Emil Nolde
gigatos | 14 maaliskuun, 2022
Yhteenveto
Emil Nolde († 13. huhtikuuta 1956 Seebüll) oli yksi johtavista ekspressionistisista taidemaalareista. Hän on yksi 1900-luvun taiteen suurista akvarellisteista, ja hänet tunnetaan ilmaisuvoimaisista värivalinnoistaan. Vaikka häntä hyljeksittiin ”rappeutuneena taiteilijana”, hän oli rasisti, antisemitisti ja kansallissosialismin vankkumaton kannattaja.
Lue myös, elamakerrat – Henrik I (Englanti)
Nuorisovuodet ja koulutus
Emil Nolde syntyi maanviljelijäperheen neljäntenä viidestä lapsesta. Hänen synnyinpaikkansa Schleswig-Holsteinin maakunnan pohjoisosassa kuului Preussiin ja siten Saksan keisarikuntaan vuoteen 1920 asti. Nolde kuului saksalaiseen etniseen ryhmään Nordschleswiger. Schleswigin kansanäänestyksen jälkeen vuonna 1920, jossa Pohjois-Schleswig siirtyi Tanskaan, Nolde otti Tanskan kansalaisuuden ja luopui siten Saksan kansalaisuudesta. Hänellä oli kolme vanhempaa veljeä ja pikkusisko. Hänen isänsä oli pohjoisfriisiläinen Niebüllin alueelta; hän puhui pohjoisfriisiläistä, hänen äitinsä puhui eteläjuutalaista (tanskan murretta). Emil Nolde kävi Buhrkallin saksalaista koulua. Hänen nuoruusvuosiaan vanhempiensa maatilalla Nuldessa leimasivat kova työ ja suhteellisen niukka elämä.
Vuosina 1884-1888 hän opiskeli isänsä vaatimuksesta veistäjäksi ja piirtäjäksi Flensburgin käsityökoulussa (nykyisin Museumsberg Flensburg). Siellä hän osallistui Brüggemannin alttarin restaurointiin. Hän ei hankkinut oppisopimustutkintoa. Sen jälkeen hän työskenteli useissa huonekalutehtaissa muun muassa Münchenissä, Karlsruhessa ja Berliinissä. Vuonna 1892 hän siirtyi St. Gallenin Gewerbemuseumiin teollisuus- ja koristepiirustuksen opettajaksi, josta hänet erotettiin vuonna 1898. Tänä aikana hän tapasi Hans Fehrin, jonka kanssa hän oli pitkään tekemisissä. Sen jälkeen hän työsti aluksi sarjaa maisemakuva-akvarelleja ja piirroksia vuoristoviljelijöistä. Nolde tuli lopulta tunnetuksi pienistä värillisistä piirroksistaan Sveitsin vuoristosta. Hän painatti näistä teoksista postikortteja, mikä mahdollisti hänen elantonsa freelance-taiteilijana.
Hän lähti Müncheniin, mutta akatemia hylkäsi hänet, ja hän aloitti opinnot ensin Adolf Hölzelin yksityisessä maalauskoulussa Dachaussa ennen kuin hän matkusti Amsterdamin kautta Pariisiin taidemaalari Emmi Waltherin kanssa syksyllä 1899 ja kirjoittautui Académie Julianiin. Vuonna 1900 hän vuokrasi ateljeen Kööpenhaminasta. Vuonna 1902 hän avioitui siellä 23-vuotiaan tanskalaisen näyttelijättären Ada Vilstrupin (1879-1946) kanssa. Vuosina 1903-1916 he asuivat kesäisin kalastajan talossa Sjellerupskovissa Guderupin lähellä. Heidän studionaan toimi puinen maja suoraan rannalla.
Lue myös, taistelut – Švitrigaila
Maalaus
Vuodesta 1902 lähtien Nolde kutsui itseään synnyinkylänsä mukaan Pohjois-Schleswigissä. Noin vuonna 1903 hän maalasi edelleen ”lyyrisiä” maisemia. Hänestä tuli Schleswig-Holsteinin osuustoimintayhdistyksen jäsen ja hän osallistui viiteen näyttelyyn vuosina 1903-1912. Vuonna 1904 hän oli edustettuna Flensburgin museon vuosinäyttelyssä maalauksilla In der Räuberstube ja Sommernacht. Vuonna 1905 Ada ja Emil Nolde matkustivat Sisiliaan ja Ischiaan, mutta taidemaalari ei kestänyt etelän kirkasta valoa. Hänen Alsenin kukka- ja puutarhamaalauksensa, joissa luotettiin yhä enemmän väreihin, herättivät Brücken taiteilijaryhmän huomion. Alun epäröinnin jälkeen Nolde hyväksyi kutsun vuonna 1906. Tämä toi hänet kosketuksiin paljon nuorempien taiteilijoiden, kuten Ernst Ludwig Kirchnerin, Fritz Bleylin, Erich Heckelin ja Karl Schmidt-Rottluffin kanssa. Berliinissä hän tapasi myös Edvard Munchin. Nolde lopetti aktiivisen jäsenyytensä Brückessä vuonna 1907, mihin vaikutti riita Schmidt-Rottluffin kanssa. Tästä lyhyestä ajanjaksosta huolimatta Nolde esitteli etsauksen uutena esitystekniikkana yhteisössä, järjesti yhteyksiä Hampurin keräilijään ja mesenaattiin Gustav Schiefleriin ja varmisti ryhmän maineen ja taloudellisen menestyksen ottamalla käyttöön maksulliset ”passiiviset jäsenyydet”, joihin liittyi alkuperäisten grafiikanvedosten lähettäminen ”vuosilahjoina”. Nolde itse osallistui ryhmän kahdeksaan näyttelyyn 25 paikkakunnalla vain 21 kuukautta kestäneen jäsenyytensä aikana.
Vuonna 1909 Nolde liittyi Berliinin Secessionin jäseneksi. Kun sen tuomaristo, johon Max Liebermann osallistui, hylkäsi seuraavana vuonna Georg Tappertin ja monien muiden lähinnä ekspressionististen taiteilijoiden teokset, Berliinin Secession hajosi. Tappertin aloitteesta, jota Max Pechstein ja muut taiteilijat, kuten Nolde, seurasivat, muodostettiin Uusi Secessio. Se avasi ensimmäisen näyttelynsä 15. toukokuuta otsikolla ”Rejected by the Berlin Secession 1910”.
Nyt Nolde tuotti ensimmäiset uskonnolliset kuvansa: Viimeinen ehtoollinen, Helluntai ja Pilkka. Vuosina 1910-1912 hän saavutti ensimmäiset menestyksensä omissa näyttelyissään Hampurissa, Essenissä ja Hagenissa. Syntyi kuvia Berliinin yöelämästä, jossa hän vietti säännöllisesti talvikuukausia vaimonsa Adan kanssa, teatteripiirroksia, naamioaiheisia asetelmia, 20 Syysmerta, yhdeksänosainen Kristuksen elämä. Hän vieraili toistuvasti myös Berliinin Museum für Völkerkunde -museossa, jossa hän teki vuosina 1910-1912 lukuisia luonnoksia ulkomailla olevista esineistä. Syksystä 1913 elokuun 1914 loppuun hän osallistui vaimonsa kanssa Reichskolonialamtin lääketieteellis-demografiseen Saksan Uuden-Guinean retkikuntaan. Tuolloin Nolde osoitti olevansa tunnustautuva kosmopoliitti taiteilija, jota kiehtoi Afrikan, Keski-Amerikan ja Kaakkois-Aasian eksoottinen voima. 1916 hän muutti pienelle maatilalle Utenwarfiin (⊙54.9066558.788232) länsirannikolle lähelle Tønderia ja Vidåa (saks. Wiedau). Ensimmäisen maailmansodan jälkeiset kiihkeät kiistat Saksan ja Tanskan rajankäynnistä olivat hänelle vastenmielisiä, ja vaikka Nolde tunsi itsensä saksalaiseksi, hän käytti oikeuttaan ottaa Tanskan kansalaisuus, kun hänen synnyinmaastaan tuli osa Tanskaa Schleswigin kansanäänestyksen jälkeen vuonna 1920. Hän säilytti Tanskan kansalaisuuden elämänsä loppuun asti, kuten myös hänen vaimonsa, mutta hän piti itseään koko elämänsä ajan Pohjois-Schleswigin saksankielisen vähemmistön jäsenenä.
Lue myös, elamakerrat – Nathaniel Hawthorne
Berliini
Vuonna 1889 Nolde saapui ensimmäistä kertaa keisarilliseen pääkaupunkiin ja viipyi siellä kaksi vuotta, jonka aikana hän työskenteli piirtäjänä ja mallintajana eri yrityksissä. Talvella 1904
Lue myös, elamakerrat – Olga (Kiova)
Seebüll
Vasta kun Utenwarfia ympäröivää maata alettiin yhä enemmän kehittää ja kuivattaa, hän muutti vaimonsa kanssa rajan Saksan puolelle, koska siellä sijaitseva maisema muistutti häntä kotiseudustaan Nolden lähellä. Vuonna 1926 pariskunta osti Neukirchenin läheltä silloisen Südtondernin piirin Wiedingharden kaupunginosasta tyhjän asuntokumpareen, jonka he nimesivät Seebülliksi ja jolle rakennettiin vuoteen 1930 mennessä samanniminen taidemaalarin koti ja ateljee. He asuivat aluksi naapurissa sijaitsevassa Seebüllhof-talossa, jonka he olivat hankkineet yhdessä kumpareen ja sitä ympäröivän laidunmaan kanssa. He muuttivat vastarakennettuun Seebüll-taloon vuonna 1930. Asuinrakennus on kaksikerroksinen tasakattoinen kuutio, johon on liitetty yksikerroksisia, kolmionmuotoisen pohjapiirroksen mukaisia laajennuksia. Vuonna 1937 asuinrakennukseen lisättiin studiorakennus, jossa oli kuvaussali. Rakennus rakennettiin tiilestä Emil Nolden suunnitelmien mukaan hänen arkkitehtiystävänsä Georg Rieven avustuksella. Talon sisätilojen värikkyys vastaa puutarhakasvien voimakkaita värejä.
Talon viereen Ada ja Emil Nolde loivat puutarhan, jonka polut kulkevat nimikirjainten E ja A muotoisina. Puutarhassa on kaksi rakennusta: vuonna 1935 rakennettu
Hänen 60-vuotissyntymäpäivänsä kunniaksi hänelle omistettiin juhlanäyttely Dresdenissä vuonna 1927.
Lue myös, elamakerrat – Henrik VIII
Kansallissosialismin aikana
Nolde oli jo varhain vakuuttunut siitä, että ”germaaninen taide” oli kaikkea muuta taidetta paljon parempi. Elokuussa 1934 hän todisti kuuluvansa Führerin seurueeseen allekirjoittamalla kulttuurityöntekijöiden vetoomuksen. Vuonna 1934 hänestä tuli yhden Pohjois-Schleswigin kansallissosialistisen puolueen, Kansallissosialistinen työryhmä Pohjois-Schleswigin (NSAN), jäsen. Kilpailevat kansallissosialistiset puolueet yhdistyivät NSDAP-Nordschleswigiksi (NSDAP-N) vuonna 1935 Schleswig-Holsteinin Gauleiter Hinrich Lohsen ponnistelujen ansiosta.
Hänen osallistuessaan Saksan Uuden-Guinean retkikuntaan vuonna 1913
Nolde oli myös antisemitistinen, mikä käy ilmi monista asiakirjoista, kuten hänen omaelämäkertansa kahdesta ensimmäisestä niteestä Das eigene Leben (1930) ja Jahre der Kämpfe (1934), jotka kattavat vuodet 1867-1914. Näiden kahden niteen alkuperäispainoksissa on useita Nolden kansallismielisiä, rasistisia ja antisemitistisiä lausuntoja. Hän polemisoi juutalaisia taidekauppiaita, kuten Paul Cassireria, ja maalareita, kuten Max Liebermannia, vastaan. Toukokuussa 1933 Nolde ilmiantoi kilpailijansa Max Pechsteinin oletetuksi ”juutalaiseksi” propagandaministeriön virkamiehelle pelkästään tämän nimen vuoksi. Vaikka Pechstein huomautti, että tämä väite ei ollut totta, vaan saattoi olla hyvin vaarallinen hänelle (= Pechsteinille) ja hänen perheelleen, Nolde kieltäytyi tekemästä oikaisua ministeriöön. Kesällä 1933 Nolde laati ”juutalaispoistosuunnitelman”, alueellisen ”ratkaisun”, jonka tavoitteena oli juutalaisten uudelleensijoittaminen. Hän halusi myös esitellä tämän suunnitelman Hitlerille. Jo vuonna 1911 hän oli kirjoittanut eräälle mesenaatille, että ”maalarijuutalaiset” olivat levinneet ympäri maata, ”aivan kuten sienikasvusto täällä pienen salonkimme punaiseksi maalatun lattian alla”. Hän oli myös sitä mieltä, että Saksa oli ”aliarvioinut” juutalaisten ”voiman”.
Toinen lausunto oli suunnattu Rosa Schapirelle, taidehistorioitsijalle, joka oli mainostanut vielä tuntematonta taiteilijaa luennoilla ja näyttelyraporteissa:
Kansallissosialismin aikakauden alussa jotkut natsihallinnon korkea-arvoiset toimihenkilöt arvostivat hänen taidettaan ja hänen suhtautumistaan taidepolitiikkaan. Esimerkiksi Joseph Goebbels ja Albert Speer kannattivat aluksi Noldea, ja vuonna 1933 natsiopiskelijoiden yhdistys järjesti näyttelyn hänen teoksistaan.Suurin osa natsijohdosta sen sijaan yritti jo varhain syrjiä Noldea taiteellisesti ja taloudellisesti – tähän joukkoon kuuluivat myös Alfred Rosenberg ja itse Adolf Hitler. Esimerkiksi hänen maalauksensa Kristuksen elämä oli esillä ”Degeneroitunut taide” -näyttelyssä vuonna 1937. Seuraavissa toimissa takavarikoitiin ja myytiin väkisin lisää maalauksia. Nolde ei ilmeisesti halunnut aluksi myöntää tätä ja vaikutti yllättyneeltä, kun hänen teoksiaan parjattiin ”rappeutuneeksi taiteeksi”. Hän tunsi itsensä väärinymmärretyksi ja uskoi alaistensa ja osastojensa tekemiin virheisiin. Hän ei ottanut etäisyyttä kansallissosialistiseen kulttuuripolitiikkaan, vaan pyrki vakuuttamaan kansallissosialistit siitä, että hän oli aina ajatellut ja elänyt liikkeen teesien mukaisesti ja myös ilmaissut itseään tällä tavoin. Esimerkiksi 2. heinäkuuta 1938 Nolde kirjoitti Goebbelsille lähettämässään kirjeessä, että hän näki itsensä ”lähes ainoana saksalaisena taiteilijana avoimessa taistelussa saksalaisen taiteen vieraantumista vastaan”, ja muistutti, että hän oli liittynyt NSDAP:n Nordschleswigin järjestön jäseneksi heti sen perustamisen jälkeen.
Näissä olosuhteissa valtakunnan kuvataidekamari antoi 1. lokakuuta 1940 ”Määräyksen huonompien taidetuotteiden jakelusta”. Tämä suunnattiin näennäisesti halpoja ja massatuotettuja taidejäljennöksiä ja niin sanottua ”kitschiä” vastaan todellisten taiteilijoiden markkinoiden suojelemiseksi. Näiden ennusmerkkien vuoksi Noldit olettivat aluksi, että asetus ei koskisi heitä. Valtakunnan kuvataidekamari pyysi kuitenkin tietoja myynneistä ja näyttelyistä sekä kuvia teoksista vuosilta 1938-1940. Tässä tilanteessa Noldes hyödynsi yhteyksiään korkea-arvoisiin kansallissosialisteihin. Niinpä he pyysivät Heinrich Hansenilta, yhdeltä valtakunnan kansanvalistus- ja propagandaministeriön korkea-arvoisimmista virkamiehistä, tukea. Helmikuussa 1941 valtakunnan kamari pyysi jälleen kuvituksia. Samassa kuussa Hans Herbert Schweitzer takavarikoi Alex Vömelin Düsseldorfin galleriasta Alex Vömelin maalauksen ja akvarelleja, jotka lähetettiin Berliiniin arvioitavaksi. Myös Reichsführer SS:n turvallisuuspalvelu painosti yhä enemmän valtakunnankamaria ”rappeutuneiden” taideteosten jatkuvan saatavuuden vuoksi. Elokuun 23. päivänä 1941 Nolde sai Adolf Zieglerin kirjeen, jossa hänet erotettiin valtakunnan kuvataidekamarista ”luotettavuuden puutteen” vuoksi.
Poissulkeminen ei kuitenkaan tarkoittanut ”maalaamisen kieltämistä”, kuten varsinkin toisen maailmansodan jälkeen huhuttiin, vaan ainoastaan kieltoa ostaa kaikkia taiteilijoiden tarvikkeita, kuten öljyvärejä, kankaita ja siveltimiä, sekä kieltoa myydä, pitää näyttelyitä ja jäljentää teoksiaan. Nolde pystyi jatkamaan maalaamista yksityisesti, ja hänen konsultoimansa lakimiehet sanoivat myös, että lahjoitukset ystäville eivät todennäköisesti olisi kiertäneet kieltoa. Voidakseen jälleen levittää teoksiaan julkisesti hänen olisi aina pitänyt toimittaa ne ”huonompien taidetuotteiden arviointikomitealle”. Termi ”maalauskielto” löytyy kansallissosialistien ajalta vain yhdestä Ada Nolden kirjeestä. Vasta sodan jälkeen ammattikielto muutettiin maalaamiskielloksi, jotta Nolde voisi korostaa omaa rooliaan uhrina. Expressionismin kuntoutuksen yhteydessä monet kirjoittajat ottivat tämän kertomuksen käyttöön ja jatkoivat sitä. Tässä yhteydessä syntyi käsite niin sanotut maalaamattomat kuvat ja niiden vastaanottohistoria. Nolden uhritarina otettiin vastaan maalari Max Ludwig Nansenin hahmossa Siegfried Lenzin romaanissa Deutschstunde (1968). Noldes kopioi Zieglerin hylkäävän kirjeen ja levitti sitä kannattajiensa keskuudessa. Nämä reagoivat auttamalla häntä myöhemmin aineiston hankkimisessa. Esimerkiksi Otto Andreas Schreiber lähetti hänelle säännöllisesti maalauksia. Nolden luottamus kansallissosialismiin ei koskaan täysin tuhoutunut, vaikka hän koki vainoa. Vaikka tapaaminen Baldur von Schirachin kanssa Wienissä ei toteutunutkaan vuonna 1942, tämä vei joitakin hänen teoksiaan kotiinsa ja lupasi toimia taiteilijan puolesta. Vielä vuonna 1943 hän harkitsi SA-miehen maalaamista. Syksyllä 1944 Nolden asunto Berlin-Dahlemissa tuhoutui ilmahyökkäyksessä.
Voidaan todeta, että Nolden poliittinen vakaumus oli niin vahva, ettei hänen puolueuskollisuuttaan voinut horjuttaa henkilökohtainen kokemus siitä, että hänet alennettiin Reichskunstkammerissa.
Lue myös, historia-fi – Lontoon pommitukset
Kirkastuminen uhrina
Nolde huolehti siitä, että omaelämäkerran räikeän antisemitistiset kohdat poistettiin vuoden 1945 jälkeisistä painoksista; muistelmien kaikki neljä nidettä julkaistiin tässä muutetussa muodossa aina vuoteen 2008 asti. 1946 hän ilmoitti myös Kolmannen valtakunnan aikana denatsifioinnin yhteydessä huomattavasti pienemmiksi tuloikseen, enimmillään noin 52 000 RM, kuin mitä hän oli itse ilmoittanut veroilmoituksessaan (80 000 RM). Näin ollen Nolde luokiteltiin sellaiseksi, ettei hänellä ollut rasitetta. Nolden ammattikielto muuttui maalaamiskielloksi. Koska asiakirjoja, kuten ennen kaikkea Nolden omaelämäkerrallisista teksteistä laadittuja alkuperäisiä versioita, jotka antaisivat tietoa Kolmannen valtakunnan todellisista tapahtumista, ei aluksi ollut saatavilla, monet kirjailijat ottivat Nolden uhrin roolista kertovan kertomuksen omakseen ja jatkoivat sitä hyvässä uskossa osana ekspressionismin kuntoutusta. Vähän ennen kuolemaansa Nolde jätti korvaushakemuksen, joka hylättiin, vedoten teostensa takavarikointiin ja pakkomyyntiin.
Lue myös, elamakerrat – Diego Maradona
Myöhäiset vuodet
Nolden ensimmäinen vaimo kuoli 2. marraskuuta 1946; kaksi vuotta myöhemmin hän meni naimisiin säveltäjä ja pianisti Eduard Erdmannin tyttären Jolanthe Erdmannin († 13. kesäkuuta 2010 Heidelbergissä) kanssa. Vuoteen 1951 asti Nolde maalasi yli 100 maalausta ja – Parkinsonin taudin yhä enemmän rajoittamana – monia akvarelleja vuoteen 1956 asti. Emil Nolde kuoli 13. huhtikuuta 1956 Seebüllissä, jossa hän löysi viimeisen leposijansa ensimmäisen vaimonsa Adan vierestä puutarhan kryptasta.
Lue myös, elamakerrat – Skylaks
Jäsenyydet
Kuolinpesästä ja taiteilijakiinteistöstä tuli Ada ja Emil Nolden Seebüll-säätiön alkuvarallisuutta, joka rakensi Nolde-museon taidemaalarin entiseen kotiin ja työhuoneeseen. Säätiö esittelee siellä vuosittain vaihtuvissa näyttelyissä noin 160 Nolden teosta. Taiteilijan entisessä ateljeessa on hänen merkittävin uskonnollinen työnsä, yhdeksänosainen alttaritaulu Das Leben Christi vuodelta 1911.
Vuodesta 2007 maaliskuuhun 2014 säätiön sivukonttori sijaitsi osoitteessa Jägerstraße 54.
Nyt kun on tunnustettu, että Nolde oli sekä merkittävä taidemaalari että vannoutunut rasisti ja kansallissosialisti, hänen teoksiaan esitellään jatkossa tämänhetkisen tutkimuksen mukaan tässä yhteydessä. ”Emil Nolden kuuluisia kukkamaalauksia ei voinut erottaa hänen veri- ja maaperäideologiastaan”, Düsseldorfin museonjohtaja Felix Krämer sanoi Dlf:lle. Nolden maalaukset kansliassa eivät olleet hyvä valinta.”
”Mutta mielestäni meidän on oltava tietoisia Nolden kohdalla siitä, että kun katsomme kuvia: Ideologia ei aina toimi vain pinnalla, ja tietysti tällainen kuva, tällainen kukkien kuvaus, on ensi silmäyksellä harmiton. Mutta jos sitten tietää hänen käsityksensä verestä ja maaperästä, hänen käsityksensä isänmaasta, hänen käsityksensä rodusta, silloin alkaa mielestäni miettiä.”
Vaikka Nolde-säätiö Seebüllillä oli ollut merkittävä rooli Nolden julkisuuskuvan rakentamisessa vuosikymmeniä Nolden kuoleman jälkeen ja se muun muassa puhdisti Nolden muistelmien uudet painokset karkeimmista antisemitistisistä kohdista ja pidätteli ongelmallisia lausuntoja myös jäämistössä säilyneestä kirjeenvaihdosta, tämä on muuttunut olennaisesti uuden johdon myötä. Tulevaisuudessa Nolde ja hänen taiteensa on esiteltävä ilman myyttejä ja legendoja kaikkine ristiriitoineen”, sanoo johtaja Christian Ring ja korostaa uutta asennetta.
Emil Nolden elämää vuodesta 1941 alkaneen ”maalaamiskiellon” aikana kuvataan Siegfried Lenzin romaanissa Deutschstunde (1968). Romaani filmatisoitiin televisiota varten vuonna 1971 ja elokuvaa varten vuonna 2019. Elokuva Träume am Meer – Der Maler Emil Nolde, jonka ohjasi Wilfried Hauke, on vuodelta 2006. Kirjassa Nolde ja minä. Ein Südseetraum Hans Christoph Buch kertoi Nolden matkasta Etelämerelle vuonna 2013.
Liittovaltion korkeimman oikeuden vuonna 1989 antama tuomio on merkittävässä asemassa kuolemanjälkeisiä henkilöoikeuksia koskevissa kommenteissa. Eräs keräilijä toimitti perintösäätiölle arvioitavaksi kaksi akvarellia, joiden väitettiin olevan Emil Nolden signeeraamia. Säätiö tunnusti väärennökset ja kieltäytyi luovuttamasta akvarelleja keräilijälle, joka haastoi hänet oikeuteen. Säätiö halusi tuhota maalaukset, poistaa väärennetyiksi katsomansa allekirjoitukset tai kiinnittää niihin väärennösmerkinnän. Liittovaltion korkein oikeus hylkäsi tämän viime kädessä. BGH:n tuomion mukaan erityisesti kuoleman jälkeinen persoonallisuuden suoja tai oikeus nimeen eivät tule kysymykseen vastaajan vaatimuksen kannalta. Tuomioistuin myönsi perusteluissaan persoonallisuuden suojan, joka oli olemassa jopa 33 vuotta maalarin kuoleman jälkeen hänen teostensa osalta, sekä oikeuden poistaa mahdollisesti allekirjoitus, jos kyseessä oli väärennös, mikä ei kuitenkaan ollut vastaajan vaatimusten kohteena (ei vaadittu kantajan suostumusta allekirjoituksen poistamiseen). Kommentoija Haimo Schack korosti erityisesti sitä, että tuomiossa vahvistetun henkilökohtaisen oikeuden pitkä jälkivaikutus koskee juuri tätä tapausta, joka myönnettiin Emil Nolden tapauksessa saksalaisen ekspressionismin tunnetulle edustajalle. Tuomion mukaan väitetty väärennös oli olennaisesti omiaan vääristämään pysyvästi taiteellista kokonaiskuvaa.
Lue myös, elamakerrat – Theodore Roosevelt
Kuvat
Hampurilainen tuomari ja taidekeräilijä Gustav Schiefler laati ensimmäisen kaksikokoisen luettelon Nolden graafisesta tuotannosta.
Lue myös, historia-fi – Havaijin kuningaskunta
Tekstit
lähteet
