Janet Leigh

Alex Rover | Mai 3, 2023

Zusammenfassung

Jeanette Helen Morrison (6. Juli 1927 – 3. Oktober 2004), beruflich bekannt als Janet Leigh, war eine amerikanische Schauspielerin, Sängerin, Tänzerin und Autorin. Ihre Karriere erstreckte sich über fünf Jahrzehnte. Aufgewachsen in Stockton, Kalifornien, in einem Arbeitermilieu, wurde Leigh mit 18 Jahren von der Schauspielerin Norma Shearer entdeckt, die ihr zu einem Vertrag mit Metro-Goldwyn-Mayer verhalf.

Leigh trat zunächst in Radiosendungen auf, bevor sie ihr Filmdebüt in dem Drama The Romance of Rosy Ridge (1947) gab. Bei MGM wirkte sie in zahlreichen Filmen mit, die ein breites Spektrum an Genres abdeckten, darunter das Kriminaldrama Act of Violence (1948), das Drama Little Women (1949), die Komödie Angels in the Outfield (1951), die Romanze Scaramouche (1952) und das Westerndrama The Naked Spur (1953). In den späten 1950er Jahren spielte sie dramatische Rollen in Filmen wie Safari (1956) und Orson Welles‘ Film Noir Touch of Evil (1958). Bei RKO Radio Pictures spielte sie eine Nebenrolle in der romantischen Komödie Holiday Affair (1949) mit Robert Mitchum.

Ihren größten Erfolg erzielte Leigh in der Rolle der Marion Crane in Alfred Hitchcocks Psychothriller Psycho (1960). Für ihre Darstellung gewann Leigh den Golden Globe Award als beste Nebendarstellerin und erhielt eine Nominierung für den Academy Award als beste Nebendarstellerin. Mit Unterbrechungen trat sie weiterhin in Filmen auf, darunter Bye Bye Birdie (1963), Harper (1966), Night of the Lepus (1972) und Boardwalk (1979). Ihr Debüt am Broadway gab sie 1975 in einer Inszenierung von Murder Among Friends. Sie spielte auch in zwei Horrorfilmen mit ihrer Tochter Jamie Lee Curtis mit: The Fog (1980) und Halloween H20: 20 Years Later (1998).

Neben ihrer Arbeit als Schauspielerin schrieb Leigh zwischen 1984 und 2002 auch vier Bücher, darunter zwei Romane. Leigh hatte als Teenager zwei kurze Ehen (von denen eine annulliert wurde), bevor sie 1951 den Schauspieler Tony Curtis heiratete. Die vielbeachtete Ehe des Paares endete 1962 mit der Scheidung, und nachdem sie im selben Jahr die Hauptrolle in Der Manchurian Kandidat gespielt hatte, heiratete Leigh erneut und schraubte ihre Karriere zurück. Sie starb im Oktober 2004 im Alter von 77 Jahren nach einem jahrelangen Kampf mit Vaskulitis, einer Entzündung der Blutgefäße.

Jeanette Helen Morrison wurde am 6. Juli 1927 in Merced, Kalifornien, als einziges Kind von Helen Lita (geb. Westergaard) und Frederick Robert Morrison geboren. Ihre Großeltern mütterlicherseits waren Einwanderer aus Dänemark, und ihr Vater war schottisch-irischer und deutscher Abstammung. Kurz nach Leighs Geburt zog die Familie nach Stockton um, wo sie ihre ersten Lebensjahre verbrachte. Sie wuchs in ärmlichen Verhältnissen auf, da ihr Vater mit seiner Arbeit in einer Fabrik die Familie ernähren musste und nach der Großen Depression verschiedene zusätzliche Jobs annahm.

Leigh wurde presbyterianisch erzogen und sang während ihrer gesamten Kindheit im örtlichen Kirchenchor. Als ihr Großvater väterlicherseits 1941 unheilbar erkrankte, zog die Familie nach Merced um, wo sie im Haus ihrer Großeltern wohnte. Sie besuchte die Weber Grammar School in Stockton. Leigh war eine herausragende Schülerin und machte mit sechzehn Jahren ihren Highschool-Abschluss.

1946-1948: Entdeckung und erste Rollen

Im Februar 1946 machte die Schauspielerin Norma Shearer Urlaub in Sugar Bowl, einem Skigebiet in den Bergen der Sierra Nevada, in dem Leighs Eltern zu dieser Zeit arbeiteten. In der Lobby des Skigebiets entdeckte Shearer ein Foto von Leigh, das der Fotograf des Skiclubs in den Weihnachtsferien gemacht hatte und das er ausgedruckt und in ein Fotoalbum gelegt hatte, in dem die Gäste blättern konnten.

Nach ihrer Rückkehr nach Los Angeles zeigte Shearer dem Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)-Talentagenten Lew Wasserman das Foto der damals achtzehnjährigen Leigh (Shearers verstorbener Ehemann Irving Thalberg war Produktionsleiter bei MGM gewesen). Später erinnerte sie sich, dass „dieses Lächeln das faszinierendste Gesicht war, das ich seit Jahren gesehen hatte. Ich hatte das Gefühl, dass ich dieses Gesicht jemandem im Studio zeigen musste“. Durch ihre Verbindung zu MGM konnte Shearer Leigh Probeaufnahmen mit Selena Royle ermöglichen, woraufhin Wasserman einen Vertrag für sie aushandelte, obwohl sie keine Schauspielerfahrung hatte. Leigh brach in diesem Jahr das College ab und wurde bald darauf von der Schauspiellehrerin Lillian Burns unterrichtet.

Bevor sie ihre Filmkarriere begann, war Leigh Gaststar in der dramatischen Radioserie The Cresta Blanca Hollywood Players. Ihr erster Auftritt im Radio war in der Produktion „All Through the House“, einem Weihnachtsspecial, das am 24. Dezember 1946 ausgestrahlt wurde. Ihr Filmdebüt gab sie in dem mit großem Budget gedrehten Bürgerkriegsfilm The Romance of Rosy Ridge (1947), in dem sie das romantische Interesse der Figur des Kassenschlagers Van Johnson verkörperte. Sie bekam die Rolle, als sie die lange Rede von Phyllis Thaxter in Thirty Seconds Over Tokyo für den Leiter der Talentabteilung des Studios vortrug. Während der Dreharbeiten wurde Leighs Name zunächst in „Jeanette Reames“, dann in „Janet Leigh“ und schließlich wieder in ihren Geburtsnamen „Jeanette Morrison“ geändert, da das Studio der Meinung war, „Janet Leigh“ könne zu Verwechslungen mit der Schauspielerin Vivien Leigh führen. Johnson gefiel der Name jedoch nicht und er wurde schließlich wieder in „Janet Leigh“ (ausgesprochen „Lee“) geändert.

Unmittelbar nach der Veröffentlichung von The Romance of Rosy Ridge wurde Leigh an der Seite von Walter Pidgeon und Deborah Kerr in dem Drama If Winter Comes (1947) besetzt und spielte eine junge schwangere Frau in einem englischen Dorf. Anfang 1948 war Leigh mit den Dreharbeiten zu dem Lassie-Film Hills of Home (1948) beschäftigt, ihrem dritten Spielfilm und dem ersten, in dem sie eine Hauptrolle erhielt. Sie spielte die junge Frau des Komponisten Richard Rodgers in MGMs Star-Musical Words and Music (1948). Ende 1948 wurde sie als „Glamour-Girl Nr. 1“ in Hollywood gefeiert, obwohl sie für ihre höfliche, großzügige und bodenständige Art bekannt war.

1949-1958: Vertrag mit MGM und unabhängige Filme

Leigh spielte 1949 in einer Reihe von Filmen mit, darunter der Thriller Act of Violence (1949) mit Van Heflin und Robert Ryan unter der Regie von Fred Zinnemann. Obwohl der Film ein finanzieller Misserfolg war, wurde er von den Kritikern gut aufgenommen. Mit der MGM-Verfilmung von Little Women nach dem Roman von Louisa May Alcott, in der sie Meg March an der Seite von June Allyson und Elizabeth Taylor darstellte, hatte sie ebenfalls einen großen Erfolg. Der Film wurde von den Kritikern allgemein gut aufgenommen. Ebenfalls 1949 spielte Leigh eine Nonne in dem antikommunistischen Drama The Red Danube, das von der Kritik gelobt wurde, gefolgt von einer Rolle als Glenn Fords Liebesinteresse in The Doctor and the Girl. Weitere Rollen aus dem Jahr 1949 waren die der June Forsyte in That Forsyte Woman (1949) an der Seite von Greer Garson und Errol Flynn sowie die von Robert Mitchum in dem von RKO produzierten Holiday Affair (1949). Im Dezember begann sie mit den Arbeiten an Josef von Sternbergs Abenteuerdrama Jet Pilot, in dem sie die weibliche Hauptrolle an der Seite von John Wayne spielte. Aufgrund der ständigen Überarbeitung durch den Produzenten Howard Hughes verzögerte sich der Film um fast acht Jahre, bevor er veröffentlicht wurde.

Bei MGM spielte sie in Strictly Dishonorable (1951), einer Komödie mit Ezio Pinza, die auf einem Theaterstück von Preston Sturges basiert. Der Film erhielt mäßigen Beifall der Kritiker. Anschließend spielte Leigh in der Baseball-Fantasy-Farce Angels in the Outfield (1951) mit, die ein großer kommerzieller Erfolg war. Im selben Jahr lieh RKO Leigh für das Musical Two Tickets to Broadway (1951) aus, das ein Kassenerfolg wurde. Sie war einer von vielen Stars in dem Anthologie-Film It’s a Big Country: An American Anthology (1952) und spielte in der romantischen Komödie Just This Once (1952) mit Peter Lawford. Einen großen kommerziellen Erfolg hatte Leigh mit dem Haudegenfilm Scaramouche (1952), in dem sie als Aline de Gavrillac neben Stewart Granger und Eleanor Parker spielte. Als nächstes erhielt sie eine Hauptrolle in der von der Kritik gefeierten Komödie Fearless Fagan (1952), in der es um einen Clown geht, der zum Militär eingezogen wird, gefolgt von einer Rolle an der Seite von James Stewart in dem Western The Naked Spur (1953). Letzterer, obwohl ein Low-Budget-Film, war einer der umsatzstärksten Filme des Jahres und wurde von mehreren Kritikern für seine psychologische Komponente gelobt. Weniger gut aufgenommen wurde die Komödie Confidentially Connie (1953), in der Leigh an der Seite von Van Johnson eine schwangere Hausfrau spielte, die einen Preiskrieg in einer örtlichen Metzgerei auslöst.

Paramount lieh Leigh und Curtis für den biografischen Spielfilm Houdini (1953) aus – der erste gemeinsame Film des Paares -, in dem die beiden als Harry und Bess Houdini auftraten. Das Paar trat auch als Gäste in Martin und Lewis‘ Colgate Comedy Hour auf, bevor Leigh an Universal ausgeliehen wurde, um in dem Musical Walking My Baby Back Home (1953) aufzutreten. In dem von Fox produzierten Abenteuerfilm Prince Valiant (1954), einem Wikingerfilm nach dem gleichnamigen Comic von Hal Foster, spielte Leigh die Rolle von Robert Wagners Liebespartnerin. Ebenfalls 1954 hatte Leigh eine Nebenrolle in der Komödie Living It Up (1954) von Dean Martin und Jerry Lewis für Paramount, gefolgt von dem Haudegen-Film The Black Shield of Falworth (1954) von Universal, in dem sie an der Seite von Curtis auftrat, was ihre zweite gemeinsame Rolle war. Leigh spielte auch die Hauptrolle neben Robert Taylor in MGMs Film Noir Rogue Cop (1954), in dem sie eine femme fatale Lounge-Sängerin darstellte. Variety bewertete ihre Leistung in diesem Film als „zufriedenstellend“, bemängelte aber das Drehbuch als unlogisch. Nach diesem Film beendete Leigh nach acht Jahren ihren Vertrag mit MGM.

Im April 1954 unterzeichnete Leigh einen Vertrag über vier Filme mit Universal, wo ihr Mann ansässig war. Sie unterzeichnete auch einen Vertrag mit Columbia, um fünf Jahre lang einen Film pro Jahr zu drehen. Leigh spielte in Pete Kelly’s Blues (1954) mit Jack Webb (der auch Regie führte) und danach in ihrem ersten Spielfilm im Rahmen des Vertrags mit Columbia: die Titelrolle in der Musikkomödie My Sister Eileen (1955) mit Jack Lemmon, Betty Garrett und Dick York, die auf einer Reihe von New Yorker Geschichten über zwei Schwestern in New York City basiert. Anfang 1955 gründeten Leigh und Curtis ihre eigene unabhängige Filmproduktionsfirma, Curtleigh Productions. Columbia besetzte Leigh in Safari (1956) an der Seite von Victor Mature, der in Kenia für Warwick Pictures gedreht wurde. Im selben Jahr brachten Leigh und Curtis ihr erstes Kind zur Welt, Tochter Kelly. Anschließend gab sie ihr Fernsehdebüt in einer Folge von Schlitz Playhouse, „Carriage from Britain“. 1957 wurde der Film Jet Pilot, den Leigh 1949 gedreht hatte, endlich veröffentlicht.

1958-1969: Kritischer Beifall und Unterbrechung

1958 spielte Leigh die Rolle der Susan Vargas in dem Film-Noir-Klassiker Touch of Evil (1958) von Orson Welles, der bei Universal mit Charlton Heston gedreht wurde. Dieser Film weist zahlreiche Ähnlichkeiten mit Alfred Hitchcocks späterem Film Psycho auf, der zwei Jahre später produziert wurde; darin spielt sie eine frisch verheiratete Frau, die in einer mexikanischen Grenzstadt gequält wird. Leigh beschrieb die Dreharbeiten zu dem Film später als „großartige Erfahrung“, fügte aber hinzu: „Universal konnte ihn einfach nicht verstehen, also haben sie ihn umgeschnitten. Der undisziplinierte, aber brillante Film, den Orson gemacht hatte, war verschwunden.“ Als nächstes spielte Leigh die Hauptrolle in ihrem vierten Film mit Curtis, The Vikings (1958), der von Kirk Douglas produziert wurde und in dem er mitspielte und der im Juni 1958 in die Kinos kam. Der Film wurde von United Artists vertrieben und hatte eine der teuersten Marketingkampagnen der 1950er Jahre. Letztendlich war er ein Kassenschlager und spielte international über 13 Millionen Dollar ein. Leighs nächster Film, The Perfect Furlough, kam Anfang 1959 in die Kinos, in dem sie wieder mit Curtis zusammenspielte und einen psychiatrischen Leutnant in Paris spielte. Als nächstes spielten Leigh und Curtis gemeinsam in der Columbia Pictures-Farce Who Was That Lady? (Anfang 1960), in der Leigh eine Ehefrau spielte, die ihren Professorenehemann (Curtis) beim Fremdgehen ertappt, was eine Reihe von Missgeschicken zur Folge hat.

Ebenfalls 1960 wurde Leigh in ihrer ikonischsten Rolle besetzt, als das moralisch zerrissene Mordopfer Marion Crane in Alfred Hitchcocks Psycho, an der Seite von John Gavin und Anthony Perkins, und von Universal veröffentlicht. Berichten zufolge war Leigh von den Dreharbeiten für die Mordszene unter der Dusche so traumatisiert, dass sie für den Rest ihres Lebens Duschen meiden musste. Psycho wurde im Juni 1960 veröffentlicht und war ein großer kritischer und kommerzieller Erfolg. Für ihre Leistung erhielt Leigh einen Golden Globe Award als beste Nebendarstellerin und wurde für den Academy Award als beste Nebendarstellerin nominiert. Leighs Rolle in Psycho wurde karrierebestimmend und sie kommentierte später: „Ich habe in sehr vielen Filmen mitgewirkt, aber ich denke, wenn ein Schauspieler für eine einzige Rolle in Erinnerung bleibt, kann er sich glücklich schätzen. Und in diesem Sinne habe ich Glück gehabt.“ Der Tod ihrer Figur zu Beginn des Films wurde von Filmwissenschaftlern als historisch relevant eingestuft, da er gegen die Erzählkonventionen der damaligen Zeit verstieß, während die Mordszene selbst sowohl von Kritikern als auch von Filmwissenschaftlern als eine der ikonischsten Szenen der Filmgeschichte angesehen wird.

Leigh und Curtis hatten beide einen Cameo-Auftritt in Columbias All-Star-Film Pepe (1960), der ihr letzter gemeinsamer Film war. 1962, während Leigh den Thriller The Manchurian Candidate drehte, reichte Curtis die Scheidung ein. Die Scheidung wurde am 14. September 1962 in Juarez, Mexiko, vollzogen. Am darauffolgenden Tag heiratete Leigh in einer privaten Zeremonie in Las Vegas, Nevada, den ehemaligen schwedischen Regisseur, Autor, Schauspieler und Produzenten Helmer Robert Wilhelm Brandt, den späteren Börsenmakler Robert Brandt (1927-2009). Leigh sagte später, dass ihre Scheidung das Ergebnis von „äußeren Problemen“ war, zu denen auch der Tod von Curtis‘ Vater gehörte. Danach spielte Leigh in der Musical-Komödie Bye Bye Birdie (1963) mit, die auf dem Broadway-Hit basiert. Sie spielte auch in der Komödie Wives and Lovers (1963) für den Regisseur Hal Wallis bei Paramount.

Leigh nahm eine dreijährige Auszeit von ihrer Schauspielkarriere und lehnte mehrere Rollen ab, darunter die Rolle der Simone Clouseau in Der rosarote Panther, weil sie nicht zu Dreharbeiten gehen und von ihren kleinen Töchtern getrennt sein wollte. 1966 kehrte sie zum Film zurück und wirkte in mehreren Filmen mit: zunächst in dem Western Kid Rodelo (1966), dann in dem Privatdetektivfilm Harper (1966), in dem sie die entfremdete Ehefrau von Paul Newman an der Seite von Lauren Bacall spielte. Als nächstes spielte sie eine Psychiaterin an der Seite von Jerry Lewis in der Komödie Three on a Couch, gefolgt von einer Hauptrolle in An American Dream, basierend auf dem gleichnamigen Roman von Norman Mailer; der letztgenannte Film wurde von der Kritik abgelehnt.

1970-2004: Andere Unternehmungen und letzte Jahre

Ihre ersten Fernsehauftritte hatte Leigh in Anthologie-Sendungen wie Bob Hope Presents the Chrysler Theatre und The Red Skelton Hour. Sie spielte auch in mehreren Fernsehfilmen mit, vor allem in dem überlangen (135 Minuten statt der üblichen 100) The House on Greenapple Road, der im Januar 1970 auf ABC Premiere hatte und hohe Einschaltquoten erzielte. 1972 spielte Leigh in dem Science-Fiction-Film Night of the Lepus mit Stuart Whitman sowie in dem Drama One Is a Lonely Number mit Trish Van Devere. 1975 spielte sie in der Columbo-Episode Vergessene Dame an der Seite von Peter Falk und John Payne einen Ex-Hollywood-Song- und Tanzstar. In der Folge wurden Aufnahmen von Leigh aus dem Film Walking My Baby Back Home (1953) verwendet. Zu ihren zahlreichen Gastauftritten in Fernsehserien gehört die zweiteilige Episode The Man from U.N.C.L.E. (Der Mann aus U.N.C.L.E.) „The Concrete Overcoat Affair“, in der sie eine sadistische Thrush-Agentin namens Miss Dyketon spielte, eine für das damalige Mainstream-Fernsehen höchst provokante Rolle. Die zweiteilige Folge wurde in Europa als Spielfilm mit dem Titel The Spy in the Green Hat (1967) veröffentlicht. Außerdem spielte sie die Titelrolle in der The Virginian-Folge „Jenny“ (1970). 1973 spielte sie in der Episode „Beginner’s Luck“ der romantischen Anthologieserie Love Story mit.

Leigh gab ihr Bühnendebüt an der Seite von Jack Cassidy in der ursprünglichen Broadway-Produktion von Murder Among Friends, die am 28. Dezember 1975 im Biltmore Theatre Premiere hatte. Das Stück lief siebzehn Vorstellungen lang und endete am 10. Januar 1976. Das Stück erhielt unterschiedliche Kritiken, wobei einige Kritiker, die Voraufführungen besuchten, die Show nicht mochten. 1979 spielte Leigh eine Nebenrolle in Boardwalk an der Seite von Ruth Gordon und Lee Strasberg und wurde von der Kritik gelobt, Vincent Canby von der New York Times bezeichnete sie als ihre „beste Rolle seit Jahren“. Neben ihrer Arbeit als Schauspielerin hat Leigh auch vier Bücher geschrieben. Ihr erstes, die Memoiren There Really Was a Hollywood (1984), wurde ein New York Times-Bestseller. Im Jahr 1995 veröffentlichte sie das Sachbuch Psycho: Behind the Scenes of the Classic Thriller. 1996 veröffentlichte sie ihren ersten Roman House of Destiny, in dem sie das Leben zweier Freunde erforschte, die ein Imperium schmiedeten, das den Lauf der Geschichte Hollywoods verändern sollte. Der Erfolg des Buches zog einen Folgeroman nach sich, The Dream Factory (2002), der in Hollywood während der Blütezeit des Studiosystems spielt.

Anschließend spielte Leigh an der Seite ihrer Tochter Jamie Lee Curtis in John Carpenters übernatürlichem Horrorfilm The Fog (1980), in dem ein Geisterschoner eine kleine Küstengemeinde mit Geistern heimsucht. In Halloween H20: 20 Years Later (1998) spielte Leigh an der Seite ihrer Tochter erneut die Sekretärin von Laurie Strode. Im Fernsehen spielte Leigh in der Murder, She Wrote-Folge „Doom with a View“ (1987), als Barbara LeMay in einer Episode von The Twilight Zone („Rendezvous an einem dunklen Ort“, 1989) und in der Touched by an Angel-Folge „Charade“ (1997). Sie hatte zwei Gastauftritte in verschiedenen Rollen in Fantasy Island und The Love Boat sowie in Tales of the Unexpected. Bis Anfang der 2000er Jahre gab Leigh weiterhin Interviews und trat bei Veranstaltungen auf roten Teppichen auf. Ihr letzter Filmauftritt war der Teenagerfilm Bad Girls from Valley High (2005), in dem sie Christopher Lloyd gegenüberstand.

Während ihres letzten Highschool-Jahres heiratete Leigh am 1. August 1942 in Reno, Nevada, den achtzehnjährigen John Kenneth Carlisle. Die Ehe wurde fünf Monate später, am 28. Dezember 1942, annulliert. Nach einer Zeit am Stockton College (heute San Joaquin Delta College) schrieb sich Leigh im September 1943 am College of the Pacific (heute University of the Pacific) ein, wo sie Musik und Psychologie studierte. Während ihres Studiums trat sie der Studentenverbindung Alpha Theta Tau bei und sang auch im A-cappella-Chor des Colleges. Um zum Unterhalt ihrer Familie beizutragen, arbeitete sie in den Weihnachts- und Sommerferien in Einzelhandelsgeschäften und Billigläden und war während ihres Studiums an der Information des Colleges tätig. Während ihres Studiums lernte Leigh Stanley Reames kennen, einen Matrosen der U.S. Navy, der an einem nahe gelegenen V-12-Programm teilnahm. Leigh und Reames heirateten am 6. Oktober 1945, als sie achtzehn Jahre alt war; auch ihre Ehe war jedoch nur von kurzer Dauer, und sie ließen sich weniger als drei Jahre später scheiden.

Obwohl Leigh zunächst das College verließ, um ihre Filmkarriere zu verfolgen, schrieb sie sich Anfang 1947 erneut für Abendkurse an der University of Southern California ein.

Am 4. Juni 1951 heiratete Leigh den Schauspieler Tony Curtis in einer privaten Zeremonie in Greenwich, Connecticut. Ihre Romanze und Ehe war ein häufiges Thema in Klatschspalten und Filmzeitschriften. Von 1951 bis 1954 traten Leigh und Curtis in zahlreichen Home Movies auf, bei denen ihr Freund Jerry Lewis Regie führte. Leigh gab an, dass der experimentelle und ungezwungene Charakter dieser Filme es ihr ermöglichte, ihre schauspielerischen Fähigkeiten zu erweitern und neue Rollen auszuprobieren. Am 17. Juni 1956 brachte Leigh ihre erste Tochter zur Welt, Kelly Lee Curtis. Am 22. November 1958 brachte Leigh ihre zweite Tochter mit Curtis, Jamie Lee Curtis, zur Welt. Curtis und Leigh ließen sich 1962 scheiden. Im selben Jahr heiratete sie den ehemaligen schwedischen Regisseur, Drehbuchautor, Schauspieler und Produzent Helmer Robert Wilhelm Brandt.

Als lebenslange Demokratin unterstützte Leigh John F. Kennedy bei den Präsidentschaftswahlen 1960 und Lyndon B. Johnson bei den Präsidentschaftswahlen 1964 in den Vereinigten Staaten. Sie gehörte auch dem Vorstand der Motion Picture and Television Foundation an, einem Anbieter medizinischer Dienstleistungen für Schauspieler.

Leigh starb am 3. Oktober 2004 im Alter von 77 Jahren in ihrem Haus in Beverly Hills nach einem langwierigen Kampf mit Vaskulitis. Ihr Tod kam für viele überraschend, da sie die Öffentlichkeit nicht über ihre Krankheit informiert hatte. Sie hinterlässt ihre Töchter Kelly und Jamie sowie ihren Ehemann Robert Brandt, mit dem sie 42 Jahre verheiratet war. Leigh wurde eingeäschert, und ihre Asche wurde auf dem Westwood Village Memorial Park Cemetery im Stadtteil Westwood Village in Los Angeles beigesetzt.

Ehrungen

Am 14. Mai 2004 wurde Leigh an der University of the Pacific in Stockton, Kalifornien, wo sie studiert hatte, die Ehrendoktorwürde verliehen. Zu dieser Zeit war Leighs Gesundheit durch Vaskulitis beeinträchtigt, und sie hielt eine Rede bei der Zeremonie von einem Rollstuhl aus. Am 13. Oktober 2006 enthüllten Jamie Lee Curtis und Kelly Curtis eine Bronzetafel ihrer Mutter, um ihr frühes Leben in Stockton zu ehren. Die Gedenktafel befindet sich auf dem Platz in der Innenstadt von Stockton neben dem City Center Cinemas, der inzwischen in „Janet Leigh Plaza“ umbenannt wurde.

Leigh wurde posthum von der University of the Pacific geehrt, indem am 25. Juni 2010 das „Janet Leigh Theatre“ auf dem Stockton-Campus benannt wurde. Die Gedenktafel am Theater lautet wie folgt:

Pacific’s Janet Leigh Theatre – Ermöglicht durch eine großzügige Spende des Robert Brandt und Janet Leigh Brandt Estate. Das Janet Leigh Theatre wurde geschaffen, um die Erfahrungen und Freundschaften, die Janet Leigh während ihrer Zeit als Studentin an der Pacific schätzte, zu bewahren. Diese Gedenkstätte ist eine Hommage an ihr Leben und ihre Karriere in der Region Stockton sowie an ihre großartigen Beiträge zur Hollywood-Filmindustrie als Schauspielerin, Ehefrau, Mutter und Menschenfreundin. Eingeweiht am Freitag, 25. Juni 2010.

Quellen

Quellen

1. Janet Leigh
2. Janet Leigh
3. ^ For dramatic reasons, an article „Janet Leigh’s Own Story—″I Was a Child Bride at 14!″“, in the December 1960 issue of Motion Picture Magazine, wrongly stated the marriage occurred in 1941, while she was only fourteen years old.[80]
4. Capua, 2013, p. 4.
5. Leigh, 1984, p. 6.
6. a b c d e f g h i j k l m n ñ o p q r Capua, 2013.
7. Capua, 2013, p. 8.
8. a b c d Avola, Pertti: Janet Leigh (muistokirjoitus) Helsingin Sanomat. Helsinki: Sanoma Media Finland Oy. Arkistoitu 10.8.2014. Viitattu 26.7.2013.
9. a b Janet Leigh Allmoviessa (englanniksi). Viitattu 27.2.2013.
10. Leigh, Janet: There Really Was a Hollywood, s. 6. muistelmat. –, 1984. (englanniksi)
11. A Fairy Tale That Came True: Victor Gunson, The Daily Times, 3.10.1946, s. 14