Jacques Prévert

Mary Stone | décembre 8, 2022

Post Views: 10

Résumé

Jacques Prévert (Neuilly-sur-Seine, 4 février 1900 – Omonville-la-Petite, 11 avril 1977) est un poète et scénariste français.

Jacques Prévert est né le 4 février 1900 dans la ville de Neuilly-sur-Seine dans une famille bourgeoise aisée, deuxième fils de l »homme de lettres André Louis Marie Prévert et de Marie Clémence Catusse.

Il a passé plusieurs années de son enfance en Bretagne ; Prévert s »est montré très tôt amateur de lecture et de divertissement. En 1920, le jeune homme commence son service militaire et rejoint son régiment à Lunéville, où il rencontre « Roro », un garçon d »Orléans, et le peintre Yves Tanguy. Avec eux, il a formé un trio très soudé.

La rencontre avec les surréalistes

De retour à Paris en 1922, Prevért s »installe avec ses deux amis artistes et son frère Pierre, réalisateur, au 54 rue du Château à Montparnasse, qui sera bientôt le point de rencontre du mouvement surréaliste. Ses premiers textes remontent à 1930 lorsque le poète les publie dans le journal de famille et l »année suivante dans la revue Commerce, où Giuseppe Ungaretti travaille comme rédacteur.

Activité théâtrale

Entre 1932 et 1936, Prévert mène une intense activité théâtrale en collaborant avec la compagnie du « Groupe Octobre » de la Fédération du théâtre ouvrier, qui vise à promouvoir un « théâtre social ». Pour le groupe « Octobre », Prévert fournit un hymne qui devient également populaire en Italie : « Marche ou crève ». Il a écrit La Bataille de Fontenoy qui a été représentée à Moscou en 1933 lors d »une Olympiade internationale du théâtre des travailleurs à laquelle il a également participé en tant qu »acteur.

Activité cinématographique

Parallèlement, il commence ses collaborations cinématographiques en produisant les scénarios de quelques-uns des sommets poétiques du cinéma français. Il a écrit le script et le scénario de L »affaire est dans le sac (The Affair Is Done). En 1937, il revient au cinéma en collaborant avec Marcel Carné et écrit pour le réalisateur le scénario de Drōle de drame (L »Étrange Drame du Dr Molyneux). En 1938, après un séjour d »un an aux États-Unis à Hollywood, il est réformé en 1939 et quitte Paris pour s »installer à la Tourette-de-lupe où Joseph Kosma, le photographe Trauner et bien d »autres l »avaient rejoint pour travailler avec lui sur des films. À la fin de la Seconde Guerre mondiale, en 1945, il retourne à Paris.

Entre 1945 et 1947, Prévert reprend son activité théâtrale avec la représentation d »un ballet auquel collabore également Pablo Picasso. Entre-temps, deux recueils de poèmes, Histoires et les fameuses Paroles, sont sortis, avec l »édition dirigée par René Bertelé, qui a connu un grand succès auprès de Franco Grimaldi. Entre-temps, il travaille aux scénarios de plusieurs films, dont La Bergère et le ramoneur pour Paul Grimault, qui sera tourné en 1979 et donnera lieu à un dessin animé au titre absolument fantastique Le Roi et l »Oiseau, Notre Dame de Paris de Jean Delannoy et La fleur de l »âge, qui restera inachevé et marquera la fin de sa collaboration avec Carné. Entre-temps, il a écrit de nombreux textes pour enfants qui ont été interprétés à la télévision par son frère Pierre. Il s »est marié et sa première fille, Michelle, est née.

L »incident

En 1948, Prévert tombe d »une fenêtre des bureaux de la radio et s »écrase sur le trottoir des Champs-Élysées ; il reste dans le coma pendant plusieurs semaines. Après s »être rétabli, il s »installe avec sa femme et sa fille à Saint-Paul-de-Vence, où il reste jusqu »en 1951. Entre-temps, il écrit un nouveau sujet, Les Amants de Vérone, pour le réalisateur André Cayatte, et publie une nouvelle édition de son best-seller Paroles, qui avait été réuni pour la première fois en 1945 par René Bertelé, le recueil Spectacle et La Grand Bal du Printemps.

A lire aussi, histoire – Atahualpa

Collages et dernière production littéraire

En 1955, il rentre à Paris, publie un nouveau recueil de poèmes, La pluie et le beau temps, et se consacre à une nouvelle activité artistique, celle du collage, qu »il expose en 1957 à la galerie Maeght de Saint-Paul-de-Vence. En 1956, il publie le volume Miró avec G. Ribemont-Dessaignes, avec des reproductions d »œuvres de Miró. En 1963, il publie un nouveau volume de poèmes, Histoires, et d »autres histoires. En 1966, l »ouvrage Fatras est publié, avec 57 de ses collages.

Jacques Prévert est mort à Omonville-la-Petite le 11 avril 1977 d »un cancer du poumon.

Sa poésie est écrite pour être revécue comme du déjà vu, cela fait partie de la vie. Ce qui ressort massivement, c »est le concept de l »amour comme seul salut du monde, un amour imploré, souffert, trahi, mais finalement toujours recherché. Une joie qui coïncide avec la naissance et la vie, et à son tour avec le printemps le grand bal du printemps et aussi avec la figure de l »enfant, sa simplicité et sa joie qui se rebelle contre les institutions, comme l »école, ce lieu où « on entre en pleurant et on sort en riant ».

Comme nous l »avons déjà mentionné, la rébellion contre les institutions et le désir extrême de liberté se reflètent pleinement dans l »image de l »oiseau, présente à plusieurs reprises dans la poésie de Prévert. L »amour ne peut pas être enchaîné ou forcé, c »est la chose la plus spontanée du monde, et quiconque tente de l »institutionnaliser ou de l »assujettir finit inévitablement par le perdre « je suis allé au marché aux esclaves mais je ne t »ai pas trouvé mon amour », en effet, quand on ressent l »amour, le vrai, on n »a même pas envie de l »enchaîner : il est spontané, libre, comme celui des Garçons qui s »aiment. Le germe de la joie est toujours là ; le mal, même s »il a pris le dessus sous toutes ses formes (guerre in primis), ne peut être totalisant, « tout le monde ne peut pas tuer tout le monde, croyez en ma vielle expérience. et alors tout saccagé qu »est le grand bal du printemps peut-etre ne fait que recommencer », et le poète le souligne.

Surréalisme

Lorsque l »œuvre de Prévert est apparue en France, on a cru que le poète qui allait redonner vie à la poésie française moderne était né. La poésie de Prévert est née sous l »influence du surréalisme et s »est progressivement transformée, au fil des ans, avec des poussées continuelles de qualités inquiétantes. Dans sa poésie, Prévert passe du jeu prudent de l »intelligence à la maîtrise de la sensibilité, de la légèreté de l »ironie à une simplicité d »expression qui, pour un lecteur superficiel, peut parfois sembler frôler la banalité. Il participe sentimentalement aux climats poétiques abordés, mais aussi avec une stricte obéissance à un symbolisme de la haute école française, toujours à la recherche d »un rythme qui ne s »écarte jamais du langage commun. La poésie prévertienne est d »une facilité dangereuse car elle est pleine de rythmes internes, de jeux de mots et de différentes situations psychologiques qui reflètent ce grand poète français.

Paroles

Lorsque paraît son œuvre la plus célèbre, Paroles, en 1946, tout le monde est agréablement choqué, et pas seulement les engagés de la littérature qui connaissent déjà la poésie de Prévert pour l »avoir lue à plusieurs reprises dans les pages des revues littéraires, mais aussi ceux qui ne font que glorifier son expérience complémentaire, comme celle du cinéma, et considèrent le poète comme un simple auteur de vers pour des chansons populaires. Les mots sur lesquels Prévert s »appuie sont audacieux et la juxtaposition qu »il crée entre eux peut parfois sembler brutale ou polémique ou blasphématoire, mais il est au contraire beaucoup plus sage qu »il n »y paraît. Même l »inventaire classique n »est pas banal mais construit sur des rythmes et des suspensions, sur un raisonnement profond qui, tout en alternant les éléments les plus disparates, est fixé par une forte participation et une observation aiguë du monde qui l »entoure.

Le motif polémique

La poésie de Prévert naît d »une intention polémique et d »une lutte continue contre le conformisme le plus délétère, et aboutit à une satire violente, surtout dans les poèmes les plus engagés où la sentimentalité ne semble pas avoir sa place. Les mots de Prévert, dictés par un amour spontané, savent exprimer la force du regret, de la violence, de l »ironie, de la tendresse, de la vengeance et de l »amour, et ne sont rien d »autre que les mots auxquels le commun des mortels consacre sa vie.

Humour

Ses « histoires » sont toujours formulées à travers un jeu de mots très précis qui peut parfois sembler étrange, parfois banal, parfois cultivé, ou à travers une improvisation imprévisible qui se transforme en humour. Mais même dans les divertissements, Prévert a sa polémique pour s »affirmer parfois même au détriment du résultat poétique, un vice typique de ces poètes français révolutionnaires qui n »acceptent pas de compromis littéraires pour défendre leurs idées, tout comme le clochardiste n »accepte pas de compromis sur son propre métier.

Le poète anarchiste

Prévert peut se considérer comme un anarchiste qui s »aventure avec ses mots sur le terrain du blasphème et de l »insulte, mais il n »est rien d »autre que la voix du citoyen protestataire. Les thèmes sont donc les plus courants comme la colère instinctive contre ceux qui commandent et font les lois, contre les faux moralistes, contre ceux qui complotent et veulent les guerres, contre ceux qui jugent.

Les personnages

Les personnages des poèmes de Prévert sont ceux que l »on rencontre rue de Seine et Lehan de Catzi, sur les bancs des Tuileries, dans les bistrots, dans les pensions sordides de Clichy, sur les quais de la Seine, où l »amour et la misère sont chez eux, mais ce ne sont jamais des personnages anonymes car chacun a son problème à résoudre le soir, son rire contre les responsables, un enfant à pleurer, un amour à retrouver, un souvenir et un espoir.

Poèmes-chansons

Les poèmes de Prévert, ou plutôt ses « tranches de vie », se prêtent facilement à l »interprétation musicale car ils ne s »éloignent pas du schéma traditionnel des chansons typiquement françaises, sans pour autant perdre de leur valeur, surtout quand on sait que Le Dormeur du Val d »Arthur Rimbaud, Le pont Mirabeau et Les saltimbanques de Guillaume Apollinaire, et Si tu t »imagines de Queneau ont été acclamés dans les tabarins et les rues de Paris.

Grand bal du printemps

Le Grand Bal du Printemps est né de l »heureuse union artistique de Prévert et du photographe Israelis Bidermanas, un juif lituanien arrivé à Paris dans la vingtaine. Le premier poème du recueil porte le nom d »Iziz, et Iziz était le surnom de l »ami photographe dont les images accompagnaient les poèmes du Gran Bal du Printemps dans la première édition du livre La Guilde du livre, édition hors-commerce, Lausanne, 1951. En 1976, l »éditeur Gallimard a réuni ce recueil dans Charmes de Londres, en le dépouillant des photos et en en faisant un livre de poèmes autonome.

Prévert et Izis ont non seulement utilisé des moyens communs, des images visuelles et verbales, mais ont également partagé l »image d »un monde. L »image du « marchand d »images » et du « joueur ambulant » du poème qui ouvre le volume est Izis, mais c »est avant tout le poète lui-même. Les deux collections, The Grand Spring Ball et London Enchantments, sont une invitation à un voyage non pas tant dans la beauté artistique que dans la beauté humaine. Les poèmes du recueil Le grand bal du printemps sont imprégnés de musique, celle de Paris et de Londres, celle des comptines pour enfants, celle des boîtes à musique des carrousels et de toutes les voix anonymes que l »on entend à chaque coin de rue.

Fatras

Paru en France en 1966, Fatras est l »un des derniers livres de Prévert, concluant idéalement son long parcours.

Petites pièces

Ces pièces de théâtre ont été composées par Prévert entre 1932 et 1936, dans les années où l »auteur français entraînait les artistes militants du « groupe Octobre » vers l »ironie et la poésie d »un théâtre mis en scène dans la rue avec urgence. Mais si elles nous parlent encore avec leur cruauté, leurs paradoxes, leur magnifique distance par rapport au « politiquement correct », c »est peut-être à cause de l »intention qui les animait : la certitude que la vie était un théâtre et que le théâtre pouvait changer le monde en dénonçant toutes ses injustices. Publiés en France par Gallimard, ils ont été traduits et publiés en 2021 par Edizioni Primavera sous le titre « Piccole Pièce » et inclus dans la série de littérature théâtrale pour jeunes lecteurs « i gabbiani » dirigée par Federica Iacobelli.

Piccole Pièce est la dernière œuvre de Prévert publiée en Italie.

Prévert a écrit les sujets et parfois les scripts et les dialogues des films suivants :

Sources

Jacques Prévert
Jacques Prévert
Nice pendant la Seconde Guerre mondiale se trouve en zone libre jusqu »à novembre 1942, puis sous occupation italienne jusqu »à septembre 1943 et enfin sous occupation allemande jusqu »à sa libération fin août 1944.
L’appartement de Jacques Prévert abrite aujourd »hui les locaux de Fatras/Succession Jacques Prévert.
^ « In tutta certezza, o probabilità molto credibile, è che la poesia del poeta J. Prévert dal titolo Alicante sia stata inserita nei suoi lavori poetici dal medesimo per sorta di ammirazione e di conseguente amicizia con l »artista Picasso Pablo » (da In tutta… ad artista Picasso Pablo, tratto da commenti del libro di saggistica varia su poesie scelte, commentate del medesimo Poeta, di M.Grazia Mammì, edito dalla medesima Ed. Mammì-MGM, anno 2007)
^ O »Shaughnessy, Martin (2000). Jean Renoir. Manchester University Press. p. 104.
^ Blakeway, Claire (1990). Jacques Prévert: Popular French Theatre and Cinema. Fairleigh Dickinson Univ Press. p. 140.
^ Kaplan, Alice (2013). Dreaming in French: The Paris Years of Jacqueline Bouvier Kennedy, Susan Sontag, and Angela Davis. University of Chicago Press. p. 265.
Die Gedichte von Jacques Prévert in Deutsche digitale Bibliothek – Landesarchiv Baden-Württemberg
Jacques Prévert: Les enfants qui s »aiment. (Nicht mehr online verfügbar.) feelingsurfer.net, archiviert vom Original am 1. März 2009; abgerufen am 23. Februar 2009.