Τσαρλς Μάκιντος
gigatos | 17 Ιανουαρίου, 2022
Σύνοψη
Ο Charles Rennie Mackintosh ήταν Βρετανός αρχιτέκτονας, σχεδιαστής και ακουαρελογράφος που γεννήθηκε στις 7 Ιουνίου 1868 στη Γλασκώβη της Σκωτίας και πέθανε στις 10 Δεκεμβρίου 1928 στο Λονδίνο. Ήταν ο κύριος εκπρόσωπος της Σχολής της Γλασκώβης, ενός κινήματος που αναπτύχθηκε από το κίνημα Arts & Crafts και επηρέασε το κίνημα του Μοντέρνου Στυλ, το αγγλοσαξονικό αντίστοιχο της Art Nouveau.
Δημιούργησε μια ομάδα καλλιτεχνών γνωστή ως “Οι Τέσσερις” στη Σχολή Καλών Τεχνών της Γλασκώβης. Το κίνημα αυτό τάχθηκε κατά των υπερβολών της εκβιομηχάνισης. Μέσα από τις δημιουργίες του, ο Mackintosh υποστήριξε την επιστροφή στις μεσαιωνικές γραμμές μέσω του νεογοτθικού στυλ και της μελέτης των φυσικών μοτίβων.
Ως αρχιτέκτονας, σχεδίασε πολλά αξιόλογα κτίρια, όπως τα Willow Rooms και Scotland Street School στη Γλασκώβη, και το Hill House στο Helensburgh. Σχεδίασε επίσης το νέο κτίριο της Σχολής Καλών Τεχνών της Γλασκώβης, που χτίστηκε μεταξύ 1897 και 1909, με το οποίο κέρδισε διεθνή αναγνώριση και το οποίο παραμένει στην ιστορία ως το σημαντικότερο έργο του. Συνεργάστηκε επίσης με τη σύζυγό του Margaret MacDonald Mackintosh (1864-1933) για τον σχεδιασμό εσωτερικών χώρων με πρωτότυπα έπιπλα και διακοσμητικά πάνελ.
Στα μέσα της δεκαετίας του 1920, το ζευγάρι μετακόμισε στη νότια Γαλλία, στα Πυρηναία-Οριεντάλ, όπου ο Charles Rennie Mackintosh αφιερώθηκε στη ζωγραφική. Το 1927, πάσχοντας από καρκίνο της γλώσσας, επέστρεψε στο Λονδίνο, όπου πέθανε τον επόμενο χρόνο, κατεστραμμένος και σε γενική αδιαφορία.
Διαβάστε επίσης, βιογραφίες – Μέριλιν Μονρόε
Τα πρώτα χρόνια
Ο Charles Rennie Mackintosh γεννήθηκε στις 7 Ιουνίου 1868 στην οδό Parson Street 70 της Γλασκώβης. Ήταν το τέταρτο από έντεκα παιδιά και ο δεύτερος γιος του William Mackintosh, Επιτρόπου της Αστυνομίας της Γλασκώβης και της συζύγου του, Margaret Rennie. Πέρασε τα παιδικά του χρόνια στη γενέτειρά του, ιδίως στο East End και αργότερα στο προάστιο Dennistoun.
Ο Mackintosh γεννήθηκε με μια συγγενή δυσμορφία στα πόδια που τον άφησε να κουτσαίνει. Μια μυϊκή κρυάδα από έναν αγώνα ποδοσφαίρου άφησε επίσης το δεξί βλέφαρο του να κρέμεται. Η ασθενής υγεία του, ωστόσο, του επέτρεψε να καλλιεργήσει την περιέργειά του, τροφοδοτούμενος από τους μεγάλους περιπάτους στην ύπαιθρο της Σκωτίας, από τους οποίους σχεδίασε πολλά σκίτσα. Ο Mackintosh ήθελε να γίνει αρχιτέκτονας.
Το 1886 ξεκίνησε μαθητεία στον αρχιτέκτονα John Hutchinson. Παρακολούθησε επίσης απογευματινά μαθήματα στη Σχολή Καλών Τεχνών της Γλασκώβης. Ήταν άριστος μαθητής και κέρδισε δύο βραβεία σε διαγωνισμούς που διοργάνωσε το ίδρυμα. Αφού ολοκλήρωσε τη μαθητεία του στον John Hutchinson, εντάχθηκε στο αρχιτεκτονικό γραφείο Honeyman & Keppie το 1889. Προσλήφθηκε ως σχεδιαστής και σύντομα έγινε απαραίτητος συνεργάτης, ενώ έγινε συνέταιρος το 1904, δουλεύοντας σε σημαντικά έργα όπως τα γραφεία μιας από τις εφημερίδες της Γλασκώβης, της Herald, κοινώς γνωστής ως Φάρος. Σε αυτό το έργο, που πραγματοποιήθηκε από το 1893 έως το 1895, καθόρισε τα πρώτα περιγράμματα του στυλ του, εμπνευσμένου από το Arts & Crafts, δηλαδή λιτό και χωρίς διακοσμητικά στοιχεία.
Το 1891 κέρδισε την υποτροφία “Alexander-Thomson”, η οποία του επέτρεψε να περιοδεύσει στην Ευρώπη για να μελετήσει την αρχαία αρχιτεκτονική.
Διαβάστε επίσης, uncategorized – Μαρκήσιος ντε Λαφαγιέτ
Το στυλ της Γλασκώβης
Στη Σχολή Καλών Τεχνών της Γλασκώβης, ο Charles Mackintosh έγινε μέλος των Glasgow Boys, μιας ομάδας φοιτητών που συμμετείχε σε εκθέσεις. Στη Σκωτία, το έργο τους έγινε μάλλον ψυχρά δεκτό. Οι κριτικοί τους χάρισαν το παρατσούκλι “The Spook School”. Το 1890, εκτέθηκαν στο Λονδίνο στη γκαλερί Grosvenor και έτυχαν ευνοϊκότερης υποδοχής. Ακολούθησε μια έκθεση στη Secession του Μονάχου το 1892, όπου οι πρωτοποριακές δημιουργίες τους κέρδισαν τους Γερμανούς. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ο Mackintosh έγινε φίλος με τον James Herbert MacNair, ένα από τα παιδιά της Γλασκώβης. Γνώρισε επίσης τη Margaret MacDonald και την αδελφή της Frances MacDonald. Οι Mackintosh, MacNair και οι αδελφές MacDonald έγιναν γνωστές ως “Οι Τέσσερις”. Πραγματοποίησαν μια σειρά από εκθέσεις: στη Λιέγη για την πρώτη κοινή τους έκθεση το 1895, στη Γλασκώβη και στο Λονδίνο στο Arts & Crafts Society το 1896. Το 1899, ο MacNair παντρεύτηκε τη Frances MacDonald.
Το 1900, οι τέσσερις καλλιτέχνες προσκλήθηκαν στη Βιέννη για την έκθεση της Σέσιον της Βιέννης. Εκεί εκτέθηκαν διάφορα στοιχεία της εσωτερικής αρχιτεκτονικής: έπιπλα, υφάσματα και ζωγραφισμένοι πίνακες. Το γεγονός αυτό συνέβαλε στην εδραίωση της φήμης του Mackintosh και των συναδέλφων του. Μεγάλα ονόματα επιδοκίμασαν το στυλ της Σχολής της Γλασκώβης, όπως ο Γερμανός αρχιτέκτονας Hermann Muthesius, ο οποίος έγινε ένας από τους πιο ένθερμους υποστηρικτές του Mackintosh. Οι αποσχιστές Γιόζεφ Χόφμαν και Γκούσταβ Κλιμτ υπέθεσαν την επιρροή της Ομάδας των Τεσσάρων στα μελλοντικά τους σχέδια.
Ως αποτέλεσμα αυτής της επιτυχίας, ο Charles Mackintosh κέρδισε συμβόλαια εσωτερικού σχεδιασμού από Αυστριακούς και Γερμανούς πελάτες. Ο Fritz Wärndorfer, μεγάλος προστάτης της Wiener Werkstätte, μιας συντεχνίας τεχνιτών του αποσχιστικού κινήματος, επισκέφθηκε τη Γλασκώβη για επαγγελματικούς λόγους και συναντήθηκε με ορισμένους εκπροσώπους της Σχολής της Γλασκώβης, μεταξύ των οποίων και οι Mackintoshes, κατόπιν συμβουλής του Hoffmann. Παρήγγειλε ένα μουσικό δωμάτιο για το βιεννέζικο σπίτι του. Ο Κάρολος επιμελήθηκε το δωμάτιο με έπιπλα δικής του δημιουργίας. Αυτό το δωμάτιο μουσικής είναι μοναδικό καθώς είναι εξ ολοκλήρου λευκό με μερικές πινελιές λιλά και ροζ. Το 1906 η Μάργκαρετ σχεδίασε το αριστούργημα της αίθουσας, ένα τρίπτυχο από πίνακες από γκέσο με τίτλο “Οι επτά πριγκίπισσες”. Το μέρος προκάλεσε αίσθηση. Ο κριτικός Ludwig Hevesi σημείωσε ότι το σαλόνι ήταν “ένας τόπος πνευματικής απόλαυσης”.
Στις 14 Ιουνίου 1900, ο Charles Mackintosh παντρεύτηκε τη Margaret MacDonald στο Dumbarton, κοντά στη Γλασκώβη. Από την αρχή της συνεργασίας τους, πολλά από τα έργα του συνδυάζουν το δικό του στυλ με το πιο απαλό, πιο λουλουδάτο στυλ της συζύγου του, ενισχύοντας το πιο επίσημο, ευθύγραμμο έργο του. Όπως και ο σύγχρονος του Frank Lloyd Wright, τα αρχιτεκτονικά σχέδια του Mackintosh περιλαμβάνουν συχνά σημαντικές ενδείξεις για τις λεπτομέρειες και την επίπλωση των κτιρίων του. Ο Mackintosh ανέπτυξε σταδιακά ένα νέο στυλ, απομακρυνόμενος από τις επιρροές της Arts & Crafts. Τα σχέδιά του στράφηκαν προς τη φύση και τα φυτικά μοτίβα της με απαλές καμπύλες, όπως το λεγόμενο μοτίβο “Mackintosh rose”, με αναφορές στην παραδοσιακή σκωτσέζικη αρχιτεκτονική.
Διαβάστε επίσης, ιστορία – Ρωσοϊαπωνικός πόλεμος (1904 – 1905)
Μεγάλα αρχιτεκτονικά έργα
Παράλληλα με τις ευρωπαϊκές εκθέσεις του και τις παραγγελίες που προέκυπταν, ο Charles Rennie Mackintosh συνέχισε να ασκεί αρχιτεκτονική. Εκτέλεσε αρχιτεκτονικά έργα υπό τη διεύθυνση της Honeyman & Keppie. Από το 1896 μπόρεσε να εκμεταλλευτεί πλήρως τη δημιουργικότητά του, η οποία εκφράστηκε σε έργα όπως η κατασκευή της νέας Σχολής Τέχνης της Γλασκώβης και οι αίθουσες τσαγιού της Catherine Cranston.
Το 1896 γνώρισε τη δεσποινίδα Cranston, το όνομα με το οποίο ήταν γνωστή αυτή η γλασγουηνή επιχειρηματίας. Υπήρξε ακτιβίστρια στις συμμαχίες για την εγκράτεια κατά του αλκοόλ. Για το σκοπό αυτό, ήθελε να ανοίξει πολλές αίθουσες τσαγιού. Ο Mackintosh προσελήφθη για να σχεδιάσει τις τοιχογραφίες για τη νέα αίθουσα τσαγιού της στην Buchanan Street. Το κτίριο που στεγάζει την επιχείρηση ανακαινίστηκε από τον George Washington Browne. Ο Mackintosh φιλοτέχνησε τα διαζώματα στην αίθουσα τσαγιού των γυναικών, στην τραπεζαρία και στην αίθουσα καπνίσματος. Ο George Henry Walton ανέλαβε να σχεδιάσει την εσωτερική διαρρύθμιση και τα έπιπλα. Για το Argyle Street Tea Room, οι ρόλοι αντιστράφηκαν: ο Mackintosh σχεδίασε τα έπιπλα και τους εσωτερικούς χώρους και ο Walton έκανε τις τοιχογραφίες. Κατασκεύασε πολυθρόνες με ψηλή πλάτη για να απομονώσει τους πελάτες και να δημιουργήσει διαχωρισμό στο χώρο. Το 1900, η δεσποινίς Cranston του ζήτησε να επανασχεδιάσει ένα δωμάτιο στο σαλόνι της στην οδό Ingram Street.
Το 1903 ξεκίνησε το Willow Tearooms. Ήταν αποκλειστικά υπεύθυνος για τον σχεδιασμό και η Catherine Cranston του έδωσε μεγάλη δημιουργική ελευθερία. Ο Charles Rennie Mackintosh επανασχεδίασε την εξωτερική πρόσοψη ως μια ασύμμετρη σύνθεση, διαμορφωμένη με ρηχές καμπύλες σε ορισμένες περιοχές. Δημιούργησε επίσης εσοχές διαφορετικού βάθους για τα παράθυρα και την κύρια είσοδο. Η σύνθεση βρίσκεται σε αρμονία με τα γειτονικά κτίρια, προσαρμοζόμενη στις γραμμές των γείσων, ενώ παράλληλα εξερευνά τις αναδυόμενες ιδέες της Art Nouveau και του μοντέρνου κινήματος. Το εσωτερικό είναι εξ ολοκλήρου σχεδιασμένο από τον Charles και τη Margaret: δάπεδα, χαλιά, έπιπλα, διακοσμητικά πάνελ, φωτισμός κ.λπ. Το σημαντικότερο κομμάτι του έργου είναι το “δωμάτιο πολυτελείας” για την πλούσια διακόσμηση και τα λευκά έπιπλα. Αυτή η αίθουσα τσαγιού ενσωματώνει πολλές από τις ιδέες που ο Mackintosh και ο Macdonald έχουν ήδη εφαρμόσει στο σχεδιασμό άλλων έργων, συμπεριλαμβανομένης της χρήσης σκούρων και ανοιχτών υλικών για να δώσουν στα διάφορα δωμάτια έναν πιο αρρενωπό ή θηλυκό χαρακτήρα.
Το 1897, ο Charles Rennie Mackintosh ξεκίνησε την κατασκευή της Σχολής Καλών Τεχνών της Γλασκώβης, η οποία είχε ξεκινήσει το προηγούμενο έτος, όταν ο διευθυντής της, Francis H. Newbery, ξεκίνησε μια εκστρατεία συγκέντρωσης χρημάτων για μια νέα σχολή. Αυτό οδήγησε στην προκήρυξη διαγωνισμού στον οποίο ανταποκρίθηκαν δώδεκα αρχιτεκτονικά γραφεία της Γλασκώβης. Ο Mackintosh πρότεινε το σχέδιό του μέσω της εταιρείας Honeyman & Keppie. Επιλέχθηκε στις 13 Ιανουαρίου 1897 από το διοικητικό συμβούλιο του σχολείου. Ο Newbery, που γνώριζε τον Mackintosh ως μαθητή, είχε ισχυρή επιρροή στην τελική απόφαση. Οι εργασίες για το πρώτο στάδιο του έργου, την ανατολική πτέρυγα και την ασύμμετρη είσοδο, διήρκεσαν δύο χρόνια. Το σχολείο, μερικώς χτισμένο, εγκαινιάστηκε στις 20 Δεκεμβρίου 1899. Το υπόλοιπο έργο καθυστέρησε, καθώς ο αρχικός προϋπολογισμός είχε ξεπεραστεί κατά πολύ. Αφού αναθεωρήθηκαν τα σχέδια για τη δυτική πτέρυγα, αυτή χτίστηκε μεταξύ 1907 και 1909. Το τελικό κτίριο εγκαινιάστηκε στις 15 Δεκεμβρίου 1909 και είναι ένα εντυπωσιακό σχέδιο. Ενσωματώνει όλες τις επιρροές του Mackintosh, Arts & Crafts, μοντέρνο στυλ, σκωτσέζικο βαρονιακό και τεχνικές καινοτομίες, όπως τα μνημειώδη παράθυρα που κοσμούν τη βόρεια πρόσοψη του κτιρίου. Το κτίριο θεωρείται από πολλούς σύγχρονους κριτικούς ως το αριστούργημά του.
Ο γλασγουανός εκδότης Walter Blackie και η σύζυγός του επισκέφθηκαν το Windy Hill, το πρώτο οικιστικό έργο του Charles Rennie Mackintosh. Το ζευγάρι πείστηκε από τη δημιουργικότητα του αρχιτέκτονα και του ανέθεσε να σχεδιάσει τη μελλοντική τους βίλα στο Helensburgh στο Argyll and Bute. Ο σχεδιασμός της βίλας εμπνεύστηκε σε μεγάλο βαθμό από το έργο “House for an Art Lover” του 1901. Το στυλ είναι λιγότερο διεθνοποιημένο από το γερμανικό έργο, αλλά είναι εμπνευσμένο από τα αγαπημένα του σκωτσέζικα βαρονιακά και Arts & Crafts στυλ. Ο Charles Mackintosh επέβλεψε την κατασκευή του κτιρίου από το 1902 έως το 1903.
Το 1903, ο Charles Rennie Mackintosh ανέλαβε την κατασκευή του Scotland Street School, ενός σχολείου στην περιοχή Kingston της Γλασκώβης. Οι προδιαγραφές ήταν πολύ αυστηρές και ο αρχιτέκτονας έπρεπε να σχεδιάσει ένα σχολείο με 21 αίθουσες διδασκαλίας για 1.250 μαθητές, με προϋπολογισμό 15.000 λίρες. Το κτίριο συνδυάζει σκωτσέζικο βαρονιακό στυλ με μοντέρνα στοιχεία. Ο σχεδιασμός του Mackintosh ήταν εμπνευσμένος από τα μεσαιωνικά κάστρα Rowallan στο East Ayrshire και Falkland Palace. Το κτίριο διαθέτει τεράστια παράθυρα στην πρόσοψή του και δύο πύργους με σκάλες. Αυτός ο τύπος μνημειακού παραθύρου υιοθετήθηκε από τους αρχιτέκτονες του γερμανικού μοντέρνου κινήματος στα σχέδια βιομηχανικών κτιρίων της επόμενης δεκαετίας. Η χρηματοδότηση προκάλεσε τακτικές εντάσεις μεταξύ του Mackintosh και του Διοικητικού Συμβουλίου. Το συνολικό κόστος του σχολείου, το οποίο άνοιξε το 1906, ανήλθε σε 34.291 λίρες Αγγλίας, πολύ πάνω από τον προϋπολογισμό.
Στις αρχές του 20ού αιώνα ο Mackintosh συμμετείχε σε διάφορες εκθέσεις και διαγωνισμούς.
Το 1901, διοργανώθηκε ένας διαγωνισμός από το Zeitschrift für Innendekoration, ένα γερμανικό περιοδικό εσωτερικής διακόσμησης. Ο Charles Rennie Mackintosh συμμετείχε στο διαγωνισμό, αλλά λόγω καθυστέρησης στην υποβολή ορισμένων από τα απαιτούμενα σχέδια αποκλείστηκε. Ωστόσο, η μελέτη του έλαβε ειδική μνεία ως μία από τις καλύτερες προτάσεις. Ο Hermann Muthesius, αρχιτέκτονας και μελλοντικός ιδρυτής του κινήματος Deutscher Werkbund, δήλωσε για το έργο: “Η εξωτερική αρχιτεκτονική του κτιρίου είναι εξαιρετικά πρωτότυπη και θεμελιωδώς καινοτόμος. Δεν υπάρχει κανένα ίχνος των συμβατικών μορφών της αρχιτεκτονικής, για τις οποίες ο καλλιτέχνης αδιαφορεί πλήρως. Μετά από δεκαετίες σχεδιασμού, το κτίριο ολοκληρώθηκε στο Bellahouston Park της Γλασκώβης στις αρχές της δεκαετίας του 1990 σύμφωνα με το αρχικό σχέδιο του Mackintosh από τον Graham Roxburgh.
Το 1902, ο Mackintosh και η σύζυγός του συμμετείχαν στην πρώτη Διεθνή Έκθεση Σύγχρονης Διακοσμητικής Τέχνης στο Τορίνο, προσκεκλημένοι του Newbery για να εκπροσωπήσουν τη Σχολή Τέχνης της Γλασκώβης. Παρόντες ήταν επίσης οι Frances MacDonald και James Herbert MacNair και Dresden. Παρουσίασε μια κρεβατοκάμαρα, με τη Μαργαρίτα να συμβάλλει με το σχεδιασμό των υφασμάτων. Την ίδια χρονιά συμμετείχε επίσης σε διαγωνισμό για την κατασκευή του Καθεδρικού Ναού του Λίβερπουλ, αλλά απέτυχε έναντι του Τζάιλς Γκίλμπερτ Σκοτ.
Διαβάστε επίσης, ιστορία – Ναυμαχία της Θάλασσας των Κοραλλίων
Το τέλος της χρυσής εποχής
Στις αρχές της δεκαετίας του 1910, η επιχείρηση του Charles Rennie Mackintosh βρισκόταν σε παρακμή. Οι προμήθειες ήταν ελάχιστες και η Σκωτία βρισκόταν σε οικονομική κρίση. Επιπλέον, παρά τις καλές κριτικές, οι Σκωτσέζοι δεν είχαν ιδιαίτερη προτίμηση στο πρωτότυπο, πρωτοποριακό στυλ του αρχιτέκτονα. Ήταν επίσης επιρρεπής σε προβλήματα με το αλκοόλ και ο έντονος χαρακτήρας του τρόμαζε την πελατεία του πρακτορείου. Το 1913, για τον διαγωνισμό του Jordanhill School, πρότεινε ένα μη λειτουργικό σχέδιο και ο John Keppie αναγκάστηκε να υποβάλει το σχέδιο ενός άλλου συναδέλφου του. Μετά από αυτή την αποτυχία, ο Mackintosh παραιτήθηκε οργισμένος.
Τον επόμενο χρόνο οι Mackintoshes μετακόμισαν προσωρινά στο χωριό Walberswick (en) στο Suffolk της ανατολικής Αγγλίας. Εδώ ο Κάρολος ζωγράφισε πολλά τοπία και μελέτες λουλουδιών (συχνά σε συνεργασία με τη Μάργκαρετ, της οποίας το στυλ ο Μάκιντος υιοθετούσε όλο και περισσότερο).
Κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, η κυβέρνηση απαγόρευσε την οικοδόμηση κατοικιών. Το 1915, ο Wenman J. Bassett-Lowke αγόρασε το σπίτι στο 78 Derngate στο Northampton. Τον επόμενο χρόνο ανέθεσε στον Mackintosh να το τροποποιήσει. Οι εξωτερικές μετατροπές πραγματοποιήθηκαν κυρίως στο πίσω μέρος, με επέκταση του ισογείου με μπαλκόνια για τα υπνοδωμάτια στους επάνω ορόφους, σε ένα σαφώς μοντέρνο στυλ. Στο εσωτερικό του, ο αρχιτέκτονας δημιούργησε έναν Art Deco βιότοπο πριν από την εποχή του, τόσο όσον αφορά τα έπιπλα όσο και τα γεωμετρικά μοτίβα στους τοίχους.
Από το 1915 ο Charles Rennie Mackintosh ανέλαβε να σχεδιάσει υφάσματα από δύο μεγάλους αγγλικούς κατασκευαστές υφασμάτων, τους Foxton”s και Sefton”s. Αυτά τα υφαντά προορίζονταν για μαζική παραγωγή. Στην αρχή ζωγράφιζε επαναλαμβανόμενα στυλιζαρισμένα φυτικά μοτίβα, ενώ στη συνέχεια οι δημιουργίες του, που εξακολουθούσαν να εμπνέονται από τη φύση, έγιναν πιο αφηρημένες και ελεύθερες. Το 1923 τερμάτισε αυτές τις συνεργασίες.
Διαβάστε επίσης, ιστορία – Μάχη του Στάλινγκραντ
Τα τελευταία χρόνια
Το 1923, αφού ο Charles Mackintosh κληρονόμησε την περιουσία της μητέρας του, το ζευγάρι αποφάσισε να εγκαταλείψει την Αγγλία και να περάσει τις διακοπές του στην περιοχή Roussillon της Γαλλίας στο Amélie-les-Bains. Το καλοκαίρι του 1924 έζησαν στο Collioure και τους χειμώνες 1925-26 και 1926-27 στο Hotel Le Commerce στο Port-Vendres. Ο Charles Mackintosh μπόρεσε να αφοσιωθεί σε αυτό που θεωρούσε πλέον την κύρια τέχνη του, τη ζωγραφική. Ζωγράφισε πολλές ακουαρέλες με τοπία από τα Πυρηναία-Οριεντάλ, όπου ζούσε το ζευγάρι.
Το 1927 άρχισε να εμφανίζει πρήξιμο και φουσκάλες στη γλώσσα. Οι Mackintoshes έφυγαν για το Λονδίνο το φθινόπωρο. Μετά από εξέταση, διαπιστώθηκε ότι είχε καρκίνο της γλώσσας. Λόγω έλλειψης χρημάτων, καθυστέρησε να πάει στο νοσοκομείο. Παρά τη θεραπεία με ράδιο, η υγεία του επιδεινώθηκε. Σταδιακά έχασε την ικανότητα να μιλάει. Για άλλη μια φορά νοσηλευόμενος, ο Charles Rennie Mackintosh πέθανε στις 10 Δεκεμβρίου 1928 στην κλινική της πλατείας Porchester 26 σε ηλικία 60 ετών. Αποτεφρώθηκε στο Golders Green Crematorium και η τέφρα του σκορπίστηκε στα νερά του Port Vendres από τη Margaret σύμφωνα με την τελευταία της επιθυμία.
Διαβάστε επίσης, ιστορία – Μαυριτανοί
Posterity
Το 1933 του αφιερώθηκε αναμνηστική έκθεση στη Γλασκώβη. Το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης της Νέας Υόρκης διοργανώνει αναδρομική έκθεση του έργου του Charles Rennie Mackintosh από τις 21 Νοεμβρίου 1996 έως τις 16 Φεβρουαρίου 1997. Η έκθεση συνοδεύεται από διαλέξεις και συμπόσιο με επικεφαλής ειδικούς σε θέματα Mackintosh, όπως η Pamela Robertson του Hunterian Museum and Art Gallery, ο ιδιοκτήτης της γκαλερί Roger Billcliffe και ο αρχιτέκτονας J. Stewart Johnson. Προβάλλονται επίσης ντοκιμαντέρ για τον Mackintosh. Το 2018 η έκθεση “Charles Rennie Mackintosh – Making the Glasgow Style” πραγματοποιείται στην Kelvingrove Art Gallery and Museum για τα 150 χρόνια από τη γέννησή του. Το Lighthouse, το πολιτιστικό κέντρο και μουσείο σχεδιασμού και αρχιτεκτονικής της Γλασκώβης, περιλαμβάνει μόνιμη έκθεση για τον Mackintosh.
Αρχικά χτισμένο στην οδό 6 Florentine Terrace, το αρχοντικό που κατοικήθηκε από το ζεύγος Mackintosh από το 1906 έως το 1914 κατεδαφίστηκε τη δεκαετία του 1960 μετά από κατολίσθηση. Το κτίριο ξαναχτίστηκε 100 μέτρα μακριά τη δεκαετία του 1980, δίπλα στο Μουσείο και την Πινακοθήκη Hunterian. Το εσωτερικό είναι επιπλωμένο με σχέδια Mackintosh από φωτογραφίες της εποχής. Μπορείτε να επισκεφθείτε το κτίριο μέσω του μουσείου.
Η Charles Rennie Mackintosh Society, που ιδρύθηκε το 1973, επιδιώκει να ενθαρρύνει τη μεγαλύτερη ευαισθητοποίηση για το έργο του Mackintosh και τη σημασία του ως αρχιτέκτονα, καλλιτέχνη, στυλίστα και σχεδιαστή. Από το 1999 εδρεύει στην εκκλησία Queen”s Cross της Γλασκώβης, που χτίστηκε στα τέλη του 19ου αιώνα από τον Mackintosh.
Στη Γαλλία, στο διαμέρισμα Pyrénées-Orientales, όπου έζησε μέρος της ζωής του, υπάρχουν χώροι που στεγάζουν δωμάτια αφιερωμένα στον αρχιτέκτονα. Το Centre d”Art du Dôme στο Port-Vendres, το Maison Fortalee στο Belesta και το Musée d”Amélie-les-Bains-Palalda φιλοξενούν από μια μόνιμη έκθεση του έργου του Mackintosh. Οι χώροι αυτοί διαχειρίζονται από το γαλλικό τμήμα της Charles Rennie Mackintosh Society.
Ο Charles Rennie Mackintosh είναι μία από τις προσωπικότητες που μνημονεύονται σε μια σειρά τραπεζογραμματίων που εξέδωσε η Clydesdale Bank το 2009, με το ομοίωμά του να εμφανίζεται σε ένα χαρτονόμισμα των 100 λιρών. Το 2012, μια από τις μεγαλύτερες συλλογές έργων τέχνης του Charles Rennie Mackintosh και των Glasgow Four πωλήθηκε σε δημοπρασία στο Εδιμβούργο έναντι 1,3 εκατομμυρίων λιρών.
Διαβάστε επίσης, βιογραφίες – Γκέμπχαρντ Λέμπερεχτ φον Μπλύχερ
Ανάλυση
Κατά τη διάρκεια της ζωής του ο Charles Rennie Mackintosh ασχολήθηκε με πολλούς τομείς. Ως αρχιτέκτονας, διακοσμητής, σχεδιαστής επίπλων, υφασμάτων και σιδηρικών, ανέπτυξε γρήγορα ένα μοναδικό στυλ συνδυάζοντας τις διαφορετικές επιρροές που εμφανίζονταν εκείνη την εποχή. Ο Mackintosh δημιούργησε μια συγχώνευση μεταξύ των παραδοσιακών λαϊκών στοιχείων και του μοντερνισμού. Δημιούργησε μια ρήξη με το βικτοριανό στυλ εγκαταλείποντας την υπερβολική διακόσμηση.
Αν και δεν ήταν πολύ δημοφιλής στην πατρίδα του, τη Σκωτία, ήταν σχετικά επιτυχημένος εκτός Ηνωμένου Βασιλείου. Σε τοπικό επίπεδο, η προσωπικότητα του Mackintosh και οι υπερβάσεις του προϋπολογισμού δημιουργούσαν συχνά προστριβές με τους προστάτες και άλλα συμβούλια. Επιπλέον, τα πρωτοποριακά σχέδιά του δεν ήταν πάντα κατανοητά από το κοινό. Η κριτική για το ύφος του ήταν συχνά έντονη. Μόλις το 1933 μια αναδρομική έκθεση αποκατέστησε το έργο του στην πόλη του.
Στις ευρωπαϊκές εκθέσεις του επηρέασε τα αναδυόμενα αρχιτεκτονικά κινήματα, όπως η Secession της Βιέννης και η Deutscher Werkbund. Η δημιουργικότητά του αναγνωρίστηκε εκεί πολύ περισσότερο απ” ό,τι στη Σκωτία και η ανταπόκριση ήταν πολύ μεγαλύτερη. Πρόδρομος του μεταμοντερνισμού, ορισμένες από τις αρχές που ανέπτυξε ο Mackintosh υιοθετήθηκαν αργότερα από τους Ευρωπαίους μοντερνιστές, όπως στα κτίρια του κινήματος Bauhaus.
Ο Charles Rennie Mackintosh αποτελεί πλέον σημαντικό αξιοθέατο της Γλασκώβης. Η εκ νέου ανακάλυψη του Mackintosh ως σημαντικής προσωπικότητας της πόλης βοηθήθηκε από την ανακήρυξη της Γλασκώβης σε Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης το 1990. Το γεγονός αυτό οδήγησε σε μια ετήσια έκθεση του έργου του Mackintosh. Έκτοτε, η δημοτικότητά του έχει διατηρηθεί από μια σειρά εκθέσεων και βιβλίων που απεικονίζουν πτυχές της ζωής και του έργου του. Το ανανεωμένο ενδιαφέρον του κοινού οδήγησε επίσης στην ανακαίνιση και το άνοιγμα στο κοινό άλλων κτιρίων, όπως το Willow Tea Rooms στη Γλασκώβη, ή στην κατασκευή έργων που ο αρχιτέκτονας δεν μπόρεσε να ολοκληρώσει, όπως το House for an Art Lover.
Ο ρόλος της συζύγου του, της Margaret, είναι επίσης αξιοσημείωτος. Είχε τεράστια επιρροή στον εσωτερικό σχεδιασμό του. Ο Mackintosh έγραψε γι” αυτήν: “Μην ξεχνάς ότι είσαι υπεύθυνη για τα μισά, αν όχι τα τρία τέταρτα του συνόλου της δουλειάς μου…”. Αναφέρεται επίσης ότι είπε: “Η Μαργαρίτα έχει ιδιοφυΐα, εγώ έχω μόνο ταλέντο”.
Παρακάτω παρατίθενται τα περισσότερα από τα κτίρια που έχτισε ή σχεδίασε ο Charles Rennie Mackintosh και είναι διατηρητέα στη Σκωτία και την Αγγλία.
Διαβάστε επίσης, ιστορία – Εγκυκλοπαίδεια Γιονγκλέ
Βιβλιογραφία
Έγγραφο που χρησιμοποιήθηκε ως πηγή για αυτό το άρθρο.
Διαβάστε επίσης, βιογραφίες – Φρανθίσκο Φράνκο
Εξωτερικοί σύνδεσμοι
Πηγές
