Arshile Gorky

Alex Rover | 1 syyskuun, 2022

Yhteenveto

Vosdanig Manoug Adoian (armenialainen Ոստանիկ Մանուկ Ատոյեան, * 15. huhtikuuta 1904 Khorkomissa, Vari Hayoz Dzor, Vilâyet Van, Osmanien valtakunta; † 21. huhtikuuta 1904. heinäkuu 1948 Shermanissa, Connecticutissa, Yhdysvalloissa), joka tunnetaan paremmin salanimellä Arshile Gorki, oli armenialaissyntyinen piirtäjä ja taidemaalari, joka sai Yhdysvaltain kansalaisuuden vuonna 1939. Vaikka hän itse ei tuntenutkaan kuuluvansa surrealistien ryhmään, hän oli viimeinen taiteilija, joka hyväksyttiin ryhmään. Hänen työnsä viitoitti tietä abstraktille ekspressionismille. Se inspiroi New Yorkin koulukunnan taiteilijoita.

Salanimellä, joka muodostui armenialaisen etunimen Arschak (armeniasta: pieni karhu) kaukasialaisesta muodosta ja venäläisestä sukunimestä Gorki (katkera), kotimaastaan karkotettu taiteilija loi itselleen uuden identiteetin vuodesta 1924 lähtien. Hän kuvaili entistä elämäänsä eri tavoin, eikä aina totuudenmukaisesti. Hän esimerkiksi mainitsi syntymäpaikakseen Tbilisin, väitti opiskelleensa Pariisissa ja väitti olevansa jäsenenä pariisilaisessa taiteilijaryhmässä Abstraction-Création (1931-1937) sekä Maxim Gorkin sukulainen ottamatta huomioon, että myös Maxim Gorki oli käyttänyt salanimeä. Lisäksi Gorkin veljenpoika Karlen Mooradian tuotti 1960-luvun lopulla ja 1970-luvun alussa englanninkielisiä käännöksiä kirjeistä, jotka Gorki oli tiettävästi kirjoittanut siskoilleen armenian kielellä ja joiden aitous on nyt kyseenalaistettu. Koska sekä Gorkin lausunnot että oletettavasti väärennetyt kirjeet on sisällytetty moniin elämäkertakirjoihin, erityisesti Gorkin ensimmäisen elämänvaiheen kuvaukseen on suhtauduttava asianmukaisella skeptisyydellä.

Myöhemmin syntynyt taiteilija syntyi vaatimattomissa oloissa Khorkomin kylässä Van-järven rannalla (nykyisin Dilkaya Turkin Edremitin alueella) armenialaisen maanviljelijän Sedrak Adoyanin ja hänen vaimonsa Shushanin, armenialaisen apostolisen papin Sarkis Der Marodorosianin tyttären, poikana. Lapsi kastettiin Vostanikiksi äitinsä syntymäpaikan mukaan, jonka esivanhemmat olivat asuneet vuosisatojen ajan Vostanissa sijaitsevassa pienessä Charahan Surp Nischanin luostarikompleksissa, mutta noin neljän vuoden iästä lähtien häntä kutsuttiin perhepiirissä isänisän isoisän mukaan nimellä Manuk (englanniksi Manoog).

Lue myös, tarkeita_tapahtumia – Karl Marx

Lapsuus

Armenialaisiin kohdistuneen vainon ja kansanmurhan aikana Vosdanigin vanhemmat olivat solmineet avioliiton menetettyään ensimmäiset puolisonsa; Shushanin isä oli murhattu vuonna 1898 ja hänen kuusitoistavuotias veljensä Nishan vuonna 1903. Tässä vaarallisessa tilanteessa Sedrak Adoyan jätti vaimonsa ja neljä lastaan veljensä huostaan Khorkomiin muuttaessaan Yhdysvaltoihin noin vuosina 1906-1910 välttääkseen Turkin armeijaan värväämisen. Vosdanig varttui siis sisarustensa piirissä: vanhimman sisarpuolen Akabin, joka oli peräisin Shushanin ensimmäisestä avioliitosta, Satenikin ja Yartooshin kanssa. Poika osoitti taiteellista lahjakkuutta jo varhain ja aloitti puunveiston vuonna 1908. Malleja tähän hän löysi mahdollisesti esi-isiensä 40 taidokkaasti veistetystä haudasta Charahan Surp Nischanin luostarikirkossa. Samana vuonna hän meni armenialaiseen apostoliseen kyläkouluun, jossa hän sai muun muassa piirustustunteja. Äitinsä ja kahden sisarensa kanssa hän muutti vuonna 1910 Vanin esikaupunkiin Aikesdaniin. Kaupunki tuhottiin maan tasalle ensimmäisen maailmansodan aikana, ja Khorkomissa Vosdanigin sukulaiset joutuivat kansanmurhan (1915) uhreiksi. Tämä sai Vosdanigin äidin lähtemään noin 200 kilometrin pakkomarssille lastensa kanssa ja etsimään turvapaikkaa Jerevanista. Kun myös hänen kaksi vanhinta sisartaan olivat muuttaneet Yhdysvaltoihin (1916) ja hänen äitinsä, joka oli saanut arpia pakolaisuudesta ja puutteesta, oli kuollut laihtumiseen (1919), nuori puoliorpo pääsi Ellis Islandille nuoremman sisarensa Yartooshin kanssa, jota hän myöhemmin kuvasi usein teoksissaan. Kun sisarukset saapuivat New Yorkiin huhtikuussa 1920, maahanmuuttaja (jos syntymävuosi 1904 otetaan huomioon) oli juuri täyttänyt 16 vuotta.

Lue myös, elamakerrat – Alexander Graham Bell

1920- ja 1930-luvut

Sisarukset löysivät suojan sisarpuolensa Akabin luota Watertownista, Massachusettsista. Vosdanig matkusti pian Providenceen asumaan tilapäisesti isänsä luo, jota hän tuskin muisteli. Hän ei enää pystynyt luomaan läheisempää suhdetta häneen eikä saanut tietoa tämän myöhemmästä kuolemasta (1947). Kevääseen 1921 asti hän opiskeli Providencen teknisessä lukiossa, sitten New School of Designissa Bostonissa (1922-1924) ja myöhemmin National Academy of Designissa ja Grand Central School of Artissa New Yorkissa. Valmistuttuaan hän luultavasti opetti viimeksi mainitussa koulussa. New Yorkissa hän otti käyttöön salanimen Arshile Gorki (1924), vuokrasi ateljeen Manhattanilta (36 Union Square) ja debytoi Museum of Modern Artissa ryhmänäyttelyssä Exhibition of work of 46 painters and sculptors under 25 years (1930).

Hän otti yhteyttä muihin nuoriin taiteilijoihin New Yorkissa. Vuonna 1927 hän tapasi taidemaalari Ethel Schwabacherin (1903-1984), myöhemmän suojelijansa ja elämäkertakirjoittajansa, jonka kanssa hänellä oli elinikäinen ystävyys. Hän ystävystyi muun muassa kubistien Iwan Dabrowskyn alias John D. Grahamin (1886-1961) ja Stuart Davisin (1894-1964) sekä Itävallasta vuonna 1926 muuttaneen lavastajan ja sisustussuunnittelijan Friedrich Kieslerin (1890-1965) kanssa. Vuoden 1933 jälkeen hän tuki hollantilaista Willem de Kooningia (1904-1997), jonka kanssa hän vuokrasi ateljeen ja joka pysyi yhtenä hänen läheisimmistä ystävistään koko hänen elämänsä ajan.

Gorkin ensimmäinen yksityisnäyttely, jota seurasi muitakin (ks. jäljempänä), pidettiin Mellon Galleriesissa Philadelphiassa (1934). Vuonna 1935 hän sai tukea Works Progress Administration -järjestöltä (myöhemmin Works Projects Administration eli WPA), joka oli perustettu hieman aiemmin helpottamaan suuren laman aiheuttamia vaikeuksia. Virasto, joka toteutti työttömien työläisten ja käsityöläisten, mutta myös intellektuellien ja taiteilijoiden työllistämistoimia, tilasi Gorkilta suuren seinäkoristeen Newarkin lentokentälle Newarkissa, New Jerseyssä, joka avattiin vuonna 1928 osana liittovaltion taidehanketta (Federal Art Project, FAP). Teos esiteltiin vuonna 1936 osana WPA-näyttelyä New Yorkin Museum of Modern Artissa, mutta se ei koskaan päässyt aiottuun paikkaan, sillä lentokenttä toimi Yhdysvaltain armeijan tukikohtana toisen maailmansodan alusta lähtien.

Virallinen taiteellinen tunnustus tuli Gorkille vuonna 1937, kun Whitney-museo esitteli siellä järjestetyn näyttelyn jälkeen hänen teoksensa Painting (1936).

Lue myös, elamakerrat – Salvador Dalí

1940s

Vuonna 1942 tapahtuneella kohtaamisella surrealistisen Roberto Mattan (1911-2002) ja kaksi vuotta myöhemmin André Bretonin (1896-1966) kanssa, joka oli muuttanut New Yorkiin Ranskan saksalaisten joukkojen miehityksen seurauksena, oli pysyvä vaikutus hänen uraansa. New Yorkissa galleristi ja taidekauppias Julien Levy (1906-1981) oli edustanut surrealistien etuja siitä lähtien, kun hän oli liikkunut Pariisin avantgarden piirissä 1920-luvun lopulla. Julien Levy vaati myöhemmin Gorkin löytöä itselleen. Hän omisti hänelle yksityisnäyttelyn maineikkaassa galleriassaan kuitenkin vasta vuonna 1945.

Tuohon aikaan taiteilija alkoi muuntaa navettaa ateljeeksi Shermanissa, Connecticutissa, siellä asuneen arkkitehtiystävänsä Henry Hebblenin avustuksella. 1946 monet hänen maalauksistaan ja piirustuksistaan sekä suuri osa hänen kirjoistaan joutuivat tulipalon uhriksi. Lopulta hän muutti päätoimipaikkansa Shermaniin (1947) ja säilytti studionsa New Yorkissa.

Kun Gorki sai paksusuolen syöpädiagnoosin ja hänet leikattiin, hän sairastui syvään masennukseen. Vuonna 1948 hän sai niskamurtuman auto-onnettomuudessa, jonka hän kärsi yhdessä Julien Levyn kanssa. Seurauksena oli oikean käden halvaantuminen, sietämätön päänsärky ja unihäiriöt. Alkoholin vaikutuksen alaisena Gorki työnsi vaimonsa Agnes Magruderin, jonka kanssa hän oli mennyt naimisiin vuonna 1941, raivokohtauksen vallassa portaita alas, minkä jälkeen Agnes jätti Gorkin ja heidän kaksi pientä tytärtään.

Arshile Gorki hirttäytyi ateljeessaan Shermanissa heinäkuussa 1948 44-vuotiaana. Hän lepää siellä Pohjoisen hautausmaalla.

Hänen vanhin tyttärensä, taidemaalari Maro Gorki, meni naimisiin Matthew Spenderin (brittiläisen kirjailijan Stephen Spenderin poika) kanssa, joka kirjoitti Gorkin ensimmäisestä elämänvaiheesta Horkomissa.

Postuumisti:

Lahjakas ja intuitiivinen taiteilija käytti lapsena hyväkseen kaikki tilaisuudet piirtämiseen ja valmisteli maalauksiaan koko elämänsä ajan huolellisilla alustavilla luonnoksilla. Hän kouluttautui pääasiassa itseoppineena taiteilijana käymällä näyttelyissä ja lukemalla taidekirjoja. Hän opiskeli ja kopioi perinteisen akateemisen menetelmän mukaisesti suurten mestareiden tekniikoita antiikista nykypäivään ja hankki taiteellisten taitojen lisäksi myös, kuten kollegat ja opiskelijat totesivat, hämmästyttävän kattavan tietämyksen Joan Mirón ja Pablo Picasson (ja muiden taiteilijoiden, kuten Fernand Légerin) töistä. Vastaavasti moninaisia ovat myös hänen työtään ruokkivat inspiraation lähteet.

Gorkin varhaista työskentelyä leimaa ennen kaikkea hänen kiinnostuksensa Paul Cézannen (omakuva yhdeksänvuotiaana) ja Pablo Picasson töihin. Synteettisen kubismin vaikutus, joka on selvästi havaittavissa joissakin hänen piirustuksissaan, voidaan myös jäljittää taiteelliseen kanssakäymiseen John D. Grahamin kanssa, joka oli asunut Pariisissa ja ylläpitänyt siellä yhteyksiä sekä kubisteihin että surrealisteihin. Nämä piirrokset toivat Gorkille lempinimen Washington Squaren Picasso. Toiset piirrokset, kuten taiteilijan sisaren muotokuva, ovat saaneet vaikutteita Picasson ingresque-kaudelta. Lisäksi Picasson studiokuvat vuodelta 1927 inspiroivat häntä.

1930-luvulla taidemaalari irrottautui vähitellen näistä (ja muista) malleista. Toisaalta hän käsitteli siitä lähtien (ja elämänsä loppuun asti) työssään yhä enemmän armenialaista syntyperäänsä ja lapsuuttaan, ja toisaalta hän alkoi omistautua maalaamiselle ulkona. Työskentely luonnossa merkitsi perustavanlaatuista muutosta työmenetelmässä, tyylissä ja kuvallisessa sisällössä. Tunnusomaista tälle on räjähdysmäisen vapautunut, huomattavasti nopeampi ele, juoksevampi maalaus ja kirkkaammat värisävyt sekä hienovaraiset, ei harvoin monitulkintaiset viittaukset orgaanisiin tai anatomisiin muotoihin (Garden in Sochi), jotka yhä useammin tulvivat maalauksiin 1940-luvun alkuun asti.

Sen jälkeen Gorki kääntyi surrealismin puoleen ja oli erityisen kiinnostunut Joan Mirósta ja Roberto Mattasta. Hän omaksui Mirón kryptisen lineaarisen kielen, joka vaikutti hänestä optimaaliselta symbioosilta ihmisten, eläinten ja kasvien välillä. Matta omaksui automaattisen kirjoitustavan. Mirón ja Mattan lavastuksista hän löysi henkilökohtaisen kuvakielen, joka kirjaa unelmakuvat amorfisena virtana.

Opettaessaan Grand Central School of Artissa New Yorkissa hän opetti amerikkalaisille opiskelijoille eurooppalaista perinnettä ja oli abstraktin ekspressionismin edelläkävijä.

Lue myös, elamakerrat – Georgi Plehanov

Teosten valinta

lähteet

1. Arshile Gorky
2. Arshile Gorky
3. Das Geburtsdatum ist umstritten. Gorky selbst machte widersprüchliche und irreführende Aussagen dazu und gab mehrmals andere Jahreszahlen an.
4. Vgl. Michael Kimmelman: Arshile Gorky, Poet of Line and Color in The New York Times, 28. November 2003.
5. Vgl. Jean-Louis Ferrier (Hrsg.): L’aventure de l’art au XXe siècle, Chêne Hachette, 1990 Paris
6. Arshile Gorky – Hommage, Pressemitteilung des Centre culturel Calouste Gulbenkian, Paris, anlässlich der gleichnamigen Ausstellung (4. April bis 4. Juni 2007).
7. ^ Arshile Gorky: A Summation Too Soon, by Tom Birchenough, The Tretyakov Gallery Magazine
8. ^ Kerr, Melissa (2009). ”Chronology”, in: Michael R. Taylor (ed.), Arshile Gorky: A Retrospective. Philadelphia, Pa.: Philadelphia Museum of Art. ISBN 9780876332139. pp. 352-365; here: p. 353. Also available on the website of the Arshile Gorky Foundation. ”… born in the village of Khorkom, within the Armenian province of Van, on the eastern border of Ottoman Turkey”.
9. ^ Kerr, Melissa (2009). ”Chronology”, in: Michael R. Taylor (ed.), Arshile Gorky: A Retrospective. pp. 352-365; here: 353, 366. Also available on the website of the https://www.arshilegorkyfoundation.org/artist/chronology Arshile Gorky Foundation]. Kerr gives Gorky”s birth date in the chronology as ”c. 1902”. In a footnote she states that the often cited birth date of April 15, 1904 is the date that Gorky declared on his citizenship papers. She goes on to recount other conflicting reports of his birth date, including the fact that ”his older sisters maintained that he was born in 1902 or 1903”; she finally concludes that ”the 1902 birth date seems most plausible” (p. 366). What Kerr does not mention, however, is that the date that actually appears in the citizenship papers is not 1904 but 1903. Gorky”s ”Petition for Naturalization”, filed in New York on January 18, 1939, as well as his earlier ”Declaration of Intention”, filed on May 7, 1936, both give the date of birth as April 15, 1903. The citizenship documents are retrievable via Ancestry.com; the citation: National Archives and Records Administration, Washington D.C. Petitions for Naturalization from the U.S. District Court for the Southern District of New York, 1897-1944, NARA Series: M1972, Roll 1173. Arshile Gorky, Petition No. 321324.
10. ^ Barnes, Rachel (2003). Abstract Expressionists. Chicago: Heinemann Library. p. 14. ISBN 9781588106445.
11. ^ ”Arshile Gorky”.
12. a b JANSON, H. W.; A. F. (2009). Iniciação à história da arte. São Paulo: Martins Fontes. 383 páginas
13. a b Matossian, p.8
14. Spender, p.6
15. Spender, p.51
16. Levy, Julien. Gorky (en inglés). Harry N. Abrams, Inc., Publishers.