John Donne
gigatos | Januar 31, 2022
Zusammenfassung
John Donne (22. Januar 1572 – 31. März 1631) war ein englischer Dichter, Gelehrter, Soldat und Sekretär, der aus einer abtrünnigen Familie stammte und später Kleriker in der Kirche von England wurde. Unter königlichem Patronat wurde er zum Dekan der St. Paul“s Cathedral in London ernannt (1621-1631). Er gilt als der bedeutendste Vertreter der metaphysischen Dichter. Seine poetischen Werke zeichnen sich durch ihren metaphorischen und sinnlichen Stil aus und umfassen Sonette, Liebesgedichte, religiöse Gedichte, lateinische Übersetzungen, Epigramme, Elegien, Lieder und Satiren. Er ist auch für seine Predigten bekannt.
Donnes Stil zeichnet sich durch abrupte Eröffnungen und verschiedene Paradoxien, Ironien und Verrenkungen aus. Diese Merkmale, zusammen mit seinen häufigen dramatischen oder alltäglichen Sprachrhythmen, seiner angespannten Syntax und seiner harten Beredsamkeit, waren sowohl eine Reaktion auf die Glätte der konventionellen elisabethanischen Poesie als auch eine Adaption europäischer barocker und manieristischer Techniken ins Englische. Seine frühe Karriere war geprägt von Gedichten, die von einer immensen Kenntnis der englischen Gesellschaft zeugten, und er begegnete dieser Kenntnis mit scharfer Kritik. Ein weiteres wichtiges Thema in Donnes Lyrik ist die Idee der wahren Religion, mit der er sich intensiv auseinandersetzte und über die er oft theoretisierte. Er schrieb sowohl weltliche Gedichte als auch erotische und Liebesgedichte. Berühmt ist er vor allem für seine Beherrschung der metaphysischen Gedankengänge.
Trotz seiner großen Bildung und seines dichterischen Talents lebte Donne mehrere Jahre lang in Armut und war stark auf wohlhabende Freunde angewiesen. Er gab einen Großteil des Geldes, das er während und nach seiner Ausbildung erbte, für Frauen, Literatur, Zeitvertreib und Reisen aus. Im Jahr 1601 heiratete Donne heimlich Anne More, mit der er zwölf Kinder hatte. Im Jahr 1615 wurde er zum anglikanischen Diakon und dann zum Priester geweiht, obwohl er die Priesterweihe nicht wollte und sie nur auf Anordnung des Königs vollzog. In den Jahren 1601 und 1614 war er auch Mitglied des Parlaments.
Lesen Sie auch: biografii-2 – Henri Matisse
Frühes Leben
Donne wurde 1571 oder 1572 in London in eine rekurrierende römisch-katholische Familie geboren, als die Ausübung dieser Religion in England noch illegal war. Donne war das dritte von sechs Kindern. Sein Vater, der ebenfalls John Donne hieß und mit einer Elizabeth Heywood verheiratet war, war walisischer Abstammung und Aufseher der Ironmongers Company in der Londoner City. Aus Angst vor Verfolgung vermied er jedoch unliebsame Aufmerksamkeit der Regierung.
Sein Vater starb 1576, als Donne vier Jahre alt war, und ließ seine Mutter Elizabeth mit der Verantwortung zurück, die Kinder allein aufzuziehen. Heywood stammte ebenfalls aus einer römisch-katholischen Familie und war die Tochter des Dramatikers John Heywood und die Schwester des Jesuitenpaters und Übersetzers Reverend Jasper Heywood. Sie war außerdem eine Großnichte von Thomas More. Einige Monate nach dem Tod ihres Mannes heiratete Donnes Mutter Dr. John Syminges, einen wohlhabenden Witwer mit drei eigenen Kindern.
Donne wurde privat erzogen; es gibt jedoch keine Belege für die weit verbreitete Behauptung, er sei von Jesuiten unterrichtet worden. Im Jahr 1583, im Alter von 11 Jahren, begann er sein Studium in Hart Hall, dem heutigen Hertford College in Oxford. Nach drei Jahren Studium wurde Donne an der Universität von Cambridge zugelassen, wo er weitere drei Jahre studierte. Wegen seines Katholizismus konnte Donne jedoch an keiner der beiden Hochschulen einen Abschluss erlangen, da er sich weigerte, den für einen Abschluss erforderlichen Eid der Suprematie abzulegen. Im Jahr 1591 wurde er als Student an der Rechtsschule Thavies Inn, einem der Inns of Chancery in London, aufgenommen. Am 6. Mai 1592 wurde er in Lincoln“s Inn, einem der Inns of Court, aufgenommen.
1593, fünf Jahre nach der Niederlage der spanischen Armada und während des zwischenzeitlichen Englisch-Spanischen Krieges (1585-1604), erließ Königin Elisabeth das erste englische Gesetz gegen konfessionelle Abweichung von der Kirche von England mit dem Titel „An Act for restraining Popish recusants“. Darin wurden „Popish recusants“ als diejenigen definiert, die „verurteilt wurden, weil sie sich nicht in eine Kirche, Kapelle oder den üblichen Ort des gemeinsamen Gebets begeben hatten, um dort den Gottesdienst zu hören, sondern dies entgegen dem Tenor der Gesetze und Statuten, die in diesem Zusammenhang bisher gemacht und vorgesehen wurden, unterließen“. Donnes Bruder Henry war ebenfalls Universitätsstudent, bevor er 1593 verhaftet wurde, weil er einem katholischen Priester, William Harrington, Unterschlupf gewährt hatte, und im Newgate-Gefängnis an der Beulenpest starb, was Donne dazu veranlasste, seinen katholischen Glauben in Frage zu stellen.
Während und nach seiner Ausbildung gab Donne einen Großteil seines beträchtlichen Erbes für Frauen, Literatur, Zeitvertreib und Reisen aus. Obwohl es keine Aufzeichnungen darüber gibt, wohin Donne genau reiste, durchquerte er Europa und kämpfte später an der Seite des Earl of Essex und Sir Walter Raleigh gegen die Spanier bei Cádiz (1596) und auf den Azoren (1597) und wurde Zeuge des Verlusts des spanischen Flaggschiffs San Felipe. Seinem frühesten Biographen zufolge,
… kehrte er nicht zurück in England, bis er blieb einige Jahre, zuerst in Italien, und dann in Spanien, wo er viele nützliche Beobachtungen dieser Länder, ihre Gesetze und Art der Regierung, und kehrte perfekt in ihre Sprachen.
Im Alter von 25 Jahren war er für die diplomatische Karriere, die er anzustreben schien, gut vorbereitet. Er wurde zum Hauptsekretär des Lordsiegelbewahrers Sir Thomas Egerton ernannt und ließ sich in Egertons Londoner Haus, York House, Strand, in der Nähe des Whitehall-Palastes nieder, der damals das einflussreichste gesellschaftliche Zentrum Englands war.
Lesen Sie auch: wichtige_ereignisse – Kulturrevolution
Heirat mit Anne More
In den folgenden vier Jahren verliebte sich Donne in Egertons Nichte Anne More, und sie heirateten heimlich kurz vor Weihnachten 1601, gegen den Willen sowohl von Egerton als auch von Annes Vater George More, der Leutnant des Towers war. Als diese Hochzeit entdeckt wurde, ruinierte sie Donnes Karriere und führte dazu, dass er entlassen und ins Fleet-Gefängnis gesteckt wurde, zusammen mit dem Priester der Church of England Samuel Brooke, der die beiden getraut hatte, und seinem Bruder Chistopher, der in Abwesenheit von George More einsprang, um Anne zu trauen. Donne wurde kurz darauf freigelassen, als sich herausstellte, dass die Ehe gültig war, und er setzte bald darauf die Freilassung der beiden anderen durch. Walton berichtet, dass Donne seiner Frau schrieb, um sie über den Verlust seines Postens zu informieren, und hinter seinen Namen schrieb: John Donne, Anne Donne, Un-done. Erst 1609 wurde Donne mit seinem Schwiegervater versöhnt und erhielt die Mitgift seiner Frau.
Nach seiner Entlassung musste Donne ein zurückgezogenes Landleben in einem kleinen Haus in Pyrford, Surrey, akzeptieren, das Annes Cousin, Sir Francis Wooley, gehörte, wo sie bis Ende 1604 wohnten. Im Frühjahr 1605 zogen sie in ein anderes kleines Haus in Mitcham, London, wo er sich als Anwalt durchschlug, während Anne Donne fast jedes Jahr ein neues Kind gebar. Obwohl er auch als Assistent von Thomas Morton arbeitete und antikatholische Pamphlete schrieb, befand sich Donne in einem ständigen Zustand finanzieller Ungewissheit.
Anne brachte in den sechzehn Jahren ihrer Ehe zwölf Kinder zur Welt (tatsächlich verbrachte sie die meiste Zeit ihres Ehelebens entweder schwanger oder stillend). Die zehn überlebenden Kinder waren Constance, John, George, Francis, Lucy (benannt nach Donnes Patin Lucy, Gräfin von Bedford, ihrer Patentante), Bridget, Mary, Nicholas, Margaret und Elizabeth. Drei (Francis, Nicholas und Mary) starben, bevor sie zehn Jahre alt waren. In einem Zustand der Verzweiflung, der ihn fast in den Selbstmord trieb, stellte Donne fest, dass der Tod eines Kindes bedeutete, einen Mund weniger zu ernähren, aber er konnte sich die Beerdigungskosten nicht leisten. Während dieser Zeit schrieb Donne den Biathanatos, seine Verteidigung des Selbstmords, veröffentlichte ihn aber nicht. Seine Frau starb am 15. August 1617, fünf Tage nach der Geburt des zwölften Kindes, eines Totgeborenen. Donne trauerte sehr um sie und schrieb in seinem 17. heiligen Sonett über seine Liebe und seinen Verlust.
Lesen Sie auch: uncategorized-de – Richard Löwenherz
Karriere und späteres Leben
Im Jahr 1602 wurde John Donne zum Abgeordneten des Parlaments für den Wahlkreis Brackley gewählt, aber das Amt war nicht vergütet. Königin Elisabeth I. starb 1603 und wurde von König James VI. von Schottland als König James I. von England abgelöst. Viele seiner Gedichte schrieb er für wohlhabende Freunde oder Gönner, insbesondere für den Parlamentsabgeordneten Sir Robert Drury of Hawsted (1575-1615), den er 1610 kennenlernte und der sein wichtigster Gönner wurde, indem er ihm und seiner Familie eine Wohnung in seinem großen Haus in der Drury Lane zur Verfügung stellte.
In den Jahren 1610 und 1611 schrieb Donne zwei antikatholische Polemiken: Pseudo-Martyr und Ignatius Sein Konklave für Morton. Danach schrieb er zwei Jahrestage, An Anatomy of the World (1611) und Of the Progress of the Soul (1612) für Drury.
Donne saß erneut als Abgeordneter, diesmal für Taunton, im Addled Parliament von 1614, aber obwohl er fünf Ernennungen im Rahmen der Parlamentsgeschäfte erhielt, hielt er keine aufgezeichnete Rede. Obwohl König James mit Donnes Arbeit zufrieden war, weigerte er sich, ihn wieder am Hof einzusetzen, und drängte ihn stattdessen, die Priesterweihe zu empfangen. Schließlich fügte sich Donne dem Wunsch des Königs und wurde 1615 zum Priester der Kirche von England geweiht.
Im Jahr 1615 erhielt Donne die Ehrendoktorwürde der Universität Cambridge und wurde im selben Jahr königlicher Kaplan und 1616 Lektor der Theologie am Lincoln“s Inn, wo er bis 1622 als Geistlicher in der Kapelle diente. Im Jahr 1618 wurde er Kaplan von Viscount Doncaster, der sich auf einer Gesandtschaft bei den deutschen Fürsten befand. Erst 1620 kehrte Donne nach England zurück. Im Jahr 1621 wurde Donne zum Dekan von St. Paul“s ernannt, einer führenden und gut bezahlten Position in der Kirche von England, die er bis zu seinem Tod im Jahr 1631 innehatte.
Gleichzeitig wurde er zum Rektor einer Reihe von Kirchengemeinden ernannt, darunter Blunham in Bedfordshire. In der Pfarrkirche von Blunham befindet sich ein imposantes Glasfenster zum Gedenken an Donne, das von Derek Hunt entworfen wurde. Während Donnes Amtszeit als Dekan starb seine Tochter Lucy im Alter von achtzehn Jahren. Ende November und Anfang Dezember 1623 litt er an einer fast tödlichen Krankheit, von der man annimmt, dass sie entweder Typhus oder eine Kombination aus Erkältung und Fieber war.
Während seiner Rekonvaleszenz schrieb er eine Reihe von Meditationen und Gebeten über Gesundheit, Schmerz und Krankheit, die 1624 als Buch unter dem Titel Devotions upon Emergent Occasions veröffentlicht wurden. Eine dieser Meditationen, Meditation XVII, enthält die bekannten Sätze „No man is an Iland“ (oft modernisiert als „No man is an island“) und „…for whom the bell tolls“. 1624 wurde er Vikar von St. Dunstan-in-the-West und 1625 Prokurator von Karl I. Er erwarb sich einen Ruf als wortgewandter Prediger, und 160 seiner Predigten sind überliefert, darunter „Death“s Duel“, seine berühmte Predigt, die er im Februar 1631 im Palast von Whitehall vor König Karl I. hielt.
Lesen Sie auch: geschichte – Belagerung von Antwerpen (1584–1585)
Tod
Donne starb am 31. März 1631 und wurde in der alten St.-Paul“s-Kathedrale beigesetzt, wo ihm ein Denkmal von Nicholas Stone mit einer lateinischen Inschrift errichtet wurde, die er wahrscheinlich selbst verfasst hatte. Das Denkmal war eines der wenigen, die den großen Brand von London im Jahr 1666 überstanden, und befindet sich heute in der St. Paul“s Cathedral. Izaac Walton schrieb in seiner Biografie, die Statue sei nach dem Leben von Donne modelliert worden, um sein Erscheinen bei der Auferstehung zu suggerieren; dies war der Beginn einer Mode für solche Denkmäler im Laufe des 17. Im Jahr 2012 wurde eine Büste des Dichters von Nigel Boonham auf dem Kirchhof der Kathedrale enthüllt.
Donnes früheste Gedichte zeigen eine ausgeprägte Kenntnis der englischen Gesellschaft und eine scharfe Kritik an ihren Problemen. Seine Satiren behandelten gängige elisabethanische Themen wie die Korruption im Rechtssystem, mittelmäßige Dichter und aufgeblasene Höflinge. Seine Bilder von Krankheit, Erbrochenem, Dung und Pest spiegeln seine stark satirische Sicht auf eine von Narren und Schurken bevölkerte Gesellschaft wider. Seine dritte Satire befasst sich jedoch mit dem Problem der wahren Religion, das für Donne von großer Bedeutung war. Er vertrat die Ansicht, dass es besser sei, die eigenen religiösen Überzeugungen sorgfältig zu prüfen, als blindlings irgendeiner etablierten Tradition zu folgen, denn niemand würde beim Jüngsten Gericht gerettet werden, indem er behauptete: „A Harry, or a Martin taught
Donne war zu Beginn seiner Karriere auch für seine erotischen Gedichte bekannt, vor allem für seine Elegien, in denen er unkonventionelle Metaphern verwendete, wie etwa den Vergleich eines Flohbisses zwischen zwei Liebenden mit Sex. Donne hat diese Gedichte nicht veröffentlicht, obwohl sie in Form von Manuskripten weit verbreitet waren. Ein bisher unbekanntes Manuskript, von dem man annimmt, dass es eine der größten zeitgenössischen Sammlungen von Donnes Werken (neben denen anderer) ist, wurde im November 2018 in Melford Hall gefunden.
Einige haben spekuliert, dass Donnes zahlreiche Krankheiten, finanzielle Belastungen und der Tod seiner Freunde dazu beigetragen haben, dass sich in seinen späteren Gedichten ein düsterer und frommerer Ton entwickelt hat. Der Wandel wird deutlich in An Anatomy of the World“ (1611), einem Gedicht, das Donne zum Gedenken an Elizabeth Drury, die Tochter seines Gönners Sir Robert Drury of Hawstead, Suffolk, schrieb. In diesem Gedicht wird das Ableben von Elizabeth mit äußerster Düsternis behandelt und als Symbol für den Sündenfall und die Zerstörung des Universums verwendet.
Die zunehmende Düsternis von Donnes Tonfall lässt sich auch an den religiösen Werken ablesen, die er im selben Zeitraum zu schreiben begann. Nachdem er zur anglikanischen Kirche konvertiert war, wurde Donne schnell durch seine Predigten und religiösen Gedichte bekannt. Gegen Ende seines Lebens schrieb Donne Werke, in denen er sich mit dem Tod und der Angst, die er bei vielen Menschen auslöste, auseinandersetzte, weil er glaubte, dass diejenigen, die sterben, in den Himmel geschickt werden, um dort ewig zu leben. Ein Beispiel für diese Herausforderung ist sein Heiliges Sonett X, „Death Be Not Proud“.
Selbst als er in der Fastenzeit 1631 im Sterben lag, erhob er sich von seinem Krankenbett und hielt die Predigt „Das Duell des Todes“, die später als seine eigene Leichenpredigt bezeichnet wurde. Das Duell des Todes stellt das Leben als einen stetigen Abstieg zu Leiden und Tod dar; der Tod wird zu einem weiteren Prozess des Lebens, in dem das „Wickeltuch“ des Schoßes dasselbe ist wie das des Grabes. Die Hoffnung wird in der Erlösung und Unsterblichkeit durch die Umarmung von Gott, Christus und der Auferstehung gesehen.
Sein Werk hat im Laufe der Jahre viel Kritik erfahren, insbesondere hinsichtlich seiner metaphysischen Form. Donne wird im Allgemeinen als das prominenteste Mitglied der metaphysischen Dichter angesehen, ein Begriff, der 1781 von Samuel Johnson im Anschluss an einen Kommentar von John Dryden über Donne geprägt wurde. Dryden hatte 1693 über Donne geschrieben: „Er beeinflusst die Metaphysik nicht nur in seinen Satiren, sondern auch in seinen amourösen Versen, wo nur die Natur herrschen sollte; und verwirrt den Verstand des schönen Geschlechts mit netten Spekulationen der Philosophie, wo er doch ihre Herzen ansprechen und sie mit den Sanftheiten der Liebe unterhalten sollte.“
In Life of Cowley (aus Samuel Johnsons 1781 erschienenem biographischen und kritischen Werk Lives of the Most Eminent English Poets) verweist Johnson auf den Beginn des siebzehnten Jahrhunderts, in dem „eine Rasse von Schriftstellern erschien, die man als metaphysische Dichter bezeichnen kann“. Donnes unmittelbare Nachfolger in der Poesie betrachteten seine Werke daher eher zwiespältig, wobei die neoklassischen Dichter seine Vorstellungen als Missbrauch der Metapher betrachteten. Er wurde jedoch von romantischen Dichtern wie Coleridge und Browning wiederbelebt, obwohl seine neuere Wiederbelebung im frühen zwanzigsten Jahrhundert durch Dichter wie T. S. Eliot und Kritiker wie F. R. Leavis dazu tendierte, ihn mit Zustimmung als Anti-Romantiker darzustellen.
Donne gilt als Meister des metaphysischen Gedankens, einer ausgedehnten Metapher, die zwei völlig unterschiedliche Ideen zu einer einzigen zusammenfasst, wobei er häufig Bilder verwendet. Ein Beispiel dafür ist seine Gleichsetzung von Liebenden mit Heiligen in „The Canonization“. Im Gegensatz zu den Konzepten anderer elisabethanischer Dichter, vor allem zu den petrarca“schen Konzepten, die klischeehafte Vergleiche zwischen näher verwandten Objekten (wie z. B. einer Rose und der Liebe) anstellten, gehen die metaphysischen Konzepte beim Vergleich zweier völlig unterschiedlicher Objekte in die Tiefe. Eines der berühmtesten von Donnes Konzepten findet sich in „A Valediction: Forbidding Mourning“, wo er die Trennung zweier getrennter Liebender mit der Bewegung der Schenkel eines Kompasses vergleicht.
Donnes Werke sind auch witzig, mit Paradoxien, Wortspielen und subtilen, aber bemerkenswerten Analogien. Seine Stücke sind oft ironisch und zynisch, vor allem in Bezug auf Liebe und menschliche Motive. Häufige Themen von Donnes Gedichten sind die Liebe (vor allem in seinem frühen Leben), der Tod (vor allem nach dem Tod seiner Frau) und die Religion.
John Donnes Lyrik steht für eine Abkehr von den klassischen Formen hin zu einer persönlicheren Poesie. Donne ist bekannt für sein poetisches Metrum, das mit wechselnden und zerklüfteten Rhythmen strukturiert ist, die der Umgangssprache sehr ähnlich sind (der eher klassisch gesinnte Ben Jonson kommentierte dies mit den Worten: „Donne, for not keeping of accent, deserving hanging“).
Einige Wissenschaftler sind der Ansicht, dass Donnes literarische Werke die wechselnden Tendenzen seines Lebens widerspiegeln, mit Liebesgedichten und Satiren aus seiner Jugend und religiösen Predigten in seinen späteren Jahren. Andere Wissenschaftler, wie Helen Gardner, stellen die Gültigkeit dieser Datierung in Frage – die meisten seiner Gedichte wurden erst posthum veröffentlicht (1633). Eine Ausnahme bilden seine Anniversaries, die 1612 veröffentlicht wurden, und die Devotions upon Emergent Occasions aus dem Jahr 1624. Auch seine Predigten sind datiert, manchmal sogar mit Datum und Jahr.
Donne wird als Priester und Dichter in der Kirche von England und im Heiligenkalender der Evangelisch-Lutherischen Kirche in Amerika am 31. März gewürdigt.
Zu seinen Lebzeiten wurden mehrere Porträts des Dichters angefertigt. Das früheste ist das anonyme Porträt von 1594, das sich heute in der National Portrait Gallery in London befindet und kürzlich restauriert wurde. Es ist eines der frühesten elisabethanischen Autorenporträts und zeigt den modisch gekleideten Dichter, der über seine Liebe grübelt. Das Porträt wurde in Donnes Testament als „that picture of myne wych is taken in the shaddowes“ beschrieben und von ihm an Robert Kerr, 1st Earl of Ancram, vermacht. Zu den weiteren Gemälden gehören ein Kopf mit Schultern von 1616 nach Isaac Oliver, ebenfalls in der National Portrait Gallery, und ein Kopf mit Schultern von 1622 im Victoria and Albert Museum. Im Jahr 1911 widmete der junge Stanley Spencer John Donne ein visionäres Gemälde mit dem Titel Ankunft im Himmel (1911), das sich heute im Fitzwilliam Museum befindet.
Die Rezeption Donnes bis ins zwanzigste Jahrhundert hinein wurde durch die Veröffentlichung seiner Schriften im siebzehnten Jahrhundert beeinflusst. Da Donne zu Lebzeiten eine Veröffentlichung vermied, wurden die meisten seiner Werke in den Jahrzehnten nach seinem Tod von anderen in die Presse gebracht. Diese Veröffentlichungen stellen eine, wie Erin McCarthy es nennt, „teleologische Erzählung von Donnes Entwicklung“ vom jungen Wüstling „Jack Donne“ zum ehrwürdigen Gott „Dr. Donne“ dar. Während zum Beispiel die erste Ausgabe von Poems, by J. D. (1633) amouröse und fromme Verse unterschiedslos vermischte, unterteilten alle Ausgaben nach 1635 die Gedichte in „Songs and Sonnets“ und „Divine Poems“. Diese Gliederung „verbreitete die Geschichte von Jack Donnes Verwandlung in Doctor Donne und machte sie zur vorherrschenden Art, Donnes Leben und Werk zu verstehen.“
Ein ähnliches Bemühen, Donnes frühe Schriften zu rechtfertigen, zeigte sich bei der Veröffentlichung seiner Prosa. Dieses Muster ist in einem Band aus dem Jahr 1652 zu erkennen, der Texte aus Donnes gesamter Laufbahn zusammenfasst, darunter frivole Werke wie Ignatius his Conclave und frommere Schriften wie Essays in Divinity. Im Vorwort fasst Donnes Sohn die ansonsten disparaten Texte zu einem Eindruck von Donnes Göttlichkeit zusammen“, indem er die vielfältigen Schriften seines Vaters mit den Wundern Jesu vergleicht. Christus „begann sein erstes Wunder hier, indem er Wasser in Wein verwandelte, und machte es zu seinem letzten, indem er von der Erde zum Himmel aufstieg.“
Donne schrieb zunächst „Dinge, die zur Heiterkeit und Unterhaltung der Menschheit beitragen“ und wechselte später „sein Gespräch von den Menschen zu den Engeln“. Eine weitere Figur, die zu Donnes Vermächtnis als Wüstling und Prediger beitrug, war Donnes erster Biograf Izaak Walton. Waltons Biografie unterteilt Donnes Leben in zwei Phasen und vergleicht es mit der Verwandlung des heiligen Paulus. Walton schreibt, „wo er in seiner unregelmäßigen Jugend ein Saulus gewesen war“, wurde er „ein Paulus und predigte
Die Vorstellung, dass Donnes Schriften zwei verschiedene Phasen seines Lebens widerspiegeln, ist nach wie vor weit verbreitet; viele Wissenschaftler haben dieses Verständnis jedoch in Frage gestellt. 1948 schrieb Evelyn Simpson: „Eine genaue Untersuchung seiner Werke … macht deutlich, dass er keine doppelte Persönlichkeit war. Er war kein Jekyll-Hyde im jakobinischen Gewand… Es gibt eine wesentliche Einheit, die den eklatanten und vielfältigen Widersprüchen seines Temperaments zugrunde liegt.“
Lesen Sie auch: mythologie-geschichte – Herakles
In der Literatur
Nach Donnes Tod wurde ihm eine Reihe von poetischen Huldigungen zuteil, von denen eine der wichtigsten (und am schwierigsten nachzuvollziehenden) die „Elegy for Doctor Donne“ seines Freundes Lord Herbert of Cherbury war. Posthume Ausgaben von Donnes Gedichten wurden im Laufe der nächsten zwei Jahrhunderte von mehreren „Elegien auf den Autor“ begleitet. Sechs davon wurden von Kirchenmännern geschrieben, andere von höfischen Schriftstellern wie Thomas Carew, Sidney Godolphin und Endymion Porter. Im Jahr 1963 erschien Joseph Brodskys „The Great Elegy for John Donne“.
Zu Beginn des 20. Jahrhunderts erschienen mehrere historische Romane, die verschiedene Episoden aus dem Leben Donnes zum Thema haben. Sein Werben um Anne More ist das Thema von Elizabeth Gray Vining“s Take Heed of Loving Me: A novel about John Donne (1963) und Maeve Haran“s The Lady and the Poet (2010). Beide Figuren tauchen auch in Mary Noviks Conceit (2007) auf, wo der Schwerpunkt auf ihrer rebellischen Tochter Pegge liegt. Zu den englischen Bearbeitungen gehört Garry O“Connors Death“s Duel: a novel of John Donne (2015), das sich mit dem Dichter als jungem Mann beschäftigt.
Er spielt auch eine wichtige Rolle in Christie Dickasons The Noble Assassin (2012), einem Roman, der auf dem Leben von Donnes Gönnerin und (wie die Autorin behauptet) seiner Geliebten, Lucy Russell, Gräfin von Bedford, basiert. Schließlich gibt es noch Bryan Crocketts Love“s Alchemy: a John Donne Mystery (2015), in dem der Dichter, der erpresst wird, um in Robert Cecils Spionagenetzwerk zu arbeiten, versucht, eine politische Katastrophe abzuwenden und gleichzeitig Cecil zu überlisten.
Lesen Sie auch: uncategorized-en – Francis Bacon
Musikalische Einstellungen
Schon zu Lebzeiten Donnes und im Jahrhundert nach seinem Tod gab es Vertonungen seiner Texte. Dazu gehörten die von Alfonso Ferrabosco dem Jüngeren (Henry Lawes) und die Vertonungen von „A Hymn to God the Father“ von John Hilton dem Jüngeren und Pelham Humfrey (veröffentlicht 1688).
Nach dem 17. Jahrhundert gab es keine weiteren bis zum Beginn des 20. Jahrhunderts, wobei Havergal Brian („A nocturnal on St Lucy“s Day“, uraufgeführt 1905), Eleanor Everest Freer („Break of Day“, veröffentlicht 1905) und Walford Davies („The Cross“, 1909) zu den frühesten gehörten. In den Jahren 1916-18 vertonte der Komponist Hubert Parry Donnes „Holy Sonnet 7“ („At the round earth“s imagined corners“) in seinem Chorwerk „Songs of Farewell“. Regina Hansen Willman (1914-1965) vertonte Donnes „First Holy Sonnet“ für Gesang und Streichtrio. Benjamin Britten vertonte 1945 neun von Donnes Holy Sonnets in seinem Liederzyklus für Gesang und Klavier The Holy Sonnets of John Donne. 1968 verwendete Williametta Spencer Donnes Text für ihr Chorwerk „At the Round Earth“s Imagined Corners“. Dazu gehören auch die Chorvertonung von „Negative Love“, mit der Harmonium (1981) beginnt, sowie die Arienvertonung von „Holy Sonnet XIV“ am Ende des ersten Akts von Doctor Atomic, beide von John Adams.
Auch in der populären Musik gibt es Vertonungen. Eine davon ist die Version des Liedes „Go and Catch a Falling Star“ auf John Renbourns Debütalbum John Renbourn (1966), in der die letzte Zeile in „False, ere I count one, two, three“ geändert wurde. Die englische neoklassische Dark-Wave-Band In The Nursery verwendete auf ihrem Album Duality (1992) eine Rezitation von Donnes „A Valediction: Forbidding Mourning“ für das Stück „Mecciano“ und eine erweiterte Version von „A Fever“ für das Stück „Corruption“. Auch Prosatexte von Donne wurden vertont. Im Jahr 1954 vertonte Priaulx Rainier einige davon in ihrem Zyklus für Deklamation für Solostimme. Im Jahr 2009 komponierte die Amerikanerin Jennifer Higdon das Chorstück On the Death of the Righteous, das auf Donnes Predigten basiert. Noch aktueller ist das Werk des russischen Minimalisten Anton Batagov „I Fear No More, selected songs and meditations of John Donne“ (2015).
Lesen Sie auch: biografii-2 – Eleftherios Venizelos
Weitere Lektüre
Quellen
