Γιεργκ Ίμεντορφ

gigatos | 17 Φεβρουαρίου, 2022

Post Views: 9

Σύνοψη

Ο Jörg Immendorff († 28 Μαΐου 2007 στο Ντίσελντορφ) ήταν Γερμανός καλλιτέχνης (ζωγραφική, γλυπτική, γραφιστική και action art) και καθηγητής τέχνης. Ο Immendorff έγινε ένας από τους πιο γνωστούς σύγχρονους Γερμανούς καλλιτέχνες από τις αρχές της δεκαετίας του 1980.

Διαβάστε επίσης, βιογραφίες – Αβικέννας

Σχολικά έτη και σπουδές

Ο Immendorff ήταν γιος ενός αξιωματικού και μιας γραμματέως. Οι γονείς του χώρισαν όταν ο Immendorff ήταν έντεκα ετών- αργότερα το χαρακτήρισε ως την πιο διαμορφωτική εμπειρία της παιδικής του ηλικίας. Ως μαθητής οικοτροφείου, φοίτησε στο Ernst-Kalkuhl-Gymnasium στη Βόννη-Ομπερκάσελ. Τη δεκαετία του 1960, σπούδασε σκηνογραφία με τον Teo Otto στην Ακαδημία Τέχνης του Ντίσελντορφ και στη συνέχεια τέχνη με τον Joseph Beuys από το 1964. Μαζί με τον Chris Reinecke, τον οποίο γνώρισε το 1965, ίδρυσε το πρόγραμμα δράσης “LIDL” το 1968. Ο Immendorff προκάλεσε αίσθηση όταν έδεσε ένα μαύρο-κόκκινο-χρυσό μπλοκ στο πόδι του κατά τη διάρκεια της πρώτης του καλλιτεχνικής δράσης “LIDL” και περπατούσε πάνω-κάτω με αυτό μπροστά από τη Bundestag μέχρι που επενέβη η αστυνομία. Οι προκλητικές νεο-ντανταϊστικές δράσεις του οδήγησαν τελικά στην αποπομπή του από την Ακαδημία το 1969. Κατά τη διάρκεια και μετά τις σπουδές του, ο Immendorff συμμετείχε πολιτικά στην εξωκοινοβουλευτική αντιπολίτευση (η ομάδα “Αλληλεγγύη των ενοικιαστών” στο Ντίσελντορφ) και έγινε μέλος του μαοϊκού KPD.

Διαβάστε επίσης, βιογραφίες – Ζαν-Ζακ Ρουσσώ

Ελεύθερος καλλιτέχνης

Από το 1968 έως το 1981 ο Immendorff εργάστηκε ως καθηγητής τέχνης (από το 1971 έως το 1981 στη σχολή Dumont-Lindemann-Hauptschule του Ντίσελντορφ) πριν αφιερωθεί εξ ολοκλήρου στην ελεύθερη τέχνη. Σε αντίθεση με πολλούς άλλους Γερμανούς ζωγράφους που στράφηκαν στη μη αντικειμενική τέχνη μετά το 1945, ζωγράφισε από νωρίς αναπαραστατικούς πίνακες με πολιτικό και κοινωνικά επικριτικό περιεχόμενο. Αυτή η ομάδα έργων με εντυπωσιακές εικόνες από τις αρχές της δεκαετίας του 1970 είναι γνωστή ως “Agitprop”. Το 1972, συμμετείχε στην documenta 5 στο Κάσελ με μια επιλογή τέτοιων έργων.

Τελικά ο Immendorff έγινε ο εκπρόσωπος μιας νέας ιστορικής ζωγραφικής στη Γερμανία. Το 1976 συμμετείχε στην Μπιενάλε της Βενετίας, σε μια ομαδική έκθεση στο Ex-Cantieri navali. Εκεί διένειμε μια ομιλία διαμαρτυρίας για τις διεθνείς ανταλλαγές καλλιτεχνών και κατά του αντιδημοκρατικού συστήματος στη ΛΔΓ. Την ίδια χρονιά, άρχισε μια φιλία με τον καλλιτέχνη A. R. Penck, ο οποίος ζούσε ακόμα στη ΛΔΓ εκείνη την εποχή και ήταν επίσημα αποδοκιμασμένος εκεί. Στα κοινά τους έργα ασχολήθηκαν με το γερμανογερμανικό ζήτημα. Ο Immendorff έγινε γνωστός κυρίως για μια σειρά από 16 πίνακες μεγάλου μεγέθους με τίτλο “Café Deutschland”. Οι σκηνές, πλούσιες σε φιγούρες, διαδραματίζονται σε έναν χώρο που μοιάζει με σκηνή και είναι εμπνευσμένες από το “Caffè greco” του Renato Guttuso. Η ντισκοτέκ “Revolution” του Ντίσελντορφ, της οποίας οι φανταστικοί πολιτικοί και πολιτιστικοί επισκέπτες συμβολίζουν τη σύγκρουση Ανατολής-Δύσης της εποχής, χρησίμευσε ως πρότυπο για τα δωμάτια των πινάκων “Café Deutschland”. Ο Immendorff επανέλαβε το μοτίβο του ζωηρού εσωτερικού χώρου με παρόμοιο τρόπο μεταξύ 1987 και 1992 σε μια άλλη σειρά φωτογραφιών, αυτή τη φορά παρουσιάζοντας τους χώρους του παριζιάνικου καφενείου Café de Flore, το οποίο πήρε και το όνομά του. Σε αυτά τα έργα, ο Immendorff παρουσιάζεται σε διαφορετικούς ρόλους και κινείται σε μια κοινότητα διανοουμένων και καλλιτεχνών. Το 1982 ο Immendorff εκπροσωπήθηκε στο Zeitgeist και με το γλυπτό Brandenburg Gate στην documenta 7, και το 1984 στην έκθεση Von hier aus – Zwei Monate neue deutsche Kunst στο Ντίσελντορφ. Την ίδια χρονιά άνοιξε το μπαρ “La Paloma” στο St. Pauli και δημιούργησε ένα γλυπτό του Hans Albers. Για ένα διάστημα βρέθηκε κοντά σε κάποιους ζωγράφους των “Junge Wilden”, οι οποίοι είδαν στο πρόσωπό του το πρότυπό τους. Εκείνη την εποχή ήταν προσκεκλημένος καθηγητής στα Werkschulen της Κολωνίας. Ο Immendorff ήταν επίσης υπεύθυνος για πολλά σκηνικά σχέδια, για παράδειγμα για το Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ. Στα σκηνικά του για την παράσταση The Rake”s Progress του Στραβίνσκι, χρησιμοποίησε μοτίβα του William Hogarth με αυτοσαρκαστικό τρόπο. Συμμετείχε επίσης στον καλλιτεχνικό σχεδιασμό του πάρκου αναψυχής “Luna Luna” του André Heller (1987). Το 1988 ο Immendorff σχεδίασε το εξώφυλλο και το εσωτερικό του πρώτου τεύχους της πολιτιστικής εφημερίδας Lettre International. Το 1989 διορίστηκε καθηγητής στην Staatliche Hochschule für Bildende Künste – Städelschule στη Φρανκφούρτη και από το 1996 ήταν καθηγητής στην Kunstakademie Düsseldorf. Το 1997 μετακόμισε στους τελευταίους ορόφους του νέου κτιρίου Kaistraße Studios που σχεδίασε ο David Chipperfield στο Media Harbour του Ντίσελντορφ ως στούντιό του.

Εκτός από τους πίνακές του, ο Immendorff δημιούργησε επίσης εκφραστικά γλυπτά. Ο Immendorff απεικόνισε επίσης τον Gerhard Schröder για την Πινακοθήκη του Καγκελάριου στην Ομοσπονδιακή Καγκελαρία και εικονογράφησε τη Βίβλο της BILD, την οποία ο αρχισυντάκτης της Kai Diekmann παρουσίασε στην Έκθεση Βιβλίου της Λειψίας το 2006. Ο πίνακας του Immendorff Verwegenheit stiften κρέμεται εδώ και πολλά χρόνια στο γραφείο του Wolfgang Schäuble.

Διαβάστε επίσης, βιογραφίες – Χάινριχ Χερτζ

Ασθένεια και θάνατος

Στις 28 Μαΐου 2007, ο Immendorff υπέκυψε στην αμυοτροφική πλευρική σκλήρυνση (ALS), μια θανατηφόρα ασθένεια των νεύρων από την οποία έπασχε από το 1997. Είχε ήδη εισαχθεί στο Πανεπιστημιακό Νοσοκομείο του Ντίσελντορφ στις 23 Νοεμβρίου 2005 μετά από μία ώρα επείγουσας ιατρικής περίθαλψης. Λόγω της εξασθένησης της αναπνευστικής του λειτουργίας, διενεργήθηκε τραχειοτομία ως πρόσβαση για μηχανικό αερισμό. Τους τελευταίους μήνες πριν από το θάνατό του, ο Immendorff δεν ήταν πλέον σε θέση να κινήσει τα χέρια και τα πόδια του, όπως συμβαίνει συνήθως με την ALS. Ο θεράπων ιατρός του, ο νευρολόγος Τόμας Μάιερ στο Charité του Βερολίνου, δήλωσε ότι η αιτία θανάτου θεωρήθηκε ότι ήταν καρδιακή ανακοπή που προκλήθηκε από την ασθένεια- σύμφωνα με την επιθυμία του Immendorff, δεν έγιναν προσπάθειες ανάνηψης.

Ο Immendorff πέθανε σε ηλικία 61 ετών. Άφησε πίσω του την 27χρονη χήρα του, Oda Jaune, την κόρη τους και τον γιο του από προηγούμενη σχέση του με τη σχεδιάστρια μόδας του Ντίσελντορφ Marie-Josephine Lynen.

Στις 14 Ιουνίου 2007, την ημέρα που ο Immendorff θα γινόταν 62 ετών, πραγματοποιήθηκε κηδεία του ζωγράφου στην Alte Nationalgalerie στο Museum Island του Βερολίνου. Ο Gerhard Schröder εκφώνησε μια προσωπική ομιλία στην οποία αναφέρθηκε σε διάφορα ταξίδια μαζί του και στην τελευταία συνάντηση στο στούντιο του Ντίσελντορφ τον Μάρτιο του 2007.

Στην πρώτη επέτειο του θανάτου του, κυκλοφόρησε στις κινηματογραφικές αίθουσες το πορτρέτο “Εγώ, ο Immendorff”, που γυρίστηκε από τον Nicola Graef τα δύο τελευταία χρόνια της ζωής του. Μια σύντομη εκδοχή 45 λεπτών είχε ήδη κυκλοφορήσει το 2007, ενώ η κινηματογραφική εκδοχή αποτελείται από 98 λεπτά. Παρουσιάζει δράσεις από την καθημερινή επαγγελματική του ζωή (ζωγραφική, διδασκαλία, οργάνωση εκθέσεων) και πώς μπόρεσε να τις πραγματοποιήσει με τη βοήθεια βοηθών, επειδή η ασθένεια τον παρέλυε όλο και περισσότερο. Επιπλέον, υπάρχουν συνεντεύξεις με τη σύζυγό του, τη μητέρα του, φίλους και καλεσμένους.

Στα τέλη Ιουλίου του 2008, έγινε γνωστό ότι ο Immendorff μπορεί επίσης να έχει “πουλήσει αντίγραφα των πινάκων του ως δικά του έργα” (βλ. επίσης αυτολογοκλοπή).

Από το 1998 περίπου, ο Immendorff άλλαξε το στυλ και το θέμα του. Σύμφωνα με τη δική του δήλωση, απελευθέρωσε πλέον τους πίνακές του από τα αφηγηματικά μπερδέματα για να καταλήξει σε μια πιο καθαρή ζωγραφική. Σε μονόχρωμα φόντα, μερικές φορές μαύρα αλλά κυρίως παστέλ, έθετε μυστηριώδεις μορφές και κρυπτογραφήματα που οδήγησαν στην εικονογραφία του Immendorff. Με τον τρόπο αυτό, δανείζεται σαφώς από την παλαιότερη τέχνη. Δανείστηκε ένα από τα νέα του συνθήματα από τον Hans Baldung Grien. Τα πόδια μιας γυμνής γυναίκας είναι δεμένα σε μπάλες. Για να κρατήσει την ισορροπία της (ή για να μετακινηθεί;), στηρίζεται σε μια πατερίτσα και ένα μπαστούνι. Η Immendorff μετέφερε την παραδοσιακή εικόνα της “Fortuna” σε έναν δικό της εικαστικό κόσμο. Ίσως αυτή η φιγούρα με την ασταθή στάση της να είναι ένα σημάδι αβεβαιότητας και αλλαγής.

Άλλα αινιγματικά μοτίβα γνωστά από την ιστορία της τέχνης εμφανίζονται στους πιο πρόσφατους σουρεαλιστικούς πίνακες, όπως ο Λαβύρινθος, ο Βαβυλωνιακός Πύργος και μια υδρόγειος σφαίρα με οκτώ αλληγορικές φιγούρες μετά από μια χαρακτική του Jacques de Gheyn που έγινε το 1596.

Ως καλλιτέχνης, ο Immendorff χρησιμοποίησε επιδέξια τα μέσα μαζικής ενημέρωσης για να προωθήσει την εικόνα του. Ο γάμος του με τη σύντροφό του, τη Βουλγάρα Oda Jaune, η οποία ήταν πάνω από τριάντα χρόνια νεότερή του [ένα καλλιτεχνικό όνομα που της έδωσε ο Immendorff: το Oda προέρχεται από την αρχαία γερμανική γλώσσα και σημαίνει πολύτιμος θησαυρός και το Jaune αντικατοπτρίζει το αγαπημένο χρώμα του Immendorff – το κίτρινο] αναδείχθηκε σε γεγονός για τα μέσα ενημέρωσης το 2000. Στις 18 Αυγούστου 2003, ωστόσο, ο καλλιτέχνης βρέθηκε στα αρνητικά πρωτοσέλιδα εξαιτίας μιας σχέσης με ναρκωτικά. Στις 16 Αυγούστου 2003 και σε διάφορες άλλες ημερομηνίες, βρέθηκε να καταναλώνει μεγάλες ποσότητες κοκαΐνης μαζί με πόρνες στη σουίτα ενός αριστοκρατικού ξενοδοχείου στο Ντίσελντορφ. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης παραδέχτηκε ότι έκανε χρήση κοκαΐνης από τις αρχές της δεκαετίας του 1990. Στις 4 Αυγούστου 2004, το περιφερειακό δικαστήριο του Ντίσελντορφ τον καταδίκασε σε έντεκα μήνες φυλάκιση για κατοχή κοκαΐνης. Η ποινή του ανεστάλη υπό τον όρο, μεταξύ άλλων, να καταβάλει 150.000 ευρώ σε διάφορα φιλανθρωπικά ιδρύματα. Ο Immendorff κατάφερε έτσι να διατηρήσει την ιδιότητα του δημόσιου υπαλλήλου και την καθηγητική του θέση στην Ακαδημία Τέχνης του Ντίσελντορφ, την οποία θα έχανε σύμφωνα με τη νομοθεσία περί δημόσιας υπηρεσίας εάν είχε φυλακιστεί για ένα έτος ή περισσότερο. Στα τέλη Οκτωβρίου 2003, απαλλάχθηκε επίσημα από τα καθήκοντά του ως καθηγητής πανεπιστημίου στην Ακαδημία του Ντίσελντορφ. Στις αρχές Νοεμβρίου 2004, ωστόσο, η αναστολή της καθηγητικής του θητείας στην Ακαδημία Τέχνης του Ντίσελντορφ άρθηκε και πάλι. Ο Immendorff είχε έτσι τη δυνατότητα να διδάξει ξανά.

Ο Jörg Immendorff ίδρυσε την Πρωτοβουλία για την ALS στο Charité του Βερολίνου με μια “υποτροφία για την έρευνα της αιτίας και της θεραπείας της ALS”. Σε αρκετές περιπτώσεις παρείχε έργα τέχνης του για φιλανθρωπικά ιδρύματα. Το 2000, για παράδειγμα, αφιέρωσε τη μεγαλύτερη γυάλινη ζωγραφική του στο στεγαστικό πρόγραμμα COSIMA της Δρέσδης για χρήστες αναπηρικών αμαξιδίων, όπου απαθανάτισε τα “καλά του πνεύματα” σε εννέα γυάλινα πάνελ ασφαλείας 90 × 144 εκατοστών για την επένδυση της στοάς της γέφυρας. Στη μνήμη του εκλιπόντος και για την υποστήριξη του εξωτερικού ιατρείου της ALS, η “Πρωτοβουλία Immendorff” εξέθεσε έργα τέχνης των σπουδαστών του UDK, Valérie Favre, Jörg Immendorff, Daniel Richter και Neo Rauch, τον Νοέμβριο του 2007 στο “Kunsthof” στην Oranienburger Straße 27 στο Βερολίνο και τα πούλησε σε “σιωπηλή δημοπρασία”.

Από τις 23 Σεπτεμβρίου 2005 έως τις 22 Ιανουαρίου 2006, τιμήθηκε με μια ολοκληρωμένη ατομική έκθεση στη Neue Nationalgalerie του Βερολίνου, η οποία ονομάστηκε Male Lago.Ο Immendorff συμμετέχει επίσης στη μη κερδοσκοπική γκαλερί fiftyfifty.

Ο Immendorff τιμήθηκε με το “Kaiserring” της πόλης Goslar για την τέχνη του στις 7 Οκτωβρίου 2006. Σύμφωνα με την ανακοίνωση της κριτικής επιτροπής, για τον Immendorff η τέχνη δεν ήταν “αυτοσκοπός”, αλλά αφορούσε τον “άμεσο κοινωνικό αντίκτυπο”.

Το 2008, ο Michael Werner, ιδιοκτήτης και εκτελεστής της γκαλερί του Immendorff, δημοσίευσε μια προειδοποίηση ότι στο εμπόριο τέχνης κυκλοφορούσαν επίσης έργα του Immendorff που δεν ήταν από το χέρι του Immendorff. Τα έργα αυτά λέγεται ότι κατασκευάστηκαν από βοηθούς σύμφωνα με τις ιδέες του Immendorff. Σύμφωνα με τον ιδιοκτήτη της γκαλερί, ο Immendorff πρόσθεσε την υπογραφή του σε αυτά.

Το καλοκαίρι του 2007, η χήρα και κληρονόμος Oda Jaune κατέθεσε ποινική μήνυση με εντολή του Michael Werner σχετικά με μια υποτιθέμενη πλαστογραφία. Ο εν λόγω πίνακας, με τίτλο “Ready-Made d”histoire dans Café de Flore”, επρόκειτο να δημοπρατηθεί σε γνωστό οίκο δημοπρασιών. Η εισαγγελία του Ντίσελντορφ διεξήγαγε εκτεταμένη έρευνα, αλλά δεν βρήκε κανένα στοιχείο που να παραπέμπει σε πλαστογραφία ή ποινικό αδίκημα. Η υπόθεση έληξε χωρίς κατηγορίες και ο ενάγων παραπέμφθηκε σε ιδιωτική δίωξη. Οι ειδικοί ερμηνεύουν τη συζήτηση περί πλαστογραφίας ως μια διαμάχη της αγοράς μεταξύ ιδιοκτητών γκαλερί που δεν μπορούσε να τεκμηριωθεί με γεγονότα. Μέχρι στιγμής, δεν έχουν κατατεθεί περαιτέρω κατηγορίες, ούτε έχουν χαρακτηριστεί επίσημα ως πλαστά έργα τέχνης του Immendorff από τον Michael Werner. Ως συμπέρασμα για τις κατηγορίες περί πλαστογραφίας, δεν υπάρχει ούτε μία τεκμηριωμένη περίπτωση πλαστογραφίας.

Μια πρώτη βιογραφία του Immendorff δημοσιεύθηκε το φθινόπωρο του 2010. Ο συγγραφέας είναι ο Hans Peter Riegel, μακροχρόνιος σύντροφος και έμπιστος του Immendorff. Το βιβλίο επικεντρώνεται στη ζωή του Immendorff μέχρι περίπου το 1985.

Ο Ρίγκελ εξηγεί την ανάγκη του για αναγνώριση ως συνέπεια της νιότης του. Οι γονείς του χώρισαν όταν ήταν έντεκα ετών- δεν το ξεπέρασε ποτέ αυτό. Βρήκε τον πολυπόθητο υπερ-πατέρα στο πρόσωπο του δασκάλου του Joseph Beuys, την υπερ-μητέρα για ένα διάστημα στο πρόσωπο του συμφοιτητή του Chris Reinecke. Τα καλλιτεχνικά του χαρίσματα ήταν μέτρια. Ο σκληρός τύπος – πρώτα με δερμάτινη στολή και μετά με δίπτυχο κοστούμι – δεν είχε τόση αυτοπεποίθηση όσο προσποιούνταν.

“Στην αρχή μιας συζήτησης μπορεί να είναι πολύ ψυχρός. Όμως ο άνθρωπος που μόλις εμφανιζόταν ως ξερόλας μπορούσε να γίνει λίγο αργότερα αμφισβητίας και να παραδεχτεί ότι δεν ήταν τόσο γνώστης της πολιτικής ώστε να μπορεί να κρίνει αν η ήπια προσέγγιση του Γκέρχαρντ Σρέντερ σε αυταρχικά κράτη όπως η Ρωσία ή η Κίνα ήταν σωστή ή λανθασμένη. Ακόμα και μπροστά στην κριτική που δέχτηκε για το έργο του, ο Immendorff δεν ήταν καθόλου απρόσιτος μακριά από τα μάτια του κοινού”.

Ο Tilman Spengler δημοσίευσε ένα μυθιστόρημα για τον φίλο του Jörg Immendorff το 2015 (Waghalsiger Versuch, in der Luft zu kleben).

Διαβάστε επίσης, βιογραφίες – Γκιγιώμ Απολλιναίρ

Ηνωμένο Βασίλειο

Πηγές