Φρύνη

gigatos | 26 Ιανουαρίου, 2022

Σύνοψη

Η Φρύνη (ελληνικά: Phrýnē, 4ος αιώνας π.Χ.) ήταν μια Ελληνίδα χήτα από την Αθήνα, η ηρωίδα πολλών ανέκδοτων αρχαίων συγγραφέων. Για το λόγο αυτό, μερικές φορές θεωρείται η πιο διάσημη χήτα της αρχαίας Ελλάδας.

Θεωρείται ότι ήταν η ερωμένη του Πραξιτέλη, στον οποίο πόζαρε για το γλυπτό της Αφροδίτης της Κνίδου, καθώς και πιθανώς για πολλά άλλα έργα. Πολυάριθμες μαρτυρίες μιλούν για την εξαιρετική ομορφιά, το πνεύμα και τον πλούτο της, αν και η αξιοπιστία πολλών από αυτές είναι αμφισβητήσιμη. Ένα ιστορικό γεγονός του οποίου η γνησιότητα αμφισβητήθηκε ήταν η δίκη της Φρύνης ενώπιον του αθηναϊκού δικαστηρίου, όπου κατηγορήθηκε για ασέβεια και η αθώωσή της υποτίθεται ότι εξασφαλίστηκε από τη χειρονομία του υπερασπιστή της, Υπερείδη, ο οποίος εξέθεσε τα στήθη της για να επηρεάσει τους δικαστές (πιθανότατα, ωστόσο, αυτό δεν συνέβη και αποτελεί απλώς μεταγενέστερη ωραιοποίηση της όλης δίκης).

Από τη σύγχρονη εποχή, η μορφή αυτής της χήτας έχει αναφερθεί στη ζωγραφική, τη γλυπτική, τα λογοτεχνικά και μουσικά έργα και, τον 20ό αιώνα, στον κινηματογράφο.

Καταγόταν από τις Θεσπιές της Βοιωτίας. Ήταν κόρη κάποιου Επίκλη και έφερε το όνομα Μνησαρέτη (Μνησαρέτη, “αυτή που δεν ξεχνά την αρετή”). Τα ακριβή έτη της ζωής της δεν είναι γνωστά. Μπορεί να γεννήθηκε γύρω στο 384. Σε νεαρή ηλικία, πιθανώς ως παιδί, εγκατέλειψε τη γενέθλια πόλη της, πιθανώς πριν καταστραφεί από τους Θηβαίους το 371, αν και είναι πιθανό αυτό να συνέβη μετά την καταστροφή των Θεσπιέων.

Κατέληξε στην Αθήνα, όπου έζησε ως μετόρισσα, αρχικά σε συνθήκες φτώχειας. Λέγεται ότι συντηρούσε τον εαυτό της συλλέγοντας βότανα ή πουλώντας κάπαρη. Στη συνέχεια έγινε φλαουτίστρια και, πριν από λίγο καιρό, ετεροφυλόφιλη. Στη συνέχεια έγινε γνωστή ως Φρύνη (γρ. “βάτραχος”) – ονομάστηκε έτσι λόγω της χλωμής (ή ελαφρώς κιτρινωπής) επιδερμίδας της, που σε κάθε περίπτωση ήταν πιο ανοιχτόχρωμη, πιο πολύτιμη. Έχει επίσης υποστηριχθεί ότι το σχήμα του σώματός της ήταν η πηγή αυτού του παρατσούκλιου.

Λέγεται ότι ξεχώριζε για την ομορφιά της και ότι ήταν αρκετά δημοφιλής. Λέγεται επίσης ότι είχε το παρατσούκλι Χάρυβδα ή Σέστος (“κόσκινο”) εξαιτίας του πλούτου που κοσκινίζει από τους άνδρες μέσα από τα δάχτυλά της. Η αξιοπιστία των πολλών ανέκδοτων σχετικά με τον πλούτο που συγκέντρωσε πρέπει να κρίνεται με προσοχή. Αυτή υπαγόρευε διαφορετικές τιμές για τις υπηρεσίες της. Οι αρχαίες πηγές αναφέρουν ότι αυτά ήταν μερικές φορές υψηλά ποσά, όπως εκατό δραχμές ή δύο χρυσές στατήρες.

Ήταν επιλεκτική στην επιλογή των συντρόφων της, σύχναζε με την πνευματική ελίτ της Αθήνας, συναναστρεφόταν με καλλιτέχνες, συγγραφείς και ομιλητές. Στους εραστές της συγκαταλεγόταν ένα από τα μέλη του Αρεοπαγούς, ο ομιλητής και πολιτικός Υπερείδης. Η σχέση της με τον τελευταίο της χάρισε τη μεγαλύτερη φήμη, αν και έχουν εγερθεί αμφιβολίες ως προς τη γνησιότητα της σχέσης τους. Πιθανώς τον συνόδευσε στο ταξίδι του στη Μικρά Ασία και πόζαρε για τα έργα του, ιδίως για το άγαλμα της Αφροδίτης της Κνίδου – το πρώτο πλήρες γυναικείο γυμνό στην ελληνική τέχνη. Παρόλο που το γλυπτό θαυμάστηκε αμέσως μετά τη δημιουργία του, δεν έλειψαν και τα αρνητικά σχόλια, τα οποία επέκριναν την πλήρη γύμνια της θεάς, καθώς και την προσθήκη των χαρακτηριστικών της χήτας.

Η φήμη της Φράιν εξασφαλίστηκε και από άλλα έργα του Πραξιτέλη που δώρισε σε διάφορους ναούς. Σύμφωνα με τον Παυσανία και τον Πλούταρχο, δώρισε αγάλματα των δύο θεοτήτων και της ίδιας ως ιέρεια της Αφροδίτης στο ιερό του Έρωτα και της Αφροδίτης στη γενέτειρά της, τις Θεσπιές. Στο ναό των Δελφών δώρισε ένα ομοίωμά της, επίσης φιλοτεχνημένο από τον Πραξιτέλη, από επιχρυσωμένο χαλκό (πιθανώς αντίγραφο της εικόνας από τις Θεσπιές). Τοποθετήθηκε σε μαρμάρινη στήλη με την επιγραφή “Φρύνη, κόρη του Επικλή, Θεσπιού”. (ή “Fryne, διάσημος κάτοικος των Θεσπιών”). Η τοποθέτηση αυτού του αγάλματος ανάμεσα στα ομοιώματα των βασιλέων Φιλίππου του Μακεδόνα και Αρχίδαμου της Σπάρτης προκάλεσε μεγάλη κατακραυγή. Η επιλογή ενός τέτοιου τόπου ερμηνεύτηκε ως πράξη λατρείας προς αυτήν ή ως έκφραση ευγνωμοσύνης για τη συμμετοχή της στα έργα του Πραξιτέλη, τα οποία εμπλούτισαν τον ελληνικό κόσμο με όμορφα γλυπτά.

Το επεισόδιο που θεωρείται το πιο διάσημο στη ζωή της (εκτός από το να ποζάρει για το άγαλμα της Αφροδίτης) ήταν η δίκη της στην Αθήνα, αν και έχουν εγερθεί αμφιβολίες ως προς την ιστορικότητά του. Ωστόσο, είναι αποδεκτό ότι έλαβε χώρα, λόγω των αναφορών που υπάρχουν σε αρκετές ανεξάρτητες πηγές της εποχής, αν και η ακριβής ημερομηνία είναι άγνωστη – θεωρείται ότι έλαβε χώρα το 347 ή το 345, πιθανώς μεταξύ 350 και 340. Ο Fryne δικάστηκε (πιθανότατα από λαϊκό δικαστήριο) με την κατηγορία της ασέβειας. Κατηγορήθηκε ότι εισήγαγε τη λατρεία του Διονύσου Πλούτωνα (πιθανότατα του θρακικού-φρυγικού θεού Ισοδαίτη, του δαίμονα της οργής, αν και είναι πιθανό να επρόκειτο για μια ντόπια θεότητα, όπως υποδηλώνει το ελληνικό όνομα), η οποία ήταν μυστική και περιοριζόταν σε μια επιλεγμένη ομάδα ανθρώπων και στην οποία ασκούνταν αποκλίνουσες τελετές. Η κατηγορία έγινε από τον Ευτύχιο, ο οποίος φέρεται να την απέρριψε ή να εξοργίστηκε από το τίμημα που του ζήτησε για τις υπηρεσίες της. Την υπεράσπισή της, σε μια υπόθεση που απειλούνταν με θάνατο ή εξορία, ανέλαβε ο Hyperejdes και τελικά η Φρύνη αθωώθηκε. Ενώ η συμμετοχή του στη δίκη δεν αμφισβητείται, ο τρόπος με τον οποίο επέφερε μια ευνοϊκή ετυμηγορία χρησιμοποιώντας την ομορφιά της φαίνεται να είναι μια ανέκδοτη ιστορία.

Η κατηγορία σχετικά με την εισαγωγή της λατρείας των Ισοδαίων σχετίζεται με τη διφορούμενη αντίληψη που υπήρχε στην Αθήνα για τις νέες λατρείες, καθώς και με την καχύποπτη αντιμετώπιση κάθε άτυπης ομάδας που συγκεντρώνονταν κρυφά. Ίσως το θέμα να είχε και μια δεύτερη, πολιτική βάση, που σχετιζόταν με την αντιπαλότητα μεταξύ των αντιμακεδονικών και των φιλομακεδονικών κομμάτων. Ο Αριστογείωνας (αντίπαλος του Δημοσθένη και του Υπερείδη) και ο Αναξιμένης της Λάμψακος, ο συγγραφέας του καταγγελτικού λόγου, συνδέθηκαν με τον τελευταίο. Είναι πιθανόν να υπήρξε κατάχρηση της διαδικασίας στην περίπτωση της δίκης της Χετούσα, η οποία θα μπορούσε να είναι μια προσπάθεια να κατηγορηθεί για εσχάτη προδοσία.

Το άγαλμα που δώρισε η Φρύνη στους Δελφούς σχετίζεται με τη δίκη, καθώς η εκτέλεσή του χρονολογείται γύρω στο 345 και μπορεί να ήταν ένα ex-voto προς τον Απόλλωνα για την επιτυχή έκβαση της υπόθεσης.

Η ημερομηνία του θανάτου της παραμένει άγνωστη, σύμφωνα με μια ανεκδοτολογική μαρτυρία υποτίθεται ότι πρότεινε στον Αλέξανδρο της Μακεδονίας να ανοικοδομήσει τη Θήβα το 335. Ορισμένες μελέτες αναφέρουν ότι ήταν ακόμα ζωντανή το 316.

Αρχαία λογοτεχνία

Μεγάλος αριθμός ανέκδοτων έχει συνδεθεί με τον χαρακτήρα της από τους αρχαίους συγγραφείς, με αποτέλεσμα να θεωρείται μερικές φορές η πιο διάσημη αρχαία Ελληνίδα ετεροφυλόφιλη, γνωστή για την ομορφιά και τη λάμψη της, καθώς και για τους διάσημους εραστές της. Οι περισσότερες από αυτές τις ιστορίες δεν χρονολογούνται από τους συγχρόνους του Fryne, ούτε είναι γενικά αληθινές, αν και μπορεί να βασίζονται σε κάποιες παλαιότερες αφηγήσεις, χρωματισμένες ή διαστρεβλωμένες. Η κύρια πηγή τέτοιων πληροφοριών για αυτήν είναι η συλλογή βιογραφιών των Χετρών που συνέταξε ο Αθήναιος και επισυνάπτεται στο έργο του Η γιορτή των σοφών. Σε αυτό συγκέντρωσε από όλα τα έργα που γνώριζε κάθε είδους αναφορές σε αυτή την ομάδα ιερόδουλων. Τα πιο διάσημα ανέκδοτα για τον Φράιν προέρχονται από αυτό το έργο.

Ένα από αυτά αφορά τη μέθοδο υπεράσπισης που χρησιμοποίησε η Υπερείδη κατά τη διάρκεια της δίκης της. Όταν τελείωσε την υπερασπιστική του ομιλία, η οποία στα μετέπειτα χρόνια εκτιμήθηκε ιδιαίτερα στις αθηναϊκές ρητορικές σχολές, μη σίγουρος αν είχε πείσει τους κριτές, έβγαλε μέρος του χιτώνα της Φρύνης και αποκάλυψε τα στήθη της. Στη συνέχεια έκανε έκκληση να χαριστεί η ζωή αυτής της ιέρειας της θεάς του έρωτα, όπως την αποκαλούσε, και προειδοποίησε για την καταδίκη της που θα αποτελούσε προσβολή για την Αφροδίτη. Οι έκπληκτοι δικαστές, είτε γοητευμένοι από την ομορφιά της κατηγορούμενης είτε φοβισμένοι από την απειλή της οργής της θεάς, αποφάσισαν να αθωώσουν την Έλενα. Σύμφωνα με μια διαφορετική εκδοχή αυτού του ανέκδοτου, που μεταδόθηκε από τον Κιντιλιανό, η ίδια η Φρύνη, που έκλαιγε και έσφιγγε τα χέρια της για να ζητήσει έλεος, εξέθεσε τα στήθη της, είτε κατά λάθος είτε επίτηδες.

Μια άλλη από τις ιστορίες που είναι αφιερωμένες σε αυτήν συνδέεται με τη μορφή του Αλεξάνδρου του Μακεδόνα. Η Ετέρα επρόκειτο να προτείνει στον ηγεμόνα την ανοικοδόμηση της Θήβας, την οποία ανέλαβε να καλύψει από τη δική της περιουσία. Ωστόσο, έθεσε έναν όρο – μια πινακίδα έπρεπε να τοποθετηθεί στα τείχη της πόλης με την επιγραφή: “Ό,τι κατέστρεψε ο Αλέξανδρος, το ξαναέχτισε η Hetra Fryne”. Λέγεται επίσης ότι έκανε αυτή την πρόταση όχι στον Αλέξανδρο, αλλά στον Κάσσανδρο το 316. Σύμφωνα με ένα άλλο ανέκδοτο, ο φιλόσοφος Κράτης επρόκειτο να κρίνει αυστηρά την τοποθέτηση του ομοιώματος του Χετίτη στους Δελφούς, χαρακτηρίζοντάς το “μνημείο της ασυδοσίας των Ελλήνων”.

Εκτός από αυτές τις πιο δημοφιλείς ιστορίες, ο Αθήναιος και άλλοι αρχαίοι συγγραφείς ανέφεραν μια σειρά από άλλες ιστορίες, μερικές από τις οποίες υποτίθεται ότι απεικόνιζαν την εξυπνάδα και την ευστροφία της Αθηνάς -ιδιαίτερα την έφεσή της στα παιχνίδια με τις λέξεις- καθώς και τη σεμνότητά της στην καθημερινή ζωή. Σύμφωνα με αυτές τις μαρτυρίες, ο Fryne δεν χρησιμοποιούσε ποτέ δημόσια λουτρά και κυκλοφορούσε στους δρόμους στενά ντυμένος. Μπροστά στον γενικό πληθυσμό της Αθήνας, εκτίθετο μόνο κατά τη διάρκεια των Ελευσίνιων μυστηρίων ή στη γιορτή του Ποσειδώνα, όταν έκανε γυμνή μπάνιο στη θάλασσα. Η συμπεριφορά αυτή εξηγήθηκε ως έκφραση ευσέβειας, ως τελετουργικός εξαγνισμός ή ως επιθυμία να πραγματοποιηθεί η γέννηση της Αφροδίτης ενώπιον των Αθηναίων. Είχε επίσης ειπωθεί ότι δεν χρησιμοποιούσε ποτέ κραγιόν, κάτι που ήταν ιδιαίτερα δημοφιλές. Μια φορά κατά τη διάρκεια μιας γιορτής πρότεινε στους άλλους ετεροφυλόφιλους να βουτήξουν τα χείλη τους σε νερό, πράγμα που την έκανε να φαίνεται πιο ευνοϊκή σε σύγκριση, καθώς όλα μουτζουρώθηκαν.

Ένα άλλο ανέκδοτο, που μεταδίδεται από τον Παυσανία, σχετίζεται με ένα άγαλμα του Έρωτα που προσφέρθηκε στους Θεσπιείς. Το βάθρο του ήταν διακοσμημένο με επίγραμμα που ανέφερε τον Πραξιτέλη ως δημιουργό και τη Φρύνη ως δωρητή. Έλαβε αυτό το γλυπτό από τον καλλιτέχνη με ένα τέχνασμα. Μετά από πολλά αιτήματα, ο γλύπτης υποσχέθηκε να δωρίσει ένα από τα πιο επιτυχημένα έργα του, αλλά δεν αποκάλυψε ποιο ακριβώς είχε στο μυαλό του. Ενώ διανυκτέρευε στο σπίτι του Χετταίου, ήρθε ένας υπηρέτης και του είπε ότι το σπίτι και το εργαστήριο του Πραξιτέλη είχαν καεί – τα περισσότερα από τα αγάλματα εκεί είχαν καταστραφεί. Ο καλλιτέχνης εξέφρασε τότε την ελπίδα ότι τουλάχιστον τα γλυπτά του Σάτυρου και του Έρωτα είχαν διασωθεί, αποκαλύπτοντας το μυστικό του. Η Φρύνη παραδέχτηκε αυτό το τέχνασμα -στην πραγματικότητα δεν υπήρχε φωτιά- και θέλησε να λάβει ένα ομοίωμα του θεού της αγάπης, το οποίο στη συνέχεια πρόσφερε στο ναό.

Αναφέρθηκε επίσης μια ιστορία που αναφέρεται σε κάποιον που της πρόσφερε μια μικρή ποσότητα κρασιού, επισημαίνοντας παράλληλα ότι ήταν δέκα ετών. Σε απάντηση, του είπαν ότι για την ηλικία αυτή, το κρασί ήταν πολύ μικρό. Ο Διογένης Λαέρτιος, από την άλλη πλευρά, στο έργο του “Βίοι και γνώμες διάσημων φιλοσόφων”, έδωσε μια ιστορία για μια συγκεκριμένη αποτυχία του Φρύνη. Θα έπαιρνε ένα στοίχημα ότι θα αποπλανούσε τον φιλόσοφο Ξενοκράτη της Χαλκηδόνας. Τη νύχτα πήγε σ” αυτόν και τον παρακάλεσε να την φιλοξενήσει κάτω από τη στέγη του, ισχυριζόμενη ότι είχε χάσει την περιουσία της και δεν είχε πού να πάει. Ο Ξενοκράτης συμφώνησε και της έκανε χώρο στο κρεβάτι του, γιατί είχε μόνο ένα στο σπίτι του. Όταν η Φρύνη επέστρεψε το πρωί, αναγκάστηκε να παραδεχτεί την αποτυχία της – ο φιλόσοφος δεν είχε υποκύψει στη γοητεία της, κάτι που σχολίασε λέγοντας ότι επέστρεφε όχι από τον σύζυγό της (γρ. απ”ανδρός), αλλά από ένα άγαλμα (απ”αδριάντος).

Ανέκδοτα σχετικά με τον Φράιν αναφέρθηκαν από τον Άλκιφρον στη φανταστική συλλογή ετεροαναφορών του. Εκεί εμφανίζονται τρεις επιστολές που σχετίζονται με αυτήν. Το πρώτο, που υποτίθεται ότι γράφτηκε από την ίδια, απευθυνόταν στον Πραξιτέλη και αφορούσε το γλυπτό της Αφροδίτης στις Θεσπιές. Δύο άλλες λέγεται ότι γράφτηκαν από την Ήρα Μπακτσή. Στο ένα ευχαριστεί τον Υπερείδη για την επιτυχή υπεράσπιση της Φρύνης, ενώ στο άλλο, προς την ίδια τη Φρύνη, σχολιάζει την κατάσταση μετά τη δίκη.

Μια ολόκληρη σειρά από αυτές και άλλες ιστορίες υποδηλώνουν τη δημοτικότητά της, αν και μάλλον δεν απολάμβανε τον σεβασμό των Αθηναίων συγχρόνων της (όπως μαρτυρεί το ανέκδοτο για τον Κράτη), όπως και άλλες ετράδες. Είναι πιθανό ότι αρχικά τα μηνύματα αυτά είχαν έναν δυσμενέστατο τόνο για την ίδια (για παράδειγμα, υποτίθεται ότι τόνιζαν την αρπαχτή της, όπως μπορεί να συνέβαινε με την ιστορία για την απόκτηση του αγάλματος του Έρωτα ή το σχόλιο για το μικρό δώρο κρασιού), ο οποίος όμως χάθηκε όταν αποσπάστηκαν από το πλαίσιο των πλήρων έργων από τα οποία τα πήραν ο Αθήναιος και άλλοι συγγραφείς. Άλλωστε, οι ιδιότητες που επιδεικνύει στα ανέκδοτα – ομορφιά, λεπτότητα, εξυπνάδα, καλοί τρόποι – δεν ήταν η εξαίρεση αλλά συμβατικά χαρακτηριστικά, αυτά που οι άνδρες περίμεναν από αυτή την ομάδα ιερόδουλων. Όταν συγκρίθηκε με την Ασπασία, περιγράφηκε ότι δεν ήταν ίση με αυτήν σε ευφυΐα.

Η αξιοπιστία πολλών από τα ανέκδοτα φαίνεται χαμηλή. Πιθανότατα, η κατάσταση με την έκθεση του στήθους της Fryne κατά τη διάρκεια της δίκης δεν συνέβη ποτέ. Καμία από τις σύγχρονες πηγές του Υπερείδη δεν αναφέρει ένα τέτοιο περιστατικό. Ιδιαίτερη σημασία έχει η απουσία οποιασδήποτε αναφοράς επί του θέματος από τον κωμικό Ποσειδίππο, ο οποίος, κατά τα άλλα, είναι καλά πληροφορημένος, και ο οποίος, πιστεύεται ότι, σίγουρα, δεν θα παρέλειπε να αναφέρει ένα τέτοιο περιστατικό, αν είχε πράγματι συμβεί. Αντίθετα, αναφέρει μόνο ότι ο Φράιν παρακάλεσε τους δικαστές για έλεος, θρηνώντας και πιάνοντας τα χέρια τους.

Επίσης, η ιστορία με την πρόταση για την ανοικοδόμηση της Θήβας, που υποτίθεται ότι αποδεικνύει τον πλούτο της, τη γενναιοδωρία της, την επιθυμία της να αποκτήσει δημοσιότητα ή την υψηλή αυτοεκτίμησή της ακόμα και στα γεράματά της, δεν έχει καμία σχέση με την πραγματικότητα, ειδικά από τη στιγμή που η οικογένεια της Θεσπιέων υπέφερε πολύ από τη Θήβα. Ίσως το ανέκδοτο να το πήρε ο Αθήναιος από κάποια κωμωδία που απεικόνιζε ειρωνικά τις προθέσεις της Φρύνης.

Υπήρχαν επίσης αμφιβολίες για το αν όλα τα παραπάνω ανέκδοτα μπορούν να συνδεθούν με μία μόνο χέτα γνωστή ως Fryne ή αν θα πρέπει να αποδοθούν σε πολλές γυναίκες που εμφανίζονται με αυτό το όνομα αλλά με διαφορετικά παρατσούκλια – Thespian, Sito, Klausigelōs (“γέλιο μέσα από δάκρυα”), Saperdion (“γαύρος”, “κροκόψαρο”). Στις μέρες μας είναι δύσκολο να αποφασίσει κανείς αν ο δεύτερος ετεροχρονισμένος θα μπορούσε να έχει αποκτήσει τέτοια φήμη (ή ακόμη και αρκετές), και η ηρωίδα της δίκης ταυτίζεται συνήθως με το πρότυπο του Πραξιτέλη.

Αρχαία τέχνη

Η Φρύνη πόζαρε για τον Πραξιτέλη με ένα άγαλμα της Αφροδίτης της Κνίδας, γνωστό από πολυάριθμα αρχαία αντίγραφα, επειδή το έργο αυτό δεν έχει διασωθεί στο πρωτότυπο. Η πλειονότητα των αρχαίων μαρτυριών συμφωνεί, εκτός από μεμονωμένους συγγραφείς. Οι σύγχρονοι ιστορικοί τέχνης έχουν συζητήσει κατά πόσον το διάσημο γλυπτό ανταποκρινόταν στην πραγματική εμφάνιση αυτής της γυναίκας. Σύμφωνα με ορισμένες πηγές, το μοντέλο ήταν κοντό και μελαχρινό, γεγονός που για ορισμένους ερευνητές ήταν ένα επιχείρημα που δικαιολογούσε την απόρριψη της παράδοσης της πόζας της, ενώ άλλοι επεσήμαναν ότι ο καλλιτέχνης θα μπορούσε να δημιουργήσει το έργο του με βάση την εμφάνιση πολλών γυναικών. Το θέμα αυτό έχει συζητηθεί ευρέως. Ωστόσο, είναι γενικά αποδεκτό ότι ο Fryne ήταν το μοντέλο του γλύπτη, η αλήθεια του οποίου υποστηρίζεται από τον εξατομικευμένο χαρακτήρα των κεφαλιών των αγαλμάτων, εξιδανικευμένων αλλά όχι ιδανικών. Επιπλέον, η ταύτιση θνητών γυναικών με θεότητες δεν ήταν εντελώς ασυνήθιστη στον αρχαίο κόσμο, και στο δεύτερο μισό του 4ου αιώνα π.Χ. δεν αφορούσε μόνο μέλη βασιλικών οικογενειών, αλλά και ετερόφυλες γυναίκες. Λαμβάνοντας υπόψη ότι η Φρύνη ήταν η ερωμένη του Πραξιτέλη, είναι πιθανό η επιλογή της για μοντέλο να οφείλεται όχι μόνο στην ομορφιά της, αλλά και στην αγάπη που της έτρεφε ο καλλιτέχνης.

Είναι πιθανό ότι η συμμετοχή της Φράιν στο έργο του δεν περιοριζόταν σε αυτό το έργο και στα αγάλματα που την απεικονίζουν, τα οποία είναι γνωστά ως δώρα σε ναούς. Είναι πιθανό να πόζαρε επίσης για το άγαλμα της Αφροδίτης που δώρισε στο ιερό των Θεσπιών. Το άγαλμα της Αφροδίτης της Αρλ, του οποίου τα χαρακτηριστικά του προσώπου προδίδουν μια ομοιότητα με το έργο της Κνίδου, θεωρείται ρωμαϊκό αντίγραφο. Η διαφορά στις μορφές της θεάς εξηγείται από την υπόθεση ότι στο πρώτο έργο τέχνης ποζάρει ως νεαρή γυναίκα, ενώ στο δεύτερο ως ώριμη γυναίκα.

Μια ομοιότητα με τα χαρακτηριστικά του προσώπου από αυτά τα έργα μπορεί επίσης να παρατηρηθεί στα μαρμάρινα θραύσματα των γλυπτών που είναι γνωστά ως το κεφάλι της Άρλης και το κεφάλι της Αθήνας, τα οποία πιστεύεται ότι είναι τα απομεινάρια ενός αντιγράφου του αγάλματος της Φρύνης για τους Δελφούς, ένα έργο που επίσης φαίνεται ότι είχε μεγάλη φήμη στην αρχαιότητα και μερικές φορές αναπαράχθηκε. Είναι πιθανό ότι τα υπολείμματα ενός άλλου αντιγράφου αυτού του γλυπτού ανακαλύφθηκαν επίσης στην Όστια.

Είναι πιθανό ότι ο χωρισμός με τη Φρύνη επηρέασε το περαιτέρω έργο του Πραξιτέλη, ο οποίος μετά την Αφροδίτη της Κνίδου δεν δημιούργησε πλέον γλυπτά τέτοιων αισθησιακών, γυμνών θεών.

Επιπλέον, η Χετούσα πιστώνεται ότι πόζαρε για τον ζωγράφο Απελλή για τον πίνακά του “Αφροδίτη Αναδιούμενη”, ο οποίος απεικονίζει τη θεά στο λουτρό, να σφίγγει τα μαλλιά της. Προφανώς, ο καλλιτέχνης εμπνεύστηκε να δημιουργήσει μια τέτοια εικόνα από την ίδια τη θέα του Fryne, γυμνού, που αναδύεται από τη θάλασσα. Αυτό δεν μπορεί να επαληθευτεί, καθώς το έργο δεν έχει διασωθεί. Επιπλέον, οι αρχαίοι συγγραφείς απέδιδαν την πόζα της σε κάθε σχεδόν διάσημη αναπαράσταση της θεάς. Επιπλέον, ορισμένοι πίνακες της Πομπηίας απεικόνιζαν επίσης σκηνές από τη ζωή του Fryne.

Από τη σύγχρονη εποχή

Η μορφή της Fryne έχει εμφανιστεί στο έργο διαφόρων καλλιτεχνών από τη σύγχρονη εποχή, εμπνευσμένη από μερικά από τα πολλά ανέκδοτα που την αφορούν.

Στη ζωγραφική, δύο ελαιογραφίες της Angelika Kauffmann από τον 18ο αιώνα – 1794 – αποτελούν παραδείγματα αυτού του φαινομένου: Ο Πρακstyteles δείχνει στον Fryne το γλυπτό του Έρωτα και ο Fryne βάζει σε πειρασμό τον Ξενοκράτη. Και στους δύο καμβάδες απεικονίζεται σύμφωνα με τη νεοκλασική μόδα. Στο πρώτο, απεικονίζεται ως ένα σεμνό κορίτσι, ενώ στο δεύτερο – ως μια γυναίκα που προκαλεί με τα μάτια και τη στάση της. Ο William Turner, από την άλλη πλευρά, σε έναν πίνακα του 1838 δημιούργησε τη δική του εκδοχή της ιστορίας για το λουτρό του Χετίτη, την οποία συνδύασε με ένα ανέκδοτο σχετικά με μια διαμάχη μεταξύ του Δημοσθένη και του Αισχύλου. Η διάσημη Ελληνίδα εμφανίζεται σε αυτόν με έναν λιτό χιτώνα, αλλά ολόκληρο το αρχαίο ανέκδοτο παίζει δευτερεύοντα ρόλο – την κύρια προσοχή σε αυτόν τον καμβά τραβάει η φύση, το τοπίο με τα επιβλητικά δέντρα και ο ουρανός που πλημμυρίζει από το φως του ήλιου.

Κατά τη διάρκεια του 19ου αιώνα, η φιγούρα του Fryne έγινε συχνό θέμα στη γαλλική ζωγραφική. Το υιοθέτησε ο Gustave Boulanger το 1850, ενώ ο πίνακας του Jean Léon Gérôme Fryne μπροστά στον Αρεοπάγο από το 1861 θεωρείται το πιο διάσημο παράδειγμα χρήσης αυτού του μοτίβου, αν και μερικές φορές αξιολογείται κριτικά. Ο καλλιτέχνης προχώρησε παραπέρα από τη μεταφορά του αρχαίου ανέκδοτου, διότι στο όραμά του η Υπερείδη εκθέτει μπροστά στους έκπληκτους δικαστές όχι μόνο τα στήθη της, αλλά ολόκληρο το σώμα της, ενώ η ίδια καλύπτει το πρόσωπό της. Από την άλλη πλευρά, η φιγούρα της Ελευθερίας από τον πίνακα του Ευγένιου Ντελακρουά χαρακτηρίστηκε από τους δυσμενείς κριτικούς ως ένα παράξενο μείγμα της Φράιν, μιας πωλήτριας και της θεάς της ελευθερίας.

Αναφερόμενος στην ιστορία του θαλάσσιου μπάνιου της Ελληνίδας, ο Henryk Siemiradzki παρουσίασε το 1889 τον πίνακα Fryne στη γιορτή του θεού των θαλασσών Ποσειδώνα στην Ελευσίνα, ο οποίος του χάρισε μεγάλη φήμη. Μεταξύ άλλων ζωγράφων, οι οποίοι δημιούργησαν πίνακες που αναφέρονται στη μορφή της αρχαίας χήτας, μπορούμε επίσης να αναφέρουμε τον Artur Grottger (Fryne, 1867). Το θέμα αυτό υιοθετήθηκε και τον 20ό αιώνα.

Οι γλύπτες δημιούργησαν επίσης έργα σχετικά με τη μορφή της, όπως για παράδειγμα ο James Pradier, ο οποίος παρουσίασε το έργο του Fryne στο Σαλόνι του Παρισιού το 1845. Το γλυπτό του Francesco Barzaghi σημείωσε επιτυχία στην Παγκόσμια Έκθεση του 1867, ενώ ο Percival Ball ήταν ο δημιουργός του ανάγλυφου του Fryne μπροστά από τους Πρακstytes (1900), που ανατέθηκε από την Art Gallery of New South Wales στην Αυστραλία.

Η αναφορά στα ζωγραφικά οράματα της heta εμφανίστηκε επίσης στο έργο του Ιταλού εικονογράφου κόμικς (και σεναριογράφου) Milo Manara, ο οποίος στο βιβλίο του (Το μοντέλο, 2002), το οποίο παρουσιάζει ιστορίες για διάφορα μοντέλα διάσημων καλλιτεχνών, συμπεριέλαβε επίσης ένα ανέκδοτο σχετικά με τη διαδικασία, με μια εικονογράφηση που παραπέμπει σε έναν πίνακα του Gérôme.

Η μορφή του Fryne έγινε αντικείμενο λογοτεχνικών και μουσικών έργων. Το ποίημα του Lew Mej για εκείνη από το 1855 επηρέασε την τελική μορφή του καμβά του Siemiradzki. Ο Σαρλ Μποντλέρ χρησιμοποιεί το όνομα Fryne στη Λέσβο, ενώ ο Ράινερ Μαρία Ρίλκε αναφέρεται στο έργο του και στη μορφή της χήτας στο ποίημά του Die Flamingos. Από την άλλη πλευρά, το 2008 ο Πολωνός συγγραφέας Witold Jabłoński δημοσίευσε το μυθιστόρημά του “Fryne the Hetter”, στο οποίο την έκανε πρωταγωνίστρια και ταυτόχρονα αφηγήτρια.

Ένα ποίημα για το Fryne με τίτλο O Fryne ofiarnej ballada γράφτηκε από την Joanna Kulmowa.

Το 1893, ο Καμίλ Σαιν-Σανς ανέβασε στο Παρίσι την κωμική του όπερα Phryné, την οποία συνέθεσε για τη διάσημη σοπράνο τραγουδίστρια Sibyl Anderson. Αυτό το ελαφρύ και πνευματώδες έργο σε δύο πράξεις αφηγείται την ιστορία ενός θείου και ενός ανιψιού που ανταγωνίζονται για την αγάπη της Φρινέ. Ήταν πολύ δημοφιλές – ανέβηκε εκατόν δέκα φορές.

Η φιγούρα της hete είναι εμπνευσμένη από την Adorée Villany, μια γαλλίδα χορεύτρια διάσημη στις αρχές του 20ού αιώνα. Μια από τις χορευτικές της παραστάσεις, σε συνδυασμό με ένα εξεζητημένο στριπτίζ, ονομάστηκε “Ο χορός του Φράιν”.

Επίσης, ο κινηματογράφος άρχισε να ενδιαφέρεται για την αρχαία ετερογένεια. Μια αναφορά στη δίκη της μπορεί να βρεθεί στην ταινία του Alessandro Blasetti του 1952 Old Times (Altri tempi). Το τελευταίο από τα επεισόδιά του, βασισμένο σε ένα διήγημα του Edoardo Scarfoglio (από το 1884), αφηγείται την ιστορία μιας γυναίκας ονόματι Mariantonia (την οποία υποδύεται η Gina Lollobrigida), από ένα χωριό του Abruzzo, που κατηγορείται ότι δηλητηρίασε τον σύζυγο και την πεθερά της. Κατά τη διάρκεια της δίκης, ο δικηγόρος κάνει άμεση αναφορά στον Fryne τόσο με λόγια όσο και με χειρονομίες, τυλίγοντας τον πελάτη του με έναν μανδύα, τον οποίο σε κάποιο σημείο βγάζει γρήγορα, όπως σε έναν πίνακα του Gérôme.

Το 1953 προβλήθηκε η ιταλική ταινία Frine, cortigiana d”Oriente, σε σκηνοθεσία Mario Bonnard, στην οποία η Elena Kleus έπαιξε τον ομώνυμο ρόλο. Σε αυτή την ενδυματολογική ταινία, ο Φράιν απεικονιζόταν ως αριστοκράτης που έπρεπε να φύγει από τη Βοιωτία. Στην Αθήνα, ως ετεροφυλόφιλη, απέκτησε μεγάλη περιουσία, μέρος της οποίας χρησιμοποίησε για να βοηθήσει τους εξόριστους από την κατεστραμμένη Θήβα. Πρότεινε επίσης την ανοικοδόμηση της πόλης. Ωστόσο, όταν οι αξιωματούχοι απέρριψαν αυτή την ιδέα, προσπάθησε να κερδίσει το λαό προσποιούμενη την ιέρεια της Αφροδίτης κατά τη διάρκεια των τελετών στην Ελευσίνα, η οποία όμως κατέληξε στη σύλληψη και τη δίκη της. Υπερασπιζόμενη τον Υπερείδη, έφυγε από την Αθήνα μαζί του, ξεκινώντας μια νέα ζωή. Η ταινία, όχι χωρίς λάθη, βασίστηκε εν μέρει σε αρχαίες μαρτυρίες που της αφιερώθηκαν.

Μια αναφορά στον Fryne εμφανίζεται επίσης στην ταινία Doktor Popaul (Trappola per un lupo) του 1972, σε σκηνοθεσία Claude Chabrol, όπου ένας από τους χαρακτήρες, τον οποίο υποδύεται η Laura Antonelli, καλύπτει το πρόσωπό της σε μια αμήχανη κατάσταση, με μια χειρονομία σαν αυτή ενός πίνακα του Gérôme.

Πηγές

  1. Fryne
  2. Φρύνη
Ads Blocker Image Powered by Code Help Pro

Ads Blocker Detected!!!

We have detected that you are using extensions to block ads. Please support us by disabling these ads blocker.