Emil Nolde

Mary Stone | septembre 20, 2022

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Résumé

Emil Nolde († 13 avril 1956 à Seebüll) était l »un des principaux peintres de l »expressionnisme. Il est l »un des grands aquarellistes de l »art du 20e siècle et est connu pour son choix de couleurs très expressives. Bien que proscrit en tant qu » »artiste dégénéré », il était raciste, antisémite et un partisan convaincu du national-socialisme.

Années de jeunesse et formation

Emil Nolde est né dans une famille de paysans, le quatrième de cinq enfants. Son lieu de naissance, situé dans la partie nord de la province du Schleswig-Holstein, a fait partie de la Prusse et donc de l »Empire allemand jusqu »en 1920. Nolde appartenait au groupe ethnique allemand des Nordschleswiger. Après le référendum de 1920 dans le Schleswig, au cours duquel le Schleswig du Nord fut attribué au Danemark, Nolde prit la nationalité danoise et renonça ainsi à la nationalité allemande. Il avait trois frères aînés et une sœur cadette. Son père était frison du nord et originaire de la région de Niebüll ; il parlait le frison du nord, sa mère le jutlandais du sud (un dialecte du danois). Emil Nolde a fréquenté l »école allemande de Buhrkall. Ses années de jeunesse dans la ferme de ses parents à Nolde furent marquées par un dur travail et une vie relativement austère.

De 1884 à 1888, sur l »insistance de son père, il a suivi une formation de sculpteur et de dessinateur à l »école d »arts appliqués de Flensburg (aujourd »hui Museumsberg Flensburg). Il y a participé à la restauration de l »autel de Brüggemann. Il n »a pas obtenu de diplôme d »apprentissage. Il a ensuite travaillé pour différentes fabriques de meubles, notamment à Munich, Karlsruhe et Berlin. En 1892, il entre au musée des arts et métiers de Saint-Gall en tant que professeur de dessin industriel et ornemental, poste qui lui sera retiré en 1898. C »est à cette époque qu »il fit la connaissance de Hans Fehr, avec lequel il resta longtemps lié. Il commença ensuite à travailler sur une série d »aquarelles de paysages et de dessins de paysans de montagne. Nolde s »est finalement fait connaître par de petits dessins en couleur des montagnes suisses. Il fit imprimer des cartes postales de ces travaux, ce qui lui permit de vivre en tant qu »artiste indépendant.

Il se rendit à Munich, mais fut refusé par l »Académie et commença d »abord à étudier à l »école de peinture privée d »Adolf Hölzel à Dachau, avant de se rendre à Paris en automne 1899 avec la peintre Emmi Walther, via Amsterdam, et de s »inscrire à l »Académie Julian. En 1900, il loue un atelier à Copenhague. En 1902, il y épousa l »actrice danoise Ada Vilstrup (1879-1946), âgée de 23 ans. Entre 1903 et 1916, ils y vécurent l »été dans une maison de pêcheurs à Sjellerupskov, près de Guderup. Une cabane en planches située directement sur la plage leur servait d »atelier.

Peinture

À partir de 1902, Nolde se nomma d »après son village natal du nord du Schleswig. Vers 1903, il peint encore des paysages « lyriques ». Il devint membre de la Schleswig-Holsteinische Kunstgenossenschaft et participa à cinq expositions entre 1903 et 1912. En 1904, il participa à l »exposition annuelle du musée de Flensburg avec les toiles In der Räuberstube et Sommernacht. En 1905, Ada et Emil Nolde se rendirent en Sicile et à Ischia, mais le peintre ne s »accommoda pas de la lumière crue du sud. Ses tableaux de fleurs et de jardins d »Alsen, qui misent de plus en plus sur la couleur, attirent l »attention du groupe d »artistes Brücke. En 1906, Nolde accepta, après quelques hésitations, l »invitation à y adhérer. Il entra ainsi en contact avec des artistes beaucoup plus jeunes, comme Ernst Ludwig Kirchner, Fritz Bleyl, Erich Heckel et Karl Schmidt-Rottluff. À Berlin, il rencontra également Edvard Munch. Nolde mit fin à son adhésion active à Die Brücke en 1907, suite à une dispute avec Schmidt-Rottluff. Malgré cette courte période, Nolde introduisit la gravure comme autre technique de représentation dans la communauté, établit des contacts avec le collectionneur et mécène d »art hambourgeois Gustav Schiefler et assura la notoriété et le succès économique du groupe en introduisant des « adhésions passives » payantes avec l »envoi de gravures originales comme « dons annuels ». Nolde lui-même a participé à huit expositions du groupe dans 25 localités au cours de son adhésion de 21 mois seulement.

En 1909, Nolde devient membre de la Sécession berlinoise. L »année suivante, lorsque le jury, auquel participait Max Liebermann, refusa des œuvres de Georg Tappert et de nombreux artistes, pour la plupart expressionnistes, la Sécession berlinoise éclata. A l »initiative de Tappert, suivi par Max Pechstein et d »autres artistes, dont Nolde, la Nouvelle Sécession se forma. Elle inaugura sa première exposition le 15 mai sous le titre « Zurückgewiesene der Secession Berlin 1910 » (Rejetés de la Sécession Berlin 1910).

C »est alors qu »apparaissent les premiers tableaux religieux de Nolde : la Cène, la Pentecôte et la Moquerie. Entre 1910 et 1912, il connut ses premiers succès avec ses propres expositions à Hambourg, Essen et Hagen. Des images de la vie nocturne à Berlin, où il passait régulièrement les mois d »hiver avec sa femme Ada, des dessins de théâtre, des natures mortes de masques, 20 mers d »automne, la vie du Christ en neuf parties virent le jour. En outre, il se rendit à plusieurs reprises au Musée d »ethnologie de Berlin, où il réalisa de nombreux croquis d »objets d »outre-mer entre 1910 et 1912. De l »automne 1913 à la fin août 1914, il participa en tant que dessinateur engagé à l »expédition médicale et démographique allemande en Nouvelle-Guinée organisée par l »Office colonial du Reich avec sa femme. A cette époque, Nolde se montrait comme un artiste cosmopolite avoué, fasciné par la force exotique de l »Afrique, de l »Amérique centrale et de l »Asie du Sud-Est. En 1916, il s »installa dans la petite ferme d »Utenwarf (⊙54.9066558.788232), sur la côte ouest, près de Tondern et de la Vidå (en allemand Wiedau). Il n »appréciait pas les violentes querelles autour de la délimitation des frontières germano-danoises après la Première Guerre mondiale et, bien qu »il se sentît allemand, Nolde fit usage de son droit à prendre la nationalité danoise lorsque son lieu de naissance fut rattaché au Danemark après le référendum de 1920 dans le Schleswig. Jusqu »à la fin de sa vie, il conserva la nationalité danoise, tout comme sa femme, mais se considéra toute sa vie comme un membre de la minorité germanophone du Nord Schleswig.

Berlin

En 1889, Nolde arrive pour la première fois dans la capitale du Reich et y reste deux ans, pendant lesquels il travaille comme dessinateur et modéliste dans différentes entreprises. A partir de l »hiver 1904

Seebüll

Ce n »est que lorsque les terres autour d »Utenwarf furent de plus en plus aménagées et drainées qu »il déménagea avec sa femme du côté allemand de la frontière, car le paysage lui rappelait son pays natal chez Nolde. En 1926, le couple acquit un tertre vide près de Neukirchen, dans le district de Wiedingharde de l »ancien arrondissement de Südtondern, qu »ils nommèrent Seebüll et sur lequel fut construite jusqu »en 1930 la maison-atelier du peintre du même nom. Ils habitèrent d »abord dans la ferme voisine « Seebüllhof », qu »ils avaient acquise en même temps que le tertre et les pâturages environnants. Ils ont emménagé en 1930 dans la nouvelle maison « Seebüll », un cube de deux étages au toit plat, auquel ont été ajoutées des annexes d »un étage sur un plan triangulaire. En 1937, une maison-atelier avec une salle de peinture a été ajoutée à la maison d »habitation. Le bâtiment a été construit en briques selon les plans d »Emil Nolde, avec la collaboration de son ami architecte Georg Rieve. Les couleurs à l »intérieur de la maison correspondent aux couleurs vives des plantes du jardin.

A côté de la maison, Ada et Emil Nolde ont aménagé un jardin dont les allées ont la forme des initiales E et A. Le jardin comprend deux bâtiments : une maison de 1935

Une exposition anniversaire lui a été consacrée à Dresde en 1927, à l »occasion de son 60e anniversaire.

Sous le national-socialisme

Nolde fut très tôt convaincu que « l »art germanique » était de loin supérieur à tous les autres. En août 1934, il témoigna de son appartenance à l »obédience du Führer en signant l »appel des créateurs culturels. En 1934, il devint membre de l »un des différents partis nationaux-socialistes du nord du Schleswig, le Nationalsozialistische Arbeitsgemeinschaft Nordschleswig (NSAN). En 1935, les partis nationaux-socialistes concurrents furent regroupés au sein du NSDAP-Nordschleswig (NSDAP-N) suite aux efforts du Gauleiter Hinrich Lohse dans le Schleswig-Holstein.

Pendant sa participation à l »expédition allemande en Nouvelle-Guinée de 1913

Nolde était également antisémite, comme le montrent de nombreux documents – notamment les deux premiers volumes de son autobiographie, Das eigene Leben (1930) et Jahre der Kämpfe (1934), qui couvrent les années de 1867 à 1914. Dans les éditions originales des deux volumes, on peut trouver de nombreuses déclarations nationalistes, racistes et antisémites de Nolde. Il polémiqua contre des marchands d »art juifs comme Paul Cassirer et des peintres comme Max Liebermann. En mai 1933, Nolde dénonça son concurrent Max Pechstein comme prétendu « juif » à un fonctionnaire du ministère de la Propagande, uniquement à cause de son nom. Bien que Pechstein lui ait fait remarquer que cette affirmation n »était pas exacte, mais qu »elle pouvait être très dangereuse pour lui (= Pechstein) et sa famille, Nolde refusa de rectifier les faits auprès du ministère. Durant l »été 1933, Nolde élabora un « plan de déjudaïsation », une « solution » territoriale visant à l »expulsion des Juifs. Il voulait également présenter ce plan à Hitler. Dès 1911, il avait écrit à un mécène que les « juifs peintres » s »étaient répandus dans tout le pays, « tout comme la prolifération d »éponges ici, sous le sol peint en rouge de notre petit salon intime ». Il estimait également que le « pouvoir des Juifs » avait été « sous-estimé » par l »Allemagne.

Une autre remarque s »adressait à Rosa Schapire, une historienne de l »art qui avait promu l »artiste encore inconnu par des conférences et des rapports d »exposition :

Au début de la période nazie, certains hauts fonctionnaires du régime nazi appréciaient son art et son approche de la politique artistique. Par exemple, Joseph Goebbels et Albert Speer ont d »abord soutenu Nolde, et en 1933, l »association des étudiants nazis a organisé une exposition de ses œuvres. En revanche, la majeure partie de la direction nazie a tenté très tôt de discriminer Nolde sur le plan artistique et économique – Alfred Rosenberg et Adolf Hitler lui-même en faisaient partie. Ainsi, ses tableaux Leben Christi (Vie du Christ) ont été présentés à l »exposition « Entartete Kunst » (Art dégénéré) en 1937. D »autres tableaux ont été confisqués et vendus de force lors d »actions ultérieures. Nolde n »a apparemment pas voulu l »admettre au début et a semblé surpris lorsque ses œuvres ont été diffamées en tant qu » »art dégénéré ». Il se sentait incompris et croyait aux erreurs des personnes et des services subalternes. Il ne se distança pas de la politique culturelle nationale-socialiste, mais tenta de convaincre les nationaux-socialistes qu »il avait toujours pensé et vécu conformément aux thèses du mouvement et qu »il s »était exprimé en conséquence. Nolde écrivit par exemple le 2 juillet 1938 dans une lettre à Goebbels qu »il se considérait « comme presque le seul artiste allemand en lutte ouverte contre l »envahissement de l »art allemand », et indiqua qu »il était devenu membre du NSDAP Nordschleswig immédiatement après sa création.

La persécution dans le cadre de la politique artistique nationale-socialiste ne signifia cependant pas la fin de la carrière de Nolde. Les deux volumes de sa biographie sont restés disponibles et ont continué à bien se vendre, à l »exception d »un effondrement en 1938. Les œuvres confisquées lui furent restituées après opposition, et il invoqua également la nationalité danoise de sa femme comme argument. Ses œuvres furent même retirées de l »exposition itinérante « Art dégénéré ». Sur le plan financier, l »année 1937 ne marqua pas non plus de rupture pour Nolde. Au printemps 1937, la galerie Ferdinand Möller à Berlin organisa une exposition de ses aquarelles, dans laquelle des œuvres furent vendues pour 20.000 Reichsmark. La situation financière de Nolde était si bonne à cette époque que l »ancien directeur du musée Folkwang à Essen, Ernst Gosebruch, nota que l »artiste gardait ses œuvres principales en sa possession, car il n »était pas obligé de les vendre. Même après son ostracisme lors de l »exposition de Munich en 1937, la situation de la demande n »a pas changé. Même après 1937, ses œuvres continuèrent à être vendues en commission dans de nombreuses galeries d »art moderne allemandes. Financièrement, Nolde faisait partie des artistes allemands les plus prospères des années 1930 et 1940. En 1937, 1939 et 1941, il a enregistré ses revenus annuels les plus élevés. Les dossiers fiscaux indiquent des revenus encore plus élevés que ceux qu »il a déclarés dans le cadre de la procédure de dénazification. Après la guerre, il a déclaré des revenus de plus de 50.000 Reichsmark pour l »année 1941. Selon les données de la Reichskammer der bildenden Künste, seuls 0,7 % des artistes du Reich allemand gagnaient plus de 1000 Reichsmarks par mois en 1939. Sa bonne situation économique valut à Nolde des jalousies parmi les artistes et fit comprendre aux fonctionnaires de la culture qu »ils n »avaient pas réussi à imposer leur politique sur le marché de l »art.

C »est sous ces auspices que la Chambre des beaux-arts du Reich a promulgué le 1er octobre 1940 l » »Ordonnance sur la distribution de produits artistiques de qualité inférieure ». Cette ordonnance devait en premier lieu viser les reproductions d »art bon marché et produites en masse ainsi que le « kitsch », afin de protéger le marché des vrais artistes. En raison de ces signes avant-coureurs, les Nolde pensèrent tout d »abord que le règlement ne les concernerait pas. Néanmoins, la Reichskammer der bildenden Künste (Chambre des beaux-arts du Reich) s »enquit d »informations sur les ventes et les expositions et demanda des reproductions d »œuvres des années 1938 à 1940. Dans cette situation, les Nolde mirent à profit leurs contacts avec des nationaux-socialistes de haut rang. Ils demandèrent ainsi l »aide de Heinrich Hansen, l »un des officiels les plus haut placés du ministère du Reich pour l »information et la propagande. En février 1941, la Reichskammer a de nouveau demandé des illustrations. Le même mois, Hans Herbert Schweitzer fit saisir un tableau et des aquarelles de Nolde dans la galerie d »Alex Vömel à Düsseldorf, qui furent envoyés à Berlin pour expertise. Le service de sécurité du Reichsführer SS exerça également une pression accrue sur la Reichskammer en raison de la disponibilité continue d »œuvres d »art « dégénérées ». Le 23 août 1941, Nolde reçut la lettre d »Adolf Ziegler l »excluant de la Reichskammer der bildenden Künste pour « manque de fiabilité ».

Cette exclusion ne signifiait cependant pas une « interdiction de peindre », comme cela a été colporté, notamment après la fin de la Seconde Guerre mondiale, mais seulement l »interdiction d »acheter tous les produits nécessaires à l »artiste, comme les peintures à l »huile, les toiles, les pinceaux, ainsi que les ventes, les expositions et les reproductions de ses œuvres. Nolde a pu continuer à peindre en privé, les juristes qu »il a consultés ont en outre estimé que les donations à des amis n »auraient probablement pas permis de contourner l »interdiction d »exercer. Pour pouvoir à nouveau diffuser ses œuvres en public, il aurait toujours dû les présenter au « Comité d »expertise des produits artistiques de qualité inférieure ». Le terme d » »interdiction de peindre » ne se retrouve que dans une seule lettre d »Ada Nolde pour la période du national-socialisme. Ce n »est qu »après la guerre que l »interdiction professionnelle a été transformée en interdiction de peindre, afin que Nolde puisse souligner son propre rôle de victime. Dans le cadre de la réhabilitation de l »expressionnisme, ce récit a été repris par de nombreux auteurs qui l »ont perpétué. C »est dans ce contexte qu »est apparu le concept des tableaux dits non peints et l »histoire de leur réception. L »histoire du sacrifice de Nolde a été reçue à travers le personnage du peintre Max Ludwig Nansen dans le roman Deutschstunde (1968) de Siegfried Lenz. Les Noldes ont reproduit la lettre d »exclusion de Ziegler et l »ont fait circuler parmi leurs soutiens. Ceux-ci réagirent en l »aidant par la suite à se procurer du matériel. Otto Andreas Schreiber, par exemple, lui faisait régulièrement parvenir des couleurs. Malgré toutes les expériences de persécution, la confiance de Nolde dans le national-socialisme ne fut jamais complètement détruite. En 1942, une rencontre avec Baldur von Schirach à Vienne n »a certes pas eu lieu, mais celui-ci a accueilli quelques-unes de ses œuvres et a promis d »intervenir en faveur de l »artiste. Et en 1943, il envisageait encore de peindre un homme SA. En automne 1944, l »appartement de Nolde à Berlin-Dahlem fut détruit lors d »une attaque aérienne.

On peut affirmer que les convictions politiques de Nolde étaient si fortes que l »expérience personnelle de sa mise à l »écart par la Reichskunstkammer n »a pas pu ébranler sa fidélité au parti.

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Transfiguration en victime

Nolde a veillé à ce que les passages antisémites de son autobiographie soient supprimés des éditions après 1945 ; les quatre volumes de ses mémoires ont été publiés sous cette forme modifiée jusqu »en 2008 inclus. En 1946, dans le cadre de la dénazification, il a déclaré un revenu maximal d »environ 52.000 RM, nettement inférieur à celui qu »il avait lui-même déclaré dans sa déclaration d »impôts (80.000 RM). En conséquence, Nolde a été considéré comme non imposable. L »interdiction d »exercer de Nolde a été transformée en interdiction de peindre. Comme les documents, notamment la version originale des textes autobiographiques de Nolde, qui donnaient des informations sur les événements réels sous le Troisième Reich, n »étaient pas disponibles dans un premier temps, le récit du rôle de victime de Nolde a été repris en toute bonne foi par de nombreux auteurs dans le cadre de la réhabilitation de l »expressionnisme et perpétué. Peu avant sa mort, Nolde a déposé une demande d »indemnisation – rejetée – en faisant référence aux confiscations et aux ventes forcées de ses œuvres.

Les dernières années

Le 2 novembre 1946, la première femme de Nolde décède ; deux ans plus tard, il épouse Jolanthe Erdmann († 13 juin 2010 à Heidelberg), la fille du compositeur et pianiste Eduard Erdmann. Jusqu »en 1951, Nolde a encore peint plus de 100 tableaux et – de plus en plus limité par sa maladie de Parkinson – de nombreuses aquarelles jusqu »en 1956. Emil Nolde mourut le 13 avril 1956 à Seebüll, où il reposa aux côtés de sa première femme Ada dans le caveau du jardin.

Adhésions

La propriété et l »héritage artistique sont devenus le patrimoine initial de la fondation Seebüll Ada et Emil Nolde, qui a construit le musée Nolde dans l »ancienne maison-atelier du peintre. La fondation y présente environ 160 œuvres de Nolde dans le cadre d »expositions qui changent chaque année. C »est dans l »ancien atelier du peintre que son œuvre religieuse la plus importante – le retable en neuf parties La Vie du Christ de 1911 – a été exposée.

De 2007 à mars 2014, il y avait une annexe de la fondation au 54 Jägerstraße.

Après que l »on se soit rendu compte que Nolde était à la fois un peintre important, un raciste avoué et un national-socialiste, son œuvre sera à l »avenir présentée dans ce contexte, selon l »état actuel de la recherche. « Les célèbres tableaux de fleurs d »Emil Nolde ne peuvent pas être séparés de son idéologie du sang et du sol », a déclaré le directeur du musée de Düsseldorf, Felix Krämer, sur Dlf. Les tableaux de Nolde exposés à la chancellerie ne sont pas un bon choix ».

« Mais je pense que ce dont nous devons être conscients chez Nolde, c »est quand nous regardons les tableaux : L »idéologie ne fonctionne pas toujours uniquement en surface, et bien sûr, à première vue, une telle image, une telle représentation de fleur est inoffensive. Mais si l »on connaît ensuite sa conception du sang et du sol, sa conception de la patrie, sa conception de la race, alors je trouve que l »on peut encore réfléchir ».

Si la Nolde Stiftung Seebüll a joué un rôle important dans la construction de l »image publique de Nolde pendant des décennies après sa mort, en expurgeant notamment les nouvelles éditions de ses mémoires des passages antisémites les plus grossiers et en retenant également les déclarations problématiques dans la correspondance conservée dans l »héritage, la situation a fondamentalement changé sous la nouvelle direction. « On veut à l »avenir présenter Nolde et son art sans mythes et légendes, avec toutes les contradictions, souligne le directeur Christian Ring pour expliquer cette nouvelle attitude.

La vie d »Emil Nolde à l »époque de l » »interdiction de peindre » à partir de 1941 se reflète dans le roman Deutschstunde de Siegfried Lenz (1968). Le roman a été adapté à la télévision en 1971 et au cinéma en 2019. Le portrait filmé Rêves en mer – Le peintre Emil Nolde, réalisé par Wilfried Hauke, a été tourné en 2006. Dans le livre Nolde und ich. Ein Südseetraum, Hans Christoph Buch a raconté en 2013 le voyage de Nolde dans les mers du Sud.

Un arrêt de la Cour fédérale de justice de 1989 joue un rôle dans les commentaires sur les droits de la personnalité post-mortem. Un collectionneur a soumis à l »expertise de la fondation de la succession d »Emil Nolde deux aquarelles prétendument signées par ce dernier. Celle-ci a reconnu qu »il s »agissait de faux et a refusé de remettre les aquarelles au collectionneur, qui a alors porté plainte. La fondation voulait détruire les tableaux ou supprimer la signature qu »elle estimait être un faux ou encore apposer une inscription de contrefaçon. Cela a été rejeté en dernière instance par la Cour fédérale de justice. Selon l »arrêt de la BGH, la protection de la personnalité post-mortem ou le droit au nom n »entrent notamment pas en ligne de compte pour la demande de la défenderesse. Dans ses motifs, le tribunal a reconnu une protection de la personnalité du peintre, même 33 ans après sa mort, en ce qui concerne son œuvre, ainsi qu »un droit à l »éventuelle suppression de la signature s »il s »agissait d »une contrefaçon, ce qui n »était toutefois pas l »objet des revendications des défendeurs (pas de demande de consentement du demandeur à la suppression de la signature). Le commentateur Haimo Schack a notamment souligné la longue rémanence du droit de la personnalité constatée dans le jugement pour ce cas particulier, qui a été accordée dans le cas d »Emil Nolde en tant que représentant renommé de l »expressionnisme allemand. Selon le jugement, la contrefaçon présumée était en principe susceptible de fausser durablement l »image artistique globale.

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Images

Le juge et collectionneur d »art hambourgeois Gustav Schiefler a réalisé le premier catalogue en deux volumes de l »œuvre graphique de Nolde.

Textes

Sources

Emil Nolde
Emil Nolde
So Maja Elmenreich und Felix Krämer in Diskussion um NS-Verstrickung Nolde, die Nazis und das Kanzleramt … Felix Krämer im Gespräch mit Maja Ellmenreich. Deutschlandfunk, 29. März 2019 (mp3-Audioversion 1/2 Jahr online).
Emil Nolde – Infothek – Künstlerbiografien. Galerie Widmer, archiviert vom Original am 29. Oktober 2013; abgerufen am 18. Mai 2010.
Zitiert nach Das eigene Leben – Emil Nolde erzählt von Emil Hansen. In: Der Spiegel. Nr. 8, 1949 (online).
a b Kirsten Jüngling: Emil Nolde. Die Farben sind meine Noten. Berlin 2013.
Ulrich Schulte-Wülwer: Sehnsucht nach Arkadien. Schleswig-Holsteinische Künstler in Italien. Boyens, Heide 2009, ISBN 978-3-8042-1284-8, S. 372–378.
Source: l »art dégénéré, le pillage organisé (consulté le 5/4/2017).
Pierre Bouvier, « Le passé trouble d’Emil Nolde, une ombre au tableau », sur Le Monde, 11 avril 2019 (consulté le 1er mai 2019).
^ « Emil Nolde – Biography and Offers – Buy and Sell ». www.kettererkunst.com. Retrieved 1 December 2019.
^ « Emil Nolde », Encyclopedia of World Biography. Detroit: Gale, 1998. Retrieved via Biography in Context database 27 September 2016.
^ a b Reuther, Manfred, « Nolde, Emil »(in German). In: Neue Deutsche Biographie 19 (1999), p. 328-330 [online version].
Emil Nolde (нидерл.)
Emil Nolde // Kunstindeks Danmark (дат.)
1 2 Nolde, Emil // SIKART — 2006.
1 2 https://data.bnf.fr/ark:/12148/cb12704529q