Alan Rickman
gigatos | 6 helmikuun, 2022
Yhteenveto
Alan Sidney Patrick Rickman (21. helmikuuta 1946 – 14. tammikuuta 2016) oli englantilainen näyttelijä ja ohjaaja. Hänet tunnetaan syvästä, vaisusta äänestään, ja hän opiskeli Royal Academy of Dramatic Artissa Lontoossa, minkä jälkeen hänestä tuli Royal Shakespeare Companyn (RSC) jäsen, joka esiintyi modernissa ja klassisessa teatterissa. Hän näytteli Vicomte de Valmontia RSC:n Les Liaisons Dangereuses -näytelmässä vuonna 1985, ja kun tuotanto siirrettiin West Endiin vuonna 1986 ja Broadwaylle vuonna 1987, hän oli ehdolla Tony-palkinnon saajaksi.
Rickmanin ensimmäinen elokuvarooli oli saksalaisen terroristijohtajan Hans Gruberin rooli elokuvassa Die Hard (1988). Hän esiintyi myös Nottinghamin sheriffinä elokuvassa Robin Hood: Prince of Thieves (Elliott Marston elokuvassa Quigley Down Under (eversti Brandon elokuvassa Sense and Sensibility (Metatron elokuvassa Dogma (Marvin the Paranoid Android elokuvassa The Hitchhiker”s Guide to the Galaxy (ja tuomari Turpin elokuvassa Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street (2007).
Rickman debytoi televisiossa näyttelemällä Tybalttia elokuvassa Romeo ja Julia (1978) osana BBC:n Shakespeare-sarjaa. Hänen läpimurtoroolinsa oli BBC:n televisiosovituksessa The Barchester Chronicles (1982). Myöhemmin hän näytteli televisioelokuvissa, muun muassa Rasputinin nimihenkilöä: Dark Servant of Destiny (1996), josta hän sai Golden Globe -palkinnon, Emmy-palkinnon ja Screen Actors Guild -palkinnon, sekä Alfred Blalockin elokuvassa Something the Lord Made (2004). Rickman kuoli haimasyöpään 14. tammikuuta 2016 69-vuotiaana. Hänen viimeiset elokuvaroolinsa olivat kenraaliluutnantti Frank Bensonin rooli trillerissä Eye in the Sky (2015) ja uusinta roolinsa Liisa Ihmemaassa -elokuvan (2010) toukan äänenä elokuvassa Alice Through the Looking Glass (2016).
Alan Sidney Patrick Rickman syntyi Actonissa Lontoossa 21. helmikuuta 1946. Hän oli walesilaisen kotirouvan Margaret Doreen Rosen (o.s. Bartlett) ja englantilaisen tehdastyöläisen, maalarin ja sisustajan sekä entisen toisen maailmansodan lentokoneasentajan Bernard William Rickmanin poika. Hänellä oli myös irlantilaisia sukujuuria isänpuoleisen isoäitinsä kautta, ja hän sanoi myöhemmin huhtikuussa 2015: ”Puhuin Sharleen Spiterin kanssa siitä, että olen keltti, miten haistatte toisianne, koska äitini suku on walesilainen. Minussa ei ole paljon englantilaista verta.” Hänen isänsä oli katolilainen ja äitinsä metodisti. Hänellä oli kaksi veljeä nimeltä David ja Michael sekä sisko nimeltä Sheila.
Rickmanilla oli syntyessään tiukka leuka, mikä johti syvään, vaisuun äänensävyyn, josta hänestä tuli kuuluisa. Kun hän oli kahdeksanvuotias, hänen isänsä kuoli syöpään, ja hänen äitinsä joutui kasvattamaan hänet ja hänen kolme sisarustaan enimmäkseen yksin. Elämäkerran kirjoittajan Maureen Patonin mukaan perhe ”muutti Actoniin, Wormwood Scrubsin vankilan länsipuolelle, jossa hänen äitinsä kamppaili kasvattaakseen neljä lasta yksin työskentelemällä postissa”. Margaret Rickman avioitui uudelleen vuonna 1960, mutta erosi Rickmanin isäpuolesta kolmen vuoden kuluttua.
Ennen kuin Rickman tapasi pitkäaikaisen kumppaninsa Rima Hortonin 19-vuotiaana, hän totesi, että hänen ensimmäinen ihastuksensa oli 10-vuotiaana Amanda-niminen tyttö koulunsa urheilupäivässä. Lapsena hän kunnostautui kalligrafiassa ja akvarellimaalauksessa. Rickman kävi West Acton First Schoolin, jota seurasi Derwentwater Primary School Actonissa, ja sitten Latymer Upper Schoolissa Lontoossa Direct Grant -järjestelmän kautta, jossa hän osallistui draamaan. Rickman opiskeli Chelsean taide- ja muotoilukoulussa vuosina 1965-1968. Sen jälkeen hän opiskeli Royal College of Artissa vuosina 1968-1970. Koulutuksensa ansiosta hän pääsi työskentelemään graafisena suunnittelijana Royal College of Artin omaan ARK-lehteen ja Notting Hill Heraldiin, jota hän piti vakaampana ammattina kuin näyttelemistä; hän sanoi myöhemmin, että näyttelijäkoulua ”ei pidetty järkevänä asiana tehdä 18-vuotiaana”.
Valmistuttuaan Rickman avasi muutaman ystävänsä kanssa Graphiti-nimisen graafisen suunnittelustudion, mutta kolmen vuoden menestyksekkään liiketoiminnan jälkeen hän päätti, että hän aikoo jatkaa näyttelemistä ammattimaisesti. Hän pyysi kirjallisesti koe-esiintymistä Royal Academy of Dramatic Artiin (RADA), johon hän osallistui vuodesta 1972 vuoteen 1974. Siellä ollessaan hän elätti itsensä työskentelemällä Sir Nigel Hawthornen ja Sir Ralph Richardsonin puvustajana.
Lue myös, elamakerrat – Édouard Manet
1980s
Valmistuttuaan RADA:sta Rickman työskenteli laajalti brittiläisten repertuaari- ja kokeellisten teatteriryhmien kanssa tuotannoissa, kuten Tšehovin Lokki ja Snoo Wilsonin Ruohon leski Royal Court -teatterissa, ja hän esiintyi kolme kertaa Edinburghin kansainvälisillä festivaaleilla. Vuonna 1978 hän esiintyi Court Drama Groupin kanssa ja sai rooleja muun muassa Romeo ja Julia ja A View from the Bridge -näytelmissä. Työskennellessään Royal Shakespeare Companyn (RSC) kanssa hän sai roolin näytelmässä As You Like It. Hänen läpimurtoroolinsa oli The Barchester Chronicles (1982), BBC:n sovitus Trollopen kahdesta ensimmäisestä Barchester-romaanista, pastori Obadiah Slopen roolissa.
Rickman sai miespääosan, Vicomte de Valmontin, vuonna 1985 Royal Shakespeare Companyn tuotannossa Christopher Hamptonin sovituksessa Les Liaisons Dangereuses, jonka ohjasi Howard Davies. Kun RSC:n tuotanto siirrettiin West Endiin vuonna 1986 ja Broadwaylle vuonna 1987, Rickman sai suorituksestaan sekä Tony Award-ehdokkuuden että Drama Desk Award -ehdokkuuden.
Vuonna 1988 Rickman näytteli Hans Gruberia toimintatrillerissä Die Hard, joka oli hänen ensimmäinen pitkä elokuva. Bruce Willisin vastanäyttelijänä Rickmanin rooli toi hänelle kriitikoiden suosion ja paikan AFI:n 100 Years…100 Heroes & Villains -listalla elokuvahistorian 46. parhaana pahiksena. Rickman paljasti myöhemmin, ettei hän melkein ottanut roolia vastaan, koska hänestä Die Hard ei ollut sellainen elokuva, jonka hän halusi tehdä.
Lue myös, historia-fi – Utrechtin rauha
1990s
Rickmanin rooli Nottinghamin sheriffinä Robin Hood: Prince of Thieves -elokuvassa (1991), josta hän sai BAFTA-palkinnon parhaasta miessivuosasta, toi hänelle myös kiitosta yhtenä parhaista näyttelijöistä, jotka voivat esittää roistoa elokuvissa.
Hän näytteli romanttisissa päärooleissa, kuten Jamie elokuvassa Truly, Madly, Deeply (hän näytteli australialaista Elliot Marstonia Tom Selleckin vastapäätä elokuvassa Quigley Down Under (1990)), ja näytteli ”hullua munkkia” Rasputinia HBO:n elämäkertaelokuvassa Rasputin: Dark Servant of Destiny (1996), josta hän voitti Golden Globe -palkinnon ja Emmy-palkinnon.
Rickman ohjasi The Winter Guest -näytelmän Lontoon Almeida-teatterissa vuonna 1995 ja saman näytelmän elokuvaversion, joka julkaistiin vuonna 1997 ja jonka pääosissa näyttelivät Emma Thompson ja hänen tosielämän äitinsä Phyllida Law. Rickmanin 1990-luvun näyttämötehtäviin kuuluu muun muassa Antonius ja Kleopatra vuonna 1998 Markuksen Antoniuksen roolissa Helen Mirrenin kanssa Kleopatran roolissa Royal National Theatre -teatterin tuotannossa Lontoon Olivier-teatterissa, joka esitettiin lokakuusta joulukuuhun 1998. Rickman esiintyi BBC One -kanavan jouluspesiaalissa Victoria Wood with All the Trimmings (2000), jossa hän näytteli Waterloon taistelussa ikääntynyttä everstiä, joka joutuu purkamaan kihlauksensa Honeysuckle Weeksin hahmon kanssa.
Rickman ei pitänyt pahiksen roolityyppinä toimimista ongelmallisena, vaikka hänet tunnettiin ”epäsympaattisten hahmojen” näyttelemisestä. Uransa aikana Rickman esitti komediallisia rooleja, muun muassa Sir Alexander Danea
Lue myös, elamakerrat – Licinius
2000s
Vuonna 2001 hän esiintyi ensimmäisen kerran Severus Snape, taikajuomamestari, Harry Potter ja viisasten kivi -elokuvassa. Hänen roolihahmonsa oli koko Harry Potter -sarjan (2001-2011) ajan synkkä, mutta hahmon motiivit eivät olleet alkuvaiheessa selvillä.
Vuonna 2002 Rickman esiintyi näyttämöllä Noël Cowardin romanttisessa komediassa Private Lives. West Endin Albery-teatterissa menestyksekkäästi esitetyn näytelmän jälkeen se siirtyi Broadwaylle ja päättyi syyskuussa 2002; hän tapasi Les Liaisons Dangereuses -näyttelijänsä Lindsay Duncanin ja ohjaaja Howard Daviesin Olivier- ja Tony-palkitussa tuotannossa.
Rickman laati Katharine Vinerin kanssa näytelmän My Name Is Rachel Corrie ja ohjasi sen ensi-illan Lontoon Royal Court -teatterissa, joka sai ensi-iltansa huhtikuussa 2005. Hän voitti Theatre Goers” Choice Awards -palkinnon parhaasta ohjauksesta. Rickman ystävystyi Corrien perheen kanssa ja saavutti heidän luottamuksensa, ja esitys sai lämpimän vastaanoton. Seuraavana vuonna sen alkuperäistä New Yorkin tuotantoa kuitenkin lykättiin, koska se saattoi aiheuttaa boikotteja ja mielenosoituksia niiden tahojen taholta, jotka pitivät sitä ”Israelin vastaisena agit-proppina”. Rickman tuomitsi ”pelosta syntyneen sensuurin”. Muun muassa Tony Kushner, Harold Pinter ja Vanessa Redgrave kritisoivat päätöstä lykätä esitystä toistaiseksi. Yhden naisen näytelmä esitettiin myöhemmin samana vuonna toisessa teatterissa ja sai ristiriitaisia arvioita, ja sitä on sittemmin esitetty eri puolilla maailmaa. Israel-myönteisten ryhmien kielteisestä reaktiosta huolimatta elokuva oli kaiken kaikkiaan hyvin suosittu, erityisesti Lontoossa. ”En koskaan kuvitellut, että näytelmä aiheuttaisi näin akuuttia kiistaa”, Rickman sanoi. Hän lisäsi: ”Monet juutalaiset tukivat sitä. New Yorkin tuottaja oli juutalainen, ja pidimme keskustelun jokaisen esityksen jälkeen. Sekä israelilaiset että palestiinalaiset osallistuivat keskusteluihin, eikä teatterissa huudettu. Ihmiset vain kuuntelivat toisiaan.”
Vuonna 2003 Rickman näytteli Emma Thompsonin hahmon hölmöä aviomiestä Harrya jouluaiheisessa romanttisessa komediassa Love Actually (2003). Richard Curtisin käsikirjoittamaa ja ohjaamaa elokuvaa on kutsuttu The Independent -lehdessä ”moderniksi klassikoksi”. Vuonna 2005 hän lainasi äänensä Marvin Paranoid Androidille tieteiskomediassa The Hitchhiker”s Guide to the Galaxy (2005), jonka pääosissa näyttelivät Martin Freeman, Sam Rockwell ja Zooey Deschanel. Vuonna 2007 hän esitti itsekästä, Nobel-palkittua isää mustassa komediassa Nobelin poika (2007).
Vuoden 2005 alussa Lontoossa esitettiin Rickmanin ohjaama näytelmä My Name is Rachel Corrie, joka on koottu Corrien Gazasta kirjoittamista päiväkirjoista ja sähköpostiviesteistä ja jonka Rickman ja toimittaja Katharine Viner ovat koonneet, ja joka esitettiin uudelleen lokakuussa 2005. Näytelmä oli tarkoitus siirtää New York Theatre Workshopiin, mutta kun näytelmää lykättiin toistaiseksi, brittituottajat tuomitsivat päätöksen sensuurina ja vetivät esityksen pois. Näytelmä avattiin lopulta Off-Broadwaylla 15. lokakuuta 2006, ja sen ensimmäinen esityskierros kesti 48 esitystä.
Rickman oli ehdolla Primetime Emmy -palkinnon saajaksi roolistaan tohtori Alfred Blalockina HBO:n Something the Lord Made -elokuvassa (2004). Hän näytteli myös Sigourney Weaverin ja Carrie-Anne Mossin kanssa riippumattomassa elokuvassa Snow Cake (2006) ja Tom Tykwerin ohjaamassa elokuvassa Perfume: The Story of a Murderer (myös 2006). Hän näytteli tuomari Turpinia kriitikoiden ylistämässä Tim Burtonin elokuvassa Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street (2007) Johnny Deppin ja hänen Harry Potter -näyttelijätovereidensa Helena Bonham Carterin ja Timothy Spallin rinnalla.
Vuonna 2009 Rickmanille myönnettiin Dublinin yliopiston kirjallisuuden ja historian seuran James Joyce -palkinto. Lokakuussa ja marraskuussa 2010 Rickman näytteli samannimistä roolia Henrik Ibsenin John Gabriel Borkmanissa Dublinin Abbey-teatterissa Lindsay Duncanin ja Fiona Shaw”n rinnalla. The Irish Independent kutsui Rickmanin esitystä henkeäsalpaavaksi.
Lue myös, elamakerrat – Edvard IV
2010s
Vuonna 2010 hän näytteli BBC:n televisiotuotannossa The Song of Lunch Emma Thompsonin rinnalla. Samana vuonna hän antoi Absolem-toukan äänen Tim Burtonin elokuvassa Liisa Ihmemaassa (2010).
Rickman esiintyi jälleen Severus Snapea esittävässä Harry Potter -sarjan viimeisessä osassa Harry Potter ja kuoleman varjelukset – osa 2 (2011). Koko sarjan ajan hänen esittämänsä Snape sai laajaa arvostelua kriitikoilta. Los Angeles Timesin Kenneth Turan sanoi Rickmanin tekevän ”kuten aina, pysyvimmän vaikutuksen”, ja Peter Travers Rolling Stone -lehdestä sanoi Rickmanin antavan meille vihdoin ja viimein vilauksen siitä salaisesta hoivaavasta sydämestä, joka … Snape naamioi irvokkaasti”. Tiedotusvälineet luonnehtivat Rickmanin suoritusta parhaan miessivuosan Oscar-ehdokkuuden arvoiseksi. Hänen viimeisin esiintymisensä Snape-näyttelijänä toi hänelle palkintoehdokkuuksia vuonna 2011, muun muassa Saturn Awardsissa ja Scream Awardsissa.
Marraskuussa 2011 Rickman esiintyi Broadwayn John Golden -teatterissa Theresa Rebeckin uudessa näytelmässä Seminar. Rickman, joka jätti tuotannon huhtikuussa, voitti Broadway.comin yleisövalintapalkinnon näytelmän suosikkinäyttelijästä ja oli ehdolla Drama League Award -palkinnon saajaksi. Rickman näytteli Colin Firthin ja Cameron Diazin kanssa Michael Hoffmanin ohjaamassa Gambitissa (2012), joka on vuoden 1966 elokuvan uusintafilmatisointi. Vuonna 2013 hän esitti East Villagen punk-rock-klubin CBGB:n perustajaa Hilly Kristalia CBGB-elokuvassa Rupert Grintin kanssa.
Empire valitsi Rickmanin yhdeksi elokuvahistorian sadasta seksikkäimmästä tähdestä (nro 34) vuonna 1995 ja sijoittui lokakuussa 1997 sijalle 59 Empire-lehden ”The Top 100 Movie Stars of All Time” -listalla. Vuosina 2009 ja 2010 Empire rankkasi hänet jälleen kerran yhdeksi 100 seksikkäimmästä tähdestä, ja molemmilla kerroilla hän sijoittui sijalle 8 50 valitun näyttelijän joukosta. Hänet valittiin Royal Academy of Dramatic Art -akatemian neuvostoon (sittemmin hän oli RADA:n varapuheenjohtaja ja jäsen sen taiteellisissa neuvoa-antavissa ja koulutuskomiteoissa sekä kehityslautakunnassa).
Rickman valittiin 19. sijalle Empire-lehden yli 50-vuotiaiden suurimpien elävien elokuvatähtien listalla, ja hän oli kahdesti ehdolla Broadwayn Tony-palkinnon saajaksi parhaana miesnäyttelijänä (vuonna 1987 Les Liaisons Dangereuses -elokuvasta ja vuonna 2002 Noël Cowardin Private Lives -elokuvasta. The Guardian nimesi Rickmanin ”kunniamaininnaksi” parhaiden näyttelijöiden listalla, jotka eivät ole koskaan saaneet Oscar-ehdokkuutta.
Kaksi tutkijaa, kielitieteilijä ja ääni-insinööri, löysivät 50 äänen näytteen perusteella ”täydellisen äänen” yhdistelmäksi Rickmanin ja Jeremy Ironsin ääniä. BBC:n mukaan Rickmanin ”soinnikas, vaisu ääni oli hänen käyntikorttinsa, joka sai jopa heitteillejätetyt dialogirivit kuulostamaan harkituilta ja arvovaltaisilta”. BBC nosti hänet esiin ”erinomaisen diktionsa ja artikulaationsa” vuoksi äänialaharjoituksissaan opiskellessaan draaman GCSE-tutkintoa varten.
Rickman esiintyi useissa musiikkiteoksissa, kuten Adam Leonardin säveltämässä kappaleessa ”Not Alan Rickman”. Hylsymerkinnöissä ”A Strolling Player” -nimellä mainittu näyttelijä soitti ”Master of Ceremonies” -osuuden, jossa hän ilmoitti eri instrumentit Mike Oldfieldin Tubular Bells II -teoksen (1992) ensimmäisen osan lopussa kappaleessa ”The Bell”. Rickman oli yksi monista taiteilijoista, jotka lausuivat Shakespearen sonetteja albumilla When Love Speaks (2002), ja hän oli myös näkyvästi esillä skotlantilaisen rockyhtye Texasin musiikkivideossa ”In Demand”, joka sai ensiesityksensä MTV Europella elokuussa 2000.
Vuonna 1965, 19-vuotiaana, Rickman tapasi 18-vuotiaan Rima Hortonin, josta tuli hänen tyttöystävänsä ja josta tuli myöhemmin työväenpuolueen valtuutettu Kensingtonin ja Chelsean kaupunginvaltuustossa (1986-2006) ja taloustieteen lehtori Kingstonin yliopistossa. Vuonna 2015 Rickman vahvisti, että he olivat menneet naimisiin yksityisessä seremoniassa New Yorkissa vuonna 2012. He asuivat yhdessä vuodesta 1977 Rickmanin kuolemaan asti. Heillä ei ollut lapsia.
Rickman oli aktiivinen mesenaatti Saving Faces -tutkimussäätiössä ja kunniapuheenjohtaja International Performers” Aid Trust -järjestössä, joka taistelee esiintyvien taiteilijoiden köyhyyttä vastaan kaikkialla maailmassa. Politiikasta puhuessaan Rickman sanoi, että hän ”syntyi työväenpuolueen jäsenenä”. Hänen viimeinen nauhoitettu työnsä ennen kuolemaansa oli lyhyt video, jolla hän auttoi Oxfordin yliopiston opiskelijoita keräämään varoja ja tietoisuutta pakolaiskriisistä Save the Children and Refugee Councilille.
Rickman oli näyttelijäkollegansa Tom Burken kummisetä. Rickmanin veli Michael on konservatiivipuolueen piirikunnanvaltuutettu Leicestershiressä.
Rickman oli poliittinen viimeisiin päiviinsä asti. Hänen viimeinen esiintymisensä valkokankaalla oli Helen Mirrenin kanssa draamassa Eye in the Sky, jota hän oli kuvaillut ”elokuvaksi moraalisesta vastuusta, joka hallituksilla on lennokkien käytön suhteen”. Luettuaan vuonna 2003 julkaistuja sähköpostiviestejä Rachel Corriesta, yhdysvaltalaisesta aktivistista, jonka israelilainen puskutraktori murskasi kuoliaaksi Gazassa, hän motivoitui tuottamaan My Name Is Rachel Corrie -elokuvan, joka kaiken kaikkiaan sai hyvän vastaanoton ja suuren suosion Lontoossa.
Elokuussa 2015 Rickman sai pienen aivohalvauksen, jonka seurauksena hänellä todettiin haimasyöpä. Hän paljasti sairastavansa syöpää kuolemaan johtavassa vaiheessa vain lähimmille luottamushenkilöilleen. Hän kuoli 14. tammikuuta 2016 Lontoossa 69-vuotiaana. Hänen jäännöksensä tuhkattiin 3. helmikuuta 2016 Länsi-Lontoon krematoriossa Kensal Greenissä. Hänen tuhkansa annettiin hänen leskelleen. Hänen kaksi viimeistä elokuvaansa, Eye in the Sky ja Alice Through the Looking Glass, omistettiin hänen muistolleen, samoin kuin The Limehouse Golem, joka olisi ollut hänen seuraava projektinsa.
Pian hänen kuolemansa jälkeen hänen faninsa loivat muistomerkin Lontoon King”s Crossin rautatieaseman ”Platform 9¾” -kyltin alle. Hänen kuolemaansa on verrattu englantilaisen kulttuurihenkilön David Bowien kuolemaan, joka kuoli samassa iässä kuin Rickman neljä päivää aiemmin; Rickmanin tavoin Bowie kuoli syöpään ja piti syöpädiagnoosinsa salassa julkisuudelta.
Rickmanin näyttelijätoverit ja aikalaiset julkaisivat sosiaalisessa mediassa kunnianosoituksia ilmoituksen jälkeen. Koska hänen syövästään ei tiedetty julkisesti, jotkut – kuten Ralph Fiennes, joka ”ei voi uskoa, että hän on poissa”, ja Jason Isaacs, jota ”kauhea uutinen sivuutti” – ilmaisivat yllätyksensä. Sir Michael Gambon kertoi BBC Radio 4:lle, että hän oli ”suuri ystävä” ja ”todellinen teatterin ja näyttämön mies”. West Endin esityksessä, jossa esitettiin näytelmä, joka teki hänestä tähden (Les Liaisons Dangereuses), häntä muistettiin ”brittiläisen teatterin suurmiehenä”.
Harry Potterin luoja J. K. Rowling kutsui Rickmania ”upeaksi näyttelijäksi ja ihanaksi mieheksi”. Emma Watson kirjoitti: ”Tunnen itseni niin onnekkaaksi, kun olen työskennellyt ja viettänyt aikaa näin erityisen miehen ja näyttelijän kanssa. Tulen todella kaipaamaan keskustelujamme.” Daniel Radcliffe arvosti hänen uskollisuuttaan ja tukeaan: ”Olen melko varma, että hän kävi katsomassa kaiken, mitä olen koskaan tehnyt näyttämöllä sekä Britanniassa että Amerikassa. Hänen ei olisi tarvinnut tehdä sitä.” Evanna Lynch sanoi, että oli pelottavaa törmätä Rickmaniin Snapen hahmossa, mutta ”hän oli niin ystävällinen ja antelias niinä hetkinä, kun hän ei napsinut”. Rupert Grint sanoi, että ”vaikka hän on poissa, kuulen aina hänen äänensä”. Johnny Depp, joka näytteli Rickmanin kanssa kahdessa Tim Burtonin elokuvassa, kommentoi: ”Se ääni, se persoona. Tuskin kukaan on enää ainutlaatuinen. Hän oli ainutlaatuinen.”
Kate Winslet, joka piti itkuisen muistokirjoituksen Lontoon elokuvakriitikkojen palkintogaalassa, muisteli Rickmania lämpimänä ja anteliaana ja lisäsi: ”Ja tuo ääni!”. Voi sitä ääntä.” Dame Helen Mirren sanoi, että hänen äänensä ”voisi viitata hunajaan tai piilotettuun stiletin terään”. Emma Thompson muisteli ”tinkimättömyyttä, joka teki hänestä sen suuren taiteilijan, joka hän oli – hänen sanoinkuvaamatonta ja kyynistä nokkeluuttaan, selkeyttä, jolla hän näki useimmat asiat, myös minut …”. Opin häneltä paljon.” Colin Firth kertoi The Hollywood Reporterille, että Rickman oli näyttelijänä ollut hänelle mentori. Die Hard -elokuvan ohjaaja John McTiernan sanoi, että Rickman oli vastakohta roistomaisille rooleille, joista hän oli tunnetuin valkokankaalla. Sir Ian McKellen kirjoitti: ”Surumielisten kasvojen takana, jotka olivat yhtä kauniit ilon riepoteltaessa, oli superaktiivinen henki, joka etsi ja saavutti, supersankari, vaatimaton, mutta tappavan tehokas.” Hän oli kuitenkin hyvin kaunis. Kirjoittaja
lähteet
