Richard Rodgers

Delice Bette | 23 joulukuun, 2022

Post Views: 10

Yhteenveto

Richard Charles Rodgers (28. kesäkuuta 1902 – 30. joulukuuta 1979) oli yhdysvaltalainen säveltäjä, joka työskenteli pääasiassa musiikkiteatterin parissa. Rodgers oli yksi 1900-luvun merkittävimmistä amerikkalaisista säveltäjistä, ja hänen sävellyksillään oli merkittävä vaikutus populaarimusiikkiin, sillä hän teki 43 Broadway-musikaalia ja yli 900 laulua.

Rogers on tunnettu lauluntekijäkumppanuudestaan, ensin sanoittaja Lorenz Hartin ja sitten Oscar Hammerstein II:n kanssa. Hartin kanssa hän kirjoitti 1920- ja 1930-luvuilla musikaaleja, kuten Pal Joey, A Connecticut Yankee, On Your Toes ja Babes in Arms. Hammersteinin kanssa hän kirjoitti musikaaleja 1940- ja 1950-luvuilla, kuten Oklahoma!, Flower Drum Song, Carousel, South Pacific, The King and I ja The Sound of Music. Erityisesti hänen ja Hammersteinin yhteistyötä juhlitaan siitä, että se toi Broadway-musikaalin uuteen kypsyyteen kertomalla tarinoita, joissa keskityttiin hahmoihin ja draamaan lajin aikaisemman kevytmielisen viihteen sijasta.

Rodgers oli ensimmäinen henkilö, joka voitti kaikki neljä tärkeintä amerikkalaista viihdepalkintoa teatterissa, elokuvissa, äänitteissä ja televisiossa – Tony-, Oscar-, Grammy- ja Emmy-palkinnot, jotka tunnetaan nykyään nimellä EGOT. Lisäksi hänelle myönnettiin Pulitzer-palkinto, mikä tekee hänestä yhden niistä kahdesta ihmisestä, jotka ovat saaneet kaikki viisi palkintoa (Marvin Hamlisch on toinen). Vuonna 1978 Rodgers kuului Kennedy Centerin ensimmäiseen ryhmään, joka palkittiin elämäntyöstään taiteen alalla.

Lue myös, tarkeita_tapahtumia – Kiinan suuri nälänhätä

Varhainen elämä ja koulutus

Rodgers syntyi juutalaiseen perheeseen Queensissa, New Yorkissa. Hän oli Mamie (Levy) ja tohtori William Abrahams Rodgersin poika, joka oli tunnettu lääkäri ja joka oli muuttanut sukunimensä Rogazinskystä. Rodgers aloitti pianonsoiton kuusivuotiaana. Hän kävi P.S. 166:n, Townsend Harris Hallin ja DeWitt Clinton High Schoolin. Rodgers vietti varhaisnuoruutensa kesät Camp Wigwamissa (Waterford, Maine), jossa hän sävelsi joitakin ensimmäisistä lauluistaan.

Rodgers, Lorenz Hart ja myöhempi yhteistyökumppani Oscar Hammerstein II kävivät kaikki Columbian yliopistoa. Columbian yliopistossa Rodgers liittyi Pi Lambda Phi -veljeskuntaan. Vuonna 1921 Rodgers siirsi opintonsa Institute of Musical Artiin (nykyinen Juilliard School). Rodgersiin vaikuttivat säveltäjät, kuten Victor Herbert ja Jerome Kern, sekä operetit, joita hänen vanhempansa veivät hänet lapsena katsomaan Broadwaylle.

Lue myös, elamakerrat – Arnold Palmer

Ura

Vuonna 1919 Richard tapasi Lorenz Hartin Richardin vanhemman veljen ystävän Phillip Levittin ansiosta. Rodgers ja Hart kamppailivat vuosia musiikkikomedian parissa ja kirjoittivat useita amatööriohjelmia. Ammattilaisdebyyttinsä he tekivät kappaleella ”Any Old Place With You”, joka esitettiin vuonna 1919 Broadwayn musikaalikomediassa A Lonely Romeo. Heidän ensimmäinen ammattilaistuotantonsa oli vuonna 1920 esitetty Poor Little Ritz Girl, jonka musiikki oli myös Sigmund Rombergin käsialaa. Heidän seuraava ammattilaisesityksensä The Melody Man sai ensi-iltansa vasta vuonna 1924.

Kun Rodgers oli juuri valmistunut yliopistosta, hän työskenteli Lew Fieldsin musiikillisena johtajana. Hänen säestämiensä tähtien joukossa olivat muun muassa Nora Bayes ja Fred Allen. Rodgers harkitsi lopettavansa showbisneksen kokonaan ja siirtyvänsä myymään lasten alusvaatteita, kun hän ja Hart lopulta löivät itsensä läpi vuonna 1925. He kirjoittivat laulut arvostetun teatterikillan The Garrick Gaieties -nimiseen hyväntekeväisyysnäytökseen, ja kriitikot pitivät esitystä raikkaana ja ihastuttavana. Esityksen oli tarkoitus pyöriä vain yhden päivän ajan, mutta kilta tiesi, että se oli menestys, ja salli sen jatkoa myöhemmin. Esityksen suurin hitti – kappale, jonka Rodgers uskoi ”tehneen” Rodgersin ja Hartin – oli ”Manhattan”. He olivat nyt Broadwayn lauluntekijät.

Loppuvuosikymmenen aikana kaksikko kirjoitti useita menestysnäytelmiä sekä Broadwaylle että Lontooseen, kuten Dearest Enemy (1925), The Girl Friend (1926), Peggy-Ann (1926), A Connecticut Yankee (1927) ja Present Arms (1928). Heidän 1920-luvun esityksensä tuottivat standardeja, kuten ”Here in My Arms”, ”Mountain Greenery”, ”Blue Room”, ”My Heart Stood Still” ja ”You Took Advantage of Me”.

Kun lama oli täydessä vauhdissa 1930-luvun alkupuoliskolla, tiimi etsi vihreämpiä laitumia Hollywoodista. Ahkera Rodgers katui myöhemmin näitä suhteellisen hiljaisia vuosia, mutta hän ja Hart kirjoittivat lännessä ollessaan joitakin klassisia kappaleita ja elokuvamusiikkeja, kuten Love Me Tonight (1932) (jonka ohjasi Rouben Mamoulian, joka myöhemmin ohjasi Rodgersin Oklahoma! -elokuvan Broadwaylla), jossa esiteltiin kolme standardia: ”Lover”, ”Mimi” ja ”Isn”t It Romantic?”. Rodgers kirjoitti myös melodian, johon Hart kirjoitti kolme peräkkäistä sanoitusta, jotka joko leikattiin, jätettiin levyttämättä tai joista ei tullut hittiä. Neljännen sanoituksen tuloksena syntyi yksi heidän tunnetuimmista kappaleistaan, ”Blue Moon”. Muita elokuvatöitä ovat muun muassa George M. Cohanin tähdittämän elokuvan The Phantom President (1932), Al Jolsonin tähdittämän elokuvan Hallelujah, I”m a Bum (1933) ja Bing Crosbyn ja W. C. Fieldsin tähdittämän elokuvan Mississippi (1935) musiikit.

Vuonna 1935 he palasivat Broadwaylle ja kirjoittivat lähes yhtäjaksoisesti menestysnäytelmiä, jotka päättyivät vähän ennen Hartin kuolemaa vuonna 1943. Merkittävimpiä ovat Jumbo (1935), On Your Toes (1936, johon sisältyi George Balanchinen koreografioima baletti ”Slaughter on Tenth Avenue”), Babes in Arms (1937), I Married an Angel (1938), The Boys from Syracuse (1938), Pal Joey (1940) ja heidän viimeinen alkuperäisteoksensa By Jupiter (1942). Rodgers osallistui myös useiden näiden esitysten käsikirjoitukseen.

Monia näiden esitysten kappaleita lauletaan ja muistetaan edelleen, kuten ”Maailman kaunein tyttö”, ”My Romance”, ”Little Girl Blue”, ”I”ll Tell the Man in the Street”, ”There”s a Small Hotel”, ”Where or When”, ”My Funny Valentine”, ”The Lady Is a Tramp”, ”Falling in Love with Love”, ”Bewitched, Bothered and Bewildered” ja ”Wait till You See Her”.

Vuonna 1939 Rodgers kirjoitti Ballet Russe de Monte Carlo -baletille baletin Ghost Town, jonka koreografian teki Marc Platoff.

Rodgersin ja Hartin kumppanuus alkoi tuottaa ongelmia, koska sanoittaja oli epäluotettava ja hänen terveytensä heikkeni. Rodgers alkoi työskennellä Oscar Hammerstein II:n kanssa, jonka kanssa hän oli aiemmin kirjoittanut lauluja (ennen kuin hän oli koskaan työskennellyt Lorenz Hartin kanssa). Heidän ensimmäinen musikaalinsa, uraauurtava hitti Oklahoma! (1943), merkitsi Amerikan musiikkiteatterihistorian menestyksekkäimmän yhteistyön alkua. Heidän työnsä mullisti musikaalin muodon. Se, mikä aiemmin oli kokoelma lauluja, tansseja ja koomisia käänteitä, joita piti koossa hatara juoni, muuttui täysin yhtenäiseksi teokseksi.

Tiimi loi vielä neljä muuta hittiä, jotka ovat musiikkihistorian suosituimpia. Jokaisesta tehtiin menestyksekäs elokuva: Carousel (1945), South Pacific (1949, Pulitzerin draamapalkinto 1950), The King and I (1951) ja The Sound of Music (1959). Muihin esityksiin kuuluvat pienehkö hitti Flower Drum Song (1958) sekä suhteelliset epäonnistumiset Allegro (1947), Me and Juliet (1953) ja Pipe Dream (1955). He kirjoittivat myös musiikin elokuvaan State Fair (1945) (josta tehtiin uusintafilmatisointi vuonna 1962 Pat Boonen kanssa) ja erityiseen tv-musikaaliin Tuhkimo (1957).

Heidän yhteistyönsä tuotti monia tunnettuja kappaleita, kuten ”Oh, What a Beautiful Mornin””, ”People Will Say We”re in Love”, ”Oklahoma” (josta tuli myös Oklahoman osavaltion laulu), ”It”s A Grand Night For Singing”, ”If I Loved You”, ”You”ll Never Walk Alone”, ”It Might as Well Be Spring”, ”Some Enchanted Evening”, ”Younger Than Springtime”, ”Bali Hai”, ”Getting to Know You”, ”My Favorite Things”, ”The Sound of Music”, ”Sixteen Going on Seventeen”, ”Climb Ev”ry Mountain”, ”Do-Re-Mi” ja ”Edelweiss”, Hammersteinin viimeinen laulu.

Robert Russell Bennett orkestroi suuren osan Rodgersin sekä Hartin että Hammersteinin kanssa tekemistä töistä. Rodgers sävelsi kaksitoista teemaa, joita Bennett käytti valmistellessaan orkesteripartituuria 26-jaksoiseen toisen maailmansodan aikaiseen televisiodokumenttielokuvaan Victory at Sea (1952-53). Tämä NBC:n tuotanto oli uraauurtava ”koostedokumentti” – ohjelma, joka perustui jo olemassa olevaan kuvamateriaaliin – ja se esitettiin lopulta kymmenissä maissa. Suositun kappaleen ”No Other Love” melodia otettiin myöhemmin Victory at Sea -elokuvan teemasta ”Beneath the Southern Cross”. Rodgers voitti Emmyn musiikista ABC:n dokumenttielokuvaan Winston Churchill: The Valiant Years, jonka musiikista vastasivat Eddie Sauter, Hershy Kay ja Robert Emmett Dolan. Rodgers sävelsi tunnusmusiikin ”March of the Clowns” vuosien 1963-64 televisiosarjaan The Greatest Show on Earth, joka esitettiin 30 jakson ajan. Hän sävelsi myös vuoden 1963-64 historiallisen antologisen televisiosarjan The Great Adventure (Suuri seikkailu) pääteeman.

Vuonna 1950 Rodgers ja Hammerstein saivat The Hundred Year Association of New Yorkin Gold Medal Award -palkinnon ”tunnustuksena merkittävistä ansioista New Yorkin kaupungin hyväksi”. Rodgers, Hammerstein ja Joshua Logan saivat South Pacific -näytelmästä Pulitzerin draamapalkinnon. Rodgers ja Hammerstein olivat voittaneet Pulitzer-erityispalkinnon vuonna 1944 teoksesta Oklahoma!

Vuonna 1954 Rodgers johti New Yorkin filharmonisen orkesterin otteita kappaleista Victory at Sea, Slaughter on Tenth Avenue ja Carousel Waltz Columbia Recordsin julkaisemalle erikois-LP:lle.

Rodgersin ja Hammersteinin musikaaleista on myönnetty yhteensä 37 Tony-palkintoa, 15 Oscar-palkintoa, kaksi Pulitzer-palkintoa, kaksi Grammy-palkintoa ja kaksi Emmy-palkintoa.

Hammersteinin kuoltua vuonna 1960 Rodgers kirjoitti sekä sanat että musiikin ensimmäiseen uuteen Broadway-projektiinsa No Strings (1962, joka sai kaksi Tony-palkintoa). Esitys oli pieni hitti, ja siinä esitettiin kappale ”The Sweetest Sounds”.

Rodgers kirjoitti myös sanat ja musiikin kahteen uuteen lauluun, joita käytettiin Sound of Music -elokuvaversiossa. (Muut elokuvan kappaleet olivat Rodgersin ja Hammersteinin tekemiä.)

Rodgers jatkoi työtään sanoittajien kanssa: Stephen Sondheim (Do I Hear a Waltz?), joka oli Hammersteinin suojatti, Martin Charnin (Two by Two, I Remember Mama) ja Sheldon Harnick (Rex).

Barnard College myönsi Rodgersille vuoden 1978 promootiotilaisuudessa korkeimman kunnianosoituksensa, Barnard Medal of Distinction -mitalin.

Rodgers oli ensimmäisen Kennedy Center Honors -gaalan kunniamaininnan saaja vuonna 1978.

Vuoden 1979 Tony-palkintoseremoniassa – kuusi kuukautta ennen kuolemaansa – Rodgersille myönnettiin Lawrence Langner Memorial Award for Distinguished Lifetime Achievement in the American Theatre.

Lue myös, sivilisaatiot – Lan Xang

Kuolema ja perintö

Rodgers kuoli 77-vuotiaana vuonna 1979 selvittyään leukasyövästä, sydänkohtauksesta ja kurkunpään poistoleikkauksesta. Hänet tuhkattiin, ja hänen tuhkansa siroteltiin mereen.

Vuonna 1990 46th Street Theatre nimettiin Richard Rodgersin muistoksi Richard Rodgers Theatreksi. Vuonna 1999 Rodgersin ja Hartin muistomerkit otettiin kumpikin Yhdysvaltain postimerkkeihin. Vuonna 2002 Rodgersin syntymän satavuotisjuhlavuotta juhlistettiin maailmanlaajuisesti kirjoilla, retrospektiivisillä näyttelyillä, esityksillä, uusilla Rodgersin musiikin äänitteillä ja Broadwayn uusintaesityksellä Oklahoma! Samana vuonna BBC Proms -tapahtumassa Rodgersin musiikille omistettiin kokonainen ilta, johon kuului myös konserttiesitys Oklahoma! Boston Pops Orchestra julkaisi samana vuonna Rodgersin kunniaksi uuden CD-levyn My Favorite Things: A Richard Rodgers Celebration.

Alec Wilder kirjoitti Rodgersista seuraavaa:

Kaikista kirjoittajista, joiden kappaleita tässä kirjassa tarkastellaan ja tutkitaan, Rodgersin kappaleet osoittavat korkeinta tasaista huippuosaamista, kekseliäisyyttä ja hienostuneisuutta … viikkojen vietettyäni hänen kappaleidensa soittamista olen enemmän kuin vaikuttunut ja kunnioitettu: Olen hämmästynyt.

Rodgers on American Theater Hall of Famen jäsen.

Yhdessä Academy of Arts and Letters -akatemian kanssa Rodgers perusti ja lahjoitti myös palkinnon vakiintumattomille musiikkiteatterisäveltäjille, jotka voivat tuottaa uusia produktioita joko täysinä tuotannoina tai lavastettuina lukukappaleina. Se on ainoa palkinto, johon Academy of Arts and Letters ottaa vastaan hakemuksia, ja se jaetaan joka vuosi. Alla ovat palkinnon aiemmat voittajat:

Lue myös, elamakerrat – William-Adolphe Bouguereau

Suhde esiintyjiin

Rosemary Clooney levytti version Rodgersin kappaleesta ”Falling in Love with Love” käyttäen swing-tyyliä. Äänityssession jälkeen Richard Rodgers sanoi hänelle terävästi, että se pitäisi laulaa valssina. The Marcelsin vuonna 1961 tekemä doo-wop-sovitus Rodgersin ja Hartin kappaleesta ”Blue Moon” suututti Rodgersin niin, että hän julkaisi koko sivun mittaisia sanomalehti-ilmoituksia, joissa hän kehotti ihmisiä olemaan ostamatta sitä. Hänen pyrkimyksensä eivät tuottaneet tulosta, sillä kappale nousi listaykköseksi. Kun Doris Day levytti kappaleen ”I Have Dreamed” vuonna 1961, hän kirjoitti Doris Daylle ja tämän sovittajalle Jim Harbertille, että tämä oli kaunein hänen koskaan kuulemansa kappaleen esitys.

Kun Peggy Lee levytti versionsa Rodgersin kappaleesta ”Lover”, jonka sovitus poikkesi dramaattisesti Rodgersin alun perin suunnittelemasta, Rodgers sanoi: ”En tiedä, miksi Peggy kiusasi minua, hän olisi voinut pilata Silent Nightin”. Mary Martin sanoi, että Richard Rodgers sävelsi hänelle lauluja South Pacificia varten, koska tiesi, että hänellä oli pieni ääniala, ja laulujen ansiosta hän yleensä näytti parhaalta. Hän sanoi myös, että Rodgers ja Hammerstein kuuntelivat kaikkia hänen ehdotuksiaan ja että hän työskenteli erittäin hyvin heidän kanssaan. Sekä Rodgers että Hammerstein halusivat Doris Dayn South Pacific -elokuvan elokuvaversion pääosaan, ja Doris Day kuulemma halusi roolin. He keskustelivat asiasta hänen kanssaan, mutta kun hänen managerinsa –

Lue myös, elamakerrat – Maria Teresia

Kirjailijoiden oikeuksien puolustaminen

Vuonna 1943 Richard Rodgersista tuli Dramatists Guild of American yhdeksäs presidentti.

Lue myös, elamakerrat – Bob Marley

Henkilökohtainen elämä

Vuonna 1930 Rodgers avioitui Dorothy Belle Feinerin (1909-92) kanssa. Heidän tyttärensä Mary (1931-2014) oli Once Upon a Mattress -elokuvan säveltäjä ja lastenkirjojen kirjoittaja. Rodgersit menettivät myöhemmin tyttären syntymässä. Toinen tytär, Linda (1935-2015), teki myös lyhyen uran lauluntekijänä. Maryn poika ja Richard Rodgersin pojanpoika Adam Guettel (s. 1964), joka on myös musiikkiteatterisäveltäjä, voitti Tony-palkinnot parhaasta musiikista ja parhaasta orkestraatiosta elokuvasta The Light in the Piazza vuonna 2005. Peter Melnick (s. 1958), Linda Rodgersin poika, on säveltänyt Adrift In Macaon, joka sai ensiesityksensä Philadelphia Theatre Companyssa vuonna 2005 ja tuotettiin Off-Broadwayssä vuonna 2007.

Rodgers oli ateisti. Hän oli altis masennukselle ja alkoholin väärinkäytölle, ja hän oli kerran sairaalahoidossa.

Rodgers on yksi harvoista viihdetaiteilijoista, jotka ovat voittaneet EGOT-palkinnot: Emmyn, Grammyn, Oscarin ja Tonyn.

Lue myös, elamakerrat – Charles M. Schulz

Muut sanoittajat ja sooloteokset

lähteet