María Blanchard
gigatos | febrero 19, 2022
Resumen
María Blanchard ( 6 de marzo de 1881 – 5 de abril de 1932) fue una pintora española. Fue conocida por desarrollar un estilo único de cubismo.
Blanchard nació el 6 de marzo de 1881 en Santander, España. Era hija del periodista Enrique Gutiérrez Cueto y de Concepción Blanchard Santisteban. Era prima del artista mexicano Germán Cueto.
Nació con varias deformidades físicas, incluida una columna vertebral deformada, que algunos atribuyeron a la caída de la madre de Blanchard durante su embarazo. Blanchard nació con cifoescoliosis y desarticulación bilateral de la cadera. Su crecimiento se vio frenado y caminaba con cojera, lo que provocó que se burlaran de ella en la escuela y la apodaran «la bruja». El dolor emocional que esto le causó puede verse en muchos de los temas de sus obras. Blanchard recurrió a la pintura para expresar su tristeza. Su padre fue una gran influencia en su vida, animándola a dibujar.
En 1903 se trasladó a Madrid y estudió en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando con artistas españoles como Emilio Sala y Manuel Benedito. Sala le enseñó a Blanchard la «precisión» y el «uso exuberante del color», que se reflejaría en sus primeras composiciones. En 1908, después de que Blanchard ganara un tercer premio por su cuadro Primeros pasos en la Exposición Nacional de Bellas Artes, el gobierno de Santander le concedió una beca para apoyar su formación artística. En 1909, esta beca le permitió continuar su formación artística en la Academia Vitti de París con Hermenegildo Anglada Camarasa y Kees van Dongen. Aquí descubre la pintura cubista y recibe la influencia de Jacques Lipchitz y Juan Gris. En 1914, debido a la Primera Guerra Mundial, Blanchard deja París y regresa a Madrid. En 1915, su arte se exhibe en una exposición organizada por Ramón Gómez de la Serna en el Museo de Arte Moderno (Madrid). La contactan para que enseñe arte en Salamanca (Madrid), pero la experiencia la decepciona y acaba por volver a París.
En 1916, antes del final de la guerra, Blanchard se trasladó a París, donde pasaría el resto de su vida. Allí conoció a muchos artistas cubistas y comenzó a desarrollar su propio estilo de cubismo. Se hizo muy amiga de Juan Gris, un pintor cubista español, que influyó mucho en su obra. Blanchard se unió a la Section d»Or, un grupo de arte cubista. Sus primeros cuadros, como «Mujer con abanico», evolucionaron hacia un estilo más figurativo y tradicional con el paso de los años; sus pinturas se volvieron duras, con colores brillantes que chocaban y temas melancólicos. La obra resultante era muy expresiva desde el punto de vista emocional.
La demanda de arte de Blanchard aumentó tras las exposiciones de 1920 en Francia y Bélgica, y la de 1921 en la Sociedad de Artistas Independientes. Entró en contacto con importantes marchantes de arte, pero debido a la adversa situación económica que siguió, muchos coleccionistas dejaron de invertir en su obra. Pasó a depender económicamente de su amigo Frank Flausch (1878-1926) hasta su muerte. Sin Flausch, Blanchard pudo vender cuadros a galerías de París y a algunos mecenas privados.
En 1927, Gris murió. Blanchard quedó muy afectada y cayó en un estado de depresión. Su hermana, Carmen, y sus sobrinos fueron a vivir con ella a París, lo que alivió su soledad pero empeoró su situación económica. En su deteriorado estado de salud, Blanchard se volcó en la religión y pensó en ingresar en un convento, pero nunca lo hizo. Siguió pintando para mantener a su hermana y sus sobrinos.
La salud de Blanchard fue decayendo en los años siguientes. Contrajo tuberculosis, lo que le impidió pintar. El 5 de abril de 1932, murió a los 51 años en París.
La obra de Blanchard fue expuesta en la Fundación Botín de Santander, España, durante 2012-2013. El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, el Hood Museum of Art y el Courtauld Institute of Art exponen obras originales de Blanchard. En 2021, el Museo del Prado aprobó la compra de La Boulonnaise de Blanchard. Blanchard fue descrita por Gris como «un talento». Jacques Lipchitz escribió sobre ella, diciendo que Blanchard «era una artista sincera y sus cuadros contienen un sentimiento doloroso de inusual violencia». Diego Rivera describió su obra como «pura expresión».
Fuentes
