André Breton

Delice Bette | 27 joulukuun, 2022

Yhteenveto

André Breton, s. 19. helmikuuta 1896 Tinchebray, Orne, Ranska, ja kuoli 28. syyskuuta 1966 Pariisissa, Ranska, oli ranskalainen runoilija ja kirjailija sekä surrealismin pääjohtaja ja teoreetikko.

Nadja, L”Amour fou ja Surrealismin manifestit -kirjojen kirjoittaja, hänen roolinsa surrealistisen liikkeen johtajana sekä hänen kriittinen ja teoreettinen työnsä kirjallisuuden ja kuvataiteen parissa tekevät André Bretonista 1900-luvun ranskalaisen taiteen ja kirjallisuuden merkkihenkilön.

Lue myös, historia-fi – Nanban-kaupan kausi

Runollisesta vallankaappausyrityksestä ensimmäiseen manifestiin (1924).

André Breton syntyi 19. helmikuuta 1896 Tinchebrayssa Normandiassa, jossa hän vietti ensimmäiset neljä ikävuottaan. Hän oli Vosgesissa syntyneen santarmi Louis-Justin Bretonin ainoa poika ja kuului katoliseen pikkuporvaristoon, jonka äiti määräsi hänelle tiukan kasvatuksen. Hän vietti rauhallisen lapsuuden Pantinissa (nykyisessä Seine-Saint-Denis”ssä, joka oli tuolloin Seinen departementti), ensin rue Montgolfier”n ja rue Etienne-Marcelin kulmassa vuosina 1902-1913, sitten avenue Edouard-Vaillant”lla vuoteen 1918, jolloin perhe muutti Pariisiin.

Chaptal Collegessa hän opiskeli ”modernia” opetusta (ilman latinaa ja kreikkaa), ja hänen retoriikan opettajansa huomasi hänet tutustuttamalla hänet Charles Baudelaireen ja Joris-Karl Huysmansiin sekä filosofian opettajansa, joka asetti vastakkain positivismin (”järjestys ja edistys”) ja hegeliläiset ajatukset (”itsetietoisuuden vapaus”), joista nuori mies piti. Hän ystävystyi Theodore Fraenkelin ja René Hilsumin kanssa, jotka julkaisivat hänen ensimmäiset runonsa collegen kirjallisuuslehdessä. Huolimatta vanhemmistaan, jotka pitivät häntä insinöörinä, Breton kirjoittautui Fraenkelin kanssa PCN:ään, joka oli lääketieteellisiin opintoihin valmistava luokka.

Vuoden 1914 alussa hän lähetti muutaman Stéphane Mallarmén tyyliin kirjoitetun runon symbolistirunoilija Jean Royèren toimittamaan La Phalange -lehteen. Royère julkaisi ne ja yhdisti Bretonin Paul Valéryyn.

Kun sota julistettiin 3. elokuuta, hän oli vanhempiensa kanssa Lorientissa. Hänen ainoa kirjansa oli Arthur Rimbaudin runokokoelma, jota hän ei tuntenut. Arvioidessaan hänen runoutensa olevan niin ”sopusoinnussa olosuhteiden kanssa”, hän moitti ystäväänsä Fraenkeliä tämän välinpitämättömyydestä ”näin merkittävän teoksen” edessä. Hän puolestaan julistaa ”realistisen teoksen syvää taiteellista huonommuutta muihin nähden”. Helmikuun 17. päivänä 1915 ”palveluskelpoiseksi” julistettu Breton mobilisoitiin 17. tykistörykmenttiin ja lähetettiin Pontivyyn, tykistöön, suorittamaan koulutustaan paikassa, jota hän myöhemmin kuvaili ”veren, typeryyden ja mudan likakaivoksi”. Maurice Barrès”n ja Henri Bergsonin kaltaisten tunnettujen intellektuellien artikkelien lukeminen vahvisti hänen inhoaan vallitsevaa nationalismia kohtaan. Heinäkuun alussa 1915 hänet siirrettiin terveydenhuoltoon sairaanhoitajaksi ja lähetettiin Nantesin vapaaehtoiseen sairaalaan. Vuoden lopussa hän kirjoittaa ensimmäisen kirjeen Guillaume Apollinairelle, johon hän liittää runon Joulukuu. Joulukuussa 1915 hän tapasi toipuvan sotilaan Jacques Vachén Nantesin kunnallisessa ambulanssissa 103bis. Se oli henkistä ”rakkautta ensi silmäyksellä”. Bretonin kirjallisille houkutuksille Vaché vastustaa Alfred Jarryn ”autioitumista itsensä sisällä” ja noudattaa vain yhtä lakia, ”Umour (ilman h:ta)”.

Nuori Breton löytää tohtoreiden Emmanuel Régis ja Angelo Hesnard käsikirjasta sen, mitä tuolloin kutsuttiin Sigmund Freudin ”psykoanalyysiksi”. Kesällä 1916 hänet määrättiin hänen pyynnöstään Saint-Dizierin neuropsykiatriseen keskukseen, jota johti tohtori Jean-Martin Charcot”n entinen avustaja. Suorassa yhteydessä psykopatologisista sairauksista kärsiviin potilaisiin hän kieltäytyi näkemästä hulluutta vain henkisenä vajeena vaan pikemminkin luomiskykynä. ”Psyykkisesti sairaiden ahdistus, joskus jopa fyysinen rappeutuminen, teki häneen ikuisen vaikutuksen”, kertoo Freud-asiantuntija Jean-Bertrand Pontalis. Marraskuun 20. päivänä 1916 Breton lähetettiin rintamalle paarinkantajaksi.

Palattuaan Pariisiin vuonna 1917 hän tapasi Pierre Reverdyn, jonka kanssa hän teki yhteistyötä Nord-Sud-katsauksessa, ja Philippe Soupault”n, jonka Apollinaire esitteli hänelle: ”Teistä on tultava ystäviä. Soupault esitteli hänelle Lautréamontin Les Chants de Maldoror -teoksen, joka herätti hänessä suuria tunteita. Louis Aragonin kanssa, jonka hän tapasi Val-de-Grâcen sairaalassa, he viettivät yönsä vartiovuorossa lausuen toisilleen katkelmia Maldororista ”potilaiden ilmahyökkäyksen aiheuttamien kauhun huutojen ja nyyhkytysten” (Aragon) keskellä.

Heinäkuussa 1918 Fraenkelille lähettämässään kirjeessä Breton mainitsee Aragonin ja Soupault”n kanssa yhteisen projektin, joka koskisi useita maalareita, kuten Giorgio De Chiricoa, André Derainia, Juan Gris”ta, Henri Matissea, Picassoa, Henri Rousseau”ta jne. ja jossa Soupault kertoisi taiteilijan elämän englantilaiseen tapaan, Aragon analysoisi teoksia ja Breton itse pohdiskelisi taiteesta. Joidenkin maalausten rinnalla olisi myös heidän runojaan.

Sodasta, sensuurista ja saksalaisvastaisesta hengestä huolimatta dada-mielenosoitusten ja joidenkin dada-julkaisujen, kuten Dada Manifesto 3:n, kaiku saavutti Bretonin Zürichistä, Berliinistä ja Kölnistä. Tammikuussa 1919 Jacques Vachén kuolemasta syvästi liikuttunut Breton uskoi näkevänsä Tristan Tzarassa ystävänsä kapinahengen jälleensyntymisen: ”En enää tiennyt, keneltä odottaa sinun osoittamaasi rohkeutta. Kaikki katseeni kääntyvät tänään sinuun.

Aragon, Breton ja Soupault (kolme muskettisoturia”, kuten Paul Valéry heitä kutsui) olivat suunnitelleet Littérature-lehteä edellisestä kesästä lähtien, ja ensimmäinen numero ilmestyi helmikuussa 1919. Paul Éluard tapasi seuraavassa kuussa, ja hänet otettiin heti mukaan ryhmään.

Mont de piété -teoksen julkaisemisen jälkeen, johon on koottu hänen ensimmäiset vuoden 1913 jälkeen kirjoitetut runonsa, Breton kokeilee Soupault”n kanssa ”automaattista kirjoittamista”: tekstejä, jotka on kirjoitettu ilman minkäänlaista pohdintaa, eri nopeuksilla, ilman retusointia tai katumusta. Touko-kesäkuussa 1919 kirjoitettu teos Les Champs magnétiques julkaistiin vasta vuotta myöhemmin. Kriittinen menestys teki siitä surrealismin edelläkävijän, vaikka sen ”automaattinen” luonne kyseenalaistettiinkin, kun käsikirjoituksista löydettiin pyyhkeitä ja muunnelmia.

Littérature julkaisi peräkkäin Lautréamontin Poésies, katkelmia Champs magnétiques -teoksesta ja Pourquoi écrivez-vous? -selvityksen, mutta Breton oli tyytymätön lehteen. Tavattuaan Francis Picabian, jonka älykkyys, huumori, viehätysvoima ja eloisuus vietteli hänet, Breton ymmärsi, ettei hänellä ollut mitään odotettavaa ”vanhimmilta” eikä Apollinairen perinnöltä: ranskalaisella maalaisjärjellä ja kaaoksen kauhulla koristellulta Esprit nouveau”lta eikä ”nykyaikaisilta” Jean Cocteau”lta, Raymond Radiguet”lta, Pierre Drieu la Rochelle”lta, jotka jatkoivat romaanin perinnettä, jonka hän hylkäsi (ja tulee aina hylkäämään).

23. tammikuuta 1920 Tristan Tzara saapui vihdoin Pariisiin. Bretonin pettymys jonkun ”niin epäkarismaattisen” henkilön ilmaantumisesta oli yhtä suuri kuin hän oli odottanutkin. Hän näki itsensä ja Tzaran ”tappavan taiteen”, mikä oli hänen mielestään kiireellisintä, vaikka ”vallankaappauksen valmistelu saattoi viedä vuosia”. Yhdessä Picabian ja Tzaran kanssa he järjestivät dada-mielenosoituksia, jotka tavallisesti herättivät ymmärtämättömyyttä, kiusaamista ja skandaalia, eli toivottuja tavoitteita. Elokuusta lähtien Breton kuitenkin etääntyi dadasta. Hän kieltäytyi kirjoittamasta esipuhetta Picabian teokseen Jeesus Kristus Rastaquouère: ”En ole enää edes varma, voittaako dada, sillä joka hetki tajuan uudistavani sitä itsessäni.

Vuoden lopulla Bretonin palkkasi couturier, bibliofiili ja modernin taiteen ystävä Jacques Doucet. Doucet, ”harvinaisiin ja mahdottomiin ihastunut persoonallisuus, jossa on juuri sopiva määrä epätasapainoa”, antoi hänelle tehtäväksi kirjoittaa kirjeitä kirjallisuudesta ja maalaustaiteesta sekä neuvoa taideteosten ostamisessa. Breton sai hänet muun muassa ostamaan Picasson maalauksen Les Demoiselles d”Avignon.

Picabian hylkäämän ”Barrèsin oikeudenkäynnin” (toukokuu 1921) jälkeen, jonka aikana Tzara oli hieman pottuileva, Breton piti dadaistien ehdotonta pessimismiä infantilismina. Seuraavana kesänä hän käytti Tirolissa oleskelunsa hyväkseen vierailemalla Sigmund Freudin luona Wienissä, mutta Freud piti etäisyyttä niiden johtajiin, joita hänellä oli kiusaus pitää ”kokonaisvaltaisina hulluina”.

Tammikuussa 1922 Breton yritti järjestää ”kansainvälisen kongressin direktiivien määrittämiseksi ja modernin hengen puolustamiseksi”. Tzaran vastustus esti sen toteutumisen. Uusi Littérature-sarja, jonka ohjaajina toimivat Breton ja Soupault, sai uusia yhteistyökumppaneita, kuten René Crevelin, Robert Desnosin ja Roger Vitracin, mutta Soupault, joka suhtautui lopullisesti vihamielisesti Picabiaan, otti etäisyyttä surrealisteihin. Crevelin kanssa Breton kokeili hypnoottista unta vapauttaakseen alitajunnan puheen. Nämä pakotetun unen tilat paljastivat Benjamin Péret”n ja Desnoksen hämmästyttävät ”improvisaatiokyvyt”. Helmikuun lopussa 1923 Breton, joka epäili joidenkin vilpittömyyttä ja pelkäsi toisten mielenterveyden puolesta, päätti lopettaa kokeen.

Breton näytti olevan väsynyt kaikkeen: hän piti Aragonin ja Desnoksen journalistista toimintaa, vaikka se olikin kannattavaa, ajanhukkana. Picabian kirjoitukset tuottivat hänelle pettymyksen, ja hän suuttui ystäviensä liian kirjallisista projekteista – ”aina romaaneja!”. Roger Vitracin haastattelussa hän jopa kertoi aikovansa lopettaa kirjoittamisen. Seuraavana kesänä hän kuitenkin kirjoitti suurimman osan Clair de terre -teoksen runoista.

Lokakuun 15. päivänä 1924 julkaistiin erillinen nide Le Manifeste du surréalisme (Surrealistinen manifesti), joka oli alun perin tarkoitettu esipuheeksi automaattisten tekstien kokoelmaan Poisson soluble. Realistisen asenteen kokeilun aikana Breton muistutti siihen asti kuljettua tietä ja määritteli tämän uuden käsitteen, vaati mielikuvituksen oikeuksia, vetosi ihmeellisyyteen, inspiraatioon, lapsuuteen ja objektiiviseen sattumaan.

”YLIREALISMI, n. Puhdas psyykkinen automatismi, jonka avulla ajatuksen todellista toimintaa yritetään ilmaista joko sanallisesti, kirjallisesti tai muulla tavoin. Ajattelun saneleminen ilman järjen harjoittamaa valvontaa, ilman minkäänlaista esteettistä tai moraalista huolta. – Encycl. Philos. Surrealismi perustuu uskoon tiettyjen tähän asti laiminlyötyjen assosiaatiomuotojen ylivertaiseen todellisuuteen, unien kaikkivoipaisuuteen ja ajatuksen pyyteettömään leikkiin. Sillä on taipumus tuhota lopullisesti kaikki muut psyykkiset mekanismit ja korvata ne elämän tärkeimpien ongelmien ratkaisemisessa.”

Muutamaa päivää myöhemmin ryhmä julkaisi pamfletin Un cadavre, joka oli kirjoitettu reaktiona Anatole Francen kansallisiin hautajaisiin: ”Loti, Barrès, Ranska, merkitkäämme kauniilla valkoisella kyltillä vuosi, jolloin nämä kolme pahaenteistä miestä – idiootti, petturi ja poliisi – haudattiin”. Ranskassa on kadonnut hieman inhimillistä palvelijuutta. Juhlistakaamme päivää, jolloin hautaamme oveluuden, perinteisyyden, isänmaallisuuden ja sydämettömyyden!

Lue myös, historia-fi – Reconquista

”Maailman muuttaminen” ja ”elämän muuttaminen” (1925-1938).

Joulukuun 1. päivänä 1924 ilmestyi Benjamin Péret”n ja Pierre Navillen johtaman ryhmän Surrealistinen vallankumous -lehden ensimmäinen numero. Breton radikalisoi toimintansa ja poliittisen kantansa. Léon Trotskin Leninistä ja Ranskan Marokon Rifissä käymästä siirtomaasodasta kirjoittaman kirjan lukeminen toi hänet lähemmäs kommunistista älymystöä. Surrealistit perustivat Clarté- ja Philosophie-lehtien avustajien kanssa komitean ja kirjoittivat yhteisen traktaatin: ”La Révolution d”abord et toujours” (Vallankumous ensin ja aina).

Tammikuussa 1927 Aragon, Breton, Éluard, Péret ja Pierre Unik liittyivät Ranskan kommunistiseen puolueeseen. He perustelevat tämän esitteessä ”Au grand jour”. Breton määrätään kaasutyöläisten soluun.

Lokakuun 4. päivänä 1926 hän tapaa kadulla Léona Delcourtin eli Nadjan. He tapasivat toisiaan päivittäin 13. lokakuuta asti. Hän määrää Bretonin kirjoittamaan ”romaanin minusta. Varokaa: kaikki heikkenee, kaikki katoaa. Jotain meistä täytyy jäädä jäljelle…”. Elokuussa 1927 Breton vetäytyi Angon kartanoon Varengeville-sur-Merin lähelle Aragonin seurassa ja aloitti Nadjan kirjoittamisen. Marraskuussa Breton tapasi Suzanne Muzardin lukiessaan ryhmälle. Se oli rakkautta ensisilmäyksellä. Vaikka hän on Emmanuel Berlin rakastajatar, hänellä on intohimoinen ja myrskyisä suhde Bretonin kanssa. Hän pyysi Bretonia eroamaan Simonesta, mihin Breton suostui, mutta Bretonin seikkailunhalua hillitsi hänen mukavuuden ja aineellisen turvallisuuden makunsa. Suhde, joka koostui eroista ja jälleennäkemisistä, kesti tammikuuhun 1931 asti. Breton lisäsi Nadjalle kolmannen osan.

Onneton rakkaussuhde painoi Bretonin mielialaa: erimielisyydet ryhmän sisällä, Robert Desnosin irrottautuminen, julkinen riita Soupault”n kanssa, Surrealistien gallerian sulkeminen huolimattomasta hallinnoinnista…. Surrealismin toisen manifestin julkaiseminen (joulukuu 1929) tarjosi Bretonille tilaisuuden käynnistää liike uudelleen ja Mark Polizzottin sanoin ”kaikki ne muutokset, jotka liike oli kokenut ensimmäisten viiden vuoden aikana, ja erityisesti siirtyminen (…) psyykkisestä automatiikasta poliittiseen militanttiuteen”. Breton uppoutui tuolloin Marxin, Engelsin ja Hegelin lukemiseen, ja kysymys todellisuudesta sen poliittisessa ulottuvuudessa sekä yksilön sitoutumisesta työllisti hänen ajatuksiaan, kuten kirjan incipitissä todetaan. Tämä toinen manifesti on hänelle myös tilaisuus selvittää tilit väkivaltaisella tavalla loukkauksia ja sarkasmia käyttäen ja tehdä tilannekatsaus ryhmän viime vuosina kokemiin mullistuksiin. Breton perustelee tinkimättömyyttään halullaan löytää Hengen fenomenologian innoittamana se ”hengen piste, josta käsin elämää ja kuolemaa, todellista ja kuviteltua, mennyttä ja tulevaa, kommunikoitavaa ja kommunikoimatonta, korkeaa ja matalaa ei enää havaita ristiriitaisesti”. Tekstin kohteena olevat ”syrjäytyneet” reagoivat julkaisemalla pamfletin, joka oli samantapainen kuin Anatole Francea vastaan muutamaa vuotta aiemmin kirjoitettu pamfletti ja jonka otsikko oli sama: ”Un cadavre”. Siitä lähtien vastustajat kruunasivat Bretonin ironisesti ”surrealismin paaviksi”. Bretonin synkempi tunnelma tulee täysin esiin Mark Polizzottin mukaan ”manifestin synkimmässä kohdassa”, jonka hän uskoo heijastavan suurta ”henkilökohtaista katkeruutta”, lauseessa, jota Breton on usein siteerannut ja moittinut, erityisesti Albert Camus: ”Yksinkertaisin surrealistinen teko on mennä kadulle ja ampua sattumanvaraisesti väkijoukkoon niin kauan kuin pystyy.” Tämä on ”surrealistinen teko”. Marguerite Bonnet huomauttaa, että hyvin samankaltainen lause oli jo ilmestynyt artikkelissa, joka julkaistiin vuonna 1925 La Révolution surréaliste -lehden toisessa numerossa, eikä se ollut tuolloin herättänyt suurta huomiota. Hän väittää, että Breton viittaa Émile Henryn hahmoon, joka pian pidätyksensä jälkeen väitti olevansa ”Breton”, ja ehdottaa, että ”eräänlainen hidas, lähes unenomainen siirtymä, joka tunkeutuu herkkyyden salaperäisimmille alueille, olisi näin valmistellut ohimenevää kiusausta samaistua anarkian tuhoavaan enkeliin”.

Toisen manifestin vastareaktiona kirjailijat ja taiteilijat julkaisivat Bretonin vastaisen pamflettikokoelman Un Cadavre. Georges Limbour ja Georges Ribemont-Dessaignes kommentoivat lausetta, jossa sattumanvarainen ammuskelu väkijoukossa kuvattiin surrealistisista teoista yksinkertaisimmaksi. Limbour piti sitä esimerkkinä pelleilystä ja häpeämättömyydestä, ja Ribemont-Dessaignes kutsui Bretonia tekopyhäksi, poliisiksi ja papiksi. Tämän pamfletin julkaisemisen jälkeen julkaistiin Manifestin toinen painos, johon Breton lisäsi huomautuksen, jossa hän korosti jo ensimmäisessä painoksessa mainittua, mutta vähemmän selvästi ilmaistua tosiasiaa, että jonkin teon kutsuminen yksinkertaisimmaksi surrealistiseksi teoksi ei tarkoita, että sen tekemistä suositellaan.

Useiden kirjailijaystäviensä (René Char, Louis Aragon, Paul Éluard jne.) kanssa hän hyökkäsi suoraan vuoden 1931 siirtomaannäyttelyä vastaan, jota he kuvailivat ”luurankojen karnevaaliksi”, jonka tarkoituksena oli ”antaa suurkaupungin asukkaille omistajuuden tuntemus, jota he tarvitsevat kuullakseen ampumisten kaiun säikähdyksettä”. He vaativat myös ”siirtokuntien välitöntä evakuointia” ja oikeudenkäynnin järjestämistä tehdyistä rikoksista.

Surrealistinen vallankumous antoi tilaa Surrealismi vallankumouksen palveluksessa -järjestölle (SASDLR). Lehden otsikko on Aragonin. Breton ja André Thirion käynnistivät ajatuksen vallankumouksellisten kirjailijoiden ja taiteilijoiden yhdistyksestä (AEAR). Ranskan kommunistisen puolueen hallintoelimet perustivat yhdistyksen tammikuussa 1932, mutta Bretonia ja Thirionia ei ollut pyydetty liittymään siihen, ja heidän jäsenyytensä, kuten muidenkin surrealistien, otettiin huomioon vasta vuoden 1932 lopulla. Siitä lähtien surrealistit yhdistyivät AEAR:n sisällä Opposition de gauche -oppositioon.

Vaikka hän ei ollutkaan epätoivoinen siitä, että hän voisi ohjata puolueen kulttuuritoimintaa ja palauttaa hajallaan olevat psyykkiset voimat sovittamalla freudismin ja marxilaisuuden yhteen proletariaatin palveluksessa, Breton ei koskaan lakannut törmäämästä kommunistisen puolueen johdon ymmärtämättömyyteen ja kasvavaan epäluottamukseen.

Kun Breton tuomitsi poliittisten viranomaisten harjoittaman runouden sensuurin, joka kohdistui Aragonin runoon Front rouge, peittelemättä sitä, miten vähän hän arvostaa tätä puhtaasti propagandatekstiä, Breton puolusti kuitenkin sen kirjoittajaa (Misère de la poésie), Aragon kielsi tämän puolustuksen ja provosoi lopullisen erimielisyyden, ja Paul Vaillant-Couturier moitti Bretonia siitä, että hän oli julkaissut SASDLR:ssä Ferdinand Alquié”n kirjoittaman tekstin, jossa hän moitti ”systemaattisen kretinisoitumisen tuulta, joka puhalsi Neuvostoliiton suunnalta”.

Vastauksena 6. helmikuuta 1934 kansalliskokouksen edessä järjestettyihin väkivaltaisiin fasistimielenosoituksiin Breton julkaisi kaikille vasemmistojärjestöille suunnatun taistelukutsun. Kun Léon Blumilta kysyttiin, hän kieltäytyi kohteliaasti antamasta tukeaan.

Vuonna 1934 Breton tapasi Jacqueline Lamban samankaltaisissa olosuhteissa kuin vuonna 1923 kirjoitetussa runossa Tournesol. Tästä tapaamisesta ja heidän rakkautensa ensi hetkistä Breton kirjoitti tarinan L”Amour fou. Heidän liitostaan syntyi tytär Aube.

Kesäkuussa 1935 Breton kirjoitti puheen, jonka hänen oli määrä pitää Kulttuurin puolustamiseksi järjestetyssä kirjailijakongressissa. Bretonin osallistuminen peruttiin kuitenkin sen jälkeen, kun hän oli joutunut väkivaltaiseen riitaan Ilja Ehrenbourgin kanssa, joka oli herjannut surrealisteja Neuvostoliiton valtuuskunnan edustajana. Vasta René Crevelin itsemurhan jälkeen järjestäjät antoivat Éluardin lukea tekstin. Lopullinen ero puolueeseen tehtiin lehtisen ”Du temps où les surréalistes avaient raison” myötä.

Vuonna 1938 Breton järjesti ensimmäisen kansainvälisen surrealistinäyttelyn Pariisissa. Tällöin hän piti luennon mustasta huumorista. Samana vuonna hän matkusti Meksikoon ja tapasi taidemaalarit Frida Kahlon ja Diego Riveran sekä Leon Trotskin, jonka kanssa hän kirjoitti manifestin Pour un art révolutionnaire indépendant (ru), joka johti itsenäisen vallankumouksellisen taiteen kansainvälisen liiton (FIARI) perustamiseen. Tämä aloite oli syynä eroon Éluardista.

Lue myös, elamakerrat – Whitney Houston

Maanpaosta niskoitteluun (1939-1966)

Syyskuussa 1939 mobilisoitu Breton lähetettiin tammikuussa 1940 lääkäriksi Poitiersin esisotilaslentokouluun. Välirauhan päivänä (17. kesäkuuta) hän oli ”miehittämättömällä vyöhykkeellä” ja löysi turvapaikan Jacquelinen synnyttäneen lääkärin Pierre Mabillen luota Salon-de-Provencesta (Bouches-du-Rhône), minkä jälkeen Jacqueline ja heidän tyttärensä Aube liittyivät hänen seuraansa Marseillessa sijaitsevaan Air-Bel-huvilaan, joka oli Varian Fryn perustaman amerikkalaisen älymystön avustuskomitean päämaja. Viisumia odotellessaan surrealistit muodostivat ryhmän uudelleen ja lievittivät tylsyyttä ja odotusta piirtämällä hienoja ruumiita ja luomalla Jeu de Marseillen. Marsalkka Pétainin vieraillessa Marseillessa André Breton, joka oli tuomittu ”vaaralliseksi anarkistiksi”, vangittiin ennaltaehkäisevästi laivaan neljäksi päiväksi, ja Vichyn sensuuri kielsi Mustan huumorin antologian ja Fata Morganan julkaisemisen.

Breton lähti New Yorkiin 25. maaliskuuta 1941 Wifredo Lamin ja Claude Lévi-Straussin kanssa. Fort-de-Franceen (Martinique) tehdyssä välilaskussa Breton pidätettiin ja vapautettiin takuita vastaan. Hän tapaa Aimé Césairen. Heinäkuun 14. päivänä hän saapuu New Yorkiin, jonne monet ranskalaiset maanpaossa olevat intellektuellit jäävät sodan ajaksi, ja Marcel Duchampin kanssa Breton perustaa VVV-katsauksen, ja Pierre Lazareff palkkaa hänet ”puhujaksi” Amerikan ääni -järjestön radiolähetyksiin Ranskaan. Jacqueline jättää hänet taidemaalari David Haren vuoksi.

Joulukuun 10. päivänä 1943 Breton tapasi Elisa Bindorffin, ja yhdessä he matkustivat Gaspén niemimaalle, Quebecin kaakkoiskärkeen. Palattuaan New Yorkiin hän julkaisi Arcane 17 -kirjan, joka syntyi ”halusta kirjoittaa kirja Arcane 17:stä käyttäen mallina rakastamaani naista…”.

Selvittääkseen avioeroon ja uudelleen avioitumiseen liittyviä käytännön asioita Breton ja Elisa matkustavat Renoon, Nevadaan. Hän käytti tilaisuutta hyväkseen vierailemalla Hopi- ja Zuñi-intiaanien reservaatissa ja otti mukaansa Charles Fourierin teoksia.

Joulukuussa 1945 Breton lähti Pointe-à-Pitren kulttuuri-attaseaksi nimitetyn Pierre Mabillen kutsusta Haitiin pitämään luentosarjaa. Hänen läsnäolonsa ajoittui samaan aikaan kuin kansannousu, joka kaatoi vallassa olleen hallituksen. Wilfredo Lamin seurassa hän tapasi Centre d”Art de Port-au-Prince -taidekeskuksen taiteilijoita ja osti useita maalauksia Hector Hyppolitelta, mikä auttoi herättämään kiinnostuksen haitilaiseen kansanomaiseen maalaustaiteeseen. Hän palasi Ranskaan 25. toukokuuta 1946.

Kesäkuussa hänet kutsuttiin Antonin Artaud”lle järjestettyyn kunnianosoitusiltaan. Breton lausui lopulta eloisalla ja päättäväisellä äänellä ”kaksi sanaa, jotka ovat yksi ja sama: ”muuta maailmaa” ja ”muuta elämää””.

Ranskan jälleenrakentamisen vaikeuksista ja kylmän sodan alkamisesta huolimatta Breton aikoi jatkaa surrealismin toimintaa ilman minkäänlaisia käänteitä. Ja polemiikki alkoi uudelleen ja uudelleen: Tristan Tzaraa vastaan, joka esiintyi surrealismin uutena johtajana, Jean-Paul Sartrea vastaan, joka piti surrealisteja pikkuporvarillisina, akateemikkoja vastaan, kun hän purki Arthur Rimbaud”n muka julkaisemattoman teoksen huijauksen, ja Albert Camus”ta vastaan ja niitä lukuja vastaan, jotka Camus omisti Lautréamont”lle ja surrealismille teoksessaan L”Homme révolté.

Hän liittyi jälleen yhteen Georges Bataillen kanssa Eroosille omistetun uuden kansainvälisen surrealistisen näyttelyn vuoksi ja antoi usein tukensa useille tuntemattomille taiteilijoille esittelemällä näyttelyluetteloita ja osallistui useisiin surrealistisiin katsauksiin, kuten Néon, Médium, Le Surréalisme même, Bief, La Brêche….

Vuodesta 1947 lähtien André Breton oli kiinnostunut Art brut -taiteesta. Hän osallistui Jean Dubuffet”n kanssa heinäkuussa 1948 virallisesti perustetun Compagnie de l”Art Brut”n perustamiseen, jonka tarkoituksena oli ”kerätä, säilyttää ja asettaa näytteille mielisairaiden teoksia”.

Jo vuonna 1948 André Breton osallistui aktiivisesti maailmankansalaisuuden edistämiseen.

Vuonna 1950 hän ja Suzanne Labin allekirjoittivat yhdessä 8. maaliskuuta 1950 päivätyn kiertokirjeen, jossa ehdotettiin ”vapaan kulttuurin kodin luomista hyökkäävälle obskurantismille, erityisesti stalinistiselle obskurantismille” ja suojelukomitean perustamista:

”Ranskalaiset intellektuellit, jotka eivät aio luopua ja joilla ei tähän asti ole ollut mitään foorumia, kun lukemattomat stalinistiset julkaisut häpäisevät kulttuuria joka päivä, ehdottavat, että he ottavat haasteen vastaan sivilisaation alalla, josta he ovat vastuussa”. Tätä varten he haluavat perustaa kirjallisen ja ideologisen lehden, jossa vapaan tutkimuksen suuret perinteet otettaisiin esille ja elvytettäisiin.”

– (Kulttuurin uudelleentarkastelua koskeva hanke, koneella kirjoitettu asiakirja, Alfred Rosmerin kokoelma, The Social Museum, CEDIAS).

Suojelijakomiteaan valittiin muun muassa Albert Camus, René Char, Henri Frenay, André Gide, Ernest Hemingway, Sidney Hook, Aldous Huxley, Ignazio Silone ja Richard Wright. Suzanne Labinin mukaan: ”Kaikki suojelijakomitean jäsenet suhtautuivat myönteisesti ehdotuksiimme. Kukaan heistä ei ollut eri mieltä. Lopulta hanke ei onnistunut taloudellisten vaikeuksien vuoksi, ei suinkaan ideologisten erimielisyyksien vuoksi.

Lokakuun 12. päivänä 1951 hän allekirjoitti Le Libertaire -lehdessä julkaistun manifestin ”Surrealismi ja anarkismi” edeltävän ”julistuksen”: ”Taistelu yhteiskunnallisten rakenteiden korvaamiseksi ja surrealismin harjoittama toiminta henkisten rakenteiden muuttamiseksi eivät suinkaan sulje toisiaan pois, vaan täydentävät toisiaan. Heidän risteyksensä on nopeutettava kaikesta hierarkiasta ja pakotteista vapautetun aikakauden tuloa.

Vuonna 1954 Rimbaud”n satavuotispäivän juhlallisuuksia vastustava hanke, joka oli tarkoitus toteuttaa yhdessä Lettristien internationaalin kanssa, epäonnistui, kun surrealistit hylkäsivät lettristien yhteisessä lentolehtisessä ehdottaman ”marxilaisen fraseologian”. Gil Joseph Wolman ja Guy Debord ottivat Bretonin niskoilleen ja korostivat allegorisessa tekstissä, että Breton oli menettänyt vauhtinsa liikkeen sisällä. Vuosina 1953-1957 hän johti Club français du livre -klubin viisi nidettä käsittävän teoksen Formes de l”Art julkaisemista, jonka ensimmäisen niteen, L”Art magique, hän kirjoitti itse. Hänen kiinnostuksensa naivistista taidetta kohtaan näkyi hänen tapaamisessaan taidemaalari Ferdinand Desnosin kanssa, joka maalasi hänen muotokuvansa vuonna 1954.

Vuonna 1958 hän allekirjoitti yhdessä muiden surrealistien kanssa CLANin (Comité de Lutte Anti-Nucléaire) lentolehtisen Démasquez les physiciens, videz les laboratoires, jossa leimattiin ydinaseiden parissa työskentelevät tiedemiehet.

Vuonna 1960 hän allekirjoitti ”Manifesto of 121″, julistuksen oikeudesta niskoitteluun Algerian sodan aikana. Samaan aikaan hän osallistui aseistakieltäytymisoikeuden puolustamiseen muun muassa tukemalla Louis Lecoinin perustamaa komiteaa Albert Camus”n, Jean Cocteaun, Jean Gionon ja Abbé Pierren rinnalla. Tämä komitea sai joulukuussa 1963 rajoitetun aseman vastustajille.

Vuonna 1965 hän järjesti yhdeksännen kansainvälisen surrealistinäyttelyn, jonka nimi oli L”Écart absolu ja joka viittasi Fourierin utopiaan.

Hengitysvajauksesta kärsivä André Breton palautettiin 27. syyskuuta 1966 Saint-Cirq-Lapopiesta, Lotissa sijaitsevasta kylästä, jonne hän oli ostanut talon vuonna 1951. Hän kuoli seuraavana päivänä Lariboisière-sairaalassa Pariisissa.

Hänen hautakiveensä Batignollesin hautausmaalla (31. divisioona) Pariisissa (17.), joka on koristeltu pelkällä tähtikuvioisella oktaedrilla, on kaiverrettu muistokirjoitus: ”Etsin ajan kultaa.

”Kaiken syvällisen ajattelun taustalla on niin täydellinen tunne ahdingostamme, että optimismi ei voi olla sen yläpuolella… Uskon, että olen niin herkkä kuin auringonvalon säde voi olla, mutta se ei estä minua näkemästä, että voimani on mitätön… Sydämessäni teen oikeutta taiteelle, mutta epäluuloisesti suhtaudun näennäisen jaloihin asioihin.

André Breton, jolla oli päättäväiset kasvot, leuka eteenpäin, alahuulen kulma roikkumassa piipusta, leijonamaiset hiukset taaksepäin vedettyinä ja katse tuijottaen näkymättömään, ruumiillisti surrealismia viidenkymmenen vuoden ajan itsestään huolimatta ja huolimatta instituutioiden ja kunnianosoitusten hylkäämisestä, jota hän jatkuvasti ilmaisi.

Breton yritti koko elämänsä ajan kulkea kolmea tietä yhtä aikaa: runoutta, rakkautta ja vapautta.

Jo varhain hän suhtautui epäluuloisesti romaaneihin, ja niiden kirjoittajat antoivat hänelle vaikutelman, että he pitivät hauskaa hänen kustannuksellaan. Yleisesti ottaen hän torjuu ”ranskalaisen hengen”, joka koostuu pätemättömyydestä, syvästä atoniasta, joka kätkeytyy keveyden ja omahyväisyyden naamion taakse, siitä, että kaikkein banaalein maalaisjärki pitää itseään maalaisjärjellä, tietämättömästä skeptisyydestä ja oveluudesta. ”Bretonilla ihmeellinen korvaa nihilistiset näyttelyt ja irrationaalinen avaa todellisuuden kapeat ovet ilman todellista paluuta symboliikkaan” (Hubert Haddad).

Konformismin ja ennakkoluulojen poistamiseksi ja rationalismin torjumiseksi Breton käytti runoutta monitahoisena aseena: mielikuvitusta, ”joka yksin tekee asioista todellisia”, ihmettelyä, unikertomuksia ja sattuman yllätyksiä, automaattista kirjoittamista, metaforan ja kuvan oikoteitä. ”Mitä runous ja taide tekevät? He mainostavat. Mainonnan tarkoituksena on myös kehuskella. Mainonnan voima on paljon suurempi kuin runouden. Teen siitä keinon. Tämä on taiteen kuolema (taiteen taiteen vuoksi). Muut taiteet seuraavat runoutta.

Kyse on ”sellaisen kielen salaisuuden löytämisestä, jonka elementit lakkaavat käyttäytymästä kuin hylyt kuolleen meren pinnalla”.

Onnistuakseen runollisen kumouksellisen yrityksensä toteuttamisessa Breton vältti kaikkea päivittäistä ravintotyötä ja kielsi jopa lähimpiä ystäviään (Aragon, Desnos) sitoutumasta journalismiin. ”Oman elämän merkityksen paljastumista ei saa työnteon hinnalla. Ei ole mitään järkeä olla elossa, jos on tehtävä töitä.

Bretonille rakkaus, kuten unetkin, on ihme, jossa ihminen löytää kosketuksen syvimpiin voimiin. Rakkauden ja naisten rakastajana hän tuomitsi yhteiskunnan, joka oli liian usein tehnyt miehen ja naisen välisestä suhteesta kirouksen, josta syntyi mystinen ajatus ainutlaatuisesta rakkaudesta. Rakkaus ”avaa ovet maailmaan, jossa ei määritelmän mukaan voi enää olla kysymys pahasta, lankeemuksesta tai synnistä”. ”Ei ole muuta ratkaisua kuin rakkaus.

”En ole koskaan tuntenut miestä, jolla olisi suurempi kyky rakastaa. Suurempi voima rakastaa elämän suuruutta, eikä ymmärrä mitään hänen vihastaan, jos ei tiedä, että hänen tarkoituksenaan oli suojella juuri elämänrakkauden, elämän ihmeen laatua. Breton rakasti kuin sydän lyö. Hän oli rakkauden rakastaja maailmassa, joka uskoi prostituutioon. Se on hänen merkkinsä” (Marcel Duchamp).

Breton oli erityisen kiintynyt ”lasitalon” metaforaan ja analysoi joitakin uniaan teoksessa ”Vases Communicants” ikään kuin tietoisen ja tiedostamattoman välillä ei olisi mitään rajaa. Hänelle uni on hänen syvimpien impulssiensa heijastuma, jotka osoittavat ratkaisun, jota tietoisen toiminnan avulla ei voida löytää.

Bretonin vastustajat ovat kutsuneet häntä, joskus pilkallisesti, usein kiivaasti, ”surrealismin paaviksi”. Vaikka manifestien kirjoittaja vaikutti jatkuvasti liikkeen johtolinjaan, hän kuitenkin vältti aina esiintymästä ”johtajana”, vaikka saattoi olla tinkimätön, jopa suvaitsematon, kun hän katsoi surrealistisen liikkeen koskemattomuuden olevan vaarassa. Jokainen ajatus pakkokeinoista, olivatpa ne sitten sotilaallisia, kirkollisia tai yhteiskunnallisia, herätti hänessä aina syvän vastarinnan.

Breton kirjoittaa, mikä on aina ollut hänen tavoitteensa: ”Todellinen elämä puuttuu”, sanoi jo Rimbaud. Tämä on hetki, jota ei saa hukata, jotta se voidaan valloittaa takaisin. Mielestäni meidän on kaikilla aloilla käytettävä tähän etsintään kaikkea sitä rohkeutta, johon ihminen kykenee. Ja Breton lisää muutaman sanan järjestyksestä:

”Jatkuva usko automatismiin koettimena, jatkuva toivo ”dialektiikkaan” (Herakleitoksen, Eckhartin ja Hegelin dialektiikkaan) ihmistä hukuttavien antinomioiden ratkaisemiseksi, ”objektiivisen sattuman” tunnustaminen luonnon päämäärien ja ihmisen päämäärien mahdollisen yhteensovittamisen indeksinä jälkimmäisen silmissä, tahto sisällyttää pysyvästi psyykkiseen laitteistoon ”musta huumori”, joka tietyssä lämpötilassa voi yksinään toimia venttiilin roolissa, käytännöllisenä valmistautumisena myyttiseen elämään puuttumiseen, joka ensin ja laajimmassa mittakaavassa tapahtuu puhdistamisen muodossa.  ”

– La Clé des champs

Breton palauttaa ”objektiivisen sattuman” nimellä vanhan uskon ihmisen halun ja sen toteuttamiseen vaikuttavien salaperäisten voimien väliseen kohtaamiseen. Mutta tämä käsitys on hänen silmissään vailla mystistä perustaa. Hän tukeutuu henkilökohtaisiin kokemuksiinsa ”synkronisuudesta” ja metapsykologisiin kokeisiin, joita hän on havainnut Kansainvälisessä metapsykologisessa instituutissa.

Korostaakseen suostumustaan dialektiseen materialismiin hän lainaa Friedrich Engelsin sanoja: ”Syy-yhteys voidaan ymmärtää vain objektiivisen sattuman, välttämättömyyden ilmenemismuodon, kategorian yhteydessä. Runoilija analysoi teoksissaan pitkään objektiivisen sattuman ilmiöitä, joiden järkyttynyt vastaanottaja hän oli. Nadjalla näyttää olevan meedion kyky, jonka avulla hän pystyy ennustamaan tiettyjä tapahtumia. Niinpä hän ilmoittaa, että tietty ikkuna syttyy punaisella valolla, mikä tapahtuu lähes välittömästi hämmästyneen bretonin silmissä. Michel Zéraffa yritti tiivistää Bretonin teorian seuraavasti: ”Kosmos on salakirjoitus, joka sisältää salauksen purkajan: ihmisen. Näin voimme mitata Art poétiquen kehitystä symbolismista surrealismiin, Gérard de Nervalista ja Charles Baudelairesta Bretoniin.

Musta huumori”, ilmaisu, jonka nykyaikaisen merkityksen Breton keksi, on yksi surrealismin keskeisistä lähteistä. Sen perusta on todellisuusperiaatteen kieltäminen. Étienne-Alain Hubertin mukaan ”huumori, joka on kaukana siitä, että se on loistava harjoitus, koskettaa olemuksemme syvimpiä vyöhykkeitä, ja aidoimmissa ja uudentyyppisimmissä muodoissaan, joita se tuolloin tunsi, se kohoaa epätoivon taustalle”. . Vuonna 1940 hän julkaisi mustan huumorin antologian. Michel Carrougesin mielestä Bretonin ja Benjamin Péret”n teoksista on puhuttava ”synteesinä, joka on yhtäältä luonnon jäljittelyn ja sen satunnaisten muotojen ja toisaalta huumorin synteesi, mielihyvän periaatteen paradoksaalinen voitto todellisista olosuhteista”.

André Bretonin oletettua homofobiaa on pidetty selityksenä sille, miksi surrealistinen liike hylkäsi Jean Cocteaun ja René Crevelin kaltaiset persoonallisuudet.

Gallimard julkaisi André Bretonin koko teoksen neljänä niteenä Bibliothèque de la Pléiade -kirjastossa Marguerite Bonnet”n johdolla kaksi ensimmäistä nidettä ja Étienne-Alain Hubertin johdolla kaksi seuraavaa nidettä (1988). (OCLC 20526303)

Lehti: La Bréche, Action surréaliste, toim. André Breton, Éric Losfeld, 1961-1967 (nro 1-8).

Lue myös, elamakerrat – Zhengtong

Kirjeenvaihto

André Bretonin koko kirjeenvaihto on hänen testamenttimääräystensä mukaisesti ollut saatavilla verkossa syyskuusta 2016 lähtien.

Lue myös, elamakerrat – Paavali III

Ulkoiset linkit

lähteet

1. André Breton
2. André Breton
3. On trouve parfois mentionnée la date du 18 février 1896, mais selon l”état-civil, André Breton est bien né le 19 février, comme le confirment la plupart des sources biographiques de référence : Henri Béhar, André Breton le grand indésirable (Fayard, 2005), la Chronologie de Marguerite Bonnet dans les Œuvres complètes (Gallimard, coll. « Bibliothèque de la Pléiade », 1988), ou encore la Notice d”auteur de la BNF [1]. Comme le précise Béhar, c”est Breton lui-même qui a modifié la date véritable du 19 février en 18 février [2] : date de naissance anticipée d’un jour correspondant à celle de sa cousine, dont il parle dans Les Vases communicants. Une autre explication, confirmant la modification de cette date par Breton lui-même, fait référence à l”astrologie : [3].
4. « Exposition Toyen (André Breton) », sur www.andrebreton.fr (consulté le 20 septembre 2022)
5. Departement Seine w tamtym okresie.
6. ^ numero del 1º maggio 1924.
7. ^ Robert Kopp (a cura di), Album André Breton, Gallimard, 2008, p. 110.
8. ^ André Breton, poeta e critico del Surrealismo, su elledecor.com. URL consultato il 26 luglio 2022.
9. Departemento de la Seine na época
10. Instituído depois da reforma de 1902 que criou, juntamente com com as ”seções clássicas” (centradas em torno das Humanidades latinas e gregas), as ”seções modernas”, inclinadas para as culturas anglo-saxãs e com aberturas para a ciência e a tecnologia Segundo muitos especialistas da obra de André Breton (Henri Béhar, Marguerite Bonnet …), essa orientação influenciou o iconoclasmo de seus gostos literários ulteriores (proposição elaborada por Norbert Bandier em ”André Breton e a cultura clássica”, em ”Europe”, março 1991, p.23.
11. Biro & Passeron, p. 64;
12. Physique, chimie et sciences naturelles – Física, química e ciência naturais.
13. Bonnet, OC 1, p. XXXI.