Balthus
gigatos | 1 helmikuun, 2022
Yhteenveto
Balthus, salanimi Balthasar Kłossowski de Rola (Pariisi 29. helmikuuta 1908 – Rossinière 18. helmikuuta 2001), oli puolalaistaustainen ranskalainen taidemaalari.
Lue myös, elamakerrat – Henry Stuart Darnley
Tyyli ja teemat
Balthusin tyyli lähtee klassisesta ja akateemisesta lähtökohdasta, mutta vaikka hänen tekniikkansa ja sommittelutyylinsä ovat saaneet vaikutteita renessanssia edeltäviltä maalareilta, hänen teoksissaan on myös viittauksia Giorgio de Chiricon tyyliin. Balthus maalasi pääasiassa ihmishahmoja aikana, jolloin kuvataide oli suurelta osin sivuutettu ja laiminlyöty. Nykyään hänet tunnustetaan laajalti yhdeksi 1900-luvun merkittävimmistä taiteilijoista.
Hänen töissään on havaittavissa merkkejä lukuisista vaikutteista, kuten Emily Brontën kirjoituksista (vuonna 1934 hän kuvitti romaanin Humisevat korkeudet kynällä paperille piirretyillä piirroksilla) ja Lewis Carrollin kirjoituksista ja valokuvista, Masaccion, Piero della Francescan, Simone Martinin, Poussinin, Jean-Étienne Liotardin, Joseph Reinhardtin, Géricault”n, Ingres”n, Goyan, Jean-Baptiste Camille Corotin, Courbet”n, Edgar Degas”n, Félix Vallottonin ja Paul Cézannen maalauksia. Musiikissa hänen suosikkisäveltäjänsä oli Wolfgang Amadeus Mozart.
Monet hänen maalauksistaan esittävät murrosikäisiä tyttöjä eroottisessa kontekstissa. Balthus väitti toistuvasti, että hänen teoksillaan ei ollut pornografisia aikeita, vaan ne ainoastaan osoittivat lapsen seksuaalisuuden olemassaolon, joka oli vaikeasti hyväksyttävä ja epämukava todellisuus.
Lue myös, elamakerrat – Alfred Tennyson
Nuoret
Rainer Maria Rilke, Maurice Denis, Pierre Bonnard ja Henri Matisse tukivat hänen taiteellista lahjakkuuttaan. Hänen isänsä Erich Klossowski, kuuluisa taidehistorioitsija (hän kirjoitti monografian Daumierista), ja hänen äitinsä Elisabeth Dorothea Spiro (tunnettu nimellä Baladine Klossowska) kuuluivat Pariisin kulttuurieliittiin, ja he seurustelivat usein taiteilijoiden ja intellektuellien piirissä Ville lumièressa tuohon aikaan. Hänen vanhempi veljensä Pierre Klossowski oli filosofi, joka käsitteli muun muassa teologista ajattelua ja markiisi de Saden teoksia. Klossowskin perheen ystävien ja tuttavien joukossa oli kirjailijoita, kuten André Gide ja Jean Cocteau, joka sai inspiraatiota romaaniinsa Kauheat pojat perheeseen tutustumisesta.
Vuonna 1914 saksalaista syntyperää oleva Klossowskin perhe koki suuren muutoksen, kun he joutuivat sodan alkaessa jättämään Pariisin ja muuttamaan Berliiniin. Klossowskien eron jälkeen äiti asettui vuonna 1917 kahden poikansa Balthazarin ja Pierren kanssa Sveitsiin, ensin Berniin ja sitten Geneveen. Vuonna 1919 äiti Baladine tapasi itävaltalaisen runoilijan Rainer Maria Rilken, johon hän kiintyi syvästi. Rilken läsnäololla olisi huomattava merkitys nuorten Klossowskin veljesten kohtalolle. Genevessä vietetty aika merkitsi tiettyä vakautta Balthusin elämässä, ja hän alkoi lähestyä taidetta sarjalla tussipiirroksia, joissa hän kuvitti tarinan kissastaan Mitsou”sta. Nämä kuvitukset julkaistiin vuonna 1921 nimellä Mitsou ja taiteilijan mentorin, Rilken, kirjoittamalla esipuheella.
Tarina kertoo pojasta ja hänen kissastaan. Kirjan kannessa on ensimmäistä kertaa taiteilijan lempinimi, jolla Balthazar signeerasi teoksiaan lapsena. Kirjan juoni ennakoi hänen elinikäistä intohimoaan kissoja kohtaan, joka tulee esiin myös hänen omakuvassaan. Kissojen kuningas vuodelta 1935.
Vuonna 1921 perhe joutui jättämään Geneven suurten taloudellisten ongelmien vuoksi ja muutti takaisin Berliiniin. Nuorelle Balthusille tämä oli levotonta aikaa, ja hän löysi tyydytystä vain Beatenbergin vuoristossa, jossa hän asui kuvanveistäjä Magrit Bayn talossa, joka tutustutti hänet teosofiseen oppiin ja jossa hän alkoi osallistua kuvanveistäjän teatteritoimintaan.
Vuoden 1922 loppupuolella Balthus palasi Berliiniin siinä toivossa, että hän voisi ilmoittautua Kuvataidekouluun. Perheen epävakauden vuoksi hän vietti talven setänsä, taidemaalari Eugen Spiron ateljeessa maalaamassa ja työstämässä kiinalaisten teosten innoittamia teatteriluonnoksia. Vuonna 1924 Balthus, tuolloin kuusitoistavuotias, seurasi isoveljeään Pierreä takaisin Pariisiin. Perheensä sotaa edeltävinä vuosina saamien monien tuttavuuksien ja teatteri-innostuksen ansiosta hän seurasi kreivi Etienne de Beaumontin avantgardististen esitysten sarjaa Théâtre de la Cigale -teatterissa. Samaan aikaan hän alkoi myös osallistua Pierre Bonnardin pitämille elämänpiirustuskursseille, joita hän piti Pierre Bonnardin Free Academy -akatemiassa rue de la Grande Chaumière -tiellä. Bonnardilla oli suuri vaikutus nuoren taiteilijan kehitykseen ja kasvuun, joka kehittyi runouden ja maalaustaiteen vuorovaikutuksessa. Bonnardin luomasta kohtaamisesta[selventäkää: mitä kohtaamisen luominen tarkoittaa?] Balthukselle ehdotettiin, että hän tutkisi ja jäljentäisi Louvressa olevia Nicolas Poussinin 1600-luvun teoksia. Balthus valitsi maalauksen Kaiku ja Narkissos, luultavasti vastauksena runoon Narcisse, jonka Rilke oli säveltänyt ranskaksi suosikilleen. Nuori taidemaalari ja runoilija jatkoivat ja syvensivät suhdettaan säännöllisessä kirjeenvaihdossaan, josta käy selvästi ilmi Rilken ihastus nuorta Balthusta kohtaan.
Vuosina 1924-1925 Balthusin teokset kuvaavat hoikan mallin pehmeää vartaloa; näiden alastonkuvien rinnalla hän toteutti kohtauksia Luxemburgin puutarhassa, jossa hän vietti päivittäin useita tunteja luonnoslehtiönsä kanssa.Keväällä 1925 Balthus matkusti äitinsä kanssa Provenceen, jossa Cézannen vaikutus näkyi hänen teoksissaan oleskelun aikana. Mestarin maalauksen ja nuoren taiteilijan välisen henkisen kohtaamisen taustalla oli luultavasti hänen mentorinsa Rilke, joka oli Cézannen maalaustaiteen suuri ihailija.
Heinäkuun 8. päivänä 1926 Balthus oli Sveitsissä, Rilken viimeisessä asuinpaikassa, ensimmäisenä etappina matkalla, joka veisi hänet Italiaan. Runoilija, joka oli nyt sairas, onnistui rahoittamaan opintomatkan Balthukselle, jota Piero della Francescan teokset olivat jo pitkään kiehtoneet. Balthus matkusti Italiaan, jossa hän vieraili ensin Firenzessä ja sitten Arezzossa. Hän vieraili Uffizissa, Santa Maria del Carminen kirkossa, jossa hän tutki Masolinon ja Masaccion freskoja Brancaccin kappelissa, ja 1400-luvun Firenzen mestariteokset paljastuivat hänelle, kun hän teki kopioita ja tutkimuksia joistakin Piero della Francescan Tosinaisen ristin historia -sarjan freskoista Arezzossa. Nämä teokset innoittivat häntä myös toiseen ensimmäiseen merkittävään teokseen: Sveitsin Beatenbergin kylän protestanttisen kirkon temperaseinämämaalauksiin (1927).
Vuonna 1926 Rilke, johon taiteilija oli syvästi kiintynyt, kuoli. Ehkäpä lapsuuden tunnelmat, jotka runoilija itse oli valinnut yhdeksi tärkeimmistä aiheista, joista ammentaa inspiraatiota, houkuttelivat Balthusta, ja hän keskittyi tutkimaan tuota elämänvaihetta maalaamalla myyttisenä aikakautena, jossa kaikki on tulemista, unta ja fantasiaa. Vuosina 1928-29 hän kävi Zürichissä ja Berliinissä Sveitsissä, jossa hän piti ensimmäisen yksityisnäyttelynsä.
Vuosina 1930-1932 hän oli Marokossa, jossa hän suoritti asepalveluksen jalkaväkiyksikössä Kenitrassa ja Fezissä, työskenteli sihteerinä ja luonnosteli maalauksen Kasarmit (1933). Sitten hän palasi Sveitsiin vuonna 1932 ja tapasi surrealistit: Bretonin, Éluardin ja Giacomettin. Tieto tästä uudesta liikkeestä, joka syntyi Pariisissa heti sodan jälkeen, oli kehittynyt André Bretonin vuosina 1925-1930 suunnittelemien julisteiden kautta. Jotkut surrealistisen tietoisuuden näkökohdat ovat yhteneväisiä Balthusin tutkimuksen kehityksen kanssa, ja ne erottuvat lapsen perustavanlaatuisen toiminnan kautta. Balthusin teoksissa ajan ja unien keskeyttäminen näkyy taiteilijan 1930-luvun alkupuoliskolla toteuttamissa teoksissa.
Lue myös, historia-fi – Tutankhamon
Nuori taiteilija Pariisissa
Vuonna 1933 hän muutti ensimmäiseen pariisilaiseen työhuoneeseensa Rue de Furstembergille ja suunnitteli sarjan surrealistisia elementtejä sisältäviä kankaita. Rue Furstenbergillä sijaitsevassa ateljeessaan 25-vuotiaan taidemaalarin luona vieraili intellektuelleja ja taiteilijoita, jotka olivat uteliaita näkemään tämän nuoren miehen työn, jota ylistivät muun muassa André Derain, joka auttoi ja neuvoi Balthusta tuohon aikaan.
André Breton ja Paul Éluard vierailivat surrealistien valtuuskuntana myös ateljeessa, mutta pettyivät Balthuksen maalauksiin, joita he pitivät banaalisen realistisina. Surrealistien ryhmään kuului myös kuvanveistäjä Alberto Giacometti, josta tuli yksi Balthuksen etuoikeutetuista keskustelukumppaneista myöhempinä vuosina.
Keväällä 1934 Pierre Loeb järjesti Balthusin ensimmäisen yksityisnäyttelyn Pariisissa, jossa hän esitteli La Rue -teoksen (teos esittää maisemaa, jossa hahmot liikkuvat hypnoottisesti ja kiinteästi ja jonka sommittelu perustuu renessanssin ajan mittasuhteiden tutkimisesta saatuun matemaattiseen perustaan). La Toilette de Cathy, La fenetre, Alice ja La leçon de guitare ovat myös esillä.
Artaud, tunnettu surrealistinen kirjailija, arvosteli näyttelyn, joka aiheutti myös tietynlaisen skandaalin skandaalina pidetyn maalauksen, Kitaratunnin, takia, jossa nainen näyttää ahdistelevan seksuaalisesti pientä tyttöä.
Noina vuosina esittelemissään teoksissa Balthus ei osoittanut kiinnostusta modernistisia tyylejä, kuten kubismia, kohtaan, vaan osoitti itsenäisyyttä, joka asetti hänet yhä enemmän surrealismia vastaan. Päättäväisen figuratiiviset maalaukset esittävät intiimejä ja epätavallisia kohtauksia, joissa hahmot näyttävät olevan kumarassa ja leijumassa unenomaisessa ilmapiirissä.
Vuonna 1937 hän meni naimisiin Antoinette de Wattevillen kanssa, joka oli lapsuudenystävä vanhasta ja vaikutusvaltaisesta aristokraattisuvusta Bernistä. Hän oli tavannut miehen vuonna 1924 ja poseerasi hänelle mallina edellä mainittuun La Toilette -teokseen ja useisiin muihin muotokuviin. Avioliitosta syntyi kaksi poikaa, Thaddeus ja Stanislas (Stash) Klossowski, jotka ovat hiljattain julkaisseet useita kirjoja isästään, mukaan lukien vanhemmiltaan saamiaan kirjeitä.
Hänen rakkaussuhteensa Antoinetteen oli myrskyisä ja johti hänet toisen eron jälkeen itsemurhayritykseen, josta Antonin Artaud muisteli teoksessaan La misère peintre, jossa hän kertoi löytäneensä Balthusin avuttomana makaamasta.
Artaud pyysi Balthusta suunnittelemaan lavasteet ja puvut teokseen The Cenci vuonna 1935. Vuonna 1935 Balthus muutti toiseen työhuoneeseen Cour de Rohaniin, jossa hän maalasi pääasiassa muotokuvia tilaustyönä.
Noina sotaa edeltävinä vuosina Balthus saavutti suurta menestystä, joka toi hänelle useita palkintoja taiteen alalla. Hänen työnsä herättivät pian taidemaalareiden ja kirjailijoiden, erityisesti André Bretonin ja Pablo Picasson, ihailun, ja he ostivat hänen maalauksensa Les enfants Blanchard (1937). Hänen pariisilaiseen ystäväpiiriinsä kuuluivat näytelmäkirjailija ja näyttelijä Antonin Artaudin lisäksi romaanikirjailijat Pierre Jean Jouve, Antoine de Saint-Exupéry, Joseph Breitbach, Pierre Leyris, Henri Michaux, Michel Leiris ja René Char, valokuvaaja Man Ray sekä taidemaalarit André Derain, Joan Miró ja Alberto Giacometti (jälkimmäisestä tuli yksi hänen läheisimmistä ja uskollisimmista ystävistään).
Lue myös, elamakerrat – Albrecht Dürer
Champroventista Chassyyn
Vuonna 1940 Saksan armeijan hyökättyä Ranskaan Balthus joutui liittymään joukkoihin Elsassin rintamalla. Armeijassa olo kesti vain muutaman kuukauden: vakavasti haavoittuneena hänet kotiutettiin ja hän hakeutui vaimonsa kanssa Savoijiin, Champroventin maatilalle Aix-les-Bainsin lähelle, jossa hän alkoi työstää kahta tärkeintä maalaustaan, Paysage de Champroventia (1942-1945) ja The Living Roomia (1942). Vuonna 1942 hän pakeni natsien hallitsemasta Ranskasta Sveitsiin, ensin Berniin ja sitten vuonna 1945 Geneveen, jossa hän ystävystyi kustantaja Albert Skiran ja kirjailija ja Ranskan vastarintaliikkeen jäsen André Malraux”n kanssa.
Hän palasi Ranskaan vuonna 1946, ja seuraavana vuonna hän lähti André Massonin kanssa matkalle maan eteläosiin ja tapasi Picasson ja Jacques Lacanin kaltaisia persoonallisuuksia, joista tuli hänen teostensa keräilijöitä.Vuonna 1950 Balthus suunnitteli yhdessä Cassandren kanssa lavasteet Mozartin oopperan Così fan tutte esitykseen Aix-en-Provenceen.
Vuonna 1951 hän oli Italiassa Caetanin perheen kutsumana. Hän matkusti Roomaan ja tapasi Sermonetan keskiaikaisessa kylässä Elektra Prekasin, nuoren kreikkalaisnaisen, jonka hän tapasi salaa tutkiessaan Italian maisemia. Heidän suhteestaan syntyi heidän poikansa Andros.
Kolme vuotta myöhemmin hän muutti asumaan Morvanissa sijaitsevaan Chassyn linnaan, jossa hän asui yhdessä veljentyttärensä Frédérique Tisonin kanssa ja viimeisteli mestariteoksensa La Chambre (1952, todennäköisesti veljensä Pierren tarinoiden vaikutuksesta) ja Le Passage du Commerce Saint-André (1954).
Lue myös, elamakerrat – Afonso I
Vanhuus
Kansainvälisen maineensa kasvaessa, muun muassa Pierre Matissen New Yorkin galleriassa järjestämien yksityisnäyttelyiden ansiosta (1938), Balthus huolehti siitä, että hän levitti arvoituksellista ja vaikeasti hahmotettavaa kuvaa itsestään.
Vuonna 1964 hän oli Roomassa, jossa hän työskenteli Villa Medicissä Rooman Ranskan akatemian johtajana, jonka Ranskan kulttuuriministeri André Malraux oli nimittänyt sinne. Hän ystävystyi ohjaaja Federico Fellinin ja taidemaalari Renato Guttuson kanssa. Hänen toinen avioliittonsa vuonna 1967 35 vuotta nuoremman Setsuko Idetan kanssa (jonka hän tapasi Malraux”n järjestämällä diplomaattimatkalla Japaniin) lisää häntä ympäröivää salaperäisyyttä. Pariskunnalla oli kaksi lasta: vuonna 1968 syntynyt Fumio, joka kuoli vain kaksi vuotta myöhemmin, ja vuonna 1973 syntynyt Harumi.
Vuonna 1977 hän asettui asumaan Rossinièreen, Sveitsiin. Valokuvaajat ja ystävät Henri Cartier-Bresson ja Martine Franck (Cartier-Bressonin vaimo) kuvasivat taiteilijan vaimonsa ja tyttärensä kanssa Rossinière-mökissään vuonna 1999.
Vuonna 1980 Venetsian biennaalissa oli esillä 26 hänen maalaustaan. Hänen retrospektiivisiä näyttelyitä järjestettiin Pariisin Museé National D”Art Modern-Centre Georges Pompidoussa, New Yorkin Metropolitan Museumissa ja Kioton museossa. Vuonna 1998 Wroclawin yliopisto myönsi hänelle kunniatohtorin arvonimen.
Vuonna 2001 Balthus sai valmiiksi viimeisen maalauksensa Odotus, ja hän kuoli Sveitsissä 18. helmikuuta. Balthusin hautajaisiin osallistui monia tunnettuja kasvoja politiikasta, taiteesta ja viihteestä. Hautajaisten aikana U2-yhtyeen laulaja Bono lauloi sadoille läsnäolijoille, joihin kuului myös Ranskan presidentti Chirac. Hänen leskensä, kreivitär Setsuko Klossowska de Rola, johtaa vuonna 1998 perustettua Balthus-säätiötä.
Balthus oli ainoa taiteilija, joka sai nähdä osan teoksistaan Louvren kokoelmissa jo eläessään: kankaat olivat peräisin Picasson yksityiskokoelmasta, joka oli lahjoitettu museolle.
Lue myös, elamakerrat – Giotto di Bondone
Keskustelu sen alkuperästä
Balthuksen isä Erich kuului puolalaiseen aatelissukuun (szlachta), joka oli alun perin Preussista kotoisin olevaa Rola-sukua. Tämä oli ilmeisesti syy siihen, että hänen poikansa Balthus lisäsi jonkin aikaa myöhemmin sukunimeensä Klossowski ”de Rola” slachta-perinteen mukaisesti; jos hän olisi asunut Puolassa, hänen sukunimensä olisi ollut Rola-Kłossowski tai Kłossowski h. Rola. Taiteilija oli syvästi tietoinen puolalaisesta alkuperästään, ja hän kirjautti Rolan vaakunan moniin kimonoihinsa.
Useimpien elämäkertakirjojen mukaan Balthus kiisti, että hänen suonissaan olisi ollut juutalaista verta, ja väitti, että elämäkertakirjoittajat olivat väärässä hänen äitinsä alkuperän suhteen. Teoksessa Balthus: Elämäkerta Nicholas Fox Weber, joka on juutalainen, yritti haastatellessaan taidemaalaria löytää yhteisiä juuria sen muistiinpanon perusteella, jonka mukaan Balthuksen äiti oli juutalainen. Balthus vastasi: ”Ei, herra, se ei pidä paikkaansa”, ja selitti: ”Yksi isäni parhaista ystävistä oli taidemaalari Eugen Spiro, joka oli kanttorin poika. Äitini nimi oli myös Spiro, mutta hän oli protestanttisesta perheestä Etelä-Ranskasta. Yksi Midin Spirosista – esi-isä – muutti Venäjälle. Ne olivat todennäköisesti kreikkalaista alkuperää. Kutsuimme Eugen Spiroa ”sedäksi”, koska meillä oli suuri tuttuus, mutta hän ei ollut oikea setäni. Protestanttiset Spirosit asuvat yhä Etelä-Ranskassa.”
Balthus jatkoi, ettei hänestä ollut kuitenkaan tyylikästä korjata näitä virheitä, koska hänellä oli paljon juutalaisia ystäviä. Nicholas Fox Weber päättelee elämäkerrassaan, että Balthus valehteli tästä ”elämäkerrallisesta virheestä”, vaikka syytä siihen ei tunneta. Weber väittää, että kreikankielinen nimi ”Spiro” on vain etunimi, mutta tämä ei pidä paikkaansa, sillä oikeat nimet voivat toimia myös sukunimenä. Balthus toisti aina, että jos hän olisi ollut juutalainen, hänellä ei olisi ollut mitään ongelmaa sanoa sitä. Weberin teesiä tukee se, että taiteilija oli aiemmin antanut hyvin kyseenalaisia lausuntoja alkuperästään ja väitti kerran olevansa isänsä puolelta Lordi Byronin jälkeläinen.
Saksassa helmikuussa 2014 museo peruutti Essenissä sijaitsevan Folkwang-museon järjestämän näyttelyn, jossa oli esillä kirjailijan henkilökohtaisia kuvia alaikäisistä malleista. Museo peruutti näyttelyn sen jälkeen, kun Die Zeit -viikkolehti oli esittänyt syytöksiä, joiden mukaan näyttely sisälsi pedofiilista sisältöä: museo ilmoitti peruuttaneensa näyttelyn oikeudellisten seuraamusten pelossa.
lähteet
