Poe teilnahm. Er wurde als Leutnant in die Richmond Young Volunteers Company aufgenommen, die sich aus Schülern der besten Schulen der Stadt zusammensetzt. Es ist bekannt, dass de Lafayette das Grab des Großvaters von Edgar Poe in Baltimore besuchte, wo er sagte: „Ich habe das Grab meines Großvaters besucht: „Hier ruht ein edles Herz!“ (Ici repose un cœur noble!)

Anfang 1825 starb der Onkel von John Allan, einer der reichsten Männer Virginias, an einer Krankheit. Er hatte keine direkten Erben; potenzielle Erben in Form von Verwandten waren zahlreich, aber sie lebten alle in Schottland. In seinem letzten Willen vermachte er den größten Teil seines Vermögens einem Neffen aus Richmond. John Allan erhielt 750.000 Dollar, eine für die damalige Zeit enorme Summe, und das Leben der Familie veränderte sich sofort. Das Geschäft florierte, eine prächtige Villa wurde gekauft, und Edgar wurde von der Schule genommen und Lehrer eingestellt, die ihn auf die Universität vorbereiten sollten.

Studieren an der Universität. Literarisches Debüt

Am 14. Februar 1826 ging Edgar Allan Poe nach Charlottesville, wo er sich an der neu eröffneten University of Virginia einschrieb. Das Schulgeld an der von Thomas Jefferson gegründeten Institution war teuer (in einem Brief an Poes Stiefvater berechnete er die Gesamtkosten und bezifferte sie auf 350 Dollar pro Jahr), so dass die Studenten die Kinder der wohlhabenden Familien des Staates waren. Bei der Zulassung wählte Edgar Poe zwei Studiengänge (von drei möglichen): klassische Philologie (Latein und Griechisch) und moderne Sprachen (Französisch, Italienisch, Spanisch). Der siebzehnjährige Dichter war, nachdem er sein Elternhaus verlassen hatte, zum ersten Mal seit langer Zeit auf sich allein gestellt.

Edgar Poes Schultag endete um 9.30 Uhr, der Rest des Tages sollte mit der Lektüre von Lehrbüchern und der Vorbereitung von Hausaufgaben verbracht werden, aber der Spross wohlhabender Eltern, der im „wahren Geist“ des Gentleman-Daseins erzogen wurde, konnte der Versuchung der „immer modischen“ Kartenspiele und des Weins in der High Society nicht widerstehen. Edgar Poe, der in London ausgebildet wurde und in einer angesehenen Familie aufwuchs, betrachtete sich zweifellos als Gentleman. Der Wunsch, diesen Status zu bestätigen, und später die Notwendigkeit, seinen Lebensunterhalt zu verdienen, führten ihn an den Kartentisch. Zu dieser Zeit begann auch Edgar Poe zu trinken.

Am Ende des Schuljahres beliefen sich Poes Gesamtschulden auf 2.500 Dollar (etwa 2.000 Dollar davon waren Kreditkartenschulden). Nachdem er Briefe mit Zahlungsaufforderungen erhalten hatte, begab sich John Allan sofort nach Charlottesville, wo es zu einer heftigen Auseinandersetzung mit seinem Stiefsohn kam. Allan zahlte daraufhin nur ein Zehntel des Gesamtbetrags (Buchgebühren und Dienstleistungen) und weigerte sich, Edgars Kartenschulden anzuerkennen. Trotz seines offensichtlichen akademischen Erfolgs und seiner erfolgreichen Prüfungen konnte Poe nicht länger an der Universität bleiben und verließ Charlottesville nach dem Ende des akademischen Jahres, am 21. Dezember 1826.

Zu Hause in Richmond hatte Edgar Poe keine Vorstellung von seinen Zukunftsaussichten. Die Beziehung zu John Allan war schwer beschädigt, und er wollte einen „nachlässigen“ Stiefsohn nicht dulden. In der Zwischenzeit war Poe eifrig mit kreativer Arbeit beschäftigt. Wahrscheinlich wurden im Haus der Allans viele der Gedichte geschrieben, die später in Poes erster Sammlung erscheinen sollten. Poe versuchte auch, Arbeit zu finden, aber sein Stiefvater riet ihm nicht nur davon ab, sondern ermutigte ihn als Erziehungsmaßnahme, nicht zu arbeiten. Im März 1827 eskalierte ein „stiller“ Konflikt zu einem ernsthaften Streit, und Allan warf seinen Stiefsohn aus dem Haus. Poe ließ sich in der Court-House Tavern nieder, von wo aus er Briefe an Allan schrieb, in denen er ihn der Ungerechtigkeit beschuldigte und sich entschuldigte, wobei er den Streit in Briefform fortsetzte. Diese Briefe wurden später durch andere ersetzt, in denen um Geld gebeten wurde, was der Ziehvater ignorierte. Nachdem er einige Tage in einem Tavernenzimmer gewohnt hatte, reiste Poe nach Norfolk und am 23. März nach Boston.

In seiner Heimatstadt lernte Edgar Poe zufällig den jungen Verleger und Drucker Calvin Thomas kennen, der sich bereit erklärte, seine erste Gedichtsammlung zu drucken. Tamerlane and Other Poems“, geschrieben unter dem Pseudonym The Bostonian, wurde im Juni 1827 veröffentlicht. Es wurden fünfzig Exemplare gedruckt, die 40 Seiten umfassten und für 12,5 Cent pro Stück verkauft wurden. Im Jahr 2009 ersteigerte ein anonymer Sammler eines der noch erhaltenen Exemplare von Poes Debütsammlung und erzielte damit einen Rekordpreis von 662.500 Dollar für amerikanische Literatur.

In seinem ersten Gedichtband veröffentlichte Edgar Poe das Gedicht „Tamerlane“ (das er später mehrfach überarbeitete), die Gedichte „To ***“, „Dreams“, „Death Spirits“, „Evening Star“, „Imitation“, „Stanzas“, „Dream“, „The Happiest Day“ und „The Lake“. Im Vorwort der Ausgabe entschuldigte sich der Autor für die möglicherweise schlechte Qualität der Gedichte und begründete dies damit, dass die meisten Gedichte in den Jahren 1820-1821 geschrieben wurden, als er „noch nicht vierzehn“ war. Das ist wahrscheinlich übertrieben, denn Poe hat zwar schon früh mit dem Schreiben begonnen, doch erst während seines Studiums und später wandte er sich ganz der Poesie zu. Wie zu erwarten war, fand die Sammlung bei Lesern und Kritikern keine Beachtung. Nur zwei Publikationen berichteten über die Veröffentlichung, ohne sie kritisch zu würdigen.

Militärische Laufbahn

Am 26. Mai 1827 unterzeichnete Edgar Allan Poe, der dringend Geld benötigte, einen Fünfjahresvertrag bei der Armee und wurde Gefreiter im Ersten Artillerieregiment der US-Armee. In seinen Papieren gab der achtzehnjährige Poe einen Decknamen an – „Edgar A. Perry“ – und änderte sein Alter, indem er sich um vier Jahre „altern“ ließ. Ursprünglich war das Regiment in Fort Independence, einem Vorort von Boston, stationiert, doch im November erhielt es den Befehl, umzuziehen. Poes Dienstort war Fort Moultrie auf Sullivan Island am Eingang zur Charleston Bay, das gleiche Fort, das sich 50 Jahre zuvor als uneinnehmbar für die britische Armee erwiesen hatte. Die Natur der Insel, auf der der Schriftsteller ein Jahr verbrachte, spiegelt sich in der Erzählung „Der goldene Käfer“ wider.

Edgar Allan Poe gehörte zum Personal und erledigte den Papierkram – kein Wunder für einen Mann, der lesen und schreiben konnte (eine Seltenheit in der Armee zu jener Zeit) und eine saubere Handschrift hatte. Sein „Gentleman“-Hintergrund, seine gute Erziehung und sein Fleiß sicherten ihm die Sympathie der Offiziere. Am 1. Januar 1829 wurde Edgar A. Perry zum Regimentsunteroffizier befördert – dem höchsten Rang eines Unteroffiziers.

Im Dezember 1828 wurde das Regiment erneut verlegt, dieses Mal nach Fort Monroe in der Nähe von Norfolk. Ein Soldat im Hauptquartier hatte reichlich Freizeit, und Edgar Allan Poe verbrachte diese Zeit mit Lesen und Schreiben. Er schrieb nicht nur neue Gedichte, sondern überarbeitete auch die alten und hegte den Plan, die nächste, qualitativ hochwertigere Materialsammlung zu veröffentlichen. Gleichzeitig hatte der Dienst begonnen, Poe zu belasten; er erkannte, dass er Zeit verschwendete, und beschloss, nachdem er sich die Unterstützung eines Offizierskollegen gesichert hatte, einen Versuch zu unternehmen, vorzeitig entlassen zu werden. Edgar Poe schrieb mehrere Briefe an seinen Adoptivvater, in denen er seinen Wunsch äußerte, sich an der West Point Academy einzuschreiben, doch John Allan beantwortete keinen einzigen davon.

Ende Februar 1829 verschlechterte sich der Zustand von Frances Allan. Die Krankheit, die sich bereits in England bemerkbar gemacht hatte, verschlimmerte sich noch. In der Nacht des 28. Februar, als der Zustand seiner Frau kritisch wurde, schrieb John Allan einen kurzen Brief, in dem er seinen Adoptivsohn aufforderte, sofort zu kommen. Frances Allan starb am Morgen desselben Tages. Edgar Poe konnte erst am 2. März in Richmond eintreffen, nicht einmal rechtzeitig zur Beerdigung seiner Adoptivmutter, die er über alles liebte.

Nachdem er für den Rest seiner Entlassung zu Hause geblieben war, wandte sich Poe erneut an Allan, und diesmal kamen sie zu einer Einigung. Nachdem er die notwendigen Dokumente von seinem Adoptivvater erhalten hatte, kehrte Poe zur Armee zurück, wo das Verfahren für seine Entlassung sofort begann. Der Befehl wurde unterzeichnet und er wurde am 15. April 1829 aus der Armee entlassen.

Es gibt eine Legende, dass Edgar Poe in seiner Jugend die russische Hauptstadt St. Petersburg besuchte. Der Autor war er selbst. In seiner 1839 verfassten Autobiografie behauptet Poe, dass er nach seinem einjährigen Studium an der Universität von Virginia von zu Hause floh, um wie Byron für die Freiheit der Griechen zu kämpfen:

„Nachdem es mir nicht gelungen war, Griechenland zu erreichen, befand ich mich in Russland, in St. Petersburg. Aus der misslichen Lage, in der ich mich dort befand, konnte ich mich dank der Freundlichkeit von G. Middleton, dem amerikanischen Konsul in St. Petersburg, befreien, und 1829 kehrte ich nach Hause zurück…“.

Die Geschichte über den Besuch in Russland erschien dann in einem Nachruf, der am Tag nach dem Tod des Schriftstellers in der New York Tribune veröffentlicht wurde, von wo aus sie ihren Weg in Zeitungen und Zeitschriften, auch in russische, fand. Erst im zwanzigsten Jahrhundert stellten amerikanische Biographen mit dokumentarischer Genauigkeit fest, dass der Schriftsteller nie in Russland gewesen war und dass er in den Jahren, die in seiner Biographie beschrieben werden, als Edgar A. Perry in der US-Armee diente. Die Version über den Besuch des Schriftstellers in Russland wurde von Henry Middletons Archiv in Moskau nicht bestätigt. Unter Middletons zahlreichen Anträgen an das russische Außenministerium auf Ausstellung von Pässen für Amerikaner, die sich in den späten 1920er Jahren in Petersburg aufhielten, wird Poes Name nicht erwähnt, es sei denn, man geht davon aus, dass er den Pass unter einem anderen Namen erhielt.

Nach seiner Rückkehr aus Washington, D.C., wohin er gegangen war, um die notwendigen Papiere und Zeugnisse für die Aufnahme in West Point abzugeben, ging Edgar Poe nach Baltimore, wo seine Verwandten lebten: sein Bruder Henry Leonard, seine Tante Mary Clemm, ihre Kinder Henry und Virginia und Elizabeth Poe, die ältere Witwe von David Poe Senior. Da er nicht genug Geld hatte, um eine eigene Wohnung zu mieten, zog der Dichter mit der Erlaubnis von Maria Clemm in ihr Haus ein. Er wartete auf eine Antwort aus Washington, D.C., pflegte seinen schwindsüchtigen Bruder (der sich durch Alkoholismus verschlimmerte) und bereitete die Veröffentlichung eines zweiten Gedichtbandes vor. Poe bearbeitete das verfügbare Material und korrespondierte ausgiebig mit Zeitschriften und Verlegern. Und seine Bemühungen waren nicht umsonst: Ende Dezember 1829 wurde die Sammlung veröffentlicht. 250 Exemplare von Al-Aaraaf, Tamerlane und Minor Poems wurden von Hatch and Dunning, einem Verlag in Baltimore, gedruckt. Im Mittelpunkt der Sammlung stehen zwei Gedichte, von denen das zweite von Edgar Poe wesentlich überarbeitet und gekürzt wurde. Al-Aaraaf, Tamerlane und die kleinen Gedichte“ fand keine große Resonanz, nur einige wenige Publikationen in Baltimore schrieben über seine Veröffentlichung und gaben ihm eine verhaltene Bewertung.

Am Weihnachtstag kehrte Edgar Poe nach Richmond zurück, wo er im Mai 1830 die Bestätigung für seine Einschreibung in West Point erhielt. Im selben Monat kam es zu einem tödlichen Streit zwischen ihm und seinem Adoptivvater. Der Anlass war ein Brief, der nicht für John Allan bestimmt war und nicht in seine Hände hätte gelangen dürfen. Darin kritisiert Edgar Allan seinen Vormund und beschuldigt ihn unmissverständlich der Trunkenheit. Der jähzornige Allan konnte das nicht ertragen und warf Edgar Poe ein zweites und letztes Mal aus dem Haus. Nach dieser Trennung korrespondierten sie miteinander, sahen sich aber nie wieder. Bald heiratete John Allan zum zweiten Mal.

Ende Juni 1830 wurde Edgar Poe Kadett an der Militärakademie der Vereinigten Staaten. Die Ausbildung war nicht einfach (vor allem die ersten zwei Monate des Lagerlebens), aber die Armeeerfahrung half dem Dichter, sich schnell einzuleben. Trotz des starren Tagesablaufs und der praktisch Vollzeitbeschäftigung fand Edgar Poe Zeit für Kreativität. Besonders beliebt bei den Kadetten waren Pamphlete und satirische Parodien über die Mentor-Beamten und das Leben in den Mauern der Akademie. Der dritte Gedichtband stand kurz vor seiner Veröffentlichung. Der Kurs war ein Erfolg, Kadett Poe hatte einen guten Ruf und wurde von den Offizieren nicht kritisiert, aber im Januar schrieb er einen Brief an John Allan und bat ihn um Unterstützung beim Verlassen von West Point. Der Grund für diese abrupte Entscheidung war wahrscheinlich die Nachricht von der Heirat seines Vormunds, die Edgar Poe der sehr geringen Chance beraubte, formell adoptiert zu werden und etwas zu erben. Da er immer noch keine Antwort erhielt, beschloss Edgar Poe, auf eigene Faust zu handeln. Im Januar 1831 ignorierte er die Inspektionen und den Unterricht, ging nicht zum Wachdienst und sabotierte Bauarbeiten. Das Ergebnis war seine Verhaftung und der anschließende Prozess, in dem er wegen „grober Pflichtverletzung“ und „Befehlsverweigerung“ angeklagt wurde. Am 8. Februar 1831 wurde Edgar Poe aus dem Dienst der Vereinigten Staaten entlassen, und am 18. Februar verließ er West Point.

Beginn einer literarischen Karriere

Edgar Poe ging nach New York, wo im April 1831 das dritte Buch des Dichters erschien – eine Sammlung von Gedichten, die neben den nachgedruckten Tamerlane und Al-Aaraaf auch neue Werke enthielt: Israfel, Pean, The Condemned City, To Helen, Sleeping. Auf den Seiten der Sammlung wandte sich Poe auch zum ersten Mal der Literaturtheorie zu, indem er „Letter to…“ schrieb.  – ein Essay, in dem er die Grundsätze der Poesie und die Probleme der Nationalliteratur erörtert. „Gedichte“ enthielt eine Widmung an das „United States Army Cadet Corps“. Tausend Exemplare wurden von den Kadetten in West Point gedruckt, die die Sammlung in Erwartung der üblichen Parodien und satirischen Gedichte, mit denen sie einst von einem Kommilitonen unterhalten wurden, abonnierten.

Da Edgar Poe keine Möglichkeit hatte, seinen Lebensunterhalt zu bestreiten, zog er mit Verwandten nach Baltimore, wo er vergeblich versuchte, Arbeit zu finden. Aus Geldnot wandte sich der Dichter der Prosa zu – er beschloss, an einem Wettbewerb für die beste Kurzgeschichte eines amerikanischen Autors teilzunehmen, der mit 100 Dollar dotiert war. Edgar Poe ging gründlich an die Sache heran: Er studierte Zeitschriften und verschiedene Publikationen der damaligen Zeit, um die Prinzipien (Stil, Handlung, Komposition) für das Schreiben von Kurzprosa zu ermitteln, die bei den Lesern beliebt war. Das Ergebnis waren die Erzählungen „Metzengerstein“, „The Duke de l“Olette“, „On the Walls of Jerusalem“, „A Significant Loss“ und „The Unfinished Deal“, die der angehende Prosaschriftsteller für den Wettbewerb eingereicht hatte. Zur Enttäuschung ihres Autors wurden die Ergebnisse am 31. Dezember 1831 bekannt gegeben – Edgar Poe hatte nicht gewonnen. Im nächsten Jahr wurden die Geschichten in der Zeitung, die den Wettbewerb organisiert hatte, ohne Namensnennung veröffentlicht (so lauteten die Bedingungen). Der Misserfolg zwang Edgar Poe nicht dazu, die Kurzprosaform in seinem Werk aufzugeben. Im Gegenteil, er arbeitete weiter an seinen Fähigkeiten, schrieb Kurzgeschichten, von denen er Ende 1832 eine Sammlung zusammenstellte, die nie gedruckt wurde, „The Folio Club Stories“.

Im Juni 1833 fand ein weiterer literarischer Wettbewerb statt, bei dem es Preise in Höhe von 50 Dollar für die beste Kurzgeschichte und 25 Dollar für das beste Gedicht gab. Es war bekannt, dass sich die Jury aus kompetenten Männern zusammensetzte – den berühmten Schriftstellern jener Zeit, John Pendleton Kennedy und John Lathrobe. Edgar Allan Poe trat in beiden Kategorien an und reichte 6 Geschichten und das Gedicht „Coliseum“ ein. Am 12. Oktober wurden die Ergebnisse bekannt gegeben: „The Manuscript Found in a Bottle“ von Edgar Poe wurde zur besten Kurzgeschichte und „A Song of the Winds“ von Henry Wilton (Henry Wilton war das Pseudonym des Chefredakteurs der ausrichtenden Zeitung) zum besten Gedicht gekürt. John Lathrobe bestätigte später, dass Edgar Allan Poe auch der Autor des wirklich besten Gedichts war. Die Jury schätzte das Werk des jungen Schriftstellers sehr und stellte fest, dass es für sie äußerst schwierig war, die beste seiner sechs Kurzgeschichten zu wählen. In der Tat war es die erste maßgebliche Anerkennung von Edgar Poes Talent.

Trotz des Gewinns des Wettbewerbs blieb Poes finanzielle Situation in den Jahren 1833-1835 äußerst schwierig. Es gab kein regelmäßiges Einkommen, und der Schriftsteller versuchte weiterhin vergeblich, eine Arbeit im Bereich der Literatur zu finden. Die einzige Einkommensquelle für die Familie war die Rente der gelähmten Witwe von David Poe Sr. in Höhe von 240 Dollar pro Jahr, die unregelmäßig gezahlt wurde. Am 27. März 1834 starb John Allan, ohne Edgar Poe in seinem Testament zu erwähnen.

Nach dem Gewinn des Wettbewerbs kam Edgar Poe in Kontakt mit John P. Kennedy, der sein Freund und literarischer Förderer wurde. Kennedy half dem Schriftsteller nicht nur mit Geld in Zeiten der Not, sondern bemühte sich auch, die Aufmerksamkeit von Verlagen und Zeitschriften auf das neue Talent der amerikanischen Literatur zu lenken.

Im August 1834 gab Thomas White, ein Drucker aus Richmond, eine neue Monatszeitschrift, den Southern Literary Messenger, heraus, die prominente Schriftsteller der damaligen Zeit anzog, darunter John Kennedy. Kennedy wiederum empfahl Edgar Allan Poe als vielversprechenden und talentierten Schriftsteller, und die beiden begannen eine Zusammenarbeit. Bereits im März 1835 erschien Berenice in der Monatszeitschrift, und im Juni wurde Poes erster Scherzartikel, The Extraordinary Adventure of a Hans Pfaal, veröffentlicht. In den folgenden Monaten führten White und Poe einen regen Briefwechsel, in dem sie nicht nur über die Veröffentlichung von Poes Werken, sondern auch über die Probleme der Zeitschrift diskutierten: wie man mehr Abonnenten gewinnen konnte, welche Rubriken und Rubriken entwickelt werden sollten. Der Leiter der Publikation bot Edgar Poe bald an, nach Richmond zu ziehen, um den vakanten Assistentenstuhl zu übernehmen. Die Großmutter des Schriftstellers, praktisch die einzige Ernährerin der Familie, starb am 7. Juli 1834, so dass Whites Angebot sehr willkommen war, und Poe ging nach Richmond.

Während seiner ersten Zeit als Redaktionsassistent bewältigte Edgar Poe erfolgreich seine Aufgaben und Pflichten: die Bearbeitung und das Korrekturlesen von Texten, die Auswahl von Material für die Veröffentlichung und die Erledigung der umfangreichen Korrespondenz mit Autoren. Sein Gehalt betrug 15 Dollar pro Woche. White hatte keinen Grund, mit dem neuen Mitarbeiter unzufrieden zu sein, aber ein plötzlicher Anfall von schweren Depressionen und ein anschließendes heftiges Saufgelage führten zu den unvermeidlichen Konsequenzen – Edgar Poe wurde entlassen. Verzweifelt schrieb er einen langen, emotionalen Brief an Mary Clemm, in dem er um die Hand ihrer Tochter Virginia bat, da er befürchtete, sie für immer zu verlieren. In völliger Verzweiflung wandte er sich an seinen Gönner John F. Kennedy, der sich um seinen Zustand sorgte und versuchte, ihm die nötigen Worte der Ermutigung zu geben. Die Krankheit, die Poe monatelang geplagt hatte, verschwand bald wieder. Im September kehrte er nach Baltimore zurück, wo er sich mit Virginia Clemm verlobte und eine Heiratsurkunde ausgestellt wurde, die die Heirat erlaubte.

Nachdem er sich wieder gefangen hatte, unternahm Edgar Poe einen Versuch, zum Southern Literary Messenger zurückzukehren. Thomas White erklärte sich bereit, ihn unter der Bedingung wieder an die Arbeit zu nehmen, dass er mit dem Trinken aufhört. In dieser Zeit wandte sich Edgar Poe der Literaturkritik zu, da er der Meinung war, dass er über die nötige Kompetenz verfügte. Der Kritiker hatte keine Autorität; in seinen Artikeln kritisierte er kompromisslos, aber vernünftig die Werke, an denen er Fehler fand. Theodore S. Fay, W. H. Longfellow, C. F. Hoffman fielen alle seinen vernichtenden Kritiken zum Opfer. Nach den Worten des Dichters James Russell Lowell war Poe „vielleicht der einzige unerschrockene amerikanische Kritiker“. Poe machte sich in literarischen Kreisen viele Feinde, doch gleichzeitig wuchs die Popularität der Zeitschrift: Neue Abonnenten kamen hinzu, man sprach über die Publikation.

Am 16. Mai 1836 heiratete Edgar Poe Virginia Clemm. Sie war seine Cousine und zum Zeitpunkt der Eheschließung erst 13 Jahre alt. Das Paar verbrachte seine Flitterwochen in Petersberg, Virginia. Zu dieser Zeit begann Edgar Poe mit der Abfassung seines bis heute größten Prosatextes – A Tale of the Adventures of Arthur Gordon Pym. Die Entscheidung, ein umfangreiches Werk zu schreiben, wurde von der Vorliebe der Leser diktiert: Viele Verlage weigerten sich, seine Erzählungen zu veröffentlichen, mit dem Argument, dass das Format der Kurzprosa unpopulär sei.

Nichts schien auf Schwierigkeiten hinzudeuten, aber Ende Dezember verließ Poe den Southern Literary Messenger wieder. Der Grund für das Zerwürfnis zwischen White und Poe bleibt unklar; es könnte ein gebrochenes Versprechen gewesen sein, die Unzufriedenheit des Verlegers mit seiner übermäßigen Unabhängigkeit als Herausgeber oder harsche Kritik an hochkarätigen literarischen Namen. Wie auch immer, Anfang 1837 verließ Poe Richmond mit seiner Frau und seiner Schwiegermutter und ging nach New York.

New York und Philadelphia: 1837-1844

Im Mai 1837 brach in den Vereinigten Staaten eine Wirtschaftskrise aus. Auch das Verlagswesen war davon betroffen: Zeitungen und Zeitschriften wurden geschlossen und Mitarbeiter massenhaft entlassen. Edgar Poe befand sich in einer schwierigen Situation, da er lange Zeit arbeitslos war. Doch der erzwungene Müßiggang war nicht umsonst – er konnte sich endlich auf seine Kreativität konzentrieren. In der New Yorker Zeit erschienen aus der Feder des Schriftstellers die Geschichten Ligeia, Devil in the Bell Tower, The Fall of the House of Usher, William Wilson, fortgesetzte Arbeit an Arthur Gordon Pym. Die Rechte an dem Roman wurden an den renommierten Verlag Harper and Brothers in New York verkauft, wo er am 30. Juli 1838 veröffentlicht wurde. Poes erstes umfangreiches Prosawerk war jedoch kein kommerzieller Erfolg.

Edgar Poe und seine Familie zogen im Hochsommer 1838 nach Philadelphia. Dort gelang es ihm mit Hilfe eines alten Bekannten, eine Zusammenarbeit mit dem neu gegründeten monatlichen American Museum zu arrangieren. Im Laufe des Jahres erschienen darin Poes Werke: Erzählungen, Gedichte, Kritiken, Rezensionen von Buchneuheiten. Es war eine magere, aber einzige Einnahmequelle für den Schriftsteller. Auch die frisch veröffentlichte Erzählung wurde nicht verkauft. Die verzweifelte Suche nach Geld zwang den Schriftsteller, eine Arbeit anzunehmen, deren Ergebnis das kommerziell erfolgreichste Sachbuch des Schriftstellers war: Edgar Poe wurde gebeten, ein Buch über die Muschelkunde zu schreiben, und zwar auf der Grundlage der zur Verfügung gestellten Quellen und der Ratschläge eines Spezialisten auf diesem Gebiet. Er hat die Aufgabe erfolgreich abgeschlossen und 50 Dollar verdient. Dieses Buch (mit Edgar Poes Namen auf dem Umschlag) wurde später mehrfach neu aufgelegt, und der Autor wurde des Plagiats bezichtigt, wofür er sich lange Zeit später entschuldigen musste. Später behauptete er, er habe nur das Vorwort und die Einleitung geschrieben und die Illustrationen übersetzt, und sein Name sei hinzugefügt worden, um das Handbuch besser vermarkten zu können.

Das American Museum bestand nicht lange, und Poe hätte sich in einer bereits schwierigen Lage wiederfinden können, aber im Mai 1839 gelang es ihm, eine Stelle als Redakteur von Burton“s Gentleman“s Magazine zu bekommen, mit einem Gehalt von 10 Dollar pro Woche. Poes Verhältnis zum Eigentümer der Zeitschrift, William Burton, war nicht gut, was neben persönlichen Konflikten auch auf ihre unterschiedlichen Auffassungen über die Politik der Zeitschrift zurückzuführen war. Im Sommer fand sich ein Verleger, der sich bereit erklärte, die Kurzgeschichtensammlung Grotesques and Arabesques zu drucken, an der Poe kürzlich gearbeitet hatte. Nachdem es der Familie des Schriftstellers finanziell besser ging, zog sie in eine komfortablere und geräumigere Wohnung.

Anfang Dezember 1839 veröffentlichten Lea & Blanchard Grotesques and Arabesques, eine zweibändige Sammlung von 25 Kurzgeschichten, die Poe bis dahin geschrieben hatte. Das Ereignis blieb in literarischen Kreisen nicht unbemerkt: Dutzende von Publikationen im ganzen Land berichteten nicht nur über die Sammlung, sondern widmeten ihr ganze Rezensionen. Es war Poes erste große Anerkennung als Schriftsteller. Obwohl Grotesken und Arabesken überwiegend positive Kritiken erhielten, verkaufte sich das Buch schlecht. Im Sommer 1840 verließ er Burton“s Gentleman“s Magazine, das am Ende des Jahres wegen zunehmender Unstimmigkeiten mit dem Eigentümer an den Verleger George Graham verkauft wurde.

Edgar Poe, der das Innenleben des Verlagswesens kannte und als Redakteur für mehrere Zeitschriften gearbeitet hatte, sah alle ihre Unzulänglichkeiten. Außerdem fehlte ihm die Handlungsfreiheit, die durch die Politik der Geschäftsleitung eingeschränkt war. Im Jahr 1840 kam er auf die Idee, eine eigene Zeitschrift zu gründen und suchte nach potenziellen Journalisten, Autoren, Druckern und Abonnenten. Der erste Prospekt für die geplante Publikation erschien bald, und Edgar Poe nannte sie The Penn. Der erste Veröffentlichungstermin war der 1. Januar 1841. Später wurde das Thema auf März verschoben, aber auch dann kam es nicht dazu.

George Graham, der Burton“s Magazine kaufte, war ein junger Geschäftsmann. Bald nach dem Kauf fusionierte er seine kleine Zeitschrift und Burton“s Gentleman“s Magazine zu einer neuen Publikation, Graham“s Magazine, mit Edgar Poe als Herausgeber. Zusätzlich zu den üblichen Aufgaben der Stelle musste er jeden Monat eine Geschichte in der Zeitschrift veröffentlichen. Graham äußerte auch den Wunsch, Poe bei der Veröffentlichung von The Penn zu helfen und sogar Miteigentümer der Zeitschrift zu werden. Im April 1841 erschien im Graham“s Magazine die Geschichte, die Poe später als Pionier des Detektivgenres weltberühmt machen sollte – Murder in the Rue Morgue. Dort veröffentlichte er im Mai The Overthrow at Malstrom. Während Edgar Poes Amtszeit als Herausgeber wurde Graham“s Magazine landesweit bekannt: Mitte 1842 hatte es 40.000 Abonnenten (anfangs waren es 3.500), während die Aussichten für The Penn immer schlechter wurden. Die Zeit mit George Graham war Poes finanziell wohlhabendste und schöpferisch fruchtbarste.

Im Januar 1842 erlitt Edgar Poes junge Frau ihren ersten schweren Tuberkuloseanfall, der von einer Blutung im Hals begleitet wurde. Virginia war lange Zeit bettlägerig, und der Schriftsteller verlor erneut seine Gelassenheit und Arbeitsfähigkeit. Der niedergeschlagene Zustand wurde von häufigen und lang anhaltenden Saufgelagen begleitet. In „Perioden schrecklicher Klarheit“, in denen es Poe gelang, sich zusammenzureißen, nahm er weiterhin offizielle Aufgaben für die Zeitschrift wahr und veröffentlichte sogar eine Kurzgeschichte, In death is life, in der die Auswirkungen von Virginias Krankheit auf seinen Zustand deutlich zu erkennen sind. Die Geschichte wurde später unter dem Titel The Oval Portrait neu aufgelegt. Graham konnte die häufige Trunkenheit, die Abwesenheit und die Pflichtvergessenheit seines Redakteurs nicht lange ertragen. Im Mai 1842 verließ Poe Graham“s Magazine und Rufus Griswold nahm seinen Platz ein. Die letzte Geschichte, die in einer Ausgabe des Graham“s Magazine veröffentlicht wurde, an der Edgar Poe beteiligt war, war The Mask of the Red Death (Mai 1842).

In der Folgezeit wirkte sich der Zustand der Frau von Edgar Poe tiefgreifend auf seine geistige Gesundheit aus, die äußerst anfällig für die geringste Verschlechterung war. Im Sommer desselben Jahres kam es zu einem erneuten Auftreten von Virginias Krankheit, und erneut spiegelten sich die tiefe Verzweiflung und die seelischen Qualen des Schriftstellers in seinem Werk wider – die Erzählungen The Well and the Pendulum und The Tell-Tale Heart, die kurz nach diesem Vorfall entstanden, sind davon durchdrungen. Poe fand sein Heil im Schreiben. Im November 1842 ging die Geschichte der Ermittlungen von Auguste Dupin weiter. Snowden“s Ladies“ Companion veröffentlichte die Geschichte The Mystery of Marie Rogers, die Poe auf einen echten Mord in New York im Jahr 1841 stützte. Unter Verwendung des gesamten verfügbaren Ermittlungsmaterials führte er seine eigenen Ermittlungen auf den Seiten der Geschichte durch (wobei er die Handlung nach Paris verlegte und die Namen änderte) und identifizierte den Mörder. Bald darauf wurde der Fall aufgeklärt, was die Richtigkeit der Schlussfolgerungen des Autors bestätigte.

Während einer schwierigen Zeit im Jahr 1842 konnte Edgar Poe persönlich mit Charles Dickens zusammentreffen, dessen Werk er sehr schätzte. Während seines kurzen Besuchs in Philadelphia diskutierten sie über literarische Themen und tauschten ihre Ansichten aus. Dickens versprach, bei der Veröffentlichung von Poes Werken in England zu helfen. Obwohl daraus nichts wurde, bemerkte Dickens, dass Edgar Poe „der einzige Schriftsteller war, dem er zu einer Veröffentlichung verhelfen wollte.

Edgar Poe, der sich ohne Arbeit und damit ohne Lebensunterhalt wiederfand, bat den Sohn von Präsident Tyler über einen gemeinsamen Bekannten, ihm eine Stelle beim Zollamt von Philadelphia zu besorgen. Die Not war groß, als der Schriftsteller begann, sich nach einer anderen Arbeit als der des Schriftstellers umzusehen, die ihm ein unsicheres Einkommen bescherte. Poe hat die Stelle nicht bekommen, weil er nicht zu dem Treffen erschienen ist und dies mit seiner Krankheit erklärt hat, obwohl es eine Theorie gibt, dass der Grund für sein Nichterscheinen ein Saufgelage war. Die Familie befand sich in einer Notlage und musste mehrmals umziehen, weil das Geld knapp wurde und sich die Schulden häuften. Gegen den Schriftsteller wurde ein Verfahren eingeleitet, und am 13. Januar 1843 erklärte das Bezirksgericht in Philadelphia Poe für bankrott, aber eine Gefängnisstrafe wurde vermieden.

Im Januar 1843 fand Poe einen Partner, der sich bereit erklärte, die Herausgabe seiner Zeitschrift zu unterstützen. Es handelt sich um Thomas Clarke, den Leiter des wöchentlichen Samstagsmuseums. Der Name der künftigen Publikation wurde in The Stylus geändert. Poe kümmerte sich um die finanzielle Seite des Projekts, erstellte den Prospekt und suchte nach Abonnenten. Speziell für die erste Ausgabe des Magazins schrieb Poe die Kurzgeschichte „The Golden Beetle“, von der er sich eine große Wirkung auf die Leser versprach. Innerhalb eines Monats wurde die Nachricht von The Stylus in Dutzenden von Zeitungen im ganzen Land gedruckt, und es schien, als würde Poes Traum von einer eigenen „perfekten“ Zeitschrift in Erfüllung gehen, aber er wurde wieder zur Geisel der krankhaften Sucht, die ihn verfolgte, und begann zu trinken. Poes Ruf als unzuverlässiger Mann mit einem Alkoholproblem hatte Clark erreicht. Ihre Vereinbarung blieb jedoch bis Mai 1843 in Kraft, als Clarke auf den Seiten seiner Zeitschrift bekannt gab, dass er sich aus „wirtschaftlichen Gründen“ nicht an Edgar Poes Unternehmen beteiligen wollte.

Trotz finanzieller Engpässe und des durch die Krankheit seiner Frau verursachten Stimmungsabfalls wuchs Edgar Allan Poes literarischer Ruhm stetig. Seine Werke wurden in zahlreichen Zeitschriften des Landes veröffentlicht und von der Kritik gelobt, die in vielen Fällen das außergewöhnliche Talent und die Vorstellungskraft des Autors hervorhob. Selbst seine literarischen Feinde schrieben lobende Rezensionen, was sie umso wertvoller machte. Nachdem er sich ganz der Prosa gewidmet hatte, wandte sich Poe drei Jahre lang nicht der Lyrik zu (sein letztes veröffentlichtes Gedicht war „The Silence“, das 1840 erschien). Das „poetische Schweigen“ wurde 1843 mit der Veröffentlichung eines der düstersten Gedichte des Schriftstellers, „Der siegreiche Wurm“, gebrochen, in dem sich alle seelischen Ängste und Verzweiflungen der letzten Jahre, der Zusammenbruch von Hoffnungen und Illusionen zu konzentrieren schienen.

Im Februar 1843 veröffentlichte die New Yorker Ausgabe von The Pioneer den berühmten „Linor“. Poe kehrte zur Poesie zurück, aber die Kurzprosa blieb die Hauptform seiner Arbeit. Seine späteren Jahre, die er in Philadelphia verbrachte, waren von der Veröffentlichung von Werken geprägt, von denen viele zu den besten im schöpferischen Vermächtnis des Autors zählen: Veröffentlicht wurden „Black Cat“ (August 1843), „Glasses“ (März 1844), „The Tale of Steep Mountains“ (April 1844), „Premature Burial“ (Juli 1844), „Mesmeric Revelation“ (August 1844), „Angel of the Inexplicable“ (Oktober 1844) und andere Geschichten. Im Juli 1844 veranstaltete die Dollar Newspaper in New York einen Kurzgeschichtenwettbewerb, bei dem der erste Platz mit 100 Dollar dotiert war. Der Gewinner war Edgar Poes Der goldene Käfer. Das Werk, in dem der Autor sein Talent als Kryptograph unter Beweis stellte, ging in den Besitz der Dollar Newspaper über und wurde in der Folge mehrfach nachgedruckt.

Höchste Berühmtheit

Am 6. April 1844 zogen Edgar und Virginia Poe nach New York. Einen Monat später gesellte sich Maria Klemm zu ihnen. Die Rolle seiner Schwiegermutter im Leben von Edgar Poe ist kaum zu überschätzen. Ihre Sparsamkeit, ihr Fleiß und die unendliche Fürsorge, mit der sie ihren Schwiegersohn und ihre Tochter umgab, wurden von vielen Zeitgenossen, die die Familie persönlich kannten, hervorgehoben. Edgar liebte seine „Muddy“ (wahrscheinlich die Abkürzung für „Mummy“ und „Daddy“), wie er sie oft in Briefen nannte, denn sie wurde wirklich wie eine Mutter für ihn, als sie in sein Leben trat. Im Jahr 1849 widmete er ihr ein Gedicht voller Zärtlichkeit und Wertschätzung, „An meine Mutter“.

Eine Woche nach dem Umzug wird Edgar Poe zum Helden einer Sensation: The Balloon Story, die in einer Sonderausgabe der New York Sun veröffentlicht wurde, erregt in Leserkreisen großes Aufsehen. Ursprünglich als Scherz gedacht, wurde die Geschichte als Nachrichtenartikel aufbereitet. Die Idee zu dieser Geschichte wurde Poe unwissentlich von dem damals berühmten Ballonfahrer John Wise vorgeschlagen, der in einer Zeitung aus Philadelphia ankündigte, dass er eine Transatlantikfahrt unternehmen würde. Der Schriftsteller erzielte den gewünschten Effekt: Am Morgen nach der Veröffentlichung wurde das Verlagshaus buchstäblich „gestürmt“. Poes Streiche, die sich in ihrer Detailgenauigkeit an den technischen Neuerungen der damaligen Zeit orientieren, haben die spätere Entwicklung des Science-Fiction-Genres in der Literatur begründet.

Einige Zeit nach dem Wiedersehen mit Maria Klemm zog die Familie in ein neues Zuhause: Die Familie Brennan vermietete ihnen einen Teil ihres Anwesens außerhalb der Stadt. Poe arbeitete weiterhin mit vielen Publikationen zusammen und bot ihnen seine Artikel und kritischen Rezensionen an. Während dieser Zeit hatte er keine Probleme mit Veröffentlichungen, aber sein Einkommen war immer noch bescheiden. In Brennans Villa schrieb Poe ein Gedicht mit dem Titel „Dreamland“, das die Schönheit der umliegenden Landschaft widerspiegelt. Dort begann er mit der Arbeit an seinem dichterischen Hauptwerk, dem Gedicht Der Rabe.

Es ist nicht bekannt, ob Poe Die Krähe schrieb, um nach dem Erfolg von Der goldene Käfer und Die Ballon-Geschichte endgültig und bedingungslos anerkannt zu werden, aber es besteht kein Zweifel daran, dass er bei der Erstellung dieses Werks akribisch und gründlich vorging. Poe beschrieb diesen Prozess ausführlich in einem Essay mit dem Titel Philosophie der Schöpfung, der nach dem Erfolg von Der Rabe veröffentlicht wurde. Poe sagte, das Gedicht sei ein Experiment auf dem Weg zu einem Kunstwerk, das sowohl von der Kritik als auch von der breiten Öffentlichkeit geschätzt würde und sowohl für anspruchsvolle literarische Kreise als auch für normale Leser zugänglich sei. Es gibt auch keine Antwort auf die Frage, wie lange Poe gebraucht hat, um Die Krähe zu schreiben. Die Forscher gehen von einer Woche bis zu mehreren Jahren aus. Was mit einem gewissen Grad an Sicherheit gesagt werden kann, ist, dass die erste Erwähnung von The Raven in Poes persönlicher Korrespondenz auf das Jahr 1844 zurückgeht.

Nachdem er das Manuskript fertiggestellt hatte, ging Poe nach Philadelphia, wo er es George Graham anbot. Sein ehemaliger Arbeitgeber weigerte sich, das Gedicht zu kaufen, zahlte Poe aber als freundliche Geste 15 Dollar. Erst im zweiten Anlauf kaufte George Hooker Colton „The Raven“ mit der Absicht, ihn in der zweiten (Februar-)Ausgabe seiner Zeitschrift American Review zu drucken. Das Gedicht wurde unter dem Pseudonym Quarles veröffentlicht, das sich wahrscheinlich auf den englischen Dichter Francis Quarles aus dem siebzehnten Jahrhundert bezieht. Indem er seinen Namen verheimlichte, wollte Poe höchstwahrscheinlich das Interesse an dem Gedicht wecken und im Falle eines Erfolgs des Raben eine noch größere Wirkung auf den Leser haben, während er sich gleichzeitig für den Fall eines Misserfolgs absichern wollte. Das Gedicht wurde jedoch schon früher und nicht in der American Review veröffentlicht: Mit Coltons Erlaubnis wurde The Raven am 29. Januar 1845 als „Vorabdruck“ (ein damals bekanntes Phänomen) im wöchentlich erscheinenden Evening Mirror veröffentlicht.

Es war ein sofortiger und durchschlagender Erfolg: Publikationen im ganzen Land druckten das Gedicht ab, es wurde in literarischen Kreisen und darüber hinaus besprochen, und zahlreiche Parodien wurden darüber geschrieben. Poe wurde eine nationale Berühmtheit und ein häufiger Gast bei gesellschaftlichen Anlässen, wo er gebeten wurde, sein berühmtes Gedicht vorzutragen. Laut Arthur Quinn, dem Biographen des Schriftstellers, hat „The Raven einen Eindruck hinterlassen, den vielleicht kein anderes Gedicht der amerikanischen Literatur übertroffen hat. Trotz des großen Erfolges bei den Lesern und des großen öffentlichen Beifalls trug das Gedicht wenig zur Verbesserung der finanziellen Situation des Schriftstellers bei.

Am 21. Februar 1845 wurde Poe Miteigentümer des Broadway Journals, dessen Leiter glaubte, dass der Verkauf des Blattes durch die Beteiligung einer neuen Berühmtheit angekurbelt werden würde. Der Vertrag sah vor, dass Poe ein Drittel des Umsatzes des Magazins erhielt und die Partnerschaft für beide Seiten vorteilhaft sein sollte. Zur gleichen Zeit begann Poe mit seiner Vortragstätigkeit, die für ihn zu einer wichtigen Einnahmequelle werden sollte. Seine ersten Vorträge in New York und Philadelphia handelten von Dichtern und Poesie in Amerika.

Im Juli 1845 veröffentlichte Poe eine Kurzgeschichte mit dem Titel „The Devil of Contradiction“. Der in der Präambel enthaltene Diskurs über die menschliche Natur bietet einen guten Einblick in die Natur der eigenen widersprüchlichen Natur des Autors. Von seinem eigenen „Dämon“ gequält, beging er im Laufe seines Lebens wiederholt unüberlegte und unlogische Handlungen, die unweigerlich zu seinem Untergang führten. Das war auf dem Höhepunkt seines Ruhmes der Fall, als es keine Anzeichen für Probleme zu geben schien.

Edgar Poe veröffentlichte in der Zeitschrift, deren Eigentümer er war, keine neuen Werke, sondern ließ alte nachdrucken (die jedes Mal redigiert und überarbeitet wurden). Der Löwenanteil seiner Arbeit bestand damals aus literarischen Artikeln, Rezensionen und Kritiken. Niemand weiß, was die Ursache dafür war, aber Poe kritisierte gnadenloser denn je: nicht nur Autoren, die er persönlich nicht mochte und mit denen er in Konflikt geriet, sondern auch solche, die ihm wohlgesonnen waren. Dies führte dazu, dass das Broadway Journal innerhalb kurzer Zeit Abonnenten und Autoren verlor und unrentabel wurde. Beide Mitarbeiter von Poe verließen ihn bald, so dass er alleiniger Inhaber der angeschlagenen Zeitschrift wurde. Poe versuchte verzweifelt, es zu retten, indem er zahlreiche Briefe an Freunde und Verwandte verschickte und um finanzielle Hilfe bat. Die meisten von ihnen wurden nicht befriedigt, und das Geld, das er erhielt, war unzureichend. Am 3. Januar 1846 wurde die letzte Ausgabe veröffentlicht und Edgar Poe schloss das Broadway Journal.

Im April 1846 betrank sich Poe erneut. Er war sich der zerstörerischen Rolle, die der Alkohol in seinem Leben spielte, bewusst und wagte dennoch den fatalen Schritt. Erneut gab es eine Zeit des getrübten Bewusstseins: Vorlesungen wurden gestört, es kam zu öffentlichen Konflikten, und sein Ruf litt schwer. Die Situation wurde noch komplizierter, als im Mai 1846 die ersten Essays von Edgar Allan Poe in der Reihe The Writers of New York veröffentlicht wurden. In ihnen bot Poe eine persönliche und kreative Beschreibung berühmter Autoren – seiner Zeitgenossen -, die größtenteils äußerst negativ ausfiel. Die Reaktion kam prompt: Auf Betreiben der „Opfer“ starteten die Zeitungen einen Krieg gegen Poe – sie verleumdeten seinen Ruf, beschuldigten ihn der Unmoral und Gottlosigkeit. Die Presse stellte Poe als geistesgestörten Alkoholiker dar, der keine Kontrolle über seine Handlungen hatte. Auch seine literarische Affäre mit der Dichterin Frances Osgoode, die in einem Skandal endete, blieb in Erinnerung. Unter denjenigen, die durch Poes Kritik verletzt wurden, ist Thomas English besonders hervorzuheben. Ein früherer Freund von ihm veröffentlichte in einer seiner Zeitungen eine Antwort an Mr. Poe, in der er ihn beschuldigte, eine Fälschung eines gottlosen Alkoholikers zu sein. Die Publikation, mit der Poe zusammenarbeitete, riet ihm, rechtliche Schritte einzuleiten, was er auch tat. Am 17. Februar 1846 gewann Poe einen Verleumdungsprozess gegen die Zeitschrift Mirror, die „The Answer“ veröffentlicht hatte, und erhielt 225 Dollar Entschädigung.

Die letzten Jahre

Im Mai 1846 zog Edgar Poe in ein kleines Häuschen in Fordham, einem Vorort von New York. Wieder einmal war die Familie arm, das Geld war bitter nötig – im Sommer und Herbst schrieb Poe nichts. In einem seiner Briefe wies er auf seine Krankheit hin – die literarischen „Kriege“ und Skandale waren nicht unbemerkt geblieben. Der Zustand der bettlägerigen Virginia verschlechterte sich immer mehr.

So erinnerte sich die Dichterin Mary Gove an ihren Besuch im Haus von Poe:

Der Herbst kam. Frau Poe erkrankte schnell an Tuberkulose. Ich sah sie in ihrem Schlafzimmer. Ihre Umgebung war sauber und makellos und so karg und erbärmlich, dass mich der Anblick der armen Kranken einen Anflug von Mitleid erregte, wie ihn nur arme Menschen für arme Menschen empfinden <…> Es war kalt, und die Patientin zitterte vor Kälte, die gewöhnlich die Schwindsucht begleitet. Sie lag auf einer Strohmatte, eingewickelt in den Mantel ihres Mannes, und auf ihrer Brust lag eine riesige gesprenkelte Katze. Das reizende Geschöpf schien zu begreifen, dass es für sie von großem Nutzen war. Der Mantel und die Katze waren die einzigen Dinge, die die arme Kranke warm hielten, außer dass ihr Mann ihre Hände und ihre Mutter ihre Füße wärmte.

Mary Gove, die durch die Not der Familie beunruhigt war, wandte sich an Mary Louise Shue, eine Frau, die in der Wohlfahrt tätig war und Menschen in Not half. Von Ende November bis Dezember 1846 besuchte sie häufig Poes Haus, pflegte die Kranken, sammelte Geld und stellte einen Arzt ein, um Virginias Leiden zu lindern. Edgar Poe, beeindruckt von Mrs. Shues Großzügigkeit und Selbstlosigkeit, widmete ihr mehrere Gedichte, von denen eines den Titel „To M. L. Shue“ trägt.

Im Januar 1847 verschlechterte sich Virginias Zustand erheblich: Fieber und Schmerzen nahmen zu, und es kam häufiger zu Bluthusten. Am 29. Januar schrieb Edgar Poe einen verzweifelten Brief an Mary Shue, in dem er sie bat, zu kommen und sich von Virginia zu verabschieden, die sie so sehr liebgewonnen hatte. Frau Shue traf am nächsten Tag ein und schaffte es, sie lebend zu fangen. Am 30. Januar 1847, bei Einbruch der Dunkelheit, verstarb Virginia Poe.

Nach der Beerdigung seiner Frau war Edgar Poe selbst bettlägerig – ein zu großer Verlust für seine sensible und emotionale Natur. Es war ein weiterer schwerer Nervenzusammenbruch, der dem Schriftsteller schon oft passiert war. Auch Mary Louise Shue ließ Poe nicht im Stich – sie pflegte ihn wieder gesund, bis er vollständig genesen war. Die beiden kamen sich sehr nahe, und Poe besuchte sie bei mehreren Gelegenheiten zu Hause. Einigen Quellen zufolge war sie es, die Poe auf die Idee für das Gedicht The Bells brachte.

Im Jahr zuvor, 1846, hatte Edgar Poe The Marginalia, The Sphinx und The Cask of Amontillado (eine literarische Antwort auf Thomas English) veröffentlicht. Nach einer Zwangspause nahm er seine literarische Tätigkeit wieder auf, die allerdings nicht mehr so aktiv war wie zuvor. Im Jahr 1847 gab es nur vier neue Veröffentlichungen: eine Rezension, einen Artikel, ein Gedicht „To M. L. Ch.“ und eine Ballade „Ulyalume“. Der letztgenannte Beitrag erschien anonym in der American Review. Poe wollte die gleiche Wirkung erzielen wie mit der Veröffentlichung von The Raven, aber leider verstand das Publikum die komplexe und phantasievolle Poetik des Autors nicht. Es wurde über Ullalume gesprochen, aber der Erfolg von The Raven konnte nicht wiederholt werden.

Das zentrale Werk der letzten Lebensjahre von Edgar Poe war Eureka. „Ein Gedicht in Prosa“ (wie Poe es definierte), das sich mit „physikalischen, metaphysischen und mathematischen“ Themen befasste, von denen er überzeugt war, dass sie das Verständnis der Menschen von der Natur des Universums umstürzen würden. Er begann mit der Arbeit an Eureka, sobald er sich von Virginias Tod erholt hatte. Anfang 1848 begann Poe wieder zu lehren. Das Thema lautete „Über den Ursprung des Universums“. Leider waren die Vorlesungen nicht sehr populär, wahrscheinlich weil das Thema zu schwer zu verstehen war, so dass Poe sich im Laufe seiner Vortragsreise einem populäreren Thema zuwenden musste – den Dichtern und der Poesie. Eureka“ wurde im Juni 1848 veröffentlicht. Es war das letzte neue Buch, das zu Lebzeiten des Schriftstellers veröffentlicht wurde.

Im Januar 1848 kehrte Edgar Poe zu der Idee zurück, eine eigene Zeitschrift herauszugeben, und begann mit neuem Elan mit den Vorbereitungen für die Veröffentlichung. Als Grundlage diente derselbe Prospekt wie zuvor, er enthielt dieselben Ideen, der Name blieb derselbe – The Stylus. Er beabsichtigte, seine Artikel über Literary America, an denen er in den letzten zwei Jahren gearbeitet hatte, in die erste Ausgabe aufzunehmen. Poe wollte auf seiner Vortragsreise, die im Juli begann, Abonnenten werben. Nachdem er die in Eureka behandelten Themen aufgegeben hatte, kehrte er zu den vertrauten Hörern von Poets and Poetry America zurück. Die im Allgemeinen sehr erfolgreiche Tournee wurde in Richmond unterbrochen, wo sich Poe laut Augenzeugenberichten erneut dem Alkohol zuwandte. Man sah ihn oft betrunken durch die Straßen der Stadt ziehen, und die Pläne des Schriftstellers waren wieder einmal gefährdet. Poe schaffte es dennoch, sich zusammenzureißen und kehrte bald nach Fordham zurück.

Edgar Poe kannte Sarah Helen Whitman in Abwesenheit seit 1845, als in literarischen Kreisen alle aus The Raven zitierten. Eine poetische Romanze, die mit einem anonymen Valentinsbrief von Frau Whitman begann, brach im Frühjahr 1848 aus. Sie tauschten bis zum Herbst desselben Jahres Briefe aus, bis es im September in Providence zu einem lang erwarteten persönlichen Treffen kam. Sie verbrachten mehrere Tage miteinander, ein Geständnis der Zuneigung, das Whitman dankend annahm. Beim nächsten Treffen, das am 23. September stattfand, machte Edgar Poe ihr einen Heiratsantrag. Whitman zögerte – sie hatte von ihren Freunden gehört, dass er unzuverlässig und alkoholabhängig war. Dennoch wurde der Briefwechsel fortgesetzt, und im Dezember wurde der Heiratsantrag unter der Bedingung angenommen, dass Poe das Trinken aufgibt. Am 22. Dezember wurden die notwendigen Dokumente in Whitmans Haus unterzeichnet und die Verlobung vollzogen. Wenige Tage vor der geplanten Hochzeit erhielt Sarah Whitman jedoch einen anonymen Brief, in dem sie davor gewarnt wurde, Poe zu heiraten, da er in betrunkenem Zustand gesehen worden sei. Eine Erklärung erfolgte sofort und die Hochzeit wurde abgesagt.

Das Schaffen von Edgar Poe ist in den letzten Jahren deutlich zurückgegangen. Es wurde sehr wenig neue Belletristik geschrieben (vor allem im Vergleich zu seinen „besseren“ Jahren). Poe beschloss, die Situation zum Besseren zu wenden und griff aktiver zur Feder. In der ersten Hälfte des Jahres 1849 schrieb er die Kurzgeschichten „Leap Skok“, „As one note was typed“, „Landor′s House“, das Gedicht „Eldorado“, „To Annie“, das Sonett „To the mother“. Im Juni wurde die berühmte „Annabelle Leigh“ fertiggestellt, deren Veröffentlichung die Autorin jedoch nie erlebte. Natürlich hoffte er, mit diesen Werken seine finanzielle Situation zu verbessern, doch der 1849 in Amerika einsetzende „Goldrausch“ durchkreuzte seine Pläne. Die Menschen flohen massenweise nach Kalifornien, viele Publikationen wurden geschlossen oder stellten die Zahlung von Tantiemen ein. Wieder einmal in verzweifelter Not, wandte sich Poe der einzigen Einnahmequelle zu, die ihm zur Verfügung stand – Vorlesungen.

Im April 1849 erhielt Edgar Poe einen Brief von einem wohlhabenden Bewunderer aus Kentucky namens Edward Patterson, der ihn einlud, eine nationale Zeitschrift zu gründen. Er würde sich um die finanzielle Seite des Projekts kümmern und die literarische Seite ganz in die Hände des Autors legen. Poe antwortete begeistert, und es kam zu einem Briefwechsel, in dem die Parteien vereinbarten, sich in St. Louis zu treffen, um die unmittelbaren Pläne zu besprechen, und dann gemeinsam nach New York zu reisen. Poe machte sich auf den Weg: zu einer kurzen Vortragsreise und zu einem Treffen mit einer zukünftigen Gefährtin.

Am 29. Juni verließ Poe Fordham in Richtung Richmond. Das Zwischenziel war Philadelphia, eine Stadt, in der Poe bei seiner Ankunft betrunken war. Er verlor auch seine Reisetasche mit seinen Vorlesungen und seinem gesamten Reisegeld. Nachdem er einige Zeit in Philadelphia verbracht hatte, machte sich Poe mit Hilfe von Freunden auf den Weg nach Richmond. Dem Schriftsteller gelang es, die Situation zu meistern, er hörte auf zu trinken, nahm seine Vorlesungen wieder auf und begann, sein literarisches Werk „Das poetische Prinzip“ erfolgreich zu präsentieren. In Richmond erneuerte Poe seine Bekanntschaft mit seiner Jugendliebe Sarah Elmira Royster (nach seiner Heirat Shelton genannt) und begann ihr den Hof zu machen, was schließlich in einem Heiratsantrag gipfelte. Elmira war zu diesem Zeitpunkt bereits Witwe und verfügte über ein ansehnliches Vermögen, das sie von ihrem verstorbenen Mann geerbt hatte. Das einzige Hindernis für die Ehe war wie immer Poes Alkoholabhängigkeit. Er klärte die Angelegenheit, indem er der Mäßigungsgesellschaft „Sons of Moderation“ beitrat und sich verpflichtete, auf Alkohol zu verzichten. Die Hochzeit wurde für den 17. Oktober angesetzt. Zu diesem Zeitpunkt kühlte Poe gegenüber Pattersons Vorschlag ab, wahrscheinlich weil ihm klar war, dass er nach der Hochzeit ein großes Vermögen besitzen und eine eigene Zeitschrift leiten würde. Ein Treffen mit seinem zukünftigen Begleiter wurde verschoben, aber nach einer Weile antwortete Poe überhaupt nicht mehr auf seine Briefe.

Nachdem er seine Vorlesungen in Richmond beendet hatte, machte sich Poe auf den Weg. Die Geschäfte in Philadelphia und New York mussten abgeschlossen und die Vorbereitungen für die Hochzeit getroffen werden. Am 27. September 1849 verließ Edgar Poe Richmond mit einem Dampfer in Richtung Baltimore. Nach seinem eigenen Plan sollte er von Baltimore aus mit dem Zug nach Philadelphia und dann, ebenfalls mit dem Zug, nach New York reisen.

Am Abend des 3. Oktober 1849 erhielt Dr. Joseph Snodgrass, Besitzer einer Lokalzeitung und langjähriger Freund von Poe, in Baltimore die folgende Nachricht:

Sehr geehrter Herr! In der Nähe des Wahllokals im 4. Bezirk, das sich in Ryan“s Tavern befindet, befindet sich ein etwas schäbiger Herr, der sich Edgar A. Poe nennt, und der in äußerster Not zu sein scheint, und er sagt, er kenne Sie, und ich versichere Ihnen – er braucht sofortige Hilfe. Ich schreibe in Eile.

Snodgrass, der den Schriftsteller gut kannte, ging ihm sofort nach. Das Wahllokal befand sich direkt in der Taverne (was damals durchaus üblich war), in der Poe gefunden wurde. Er befand sich in einem schweren Zustand des Halbbewusstseins und war nicht in der Lage, sich zu bewegen oder bewusst zu sprechen. Er trug schmutzige und schäbige Kleidung, die ihm nicht gehörte. Snodgrass brachte Poe am Abend gegen 17 Uhr in das nahe gelegene Washington College Hospital. Der Schriftsteller kam in die Obhut von Dr. John Moran. Edgar Poe befand sich bis etwa 3 Uhr morgens in einem bewusstlosen (fast komatösen) Zustand, woraufhin er Krämpfe und Delirien bekam. Zum Zeitpunkt seiner Genesung, die am 5. Oktober begann, erzählte Poe Dr. Moran, dass er eine Frau in Richmond habe, sich aber nicht mehr daran erinnern könne, was mit ihm geschehen sei, wo seine Habseligkeiten geblieben seien und wie er nach Baltimore gekommen sei. Am Samstagabend, dem 6. Oktober, verschlechterte sich der Zustand des Schriftstellers erneut. Er geriet in Rage und rief unaufhörlich nach einem gewissen „Reynolds“. Am Morgen des 7. Oktober 1849 um fünf Uhr starb Edgar Poe. Nach Angaben von Dr. Moran sprach er kurz vor seinem Tod seine letzten Worte:

Die bescheidene Beerdigung von Edgar Allan Poe fand am 8. Oktober 1849 um 4 Uhr nachmittags in der Westminster Hall and Burying Ground statt, die heute zum Gelände der University of Maryland Law School gehört. Die Zeremonie, an der nur wenige Menschen teilnahmen, wurde von Reverend W.T.D. Clemm, dem Onkel von Virginia Poe, geleitet. Wegen des kalten und feuchten Wetters dauerte sie nur drei Minuten. Der Psalmist George W. Spence schrieb: „Es war ein düsterer und bedeckter Tag, kein Regen, aber es war feucht und ein Gewitter zog auf.“ Poe wurde in der hintersten Ecke des Friedhofs neben dem Grab seines Großvaters, David Poe Senior, in einem billigen Sarg ohne Griffe, Namensschild, Bettdecke und Kopfkissen beigesetzt.

Am 1. Oktober 1875 wurden die sterblichen Überreste von Edgar Poe an einem neuen Ort in der Nähe der Vorderseite der Kirche beigesetzt. Das neue Denkmal wurde auf Kosten der Einwohner von Baltimore und von Bewunderern des Schriftstellers aus anderen Städten der Vereinigten Staaten angefertigt und errichtet. Die Gesamtkosten für das Denkmal beliefen sich auf knapp über 1.500 Dollar. Der Gottesdienst fand am 17. November 1875 statt. Am 76. Jahrestag von Edgar Poes Geburt, dem 19. Januar 1885, wurden die sterblichen Überreste von Virginia Poe neben denen ihres Mannes beigesetzt.

Umstände und Ursache des Todes

Die Umstände, die zum Tod von Edgar Poe führten, sowie die unmittelbare Ursache sind bis heute unklar. Alle medizinischen Unterlagen und Dokumente, einschließlich der Sterbeurkunde, sofern sie überhaupt existierten, sind verloren gegangen. Es gibt verschiedene Theorien über die Todesursache von Poe, die mehr oder weniger plausibel sind: von Unterzuckerung über Verschwörung bis hin zu Mord.

Eine der Hauptversionen wurde von Dr. Joseph Snodgrass verbreitet, der darauf bestand, dass Alkohol die Ursache für Poes Tod war. Schon in seinen Memoiren schrieb er, dass er Poe „brutal berauscht“ vorfand und seine eigene Theorie benutzte, um sie in der Nüchternheitsgesellschaft, der er angehörte, zu verbreiten. Aus diesem Grund wurde die Gültigkeit von Snodgrass“ Theorie in Frage gestellt. 1885 stellte Dr. Moran in seiner Vortragsreihe „zur Verteidigung von Poe“ die Position von Snodgrass in Frage und argumentierte, dass er nicht unter dem Einfluss eines Rauschmittels gestorben sei. Moran argumentierte, dass „Poe nicht den geringsten Hauch von Alkohol verströmte“. Aber auch Morans Worte sind nicht ganz glaubwürdig. Dennoch waren Poes Alkoholismusanfälle, wenn sie denn auftraten, nicht so tief und langwierig, dass sie eine Leberzirrhose verursachten. Das Bild von Poe als Alkoholiker wurde vor allem von seinen literarischen Gegnern (unter denen Rufus Griswold besonders hervorstach) aufrechterhalten und ist, gelinde gesagt, umstritten.

Zu den zahlreichen anderen Todesursachen in den Folgejahren gehörten verschiedene Krankheiten: Hirntumor, Diabetes, verschiedene Formen von Enzymversagen, Syphilis, Schlaganfall, Alkoholdelirium, Epilepsie und Meningitis. Im Jahr 2006 wurde eine Untersuchung von Haarproben von Edgar und Virginia Poe durchgeführt, und die Ergebnisse wiesen die Möglichkeit einer Blei- und Quecksilbervergiftung sowie anderer giftiger Schwermetalldämpfe zurück. Auch die Cholera, eine Epidemie, die 1849 in Philadelphia ausbrach, wurde als Ursache angeführt.

Es gibt noch eine andere Theorie, die von vielen Biographen des Schriftstellers hervorgehoben wird. Am 3. Oktober wurden in Baltimore die Wahlen zum Kongress und zur Legislative des Bundesstaates Maryland angesetzt. Damals gab es noch keine Wählerverzeichnisse, was sich die gegnerischen Kandidaten und Parteien zunutze machten, indem sie spezielle Wählergruppen bildeten. Die Menschen wurden unter Alkoholeinfluss an speziellen Orten versammelt und dann gezwungen, mehrmals abzustimmen. Es ist wahrscheinlich, dass Poe, der Opfer eines kriminellen Schemas ähnlich dem „Wahlkarussell“ war, aufgrund seines Zustands nutzlos wurde und vor dem Wahllokal im 4. Bezirk ausgesetzt wurde, wo er von Joseph Walker gefunden wurde. Allerdings gibt es auch Gegner dieser Theorie, die argumentieren, dass es für Poe als einen in der Stadt sehr bekannten Mann schwierig gewesen wäre, sich an einem solchen Vorhaben zu beteiligen.

„Grizwolds Memoiren

Am Tag der Beerdigung von Poe erschien in der New-York Tribune ein umfangreicher Nachruf, verfasst von einem Ludwig“. Er wurde bald von vielen Publikationen im ganzen Land nachgedruckt. Er beginnt: „Edgar Poe ist tot. Er starb vorgestern in Baltimore. Diese Nachricht wird viele überraschen, aber nur wenige werden traurig sein“. Später stellte sich heraus, dass es sich bei dem Pseudonym „Ludwig“ um Rufus Wilmot Griswold handelte, den Herausgeber, Kritiker und Verfasser von Anthologien, der Poe seit 1842, als er dessen Nachfolge als Herausgeber von Graham“s Magazine antrat, nicht leiden konnte. Zu Lebzeiten von Poe war ihr Konflikt ein Briefwechsel, der sich auf gegenseitige Angriffe in literarischen Artikeln beschränkte. Nach seinem Tod begann Griswold, seinen Ruf systematisch zu zerstören und ein äußerst negatives Bild des Schriftstellers in der Öffentlichkeit zu zeichnen.

Griswold schrieb Memoirs of an Author, einen biografischen Artikel über Poe, in dem er ihn als unverbesserlichen Trinker, Drogensüchtigen, Verrückten und gottlosen Mann darstellte und Briefe des Schriftstellers als Beweis anführte. Viele seiner Aussagen waren Halbwahrheiten, die meisten waren glatte Lügen. Insbesondere kann man mit Sicherheit sagen, dass Poe nicht drogenabhängig war. Obwohl Leute, die Poe gut kannten (insbesondere N. Willis, S. H. Whitman, F. Osgood und J. Graham), wiederholt Versuche zu seiner Verteidigung unternahmen und die Memoiren scharf verurteilten, setzte sich das von Griswold geschaffene Bild über viele Jahre hinweg durch. Im Jahr 1941 wurde nachgewiesen, dass die Briefe von Poe, die Griswold in seinem Werk als Beweismittel verwendete, gefälscht waren.

Grizwold behauptete, dass Poe ihn kurz vor seinem Tod zu seinem literarischen Nachlassverwalter ernannt habe. Es ist nicht geklärt, ob dies tatsächlich der Fall war oder ob er die Stelle durch einen Betrug oder einen Fehler von Maria Klemm, der Schwiegermutter des Autors, erhalten hat. Der Literaturwissenschaftler Yu.  V. Kovalev sah Poes eigene Beteiligung an der Ernennung von Griswold zu seinem Testamentsvollstrecker als anerkannt an. Wie dem auch sei, in späteren Jahren machte Griswold, der Poes literarischen Nachlass verwaltete, einen stattlichen Gewinn aus dem Verkauf einer vierbändigen Sammlung von Poes Werken, die bei den Lesern erfolgreich war und Mary Clemm einen Penny hinterließ.

Heimlicher Verehrer

Seit 1949 besucht jedes Jahr ein Unbekannter das Grab von Edgar Poe, um das Talent des Schriftstellers zu würdigen. Am frühen Morgen des 19. Januar ging ein schwarz gekleideter Mann zum Grab von Poe, stieß mit ihm an und legte eine Flasche Cognac und drei Rosen auf den Grabstein. Manchmal wurden auf dem Grabstein Notizen unterschiedlichen Inhalts gefunden. Einer von ihnen, der 1999 zurückgelassen wurde, sagte, dass der erste heimliche Verehrer im Jahr zuvor gestorben sei und dass sein „Nachfolger“ für die Fortsetzung der Tradition verantwortlich sei. Diese Tradition wurde 60 Jahre lang fortgesetzt, bis der heimliche Verehrer 2009 zum letzten Mal an seinem Grab gesehen wurde.

Am 15. August 2007 sagte Sam Porpora, 92 Jahre alt und Historiker an der Westminster Church, wo Poe begraben ist, dass er die Tradition eines jährlichen Besuchs am Grab des Schriftstellers an dessen Geburtstag eingeführt habe. Er sagte, der Zweck seiner Aktion sei es, Geld für die Kirche zu sammeln und das Interesse an ihr zu wecken. Seine Geschichte wurde jedoch nicht bestätigt – einige seiner Angaben stimmten nicht mit den Fakten überein. Im Jahr 2012 verkündete Geoff Jerome, Kurator des Edgar Poe House Museum, der zuvor Gerüchte, er sei ein Fan, dementiert hatte, das Ende der Tradition.

Erscheinungsbild und Charakter

Bei den frühen Beschreibungen des Aussehens dominierte das Bild eines attraktiven und sportlichen jungen Mannes mit der Tendenz, dünn zu sein. „Dünn wie ein Rasiermesser“, so beschrieb John Allan seinen fünfzehnjährigen Stiefsohn. Seinen Freunden aus der Kindheit zufolge war der junge Poe der „Draufgänger“ und informelle Anführer des Unternehmens. Er war ein kräftiger, agiler und gut gebauter Teenager. Poe war auch ein hervorragender Schwimmer – im Alter von 15 Jahren schwamm er vor seinen Freunden siebeneinhalb Meilen den James River hinauf.

Die erste, genaueste Beschreibung von Poes Aussehen ist die, die er selbst bei seiner Einberufung angab: „graue Augen, braunes Haar, blasser Teint, 1,80 m groß“. Ein roter Faden, der sich durch Poes Beschreibungen als junger Mann zieht, sind seine markanten Gesichtszüge und sein schlanker Körperbau sowie das Fehlen eines Schnurrbartes. Stattdessen trug er Koteletten, die auf frühen Porträts zu sehen sind. Ein Zeitgenosse Poes, der in den frühen 1930er Jahren in Baltimore lebte, beschrieb das Aussehen des dreiundzwanzigjährigen Schriftstellers:

Herr Poe hatte dunkles, fast schwarzes Haar, das er lang und zurückgekämmt trug, wie es bei Studenten üblich ist. Sein Haar war dünn und seidig. Er ließ weder seinen Schnurrbart noch seinen Bart los. Seine Nase war lang und gerade, seine Gesichtszüge regelmäßig und fein, die Lippen fein geschwungen. Er war blass, und seine Wangen waren nie errötet: Seine Haut zeichnete sich durch einen schönen, reinen Olivton aus. Sein Gesichtsausdruck war melancholisch. Er war schlank, aber prächtig gebaut, hielt sich militärisch aufrecht und ging in zügigem Tempo. Poe trug immer einen schwarzen Button-Down-Umhang mit Stehkragen, er folgte nicht der Mode, sondern hielt sich an seinen eigenen Stil, der von einer gewissen Nonchalance geprägt war, als ob er sich wenig um Kleidung scherte. Man konnte an seinem Aussehen erkennen, dass er nicht wie andere junge Männer war.

In vielen Berichten über den Schriftsteller wird erwähnt, dass er sehr empfänglich für Freundlichkeit war und sehr empfindlich auf Ungerechtigkeiten und gegen ihn gerichtete Vorwürfe oder Verspottungen reagierte. Aus dem frühen Leben von Edgar Allan Poe geht ein Charakterzug nicht hervor, der sich in seinen reiferen Jahren bemerkbar machte und gegen Ende seines Lebens zum Tragen kam, nämlich seine häufigen Stimmungsschwankungen und seine psychische Anfälligkeit angesichts von Problemen, die ihn aus dem Gleichgewicht brachten. Der Wendepunkt kam wahrscheinlich während seiner Zeit an der Universität und vor allem nach seinem Rauswurf aus West Point, als er sein Elternhaus verließ. Poe wurde oft in düsterer Stimmung und in einem Zustand emotionaler Anspannung gesehen, deren Ursache in den vielen Schwierigkeiten zu suchen ist, die ihn im Leben begleiteten. Doch selbst in besonders schwierigen Zeiten fand er die Kraft, produktiv zu schreiben. Während seiner gesamten schriftstellerischen Laufbahn überarbeitete Poe akribisch und methodisch seine bereits geschriebenen Werke, um sie zu perfektionieren. Der Verleger Lambert Wilmer, ein Zeitgenosse von Poe, kommentierte dessen enorme Arbeitsleistung: „Meiner Meinung nach war er einer der am härtesten arbeitenden Männer der Welt. Ich besuchte ihn an verschiedenen Tagen zu verschiedenen Tageszeiten und nahm ihn immer beiseite – er arbeitete.“ Der Illustrator Felix Darley beschrieb den Schriftsteller so:

Poe machte auf mich den Eindruck eines kultivierten Mannes, sehr zurückhaltend und äußerst ordentlich; immer interessiert, was eine Folge seines wissbegierigen, aber traurigen Geistes war. Er sprach leise und zurückhaltend und lächelte selten. Ich erinnere mich, dass er seine Geschichten „Der goldene Käfer“ und „Die schwarze Katze“ gelesen hat, bevor sie überhaupt veröffentlicht wurden. Das Manuskript hatte eine eigentümliche Form: Er schrieb auf halbierten Notenblättern, die er an der kurzen Seite zusammenklebte. Es war eine lange Rolle, die er fest zusammengerollt hatte <…> Der Text war in einer klaren, sauberen Handschrift geschrieben, offenbar ohne irgendwelche Flecken.

Die letzten Jahre seines Lebens, die von Turbulenzen und Alkoholproblemen geprägt waren, brachten eine Verschlechterung seines Gesundheitszustands mit sich, die sich auch in Poes Aussehen widerspiegelte. Es ist schwer zu glauben, dass der Mann auf dem Porträt von S. Osgood und der Daguerreotypie vom Juni 1849 ein und dieselbe Person sind. Im Jahr 1846 sagte ein Bekannter des Schriftstellers: „…anscheinend tötet Poe selbst seinen eigenen Körper“. Das Bild mit dem Schnurrbart und dem asymmetrischen Gesicht ist das häufigste, da die einzige verlässliche Quelle für Informationen über das damalige Aussehen – Daguerreotypie-Fotografien – in den letzten zwei bis drei Jahren seines Lebens entstanden, als der Schriftsteller begann, einen Schnurrbart zu tragen, und die Härten des Lebens bereits seine Gesundheit und sein Aussehen beeinträchtigt hatten.

Weltanschauung

Eine einheitliche Definition von Edgar Poes Weltanschauung und Bewusstseinsform ist eine schwierige Aufgabe. Seine sozialen, philosophischen und ästhetischen Ideen sind komplex, widersprüchlich und unbeständig. Elemente des Materialismus fügen sich in ein allgemeines idealistisches Weltbild ein, ein rationalistischer Ansatz koexistiert mit einem intuitionistischen, und seiner Zeit vorausgehende wissenschaftliche Erkenntnisse werden mit einem eifrigen Festhalten an konservativen Ansichten kombiniert, usw. Bei aller Komplexität und Widersprüchlichkeit weist Poes Weltanschauung jedoch eine gewisse Einheit und allgemeine Ausrichtung auf: Sein Weltbild ist pessimistisch und sein Bewusstsein tragisch. Die Ursprünge von Poes Weltanschauung liegen in den Umständen, unter denen seine Persönlichkeit geformt wurde. Er akzeptierte die Ideale des „neuen“ bürgerlichen Amerikas nicht und lehnte sie kategorisch ab, die den Lebensstil und die Werte des „aristokratischen“ Südens, einschließlich Poes Heimat Virginia, ersetzt hatten.

Poes Philosophie wurde zum größten Teil von den Transzendentalisten bekämpft, mit denen er einen langen und unversöhnlichen Kampf führte. Die ideologische Auseinandersetzung mit ihnen fand in Form von Widerhaken und bissigen Parodien auf den Seiten seiner Artikel, Kurzgeschichten und persönlichen Briefe statt. Die Hauptzielscheibe von Poes vernichtender Kritik waren Ralph Waldo Emerson und die Schriftsteller, die seine Vorstellungen von sozialem Fortschritt, persönlicher Vollkommenheit und der Möglichkeit der Annäherung des Menschen an Gott teilten. An einem bestimmten Punkt der neuen Etappe der historischen Entwicklung des amerikanischen sozialen, philosophischen und literarischen Lebens wurden zwei Linien gezogen: Edgar Poe war das Symbol der einen, Emerson das der anderen.

Poe erkannte sehr wohl, wohin die Trends seiner modernen industriellen Zivilisation führten. Seine Einstellung zum technischen Fortschritt und zur Industrialisierung wird durch die Zeilen aus dem Gespräch zwischen Monos und Una veranschaulicht: „Riesige Städte sind entstanden, aus deren Schornsteinen es raucht. Die grünen Blätter schrumpften durch den heißen Atem der Öfen. Das schöne Antlitz der Erde war entstellt, als hätte eine abscheuliche Krankheit ihre Spuren hinterlassen. Von Edgar Poe könnte man sagen, dass er eine ökologische Denkweise hatte. Gleichzeitig kann man aber nicht sagen, dass er den technischen Fortschritt kategorisch ablehnte. Poe weigerte sich, es als das Endziel des menschlichen Strebens nach Glück zu betrachten. Er erkannte zwar den wissenschaftlichen und technischen Fortschritt an, glaubte aber nicht an den moralischen Fortschritt, an die Fähigkeit des Menschen und der Gesellschaft, sich zu verbessern. Er war skeptisch gegenüber den Ansichten der Romantiker und Transzendentalisten, die davon überzeugt waren, dass die Menschheit in ihrer Entwicklung auf ein gutes Ziel zusteuert. „Verbesserung passt nicht zum Fortschritt unserer Zivilisation“, so drückte Poe seine Einstellung zu den Ideen des Meliorismus aus. Aber er nannte nur die Trends im gesellschaftlichen Leben, die ihn störten. Sie werden erst viel später künstlerisch reflektiert und weiterentwickelt – in den Dystopien des zwanzigsten Jahrhunderts.

Auch Edgar Poe hielt die Idee der sozialen Gleichheit, die von den Transzendentalisten propagiert wurde, für absurd und schädlich. Diese Auffassung prägte natürlich auch seine Einstellung zur Demokratie und zu sozialen Reformen. Er glaubte nicht an die Regierung des Volkes, da er der Meinung war, dass sie die Gefahr eines Freiheitsverlustes in sich birgt, wenn das Individuum unterdrückt wird und die Politiker ihre Herrschaft und Manipulation der „Masse“ durchsetzen. Poe war der Ansicht, dass der Wunsch, die Gesellschaft auf der Grundlage sozialer Gerechtigkeit neu zu gestalten, viel mehr Probleme mit sich bringen wird als die Existenz einer natürlichen Hierarchie innerhalb der Gesellschaft. In Poes Verständnis ist Gleichheit nicht Gleichheit vor dem Gesetz, sondern universelle Mittelung, eine verderbliche Auflösung des Individuums in der Masse, ein seelenloser Konformismus. Die Überlegungen des Schriftstellers zu den Vor- und Nachteilen der Demokratie, zur Rolle der Demagogen in einer demokratischen Gesellschaft und zur Bedeutung der Freiheit spiegeln sich künstlerisch in Erzählungen wie „Die tausendzweite Erzählung der Scheherazade“, „Gespräch mit einer Mumie“, „Mellonta Tauta“ und anderen wider.

Po und Alkohol

Schon zu Lebzeiten wurde Edgar Poe eine krankhafte Alkoholabhängigkeit nachgesagt. Poes literarische Feinde benutzten das Bild des Alkoholikers, um sich gegen seine scharfen kritischen Angriffe zu wehren und ihn zu diskreditieren. Dieses Bild dominierte noch lange Zeit nach seinem Tod. Der Autor der ersten und umfassendsten Biografie des Schriftstellers, Rufus Griswold, spielte eine wichtige Rolle bei der Etablierung und Festigung dieses Begriffs. Um sich ein wahres Bild von Poes Verhältnis zum Alkohol zu machen, ist es kaum fair, sich auf die Ansichten von Leuten zu verlassen, die offen mit ihm verfeindet waren. Es steht außer Frage, dass er trank, und zwar viel, aber seine Trinkgewohnheiten waren unregelmäßig – ein paar Trinkanfälle wechselten sich mit Monaten oder sogar Jahren ohne Alkohol ab.

Poe begann mit dem Alkoholkonsum, als er an der Universität war. Ein besonders beliebtes Getränk unter den Studenten war der „Pfirsich und Honig“, ein starker und süßer Cocktail aus Früchten und Alkohol (z. B. Brandy), der mit Honig und Eis verfeinert wurde. Poe hatte während seiner Studienzeit keine krankhafte Vorliebe für Alkohol; er trank eher aus Geselligkeit und weil es üblich war, als um ein Bedürfnis zu befriedigen. Poe trank auch in West Point weiter, und zwar aus denselben Gründen, die er auch an der Universität hatte. Obwohl Alkohol innerhalb der Akademiemauern streng verboten war, hinderte dies die Kadetten nicht daran, sich in der nahe gelegenen Taverne mit Alkohol zu versorgen. Das Fehlen des Begriffs „Trunkenheit“ in den Anklageschriften des Militärgerichts der Akademie lässt vermuten, dass Edgar Allan Poes Trinkgewohnheiten zu dieser Zeit noch moderat waren.

Schwere Alkoholexzesse begannen in den 1930er Jahren in Boston, als der Schriftsteller ohne die finanzielle Unterstützung seines Stiefvaters dastand. In dem Moment, in dem sich die Probleme des Lebens bis zu einem gewissen Punkt häuften, kam es zu einem psychischen Zusammenbruch, der unweigerlich in der Hinwendung zum Alkohol endete. Dies wiederum verschlimmerte die schwierige Situation nur noch, zog Unglück im Geschäft an und schadete seinem Ruf. Edgar Poe war sich der zerstörerischen Auswirkungen des Alkohols auf sein Leben und seine Karriere bewusst und verzichtete zeitweise monatelang oder sogar jahrelang darauf (in der Regel in relativ wohlhabenden Zeiten), wurde aber unter der Last seiner Probleme rückfällig. Hinzu kam seine besondere Anfälligkeit für Alkohol. Menschen, die den Schriftsteller persönlich kannten, bemerkten, dass er nur sehr wenig Alkohol brauchte, um sich zu betrinken. Der berühmte Schriftsteller Thomas Mayne Reid schrieb: „Ein einziges Glas Champagner hatte eine so enorme Wirkung auf ihn, dass er seine Handlungen kaum noch kontrollieren konnte. Maria Klemm, die Schwiegermutter des Schriftstellers, warnte: „Schenken Sie ihm keinen Wein ein… wenn er ein oder zwei Gläser getrunken hat… ist er nicht für seine Worte oder sein eigenes Handeln verantwortlich.

John Daniel, Herausgeber der Zeitung Richmond Examiner, behauptete, dass „sein Verlangen nach Alkohol eine Krankheit war – keineswegs eine Quelle des Vergnügens oder der Freude“. Die Ursache für Poes Alkoholismus war weder eine schlechte Vererbung noch eine krankhafte psychische Abhängigkeit oder ein Mangel an Willenskraft, dem Alkohol zu widerstehen. Nicht die Trunkenheit war die Ursache für den getrübten Zustand, sondern Krankheit und schwere seelische Not, die eine Hinwendung zum Alkohol auslösten. Charles Baudelaire führte die morbide Vorliebe auf die „Unvereinbarkeit mit der sozialen Umwelt und ein inneres kreatives Bedürfnis“ zurück.

Н.  In einem Vorwort zu einer der Veröffentlichungen von Edgar Poe in Russland schrieb Shelgunov:

Es ist ganz natürlich, dass ein zurückgezogener und zutiefst unglücklicher Mensch, der als Kind der Gnade des Schicksals ausgeliefert war, ein Mensch mit einem Kopf, der mit ständiger Kopfarbeit beschäftigt war, manchmal Vergnügen und Vergessen im Wein suchte. Poe hatte sich vor literarischen Misserfolgen, vor familiärem Kummer, vor den Kränkungen der Armut in die Trunkenheit geflüchtet; Poe trank, nicht genießerisch, sondern wie ein Barbar, hastig, um Zeit zu gewinnen, ganz amerikanisch, als ob er einen Mord begehen würde, als ob er etwas in sich selbst ertränken müsste.

Mary Clemm führte Poes Alkoholismus auf seine Liebe zu Virginia zurück, da er glaubte, dass er die Krankheit und den sich verschlechternden Zustand seiner Frau ohne Alkohol nicht allein ertragen konnte. In einem Brief an einen Freund schrieb Edgar Poe 1848

Mit jeder neuen Phase der Verschlimmerung liebte ich meine Frau mehr und mehr und hielt verzweifelt an ihrem Leben fest. Aber da ich von Natur aus ein sensibler und ungewöhnlich nervöser Mensch bin, befand ich mich zeitweise in einem Zustand des Wahnsinns, dem lange Perioden schrecklicher Erleuchtung folgten. Im Zustand vollkommener Bewusstlosigkeit trank ich Gott weiß wie viel und wie oft. Natürlich führen meine Feinde den Wahnsinn auf den Missbrauch von Wein zurück, aber nicht andersherum.

Ende August 1849 trat Edgar Poe der Abstinenzgesellschaft Sons of Moderation bei und schwor, nie wieder zu trinken. Es ist nicht bekannt, ob Poe sein Versprechen halten konnte – es gibt viele Spekulationen darüber. Es ist auch unmöglich zu beweisen, dass eine Alkoholvergiftung die Ursache für Poes Tod war.

Analyse. Merkmale Stil und Thema

Edgar Poes erste ernsthafte poetische Erfahrung, Tamerlane and Other Poems, ist eindeutig von den englischen Romantikern beeinflusst: Shelley, Wordsworth, Coleridge, Keats und vor allem Byron, von dessen Persönlichkeit und Werk er sich so stark angezogen fühlte. Die Gedichte waren nachahmend, was laut dem Literaturwissenschaftler J. W. Kowaljow „die Norm in der Poesie des amerikanischen Südens war“. Auch die Motive von Poes früher Lyrik sind typisch für die Lyrik der europäischen Romantik: Sehnsucht, Einsamkeit, Desillusionierung, Verfall, Tod.

Ab 1830, dem Beginn seiner reifen Phase, werden Liebe und Tod zu den zentralen Motiven von Poes Lyrik. Zusammen verschmolzen sie zu dem, was der Dichter für das poetischste Thema der Welt hielt – den Tod einer schönen Frau. Die Statistik bestätigt dies: Von den dreißig kanonischen Gedichten, die seit 1831 veröffentlicht wurden, sind elf dem Tod gewidmet, acht der Liebe, zwei der Liebe und dem Tod und neun anderen Themen, während acht der elf „Todes“-Gedichte vom Tod einer schönen Frau handeln. Poe sah das Hauptziel der Poesie in der Erzielung eines Effekts, dessen Bedeutung sich auf die emotionale und psychologische Wirkung auf den Leser reduzierte, um bei ihm geistige Erregung, Ehrfurcht hervorzurufen. Deshalb stehen Liebe und Tod im Mittelpunkt seiner Lyrik, zwei Ereignisse, die nach einhelliger Meinung der Romantiker eine starke emotionale Aufladung haben.

Die Grundlage von Poes gesamter poetischer Theorie ist die „Höchste Schönheit“ – ein Konzept, das objektiv existiert, aber völlig unerkennbar ist. Der Dichter ist jedoch ein Führer in die Welt der Schönheit, und sein Werk ist das Bindeglied, durch das der Leser mit dieser Welt in Kontakt treten kann. Poe sieht die Ursprünge der Schönheit in drei Bereichen: der Natur, der Kunst und der Welt der menschlichen Gefühle, unter denen die Liebe und die Trauer über den Verlust eines geliebten Menschen einen besonderen Platz einnehmen. Strenge Ordnung, Verhältnismäßigkeit und Harmonie sind die Säulen von Poes Schönheit. Jegliches Missverhältnis, jegliches Fehlen von Augenmaß, auch Pathos und Moral, lehnte Poe entschieden und nachdrücklich ab.

Die Bilder in Poes Poes Gedichten sind vage und unbestimmt und dienen letztlich dazu, die Phantasie des Lesers durch emotionale Obertöne anzuregen. Der Kritiker W.W. Brooks merkte an: „In der Überzeugung, dass “in der Unbestimmtheit die Seele der Poesie liegt“, versuchte er, “das Unbekannte, das Obskure, das Unverständliche“ zu erfassen. Die Bilder seiner Texte riefen keine Bilder der Realität hervor, sondern weckten Assoziationen, die vage, weit entfernt, bedrohlich oder melancholisch, majestätisch und traurig waren. Die lebendige und tiefgründige Bildsprache seiner Poesie ist eine Folge seiner Einstellung zur Unbestimmtheit. Gleichzeitig weist sein Bildsystem zwei Besonderheiten auf: Erstens sind seine Metaphern um eine Gruppe von Symbolen versammelt, die für den Leser Orientierungspunkte im Gesamtbild des Gedichts sind; zweitens sind die Metaphern selbst innerlich auf Symbolik ausgerichtet und wirken oft als Symbole, wodurch das Werk vielschichtig wird.

Х. Auden stellt in seinem Essay über Leben und Werk von Poe fest, dass keiner von Poes Zeitgenossen „so viel Energie und Talent darauf verwendet hat, die Gesetze der Prosodie zu kennen und keine Fehler in der Klangstruktur des Gedichts zu machen“. In der Tat ist eines der charakteristischen Merkmale von Poes Lyrik ihre Musikalität, womit der Dichter selbst die gesamte klangliche Organisation des Gedichts (einschließlich Versmaß, Rhythmus, Metrik, Reim, Reimsysteme, Strophe, Refrain usw.) in organischer Einheit mit dem figurativen und semantischen Inhalt meinte. Poe suchte bewusst nach neuen Werkzeugen in der Poesie – er experimentierte akribisch mit Umfang und Strophen, bis hin zu einer mathematischen Herangehensweise, berechnete den Binnenreim, die Alliteration und erreichte eine rhythmische und musikalische Qualität, die Bryusov als unsterblich bezeichnete. All diese Elemente, die miteinander verknüpft sind, dienen Poe als unverzichtbares Element, um sein Hauptziel zu erreichen – die emotionale und psychologische Wirkung auf den Leser. Diesem Effekt, den der Autor selbst als „Totalitätseffekt“ bezeichnet hat, sind alle besonderen Prinzipien und Gestaltungsmittel des Gedichts untergeordnet. In einem Artikel, der der Analyse des Werks von N. Hawthorne gewidmet ist, entwickelt Edgar Poe eines der ästhetischen Prinzipien, an denen er unbeirrt festhielt:

Wenn der erste Satz nicht bereits zu einer einzigen Wirkung beiträgt, hat der Autor von Anfang an versagt. Es darf in dem gesamten Werk kein einziges Wort geben, das nicht direkt oder indirekt zu demselben Ziel führt. Auf diese Weise entsteht mit Sorgfalt und Geschick ein Bild, das dem Betrachter ein Gefühl höchster Zufriedenheit vermittelt.

Poes frühe Geschichten sind überwiegend parodistisch und experimentell. Die Parodie ist in ihnen eine Form der Ablehnung des literarischen Kanons der traditionellen Romantik, ein Schritt zum Verständnis der Gesetze der Gattung und zur Entwicklung eines eigenen Stils. In „Metzengerstein“, im Original „In Imitation of the German“ betitelt, das Grauen der deutschen Romantiker, in „The Date“ die englische Romantik der byronischen Art, in den Erzählungen „The Duc de l“Oelette“ und „Bon Bon“ der Bombast und die Lebendigkeit der französischen Romantik. Trotz des studentischen Charakters von Poes frühen Kurzgeschichten kann man bereits die stilistischen Techniken erkennen, die er später perfektionieren sollte – die Verflechtung von Makabrem und Komischem, die Detailgenauigkeit und die lebendige poetische Bildsprache. Bereits in seinen ersten Versuchen der Parodie und Satire zeichnete sich das Genre ab, das eines von Poes Aushängeschildern werden sollte: der psychologische Roman.

Der Literaturwissenschaftler VM Fritsche schrieb: „Die düstere Fiktion, die allmählich aus der europäischen Literatur verschwindet, brach in den“ Gruselgeschichten „von Poe wieder ursprünglich und hell hervor – sie war ein Epilog der Romantik. Poes so genannte psychologische oder „Horror“-Geschichten zeichnen sich durch eine Handlung aus, die düstere Ereignisse und Katastrophen schildert, den tragischen Wandel des menschlichen Bewusstseins, das von Angst ergriffen wird und die Kontrolle über sich selbst verliert. Sie zeichnen sich durch eine bedrohliche, deprimierende Umgebung und eine allgemeine Atmosphäre der Hoffnungslosigkeit und Verzweiflung aus. Der mystische Charakter dieser Geschichten ist auf den Wunsch des Autors zurückzuführen, die Metamorphosen der menschlichen Psyche zu entschlüsseln und ihre geheimen Eigenschaften und Pathologien, die sich in „abnormalen“ Zuständen zeigen, kennen zu lernen. Von allen psychologischen Zuständen des Menschen interessierte sich Poe besonders für die Angst: Angst vor dem Tod, dem Leben, der Einsamkeit, dem Wahnsinn, den Menschen und der Zukunft. Als Höhepunkt von Poes psychologischen Kurzgeschichten gilt weithin Der Untergang des Hauses Usher, eine Geschichte, die nicht die Angst vor dem Leben oder dem Tod, sondern die Angst vor dem Leben und dem Tod schildert, die zu geistiger Verblödung führt und die Zerstörung der Persönlichkeit provoziert. Die Ursprünge von Poes Interesse an solchen Motiven und Themen sind nicht nur im Glaubenssystem dieser künstlerischen Bewegung zu suchen, sondern auch in seiner eigenen Weltanschauung, die sich im Erwachsenenalter in einer Atmosphäre des Verfalls, der Vergeblichkeit und der Ziellosigkeit herausbildete. Der in Virginia aufgewachsene Poe „trauerte“ den Idealen des intellektuellen, aristokratischen Südens nach, die durch die bedrückenden Ideale von Philadelphia und New York, den Zentren des bürgerlichen und kommerziellen Amerika, ersetzt wurden.

Eines der psychologischen Rätsel, das Edgar Poe besonders interessierte, war die angeborene menschliche Tendenz, Tabus zu brechen, ein Phänomen, das er den „Trieb des Perversen“ nannte. Am anschaulichsten wird sie in den Geschichten Black Cat und The Tell-Tale Heart verkörpert. In diesen, wie auch in einigen anderen, lassen sich die inneren Beweggründe der Figuren, die verbotene Handlungen begehen – von der Unschuld bis zum Mord -, nicht rational erklären. Poe schreibt das selbstmörderische Streben nach Selbstzerstörung, die Brinkmanship, der menschlichen Natur selbst zu, hält sie aber auch für eine Anomalie, eine Abweichung von der psychischen Norm. In dem Bestreben, seine Ideen zu systematisieren und zu formalisieren, schrieb er 1845 die Kurzgeschichte Das Unkontrollierbare, in deren Vorwort er die Eigenschaften dieses Phänomens beschrieb:

„Es ist beweglich (von fr. “motive reason“) ohne Motiv, Motiv ist nicht motivirt (verzerrtes Deutsch: motiviert). Auf ihre Aufforderung hin handeln wir ohne nachvollziehbare Absicht… Wir handeln so, gerade weil wir nicht so handeln sollten. Theoretisch kann kein Grund unvernünftiger sein, aber tatsächlich gibt es keinen stärkeren Grund. Bei manchen Menschen und unter bestimmten Bedingungen ist sie absolut unwiderstehlich. Ich bin mir dessen, was ich atme, ebenso sicher wie ich mir sicher bin, dass das Bewusstsein der Schädlichkeit oder Falschheit einer bestimmten Handlung oft die einzige unbesiegbare Kraft ist, die uns – und nichts anderes – dazu zwingt, diese Handlung vorzunehmen. Und diese überwältigende Tendenz, sich selbst um des Schadens willen zu schaden, eignet sich nicht für eine Analyse oder die Suche nach verborgenen Elementen.

Die Kategorien Raum und Zeit nehmen in der künstlerischen Struktur der psychologischen Romane von Poe einen zentralen Platz ein. In Erzählungen wie Das Fass von Amontillado, Der Untergang des Hauses Usher, Berenice, Ligeia, Morella, Der Brunnen und das Pendel ist der Raum eng und begrenzt, der Mensch in ihm von der Welt abgeschnitten, und infolgedessen werden er selbst und sein Geist zum Objekt und Gegenstand einer genauen Analyse. In anderen Romanen wie „Das verräterische Herz“, „Die schwarze Katze“ und „Der Mann in der Menge“ wird der begrenzte, d.h. physische Raum durch den psychologischen Raum ersetzt. Das Bewusstsein des Helden ist noch immer von der Welt abgeschnitten und auf sich selbst konzentriert, und seine Existenz wird als Prolog zu Katastrophe und Tod wahrgenommen. Die Kategorie der Zeit in Poes psychologischen Geschichten hat oft keinen Bezug zu einem bestimmten chronologischen oder historischen Moment. Es wird der Moment der Existenz dargestellt, der am Vorabend der Katastrophe oder des Todes wahrgenommen wird und der zugleich kompakt und grenzenlos ist. Sie beherbergt nicht nur die Qualen des untergehenden Bewusstseins des Helden, sondern auch seine gesamte Geschichte: den Fluss der erlebten Gefühle und Erinnerungen.

Für Edgar Poe war die Tätigkeit des menschlichen Intellekts nicht weniger interessant als seine Psychologie. Am deutlichsten wird dies in seinen so genannten Detektivgeschichten oder, wie er sie selbst definierte, Ratiocinationsgeschichten. Diese klassifizierte er als Mord in der Rue Morgue, Das Geheimnis der Marie Rogers und Der gestohlene Brief. Poes Ruhm als Urvater des Kriminalromans beruht nicht darauf, dass er den ersten Kriminalroman der Literaturgeschichte geschrieben hat, sondern darauf, dass er die Prinzipien des künftigen Genres entwickelt und angewandt, seine Grundelemente eingeführt und seine Form und Struktur geschaffen hat. Von seinen logischen Erzählungen mit einem stabilen Protagonistenpaar – dem Helden und dem Erzähler -, zu dem ein drittes Element hinzukam, ein Held mit mittelmäßigen Fähigkeiten, dem es an geistiger Originalität fehlte, wurde das moderne Genre übernommen. Bei Poe ist es Präfekt G., der den schwerfälligen Traditionalismus der polizeilichen Detektivarbeit verkörpert und als Kulisse für die auffälligste Enthüllung der Talente des Helden dient, wodurch diese bereits überraschend sind. Es gibt auch einige Unterschiede zwischen den ersten Geschichten von Poe und den zeitgenössischen Vertretern des Genres. Die spätere Entwicklung des Detektivs hat zum Beispiel das Bild des Erzählers verändert. Bei Poe ist er eher klug als dumm, nur sein Verstand ist mittelmäßig und es fehlt ihm an der intellektuellen Kapazität eines Helden, an Flexibilität und Intuition. Die Struktur von Poes logischen Geschichten ist jedoch fast unverändert in das Genre der Kriminalliteratur übernommen worden. Sie besteht aus: Informationen über ein Verbrechen, das dem Leser gemeldet wird; einer Beschreibung der vergeblichen Bemühungen der Polizei; einem Hilferuf an den Helden; und der verblüffenden Enthüllung eines Geheimnisses. Das Ganze gipfelt in einer ausführlichen Erklärung, die es ermöglicht, den Gedankengang des Helden nachzuvollziehen, mit Details und Einzelheiten des Denkprozesses, der zur Lösung führt.

Eines der wichtigsten Merkmale von Poes logischen Erzählungen ist, dass nicht die Untersuchung, sondern die Person, die sie durchführt, im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit des Autors steht. Die Figur steht im Mittelpunkt der Erzählung, während alles andere mehr oder weniger der Aufgabe untergeordnet ist, sie zu enthüllen. Die Struktur der Handlung in diesen Geschichten ist in gewisser Weise typisch und hat zwei Ebenen: die Oberfläche und die Tiefe. An der Oberfläche stehen die Handlungen des Protagonisten, in der Tiefe sein Denkprozess. Die Kargheit der äußeren Ebene, die Langsamkeit der Handlungsentwicklung werden durch intensive innere Prozesse kompensiert. Edgar Poe begnügt sich nicht damit, die intellektuelle Tätigkeit des Helden zu beschreiben, er „seziert“ sie, indem er die Arbeit des Denkens, seine logischen Prinzipien im Detail aufzeigt. Die brillante Lösung des Rätsels soll die Schönheit und die unerschöpflichen Möglichkeiten des Geistes zeigen, die der chaotischen Welt des Rätselhaften und Ungelösten gegenüberstehen. In den Kriminalromanen versuchte Poe, einen Geist zu simulieren, in dem die intellektuelle Tätigkeit nicht der strengen Kontrolle der Logik unterliegt und sich in ihrer Freiheit auf Phantasie und Vorstellungskraft stützt. Es ist daher nicht ganz zutreffend zu beurteilen, dass Auguste Dupin bei seiner Spurensuche ausschließlich die induktiv-deduktive Methode anwendet. Sie steht im Mittelpunkt, wobei Poe der Intuition den Vorrang einräumt, einer besonderen Eigenschaft des Denkens, die Induktion und Deduktion ergänzt. Die Figuren in Poes logischen Geschichten besitzen einen nicht-trivialen, schöpferischen Intellekt, der zu plötzlichen Einsichten fähig ist, die er ständig einer logischen Analyse unterzieht. Poes Detektivgeschichten sind eine Ode an den Intellekt, dessen Problem eines der bedeutendsten im Gesamtwerk des Schriftstellers ist.

Edgar Poes Science-Fiction-Geschichten lassen sich grob in mehrere Kategorien einteilen: populärwissenschaftlich, „technologisch“ und satirisch. Die Fiktionalität der populärwissenschaftlichen Geschichten von Poe ist eher konventionell. Sie beruhen auf der gleichen Technik – scheinbar unwahrscheinliche Ereignisse werden mit Hilfe der Wissenschaft erklärt. Die Geschichten, die in diese Kategorie fallen, „Drei Sonntage in einer Woche“ und „Die Sphinx“, weisen ein charakteristisches Merkmal der gesamten Poe“schen Fiktion auf: Das „wissenschaftliche Phänomen“ ist in ihnen lediglich ein Mittel, eine Vorrichtung, die zur Lösung des gestellten künstlerischen Problems eingesetzt wird. Gleichzeitig erscheint dieses Phänomen als spezifische wissenschaftliche Tatsache oder Beobachtung, wobei die Fiktion als „imaginär“ erscheint. Die meisten Science-Fiction-Geschichten von Poe beruhen jedoch auf einem anderen Schema: Die wissenschaftlichen Fakten fehlen in ihnen oft einfach. Es gibt nur eine Vermutung, die nicht direkt damit zusammenhängt, wobei die Fiktion, in den Worten von J. W. Kowaljow, die „fantastischste“ ist.

In Edgar Poes Science-Fiction-Satire (Das Gespräch mit der Mumie, Mellonta Tauta und Die tausend zweiten Geschichten der Scheherazade) ist die Wissenschaft ein Objekt der Lächerlichkeit, ein Hilfsmittel zur Konstruktion der für die Entwicklung der satirischen Handlung notwendigen Situation. Die Science-Fiction in diesen Geschichten ist in der Regel konventionell und pseudowissenschaftlich, so dass die Situationen selbst einen grotesken und farcenhaften Charakter haben. Die gesamte Satire von Edgar Poe, einschließlich der Fantasie, richtet sich gegen die amerikanische Bourgeoisie des 19. Er lehnte die amerikanische Demokratie als sozio-politisches System und den Republikanismus als Staatsprinzip vehement ab. In Poes Werken, nicht nur in der Satire und nicht nur in der Science Fiction, tauchen häufig die Worte „Mob“, „Mob“, „Masse“ auf, die eine ausschließlich negative Konnotation haben.

In The Unusual Adventure of a Hans Pfaal wandte sich Poe erstmals der technischen Fiktion zu. Die Geschichte offenbart eines der wichtigsten Merkmale von Poes Romanen – ihre Wahrhaftigkeit. Obwohl er sein Werk als „Gedankenspiel“ (jeu d“esprit) bezeichnete, bestand das Ziel des Spiels darin, den Leser an etwas Unglaubliches glauben zu lassen. Auch die Wahl der Struktur des Romans – die Geschichte in der Geschichte – beruht auf dieser Suche nach Wahrhaftigkeit. Bei der Arbeit daran entwickelte Poe Techniken, die später fest in der Ästhetik des Science-Fiction-Genres verankert wurden und noch heute gelten. Im Vorwort zu The Adventures in Grotesques et Arabesques formulierte Poe unwissentlich eines der wichtigsten Prinzipien der Science-Fiction-Literatur, das auch heute noch gilt: „Die Einzigartigkeit von Hans Pfaal liegt in dem Versuch, Wahrhaftigkeit zu erreichen, indem er wissenschaftliche Prinzipien in dem Maße anwendet, wie es die phantastische Natur des Themas selbst zulässt.“

Guy de Maupassant, der eine gewisse Verwandtschaft zwischen Poe und E. T. A. Hoffmann, der ebenfalls eine Vorliebe für phantastische Geschichten hatte, feststellte, schrieb 1883, dass sich der verblüffende Eindruck ihrer Geschichten „… durch die unübertroffene Geschicklichkeit dieser Schriftsteller, ihre besondere Fähigkeit, mit der Fiktion in Berührung zu kommen und den Leser mit jenen natürlichen Tatsachen zu erschrecken, in denen jedoch ein Anteil an Unerreichbarem und sogar Unmöglichem steckt“, erklärt. Emile Zola, der auch Edgar Poe und Hoffmann zu den „größten Meistern“ des Science-Fiction-Genres zählte, schrieb: „Der amerikanische Geschichtenerzähler, der von Halluzinationen und Wundern erzählt, zeigt dennoch in der Argumentation eine seltene strenge Logik und verwendet mit mathematischer Präzision die Methode der Deduktion.

Bewertung von Kreativität und Persönlichkeit

Das Frühwerk von Edgar Poe war in den thematischen und rezensatorischen Veröffentlichungen äußerst schwach vertreten und wurde folglich kaum kritisiert. Vereinzelt wurde auf die Schwierigkeit der Wahrnehmung von Poesie und den Reichtum der Phantasie des Autors hingewiesen, und es wurde der mögliche Erfolg der zeitgenössischen Leser in der Zukunft angesprochen. Nach seinem ersten großen Erfolg, dem Gewinn des Kurzgeschichtenwettbewerbs, und seiner zunehmenden Popularität bis zu seinem Tod, wurden Poes Werke von der Kritik weiterhin gelobt. Zu Lebzeiten erhielt Poe überwiegend positive Kritiken, die immer wieder die Kraft seiner Phantasie und Intelligenz, seine schönen Verse und seinen Sinn für Stil würdigten. Das Lob wurde gelegentlich durch Repressalien von Seiten derjenigen abgeschwächt, die sich durch Poes Kritik persönlich gestört fühlten. Das Werk von Poe wurde jedoch oft hochgeschätzt.

John Lathrobe beschrieb in seinen Memoiren seine Eindrücke von den Geschichten des Folio Clubs, die er 1833 J. Kennedy und J. Miller, den anderen Juroren des Baltimore Saturday Visitor, vorlas:

Alles, was sie hörten, trug den Stempel des Genies. Es gab nicht das geringste Anzeichen von Unsicherheit in der Konstruktion eines Satzes, nicht eine einzige unglückliche Wendung, nicht ein einziges falsch gesetztes Komma, nicht eine abgedroschene Maxime oder eine langatmige Rede, die einem tiefgründigen Gedanken die Kraft nahm. Es gab eine seltene Harmonie von Logik und Phantasie…

Auch der Dichter und Essayist James Russell Lowell, mit dem Poe mehrfach im Graham“s Magazine veröffentlicht wurde, stellte 1845 sein Genie fest und fügte hinzu, dass er unter den zeitgenössischen Schriftstellern „niemanden kennt, der ein vielfältigeres und überraschenderes Talent an den Tag gelegt hat“. Edgar Allan Tennyson, Conan Doyle, Lovecraft, Borges, S. King, alle Schriftsteller, die vom Autor des Raben beeinflusst wurden, haben Poe sehr gelobt. Tennyson nannte Poe „das ursprünglichste amerikanische Genie“, während Borges schrieb, er habe „sein Leben der Arbeit, sein menschliches Schicksal der Unsterblichkeit geopfert“. Der moderne Meister der Horrorliteratur Stephen King bemerkte, dass „Poe nicht nur ein Schriftsteller des Genres des Detektivs oder der Mystik war, er war der erste“. Howard Phillips Lovecraft und Arthur Conan Doyle haben die Verdienste von Poe im übertragenen Sinne dargestellt:

Poes Ruhm hatte seine Höhen und Tiefen, und heute ist es unter „fortgeschrittenen Intellektuellen“ Mode, seine Bedeutung als Wortschöpfer und einflussreicher Autor zu schmälern; aber jedem reifen und nachdenklichen Kritiker würde es schwer fallen, den enormen Wert seines Werks und die zwingende Kraft seiner Intelligenz, neue Wege in der Kunst zu beschreiten, zu leugnen. <…> Einige von Poes Erzählungen besitzen eine fast absolute Vollkommenheit der künstlerischen Form, die sie zu wahren Leuchttürmen auf dem Gebiet der kleinformatigen Prosa macht.

Edgar Allan Poe, der mit der ihm eigenen genialen Sorglosigkeit die Saat ausstreute, aus der so viele moderne literarische Formen sprossen, war der Vater des Kriminalromans und hat dessen Grenzen so vollständig abgesteckt, dass ich nicht erkennen kann, wie seine Nachfolger ein neues Gebiet finden können, das sie ihr eigenes zu nennen wagen… Schriftsteller sind gezwungen, auf einem schmalen Pfad zu wandeln und ständig die Spuren von Edgar Poe zu erkennen, der vor ihnen ging…

Eine Zeit lang (vor allem ab den 1870er Jahren) nach dem Tod von Edgar Poe neigte die Kritik dazu, das Werk und die Persönlichkeit des Schriftstellers negativ zu bewerten. Dies war zum Teil darauf zurückzuführen, dass die einzige Informationsquelle über das Leben des Schriftstellers lange Zeit eine von Griswold verfasste Biografie war und Poes Werk durch das Prisma des darin enthaltenen Bildes betrachtet und bewertet wurde. Der Transzendentalist Ralph Waldo Emerson sagte, er sehe „nichts“ in The Raven und nannte den Autor spöttisch einen „Jingle Man“, wahrscheinlich in Anspielung auf Poes „übermäßige“ Liebe zu Klang und Refrain. William Butler Yates äußerte sich mehrfach negativ über Poe und nannte ihn in einem Brief von 1899 „vulgär und mittelmäßig“. Dennoch vermerkte er in demselben Brief, dass er „einige Gedichte und einige Seiten von Poes Prosa, meist kritisch, sehr bewundert“. Der Dichter Richard Henry Stoddard (Englisch) schrieb 1853 in einem Artikel, dass Poe „als Dichter einen hohen Rang einnimmt, obwohl ein Großteil seiner Gedichte nicht zum Lesen geeignet ist“. Aldous Huxley schrieb in „Vulgarität in der Literatur“, dass Poes Texte „übermäßig poetisch“ seien: „Der empfindsamste und erhabenste Mann der Welt wäre für uns schwer zu verzeihen, wenn er an jedem Finger einen Diamantring trüge. Poe tut so etwas in seinen Gedichten“.

Häufig wurde bei der Beurteilung von Poes Werk vor allem die Qualität seiner Kritik bemängelt, die bekanntermaßen hart und kompromisslos war. Henry James, der die exorbitante Bewunderung für Edgar Poe als „Beweis für ein primitives Stadium in der Entwicklung seines Denkvermögens“ ansah, sieht darin jedoch auch eine positive Seite: „Poes Urteile sind hochmütig, sarkastisch und vulgär, aber es gibt auch viel gesunden Menschenverstand und Einsicht, und an manchen Stellen, manchmal mit beneidenswerter Häufigkeit, finden wir eine gelungene, durchdringende Phrase, die unter einer Passage von leerer Wörtlichkeit versteckt ist.“ Eine kontroverse Einschätzung des Werks von Edgar Allan Poe gab Ernest Hemingway: „Wir in Amerika waren brillante Meister. Edgar Allan Poe – ein genialer Meister. Seine Geschichten sind brillant, schön konstruiert – und tot.

Einer der ersten russischen Schriftsteller, der sich mit Edgar Poe beschäftigte, war F.M. Dostojewski. Nach einer langen Periode, in der gelegentliche und sporadische Übersetzungen von Poe unbekannter Autorenschaft in Zeitschriften erschienen, erschien 1861 die erste kritische Rezension, und zwar sofort von dem anerkannten Meister der russischen Literatur (erstellt am 01.12.1861). In der Einleitung zu „Die drei Erzählungen von Edgar Poe“ gab Dostojewski eine zweiseitige detaillierte Analyse des ihm vorgelegten Werks. Er räumte Poes großes Talent ein und bezeichnete ihn als „Produkt seines Landes“, was eher eine Behauptung als ein Kompliment war. Er bemerkte aber auch die erstaunliche Kraft seiner Vorstellungskraft, die ihn von anderen Schriftstellern unterscheidet – die Kraft des Details. Selbst seine allgemein positive Einschätzung Dostojewskis in seiner Notiz weckte nicht genügend Interesse am Werk des amerikanischen Schriftstellers. Weitere 25 Jahre lang blieb er eine Randfigur im russischen Literaturleben.

Eine ausführlichere Studie zur Biografie und Analyse der Werke von Edgar Poe wird im November 1861 in einer 29-seitigen wissenschaftlichen Veröffentlichung von E.  A. Lopushinskys „Edgar Poe (amerikanischer Dichter)“ in der Monatszeitschrift Russkoye Slovo (Das russische Wort).

Edgar Poes Ruhm erreichte seinen Höhepunkt in Russland während des Silbernen Zeitalters. Eine wichtige Rolle spielte dabei die erfolgreiche Anpassung seiner Ästhetik an die Stimmung und den Geschmack des Publikums, das am Ende des 19. Unter den Bedingungen der „Dominanz des Realismus“ wurden die düsteren und geheimnisvollen Werke des neuen Schriftstellers von den experimentierfreudigen Lesern mit großer Begeisterung aufgenommen. Poes Werk hatte einen bedeutenden Einfluss auf die „ältere“ Generation der russischen Symbolisten, unter denen K. Balmont und V. Bryusov einen besonderen Platz einnehmen. Beide Dichter veröffentlichten zu verschiedenen Zeiten Sammlungen mit Übersetzungen von Poes Werken und begleiteten sie mit Lebensskizzen, Kommentaren und kritischen Artikeln, in denen sie seine Werke und seine Persönlichkeit beurteilten. Balmont wies auf die Neuerungen im Werk des amerikanischen Schriftstellers hin und hob insbesondere seine Leistungen auf dem Gebiet der englischsprachigen Poesie hervor. Poes Lyrik wurde von Briusov hoch geschätzt, der sie als „das bemerkenswerteste Phänomen in der Weltpoesie“ und als Quelle vieler Strömungen in seiner zeitgenössischen Literatur bezeichnete. Edgar Poes Gedichte weckten eines der stärksten Gefühle der „Blutsbande“ mit der Vergangenheit und der Nostalgie für die frühe Periode von Alexander Bloks Lyrik, die er prägnant und bildlich charakterisierte: „Edgar Poe ist die Inkarnation der Ekstase, “ein Planet ohne Umlaufbahn“ im smaragdgrünen Schein Luzifers, der eine ungeheure Ergriffenheit und Komplexität in seinem Herzen trug, der tief litt und tragisch starb.“

Poe selbst verblüffte die amerikanische und russische Öffentlichkeit sowie die Literaturkritiker lange Zeit mit seinen „Memoiren“ über seinen Aufenthalt in St. Petersburg im Jahr 1829, obwohl er nie in Russland gewesen war. Auch der sowjetische Schriftsteller V.P. Kataev fiel auf Poes Schwindel herein, indem er in seinem Roman Zeit, vorwärts! einen Hinweis auf Poes angebliches Treffen mit Alexander Puschkin in St. Petersburg einfügte.

Literatur

Zu seinen Lebzeiten war Edgar Poe vor allem als Literaturkritiker bekannt. James Russell Lowell nannte ihn den furchtlosesten Kritiker Amerikas und meinte metaphorisch, dass er oft „nicht mit Tinte, sondern mit Blausäure schrieb“. Ein beliebtes Ziel von Poes Kritik war der Bostoner Dichter Henry Wadsworth Longfellow, dessen Poesie er als moralistisch, sekundär und unoriginell bezeichnete. Der Kampf gegen Plagiate und Nachahmungen war eines der Markenzeichen von Poes kritischer Arbeit, die im Wesentlichen darauf abzielte, die Qualität der amerikanischen Literatur zu verbessern und sie auf europäisches Niveau zu heben. Im Gegensatz zu vielen seiner zeitgenössischen Kritiker schenkte Poe dem Problem des Handwerks große Aufmerksamkeit. Seine Urteile basierten auf seinem eigenen Konzept und seinen Prinzipien des schöpferischen Prozesses, die er in paradigmatisch gewordenen Artikeln darlegte: Die Philosophie der Schöpfung, Das poetische Prinzip, Die Theorie des Verses und andere.

Poe war einer der ersten amerikanischen Schriftsteller, der in Europa wesentlich populärer wurde als in seinem Heimatland. Er war die unbestrittene Autorität unter den Symbolisten, die in seinen Gedichten und Ideen die Ursprünge ihrer eigenen Ästhetik sahen und sein Werk fast einstimmig als Vorläufer des europäischen Symbolismus bewerteten. Jahrhunderts, unter denen Charles Baudelaire, Autor der ersten Übersetzungen von Poe ins Französische, der ihn in Europa bekannt machte, eine besondere Stellung einnimmt.

In den sechs Bänden des Gesamtwerks von Charles Baudelaire finden sich in drei Bänden seine bemerkenswerten Übersetzungen von Edgar Poe, der für seinen Kampf gegen den philiströsen Geist der französischen Massenkultur zum „cause célèbre“ wurde, zu seinem Alter Ego, seinem „literarischen Doppelgänger“. Gleich zu Beginn seiner jahrelangen Arbeit an der Übersetzung von Edgars Kurzgeschichten schrieb Baudelaire in einem Artikel: „Wissen Sie, warum ich E. Poe so leidenschaftlich gerne übersetze? Weil wir uns ähnlich sind.“ Baudelaire sah oder wollte in der Biographie des amerikanischen Genies ein Spiegelbild seines eigenen Schicksals sehen. Jean-Paul Sartre betonte die typologische Ähnlichkeit von schöpferischen Individuen, die in unterschiedlichen kulturellen Traditionen lebten, aber dasselbe Schicksal empfanden: „Die Begriffe “Dichter“ und “Märtyrer“ drängen sich auf, seine Existenz verwandelt sich in ein Schicksal, und das Unglück beginnt, wie das Ergebnis einer Vorbestimmung auszusehen. Hier erhalten die Zufälle ihre Bedeutung: „Poe wird gleichsam zum Abbild von Baudelaire selbst.

А.  Zverev schrieb: „Aus Poes Vermächtnis schöpfte der Symbolismus besonders viel – sowohl für seine künstlerischen Theorien, für seine poetischen Prinzipien als auch für die gesamte geistige Orientierung, die in ihm zum Ausdruck kommt“. Das Werk der französischen Vorläufer des Symbolismus (Ch. Baudelaire, T. Gautier, Ch. M. Leconte de Lille) und der Symbolisten selbst (ihre Erfahrungen wurden vor allem von den Dekadenten übernommen: D. Merezhkovsky, Z. Hippius, F. Sologub, sowie K. Balmont und V. Bryusov. Das Talent von Edgar Poe, dessen erste Übersetzungen in der Mitte des 19. Jahrhunderts in Russland erschienen, wurde erst ein halbes Jahrhundert später in vollem Umfang gewürdigt, vor allem dank der beiden letztgenannten Dichter. Abgesehen davon, dass Balmont und Briusov die Autoren zahlreicher kanonischer Übersetzungen seiner Lyrik und Prosa sind, lässt sich der Einfluss der Ästhetik des amerikanischen Autors auch in ihrem eigenen Werk erkennen.

M. Maeterlinck (der dem Symbolismus nahesteht) bekennt 1928: „Edgar Poe hatte auf mich, wie schließlich auf meine ganze Generation, den bedeutendsten, ununterbrochenen und tiefsten Einfluss. Ihm verdanke ich es, dass in mir der Sinn für das Geheimnisvolle und die Leidenschaft für das Jenseitige geweckt wurde.

Zentraler Bestandteil von Edgar Poes prosaischem Vermächtnis ist seine Kurzgeschichte. Nach den Experimenten von Irving, Hawthorne und anderen Pionieren des Kurzgeschichtengenres vollendete Poe dessen Entstehung und verlieh ihm die Merkmale, ohne die der amerikanische Liebesroman nicht denkbar ist. Poe empfand seine praktischen Leistungen auf diesem Gebiet jedoch als unzureichend und veröffentlichte in den 1840er Jahren eine Reihe von Artikeln über Nathaniel Hawthorne, in denen er auf der Grundlage eigener und fremder Erfahrungen die theoretischen Grundlagen des Genres darlegte.

Poes wichtiger Beitrag zur Entwicklung der amerikanischen und weltweiten Kurzgeschichten besteht in der praktischen Entwicklung einiger ihrer Genre-Unterarten. Er gilt nicht zu Unrecht als Begründer der logischen (Detektiv-)Geschichten, der Science Fiction und der psychologischen Geschichten. In diesem Sinne sollten A. Conan Doyle, Agatha Christie, J. Verne, H. Wells, S. Crane, A. Beers, R. L. Stevenson, G. James und viele andere als Poes literarische Erben und Nachfolger betrachtet werden. Alle, mit Ausnahme von Henry James, haben diese „Verwandtschaft“ anerkannt. So ist Conan Doyles Einschätzung von Edgar Poes Beitrag zum Detektivgenre, die er am 1. März 1909 in London anlässlich eines Gedenkessens zum hundertsten Geburtstag des Dichters gab, bei dem der englische Schriftsteller den Vorsitz führte, bemerkenswert. Unter Hinweis auf Poes Beitrag zur Entwicklung der Literatur für französische und in gleichem Maße für englische Schriftsteller sagte Doyle unter anderem: „Poes origineller Erfindergeist war immer der erste, der neue Wege entdeckte, denen andere bis zum Ende folgen konnten. Wo war der Kriminalroman überhaupt, bevor Poe ihm Leben einhauchte?“ Der unbestreitbare Einfluss des amerikanischen Schriftstellers auf die Kriminalliteratur erlaubte es A. I. Kuprin sogar zu bemerken, dass „… Conan Doyle, der die ganze Welt mit Detektivgeschichten überschwemmte, noch immer zusammen mit seinem Sherlock Holmes wie ein Koffer in ein kleines Geniewerk von Poe passt – Crime in the Rue Morgue“.

Edgar Poe beeinflusste die Werke von H. F. Lovecraft, H. Evers, S. King und Edogawa Rampo, dessen Pseudonym die japanische Aussprache von „Edgar Allan Poe“ ist. Jules Verne und Herbert Wells, aus deren Werken die moderne Belletristik hervorgegangen ist, sahen sich einhellig als Schüler und Fortsetzer von Poe. Verne widmete ihm seinen Roman Die Eissphinx, der als Fortsetzung von Die Abenteuer des Arthur Gordon Pym konzipiert war. Arthur Conan Doyle, der Begründer des Genres der Kriminalliteratur, schrieb: „Wenn jeder Autor eines Werkes, in dem er etwas von Poe entlehnt hat, ein Zehntel der Tantiemen, die er dafür erhält, in ein Denkmal für seinen Meister investieren würde, könnte man eine Pyramide so hoch wie Cheops bauen.

Edgar Poe hatte einen großen Einfluss auf die lateinamerikanische Literatur des 20. Jahrhunderts und insbesondere auf den „magischen Realismus“ von Horacio Quiroga, Borges und Julio Cortázar. Der uruguayische Schriftsteller Quiroga wurde sogar als „der südamerikanische Edgar Poe“ bezeichnet, und Cortázar sagte in einem Interview: „Edgar Poe hat mich sicherlich beeinflusst … Als Kind entdeckte ich Edgar Poe, und ich drückte meine Bewunderung für ihn aus, indem ich ein Gedicht schrieb, das ich natürlich “Der Rabe“ nannte. In vielen seiner Romane finden sich literarische Anspielungen und Reminiszenzen an die Werke von Edgar Poe.

Darüber hinaus veröffentlichte Cortázar 1956 ein zweibändiges Werk des nordamerikanischen Schriftstellers in seinen spanischen Übersetzungen, das zu übersetzen ihm nach eigenen Angaben einige Jahre später große Freude bereitete.

Edgar Poe wurde als „Vater der modernen psychologischen Prosa“ bezeichnet. In seinen psychologischen Erzählungen gelang ihm eine bemerkenswerte Wahrhaftigkeit in der Darstellung der dunklen Seiten der menschlichen Natur, die der von F.M.Dostojewski ähnelt. Der russische Klassiker dringt natürlich viel tiefer in das menschliche Herz ein als Poe, aber er erkannte die bemerkenswerte Treue des amerikanischen Schriftstellers bei der Darstellung der menschlichen Seele und staunte über die Kraft seiner Einsichten. Sein Interesse an Poes psychologischer Analyse führte zur Veröffentlichung von drei seiner Geschichten in der Zeitschrift Wremja, die Dostojewski mit einem kurzen Begleitartikel versah. Valery Bryusov bezeichnete Poe 1924 als „direkten Vorgänger und in vielerlei Hinsicht Lehrer von Dostojewski“. Der amerikanische Literaturwissenschaftler Alexander Nikolyukin stimmte dem russischen Kritiker zu: „Bei Poe begegnet uns zum ersten Mal eine psychologische Analyse der “unvernünftigen“, vom Standpunkt des gesunden Menschenverstands aus betrachtet, Handlungen von Helden, die von Dostojewski in Der Doppelgänger und Notizen aus dem Untergrund so subtil entwickelt wurde.

Edgar Poe hatte auch einen unbestreitbaren Einfluss auf Vladimir Nabokov, der 1963 in einem Interview sagte, dass er zwischen seinem zehnten und fünfzehnten Lebensjahr in St. Petersburg unter anderem die Werke von Edgar Poe auf Englisch gelesen habe. Und 1966 antwortete er Alfred Appel auf die Frage „Welchen der großen amerikanischen Schriftsteller schätzen Sie am meisten? „Als junger Mann mochte ich Poe.

Kosmologie

1848 schrieb Edgar Poe Eureka, ein Prosagedicht, in dem er über die Entstehung des Universums spekulierte. Der Autor betrachtete es nicht als wissenschaftliches Werk, sondern als Kunstwerk, da er keine Induktion und Deduktion als Standard für wissenschaftliche Entdeckungen verwendete, sondern sich ausschließlich auf seine Intuition verließ, unterstützt durch die Grundideen und Konzepte der modernen Astronomie. Die Tochter des französischen Dichters Theophile Gautier, Judith Gautier, schrieb 1864: „Es wäre ein Irrtum zu glauben, dass Edgar Poe bei der Erschaffung von Eureka nur ein Gedicht schreiben wollte; er war fest davon überzeugt, dass er das große Geheimnis des Universums entdeckt hatte, und er nutzte die ganze Kraft seines Talents, um seine Idee zu entwickeln.

Eureka“ wurde von den Zeitgenossen des Schriftstellers nicht akzeptiert und geriet viele Jahre lang in Vergessenheit. Die Kritiker sahen das Werk sehr negativ: Es wurde als absurd angesehen, der Autor wurde der Ketzerei und der Gotteslästerung beschuldigt. Poe sah dies voraus und glaubte, dass die heutige Generation nicht in der Lage war, es zu verstehen, aber er war überzeugt, dass es eines Tages, wenn auch in ferner Zukunft, geschätzt werden würde. Poe betrachtete Eureka als das Hauptwerk seines Lebens und glaubte, dass die Gültigkeit seiner Ideen bewiesen und sein Name unsterblich werden würde.

Obwohl Eureka aus heutiger Sicht viele wissenschaftliche Fehler enthält, sind seine Ideen der Urknalltheorie um 80 Jahre voraus, und auf seinen Seiten wurde das photometrische Paradoxon zum ersten Mal gelöst. Edgar Poe hat einige Entdeckungen des 20. Jahrhunderts auf dem Gebiet der Astronomie und Kosmogonie vorweggenommen: die Konzepte divergenter und exzentrischer Galaxien, eines pulsierenden Universums und einiger Prinzipien der nicht-euklidischen Geometrie. Seine Arbeit geht auf eine vage Vermutung über die Existenz der Noosphäre zurück, eine Theorie, die erst in den 1940er Jahren von Wernadskij aufgestellt wurde. Valery Bryusov, der erste Forscher von „Eureka“ in Russland, schrieb, dass sein Autor „mit dem Gespür eines Künstlers viele Dinge erraten hat, die die moderne Wissenschaft nicht akzeptieren wollte. Laut dem englischen Astrophysiker Arthur Eddington „zerstörte Poe die Unendlichkeit“, d. h. er erkannte die Endlichkeit des Universums in der Unendlichkeit des Raums. Albert Einstein bemerkte 1934 in einem Brief, dass „“Eureka“ eine sehr schöne Errungenschaft eines bemerkenswert unabhängigen Geistes ist“. 1994 schrieb der italienische Astronom Alberto Cappi einen Aufsatz, in dem er die wissenschaftliche Komponente des Gedichts in Prosa untersuchte.

<…> Poe konstruierte auf der Grundlage metaphysischer Annahmen ein kosmologisches Modell, das für die Ideengeschichte von großer Bedeutung ist, da er der erste und einzige war, der Newtons Idee eines sich entwickelnden Universums begriff, noch bevor die Relativitätstheorie und relativistische Modelle aufkamen. Tatsächlich wird die Theorie des expandierenden Universums häufig als Folge der allgemeinen Relativitätstheorie betrachtet, obwohl sie auch mit Hilfe der Newtonschen Physik aufgestellt werden könnte, die erst nach der Relativitätstheorie und nach Hubbles Nachweis der Expansion des Universums mathematisch bewiesen wurde. Vor Einstein und Hubble hatte niemand die Theorie eines statischen Universums widerlegt. Keiner außer Edgar Allan Poe.

Kryptographie

Edgar Poes echtes Interesse an der Kryptografie nahm schließlich 1839 Gestalt an, als er auf den Seiten des Alexander“s Weekly Messenger sein Talent als Kryptograf unter Beweis stellte, indem er erfolgreich an seine Redaktion gesandte Nachrichten entschlüsselte. Im Juli 1841 veröffentlichte Poe im Graham“s Magazine einen Aufsatz mit dem Titel „A Few Words on Cryptography“ (Ein paar Worte über Kryptographie), in dem er seine Ansichten zu diesem Thema darlegte. Während seiner Zeit beim Alexander“s Weekly Messenger löste er über hundert Leserchiffren. Poe verdankte seinen Erfolg in der Kryptografie nicht so sehr seinen profunden Kenntnissen auf diesem Gebiet (seine wichtigste Entschlüsselungsmethode war die Frequenzanalyse), sondern seiner Kenntnis des Zeitungs- und Zeitschriftenmarktes. Er verstand, dass die meisten Leser keine Ahnung von den Methoden zur Lösung von Substitutions-Chiffren hatten und nutzte dies zu seinem Vorteil. Das Aufsehen, das Poe erregte, indem er die ihm zugesandten Aufgaben leicht und erfolgreich löste, trug wesentlich zur Popularisierung der Kryptographie in der Presse bei.

In späteren Jahren bestand besonderes Interesse an zwei Chiffren, deren Lösung Poe nie veröffentlichte. Tylers Chiffren waren der Name des Lesers, der sie an die Redaktion geschickt hat. Das erste Rätsel wurde 1992 gelöst, indem eine Passage aus der Tragödie Cato des englischen Dramatikers Joseph Addison verschlüsselt wurde. Die zweite Chiffre wurde im Jahr 2000 mit Hilfe eines Computers gelöst. Dahinter befand sich ein Fragment eines fiktiven Textes eines unbekannten Autors. Es gibt Spekulationen, dass der Autor beider Chiffren Edgar Poe selbst ist, der sich unter einem Pseudonym versteckt. Ihm wird auch die mögliche Urheberschaft der „Kryptogramme von Bale“ zugeschrieben, deren vollständiger Inhalt noch nicht enträtselt wurde.

Poes Einfluss auf die Kryptographie war nachhaltig und beschränkte sich nicht auf das zu seinen Lebzeiten gestiegene öffentliche Interesse an ihr. Er hatte einen starken Einfluss auf den prominenten amerikanischen Kryptologen William Friedman, dessen Interesse an diesem Gebiet bereits als Kind nach der Lektüre von The Golden Beetle geweckt wurde. 1940 knackten Friedman und ein Team von Kryptoanalytikern die japanische Purple-Chiffre, die während des Zweiten Weltkriegs verwendet wurde

Denkmäler

1921 wurde in Baltimore auf Initiative der Edgar Allan Poe Society eine Skulptur von Moses Ezekiel aufgestellt. Es sollte eigentlich 1909, im Jahr des hundertsten Geburtstags des Schriftstellers, errichtet werden, wurde aber aufgrund fehlender Mittel, mehrerer Unfälle und des Ausbruchs des Ersten Weltkriegs erst 12 Jahre später aufgestellt. Im Jahr 1986 wurde es vom Wyman Park auf den Platz gegenüber der University of Baltimore Law School verlegt, wo es bis heute steht.

Ein Denkmal von Charles Rudy, das von Dr. George Edward Barksdale, einem Bewunderer von Poes Talent, persönlich finanziert wurde, wurde dem „Volk von Virginia“ gestiftet und 1959 aufgestellt. Eine Bronzestatue des Schriftstellers auf einem Sockel aus rosafarbenem Granit steht auf dem Kapitolplatz von Virginia in Richmond.

Anlässlich des 165. Todestages des Schriftstellers wurde am 5. Oktober 2014 in Boston das Denkmal „Poe Returning to Boston“ enthüllt. Die ganzfigurige Bronzestatue von Stephanie Rocknack zeigt Poe mit einem Koffer in der Hand, der auf das Haus zugeht, in dem die Eltern des Schriftstellers in seinen frühen Jahren lebten, während eine Krähe neben ihm fliegt. Das Denkmal wurde mit finanzieller Unterstützung der in Boston ansässigen Organisationen hergestellt und installiert: Die Edgar Poe Foundation und die städtische Kunstkommission sowie eine Spende des Schriftstellers Stephen King.

Museen und Orte der Erinnerung

In den Vereinigten Staaten gibt es mehrere Organisationen, die dem Gedenken an Edgar Allan Poe gewidmet sind und sich an Orten befinden, die auf die eine oder andere Weise mit dem Leben des Schriftstellers verbunden sind. Keines der Häuser, in denen Poe als Kind lebte, ist bis heute erhalten geblieben. Das älteste erhaltene Gebäude ist das Haus in Richmond, das seit 1922 das Poe-Museum beherbergt. Das Gebäude ist der ehemalige Sitz des Southern Literary Messenger, wo er von 1835 bis 1837 arbeitete. Poe hat jedoch nie in dem Haus gewohnt. Das Museum zeigt eine Fülle von Dokumenten: Originalmanuskripte, Briefe, Erstausgaben seiner Werke sowie persönliche Gegenstände.

Baltimore House Museum, wo Poe mit seiner Familie von 1833 bis 1835 lebte. Das Museum zeigt einige der persönlichen Gegenstände von John Allan und Edgar Poe, aber die wichtigste Ausstellung ist das Haus selbst. Es ist eines der ältesten Gebäude der Stadt und außerdem Sitz der Edgar-Poe-Gesellschaft von Baltimore.

Von den Häusern, die Poe und Virginia und Maria Klemm in Philadelphia mieteten, ist nur das letztere erhalten geblieben. Es ist das letzte der Häuser, die Poe in Philadelphia gemietet hat. Heute ist es das National Museum of History, das vom U.S. National Park Service verwaltet wird. Das Haus, das das letzte im Leben des Schriftstellers und seiner Frau war, ist ebenfalls erhalten geblieben. Es handelt sich um ein Cottage in der Bronx, New York, am nördlichen Ende eines Stadtparks, der auch den Namen des Schriftstellers trägt. Heute dient das Haus, dessen Inneres von der Bronx County Historical Society authentisch restauriert wurde, als Museum.

Am 19. Januar 1989 wurde eine Gedenktafel an der Fassade eines Gebäudes in der Boylston Street in Boston angebracht, die den ungefähren Geburtsort von Edgar Poe markiert. Das eigentliche Haus in der Carver Street 62 ist bis heute nicht erhalten geblieben. Im Jahr 2009 wurde der Platz in Boston an der Charles und Boylston Street nach dem Schriftsteller benannt. Dort wurde ein Denkmal für die Rückkehr von Poe nach Boston errichtet.

Philatelie

Im Jahr 1948 gab die ungarische Post eine Serie von Gedenkmarken heraus, die berühmten Schriftstellern der Welt gewidmet waren, darunter auch Edgar Allan Poe. Die Briefmarke erinnert an den amerikanischen Schriftsteller mit seinem Porträt und einem Fragment der Handlung von The Raven. Am 7. Oktober 1949, dem hundertsten Todestag von Poe, gab die US-Post eine Gedenkmarke heraus, die Poe zeigt. 1973 gab die nicaraguanische Post anlässlich des 50-jährigen Bestehens von Interpol 12 Gedenkmarken mit den Abbildungen der berühmtesten Detektivhelden aus der Literatur heraus. Eine davon ist Auguste Dupin, der Held der Detektivgeschichten von Edgar Allan Poe. Dupin ist auch eine Briefmarke aus San Marino gewidmet, die 2009 herausgegeben wurde. Bulgarien und São Tomé und Príncipe haben anlässlich des zweihundertsten Geburtstags von Poe Gedenkmarken herausgegeben.

Numismatik

Zu Ehren von Edgar Poe wurden mehrere Gedenkmedaillen herausgegeben. Im Jahr 1948 wurde in Frankreich eine Medaille zum hundertsten Todestag des Schriftstellers herausgegeben. Auf der Vorderseite ist das Porträt von Poe abgebildet, auf der Rückseite Szenen aus seinen Gedichten. Im Jahr 1962 wurde eine Serie von Gedenkmedaillen herausgegeben, die Mitglieder der Hall of Fame of Great Americans abbildet, darunter auch Edgar Allan Poe, der 1910 in diese aufgenommen wurde. Die Medaille wurde in zwei Größen und Materialien hergestellt: 76 mm in Bronze und 44 mm in Bronze und Silber. Auf einer von der American Numismatic Association organisierten Ausstellung in Baltimore im Jahr 2008 wurde eine neue Poe-Gedenkmedaille vorgestellt. Auf der Vorderseite ist ein Porträt des Schriftstellers abgebildet, auf der Rückseite drei Rosen und ein Glas Cognac als Tribut an seine heimliche Verehrerin.

„Poe hat mit den Schriftstellern und Künstlern des einundzwanzigsten Jahrhunderts viel mehr gemeinsam als mit seinen Zeitgenossen“, erklärte Professor Paul Lewis vom Boston College den anhaltenden Einfluss des amerikanischen Schriftstellers auf die Popkultur. Poe war jedoch kein von seiner Zeit „losgelöster“ Schriftsteller – er strebte nicht nur nach Popularität, sondern auch nach kommerziellem Erfolg und schrieb mit Blick auf den Publikumsgeschmack. Die Zeit hat gezeigt, dass das Interesse an seiner Person und seinen Werken, die mehrfach adaptiert wurden, im Laufe der Jahre nicht nachgelassen hat. Es erscheinen illustrierte Sonderausgaben seiner Bücher, darunter Kinderausgaben, Comics und Souvenirs. Filmstudios auf der ganzen Welt beziehen sich immer wieder auf die Werke des amerikanischen Schriftstellers, und sein Werk war eine Inspirationsquelle für viele Musiker und Interpreten verschiedener Genres. Das NFL-Team Baltimore Ravens wurde nach Raven benannt, und die Detective Writers of America verleihen jedes Jahr den Edgar-Allan-Poe-Preis für Literatur, Film und Theater.

Das Bild des Schriftstellers

Nicht nur seine Werke, sondern auch die Figur des Schriftstellers selbst, die Legenden und Spekulationen, die sich um sie ranken, und sein mysteriöser Tod infolgedessen, haben seit vielen Jahren die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit auf sich gezogen. In der Populärkultur wird Edgar Allan Poe oft als „verrücktes Genie“ dargestellt, was auf den berüchtigten Leidensweg des Autors, seine inneren Kämpfe und natürlich auf seine Werke zurückzuführen ist. Ein weiterer Grund für diese Darstellung von Poe war die weit verbreitete Annahme, dass der Schriftsteller, der häufig in der ersten Person erzählte, in vielen seiner Werke sich selbst als Figur darstellte, wodurch die Grenze zwischen literarischem Helden und Autor verwischt wurde. In der Filmindustrie wurde die Rolle des amerikanischen Schriftstellers zu verschiedenen Zeiten von Henry Wohlthall, Joseph Cotten, Ben Chaplin, John Cusack und anderen Schauspielern gespielt (Link nicht verfügbar).

Vorführung von Werken

Das Werk von Edgar Allan Poe hat einen erheblichen Einfluss auf das Kino gehabt. Alfred Hitchcock, der von Leben und Werk des Schriftstellers tief beeindruckt war, schrieb: „Unwillkürlich vergleiche ich das, was ich in den Filmen auszudrücken versuche, mit dem, was Edgar Allan Poe in seinen Geschichten ausdrückt. Jahrhunderts erschienen die ersten Verfilmungen seiner Werke, und seither verging kein Jahrzehnt, in dem nicht ein neuer Film auf der Grundlage eines seiner Werke entstand. Der Journalist Ben Nachols von Associated Press stellte fest, dass „Edgar Poes Profil auf IMDb selbst den produktivsten Drehbuchautor in den Schatten stellen würde“.

Im Jahr 1914 wurde der Film The Avenging Conscience des amerikanischen Regisseurs David Griffith veröffentlicht, der auf drei Werken des Schriftstellers basiert: The Well and the Pendulum, The Tell-Tale Heart und Annabel Lee. In diesem Werk entpuppt sich Griffiths gequältes Gewissen wegen des Mordes an seinem Onkel letztlich als ein schlechter Traum. 1928 drehte Jean Epstein, ein Vertreter des französischen Avantgarde-Kinos, den Film The Fall of the House of Usher, der auf der gleichnamigen Kurzgeschichte The Oval Portrait basiert. Nach mehreren Filmen der Stummfilmzeit wurde in den 1930er Jahren eine Reihe von Filmen nach Poes Werken mit den Horrorstars Bela Lugosi und Boris Karloff in den Hauptrollen veröffentlicht. In den 1960er Jahren drehte der „König des B-Movies“ Roger Corman eine Reihe von Filmen, die auf den Werken von Poe basierten und in denen meist Vincent Price die Hauptrolle spielte. Corman sagte, dass Price während der Arbeit an diesen Filmen „fast zu einem Alter Ego von Poe selbst wurde“. Er bemerkte auch, dass „obwohl die Hauptfigur in den Filmen oft nicht der Schriftsteller selbst war, diese Figuren die Verkörperung einiger geheimer Elemente seines Unterbewusstseins waren. 1968 wurde der Film Three Steps in Delirium veröffentlicht, dessen drei Episoden auf Poes Kurzgeschichten Metzengerstein, William Wilson und Don“t Lay Your Head on the Devil basieren.

1954 drehte Eric Romer einen experimentellen Kurzfilm mit dem Titel Berenice, in dem die Schauspieler kein Wort sprechen und eine Off-Stimme einen leicht überarbeiteten Text des gleichnamigen Romans in der Übersetzung von Baudelaire liest.

Im Jahr 2007 war eine Folge von Stuart Gordons Serie Masters of Horror Poes Schwarzer Katze gewidmet.

Obwohl die Handlung des Films Der Ankläger von 2009 nicht direkt auf die Geschichte mit dem ähnlichen Titel zurückgeht, hat Regisseur Michael Cuesta zugegeben, dass sein Werk ideologisch mit Poes Werk verbunden ist. Im Jahr 2012 erschien James McTigues Krimi The Raven über die letzten Tage im Leben des Schriftstellers. 2014 führte Brad Anderson Regie bei The Abode of the Damned, seiner Interpretation der Geschichte The System of Dr. Smol and Professor Perrault, und setzte damit das Leben des Werks von Edgar Allan Poe auf der Leinwand fort.

Im Jahr 2013 wurde der Zeichentrickfilm Unusual Tales unter der Regie von Raul Garcia und der Regie von Stéphane Lecoq veröffentlicht. Der Zeichentrickfilm ist eine Adaption von fünf Geschichten von Edgar Allan Poe: Der Untergang des Hauses Usher, Der Brunnen und das Pendel, Die Maske des roten Todes, Das verräterische Herz und Die Wahrheit über das, was mit Herrn Valdemar geschah.

Musik

Edgar Poe betrachtete die Musik als die höchste der Künste, weshalb seine Gedichte einzigartig musikalisch sind. Ein Kritiker hat gesagt, dass „das Vergnügen, Edgar Poes Gedichte zu lesen, nicht von den Kenntnissen der englischen Sprache abhängt“. Die emotionale Wirkung seiner Gedichte auf den Leser ähnelt der Wirkung von Musik. Komponisten, die die Affinität von Poes Lyrik zu dieser Kunstform spürten, griffen sie in ihren Werken auf. Poes Werk wurde adaptiert und bildete die Grundlage für symphonische Dichtungen, Oratorien, Opern, Romanzen usw. Im Jahr 1968 veröffentlichte er ein Buch mit dem Titel „Poe and Music“, das zahlreiche musikalische Werke zu Texten des amerikanischen Dichters enthält. Der berühmte französische Komponist Claude Debussy, ein Bewunderer des Werks von E. Poe, arbeitete an seinen Opern Der Teufel im Glockenturm (1902?-1912) und Der Untergang des Hauses Usher (1908-1917), die ebenfalls unvollendet blieben und 2007 von Robert Orlage vollendet wurden. Ich schlafe mit ihnen ein, und wenn ich aufwache, finde ich die düstere Melancholie des einen oder den Spott des anderen“, schrieb der französische Komponist 1909 über seine akribische Arbeit an diesen Themen. Debussys jüngerer Zeitgenosse, der Komponist Maurice Ravel, dessen Werk weitgehend literarischen Ursprungs ist, bezeichnete den amerikanischen Dichter als seinen Lehrer: „Seine bemerkenswerte Abhandlung Die Philosophie der Schöpfung hat mich am meisten beeinflusst“.

Н.  Я.  Mjaskowski schrieb seine symphonische Dichtung Stille, op. 9 (1909-1910), die auf der gleichnamigen Prosa-Parabel (1837) des amerikanischen Schriftstellers basiert und als das erste reife Werk des Komponisten gilt. Der Partitur ist ein Zitat in Balmonts Übersetzung vorangestellt. Bei der Arbeit an diesem Gedicht schrieb der Komponist an Sergej Prokofjew: „In dem ganzen Stück wird kein einziger Ton von Licht zu hören sein – Dunkelheit und Schrecken.“ Rachmaninoffs symphonische Dichtung Die Glocken (1913) ist weltberühmt. (1913).

Viele Künstler aller Genres haben sich von den Werken Poes inspirieren lassen, seine Gedichte vertont oder eigenständige Werke auf der Grundlage seiner Werke geschrieben. Die Konzeptalben Tales of Mystery and Imagination (1976) und The Raven (2003) von The Alan Parsons Project und Lou Reed sind die besten Beispiele für die Bezugnahme moderner Musiker auf das Werk und Leben von Poe. Iron Maiden, Joan Baez, Frankie Lane und viele andere Künstler haben sich in ihren Liedern von den Werken des amerikanischen Schriftstellers inspirieren lassen.

Quellen

  1. По, Эдгар Аллан
  2. Edgar Allan Poe
  3. 1 2 Edgar Allan Poe // Encyclopædia Britannica (англ.)
  4. 1 2 Edgar Allan Poe // Internet Broadway Database (англ.) — 2000.
  5. Czech National Authority Database
  6. 1 2 По Эдгар Аллан // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохоров — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  7. 1 2 Archivio Storico Ricordi — 1808.
  8. «Lejos de no tener nada en común con el espíritu de la primera mitad del siglo XIX, Poe es, sin duda, una de sus figuras más típicas; es decir, es totalmente romántico, estrechamente emparentado con sus contemporáneos europeos». Wilson, 91.
  9. Trad. libre: «A preeminent type of the romantic». Brooks, 1945, p. 270.
  10. Prononciation en anglais américain retranscrite selon la norme API.
  11. Dawn B. Sova (2007), p. 3.
  12. Anlässlich des bevorstehenden 200. Geburtstags Poes 2009.
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