Ava Gardner

Delice Bette | május 20, 2023

Összegzés

Ava Gardner, született 1922. december 24-én Grabtownban, Észak-Karolinában és meghalt 1990. január 25-én Londonban, amerikai színésznő volt.

1941-ben szerződött az MGM stúdióhoz, és főleg kisebb szerepekben tűnt fel, amíg a The Killers (1946) című filmben (Burt Lancaster oldalán) fel nem hívta magára a figyelmet. Később a Mogambo (1953) című filmben nyújtott alakításáért a legjobb színésznőnek járó Oscar-díjra jelölték.

Ava Gardnert, a filmes femme fatale archetípusát „a világ legszebb állatának” nevezték. Az Amerikai Filmintézet 100 évének 25. helyezettje volt… 100 Stars, az amerikai filmművészet legnagyobb női sztárjainak listáján.

Ifjúság és kezdetek

Ava Gardner 1922 karácsony estéjén született. Mary Elizabeth Baker és Jonas Bailey Gardner dohánytermesztők hét gyermeke közül ő a legfiatalabb. Apja tizenhat éves korában meghalt. Az észak-karolinai Wilsonban az Atlantic City Christian College-ba járt, és gyorsírógépíró tanfolyamokat vett.

Szegény és tanuló fiatalkorában Grabtownban, Brogdenben, Newport Newsban és Wilsonban Ava Gardner gyakran utazott New Yorkba idősebb nővéréhez, Beatrice-hoz, becenevén Bappie-hez, aki egy profi fotós, Larry Tarr felesége volt.

Az akkor 18 éves lány szépségétől lenyűgözve Tarr több száz fényképet készített róla, és ezeket a fotóstúdiója kirakatában állította ki. Ott vette észre őket Barney Duhan, az MGM egyik alkalmazottja, és azt javasolta, hogy Larry küldje el őket a filmstúdiónak. Duhan azt mondta: „Egy partira készültem, elkéstem, és úgy gondoltam, hogy az én külsőm és jövedelmem mellett nagyon csúnya dolog, hogy nincs partnerem. Ekkor megláttam ezt a képet, és hangosan felkiáltottam, hogy talán megkaphatnám a telefonszámát?”.

Marvin Schenck, aki az MGM fiatal tehetségeiért felelt, felfedezte ezeket a fotókat, felvette vele a kapcsolatot, és próbajátékot adott neki. 1941-ben hétéves szerződést kötött az MGM-mel heti ötven dollárért, és húgával, Bappie-vel Hollywoodba ment.

A szörnyű helyi akcentusa miatt hátrányos helyzetbe került, így be kellett érnie egy sor pin-up képpel és kisebb filmekben játszott kisebb szerepekkel, ahol megtanulta a szakmát. A fiatal nőnek még a kreditpontját sem adták meg abban a 14 filmben, amelyben 1942 és 1943 között szerepelt. Neve először 1944-ben, a Három férfi fehérben című film stáblistáján tűnik fel.

Szövegértési órákra járt, hogy a hangját rendbe hozza, és megszabaduljon az észak-karolinai akcentusától, valamint színjátszó órákra is. Joseph L. Mankiewicz rendező erre utalt A mezítlábas grófnő című filmjében, ahol a színész Humphrey Bogarttal közölte, hogy nem akar dikciótanárokat maga körül.

Első szerelem

Ebben az időszakban Ava Gardner az MGM forgatásain találkozott Mickey Rooneyval, az MGM fiatal veterán színészével, aki az Andy Hardy-sorozat népszerű szereplője volt. A kasszasiker-bajnok megismertette őt egész Hollywooddal, és soha többé nem tágított mellőle.

Átmenetileg kilépett az árnyékból, amikor Louis B. Mayer, az MGM nagyfőnökének beleegyezésével hozzáment. Mayer, az MGM vezetője. Az esküvőre – a stúdió által egyszerűen megszervezve – 1942. január 10-én került sor Ballardban. A házasság tizenhat hónapig tartott.

„Bár sok spekuláció keringett arról, hogy Mickey felesége segített-e abban, hogy megkapjam az első statisztaszerepemet, el kell mondanom, hogy az, hogy Mrs. Rooney voltam a városban, nem segített abban, hogy reflektorfénybe kerüljek. Mickey soha nem próbált meg színésznőt faragni belőlem, soha nem tanított semmire, soha nem szerzett nekem szerepet.

– Ava Gardner, Ava, Ava, Emlékiratok, 1990

Ezután találkozott a multimilliárdos Howard Hughes-szal, aki évekig udvarolt neki és üldözte, sőt, még kémkedett is utána azzal, hogy a csatlósai követték és lehallgatták. A lány nem törődik ezekkel a „farokkal”, és mindig visszautasítja a férfi közeledését és házassági ajánlatát, miközben megtartja a barátságát.

Egy idő után, 1945-ben második házasságot kötött Artie Shaw zenésszel, de ez a házasság is kudarcot vallott, és egy évvel később elváltak. Bár jó viszonyban váltak el, a házasság nagyon fájdalmas volt a színésznő számára Shaw kritikája és cinizmusa miatt. Egyszer azt mondta neki: „Ava, olyan gyönyörű vagy, de olyan buta, mint egy liba.

Siker

Egyik érdektelen film követi a másikat: Ava Gardner 1941 és 1943 között több mint tizenöt filmben szerepelt, néha King Vidor, Fred Zinnemann, Jules Dassin, George Sidney, Douglas Sirk rendezésében, Myrna Loy, Hedy Lamarr, Lucille Ball, de a debütáló June Allyson és Gloria DeHaven is női főszereplő volt.

Az MGM 1946-ban végre esélyt adott neki, kezdve a Tragikus randevúval, ahol George Raft mellett játszotta első jelentős szerepét, de a Gyilkosok című filmben bújt ki a pillangó a bábból. Femme fatale-személyisége Robert Siodmak Ernest Hemingway novellája alapján készült film noirjában jött létre, ahol a Burt Lancastert (először a filmvásznon) átverő vámpírt alakította. Ebben a szerepében kapta az első kritikai elismerést.

„Sokan mondták nekem utólag, hogy az imázsomat és a sztárkarrieremet a The Killers-ben alapoztam meg, ahol megalapoztam magam, mint egy hullámzó csípőjű és szédítő dekoltázsú fatális sziréna, aki képes felgyújtani a világot egy zongorának támaszkodva.

– Ava Gardner, Ava, Ava, Emlékiratok, 1990.

Karrierje még mindig nehezen indul be. A neve azonban nagyon hamar a szexepil szinonimájává vált: nem számított, hogy rosszul játszik-e vagy sem, csak jól kellett kinéznie, ez elég volt: „Egy-egy közepes filmben vagy másban, ami jobb volt, de nem vette a fáradságot, hogy beillessze a cselekménybe és kiteljesítse a karakterét, éreztette a jelenlétét.

Az MGM profitált a sikeréből, miközben „kölcsönadta” őt más filmes cégeknek. A stúdió kihasználta a színésznő dögösségét, játszott fiatalkori bálványával, Clark Gable-lel, aki ragaszkodott hozzá, hogy a Merchants of Illusion című filmben partnere legyen. A Universal Pictures számára Vénuszt, a szerelem istennőjét alakította az A Whim of Venus című filmben, ahol a cenzor egy szerény drapériával takarta el a meztelen szobrát. Ezt követte néhány kisebb film John Brahm, Jack Conway, Robert Siodmak, Mervyn LeRoy (aki Lana Turnert leplezte le) rendezésében, ahol Robert Taylor, Charles Laughton, Gregory Peck, James Mason, Barbara Stanwyck, Robert Mitchum mellett játszott…

Az 1940-es évek végén Howard Hughes még mindig Ava Gardner udvarlói között volt. Emellett viszonya volt Howard Duffal és Robert Taylorral is. Ebben az időszakban szeretett bele Frank Sinatrába, aki akkor még első felesége, Nancy felesége volt. A hullámvölgy mélyén lévő színész-énekes és a feltörekvő sztár között viharos és eseménydús szenvedély alakult ki, amely évekig uralta a bulvársajtót. Kapcsolatukat heves viták és féltékenység tarkította. Amikor viszonyuk napvilágot látott, a sajtó megvadult, Ava Gardnert otthonrontónak titulálták, a katolikus papok vádló leveleket küldtek, a Liga a tisztesség védelmében pedig azzal fenyegetőzött, hogy bojkottálja a színésznő filmjeit. Nancy Sinatra azonban végül elvált tőle, és a két szerelmes 1951. november 7-én összeházasodott.

Főbb szerepek

Két év kihagyás után itt volt az ideje, hogy Ava Gardner ismét főszerepet játsszon. Egyetlen film repítette a csúcsra, és a Vénusz földre szállásának mítosza találkozott egy másik legendával: a szellemhajóján repülő hollandéval Albert Lewin szimbolikus Pandora (1951) című filmjében. A színésznőt végleg felszentelte ez az álomszerű melodráma, amelyben először forgatták színesben; rendkívüli vászonjelenlétét bizonyította, és birodalmi szépsége megvilágította ezt az örök mítoszt. E film forgatása során fedezte fel először Európát, és különösen két olyan országot, amely örökre meghatározta karrierjét és magánéletét: Angliát és Spanyolországot. Spanyolország kezdettől fogva lenyűgözte, és 1955 decemberétől több évre ott telepedett le.

A színésznő mostanra egy hullámvölgybe került, és az MGM heti háromezer fotót adott ki róla. George Sidney felkérte, hogy játssza el Julie Laverne gyönyörű szerepét, amelyet eredetileg Judy Garlandnak szántak, a Show Boat című musicalfilmben. Ebben a filmben a színésznőt szinkronizálták, amikor karaktere a Can’t Help Loving that Man című dalt énekelte. A szinkronizálásra Annette Warrent választották. Ava Gardner ragaszkodott hozzá, hogy ő maga énekeljen, de az MGM azt mondta: „Nézd, Ava, te nem tudsz énekelni, és profi énekesekkel vagy”. A következő filmje, A Kilimandzsáró havasai hozta meg számára a nemzetközi hírnevet. Hemingway regényeinek ideális hősnője, akivel A gyilkosok idején ismerkedett meg, és aki később a barátja lett, három adaptációt készített az író műveiből: A gyilkosok, A Kilimandzsáró havasai és A nap is felkel.

1951-ben három filmet forgatott, amelyek mindegyike hatalmas siker volt. Az első egy lovagias kalandfilm, A kerekasztal lovagjai, amelyet Londonban forgattak Robert Taylorral, az MGM első CinemaScope-ban készült filmje. Ugyanebben az évben újra összeállt Robert Taylorral egy westernben, a Vaquero című filmben. Végül a La Belle de Saïgon remake-jében, a Mogambóban játszott (ahol Jean Harlow szerepét vette át), Clark Gable oldalán, aki már az első változatban is szerepelt 1932-ben. A John Ford által rendezett, nagy költségvetésű, Afrikában, természetes díszletekkel forgatott film nagyobb hitelességet adott a színésznőnek Hollywoodban; ez alkalommal Oscar-díjra jelölték, ez volt az első és egyetlen jelölése.

A forgatás azonban nehéz volt számára, mivel két abortusza is volt. Az első a forgatás alatt történt: „Ilyen körülmények között nem szülhettem volna gyermeket. A terhességem már jóval a forgatás vége előtt elkezdett látszani, ezért mindenekelőtt John Fordot kellett értesítenem. Úgy éreztem, hogy ez nem a megfelelő időpont a gyermekvállalásra. Miután meghoztam ezt a döntést, a legfájdalmasabb döntést, amit életemben valaha is meg kellett hoznom, elmentem a rendezőmhöz. John Ford mindent megtett, hogy lebeszéljen róla. A második, a forgatás legvégén, és ezúttal Frank Sinatra tudott róla, és nagyon elszomorodott („Amíg élek, soha nem felejtem el, hogy a műtét után felébredtem, és láttam, hogy Frank ott ül az ágyam mellett, a szeme tele könnyel. De azt hiszem, helyesen cselekedtem.

Ava Gardner 1990-es emlékirataiban így magyarázta el, miért vetette el az abortuszt: „Nagyon szigorú elveim voltak azzal kapcsolatban, hogy gyermeket hozzak a világra. Úgy éreztem, hogy ha az ember nem szenteli rá az ideje nagy részét a korai években, az nem igazságos a babával szemben. Az a gyermek, akit nem akarnak – és a gyerekek ezt mindig érzik -, egy életre fogyatékos lesz. Nem is beszélve arról, hogy az MGM milyen büntetéseket szabott ki azokra a sztárokra, akik gyereket csináltak. Ha nekem gyerekem lenne, a fizetésemet csökkentenék. Akkor miből élnék meg? Frank teljesen le volt égve, és ez valószínűleg még egy ideig így is marad (legalábbis így gondoltam). Hozzátette: „Frank és én még hónapokig külön éltünk volna. És ez visszahozta a régi aggályaimat a gyermekvállalással kapcsolatban, amikor nincs egészséges, stabil életmód, amiben felnevelhetnéd. Frank és én nem rendelkeztünk ilyennel. Még arra sem volt lehetőségünk, hogy együtt éljünk, mint minden házaspár. Frankie hajnali négykor ért haza egy koncert vagy egy éjszakai szórakozóhelyen töltött éjszaka után. Nekem reggel fél hétkor, vagy még korábban el kellett indulnom otthonról, hogy időben odaérjek a stúdióba. Nem éppen az, amit családi életnek neveznék.

Joseph L. Mankiewicz, a kétszeres Oscar-díjas rendező az MGM vonakodása ellenére felkérte, hogy játssza el Maria Vargast A mezítlábas grófnőben. Amint híre ment a produkciónak, a legnagyobb sztárok álltak sorba, hogy eljátsszák ezt a karaktert, akinek élete furcsán hasonlított Rita Hayworth életére (aki nem volt hajlandó őt alakítani), többek között Elizabeth Taylor, Jennifer Jones, Linda Darnell, Yvonne De Carlo, Joan Collins szerepelt a listán, de Mankiewicz csak Ava Gardnert akarta, és az MGM végül „kölcsönadta” őt a filmhez, de magas áron… A Mezítlábas grófnő egyben Ava Gardner története is: szegényes származása, fényes felemelkedése, temperamentuma, színésznői hivatásától való elszakadása, illúziói és a boldogságból való kiábrándulása. Maria Vargas azt fogja mondani: „Azt hiszem, szép vagyok, de nem akarok csak egy sztár lenni. Ha megtanulhatnék színészkedni, segítene nekem, hogy jó színésznő legyek? Ez a remekmű marad karrierje csúcspontja.

Száműzetés Európában

Több, másodrangú színészekkel, például Mario Cabréval folytatott, nagy feltűnést keltő viszony után Ava Gardner 1954-ben elhagyta az Egyesült Államokat, és Spanyolországba költözött, a Madrid központjához közeli La Moraleja (en) városába, ahol románcot kezdett Luis Miguel Dominguínnal, a híres bikaviadorral, akit 1953 augusztusában ismert meg egy madridi partin. A sztárral sokkal békésebb szerelmi viszonyt folytatott, mint Sinatrával. Ekkoriban a Gardner-Sinatra házaspár három évre különvált, végül 1957 júliusában elváltak. Egész életükben szoros barátságot ápoltak. Mivel szerelmi életét mindig a karrierje elé helyezte („Ha szerelmes vagyok vagy viszonyom van, abbahagyom a munkát” – mondta), az MGM felfüggesztette a szerződését, mert visszautasította Ruth Etting szerepét A szenvedély csapdáiban (ezt a szerepet Doris Day játszotta).

Száműzetése ellenére a színésznő még mindig készített néhány jó filmet. Két év szünet után George Cukor rendezésében tért vissza a két évig tartó előkészületekkel és több ezer statisztával készült szuperprodukcióban, a The Crossroads című kénköves témájú, az indiai függetlenségről és az angol-indiai faji problémáról szóló filmben. Darryl F. Zanuck Hemingway tanácsára őt kérte fel A nap is felkel (1957) rendezésére. A film Spanyolországban játszódott, akárcsak a következő A meztelen Maja, Francisco de Goya festő és múzsája, Alba hercegnő életrajza, amely az MGM-mel kötött szerződésének utolsó filmje volt. Most már független színésznő, Stanley Kramer Az utolsó part című filmjében megkapta Moira Davidson csodálatos, alkonyati szerepét.

Az 1960-as évek elején viszonya volt Hohenlohe-Langenburgi Alfonz herceggel.

Az egyik legjobb alakítása John Huston Az iguána éjszakája című filmjében volt. Tennessee Williams darabjának ebben a feldolgozásában nagyszerűen fejezte ki életerejét és kivételes érzékiségét. Még néhány remek alakítást nyújtott, különösen Lily Langtry szerepében, Roy Bean bíró szublimált ikonjaként a Bíró és törvényen kívüliben, ahol harmadszor is találkozott John Huston rendezővel, aki ezzel az utolsó tisztelgéssel adózott neki.

Ismét zűrös viszonya volt a színész George C. Scott-tal, aki az alkohol hatása alatt erőszakossá vált. Kapcsolatuk rövid életű volt. 1990-es visszaemlékezéseiben így nyilatkozott: „Mindketten sokat ittunk, de én általában boldog voltam és engedékeny az alkohollal. George, ha részeg volt, egészen félelmetes módon tudott megvadulni.

A Keresztút, amely különösen gazdag szerepet kínált neki, már megbukott. A The Little Hutban, ahol újra összeáll Stewart Grangerrel, különösen kiemelkedik plasztikussága. A Bíbor angyalt, amelyben elcsábította a fiatal Dirk Bogarde-ot, a vágás során lemészárolták, ahogy Gardner alakítását is, saját bevallása szerint. Nicholas Ray 55 nap Pekingben című filmje Charlton Heston főszereplésével langyos fogadtatásban részesült, és más drága kasszasikerek, mint John Huston peplumos A Biblia című filmje, amelyben Sarah-t és George C. George-ot alakította. Scott Ábrahámot, vagy George Cukor adaptációja Maurice Maeterlinck A kék madár című művéből (amelyben Gardner a kéjvágyat, Elizabeth Taylor pedig az anyaságot alakítja), mindkettő hatalmas bukás volt, hozzájárultak karrierje hanyatlásához.

1968-ban végleg Londonba költözött. Ugyanebben az időben a fiatal Catherine Deneuve, Danielle Darrieux utódja, a Mayerling főszerepét játszotta, amelyben Gardner egy idősödő Erzsébet császárnőt (Sissi) alakított.

A színésznő újra együtt játszott Burt Lancasterrel John Frankenheimer Hét nap májusban című politikai drámájában és Charlton Hestonnal a Földrengés című katasztrófafilmben. A Roddy McDowall által rendezett Tam Lin című filmben gonosz boszorkányt alakított, a Cassandra’s Bridge című thrillerben pedig egy nőt játszott, aki egy férfinak (akit Martin Sheen alakított) fizet a szexért. Más filmjei (Christopher Miles A szerelem papja) észrevétlenül maradtak.

1985-ben és 1986-ban, saját bevallása szerint anyagi szükségtől hajtva, a televízióban dolgozott: a peplum sorozatban A.D. (en) (az Anno Domini számára) a félelmetes Agrippinát alakította, és újra találkozott egykori szerelmével, Howard Duff-fal a West Coast című szappanopera néhány epizódjában, a William Faulkner nyomán készült The Fires of Summerben (Don Johnson váltotta Paul Newmant), a Háremben, ahol a török szultán első feleségét játszotta (Omar Sharif alakította, aki a Mayerlingben Rudolf főherceget játszotta).

Ava Gardner 1986-ban megbetegedett, és 1990. január 25-én, 67 éves korában tüdőgyulladásban halt meg londoni Westminster kerületben lévő otthonában. Az észak-karolinai Smithfieldben, a Sunset Memorial Parkban temették el, szülei és testvérei közelében.

„Gyermekkorodban a születésnapod és a karácsony gyakorlatilag ugyanarra a napra esik, hadd képzeld el. Olyan, mintha csak egy ajándékot kapnál a kettő helyett, ami járna neked. Mert én pontosan tudtam, hogy két ajándékot érdemlek, és nem egyet. És nem voltam a rossz meglepetések végén, hiszen meg kellett tanulnom ennek a másik személynek, Jézus Krisztusnak a létezését, akinek a születésnapját a legtöbben összekeverik az enyémmel. Ezt nagyon-nagyon rosszul vettem tudomásul. És sokáig tartott, mire megbocsátottam az Úrnak.

– Ava Gardner, Ava, Emlékiratok, 1990, 7. oldal.

„Amikor megkérdezik tőlem, hogyan lettem filmszínésznő, csak mosolyogni tudok. Mert az igazság az, hogy ha a nővérem, Bappie, egy szeszélyből nem dönt úgy, hogy kinyitja a Tarr’s Photo Studio ajtaját New Yorkban, a Hatvanharmadik utca sarkán, valószínűleg egy írógép billentyűzete mögött végeztem volna valahol Észak-Karolinában, boldogan és elégedetten a kemény munkával töltött életben.” – mondja.

– Ava Gardner, Ava, Emlékiratok, 1990, 38. oldal.

„Soha nem álmodtam arról, hogy filmet csináljak, de bevallom, ahhoz képest, hogy az észak-karolinai Wilsonban titkárnőként dolgozhattam, az ötlet, hogy Hollywoodba menjek és Clark Gable-lel egy levegőt szívjak… Egyszóval a választás nem volt túl nehéz.

– Ava Gardner, Ava, Emlékiratok, 1990, 46. oldal.

„Ha élhetnék egy második életet, az oktatás lenne az első, amit szeretnék. Az életem másképp alakult volna, ha több oktatásban részesültem volna. El sem tudod képzelni, milyen érzés olyan idősnek lenni, mint én voltam akkoriban, és tudni, hogy műveletlen vagy, olyannyira, hogy félsz beszélni az emberekkel, mert attól félsz, hogy még a feltett kérdés is hülyén hangzik majd.”.

– Ava Gardner, Ava, Emlékiratok, 1990, 112. oldal.

„Az igazat megvallva, sosem ismertem magamra abban az alkoholistában, amilyennek a sajtó beállított. Soha nem tartoztam azok közé a csendes, szeszélyes ivók közé, akik éjjel-nappal isznak. Szerettem bulizni, szerettem sokáig fennmaradni, és néha sokkal többet beszéltem, mint amennyit tettem. Aztán amikor ittam, akkor az alkohol hatásait kerestem. Az összes ital közül, amit ittam, nem emlékszem, hogy bármelyiket is élveztem volna. Az egyetlen ok, amiért ittam, az az volt, hogy legyőzzem a félénkségemet.

– Ava Gardner, Ava, Ava, Emlékiratok, 1990.

„Amikor először találkoztam Frank Sinatrával, még Mickey Rooney felesége voltam. Egy este történt egy klubban a Sunset Strip-en, valószínűleg a Mocambóban, és Frank is ott volt. Ő és Mickey nagyon jól ismerték egymást – de ki ne ismerte volna Mickeyt? – Frank odajött, hogy üdvözölje az új feleséget. A szokásához híven vigyorgott, és azt mondta: – Milyen kár, hogy nem értem oda Mickey előtt! Szívesen elvettelek volna feleségül.

– Ava Gardner, Ava, Emlékiratok, 1990, 150. oldal.

„Artie (Shaw) életem egyik nagy sebe marad. Őrülten szerelmes voltam ebbe az emberbe, imádtam, istenítettem őt, és nem hiszem, hogy felfogta, mekkora kárt okozott nekem azzal, hogy állandóan lehúzott. Különben is, Artie nem volt az a bűntudatos típus. Számára én csak egy aranyos kis diák voltam, aki éppen kéznél volt. Soha nem voltam egyenrangú, soha nem értem el a feleség méltóságát. Csakúgy, mint Mickeyvel, mi is a spektrum ellentétes oldalán álltunk. Akkoriban azt hittem, hogy a szerelem mindent helyrehozhat. A nehezebb úton tanultam meg, hogy nem. A sikeres házassághoz több közös vonás kell, mint az őrült szerelem. Artie és én mégis évekig közel maradtunk egymáshoz, és nem tudok rosszat mondani róla. Ő adott kedvet a tanuláshoz, a gondolkodáshoz, az olvasáshoz. Artie-nak köszönhetem, hogy elolvastam a Halál délután, így nem voltam szótlan, amikor megismertem Hemingwayt (…) Három férjem közül Artie-t csodálom a legjobban. Néha elviselhetetlen, még a barátai számára is, de értékes ember, rendkívüli ember.

– Ava Gardner, Ava, Emlékiratok, 1990, 120. oldal.

„Soha nem volt nézeteltérésünk az ágyban. Bárcsak a házasság minden szempontból ilyen könnyű lett volna!”

– Ava Gardner az Artie Shaw-val kötött házasságáról.

„Azt hiszem, a házasságaim fő oka, hogy kudarcba fulladtak, az, hogy mindig nagyon szerettem, de soha nem ésszerűen. Tudtam, hogy a férfiak, akikhez hozzámentem, nagyon sikeresek voltak az ellenkező nemmel: a húsz házasság, ami hármuk között köttetett, ezt bizonyítja.”

– Ava Gardner, Ava, Emlékiratok, 1990, 234. oldal.

„Ava, ez egy úriember.”

– Idézet George Cukor-tól.

„Rendkívül intelligens. Nagy a vonzereje, de kísérti a kétségbeesés. Ő egy olyan nő, akit a végzet ural. Nincs túl jó viszonyban önmagával, és – többek között – rossz színésznőnek tartja magát. Ez nagyon szomorú. A Keresztutakban csodálatos erotikus jeleneteket játszott, ahogy már mondtam. Whiskyvel mosott fogat, nagyon közönséges és nagyon izgalmas. De a cenzorok kivágták az egészet.

– Idézet George Cukortól, in Cinéma d’aujourd’hui by Jean Domarchi, éditions Seghers, 1965.

„Mindig is csodáltam őt mint színésznőt, és mindig úgy éreztem, hogy nem értékelik, mert az embereket megtévesztette a szépsége, és nem vártak többet. Ő maga nem volt túl ambiciózus a színészi karrierjét illetően. Mégis folyamatosan fejlődött, és a legjobb filmjeiben szerintem joggal sorolhatjuk az amerikai filmművészet nagy színésznői közé.”

– Idézet Gregory Peck-től, Ava, Emlékiratok, 1990, 291. oldal.

Külső hivatkozások

Cikkforrások

1. Ava Gardner
2. Ava Gardner
3. (en) Frédéric Martinez, Portraits d’idoles, Paris, Perrin, 15 octobre 2015, 400 p. (ISBN 978-2-262-04719-1, lire en ligne), p. 65-66
4. (en) Peter B. Flint, « Ava Gardner Is Dead at 67; Often Played Femme Fatale », The New York Times,‎ 26 janvier 1990 (ISSN 0362-4331, lire en ligne)
5. a b c d e f g h i j k l et m Ava Gardner, Ava, Mémoires, traduit de l’anglais par Françoise Cartano, Presses de la Renaissance, Paris, 1990. (ISBN 2-85616-581-8)
6. Dictionnaire Larousse du cinéma américain, 1988.
7. Gardner, Ava & Evans, Peter: Ava Gardner: The Secret Conversations, s. 44. Simon Schuster, 2013. ISBN 9781451627701. (englanniksi)
8. Holston, Kim R. Susan Hayward: Her Films and Life (2002); [1] (englanniksi). Viitattu 30.9.2014.
9. Harris, Mark, Pictures at a Revolution: Five Movies and the Birth of New Hollywood, New York Penguin Books, 2008. s. 238. Viitattu 30.9.2014. Kirjan sähköinen versio Google-kirjoissa (englanniksi)
10. Ghost Writers by Gail Bell The Monthly. Viitattu 30.9.2014. (englanniksi)
11. ^ „Ava Gardner”. Biography.com. April 22, 2021.
12. ^ a b c Server, Lee (April 1, 2007). Ava Gardner: „Love Is Nothing”. St. Martin’s Publishing Group. ISBN 978-1-4299-0874-0.
13. ^ Server, Lee (May 15, 2007). Ava Gardner: „Love is Nothing”. ISBN 978-0-312-31210-7.
14. «Ava Gardner». Biography (em inglês). Consultado em 19 de outubro de 2019
15. Server, Lee (15 de maio de 2007). Ava Gardner: „Love Is Nothing” (em inglês). [S.l.]: Macmillan. ISBN 9780312312107
16. «Movie Reviews». The New York Times (em inglês). 17 de outubro de 2019. ISSN 0362-4331
17. «The Spokesman-Review – Pesquisa no arquivo do Google Notícias». news.google.com. Consultado em 19 de outubro de 2019
18. Conversations with Sir Ian McKellen, consultado em 19 de outubro de 2019