John Donne

gigatos | mars 30, 2022

Post Views: 13

Résumé

John Donne (22 janvier 1572 – 31 mars 1631) était un poète, érudit, soldat et secrétaire anglais né dans une famille de récusants, qui devint plus tard un clerc de l »Église d »Angleterre. Sous le patronage du roi, il a été nommé doyen de la cathédrale Saint-Paul de Londres (1621-1631). Il est considéré comme le représentant prééminent des poètes métaphysiques. Ses œuvres poétiques sont connues pour leur style métaphorique et sensuel et comprennent des sonnets, des poèmes d »amour, des poèmes religieux, des traductions latines, des épigrammes, des élégies, des chansons et des satires. Il est également connu pour ses sermons.

Le style de Donne se caractérise par des ouvertures abruptes et divers paradoxes, ironies et dislocations. Ces caractéristiques, ainsi que les rythmes dramatiques ou de langage courant qu »il utilise fréquemment, sa syntaxe tendue et son éloquence coriace, constituent à la fois une réaction contre la douceur de la poésie élisabéthaine conventionnelle et une adaptation en anglais des techniques baroques et maniéristes européennes. Le début de sa carrière est marqué par une poésie qui témoigne d »une immense connaissance de la société anglaise. Un autre thème important de la poésie de Donne est l »idée de la vraie religion, un sujet auquel il a consacré beaucoup de temps et sur lequel il a souvent théorisé. Il a écrit des poèmes profanes ainsi que des poèmes érotiques et amoureux. Il est particulièrement célèbre pour sa maîtrise des concepts métaphysiques.

En dépit de sa grande éducation et de ses talents poétiques, Donne a vécu dans la pauvreté pendant plusieurs années, dépendant largement de ses amis fortunés. Il a dépensé une grande partie de l »argent dont il a hérité pendant et après ses études pour se payer des femmes, de la littérature, des passe-temps et des voyages. En 1601, Donne épouse secrètement Anne More, avec qui il aura douze enfants. En 1615, il est ordonné diacre anglican, puis prêtre, bien qu »il ne veuille pas entrer dans les ordres et ne le fasse que parce que le roi l »ordonne. Il a également été membre du Parlement en 1601 et en 1614.

Début de la vie

Donne est né à Londres en 1571 ou 1572, dans une famille catholique romaine récusante, à une époque où la pratique de cette religion était illégale en Angleterre. Donne est le troisième de six enfants. Son père, également nommé John Donne, marié à une certaine Elizabeth Heywood, était d »origine galloise et directeur de la Ironmongers Company dans la ville de Londres. Cependant, il évitait de se faire remarquer par le gouvernement par crainte des persécutions.

Son père est mort en 1576, alors que Donne avait quatre ans, laissant à sa mère, Elizabeth, la responsabilité d »élever seule ses enfants. Heywood était également issue d »une famille catholique romaine récusante, fille de John Heywood, le dramaturge, et sœur du révérend Jasper Heywood, prêtre jésuite et traducteur. Elle était également une petite-nièce de Thomas More. Quelques mois après la mort de son mari, la mère de Donne épouse le Dr John Syminges, un riche veuf qui a trois enfants.

Donne a reçu une éducation privée ; cependant, rien ne vient étayer l »affirmation populaire selon laquelle il aurait reçu l »enseignement des Jésuites. En 1583, à l »âge de 11 ans, il commence à étudier à Hart Hall, aujourd »hui Hertford College, à Oxford. Après trois ans d »études, Donne est admis à l »université de Cambridge, où il étudie pendant trois autres années. Donne ne peut cependant pas obtenir de diplôme de ces deux institutions en raison de son catholicisme, puisqu »il refuse de prêter le serment de suprématie requis pour obtenir un diplôme. En 1591, il est accepté comme étudiant à l »école de droit Thavies Inn, l »une des Inns of Chancery de Londres. Le 6 mai 1592, il est admis à Lincoln »s Inn, l »une des Inns of Court.

En 1593, cinq ans après la défaite de l »Armada espagnole et pendant la guerre anglo-espagnole intermittente (1585-1604), la reine Élisabeth publia la première loi anglaise contre la dissidence sectaire de l »Église d »Angleterre, intitulée « An Act for restraining Popish recusants ». Cette loi définit les « récusants papistes » comme étant « condamnés pour ne pas s »être rendus dans une église, une chapelle ou un lieu habituel de prière commune pour y entendre le service divin, mais pour s »en être abstenus, contrairement à la teneur des lois et des statuts établis et prévus à cet effet ». Le frère de Donne, Henry, était également étudiant à l »université avant d »être arrêté en 1593 pour avoir hébergé un prêtre catholique, William Harrington, et il est mort dans la prison de Newgate de la peste bubonique, ce qui a conduit Donne à commencer à remettre en question sa foi catholique.

Pendant et après ses études, Donne consacre une grande partie de son héritage considérable aux femmes, à la littérature, aux loisirs et aux voyages. Bien qu »aucun document ne précise où Donne a voyagé, il a traversé l »Europe et s »est battu aux côtés du comte d »Essex et de Sir Walter Raleigh contre les Espagnols à Cadix (1596) et aux Açores (1597), et a assisté à la perte du navire amiral espagnol, le San Felipe. Selon son plus ancien biographe,

… il ne revint pas en Angleterre avant d »avoir séjourné quelques années, d »abord en Italie, puis en Espagne, où il fit de nombreuses observations utiles sur ces pays, leurs lois et leur mode de gouvernement, et revint parfait dans leurs langues.

À l »âge de 25 ans, il était bien préparé à la carrière diplomatique qu »il semblait vouloir entreprendre. Il est nommé secrétaire en chef du Lord Keeper of the Great Seal, Sir Thomas Egerton, et s »installe dans la maison londonienne d »Egerton, York House, Strand, près du palais de Whitehall, alors le centre social le plus influent d »Angleterre.

Mariage avec Anne More

Au cours des quatre années suivantes, Donne tombe amoureux d »Anne More, la nièce d »Egerton, et ils se marient secrètement juste avant Noël 1601, contre la volonté d »Egerton et du père d »Anne, George More, qui est lieutenant de la Tour. Lorsqu »il est découvert, ce mariage ruine la carrière de Donne, qui est renvoyé et emprisonné à Fleet Prison, tout comme le prêtre de l »Église d »Angleterre Samuel Brooke, qui les a mariés, et son frère Chistopher, qui a remplacé George More pour conduire Anne à l »autel. Donne a été libéré peu après, lorsque la validité du mariage a été prouvée, et il a rapidement obtenu la libération des deux autres. Walton nous apprend que lorsque Donne a écrit à sa femme pour lui annoncer la perte de son poste, il a écrit après son nom : John Donne, Anne Donne, Un-done. Ce n »est qu »en 1609 que Donne se réconcilie avec son beau-père et reçoit la dot de sa femme.

Après sa libération, Donne doit accepter une vie de retraité à la campagne dans une petite maison à Pyrford, dans le Surrey, appartenant au cousin d »Anne, Sir Francis Wooley, où ils résident jusqu »à la fin de 1604. Au printemps 1605, ils déménagent dans une autre petite maison à Mitcham, à Londres, où il gagne péniblement sa vie comme avocat, tandis qu »Anne Donne met au monde un nouveau bébé presque chaque année. Bien qu »il travaille également comme assistant de Thomas Morton pour la rédaction de pamphlets anticatholiques, Donne est dans un état constant d »insécurité financière.

Anne a donné naissance à douze enfants en seize ans de mariage (en fait, elle a passé la majeure partie de sa vie conjugale à être enceinte ou à allaiter). Les dix enfants survivants sont Constance, John, George, Francis, Lucy (nommée d »après la protectrice de Donne, Lucy, comtesse de Bedford, sa marraine), Bridget, Mary, Nicholas, Margaret et Elizabeth. Trois d »entre eux (Francis, Nicholas et Mary) sont morts avant l »âge de dix ans. Dans un état de désespoir qui le pousse presque à se suicider, Donne note que la mort d »un enfant signifie une bouche de moins à nourrir, mais qu »il ne peut pas se permettre les frais d »enterrement. Pendant cette période, Donne écrit mais ne publie pas Biathanatos, sa défense du suicide. Sa femme meurt le 15 août 1617, cinq jours après avoir donné naissance à leur douzième enfant, un bébé mort-né. Donne la pleure profondément, et écrit son amour et sa perte dans son 17e Sonnet sacré.

Carrière et vie ultérieure

En 1602, John Donne est élu membre du Parlement (MP) pour la circonscription de Brackley, mais ce poste n »est pas rémunéré. La reine Élisabeth Ier meurt en 1603, le roi Jacques VI d »Écosse lui succède en tant que roi Jacques Ier d »Angleterre. La mode de la poésie de coterie de l »époque permet à Donne de rechercher le mécénat, et nombre de ses poèmes sont écrits pour des amis ou des mécènes fortunés, notamment pour le député Sir Robert Drury of Hawsted (1575-1615), qu »il rencontre en 1610 et qui devient son principal mécène, lui fournissant, ainsi qu »à sa famille, un appartement dans sa grande maison de Drury Lane.

En 1610 et 1611, Donne écrit deux polémiques anti-catholiques : Pseudo-Martyr et Ignatius His Conclave pour Morton. Il écrit ensuite deux Anniversaires, Anatomy of the World (1611) et Of the Progress of the Soul (1612) pour Drury.

Donne siège à nouveau en tant que député, cette fois pour Taunton, au Parlement de 1614, mais bien qu »il ait obtenu cinq nominations dans le cadre de ses activités, il ne prononce aucun discours enregistré. Bien que le roi Jacques soit satisfait du travail de Donne, il refuse de le réintégrer à la cour et l »incite à entrer dans les ordres. Finalement, Donne accède aux souhaits du roi et, en 1615, il est ordonné prêtre dans l »Église d »Angleterre.

En 1615, Donne reçoit un doctorat honorifique en théologie de l »université de Cambridge, devient aumônier royal la même année et lecteur de théologie à Lincoln »s Inn en 1616, où il sert la chapelle comme ministre jusqu »en 1622. En 1618, il devient l »aumônier du vicomte Doncaster, qui est en ambassade auprès des princes d »Allemagne. Donne ne rentre pas en Angleterre avant 1620. En 1621, Donne est nommé doyen de St Paul, un poste important et bien rémunéré dans l »Église d »Angleterre, qu »il occupe jusqu »à sa mort en 1631.

À la même époque, il se voit confier la charge de recteur d »un certain nombre de paroisses, dont Blunham, dans le Bedfordshire. L »église paroissiale de Blunham possède un imposant vitrail commémorant Donne, conçu par Derek Hunt. Pendant la période où Donne était doyen, sa fille Lucy est morte à l »âge de dix-huit ans. Fin novembre et début décembre 1623, il est victime d »une maladie presque mortelle, que l »on pense être le typhus ou la combinaison d »un rhume et d »une période de fièvre.

Pendant sa convalescence, il a écrit une série de méditations et de prières sur la santé, la douleur et la maladie qui ont été publiées sous forme de livre en 1624 sous le titre de Devotions upon Emergent Occasions. L »une de ces méditations, la Méditation XVII, contient les phrases bien connues « No man is an Iland » (souvent modernisée en « No man is an island ») et « …for whom the bell tolls ». En 1624, il devient vicaire de St Dunstan-in-the-West, et en 1625, prolocuteur de Charles Ier. Il acquiert une réputation de prédicateur éloquent et 160 de ses sermons ont survécu, dont Death »s Duel, son célèbre sermon prononcé au palais de Whitehall devant le roi Charles Ier en février 1631.

Décès

Donne est mort le 31 mars 1631 et a été enterré dans l »ancienne cathédrale Saint-Paul, où une statue commémorative à son effigie, réalisée par Nicholas Stone, a été érigée avec une épigraphe latine probablement composée par lui-même. Ce monument, l »un des rares à avoir survécu au grand incendie de Londres en 1666, se trouve aujourd »hui dans la cathédrale Saint-Paul. Dans sa biographie, Izaac Walton affirme que la statue a été modelée d »après la vie de Donne afin de suggérer son apparition lors de la résurrection, ce qui allait lancer la vogue de ce type de monuments au cours du XVIIe siècle. En 2012, un buste du poète, réalisé par Nigel Boonham, a été inauguré dans le cimetière de la cathédrale.

Les premiers poèmes de Donne témoignent d »une connaissance approfondie de la société anglaise associée à une critique acerbe de ses problèmes. Ses satires traitent de sujets élisabéthains courants, tels que la corruption du système judiciaire, les poètes médiocres et les courtisans pompeux. Ses images de maladie, de vomi, de fumier et de peste reflétaient sa vision fortement satirique d »une société peuplée d »imbéciles et de valets. Sa troisième satire, cependant, traite du problème de la vraie religion, un sujet de grande importance pour Donne. Il affirmait qu »il valait mieux examiner soigneusement ses convictions religieuses que de suivre aveuglément une tradition établie, car personne ne serait sauvé lors du jugement dernier, en prétendant « A Harry, or a Martin taught ».

Le début de la carrière de Donne est également remarquable pour ses poèmes érotiques, en particulier ses élégies, dans lesquelles il emploie des métaphores non conventionnelles, comme la comparaison entre une puce qui mord deux amants et le sexe. Donne n »a pas publié ces poèmes, bien qu »ils aient largement circulé sous forme de manuscrits. L »un d »entre eux, un manuscrit jusqu »alors inconnu qui serait l »une des plus grandes collections contemporaines de l »œuvre de Donne (parmi celles d »autres personnes), a été découvert à Melford Hall en novembre 2018.

Certains ont émis l »hypothèse que les nombreuses maladies de Donne, ses difficultés financières et la mort de ses amis ont contribué au développement d »un ton plus sombre et pieux dans ses derniers poèmes. Ce changement est clairement visible dans « Anatomy of the World » (1611), un poème que Donne a écrit à la mémoire d »Elizabeth Drury, fille de son mécène, Sir Robert Drury de Hawstead, Suffolk. Ce poème traite de la mort d »Elizabeth avec une extrême noirceur, l »utilisant comme un symbole de la chute de l »homme et de la destruction de l »univers.

La morosité croissante du ton de Donne s »observe également dans les œuvres religieuses qu »il commence à écrire à la même époque. S »étant converti à l »Église anglicane, Donne se fait rapidement remarquer par ses sermons et ses poèmes religieux. Vers la fin de sa vie, Donne a écrit des œuvres qui défiaient la mort, et la peur qu »elle inspirait à de nombreux hommes, sur la base de sa conviction que ceux qui meurent sont envoyés au Ciel pour y vivre éternellement. Un exemple de ce défi est son sonnet sacré X, « Death Be Not Proud ».

Alors qu »il était mourant pendant le carême de 1631, il s »est levé de son lit de malade et a prononcé le sermon Death »s Duel, qui a été décrit plus tard comme son propre sermon funèbre. Le Duel de la mort dépeint la vie comme une descente constante vers la souffrance et la mort ; la mort devient simplement un autre processus de la vie, dans lequel le « drap sinueux » du ventre de la mère est le même que celui de la tombe. L »espoir est vu dans le salut et l »immortalité à travers l »étreinte de Dieu, du Christ et de la résurrection.

Son œuvre a fait l »objet de nombreuses critiques au fil des ans, notamment en ce qui concerne sa forme métaphysique. Donne est généralement considéré comme le membre le plus éminent des poètes métaphysiques, une expression inventée en 1781 par Samuel Johnson, suite à un commentaire de John Dryden sur Donne. Dryden avait écrit à propos de Donne en 1693 : « Il affecte la métaphysique, non seulement dans ses satires, mais aussi dans ses vers amoureux, là où seule la nature devrait régner ; et il trouble l »esprit du beau sexe avec de belles spéculations philosophiques, alors qu »il devrait engager leur cœur et les divertir avec les douceurs de l »amour. »

Dans Life of Cowley (tiré de l »ouvrage de biographie et de critique Lives of the Most Eminent English Poets, publié par Samuel Johnson en 1781), Johnson fait référence au début du XVIIe siècle où « apparut une race d »écrivains que l »on peut appeler les poètes métaphysiques ». Les successeurs immédiats de Donne en poésie ont donc eu tendance à considérer ses œuvres avec ambivalence, les poètes néoclassiques considérant ses conceptions comme un abus de la métaphore. Cependant, il a été remis au goût du jour par des poètes romantiques tels que Coleridge et Browning, bien que sa reprise plus récente au début du XXe siècle par des poètes tels que T. S. Eliot et des critiques comme F. R. Leavis ait eu tendance à le dépeindre, avec approbation, comme un anti-romantique.

Donne est considéré comme un maître de la conception métaphysique, une métaphore étendue qui combine deux idées très différentes en une seule, souvent en utilisant l »imagerie. L »assimilation des amants aux saints dans « The Canonization » en est un exemple. Contrairement aux conceptions que l »on trouve dans d »autres poèmes élisabéthains, notamment les conceptions pétrarquiennes, qui forment des comparaisons clichées entre des objets plus étroitement liés (comme une rose et l »amour), les conceptions métaphysiques vont plus loin en comparant deux objets complètement différents. L »une des plus célèbres conceptions de Donne se trouve dans « A Valediction : Forbidding Mourning », où il compare l »éloignement de deux amants séparés au fonctionnement des branches d »une boussole.

Les œuvres de Donne sont également pleines d »esprit, utilisant des paradoxes, des jeux de mots et des analogies subtiles mais remarquables. Ses pièces sont souvent ironiques et cyniques, notamment en ce qui concerne l »amour et les motivations humaines. Les sujets courants des poèmes de Donne sont l »amour (surtout au début de sa vie), la mort (surtout après la mort de sa femme) et la religion.

La poésie de John Donne représente un passage des formes classiques à une poésie plus personnelle. Donne est connu pour son mètre poétique, structuré par des rythmes changeants et irréguliers qui ressemblent beaucoup au langage courant (c »est pour cette raison que Ben Jonson, plus classique, a déclaré que « Donne, pour ne pas avoir gardé l »accent, méritait la pendaison »).

Certains chercheurs pensent que les œuvres littéraires de Donne reflètent les tendances changeantes de sa vie, avec des poèmes d »amour et des satires dans sa jeunesse et des sermons religieux dans ses dernières années. D »autres chercheurs, comme Helen Gardner, remettent en question la validité de cette datation – la plupart de ses poèmes ont été publiés à titre posthume (1633). L »exception est constituée par ses Anniversaires, qui ont été publiés en 1612, et par ses Devotions upon Emergent Occasions, publiées en 1624. Ses sermons sont également datés, parfois spécifiquement par la date et l »année.

Donne fait l »objet d »une commémoration en tant que prêtre et poète de l »Église d »Angleterre et figure dans le calendrier des saints de l »Église évangélique luthérienne d »Amérique le 31 mars.

De son vivant, plusieurs portraits du poète ont été réalisés. Le plus ancien est le portrait anonyme de 1594 qui se trouve actuellement à la National Portrait Gallery de Londres et qui a été restauré en 2012. Il s »agit de l »un des premiers portraits élisabéthains d »un auteur. Le poète, habillé à la mode, est représenté en train de ruminer sombrement son amour. Le portrait a été décrit dans le testament de Donne comme « cette image de monne wych est prise dans les shaddowes », et légué par lui à Robert Kerr, 1er comte d »Ancram. Parmi les autres peintures, on trouve une tête et des épaules de 1616 d »après Isaac Oliver, également à la National Portrait Gallery, et une tête et des épaules de 1622 au Victoria and Albert Museum. En 1911, le jeune Stanley Spencer a consacré un tableau visionnaire à John Donne arrivant au paradis (1911) qui se trouve maintenant au Fitzwilliam Museum.

La réception de Donne jusqu »au vingtième siècle a été influencée par la publication de ses écrits au dix-septième siècle. Comme Donne a évité la publication de son vivant, la majorité de ses œuvres ont été portées à la presse par d »autres dans les décennies qui ont suivi sa mort. Ces publications présentent ce qu »Erin McCarthy appelle un « récit téléologique de la croissance de Donne », du jeune rake « Jack Donne » au révérend divin « Dr Donne ». Par exemple, alors que la première édition de Poems, by J. D. (1633) mélangeait indistinctement les vers amoureux et pieux, toutes les éditions postérieures à 1635 séparaient les poèmes en « Songs and Sonnets » et « Divine Poems ». Cette organisation « a promulgué l »histoire de la transformation de Jack Donne en Docteur Donne et en a fait la manière dominante de comprendre la vie et l »œuvre de Donne ».

Un effort similaire pour justifier les premiers écrits de Donne apparaît dans la publication de sa prose. Ce modèle est visible dans un volume de 1652 qui combine des textes de toute la carrière de Donne, y compris des œuvres désinvoltes comme Ignatius his Conclave et des écrits plus pieux comme Essays in Divinity. Dans la préface, le fils de Donne « unifie les textes autrement disparates autour d »une impression de divinité de Donne » en comparant les écrits variés de son père aux miracles de Jésus. Le Christ « a commencé son premier miracle ici, en transformant l »eau en vin, et en a fait son dernier en montant de la Terre au Ciel ».

Donne a d »abord écrit « des choses conduisant à la gaieté et au divertissement de l »humanité », puis a « changé sa conversation des hommes aux anges ». Une autre figure qui a contribué à l »héritage de Donne en tant que rake devenu prédicateur est le premier biographe de Donne, Izaak Walton. La biographie de Walton sépare la vie de Donne en deux étapes, comparant la vie de Donne à la transformation de saint Paul. Walton écrit : » Alors qu »il avait été un Saul… dans sa jeunesse irrégulière « , il est devenu » un Paul, et a prêché « .

L »idée que les écrits de Donne reflètent deux étapes distinctes de sa vie reste courante ; cependant, de nombreux spécialistes ont remis en question cette conception. En 1948, Evelyn Simpson écrivait : » Une étude approfondie de ses œuvres… montre clairement qu »il ne s »agissait pas d »une double personnalité. Il n »était pas un Jekyll-Hyde en costume jacobéen… Il existe une unité essentielle sous-jacente aux contradictions flagrantes et multiples de son tempérament. »

Dans la littérature

Après la mort de Donne, un certain nombre d »hommages poétiques lui ont été rendus, dont l »un des principaux (et des plus difficiles à suivre) est l » »Elegy for Doctor Donne » de son ami Lord Herbert of Cherbury. Les éditions posthumes des poèmes de Donne ont été accompagnées de plusieurs « Élégies sur l »auteur » au cours des deux siècles suivants. Six d »entre elles ont été écrites par des hommes d »église, d »autres par des écrivains de cour tels que Thomas Carew, Sidney Godolphin et Endymion Porter. En 1963, Joseph Brodsky a écrit « The Great Elegy for John Donne ».

À partir du XXe siècle, plusieurs romans historiques sont parus, prenant pour sujet divers épisodes de la vie de Donne. Sa cour à Anne More est le sujet de Take Heed of Loving Me : A novel about John Donne (1963) d »Elizabeth Gray Vining et de The Lady and the Poet (2010) de Maeve Haran. Les deux personnages font également des apparitions entrecoupées dans Conceit (2007) de Mary Novik, où l »accent est mis sur leur fille rebelle Pegge. Parmi les traitements anglais, citons Death »s Duel : a novel of John Donne (2015) de Garry O »Connor, qui traite du poète en tant que jeune homme.

Il joue également un rôle important dans The Noble Assassin (2012) de Christie Dickason, un roman basé sur la vie de la protectrice de Donne et (selon l »auteur) de son amante, Lucy Russell, comtesse de Bedford. Enfin, il y a Love »s Alchemy : a John Donne Mystery (2015) de Bryan Crockett, dans lequel le poète, soumis à un chantage pour servir dans le réseau d »espions de Robert Cecil, tente d »éviter un désastre politique tout en déjouant Cecil.

Paramètres musicaux

Les textes de Donne ont fait l »objet de mises en musique, même de son vivant et dans le siècle qui a suivi sa mort. Parmi celles-ci, citons celle d »Alfonso Ferrabosco le jeune (Henry Lawes) et la mise en musique de « A Hymn to God the Father » par John Hilton le jeune et Pelham Humfrey (publiée en 1688).

Après le 17e siècle, il n »y en a plus eu jusqu »au début du 20e siècle. Havergal Brian (« A nocturnal on St Lucy »s Day », créé en 1905), Eleanor Everest Freer (« Break of Day », publié en 1905) et Walford Davies (« The Cross », 1909) comptent parmi les premiers. En 1916-18, le compositeur Hubert Parry a mis en musique le « Holy Sonnet 7 » de Donne (« At the round earth »s imagined corners ») dans son œuvre chorale Songs of Farewell. Regina Hansen Willman (1914-1965) a mis en musique le « First Holy Sonnet » de Donne pour voix et trio à cordes. En 1945, Benjamin Britten a mis en musique neuf des Holy Sonnets de Donne dans son cycle de chansons pour voix et piano The Holy Sonnets of John Donne. En 1968, Williametta Spencer a utilisé le texte de Donne pour son œuvre chorale « At the Round Earth »s Imagined Corners ». Parmi ces œuvres, on trouve également la mise en chœur de « Negative Love » qui ouvre Harmonium (1981), ainsi que la mise en aria de « Holy Sonnet XIV » à la fin du premier acte de Doctor Atomic, tous deux de John Adams.

Il existe également des versions dans la musique populaire. L »une d »elles est la version de la chanson « Go and Catch a Falling Star » sur le premier album de John Renbourn (1966), dans laquelle le dernier vers est modifié en « False, ere I count one, two, three ». Sur leur album Duality de 1992, le groupe anglais de Dark Wave néoclassique In The Nursery a utilisé une récitation de l »intégralité de « A Valediction : Forbidding Mourning » de Donne pour le morceau « Mecciano » et une version augmentée de « A Fever » pour le morceau « Corruption « Des textes en prose de Donne ont également été mis en musique. En 1954, Priaulx Rainier en a mis certains en musique dans son Cycle de déclamation pour voix seule. En 2009, l »Américaine Jennifer Higdon a composé la pièce chorale On the Death of the Righteous, basée sur les sermons de Donne. Plus récent encore, le minimaliste russe Anton Batagov a réalisé » I Fear No More, selected songs and meditations of John Donne » (2015).

Autres lectures

Sources