Antoni Gaudí
gigatos | március 29, 2022
Összegzés
Antoni Gaudí i Cornet vagy Antonio Gaudí (1852. június 25. – Barcelona, 1926. június 10.) spanyol építész, a katalán modernizmus vezető képviselője.
Gaudí olyan építész volt, akinek veleszületett érzéke volt a geometriához és a térfogathoz, valamint nagy képzelőereje volt, ami lehetővé tette számára, hogy a legtöbb művét mentálisan előrevetítse, mielőtt azokat tervbe vette volna. Valójában ritkán készített részletes terveket műveiről; inkább háromdimenziós modelleken alkotta meg azokat, és minden részletet úgy formált meg, ahogyan azokat mentálisan elképzelte. Más alkalmakkor improvizált, és utasításokat adott a munkatársainak, hogy mit kell tenniük.
Gaudí erős intuícióval és kreatív képességgel rendelkezett, épületeinek tervezése globális módon történt, figyelmet fordítva a szerkezeti megoldásokra, valamint a funkcionális és dekoratív megoldásokra. Alkotásainak legapróbb részleteit is tanulmányozta, az építészetbe a kézműves mesterségek egész sorát integrálta, amelyeket ő maga is tökéletesen elsajátított: kerámia, üvegművesség, vaskovácsolás, ácsmunka stb. Új technikákat is bevezetett az anyagok kezelésében, mint például a híres trencadíszek, amelyeket kerámiahulladékból készített.
A neogótikus művészet és bizonyos orientalista irányzatok által befolyásolt kezdetek után Gaudí a 19. század vége és a 20. század eleje között a modernizmus pezsgésének csúcsán, a modernizmusban kötött ki. A reusi építész azonban túllépett az ortodox modernizmuson, és a természet megfigyelésén alapuló személyes stílust teremtett, amelynek eredménye a szabályos geometriai formák, például a hiperbolikus paraboloid, a hiperboloid, a helikoid és a kongoid használata volt.
Gaudí munkássága az évek során nemzetközileg is széles körben ismertté vált, számtalan tanulmány foglalkozott az építészetről alkotott felfogásával, és ma már a szakemberek és a nagyközönség egyaránt csodálja. Ma már a szakemberek és a nagyközönség egyaránt csodálja: a Sagrada Familia jelenleg Spanyolország egyik leglátogatottabb műemléke. 1984 és 2005 között hét művét nyilvánította az UNESCO a világörökség részévé.
A szépség az igazság ragyogása, és mivel a művészet a szépség, igazság nélkül nincs művészet.
Születés, gyermekkor és tanulmányok
Antoni Gaudí 1852. június 25-én született, Francesc Gaudí i Serra (1813-1906) iparos és rézműves és Antònia Cornet i Bertran (1819-1876) fiaként. Öt testvére közül ő volt a legfiatalabb, akik közül csak hárman érték el a felnőttkort: Rosa (1844-1879), Francesc (1851-1876) és Antoni. Gaudí családi eredete Dél-Franciaországba, Auvergne-ba nyúlik vissza, ahonnan egyik őse, Joan Gaudí, egy vándor kereskedő a 17. században Katalóniába költözött; az eredeti vezetéknév Gaudy vagy Gaudin lehetett.
Gaudí születésének pontos helye ismeretlen, mivel nem maradt fenn olyan dokumentum, amely ezt pontosan meghatározná, és Reus és Riudoms (két szomszédos és szomszédos település a Baix Camp régióban) között vita van az építész születési helyéről. Ennek ellenére Gaudí legtöbb dokumentumában – mind a diákkorszakából, mind a szakmai időszakából – úgy szerepel, mintha Reusban született volna. Maga Gaudí azonban többször is azt állította, hogy apai családja származási helyéről, Riudomsból származik. Annyi bizonyos, hogy a születését követő napon keresztelték meg a reuszi Sant Pere Apòstol prior templomban. A keresztelési bizonyítványában szereplő név Anton Placid Guillem.
Mi birtokoljuk a képet. A fantázia a szellemekből ered. A fantázia az északi emberektől származik. Mi konkrétak vagyunk. A kép a Földközi-tengerről készült. Oresztész tudja, hová tart, míg Hamlet kétségek között bolyong.
A szülőföldjén való tartózkodása a természet alapos megismeréséhez és tanulmányozásához is hozzájárult, különösen a Mas de la Caldererában, a Gaudí család riudoms-i otthonában töltött nyári tartózkodásai során. Szerette a kapcsolatot a természettel, ezért később tagja lett a Centre Excursionista de Catalunya (1879) nevű szervezetnek, amellyel számos kirándulást tett Katalóniában és Dél-Franciaországban. Egy ideig lovagolt is, és idős koráig naponta körülbelül tíz kilométert gyalogolt.
A családi környezet talán az egyik katalizátora volt Gaudí kreativitásának. Családjában több mint öt generáció dolgozott réztermékek gyártásával, köztük édesapja és két nagyapja. Tarragonában elsősorban a szőlőből készült alkohol lepárlásához készítettek óriáshordókat. Gaudí maga is elismeri, hogy e nagyméretű kovácsolt rézlemez alakok térbeli aspektusai hatással voltak rá, és már fiatal korától fogva arra késztették, hogy a tárgyakat háromdimenziósnak és nem síkban ábrázolt geometrikusnak tekintse. A figuráknak ez a képlékeny, szinte szoborszerű tárgyként való felfogása vezetett a későbbiekben jellegzetes stílusának kialakításához.
A fiatal Gaudí egészségtelen természetű volt, gyermekkorában reumában szenvedett, ami kissé zárkózott és tartózkodó jellemet kölcsönzött neki. Talán ezért is lett felnőtt korában vegetáriánus és Dr. Kneipp higiénikus elméleteinek híve. E meggyőződése miatt – és vallási okokból – időnként szigorú böjtöt tartott, olyannyira, hogy időnként saját életét is veszélyeztette, mint 1894-ben, amikor a hosszan tartó böjt következtében súlyosan megbetegedett.
Korai tanulmányait Francesc Berenguer, a későbbi egyik fő munkatársának apja által vezetett óvodában végezte, majd a reuszi piaristákhoz járt; rajzban jeleskedett, és az El Arlequín című hetilap munkatársa volt. Egy ideig a reuszi Vapor Nou textilgyárban is dolgozott tanoncként. 1868-ban Barcelonába költözött, hogy a városi Carme kolostorba járjon középiskolába. Kamaszkorában közel állt az utópisztikus szocializmushoz, és két diáktársával, Eduardo Todával és Josep Ribera i Sans-szal közösen a Poblet-kolostor helyreállítási projektjét valósította meg, amely utópisztikus-szociális falanszterré változtatta volna.
Építészetet tanult az Escuela de la Lonja és a barcelonai Escuela Técnica Superior de Arquitectura egyetemen, ahol 1878-ban diplomázott. Az építészet mellett franciaórákat is látogatott, valamint történelem, közgazdaságtan, filozófia és esztétika tárgyakat is felvett, tanulmányi eredménye átlagos volt, időnként bukással. Tanulmányi eredményei átlagosak voltak, időnként megbukott; Gaudí inkább a saját érdekeit tartotta szem előtt, mint a hivatalos tárgyakat. Elies Rogent, a barcelonai építészeti iskola igazgatója azt mondta a diploma odaítélésekor:
Egy őrültnek vagy egy zseninek adtuk a címet, majd az idő eldönti.
Hogy diplomáját ki tudja fizetni, Gaudí rajzolóként dolgozott különböző építészeknek és építészeknek, mint például Leandre Serrallach, Joan Martorell, Emilio Sala Cortés, Francisco de Paula del Villar y Lozano és Josep Fontserè. Talán ezért van az, hogy Gaudí a diploma átvételekor ironikus humorérzékkel megjegyezte barátjának, Llorenç Matamala szobrásznak:
Llorenç, azt mondják, hogy én már építész vagyok.
Érettség és szakmai munka
Első projektjei a Plaza Real utcai lámpái, a Girossi Kioszkok és a Cooperativa Obrera Mataronense megvalósulatlan projektje voltak. Gaudí első nagy megbízatásával, a Casa Vicens-szel kezdett nevet szerezni magának, és egyre fontosabb megbízásokat kapott. Az 1878-as párizsi világkiállításon Gaudí a Guantería Comella számára készített vitrint állított ki. A funkcionális és esztétikai szempontból egyaránt modernista tervezés lenyűgözte Eusebi Güell katalán iparmágnást, aki hazatérve felvette a kapcsolatot az építésszel, hogy bízza meg több projektjével. Így kezdődött a hosszú barátság és a gyümölcsöző mecenatúra, amelyből Gaudí legkiemelkedőbb művei születtek: a Güell-pincék, a Güell-pavilonok, a Güell-palota, a Güell-park és a Colonia Güell-kápolna. Kapcsolatban állt Comillas márkival, Güell gróf apósával is, akinek az El Capricho de Comillas című művét tervezte.
1883-ban elvállalta, hogy folytatja a Sagrada Família vezeklő templomának nemrég megkezdett munkálatait. Gaudí teljesen átalakította a kezdeti projektet, és a világ minden táján ismert és csodált remekművévé tette. 1915-től haláláig szinte teljes egészében ennek a projektnek szentelte magát. Gaudí egyre több és több megbízást kapott, így, mivel egyszerre több projekten dolgozott, az építőiparral kapcsolatos valamennyi területről érkező szakemberek nagy csapatával kellett körülvennie magát; műtermében számos olyan építészmérnököt képzett ki, akik később elismertek lettek az ágazatban, mint Josep Maria Jujol, Juan Rubió, Cèsar Martinell, Francesc Folguera és Josep Francesc Ràfols. 1885-ben a Barcelonát sújtó kolerajárvány elől menekülve Gaudí San Felíu de Codinasban töltött egy kis időt, Francesc Ullar házában lakott, akinek hálából egy étkezőasztalt tervezett.
A katalán főváros számára a kor egyik eseménye, amely a modernizmus kiindulópontjaként szolgált, az 1888-as világkiállítás volt, ahol a kor vezető építészei mutatták be legjobb munkáikat. Gaudí részt vett a Transzatlanti Társaság építésében, és megbízást kapott a barcelonai városháza Salón de Ciento átépítésére, ami végül nem valósult meg. Az 1890-es évek elején két megbízást kapott Katalónián kívül: az astorgai püspöki palotát és a leóni Casa Botines-t. Így a reuszi építész híre és tekintélye egész Spanyolországban elterjedt. 1891-ben Malagába és Tangerbe utazott, hogy megvizsgálja egy katolikus ferences misszió tervének helyszínét, amelyet Comillas 2. márkija rendelt meg; a projekt nem valósult meg, de a misszió számára tervezett tornyok szolgáltak Gaudínak a Sagrada Família tornyainak mintájául.
1899-ben tagja lett a Círculo Artístico de San Lucas katolikus művészeti társaságnak, amelyet 1893-ban José Torras y Bages püspök, valamint a Josep és Joan Llimona testvérek alapítottak. Tagja lett a Lliga Espiritual de la Mare de la Déu de Montserrat katalán szervezetnek is, amely szintén katolikus meggyőződésű volt, ezzel is bizonyítva politikai gondolkodásának konzervatív és vallásos jellegét, amely a katalán nép kulturális identitásának védelméhez kapcsolódott. A fiatalkori utópisztikus eszméi és a későbbi konzervatívabb álláspontokhoz való ragaszkodása közötti látszólagos ellentmondás ellenére a fejlődés természetesnek tűnhet, ha figyelembe vesszük az építész mély lelkiségét; Cèsar Martinell szavaival élve „a szekularista filantrópiát keresztény jótékonysággal váltotta fel”.
A század elején Gaudí számos projektbe kezdett, amelyekben nyilvánvalóvá vált a stílusának változása, amely egyre személyesebbé és a természet ihlettebbé vált. 1900-ban a Casa Calvet épületéért megkapta az év legjobb épületének járó díjat, amelyet a barcelonai városi tanács ítélt oda. A század első évtizedében olyan projektekben vett részt, mint a Casa Figueras, ismertebb nevén Bellesguard, a Parque Güell, egy sikertelen városfejlesztési projekt, valamint a Palma de Mallorca-i Santa Maria katedrális restaurálása, amelyhez többször is ellátogatott a szigetre. 1904 és 1910 között építette a Casa Batllót és a Casa Milàt, két legemblematikusabb művét.
Gaudí hírneve egyre nőtt, 1902-ben például Joan Llimona festőművész Gaudí fiziognómiáját választotta Néri Szent Fülöp ábrázolásához a barcelonai San Felipe Neri templom kereszthajójának festményeihez. Még abban az évben barátja, Dr. Pere Santaló fia, Joan Santaló társaságában vas kovácsolással foglalkozó céget alapított, amely azonban kudarcot vallott.
Barcelonába költözése óta Gaudí gyakran változtatta lakóhelyét: diákkorában panzióban lakott, általában a gótikus negyedben; amikor elkezdte pályafutását, az Eixample negyed különböző bérlakásaiba költözött. Végül 1906-ban beköltözött a Parque Güellben lévő házába, amelyet asszisztense, Francisco Berenguer épített a fejlesztés bemutatóházaként; ma ez a Gaudí Ház-Múzeum. Itt élt apjával (aki 1906-ban, 93 éves korában halt meg) és unokahúgával, Rosa Egea Gaudíval (aki 1912-ben, 36 éves korában halt meg). Ebben a házban élt 1925-ig, néhány hónappal a halála előtt, és ez idő alatt a Sagrada Família műhelyében lakott.
Az egyik olyan esemény, amely mély nyomot hagyott Gaudíban, az 1909-es tragikus hét eseményei voltak; Gaudí ekkor visszavonultan élt a Parc Güellben lévő házában, de az egyházellenes hangulat és a templomok és kolostorok elleni támadások miatt féltette a Sagrada Família épségét – amely szerencsére nem sérült meg.
Miközben 1910 májusában a párizsi kiállítás zajlott, Gaudí Vichben töltött egy pihenőidőt, ahol két bazaltból és kovácsoltvasból készült lámpaoszlopot tervezett a vichi Plaça Majorra, Jaime Balmes századik születésnapja alkalmából. A következő évben szintén máltai láz miatt volt kénytelen egy ideig Puigcerdàban tartózkodni; ez alatt a pihenőidő alatt tervezte a Sagrada Família passió homlokzatát. Súlyos állapota miatt június 9-én végrendeletet készített Ramon Cantó i Figueres közjegyző előtt; szerencsére teljesen fel tudott épülni.
Az 1910-es évek nehéz évek voltak Gaudí számára, akit számos szerencsétlenség ért: 1912-ben meghalt unokahúga, Rosa; 1914-ben meghalt fő munkatársa, Francisco Berenguer; 1915-ben egy súlyos gazdasági válság majdnem megbénította a Sagrada Família munkálatait; 1916-ban meghalt barátja, José Torras y Bages, Vich püspöke; 1917-ben megszakadtak a Colonia Güell munkálatai; 1918-ban meghalt barátja és pártfogója, Eusebi Güell. Talán mindezek miatt 1915-től kezdve teljes egészében a Sagrada Famíliának szentelte magát, és a munkájában talált menedéket. Gaudí bevallja munkatársainak:
A nagy barátaim meghaltak, nincs családom, nincsenek ügyfeleim, nincs vagyonom, nincs semmim. Így teljesen át tudom adni magam a Templomnak.
Élete utolsó éveit teljes egészében a „Szegények katedrálisának” – ahogyan a köznyelvben ismerik – szentelte, amiért még alamizsnáért is koldult, hogy folytatni tudja a munkát. Ezen az elkötelezettségen kívül kevés más, szinte mindig vallási vonatkozású tevékenységet folytatott: 1916-ban részt vett egy gregorián ének tanfolyamon, amelyet Gregorio Suñol bencés szerzetes tartott a Palau de la Música Catalana-ban.
Gaudí teljesen a hivatásának szentelte életét, egész életében agglegény maradt. Úgy tűnik, hogy csak egyszer, 1884 körül vonzódott egy nőhöz, Josefa Moreuhoz, a Cooperativa Mataronense tanárnőjéhez, de ez nem váltotta ki viszonzását. Ettől kezdve Gaudí mély vallásosságába menekült, amelyben nagy lelki nyugalmat talált. Gaudíról gyakran mogorva és barátságtalan képet festettek, nyers válaszokkal és gőgös gesztusokkal; Akik azonban a legjobban ismerték, barátságos és udvarias embernek, jó beszélgetőpartnernek és hűséges barátnak írták le, akik közül kiemelkedett pártfogója, Eusebi Güell és José Torras y Bages, Vic püspöke, valamint Joan Maragall és Jacinto Verdaguer írók, Pere Santaló orvos és néhány hűséges munkatársa, mint Francisco Berenguer és Llorenç Matamala.
Gaudí személyes megjelenése – északi vonásokkal, szőke hajjal és kék szemmel – idővel gyökeresen átalakult: a dandy külsejű fiatalemberből (drága öltönyök, ápolt haj és szakáll, ínyenc ízlés, gyakori színház- és operalátogatás, még építkezéseket is látogatott a kocsijával) öregkorára a legszigorúbb egyszerűségre tért át, takarékosan étkezett, régi, kopott öltönyöket viselt, ápolatlan külsővel, olyannyira, hogy néha koldusnak nézték, ahogy sajnos ez a halálához vezető baleset idején is történt.
Gaudí gyakorlatilag nem hagyott hátra írásokat, eltekintve a hivatalos szervek által kért, a műveiről szóló műszaki jelentéseken, néhány barátainak írt levélen (főleg Joan Maragallnak) és egy-egy újságcikken. Néhány mondata, amelyet néhány segítője és tanítványa, elsősorban Josep Francesc Ràfols, Joan Bergós, Cèsar Martinell és Isidre Puig i Boada gyűjtött össze, fennmaradt. Gaudí egyetlen fennmaradt írása az úgynevezett Reus-kézirat (1873-1878), egyfajta diáknapló, amelyben az építészetről és a díszítésről gyűjtött különböző benyomásokat, és amelyben megfogalmazta a témával kapcsolatos elképzeléseit; különösen figyelemre méltóak a keresztény templomról és a kastélyról készített elemzései, valamint egy díszítésről szóló szöveg és egy íróasztalra vonatkozó emlékirat.
Gaudí mindig is a katalánság támogatójaként ismerte el magát, bár soha nem akart politizálni – néhány politikus, például Francisco Cambó és Enric Prat de la Riba azt javasolta neki, hogy induljon a parlamentben, de ő visszautasította az ajánlatot. Ennek ellenére többször is összetűzésbe került a rendőrséggel: 1920-ban megverték egy zavargásban a Virágjátékok ünnepségén; 1924. szeptember 11-én, Katalónia nemzeti ünnepén, a Primo de Rivera diktatúrája által a katalán nyelv használatának betiltása ellen szervezett tüntetésen a Guardia Civil letartóztatta, és rövid időt töltött a tömlöcben, ahonnan 50 peseta óvadék ellenében szabadult.
Halál
1926. június 7-én Gaudí a San Felipe Neri templomba tartott, amelyet minden nap felkeresett, hogy imádkozzon és találkozzon gyóntatójával, Agustí Mas i Folch moszénnel; Egy koldus vitte el, mivel nem volt papírja, és mivel ápolatlanul nézett ki, kopott és régi ruhái voltak, nem segítettek rajta azonnal, amíg egy civil őr meg nem állított egy taxit, amely a Santa Cruz kórházba vitte. Másnap felismerte őt a Sagrada Família káplánja, Mossèn Gil Parés, de már túl késő volt, hogy bármit is tegyen érte. 1926. június 10-én, 73 éves korában, pályája csúcsán halt meg. Június 12-én temették el a Nuestra Señora del Carmen kápolnában, a Sagrada Familia kriptájában, nagy tömegek jelenlétében, akik végső búcsút akartak venni tőle. Sírkövén a következő felirat olvasható:
Antonius Gaudí Cornet
Gaudí munkásságának visszhangja
Halála után Gaudí viszonylagos feledésbe merült, és munkáit a nemzetközi kritikusok barokknak és túlzottan fantáziadúsnak minősítették. Hazájában is megvetette a modernizmus helyébe lépő új irányzat, a noucentisme, a klasszikus kánonokhoz visszatérő stílus. 1936-ban, a spanyol polgárháború idején Gaudí műhelyében, a Sagrada Famíliában rajtaütöttek, és a modernista építész számos dokumentumát, tervét és modelljét megsemmisítették.
1952-ben, az építész születésének századik évfordulóján megalakult a Gaudí Barátainak Egyesülete, hogy terjessze és megőrizze a katalán építész hagyatékát. 1956-ban létrehozták a Katalán Műszaki Egyetemhez tartozó Gaudí tanszéket, szintén azzal a céllal, hogy Gaudí munkásságának tanulmányozását elősegítse és részt vegyen annak megőrzésében; 1987-ben I. Juan Carlos király a Gaudí Királyi Tanszék címet adományozta neki. 1976-ban, halálának 50. évfordulója alkalmából a Külügyminisztérium Gaudíról szóló kiállítást szervezett, amely bejárta a világot.
Gaudí születésének 150. évfordulója alkalmából 2002-ben ünnepelték a Nemzetközi Gaudí-évet, amelyhez számos hivatalos esemény, koncertek, előadások, konferenciák, kiadványok stb. kapcsolódtak. Az év szeptember 24-én mutatták be a barcelonai Palau dels Esportsban többek között a reus-i építész életéről és munkásságáról szóló Gaudí-musicalt, amelyet Jordi Galceran, Esteve Miralles és Albert Guinovart írt. 2008-ban az ő tiszteletére alapították a Gaudí-díjat, amelyet a Katalán Filmakadémia ítél oda az év legjobb katalán filmes alkotásainak elismeréseként.
A mély vallásossággal és aszketizmussal jellemezhető Antoni Gaudí boldoggá avatását javasolták, amelyet Ricard Maria Carles barcelonai érsek kezdeményezett 1998-ban. 2000-ben a Szentszék a nihil obstat dekrétummal engedélyezte a folyamat elindítását, amely szerint Gaudí Isten szolgájának minősült, ami az első lépés a boldoggá avatás felé.
Gaudí és a modernizmus
Az építész szakmai pályafutása sui generis fejlődést mutat, ami a művek mechanikai szerkezetének folyamatos kutatásának köszönhető. Korai éveiben Gaudíra bizonyos mértékig a keleti művészet (India, Perzsia, Japán) volt hatással, a historizáló építészet teoretikusainak, Walter Pater, John Ruskin és William Morris tanulmányozásán keresztül. Ezt az orientalizáló tendenciát olyan művekben láthatjuk, mint a Capricho de Comillas, a Palacio Güell, a Güell-pavilonok és a Casa Vicens. Később az akkoriban divatos neogótikus irányzatot követte, Viollet-le-Duc francia építész diktálását követve. Ez látható a Colegio de las Teresianas, a Palacio Episcopal de Astorga, a Casa Botines és a Casa Bellesguard, valamint a Sagrada Familia kriptájában és apszisában. Végül elérkezett legszemélyesebb szakaszához, a természet ihlette naturalista, egyéni, organikus stílushoz, amelyben remekműveit alkotta.
Gaudí diákkorában szemlélhette az építészeti iskola fotógyűjteményét, amely Egyiptom, India, a perzsa, maja, kínai és japán művészetről, valamint a spanyol iszlám műemlékekről készült, és amely mély benyomást tett rá, és számos művének ihletője volt. Részletesen tanulmányozta Owen Jonesnak az iskola könyvtárához tartozó, az Alhambra tervrajzai, alaprajzai, metszetei és részletei című könyvét is, és a naszridi és mudejar művészetből számos szerkezeti és ornamentális megoldást vett át, amelyeket bizonyos variációkkal és stiláris szabadsággal alkalmazott műveiben. Az egyik szempont, amelyet Gaudí az iszlám művészetből vett át, a tér meghatározatlansága, a tér strukturált határok nélküli felfogása; a tér, amely szekvenciális, töredezett értelmet nyer, apró válaszfalak vagy áttetsző rések révén, amelyek elkülönülést hoznak létre anélkül, hogy egy egységesen zárt teret határoló, kompakt korlátokat feltételeznének.
A legnagyobb hatást azonban kétségtelenül a gótika gyakorolta rá, amely a 19. század végén nagy reneszánszát élte, mindenekelőtt Viollet-le-Duc francia építész elméleti és restaurátori munkásságának köszönhetően, aki a múlt stílusainak tanulmányozását és a jelenhez való racionális hozzáigazítását szorgalmazta, figyelmet fordítva mind a szerkezeti, mind a díszítő szempontokra. A francia építész a múlt stílusainak tanulmányozását és a jelenhez való racionális hozzáigazítását szorgalmazta, figyelmet fordítva mind a szerkezeti, mind a díszítő okokra. Gaudí számára azonban a gótika „tökéletlen” volt, mert egyes szerkezeti megoldásainak hatékonysága ellenére olyan művészet volt, amelyet „tökéletesíteni” kellett. Saját szavaival élve:
A gótikus művészet tökéletlen, félig megoldott; ez az iránytű stílusa, az ipari ismétlődés formulája. Stabilitása a támpillérek állandó támasztásán alapul: ez egy mankókkal alátámasztott, hibás test. (…) A gótikus művek plasztikai hiányosságait bizonyítja, hogy a legnagyobb érzelmeket akkor váltják ki, amikor megcsonkítva, borostyánnal borítva és a hold által megvilágítva láthatók.
E kezdeti hatások után Gaudí munkássága a modernizmus legnagyobb fénykorában, a 19. és a 20. század közötti években vezetett a modernizmushoz. Kezdetben a modernizmus a historizáló építészetből merített ihletet, mivel a modernista művészek számára a múltba való visszatérés reakció volt az ipari forradalom okozta új technológiai fejlődés által kikényszerített ipari formák ellen. A múlt stílusainak használata olyan erkölcsi megújulást jelentett, amely lehetővé tette az új uralkodó osztály, a polgárság számára, hogy azonosuljon azokkal az értékekkel, amelyeket kulturális gyökereiknek ismertek el. Hasonlóképpen, a katalán kultúra újjáéledése a 19. század közepétől (a renaixença) a gótikus formáknak mint Katalónia „nemzeti” stílusának elfogadásához vezetett, azzal a céllal, hogy a nacionalizmust és a kozmopolitizmust ötvözzék, hogy az európai modernizációs irányzat részévé váljanak.
A modernizmus néhány lényeges jellemzője: a romantikától örökölt antiklasszikus nyelvezet, amely bizonyos líraiságra és szubjektivizmusra hajlamos; határozott kapcsolat az építészet, az iparművészet és a művészi kézművesség között, ami kifejezetten ornamentális stílust teremt; új anyagok használata, ami kontrasztokban gazdag, vegyes építési nyelvet teremt, az egész plasztikus hatását keresve; erős optimizmus és a haladásba vetett hit, ami magasztos és empatikus művészetet eredményez, ami tükrözi a kor jóléti légkörét, mindenekelőtt a polgári osztályban.
Gaudí építészete nem illik bele a modernizmusba, míg az összes modernizmus tökéletesen beleillik Gaudí munkásságába.
Egy új építészeti nyelv keresése
Gaudit gyakran a katalán modernizmus nagy mesterének tartják, de munkássága túlmutat minden stíluson és osztályozási kísérleten. Ez egy személyes és fantáziadús alkotás, amely fő inspirációját a természetben találja meg. Gaudí alaposan tanulmányozta a természet organikus és anarchikusan geometrikus formáit, és olyan nyelvet keresett, amellyel ezeket a formákat az építészetben kifejezhetné. Legnagyobb inspirációi közül néhányat a Montserrat-hegység, a mallorcai barlangok, a Salnitre-barlang (Collbató), a Reus melletti Prades-hegységben található Fra Guerau-sziklák, a Mallorca északi részén található Pareis-hegység, a Coll de la Desenrocada (Argentera és Vilanova d’Escornalbou között) és a Bigasban található Sant Miquel del Fai – mind olyan helyek, amelyeket Gaudí meglátogatott.
A természet tanulmányozása olyan szabályozott geometriai alakzatok használatát eredményezte, mint a hiperbolikus paraboloid, a hiperboloid, a helikoid és a kúp alakzat, amelyek pontosan tükrözik a természetben talált alakzatokat. A szabályozott felületek olyan alakzatok, amelyeket egy egyenes vonal, az úgynevezett generatrix, egy vonal vagy vonalak, az úgynevezett irányelvek mentén történő mozgatásával hoz létre. Gaudí bőségesen találta őket a természetben, például a nádban, a nádszálakban vagy a csontokban; azt mondta, hogy nincs jobb szerkezet a fatörzsnél vagy az emberi csontváznál. Ezek a formák egyszerre funkcionálisak és esztétikusak, és Gaudí nagy bölcsességgel használta őket, tudta, hogyan kell a természet nyelvét az építészet szerkezeti formáihoz igazítani. Gaudí a spirális formát a mozgáshoz, a hiperboloidot pedig a fényhez hasonlította. Ezt mondta a szabályozott felületekről:
{{idézet
A Gaudí által széles körben használt elemek közé tartozik a felsővezeték-görbe is. Gaudí fiatal korában alaposan tanulmányozta a geometriát, és számos mérnöki értekezést olvasott, amelyek a lánctalpas görbe mint mechanikai elem használatának erényeit dicsérték, amelyet akkoriban csak a függőhidak építésénél használtak; Gaudí volt az első, aki ezt az elemet a hétköznapi építészetben alkalmazta. A lánctalpas ívek használata olyan művekben, mint a Casa Milà, a Teréziánus iskola, a Colonia Güell kápolna és a Sagrada Família lehetővé tette Gaudí számára, hogy szerkezeteit nagy szilárdságú elemmel lássa el, mivel a lánctalpas szabályosan elosztja a rajta nyugvó súlyt, és csak érintőleges erők hatását szenvedi el, amelyek kiegyenlítik egymást.
Mindezekkel az elemekkel Gaudí a sík geometriától a térbeli, szabályos geometria felé mozdult el. Ráadásul ezek a konstruktív formák nagyon jól illeszkedtek az olcsó anyagokat, például téglát használó, egyszerű építkezésekhez: Gaudí gyakran használt habarccsal összeillesztett téglát, egymásra helyezett rétegekben, mint a hagyományos katalán boltozatokban. Az új szerkezeti megoldások keresése 1910 és 1920 között érte el a csúcspontját, amikor minden kutatását a gyakorlatba ültette legnagyobb művében, a Sagrada Famíliában. Gaudí a templomot úgy képzelte el, mintha egy erdő szerkezete lenne, a különböző ágakra osztott, lugas alakú oszlopok egy egymásba fonódó hiperboloidokból álló boltozatos szerkezetet támasztanak alá. Az oszlopokat megdöntötte, hogy jobban fogadják a keresztmetszetükre merőleges nyomást; emellett spirális alakot adott nekik, kettős csavarodással (dextrorotációs és levorotációs), mint a fák ágai és törzsei. Ez az elágazás egy ma fraktálnak nevezett struktúrát hoz létre, amely a tér modulációjával együtt, amely azt kis, független és önhordó modulokra osztja, olyan szerkezetet hoz létre, amely tökéletesen elviseli a mechanikai húzófeszültségeket, anélkül, hogy a gótikus stílus által megkövetelt támpilléreket kellene alkalmazni. Gaudí így egy racionális és strukturált, tökéletesen logikus és a természethez igazodó megoldást ért el, miközben egy új építészeti stílust teremtett, eredeti és egyszerű, praktikus és esztétikus.
Ez az új építési technika lehetővé tette Gaudí számára, hogy megvalósítsa legnagyobb építészeti ambícióját, a gótikus stílus tökéletesítését és meghaladását: a hiperboloid boltozatok középpontja ott van, ahol a gótikus boltozatoké volt a zárókövük, azzal a különbséggel, hogy a hiperboloid lehetővé teszi, hogy ebben a térben egy rést, egy ürességet hozzanak létre, amely átengedi a természetes fényt. Hasonlóképpen, a boltozatok közötti metszéspontban, ahol a gótikus boltozatok bordái voltak, a hiperboloid ismét lehetővé teszi a kis nyílások megnyitását, amelyeket Gaudí arra használ, hogy a csillagos égbolt érzetét keltse.
Az építészetnek ezt az organikus látásmódját Gaudíban kiegészíti egy egyedülálló térszemlélet, amely lehetővé tette számára, hogy építészeti terveit háromdimenziós módon fogalmazza meg, szemben a hagyományos építészet sík terveinek kétdimenziós jellegével. Gaudí azt mondta, hogy ezt a térérzéket már gyermekkorában elsajátította, amikor látta azokat a terveket, amelyeket apja készített az általa gyártott kazánokhoz és szeszfőzőkhöz. E térérzék miatt Gaudí mindig is inkább formák és modellek alapján dolgozott, vagy akár a helyszínen improvizált a munka előrehaladtával; nem szívesen rajzolt terveket, ritkán készített vázlatokat a műveiről, csak akkor, ha hivatalos szervek ezt kérték tőle.
A műszaki területen számos újítása közül az egyik a modell használata volt a statikai számításokhoz: a Colonia Güell templomhoz egy nagyméretű modellt épített az építkezés melletti fészerben (1: 10), négy méter magasan, ahol egy – a mennyezethez rögzített – fatáblát helyezett el, amelyre felrajzolta a templom alaprajzát; e rajznak az épület tartóelemeit – oszlopokat és a falak metszéspontjait – jelképező pontjairól zsinórokat akasztott le, amelyekről ólomgolyókkal töltött szövetzsákok lógtak le – amelyek súlya arányos volt a terhekkel -, amelyek így felfüggesztve, a gravitáció hatására, mind a boltívekben, mind a boltozatban az így kapott lánctalpas ívet adták. Erről készített egy fényképet, amely megfordítva megadta az oszlopok és boltívek szerkezetét, amelyet Gaudí keresett. Ezeken a fényképeken Gaudí gouache vagy pasztell festékkel festette meg a templom már meghatározott körvonalait, kiemelve az épület minden egyes részletét, mind építészetileg, mind stilisztikailag és dekoratívan.
Gaudí az építészet történetében egy nagy alkotó zseni, aki a természet által inspirálva megalkotta saját, nagy technikai tökéletességű és esztétikai értékű stílusát, amelyet erős személyiségének bélyege fémjelez. Szerkezeti újításai, amelyek bizonyos mértékig a korábbi stílusok meghaladását jelentik, a dór stílusoktól a barokkig, beleértve a gótikát is, amely az építész fő inspirációs forrása volt, a klasszikus stílusok csúcspontjának tekinthetők, amelyeket Gaudí újraértelmezett és tökéletesített. Gaudí így legyőzte generációjának historizmusát és eklektikáját, de anélkül, hogy sikerült volna csatlakoznia a 20. századi építészet más irányzataihoz, amelyek a Bauhaus-iskolából származó racionalista posztulátumaikkal a Gaudí által kezdeményezett fejlődéssel ellentétes fejlődést képviselnek, ami a modernista építész munkájával szembeni kezdeti megvetést és értetlenséget jelzi.
A katalán építész kezdeti feledésbe merülésében az is szerepet játszott, hogy annak ellenére, hogy számos segítője és tanítványa volt munkái kivitelezésében, Gaudí nem hozott létre saját iskolát, mivel soha nem foglalkozott a tanítással, és gyakorlatilag nem hagyott hátra írásokat. Néhány munkatársa szorosan a nyomdokaiba lépett, különösen Francisco Berenguer és Josep Maria Jujol; mások, mint Cèsar Martinell, Francesc Folguera és Josep Francesc Ràfols a noucentisme irányába fejlődtek, eltávolodva a mester nyomdokaiból. Ennek ellenére érzékelhetjük a Sagrada Família alkotójának bizonyos hatását néhány olyan modernista – vagy a modernizmusból kiinduló – építészben, akik nem kerültek közvetlen kapcsolatba Gaudíval, mint például Josep Maria Pericas (Casa Alòs, Ripoll), Bernardí Martorell (Olius temető) és Lluís Muncunill (Masia Freixa, Tarrasa).
Ennek ellenére Gaudí mély nyomot hagyott a 20. századi építészetben: olyan építészek, mint Le Corbusier, a katalán építész munkásságának csodálóinak vallották magukat, és mások, mint Pier Luigi Nervi, Friedensreich Hundertwasser, Oscar Niemeyer, Félix Candela, Eduardo Torroja és Santiago Calatrava mind a mai napig a Gaudí által kezdeményezett stílusnak köszönhetik. Frei Otto a müncheni olimpiai stadionban gaudini formákat használt. Japánban Kenji Imai munkásságára egyértelműen Gaudí hatása érvényesül, amint azt a Nagaszakiban található, Japán 26 mártírjának emlékműve (Japán Nemzeti Építészeti Díja 1962-ben) is mutatja, ahol a reuszi építész híres trencadíjának használata kiemelkedik. Másrészt a művészetkritikusok 1950 óta végzett oktató- és kutatómunkája a 20. századi építészetben méltó helyére emelte a művészt.
Az építészet az első plasztikai művészet; a szobrászat és a festészet az első. Minden kiválósága a fényből ered. Az építészet a fény elrendezése.
Tervezés és kivitelezés
Gaudí diákként különböző kézműves műhelyeket látogatott, például Eudald Puntí, Llorenç Matamala és Joan Oñós műhelyeit, ahol elsajátította az építészethez kapcsolódó valamennyi szakma alapismereteit, mint például a szobrászat, ácsmesterség, kovácsolás, üvegkészítés, kerámia, gipszformázás stb. Az új technológiai vívmányokat is elsajátította, és technikájába beépítette a vas- és vasbetonszerkezeteket. Mindez annak köszönhető, hogy Gaudí az építészetről mint multifunkcionális tervezési műről alkotott átfogó elképzelése szerint a legapróbb részleteket is egy integrált, arányos egészben kellett kidolgozni. Ez a tudás lehetővé tette számára, hogy ne csak építészeti projektjeinek szentelje magát, hanem az általa létrehozott művek minden elemét megtervezze, a bútoroktól kezdve a világításon át a vasszerkezetek kivitelezéséig.
Gaudí a kézművesség területén is újító volt, új technikai vagy dekoratív megoldásokat talált ki az általa használt anyagokkal, például a törmelékdarabokból (trencadís) készült kerámia burkolatok eredeti és fantáziadús kombinációinak megtervezésével. A mallorcai katedrális restaurálásához új technikát dolgozott ki az ólomüveg ablakok készítésére, amely három alapszínű – és néha egy semleges – üvegtábla egymás mellé helyezéséből áll, az üveg vastagságát változtatva, hogy a fény intenzitását fokozatosan változtatni lehessen.
A Sagrada Família számos szobrát is személyesen tervezte, saját maga által kitalált különös munkamódszert alkalmazva: először is alapos anatómiai tanulmányt készített az alakról, az ízületekre összpontosítva – ehhez részletesen tanulmányozta az emberi csontváz felépítését -, és néha drótbabákat használt, hogy tesztelje a megformálandó alak helyes testtartását. Másodszor, a modelleket egy tükörrendszer segítségével fotózta le, amely többféle perspektívát biztosított. Ezután gipszöntvényeket készített a figurákról, emberekről és állatokról egyaránt (egy alkalommal egy szamarat kellett felhúznia, hogy ne mozduljon el). Ezeken az öntőformákon módosította az arányokat, hogy a templomban elfoglalt helyétől függően (minél magasabb a figura, annál nagyobb) tökéletes látványt nyújtson. Végül kőbe faragták.
Gaudí építész mellett várostervező és tájépítész is volt, és mindig arra törekedett, hogy műveit a legmegfelelőbb természeti és építészeti környezetbe helyezze. Alaposan tanulmányozta épületeinek helyszínét, amelyeket igyekezett természetes módon a környező tájba illeszteni, gyakran a környezetében leggyakrabban használt anyagokat használva, mint például a bellesgard-i pala kő vagy az astorgai püspöki palotában az El Bierzóból származó szürke gránit. Számos projektje tartalmazott kerteket, mint például a Casa Vicens vagy a Güell-pavilonok, vagy akár teljesen parkosított, mint például a Güell-park vagy a Can Artigas-kertek. A természetbe való integráció tökéletes példája a montserrati monumentális rózsafüzér első dicsőségmisztériuma, ahol az építészeti keret maga a természet – ebben az esetben a montserrati szikla -, amely a Szent Barlanghoz vezető utat díszítő szoborcsoportnak ad keretet.
Gaudí belsőépítészként is jeleskedett, a legtöbb épületének díszítéséért személyesen felelt, a bútorok tervezésétől a legapróbb részletekig. Minden esetben tudta, hogyan kell alkalmazni a stiláris sajátosságokat, személyre szabva a díszítést a tulajdonos ízlésének, az épület uralkodó stílusának vagy a környezetében való elhelyezkedésének megfelelően, legyen az városi vagy természeti, illetve annak típusától függően világi vagy egyházi – termelésének nagy része a liturgikus bútorokhoz kapcsolódott. Így a pályafutása kezdetén saját irodája számára tervezett íróasztaltól kezdve a Comillas-i Palacio de Sobrellano számára tervezett bútorokon át a Vicens, Calvet, Batlló és Milà házak, a Palacio Güell és a Torre Bellesguard összes bútorát ő készítette, és végül a Sagrada Família liturgikus bútoraihoz is ő készítette. Meg kell jegyezni, hogy Gaudí ergonómiai tanulmányokat végzett, hogy bútorai a lehető legoptimálisabban alkalmazkodjanak az emberi anatómiához. Az általa tervezett bútorok nagy része jelenleg a Güell-parkban található Gaudí-ház-múzeumban látható.
Egy másik kiemelendő szempont a tér intelligens elosztása, amelyet úgy terveztek, hogy minden épületben a kényelem és az intimitás légkörét teremtse meg. Ennek érdekében a teret különböző részekre vagy helyiségekre osztotta, amelyek a konkrét használathoz igazodtak, válaszfalak, álmennyezetek, tolóajtók, ólomüveg ablakok vagy faliszekrények segítségével. Amellett, hogy a legapróbb részletekig ügyelt a szerkezeti és díszítőelemekre, gondoskodott arról is, hogy építményei tökéletes megvilágítással és szellőzéssel rendelkezzenek, amihez részletesen tanulmányozta az épület tájolását az égtájakhoz képest, valamint a terület klimatológiáját és azt, hogy az épület hogyan illeszkedik a környező természeti környezetbe. Abban az időben kezdődött a nagyobb háztartási kényelem iránti igény, a víz, a gáz és az elektromosság csatornázásával, amelyeket Gaudí mesterien épített be építményeibe. A Sagrada Família esetében például alapos tanulmányokat végzett az akusztikáról és a világításról, hogy optimalizálja azokat. Gaudí ezt mondta a fényről:
A legnagyobb harmóniát az a fény éri el, amelyik 45°-os dőlésszögű, mert nem vízszintesen és nem függőlegesen esik a testekre. Ez az, ami közepes fénynek tekinthető, és a legtökéletesebb képet adja a testekről és azok legfinomabb árnyalatairól. Ez a Földközi-tenger fénye.
Első munkák
Korai munkái, mind diákként, mind a diploma megszerzése után, a részletek nagyfokú pontosságáról, a kiváló geometria alkalmazásáról és a mechanikai megfontolások túlsúlyáról nevezetesek a szerkezetek számításában.
Tanulmányai alatt Gaudí számos pályaművet valósított meg, többek között egy temetőkaput (1875), egy spanyol pavilont az 1876-os philadelphiai világkiállításra, egy mólót (1876), egy udvart a Diputació de Barcelona számára (1876), egy monumentális szökőkutat a barcelonai Plaça de Catalunya számára (1877) és egy egyetemi előadótermet (1877).
Gaudí már egyetemi tanulmányai alatt elkezdte szakmai pályafutását, hiszen tanulmányai finanszírozása érdekében rajzolóként dolgozott az akkoriban Barcelonában kiemelkedő építészek közül többeknek, mint Joan Martorell, Josep Fontserè, Francisco de Paula del Villar y Lozano, Leandre Serrallach és Emilio Sala Cortés. Gaudí régi kapcsolatot ápolt Josep Fontserè-vel, hiszen az ő családja is Riudomsból származott, és már régóta ismerték egymást. Annak ellenére, hogy nem rendelkezett építészeti diplomával, Fontserè-t a barcelonai városi tanács bízta meg a Parc de la Ciutadella 1873 és 1882 között megvalósított fejlesztésével. Ebben a projektben Gaudí volt felelős a park bejárati kapujának, a városi zenekar terének balusztrádjának és a Monumentális vízesés hidraulikai tervének megtervezéséért, ahol egy mesterséges grottát tervezett, amely már mutatja a természet iránti ízlését és az építészetben alkalmazott organikus érzékét. Gaudí Fontserè rajzolójaként Gaudí szerzőségét egy 1875-ben a Borne piacon felállított szökőkút-farola-óra is jelzi. Öntöttvasból készült, talapzatán egy szökőkút állt, amelynek kifolyócsövei hattyúfigurákból emelkedtek ki, fölötte pedig négy, gázlámpásokat tartó nereidát ábrázoló szobor, a tetején pedig egy órával. Ez a minta nagyon hasonlított a Gaudí által a Placa de Catalunya térre tervezett monumentális szökőkút koronájához, ami arra utal, hogy a reuszi építész munkája volt.
Miután 1878-ban építészmérnöki képesítést szerzett, első munkái a Placa Reial utcai lámpái, a Girossi-kioszkok terve és a „La Obrera Mataronense” szövetkezeté, amely az első jelentős munkája volt. Gaudí 1878 februárjában kapott megbízást a barcelonai városi tanács számára közvilágítási lámpák tervezésére, amikor már lediplomázott, de még nem kapta meg a diplomáját, amelyet ugyanezen év március 15-én küldtek el Madridban. E megbízás számára két különböző típusú lámpaoszlopot tervezett: egy hatkarú, amelyből kettőt a Plaça Realon helyeztek el, és egy háromkarú, amelyből kettőt szintén a Plaça de Palau-n, a barcelonai régi vámházzal szemben állítottak fel. A lámpaoszlopokat az 1879-es Mercè-ünnepségen avatták fel. Öntöttvasból készültek, márvány talapzattal, és a kereskedelem szimbólumát, Merkúr caduceusát, valamint Barcelona címerét ábrázolják.
A Girossi Kioszkok meg nem valósult projektjét Enrique Girossi de Sanctis kereskedő rendelte meg; a projekt húsz, Barcelonában szétszórt kioszkból állt volna, amelyek mindegyike tartalmazott volna nyilvános WC-t, virágos bódét és reklámra szolgáló üveglapokat, valamint órát, naptárat, barométert és hőmérőt. Gaudí vasoszlopokból, márvány- és üveglapokból álló szerkezetet tervezett, amelynek tetején egy nagy vas- és üvegtető áll, gázvilágítással.
A Cooperativa Obrera Mataronense volt Gaudí első nagy projektje, amelyen 1878 és 1882 között dolgozott Salvador Pagès Inglada megbízásából. A vállalat matarói székhelyére vonatkozó projekt egy gyárból, egy munkások számára kialakított háznegyedből, egy kaszinóból és egy kiszolgálóépületből állt, amelyből végül csak a gyár és a kiszolgálóépület készült el. Gaudí a gyárépületben alkalmazta először a lánctalpas ívet, a Philibert de l’Orme által kitalált csavaros szerelvényrendszerrel, és a kiszolgálóépületben is először használt kerámiacsempés díszítést. Gaudí várostervezése a napfényre való tájoláson alapult, ami szintén a műveinek egyik állandó eleme, és parkosított területeket is beépített a projektbe. Még a szövetkezet emblémáját is ő tervezte, a szorgalom jelképének számító méh alakjával.
1878 májusában Gaudí megtervezte az Esteban Comella guanteria vitrinjét, amelyet a párizsi világkiállítás spanyol pavilonjában állítottak ki abban az évben. Ez a munka keltette fel a francia fővárosba látogató Eusebi Güell üzletember figyelmét, aki annyira lenyűgözte, hogy hazatérve találkozni akart Gaudíval, és hosszú barátság és szakmai együttműködés kezdődött, Güell pedig Gaudí fő pártfogója és számos nagy projektjének szponzora lett.
Az első megbízás, amelyet Güell még ugyanebben az évben adott Gaudínak, a Comillasban található Palacio de Sobrellano kápolna-pantheon bútorainak tervezése volt, amelyet akkoriban épített Joan Martorell, Gaudí mestere, Comillas márkija, Güell apósa kérésére. Gaudí egy karosszéket, egy padot és egy térdeplőt tervezett: a karosszéket bársonnyal bélelték, tetején két sas a márki címerével; a padon egy sárkány domborműve látható, amelyet Llorenç Matamala tervezett; a térdeplőn növényi formákat ábrázoló domborművek láthatók.
Szintén 1878-ban terveket készített egy színházhoz a San Gervasio de Cassolas-i óvárosban (Gaudí nem vett részt a színház későbbi építésében, amely ma már nem létezik). A következő évben ő tervezte a Gibert gyógyszertár bútorzatát és pultját, arab hatású intarziákkal. Ugyanebben az évben öt rajzot készített a költő, Francesch Vicens García tiszteletére rendezett felvonuláshoz Vallfogona de Riucorbban, abban a városban, ahol a híres 17. századi író, Lope de Vega barátja plébános volt. Gaudí projektje a megdicsőült költő és a földeken végzett munka különböző aspektusai, például a szőlő- és olajbogyószüret és -betakarítás körül forgott; az esemény szervezési problémái miatt azonban Gaudí elképzelése nem valósult meg.
1879 és 1881 között számos munkát végzett a Jesús-María Kongregáció számára: San Andrés de Palomarban ő tervezte a kongregáció kápolnájának (a mai San Paciano templom) díszítését, amely magában foglalta a gótikus oltárt, a bizánci hatású monstranciát, a mozaikokat és a világítást, valamint az iskolai bútorokat. Amikor a templomot az 1909-es tragikus hét során felgyújtották, mára csak az opus tessellatum mozaik maradt meg, amely valószínűleg Luigi Pellerin olasz mozaikművész munkája. Ugyanezeknek az apácáknak a megbízásából a tarragonai Jesús-María Kollégium templomának díszítésével is megbízást kapott (1880-1882): Az oltárt fehér olasz márványból készítette, és az előlapot, vagyis az antipendiumot négy oszlop alkotta, amelyeken polikróm alabástrom medalionok, angyalok alakjaival; az aranyozott fából készült, Eudald Puntí által készített, rózsafüzérekkel, angyalokkal, a Tetramorfosz szimbólumaival és a Szentlélek galambjával díszített ostensor, valamint az 1936-ban elpusztított kórusszék.
1880-ban tervet készített a barcelonai tengerfal elektromos megvilágítására, amely azonban soha nem valósult meg. Nyolc nagy vas lámpaoszlopból állt volna, amelyeket gazdagon díszítettek növényi motívumok, frízek, címerek, csaták és katalán tengernagyok nevei. Ugyanebben az évben részt vett a San Sebastián-i kaszinó építésére kiírt pályázaton (Gaudí egy olyan projektet mutatott be, amely több korábbi tanulmányának szintézise volt, mint például a Plaça Catalunya szökőkútja vagy a tartományi tanács udvara.
A Güell-López család újabb megrendelése Comillas számára egy kioszk volt, amelyet XII. Alfonz király 1881-es látogatására készítettek a kantabriai városban. Gaudí egy kis pavilont tervezett egy turbán alakú, hindu hatású, mozaikkal borított és apró harangok sokaságával díszített kis pavilont, amelyek állandó zenei hangzást adtak ki. Később a Güell-pavilonokban helyezték el.
1882-ben egy bencés kolostort és egy Szentlélek tiszteletére szentelt templomot tervezett Villaricosban (Cuevas del Almanzora, Almería) egykori tanára, Joan Martorell számára. Neogótikus alaprajzú volt, hasonlóan a Salesas kolostorhoz, amelyet Gaudí szintén Martorellel együtt tervezett. Végül nem épült meg, és a projekt tervei a Sagrada Família 1936-os kifosztásakor megsemmisültek. Ugyanebben az évben megbízást kapott egy vadászkastély és borospincék építésére a Garrafban (Sitges) található La Cuadra nevű birtokon, amely Eusebi Güell mágnás tulajdonában volt. A pavilon végül nem épült meg, és csak a pincék épültek meg néhány évvel később.
Gaudí és Martorell együttműködése döntő szerepet játszott abban, hogy a Sagrada Família építésére Gaudit ajánlotta. A híres Gaudí-templom Josep Maria Bocabella, az Asociación de Devotos de San José alapítójának ötlete volt, amelyhez egy egész háztömböt vásárolt Barcelona Eixample negyedében. A projektet eredetileg Francisco de Paula del Villar y Lozano építészre bízták, aki neogótikus stílusú templomot tervezett, és a munkálatok 1882-ben kezdődtek. A következő évben azonban Villar lemondott az építési tanáccsal való nézeteltérések miatt, és a megbízást Gaudíra bízták, aki – a kripta már megépült részének kivételével – teljesen átalakította a projektet. Gaudí élete hátralévő részét a templom építésével töltötte, amely minden építészeti felfedezésének szintézise lett, és a végső fázisban csúcsosodott ki.
Orientalista színpad
Ezekben az években Gaudí egy sor kifejezetten keleti ízlésű művet készített, amelyeket a Közel- és Távol-Kelet (India, Perzsia, Japán) művészete, valamint a spanyol iszlám művészet, főként a mudejar és a naszridi művészet inspirált. Gaudí széles körben használta a kerámiacsempe díszítést, valamint a mitrális íveket, a szabadon hagyott téglakonzolokat és a templom vagy kupola alakú záróelemeket.
1883 és 1885 között építette a Casa Vicens házat, Manuel Vicens i Montaner tőzsdeügynök megbízásából. Négy szinten vagy emeleten épült, három homlokzattal és egy nagy kerttel, egy monumentális téglakúttal, amelyet egy parabolaív alkotott, és amely felett egy oszlopok közötti átjáró volt. A házat egy kerítésfal vette körül, amelyet Llorenç Matamala munkája, pálmalevelekkel díszített öntöttvas rács díszített. A ház falai falazatból készültek, a területre jellemző sárga virágokat ábrázoló csempesorokkal váltakozva; a házat kémények és kis templomok formájú tornyok koronázzák. A belső térben a mennyezetet polikróm fagerendák díszítik papírmasé virágmotívumokkal; a falakat növényi motívumok és Francesc Torrescassana festményei díszítik; a padlót pedig római opus tesselatum mozaikok alkotják. Az egyik legeredetibb helyiség a dohányzószoba, amelynek mennyezetét arab muskátlik díszítik, emlékeztetve a granadai Alhambra Generaliféjára.
Gaudí 1884 és 1887 között Eusebi Güell számára egy második megbízást is teljesített, a Pabellons Güell-t Pedralbesben. Güellnek volt egy birtoka Les Corts de Sarriàban, amely két Can Feliu és Can Cuyàs de la Riera néven ismert földterület egyesítéséből állt. Joan Martorell építész egy kis karibi hangulatú palotát építtetett, amelyet 1919-ben lebontottak, és amelynek helyén épült a Pedralbes-i királyi palota. Gaudí kapott megbízást a ház felújítására, a kerítésfal és a portásház pavilonjainak építésére, valamint a kertek kialakítására, ahol a Herkules-kutat is elhelyezte. A falazott falat több bejárati kapuval építette, a főkaput sárkány alakú vasráccsal, amelynek szimbolikája Herkules mítoszára és a Hesperidák kertjére utal. A pavilonok egy istállóból, egy lovardából és egy portásházból állnak: az istállók téglalap alakú alapon állnak, és egy katenárium alakú boltozattal fedettek; a lovarda négyzet alapon áll, hiperboloid kupolával, amelynek tetején egy kis templom áll; a portásház három kis épületből áll, a középső sokszög alapon áll, és hiperboloid kupolával rendelkezik, a két kisebb pedig kocka alapon áll. Mindhárom tetején kerámiacsempével fedett kémények alakú szellőzők vannak. Az alkotás a vörös és a sárga különböző árnyalataiban pompázó, színes üveggel borított téglából készült; egyes szakaszokon előregyártott betonblokkokat is használtak. A pavilonok ma a Katalán Műszaki Egyetem tulajdonában vannak.
1885-ben Gaudí Josep Maria Bocabella, a Sagrada Família építtetője megbízást kapott, hogy építsen oltárt a Bocabella család oratóriumában, mivel a pápától engedélyt kapott arra, hogy magánházában oltárt állítson fel. Az oltár mahagóniból készült, lakkozott, közepén fehér márványtáblával az ereklyéknek. Növényi díszítéssel és különböző vallási motívumokkal, mint például a kezdetet és a véget jelképező görög alfa és omega betűkkel, evangéliumi mondatokkal és Paolai Szent Ferenc, Jézus Szent Teréz és a Szent Család képeivel; a függöny hímzett krisztusfüggönnyel záródik. Frederic Labòria asztalos készítette, aki Gaudíval együtt dolgozott a Sagrada Família építésén is.
A reusi születésű művész 1886 és 1902 között két ólomüvegablakot tervezett a vallgorguinai Can Pujades kápolna számára: az első, 1886 és 1902 között készült, körülbelül 90 cm átmérőjű rózsaablak, amely Isten kezét ábrázolja a mindent látó bibliai szemmel, körülötte Jézus, Mária és József három anagrammája; a második, 1894-ben készült, Mihály arkangyal ábrázolása, mérete 75 × 24,5 cm. Ezek a művek 2014-ben némi vitát váltottak ki, amikor a Generalitat de Catalunya Kulturális Minisztériuma és a Katalán Tanulmányok Intézete bejelentette, hogy két új, korábban ismeretlen Gaudí-művet fedeztek fel a Katalónia-szerte található ólomüveg ablakok leltárának részeként. Később azonban kiderült, hogy ezek a művek már korábban is ismertek voltak, és a Gaudí korpuszára szakosodott folyóiratokban és könyvekben már idézték őket.
A barcelonai Parc de la Ciutadella parkban 1888-ban megrendezett világkiállítás alkalmából Gaudí a Comillas márki tulajdonában lévő Compañía Trasatlántica pavilonját építette a rendezvény tengeri szekciójában. Granada Nasrid stílusában épült, patkóívekkel és stukkódíszítéssel; a barcelonai tengerparti sétány 1960-as megnyitásáig fennmaradt. Ezen esemény alkalmából a barcelonai városi tanács megbízást adott neki a Casa de la Ciudad Salón de Ciento és Escalera de Honor restaurálására, valamint a régenskirálynőnek szánt karosszék elkészítésére; a projektből csak az a karosszék készült el, amelyet Francisco de Paula Rius y Taulet polgármester adott át a királynőnek.
Neogótikus korszak
Ebben a szakaszban Gaudit mindenekelőtt a középkori gótika inspirálta, amelyet szabad, személyes módon vett át, és megpróbálta tökéletesíteni annak szerkezeti megoldásait. A neogótika abban az időben az egyik legsikeresebb historizáló stílus volt, különösen Viollet-le-Duc elméleti tanulmányainak eredményeként. Gaudí alaposan tanulmányozta a katalán, a baleári és a rosellóniai gótikát, valamint a leóni és a kasztíliai gótikát leóni és burgosi tartózkodása során, és arra a meggyőződésre jutott, hogy ez egy tökéletlen, félig megoldott stílus. Műveiben a szabályozott felületek alkalmazásával megszüntette a támpillérek szükségességét, és eltörölte a címerpajzsokat és a túlzott bordázatot.
Korai példa erre a barcelonai Carrer Ganduxerben található Teréziánus iskola (1888-1889), amelyet Sant Enrique de Ossó megrendelésére építettek. Gaudí eleget tett a rend azon kívánságának, hogy az épület a szegénységi fogadalomnak megfelelően szigorúságot tükrözzön; az apácák utasításait követve egy kívülről téglából, belülről pedig téglaelemekkel épített, józan épületet tervezett. A homlokzatba kovácsoltvas rácsokat is beépített, amely egyik kedvenc anyaga volt, és a homlokzatot várat idéző bástyákkal koronázta meg, ami egy lehetséges utalás Szent Teréz A belső vár című művére. A homlokzat sarkaiban téglacsúcsok találhatók, amelyek tetején a Gaudí műveire jellemző négykarú keresztet ábrázoló spirális oszlop, valamint a teréziánus rendet meghatározó különböző szimbólumokat ábrázoló kerámiapajzsok. Belül van egy folyosó, amely a benne található, egymást követő lánctalpas ívekről híres. Ezek az elegáns vonalvezetésű boltívek nem pusztán dekoratívak, hanem a mennyezet és a felső emelet alátámasztására szolgálnak. Gaudí a parabolaíveket ideális építőelemként használta, amelyek vékony profilok segítségével képesek nagy súlyokat is elbírni.
Egy másik Katalónián kívüli Gaudí-projekt a Casa Botines Leónban (1891-1894) volt, amelyet Simón Fernández Fernández és Mariano Andrés Luna leóni szövetkereskedők rendeltek meg, akik Gaudí ajánlását Eusebi Güelltől kapták, akivel üzleti kapcsolatban álltak. Gaudí projektje egy lenyűgöző, neogótikus stílusú épület volt, amelyet a szecesszió összetéveszthetetlen stílusában valósított meg. Az épület földszintjén a textilüzlet irodái és raktárai kaptak helyet, ugyanakkor a felső emeleteken lakások is voltak. Az épületet tömör, mészkőből épült, párnázott mintázatú falazattal építették, amelyet négy hengeres torony szegélyezett, amelyek tetején magas, kúp alakú, palából készült tornyok álltak, és kovácsoltvas ráccsal ellátott árok vette körül. Az ablakok nyílászárók, lejtős túlnyúlásokkal, hogy a havat visszatartsák, ami nagyon gyakori a leóni télben. A homlokzat gótikus stílusú, karéjos boltívekkel, egy órával és egy Szent Györgyöt és a sárkányt ábrázoló szoborral, Llorenç Matamala alkotásával. Jelenleg a Casa Botines Gaudí Múzeumnak ad otthont, amelyet az España-Duero Alapítvány kezel.
1892-ben Claudio López Bru, Comillas második márkija megbízta Gaudit, hogy építsen katolikus ferences missziókat a marokkói Tanger városának (amely akkoriban spanyol gyarmat volt). A projekt egy templomból, kórházból és iskolából álló komplexumból állt, és Gaudí egy négyszögletes szerkezetet tervezett, öt kereszt alakú, kereszt alakú kereszttel (a marokkói ferences misszionáriusok védjegye), katolikus boltívekkel és parabolikus profilú tornyokkal, valamint hiperboloid ablakokkal. A projekt végül nem valósult meg, amit Gaudí mélységesen megbánt, és a komplexumról készült vázlatot mindig magánál tartotta. Mindazonáltal ez a projekt hatással volt rá a Sagrada Família építésénél, különösen a tornyok tervezésénél, amelyek parabolikus profilúak, akárcsak a misszióknál.
1895-ben a montserrati kolostorba tervezett egy sírkápolnát a Güell család számára, amely soha nem készült el, és amelyről keveset tudunk. Ebben az évben végre megkezdődtek a munkálatok a Bodegas Güell építésén, amely egy 1882-ben készült vadászkastély és borospincék építésére irányuló projekt volt a Garrafban (Sitges) található La Cuadra birtokon, Eusebi Güell tulajdonában. Az 1895 és 1897 között, Francisco Berenguer, Gaudí asszisztensének irányításával épült pincék háromszög alakú homlokzati profillal rendelkeznek, nagyon függőleges, meredek lejtésű, kőből készült lapos tetővel, tetején kéményekkel és két híddal, amelyek összekötik a régi épülettel. Három szintje van: a földszinten a garázs, a lakások és egy kápolna, amely lánctalpboltozattal van fedve, középen az oltárral. A komplexumot egy portásház egészíti ki, ahol a kovácsoltvas, halászháló alakú kapu emelkedik ki.
Sant Gervasi de Cassoles településen (ma Barcelona egyik kerülete) Gaudí Jaume Figueras özvegye megbízást kapott a Torre Bellesguard (1900-1916), I. Márton király egykori nyári palotájának felújítására. Gaudí neogótikus projektet tervezett, a lehető legnagyobb mértékben tiszteletben tartva a korábbi épületet; mint mindig, igyekezett az építészetet a környező természeti környezetbe integrálni, ezért az épületet helyi pala kőből építette. Az épület alaprajza négyzet alakú, 15 m x 15 m-es, a sarkok a négy égtáj felé néznek. Kőből és téglából épült, és sokkal inkább függőlegesen áll, amit a négykaréjos kereszttel, a katalán zászlóval és a királyi koronával együtt megkoronázott csonka kúp alakú torony segít. A ház alagsorral, földszinttel, főemelettel és padlással rendelkezik, csücskös tetővel.
Naturalista szakasz
Ebben az időszakban Gaudí tökéletesítette a természet organikus formái által inspirált személyes stílusát, és a gyakorlatban új szerkezeti megoldások egész sorát valósította meg, amelyek Gaudí szabályos geometria mélyreható elemzésén alapultak. Ehhez az építész nagy alkotói szabadságot és fantáziadús díszítőelemeket adott. Egy bizonyos barokk stílusból kiindulva művei nagy szerkezeti gazdagságot nyernek, formáik és térfogataik nélkülözik a racionalista merevséget vagy bármilyen klasszikus előfeltételt.
Gaudí a Hijos de Pedro Mártir Calvet cég megbízásából építette a Casa Calvet (1898-1899) épületet a barcelonai Carrer Caspe utcában. A homlokzat a Montjuïcról származó kőris kőből készült, kovácsoltvas erkélyek díszítik, és két, kovácsoltvas keresztekkel koronázott oromzat koronázza. A homlokzaton figyelemre méltó a főemeleti tribün is, amelyet növényi és mitológiai motívumok díszítenek. Gaudí egyfajta barokk stílust alkalmazott ebben a projektben, ami a salamonikus oszlopok használatában, a virágmotívumokkal díszített díszítésben, valamint a kaszkáddal és rokokó stílusú virágtartókkal ellátott tetőteraszon is megmutatkozik. E munkájáért 1900-ban elnyerte a barcelonai városi tanács által az év legjobb épületének járó díjat.
Gaudí szinte ismeretlen műve a Casa Clapés (1899-1900), a Carrer Escorial 125. szám alatt, amelyet Aleix Clapés festő megrendelésére készített, aki néhány alkalommal együttműködött Gaudíval, például a Palau Güell és a Casa Milà díszítésében. Alaprajzú, háromszintes, vakolt falakkal és öntöttvas erkélyekkel. A díszítés és az eredeti szerkezeti megoldások hiánya miatt Gaudí szerzősége ismeretlen volt egészen 1976-ig, amikor is megtalálták az építész által aláírt terveket. 1900-ban felújította Dr. Pere Santaló házát, a Carrer Nou de la Rambla 32. szám alatt, amely ugyancsak kevéssé jelentős munka. Santaló Gaudí barátja volt, akit 1911-es puigcerdai tartózkodása idején elkísért, és ő volt az, aki azt javasolta neki, hogy reumája miatt végezzen fizikai munkát.
Gaudí fő projektje a 20. század elején a Parc Güell (1900-1914) volt, Eusebi Güell új megbízása, hogy az angol kertvárosok stílusában lakóövezetet építsen. A projekt sikertelen volt, mivel a 60 telekből, amelyekre a földet felosztották, csak egyet sikerült értékesíteni. Ennek ellenére a park bejáratai és a kiszolgáló területek megépültek, Gaudí pedig megmutatta építészeti zsenialitását, és számos olyan innovatív szerkezeti megoldást alkalmazott a gyakorlatban, amelyek organicista stílusát fémjelezték, és amelyek a Sagrada Famíliában csúcsosodtak ki. A Park Güell az úgynevezett Montaña Pelada-hegyen, Barcelona Carmel negyedében található. Ez egy meredek terület volt, meredek lejtőkkel, amelyeket Gaudí a terepbe integrált viaduktrendszerrel hidalt át. A park bejáratánál két épület található, a kapu és az adminisztráció számára, amelyeket falazott fal és polikróm mázas kerámia vesz körül. Ezek a bejárati pavilonok Gaudí teljességének példái, a katalán boltozatos tetőzetük hiperbolikus paraboloid alakú. A pavilonok mögött egy lépcső vezet a felső szintekre, amelyeket szoborszerű szökőkutak díszítenek, amelyekben egy sárkányt ábrázolnak, amely a park jelképévé és Gaudí egyik leghíresebb emblémájává vált. Ez a lépcsőház a nagy dór oszlopokból álló Hypostyle Hallba vezet, amely a fejlesztés piactereként szolgált volna. E csarnok fölött egy nagy, görög színház formájú tér található, a híres, vágott kerámiával („trencadís”) borított csúszópaddal, Josep Maria Jujol munkájával. A parkban található, Francisco Berenguer munkája, a bemutatóház 1906 és 1926 között Gaudí lakhelye volt, és ma a Gaudí Ház-Múzeumnak ad otthont.
Ebben az időben Gaudí egy érdekes kollektív projektben, a Montserrati monumentális rózsafüzérben (1900-1916) működött közre. A Montserrat Szent Barlangjához vezető úton található szoborcsoportok sorozata a rózsafüzérben imádkozott Szűz Mária misztériumait idézte fel. A kor legjobb építészei és szobrászai vettek részt ebben a projektben, amely a katalán modernizmus egyedülálló példája. Gaudí tervezte a Dicsőség első misztériumát, amely a Szent Sírra utal, Josep Llimona feltámadt Krisztust ábrázoló szobrával és a Dionisio Renart által faragott Három Mária csoporttal. Gaudí másik monumentális terve, amelyet Montserrat számára tervezett, soha nem valósult meg: a Cavall Bernat (a hegy egyik csúcsa) megkoronázása egy királyi korona formájú kilátóval, amelynek falába egy húsz méter magas katalán címert építettek volna.
1901-ben Gaudí díszítette fel Isabel Güell López, Castelldosrius márkinője, Eusebi Güell lánya házát. A Carrer Junta de Comerç 19. szám alatt található házat 1885-ben építették, majd 1901 és 1904 között felújították; a házat a polgárháború idején egy bomba lerombolta. A következő évben Gaudí részt vett a Passeig de Gràcia 18. szám alatt található, Flaminio Mezzalama tulajdonában lévő Bar Torino díszítésében; Gaudí tervezte a létesítmény arab stílusú, préselt és lakkozott kartonlapokból készült arab csempékből álló arab csarnokának díszítését (ma már nem létezik).
Gaudí számára nagy jelentőségű projekt volt a mallorcai katedrális restaurálása (1903-1914), amelyet a város püspöke, Pere Campins rendelt meg. Gaudí egy sor intézkedést tervezett, például a főoltár barokk oltárképének leszerelését, a püspöki szék meghagyását, a kórus áthelyezését a főhajó közepéről a presbitériumba, a Szentháromság-kápolna nyitva hagyását, új kórusszék és szószék elhelyezését, a katedrális elektromos világítással való díszítését, a királyi kápolna gótikus ablakainak eltávolítását és ólomüveggel való felszerelését, egy nagy baldachin elhelyezését a főoltár fölött, valamint a díszítés festményekkel való kiegészítését. A munkát Juan Rubió, Gaudí asszisztense irányította, a munkában Josep Maria Jujol, valamint Joaquín Torres García, Iu Pascual és Jaume Llongueras festők is részt vettek. Gaudí 1914-ben a katedrális káptalanjával való nézeteltérések miatt lemondott a projektről.
Gaudí egyik legnagyobb megbízása és legemblematikusabb műve a Casa Batlló (1904-1906) volt. Josep Batlló i Casanovas megbízásából egy korábbi, Emilio Sala Cortés által 1875-ből származó épület felújítására Gaudí a homlokzatra, a főszintre, az udvarra és a tetőre összpontosított, és épített egy ötödik emeletet a kiszolgáló személyzet számára. Ebben a munkában segítették őt asszisztensei, Domingo Sugrañes, Juan Rubió és José Canaleta. A homlokzat Montjuïc homokkőből készült, szabályos felületek szerint, torzított formában faragva; az oszlopok csont alakúak, növényi ábrázolásokkal. Gaudí megtartotta az előző épület erkélyeinek téglalap alakú formáját – szemmaszk alakú vaskorlátokkal -, a homlokzat többi részét pedig felfelé hullámzó formával látta el. A homlokzatot különböző színű kerámia üvegdarabokkal (trencadís) is borította, amelyeket Gaudí a Pelegrí üveggyár hulladékából nyert. A belső udvart egy kettős T-alakú vasszerkezetre támaszkodó üvegtetővel fedték be, amelyet egy sor felsővezeték-ív támaszt alá. A tetőn a kémények helikoid alakú, kúpos kupakkal fedett kémények, amelyek középső része átlátszó üveggel, felső része pedig kerámiával borított, és amelyek tetején különböző színű homokkal töltött átlátszó üveggömbök vannak. A homlokzatot két réteg téglával borított, lánctalpú boltívekből álló boltozat koronázza, amelyet mérleg alakú mázas kerámia borít (a bal oldalon egy hengeres torony található Jézus, Mária és József anagrammáival, valamint a négykarú Gaudí-kereszttel).
1904-ben Lluís Graner festőművész megbízásából ő tervezte a Rambla dels Estudison található Sala Mercè, Barcelona egyik első mozijának díszítését; a terem egy barlangot utánzott, a mallorcai Drach-barlangok ihlette. Graner számára Bonanovában is tervezett egy villát, amelynek csak az alapjai és a főbejárat épültek meg, három nyílással: emberek, kocsik és madarak számára; az épület a Casa Batllóhoz vagy a Güell parkban lévő portásházhoz hasonló szerkezetű lett volna. Néhány évvel később Julián Bardier kőműves – aki a Graner-villán dolgozott – a Puerta de los Pájaros másolatát építette Comillasban (Cantabria).
Ugyanebben az évben építette meg a Badia Műhelyt Josep és Lluís Badia Miarnau kovácsok és kovácsmesterek számára, akik Gaudí számos művénél, például a Batlló és a Milà házaknál, a Güell parknál és a Sagrada Família építésénél működtek közre; a Carrer Nàpols 278. szám alatt található, egyszerű vonalvezetésű, falazott épület volt (ma már nem létezik). Ebben az időben a Casa Batlló számára egy hatszögletű hidraulikus padlólapot is tervezett, bár végül nem ott fektették le, hanem a Casa Milà számára használták fel újra; zöld színű volt, és hínárral, csigával és tengeri csillaggal díszítették. Ezt a csempét választották később a barcelonai Passeig de Gràcia útburkolatához.
A következő évben a La Pobla de Lillet-i Catllaràs faház-menedékházat építette az Eusebi Güell tulajdonában lévő Asland cementgyár számára. Egyszerű, de nagyon eredeti, csúcsíves szerkezetű, két félköríves lépcsővel, amelyek a két felső szintre vezetnek. Ugyanebben a városban, 1905 és 1907 között építette a Can Artigas kertjét a Font de la Magnesia nevű területen, Joan Artigas i Alart textilipari vállalkozó megbízásából; a munkálatokba olyan munkásokat vontak be, akik korábban a Parc Güellben dolgoztak, és a híres barcelonai parkhoz hasonló projektet hoztak létre.
1906-ban ő tervezte a Torrent de Pomeret felett, Sarrià és Sant Gervasi között átívelő hidat. Ez a patak Gaudí két műve, a Torre Bellesguard és a Chalet Graner között helyezkedett el, ezért az építészt felkérték, hogy készítsen egy tanulmányt a szintkülönbség áthidalására: Gaudí egy érdekes, egymás mellé helyezett háromszögekből álló szerkezetet tervezett, amely a Parc Güellben épített viaduktok stílusában a híd vázát támasztaná alá. Betonból épült volna, 154 m hosszú és 15 m magas lett volna; a korlátot csempével borították volna, és Szent Euláliának szentelt felirattal látták volna el. A projektet Sarrià város tanácsa nem hagyta jóvá.
Ugyanebben az évben Damià Mateu, Llinars del Vallés-ben, nyilvánvalóan a tornyon dolgozott segédjével, Francisco Berenguerrel együttműködve, bár nem világos, hogy ki volt a felelős a projektért, és hogy melyikük milyen mértékben vett részt a munkában. Az épület stílusa Gaudí korai munkáira emlékeztet, mint például a Casa Vicens és a Güell-pavilonok; a bejárati kapu halászháló alakú volt, amelyet ma a Güell-parkban helyeztek el. A házat 1939-ben lebontották. 1906-ban szintén ő tervezte az 1910-es Corpus Christi körmenethez a barcelonai katedrálisban, ezúttal a lakatosok és kovácsok céhe számára az új zászlót. Sötétzöld színű volt, bal felső szélén Barcelona címerével, valamint a céh védőszentjének, Szent Eloynak a képével és a szakma jellegzetes szerszámaival. A zászlót 1936 júliusában elégették.
Gaudí másik legnagyobb megrendelése és egyik legelismertebb műve a Casa Milà, ismertebb nevén La Pedrera (1906-1910) volt, amelyet Pedro Milá y Camps rendelt meg. Gaudí a házat két nagy, íves udvar köré tervezte, kőből, téglából és öntöttvas oszlopokból, valamint vasgerendákból álló vázszerkezettel. A teljes homlokzat Villafranca del Panadés mészkőből készült, kivéve a felső részt, amelyet fehér csempékkel borítottak, egy hófödte hegyet idézve. Összesen öt emelete van, plusz a padlás – amely teljes egészében lánctalpas boltívekből áll – és a tető, valamint a két nagy belső udvar, az egyik kör alakú, a másik ovális. A tetőn kiemelkednek a négykarú kereszttel díszített lépcsőházi kijáratok és a katonasisakra emlékeztető formájú kerámiacsempékkel burkolt kémények. A belső dekoráció Josep Maria Jujol, valamint Iu Pascual, Xavier Nogués és Aleix Clapés festők munkája. A homlokzatot egy négy méter magas, kőből, fémből és üvegből készült szoborcsoport koronázta volna meg, amely a Rózsafüzér Szűzanyát ábrázolja Mihály és Gábriel arkangyalok által körülvéve. Carles Mani szobrászművész készített egy vázlatot, de az 1909-es tragikus hét eseményei miatt a projektet elvetették.
1908-ban Gaudínak tulajdonítják egy nagy New York-i felhőkarcoló-hotel, a Hotel Atracción meg nem valósult tervét, amelyet két amerikai üzletember – akiknek a neve ismeretlen – megbízásából készített. Az épület 360 méter magas lett volna (magasabb, mint az Empire State Building), paraboloid alakú központi testtel, amelynek tetején egy csillag állt volna, és amelyet négy, a Casa Milàhoz hasonló formájú, múzeumoknak, művészeti galériáknak és előadótermeknek szentelt épülettest szegélyezett volna. Belül öt nagy, egymás fölött elhelyezkedő terem lett volna, egy-egy kontinensnek szentelve. A terv szerzőségét illetően kétségek merültek fel.
Nagy mecénása, Eusebi Güell utolsó projektje a Santa Coloma de Cervelló-i Colonia Güell-templom volt, amelynek csak az alsó hajója (ma a Colonia Güell kriptája néven ismert) épült meg (1908-1918). Az 1890-ben megkezdett munkáskolóniaprojekt, a gyár, a kiszolgáló épületek és a munkások lakásai már felépültek. A Colònia-templomot Gaudí 1898-ban tervezte, bár az első követ csak 1908. október 4-én tették le. Sajnos a templomnak csak az alsó hajója épült meg, mert amikor Güell gróf 1918-ban meghalt, fiai lemondtak a projektről. Gaudí egy ovális alakú, öthajós templomot tervezett, egy középső hajóval és két további hajóval mindkét oldalon. Egy olyan épületegyüttest tervezett, amely teljesen a természetbe illeszkedik, és Gaudí építészetről mint szerves struktúráról alkotott elképzelését tükrözi. A kripta előtt egy hiperbolikus parabolaíves boltozatú oszlopcsarnok áll, amelyet Gaudí először használt ilyen szerkezetként, és amely az első példa a parabolaíves boltozatokra az építészet történetében. A kriptában nagyméretű hiperbolaíves ablakok találhatók, amelyeket virágszirmok vagy pillangószárnyak alakú ólomüveg borít. Belül kör alakú téglaoszlopok váltakoznak a Castellfollit de la Roca-ből származó ferde bazaltoszlopokkal.
Végső szakasz: stílusának csúcspontja
1915-től Gaudí szinte kizárólag a remekművének, a Sagrada Famíliának szentelte magát, amely a zseniális építész teljes építészeti fejlődésének szintézisét képviseli. Miután megépítette a kriptát és az apszist, még mindig neogótikus stílusban, a templom többi részét organikus stílusban, a természet formáit utánozva, a szabályos geometriai formák sokaságával tervezte. A belső térnek egy erdőre kellett hasonlítania, ferde, helikoidális, fára emlékeztető oszlopokkal, amelyek egyszerre egyszerű és erős szerkezetet hoztak létre. Gaudí a Sagrada Família építésénél alkalmazta mindazokat a felfedezéseket, amelyeket korábban a Parc Güell és a Colonia Güell kripta építésénél tett, és sikerült egy szerkezetileg tökéletes, harmonikus és esztétikailag is tetszetős templomot létrehoznia.
A Sagrada Familia latin kereszt alaprajzú, öt középső hajóval és háromhajós kereszthajóval, valamint hét kápolnával rendelkező apszissal. Három homlokzatát Jézus születésének, szenvedésének és dicsőségének szentelték, és amikor elkészül, 18 tornya lesz: négy minden portálon, így összesen tizenkettő az apostoloknak, négy a kereszthajón az evangélistáknak, egy az apszisban a Szűzanyának szentelt torony, és a központi torony-cimborium Jézus tiszteletére, amely 170 méter magas lesz. A templomnak két sekrestye lesz az apszis mellett, és három nagy kápolna: a Nagyboldogasszony-kápolna az apszisban, valamint a keresztelés és a bűnbánat kápolnája a főhomlokzat mellett; a templomot egy körmenetre tervezett kerengő veszi majd körül, amely a templomot a külvilágtól elszigeteli. Gaudí a Sagrada Família építészetében és szobrászatában is erősen szimbolikus tartalmat alkalmazott, a templom minden egyes részének vallási jelentőséget tulajdonítva.
Gaudí életében csak a kripta, az apszis és részben a Születés homlokzata – amelyből Gaudí csak a San Bernabé tornyát látta megkoronázva – készült el. Halála után asszisztense, Domingo Sugrañes vette át az építkezés irányítását; ezt követően különböző építészek irányították, 2016 óta Jordi Faulí i Oller a munkálatok igazgatója. A szobrászati díszítésen olyan művészek dolgoztak, mint Llorenç és Joan Matamala, Carles Mani, Jaume Busquets, Joaquim Ros i Bofarull, Etsuro Sotoo és Josep Maria Subirachs, a Passió homlokzat díszítésének szerzője.
Élete utolsó éveiben a Sagrada Família iránti elkötelezettségén kívül csak kisebb, de be nem fejezett projektekben vett részt: 1916-ban, amikor meghalt Josep Torras i Bages, Vic püspöke, Gaudí barátja, egy emlékművet tervezett a pap tiszteletére, amelyet a Sagrada Família passióhomlokzata elé tervezett állítani. Vázlatot készített a tervről, amely azonban nem valósult meg, és Gaudí megbízásából elkészült Torras püspök gipsz mellszobra, Joan Matamala munkája, amelyet a Sagrada Famíliában állítottak fel – az emlékmű részét képezte volna -, de 1936-ban megsemmisült. Ezt az emlékművet jelenleg a Sagrada Família passióhomlokzatának munkálatai részeként tervezik. Egy másik, szintén meg nem valósult emlékmű tervezete az Enric Prat de la Riba emlékműve volt, amelyet Castelltersolban, a katalán politikus szülőhelyén helyeztek volna el. A projekt 1918-ból származik, és egy magas toronyból állt volna, két oszlopcsarnokkal és egy toronnyal, amelynek tetején egy vasszerkezet lógott volna a katalán zászló. A tervrajzot Lluís Bonet i Garí, Gaudí asszisztense készítette.
1922-ben Gaudí megbízást kapott Angélico Aranda ferences paptól egy Rancaguában (Chile) az Angyalok Nagyasszonyának szentelt templomra. Gaudí azzal mentegette magát, hogy kizárólag a Sagrada Familia foglalja le idejét, de elküldte Chilébe a Nagyboldogasszony-kápolna vázlatait, amelyeket a Sagrada Familia apszisához tervezett, és amelyek nagyjából egybeestek az Aranda atya által kértekkel. Ez a projekt nem valósult meg, bár mostanra felmerült a szándék, hogy – Christian Matzner chilei építész által – újra elővegyék, és végre az új kontinensen épüljön fel a Gaudí által tervezett mű. Ennek érdekében földterületet szereztek – Parque Cataluña néven – a templom építéséhez, és 2017-ben el is kezdődött az építkezés, bár a cég csődje miatt a munkálatok leálltak.
Ugyanebben az évben Gaudíval konzultáltak egy monumentális barcelonai vasútállomás (a későbbi Gare de France) építéséről. Gaudí egy vasszerkezetet javasolt egy nagyméretű, felfüggesztett előtető formájában, amely eredeti megoldás jóval megelőzte a korát; talán ezért a projekt visszataszította a felelős mérnököket, akik elutasították Gaudí ajánlatát. Az építész utolsó ismert projektjei egy kápolna a torellói Colonia Calvet számára 1923-ban, valamint egy szószék Valencia számára (a pontos helyszín ismeretlen) 1924-ben. Ettől kezdve Gaudí kizárólag a Sagrada Família építésén dolgozott egészen a halálát okozó baleset végzetes napjáig.
Gaudí fő művei
Az óriási feladat, amellyel Gaudínak szembe kellett néznie – nem a munkák számát, hanem összetettségét tekintve, minden apró részletre ügyelve -, azt jelentette, hogy számos segítő közreműködésére volt szüksége, mind építészek, mind kézművesek és minden ágazatból érkező szakemberek közreműködésére. Gaudí mindig meghatározta a munka irányvonalait, de mozgásteret hagyott minden munkatársának egyéni képességeinek. Szakmája és az emberi kapcsolatok terén való jártasságát bizonyítja, hogy képes volt számos, különböző sajátosságokkal és munkamódszerekkel rendelkező szakembert összehozni, és egy integrált és tökéletesen strukturált csapatot létrehozni.
Munkatársai többek között:
Gaudí hét művét nyilvánította az Unesco a világörökség részévé: 1984-ben a Parc Güell, a Palau Güell és a Casa Milà; 2005-ben pedig a barcelonai Születés homlokzata, a Sagrada Familia kripta és apszis, a Casa Vicens és a Casa Batlló, valamint a Santa Coloma de Cervelló-i Colonia Güell kripta.
Gaudí e műveinek világörökséggé nyilvánítása kiemelkedő egyetemes értékük elismerése. A kiemelkedő egyetemes érték értékelésének kritériumai szerint a művek három ilyen kritériumnak felelnek meg, amelyeket az UNESCO a következőképpen indokolt.
Gaudí alakját irodalmi és filmes alkotásokban is újraalkották.
Cikkforrások
