Gala Dalí

Delice Bette | 26 joulukuun, 2022

Yhteenveto

Gala Éluard Dalí († 10. kesäkuuta 1982 Portlligat, Espanja) oli tunnettu 1900-luvun muusa. Hän inspiroi lukuisia taiteilijoita – erityisesti surrealistisia. Heidän joukossaan ovat hänen kaksi aviomiestään, runoilija Paul Éluard ja taidemaalari ja kuvanveistäjä Salvador Dalí, sekä taidemaalari Max Ernst, jonka kanssa hänellä oli rakkaussuhde.

Hänen syntymävuotensa on elämäkerroissa ilmoitettu eri tavoin vuodeksi 1893, mutta vuotta 1894 pidetään todennäköisimpänä. Syynä tähän on se, että Gala on aina salannut alkuperänsä ja lapsuutensa sekä ikänsä myöhempinä vuosina. ”Hän itse viljeli henkilökohtaista myyttiä, ei koskaan puhunut yksityiskohtaisesti ja eksplisiittisesti elämästään. Gala ei kertonut itsestään, vaan lavasti itsensä ja antoi itsensä lavastua.

Galan venäläinen syntymänimi oli Jelena Dmitrijevna Djakonova (venäjäksi Елена Дмитриевна Дьяконова).

Hänen salanimensä Gala alkuperää ei ole lopullisesti selvitetty. Se on luultavasti pienennysnimi Galinasta, joka on yleinen etunimi Ukrainassa, mutta jota käytetään yleisemmin nimessä Galya. Nimen Galina hänelle antoi oletettavasti hänen äitinsä, kun taas hänen isänsä pyysi etunimeä Jelena ja sai sen ainakin hyväksytyksi virallisissa asiakirjoissa. Toisten versioiden mukaan se oli mielikuvitusnimi, jonka hän antoi itselleen vuonna 1912 tai jonka hänen myöhempi aviomiehensä Paul Éluard antoi hänelle.

Lue myös, elamakerrat – Louis Aragon

Lapsuus ja nuoruus

Gala, kuten hän itseään yksinomaan kutsui, kasvoi äitinsä Antonina Djakonowan kanssa, joka oli naimisissa toisessa avioliitossa varakkaan asianajajan Dimitri Iljitsch Gombergin kanssa. Galan kertomuksen mukaan hänen biologinen isänsä Ivan Djakonov oli kuollut Siperiassa vuonna 1905 köyhtyneenä kullankaivajana. Itse asiassa hän oli maatalousministeriön virkamies, joka kuoli Kazanissa, kun Gala oli kymmenvuotias. Hänen lisäkseen oli kaksi vanhempaa veljeä, Nikolai ja Wadim, ja nuorempi sisar, Lidija. Taloudellisesti turvattu, kiitos isäpuolen hyvien suhteiden sekä vallankumouksellisiin piireihin että aatelistoon, hän vietti hyvin toimeentulevan lapsuuden Moskovassa. ”Galan isäpuoli liberaalina välitti Djakonovin lapsille paitsi edistyksellisiä ajatuksia myös kulttuurin tuntemusta: hänen ystävänsä ovat hänen kaltaisiaan lakimiehiä, professoreita, kirjailijoita, tutkittuja ihmisiä, jotka voivat vaihtaa näkemyksiä historiasta ja kirjallisuudesta.” Ja hän antoi heille kattavan koulutuksen. Gala kävi yksityistä tyttökoulua Bryukhanyankossa, mutta yliopisto-opinnot eivät tsaarin ajan Venäjällä tulleet naisille kysymykseen hyvistä arvosanoista huolimatta. Tavallisesti hänen ikäisensä ja taustansa mukaisen naisen ainoa tapa irrottautua perheestä oli niin sanottu statusavioliitto. Gala kuitenkin vastusti toistuvasti vanhempiensa naimakauppayrityksiä ja torjui kosijat jyrkästi.

Vuonna 1912 Gala lähetettiin Sveitsin Davosiin, eksklusiiviseen ilmastoystävälliseen terveyskeskukseen Clavadelin keuhkosairaalaan toipumaan. Hänellä oli jo nuorena diagnosoitu tuberkuloosi, ja useiden moskovalaisissa parantoloissa vietettyjen vuosien jälkeen lääkärit suosittelivat ilmaston vaihtamista. Sveitsissä sijaitsevassa terveyskeskuksessa oleskelu tarjosi Galalle tervetulleen tilaisuuden lähteä Moskovasta, joka oli hänen mielestään takapajuinen. Muutamaa päivää ennen häntä sinne oli saapunut Pariisista seitsemäntoista-vuotias Eugène-Émile-Paul Grindel, alias Paul Éluard. Éluard, joka oli myös todettu keuhkosairaaksi, pakeni puolestaan tulevaisuutta liikemiehenä, ammatin, jonka isä oli hänelle suunnitellut.

Lue myös, elamakerrat – Maya Angelou

Avioliitto Paul Éluardin kanssa

Éluard tutustui Galaan jo varhain Clavadelissa. Elämäkerroissa Gala kuvataan pitkäksi ja hyvin hoikaksi, mutta ei klassisen vaan epätavallisen kauniiksi: ”hänen tumma katseensa ja venäläinen aksenttinsa ovat eksoottisia ja kiehtovia”. Kiinnostus oli molemminpuolista, vaikkakin hänen osaltaan se ei ollut niin vahvasti näennäistä. Seitsemäntoista-vuotiaana Éluard oli myös fyysisesti vielä hyvin lapsellinen ja kokematon naisten kanssa, mutta hän lumosi tytön kirjallisilla ominaisuuksillaan: ”Hänelle runollinen lahjakkuus on taivaan lahja, jota hän ihailee jopa enemmän kuin kauneutta”. Gala puhui sujuvasti ranskaa, jonka hän oli oppinut sveitsiläiseltä lastenhoitajaltaan, ja hänen kertomuksensa Pariisista ja pariisilaisesta avantgardesta kiehtoivat häntä. Hän luki hänelle runojaan, ja Gala ”vakuutti hänelle kirjallisesti: ”Sinusta tulee vielä jonain päivänä hyvin suuri runoilija.””” Éluardin ensimmäiset runot Premiers poèmes julkaistiin jo vuonna 1913 Éluardin äidin rahoittamana isän vastustuksesta huolimatta. Vaikka hän suhtautui epäilevästi myös poikansa runouteen, hän hemmotteli ainoaa lastaan kohtuuttomasti.

Vuonna 1914 Gala kirjoitti esipuheen myöhempään runokokoelmaansa Dialogues des Inutiles (suom. Dialogeja hyödyttömistä). Neljätoista minimaalista dialogia olivat kirjoittaneet yhdessä nämä kaksi, jotka olivat tuolloin jo salaa kihloissa.

Samana vuonna Éluard lähti Davosista ja kutsuttiin asepalvelukseen ennen joulukuun loppua. Gala puolestaan palasi Venäjälle. Ranskan ja Venäjän välinen sotilasliitto mahdollisti kirjeenvaihdon, mutta kirjeiden toimittaminen kesti kuukausia. Sairaala-apulaisena Éluard ei joutunut tulituksen kohteeksi, mutta hänet sijoitettiin Sommeen, joka oli ensimmäisen maailmansodan tärkeä sotatoimialue. Siksi Gala oli jatkuvasti huolissaan hänestä. Elokuussa 1916 nyt jo aikuinen tyttö matkusti perheensä luo Pariisiin, mutta hänen pettymyksensä oli suuri, sillä kaupunki oli sodan runtelema ja muistutti vain vähän Éluardin tarinoita. Kaupunkikuvaa hallitsivat tyhjät kaupat, sotainvalidit ja naimattomat naiset. Lisäksi hän joutui asumaan toistaiseksi hänen vanhempiensa luona, jotka hylkäsivät venäläisen miniäksi. Pienporvarilliset olot, joissa Éluardin äiti hallitsi perheen kiistattomana päämiehenä, masensivat häntä. Gala oli jättänyt vanhempiensa kodin viettääkseen itsemääräämisoikeutettua elämää ja joutui nyt sietämään Jeanne-Marie Grindelin jatkuvaa häirintää. Éluard ilmoittautui marraskuussa 1916 vapaaehtoiseksi jalkaväkeen vastoin tahtoaan ja huolimatta edelleen heikosta terveydentilastaan. ”Ehkä se on jäänyt sinulta huomaamatta, mutta olen tehnyt paljon vuoksesi ja teen yhä. Koko elämäni, koko sieluni, koko vereni olen omistanut Sinulle. Kaikki naiset eivät tekisi näin, kun lähdet, se on kuin hylkäisit minut, kyllä, hylkäät elämäni”, hän kirjoitti hänelle. Ajanvietteeksi hän käänsi venäläisiä kirjoja ranskaksi ja vietti päivänsä pääasiassa lukemalla eikä tehnyt pakollisia kotitöitä. Éluardille lähettämiensä kirjeiden mukaan hän piti parempina kirjailijoita Dostojevski ja Gustave Kahn sekä runoilija Guillaume Apollinairea, jonka runoja Éluard oli lukenut hänelle jo Davosissa. Hänen kuvansa Éluardista, jota hän oli Davosissa ylistänyt kapinallisena ja runoilijana, muuttui, koska Éluard, joka astmansa vuoksi suoritti suurimman osan palveluksestaan rintaman takana, ei palannut Pariisiin ja vältteli kirjeissään ristiriitoja perheensä kanssa. Gala kuitenkin sulki pois liiton purkamisen ja siten paluun Venäjälle. Helmikuun 21. päivänä 1917, rintamalta lomalla ollessaan, he menivät naimisiin Pariisissa, ja vain hänen hääpukunsa erotti häät lukuisista sota-ajan häistä. ”Mutta hänen ekstravagantti vihreä hääpukunsa aiheutti kaikenlaista kohua hyvin käyttäytyvissä porvareissa ja antoi ensimmäisen aavistuksen siitä, että Gala ei tule tekemään uraa kotiäitinä ja äitinä vaan surrealististen piirien enfant terribleina.” Heidän tyttärensä Cécile syntyi 10. toukokuuta 1918, ja Gala antoi hänet heti appivanhempiensa hoitoon. Hänen suhteensa lapseensa pysyi viileänä koko elämänsä ajan, ja Éluardin kehotuksista huolimatta Gala ei kyennyt tai ei halunnut täyttää äidin rooliaan.

Sodan päätyttyä he muuttivat omaan asuntoonsa Pariisissa. Maaliskuussa 1919 Éluard oli Jean Paulhansin välityksellä yhdistänyt voimansa André Bretonin, Philippe Soupault”n ja Louis Aragonin ympärillä toimivien dadaistien kanssa. Galalle tämä oli tilaisuus päästä näyttämölle tässä taiteilijapiirissä, jossa hän käytti taidokkaita vaatekaappeja, mikä ei kuitenkaan saanut kaikkia Éluardin ystäviä puolelleen, vaan pikemminkin suututti heidät. André Thirion, joka kuului Bretonin piiriin, sanoi: ”Gala tiesi jopa Elsa Triolet”ta paremmin, mitä hän halusi: Sydämen ja aistien nautinnot, raha ja neron seura. Hän olisi ollut Bettina von Arnimin reinkarnaatio, mutta hänellä olisi ollut enemmän järkeä käytännöllisyyteen. Hän ei ollut kiinnostunut politiikasta tai filosofiasta, arvioi ihmisiä sen perusteella, mitä he saivat aikaan todellisessa maailmassa, ja hylkäsi keskinkertaiset.” Hänen arvaamattomat ”tähtiesiintymisensä” olivat piikki Bretonin silmissä. Vuonna 1920 hän kuitenkin valitsi hänet näyttämönäytelmään, jonka hän ohjasi yhdessä Soupault”n kanssa. Siinä hän deklameerasi itsevarmasti dadaistisia tekstejä. Hän kirjoitti 14. joulukuuta 1923 päivättyyn omistuskirjoitukseen: ”Galalle, jonka rinnoille sulaa tietyn kadotuksen unen rakeet” – ironinen viittaus Éluardin vaimonsa ihailuun. Éluard itse asiassa ylisti avoimesti Galan eroottisia hyveitä ystäviensä läsnäollessa ja harjoitti todellista kulttihenkisyyttä. Yhdessä he tekivät paljon julkisuutta saaneen yhteistyön, josta molemmat hyötyivät. Gala eli eksentrisyyttään ja herätti näin Éluardin huomion. Hänen erityisasemastaan kertoo myös se, että hän on usein ainoa nainen, joka näkyy Bretonin taiteilijaryhmän valokuvissa. ”Hän käytti hyväkseen naisellisen myytin viehätystä antamalla miesten, jotka osoittivat hänelle äärimmäistä omistautumista, juhlia itseään laajasti.”

Marraskuussa 1921 Éluardin pariskunta vieraili Kölnissä maalaustaiteilijaksi pyrkivän Max Ernstin ja tämän silloisen vaimon Luise Strausin luona. Yhdessä Galan kanssa he valitsivat yksitoista Ernstin kollaasia Éluardin seuraavan runokokoelman kuvitukseksi. Éluardista ja Ernstistä tuli nopeasti ystäviä. ”Pystyvätköhän nämä kaksi naista pitämään yllä tätä miesten ystävyyttä, kun taiteilijat veljeilivät paikan päällä ja lankesivat suoraan toistensa syliin?”. Hieman hämmentyneinä ja epävarmoina he odottavat.” Ernst, joka oli jo pitkään ollut kiinnostunut Galasta, maalasi hänet vuonna 1921 rinnat paljaina ja antoi taululle epäselvän nimen Unruhe meine Schwester.

Vuotta myöhemmin Ernst teki vastavierailun Éluardien luo Saint-Brice-sous-Forêt”hen, Pariisin esikaupunkiin. Tänä aikana Gala ja Ernst tulivat lähemmäksi toisiaan, mitä Éluard aluksi suvaitsi. Yhdessä he muuttivat Montmorencyn kantonissa sijaitsevaan Eaubonnen pikkukaupunkiin, jonka Ernst maalasi surrealistisilla freskoilla. Galan ja Éluardin makuuhuoneen oveen hän maalasi Galan luonnollisessa koossa, pukeutuneena vain tiukkoihin housuihin. Mutta tämä avoimesti eletty kolmiosuhde, joka samalla merkitsi Ernstin avioliiton päättymistä, muodostui yhä enemmän taakaksi kaikille osapuolille. Suhde päättyi kuitenkin vasta vuonna 1924. Ernst ikuisti Gaalan myös muissa kuvissa, ryhmäkuvassa The Rendezvous of Friends vuodelta 1922 (jossa hän on jälleen ainoana naisena) ja alastonkuvassa Kaunis puutarhuri vuodelta 1924. Gala palasi Éluardin luo. Ernstin ja Éluardin läheinen ystävyys jatkui vuoteen 1927 asti.

Vaikka Éluard kirjoitti tärkeimmät teoksensa tässä surrealismin vahvistumisvaiheessa ja ihaili Galaa edelleen ehdoitta, tämä alkoi yhä enemmän epäillä avioliittoaan. Lisäksi hänen asemansa Pariisin avantgarden piirissä oli kärsinyt Ernstin kanssa tapahtuneesta episodista. Vuonna 1927 Éluardin isä kuoli ja jätti Éluardille suuren omaisuuden, mutta edes ylellinen elämä, jonka Éluard mielellään rahoitti sillä, ei voinut pysyvästi pelastaa hänen avioliittoaan. ”Gala joutui eroamaan Éluardista heti, kun hän oli kasvanut ulos suuren runoilijan pienen vaimon roolista, joka tarvitsi häntä luomaan runoissaan yhä uudelleen Éluardin ensirakkauden arkkityypin.” Marraskuusta 1927 maaliskuuhun 1929 Éluard paransi Arosassa keuhkolaajentuman seurauksia. Sillä välin Gala matkusti Euroopan halki ja vieraili viimeistä kertaa Venäjällä. Matkoillaan hänellä oli mukana vaihtuvia rakastajia, ja myös Éluardilla oli useita suhteita Arosassa, kuten hänen kirjeistään Galalle käy avoimesti ilmi. ”Jos antaisin hänen lähteä sinun luoksesi, kuinka kauan voisin pitää sinut. Pian sen jälkeen olisin taas yksin, minulla olisi vielä enemmän aikaa tylsistyä ja tuntisin itseni kauhean hylätyksi. Sinulla on B. tai muita, jotka tulevat, mutta en halua katkeroitua yksinäisyydessä.”

Lue myös, elamakerrat – Juhana Maaton

Avioliitto Salvador Dalín kanssa

Vuonna 1929 Gala matkusti yhdessä Éluardin ja René Magritten kanssa nuoren taidemaalarin Salvador Dalín luo Cadaquésiin. Éluard oli tutustunut hänen maalauksiinsa Pariisissa ja oli kiinnostunut taiteellisesta yhteistyöstä. Dalí rakastui välittömästi kymmenen vuotta vanhempaan Galaan, ja myös tämä kiinnostui yhä enemmän eksentrisestä yksinäisestä taiteilijasta. ”Tämä pariskunta ruumiillisti minulle Pariisin hengen, pienen provinssin. ja Gala sai minut melkein transsiin uusinta muotia sisältävillä matkalaukuillaan, jotka purettuna muuttuivat vaatekaapeiksi, jotka pursuivat vaatteita ja hienoja liinavaatteita.” ”Tämä pariskunta oli minulle Pariisin hengen ruumiillistuma.”

Myös Éluard hyväksyi tämän suhteen – vakuuttuneena siitä, että se ei kestäisi kauan – ja matkusti takaisin Pariisiin ilman Galaa. Hänen samana vuonna julkaistu runokokoelmansa L”amour la Poésie (suom. Runous on runoutta) on omistettu hänelle. Suhde kuitenkin jatkui. Hän yritti suostutella Galaa palaamaan lukemattomilla kirjeillä, mutta Gala jäi Dalín luokse. Keväällä 1930 hän palasi Pariisiin Dalín rinnalle ja muutti tämän kanssa asuntoon, jonka Éluard oli sisustanut itselleen ja Galalle. Gala oli jo kauan sitten päättänyt tulevaisuudesta Dalín kanssa, mitä Éluard ei koskaan hyväksynyt lopulliseksi. Hän jatkoi rakkauskirjeiden kirjoittamista kuolemaansa saakka.

Runoilija Éluard etsi aina yksinäisyyttä työskentelyynsä, mutta taidemaalari Dalí vaati nyt Galan jatkuvaa läsnäoloa. ”Galasta tuli elämäni suola, persoonallisuuteni kovettuva kylpyamme, majakkani, kaksoisolentoni – MINÄ. Tästä lähtien Dalí ja Gala liittyivät yhteen ikuisiksi ajoiksi.” Pariisissa he välttelivät boheemiaa eivätkä osallistuneet juhliin. Dalí oli levoton Pariisissa ja kaipasi kotimaataan, mutta paluu Espanjaan ei tullut toistaiseksi kysymykseen rahapulan vuoksi. Kun Dalí maalasi, Gala yritti myydä maalauksiaan.

Hän erosi Éluardista vuonna 1932. Cécilen huoltajuus annettiin Éluardille yhteisestä sopimuksesta. Gala ja Dalí avioituivat lokakuussa 1934 Espanjan konsulaatissa Pariisissa. Vaikka Dalí ei ollut kiinnostunut liikeasioista, Gala onnistui vähitellen markkinoimaan häntä ja hänen taidettaan. Bretonin pureva anagrammi 1942 ”Avida Dollars” (Eng: Hungry for Dollars) Salvador Dalín nimestä todistaa heidän liiketoimintakykynsä. Ensimmäisillä myyntituloilla he laajensivat vuonna 1930 ostamaansa taloa Portlligatissa, joka oli useiden entisten kalastajien mökkien yhdistelmä syrjäisellä lahdella lähellä Dalín kotikaupunkia. Siitä lähtien he poistuivat Portlligatista vain maalaustensa suojelemiseksi ja talvikuukausiksi, jotka he viettivät Pariisissa. Asuinpaikka vihittiin uudelleen Casa-Museu Salvador Dalíksi Dalín kuoleman jälkeen.

Dalí erotettiin Pariisin surrealistien piiristä vuonna 1934, koska hän oli Bretonin sanoin syyllistynyt ”toistuviin vallankumouksen vastaisiin tekoihin, joilla oli taipumus ihannoida Hitlerin kaltaista fasismia”. On kyseenalaista, oliko Dalí, joka kuvasi itseään epäpoliittiseksi, todella myötämielinen Hitlerille vai halusiko hän vain provosoida. Surrealistien piirissä liikkumisen sijasta he siirtyivät nyt taloudellisesti vahvojen taiteenystävien ja galleristien joukkoon. Mutta toisin kuin avioliitossaan Éluardin kanssa, Gala jätti parrasvaloihin Dalín. Jos hän lavasti itsensä mahtipontisiin asuihin, hän teki sen miestä varten ja poseeratakseen hänen kuvissaan. Julkisuudessa hän tyytyi yksinkertaiseen Chanel-pukuun ja hiuslenkkeihin, jotka saivat hänet näyttämään kotiopettajattarelta räikeästi pukeutuneen Dalín rinnalla. Yksityiselämässään Gala oli ottanut tarmokkaasti ohjat käsiinsä. Dalí ei kyseenalaistanut hänen valta-asemaansa. Vuonna 1942 julkaistussa omaelämäkerrassaan Salvador Dalín salainen elämä (The Secret Life of Salvador Dalí) Dalí ylistää Galan roolia elämässään. ”Sen sijaan, että Gala olisi tehnyt minusta kovan, kuten elämä oli oikeastaan suunnitellut, hän onnistui fanaattisen uhrautumisensa kivettyneellä syljellä rakentamaan minulle kuoren, joka suojasi sen erakoituneen Bernhardin herkkää alastomuutta, joka olin.

Kun saksalaiset joukot tunkeutuivat Pariisiin, Dalí ja Gala päättivät lähteä Euroopasta. He lähtivät elokuussa 1940 New Yorkiin, jossa Dalí oli jo vuodesta 1934 lähtien juhlinut pieniä menestyksiä. Vuonna 1941 Museum of Modern Art järjesti retrospektiivisen näyttelyn hänen töistään, ja Gala myi hänen teoksiaan tuolloin jo tähtitieteellisiin hintoihin. Heillä ei enää ollut vakituista asuinpaikkaa, vaan he asuivat ylellisissä hotellisviiteissä ja söivät kalleimmissa ravintoloissa. Dalín riippuvuus Galasta kasvoi entisestään, kun Dalí kieltäytyi itsepintaisesti oppimasta englantia, ja Dalí joutui tulkkaamaan hänelle. Ylenpalttisesta elämäntyylistään huolimatta Gala keräsi suuren omaisuuden maanpakolaisuutensa aikana. Hän lähetti säännöllisesti paketteja saksalaisten joukkojen miehittämään Pariisiin, jossa Éluard ja tytär Cécile elivät suuressa hädässä. Vuonna 1945 hänen äitinsä kuoli Leningradissa, mutta hän ja Dalí palasivat Eurooppaan vasta heinäkuussa 1948. Hänen ensimmäinen reittinsä vei kuitenkin Gala, josta oli tällä välin tullut isoäiti, perheensä sijaan Dalín perheen luokse Cadaquésiin ja edelleen heidän taloonsa naapurissa Portlligatissa.

Portlligatissa sijaitsevaa entistä kalastajien mökkiä laajennettiin seuraavina vuosina Galan johdolla, mutta se ei silti tarjonnut juurikaan mukavuutta. Huoneet olivat pieniä, pimeitä ja vaikeasti lämmitettäviä. Nyt he viettivät talvikuukaudet vuorotellen Pariisissa ja New Yorkissa. Suurimman osan vuodesta he viettivät kuitenkin eristäytyneinä poukamassaan, jota Dalí piti parempana kuin kaikkia muita paikkoja. Sillä välin ”Dalí Company” oli kehittynyt miljoonien arvoiseksi kaupalliseksi yritykseksi, jonka arvoksi arvioitiin kymmenen miljoonaa dollaria vuonna 1970. Dalí ansaitsi valtavia summia pelkästään kirjakuvituksilla, mainonnalla ja myyntituotteilla. Gala hallinnoi omaisuutta ja neuvotteli yhä uusia sopimuksia. Hänen köyhyyden ja sairauden pelkonsa kehittyi yhä enemmän pakkomielteeksi. Éluard kuoli 18. marraskuuta 1952, mitä Gala ei surrut pitkään, sillä mikään ei estänyt hurskaan Galan ja Dalín kirkkohäitä. Heidät vihittiin hiljaisesti pienessä kirkossa Gironan maakunnassa 8. elokuuta 1958.

Vain harvat saivat 1950-luvun loppuun asti nähdä hänen yksityiselämäänsä. Gala johti taloutta ja hoiti liikeasioita lähes yksin. Vasta yli kuusikymppisenä hän salli ulkopuolista apua ja palkkasi sihteereitä, neuvonantajia ja kirjanpitäjiä, joita hän valvoi epäluuloisesti. Hänen eristäytymisensä Portlligatissa oli silloin ohi, sillä heitä seurasi joukko ihailijoita, joita Dalí otti vastaan säännöllisesti siitä lähtien. Energiansa hiipumisen lisäksi hän kärsi myös ulkoisesti näkyvistä ikääntymisen merkeistä, joita hän yritti torjua sveitsiläisen La Prairie -klinikan nuorentavilla hoidoilla. Hän jatkoi poseeraamista Dalille, mutta turhamaisuutensa vuoksi hän antoi kuvata itseään vain etäältä. Dalínille hän pysyi elämänsä keskipisteenä, johon hän lisäsi vielä yhden kohokohdan vuoden 1961 Gala-musikaalissa.

Vuonna 1965 Dalí tapasi Pariisissa nuoren Amanda Learin, jonka kauneutta hän ihaili syvästi ja jonka hän kuvasi maalauksessa Pyhä Yrjö ja tyttö vuonna 1974. Galan alkuperäinen mustasukkaisuus muuttui nopeasti Dalín uuden muusan hyväksymiseksi, ja hän myös seurasi Dalía yhteiskunnallisiin esiintymisiin yli kymmenen vuoden ajan. Gala oli jo kauan sitten tullut kykenemättömäksi selviytymään hänen usein toistuvista yrityksistään ja juhlistaan, ja nyt hän antoi Learin vapaaehtoisesti sijaistaa itseään. Hän itse vetäytyi kokonaan julkisesta elämästä, ja jopa Portlligatissa hän oli harvoin läsnä. Dalí osti hänelle vuonna 1968 turvapaikakseen linnan Púbolissa, 80 kilometrin päässä Cadaquésista. Gala sisusti sen omien ideoidensa mukaan ja antoi Dalín vain maalata osan. Hän loi itselleen ”aavelinnan”, johon Dalí sai tulla vain kirjallisella kutsulla ja jossa oli niukka kalustus ja soihtuvalaistus. Hän sai edelleen säännöllisesti raportteja mieheltä, mutta häneltä puuttui yhä enemmän voimia hoitaa miehen asioita. Lear ei täyttänyt tehtäväänsä Gaalan edustajana, vaan omistautui musiikkiuralleen vuodesta 1976 lähtien. Dalí maalasi vain harvoin eikä enää täyttänyt sopimuksiaan. Häntä vaivasi unettomuus ja yksinäisyys, ja hänen maineensa ja rahanlähteensä ehtyivät. Galan toive rauhallisesta eläkkeelle jäämisestä ei toteutunut, sillä Dalí sairastui vakavasti vuonna 1975. Hän palasi hänen luokseen ja hoiti häntä, kunnes hänestä itsestään tuli hoitotapaus useiden kaatumisten jälkeen. Hän kuoli – jo päiviä vuoteenomana – 10. kesäkuuta 1982 iltapäivällä Portlligatissa nukkuvan Dalín vieressä. Dalí täytti hänen toiveensa tulla haudatuksi Púboliin ja siirsi ruumiin salaa linnaansa. Gala haudattiin holviin päivä kuolemansa jälkeen.

Gala oli nimittänyt Dalín ainoaksi perijäksi. Cécile Éluard kiisti testamentin ja sai osan perinnöstä korvauksena. Galan kuoltua vuonna 1982 Salvador Dalí perusti Figueresiin säätiön, jonka tarkoituksena oli säilyttää hänen työnsä jatkuvuus. Hän nimesi sen Gala-Salvador Dalí -säätiöksi. Galan linna Púbolissa ja Galan ja Dalín talo Portlligatissa ovat museoita, jotka ovat alkuperäisessä tilassaan.

Tässä lueteltu valikoima rajoittuu kirjallisuuteen, joka on todistettavasti omistettu hänelle, tai häntä esittävään kuvataiteeseen. Yli viisikymmentä vuotta kestäneen suhteensa aikana Dalí ikuisti hänet lukuisiin maalauksiin ja veistoksiin. Edellä mainitut ovat hänen tunnetuimpia teoksiaan.

Lue myös, elamakerrat – Kālidāsa

Kirjallisuus

Éluardin tytär Cécile on julkaissut postuumisti Éluardin rakkauskirjeet Galalle vuosilta 1924-1948 (ks. Kirjallisuus). Éluard oli tuhonnut Galan vastauskirjeet hieman ennen kuolemaansa. Hänen kirjeensä kuuluivat Galan perintöön.

Dalí kuvitti omaelämäkerran laajasti. Se sisältää 89 valokuvaa hänen elämästään ja työstään sekä 130 piirrosta. Omistuskirjoituksessa lukee ”For Gala-Gradiva-The Forward”. Vuosina 1961-1963 hän tuotti uuden painoksen Salvador Dalin salaisesta elämästä. Ballet de Gala.

Lue myös, sivilisaatiot – Kundan kulttuuri

Musiikki

lähteet

1. Gala Éluard Dalí
2. Gala Dalí
3. Chantal Vieuille: Gala, 1988
4. a b Gala, S. 15.
5. Gala, Dalís skandalöse Muse, 1989
6. ^ Artículo de Gala Dali: los secretos de una musa por J.J. Navarro Arisa, ”El País Semanal”, Madrid, España, 14 de agosto, 1994.
7. ^ Estrella De Diego, Gala Salvador Dalí. A Room of One”s Own at Pùbol, Museu Nacional d”Art de Catalunya, 2018, p. 209
8. ^ De Diego, op. cit., p. 236.
9. ^ Salvador Dalì, La mia vita segreta, Abscondita, 2006, p. 190.
10. ^ De Diego, La vita segreta di Gala Dalì, in Gala Dalì, La vita segreta. Diario inedito, L”ippocampo, 2012, p. 12.
11. Corrección de la fecha de nacimiento de Gala, que es recogido en su diploma de graduación de Instituto Femenino M.G. Briujonenko de Moscú en 1915. En él se añade también que nació el 26 de agosto de 1894 (Calendario juliano) que corresponde al 7 de septiembre en el calendario gregoriano. Su religión fue la ortodoxa y fue hija de un alto cargo de la administración rusa. (Fuente: Artículo de Gala Dali: los secretos de una musa por J.J. Navarro Arisa, ”El País Semanal”, Madrid, España, 14 de agosto de 1994.)
12. Hoy, Rusia (may. 15, 2013). «Los orígenes de Gala, la inspiración rusa de Dalí». es.rbth.com. Consultado el 22 de noviembre de 2019.
13. a b c «Biografía de Gala. Gala (Kazán, Rusia, 1894 – Portlligat, Girona, 1982)». Archivado desde el original el 1 de abril de 2014. Consultado el 21 de diciembre de 2013.
14. Shelley, Landry. ”Dalí Wows Crowd in Philadelphia”. Unbound (The College of New Jersey), Spring 2005.
15. ^ a b c d e Prose, Francine (2003). The Lives of the Muses: Nine Women and the Artists They Inspired. HarperCollins Perennial. pp. 187–226. ISBN 0-06-019672-6.
16. ^ Pound, Cath. ”Gala Dalí: Monster, muse – or misrepresented?”. BBC Culture. BBC. Retrieved 15 July 2021.