Emil Nolde
gigatos | január 22, 2022
Összegzés
Emil Nolde († 1956. április 13. Seebüll) az expresszionizmus egyik vezető festője volt. A 20. századi művészet egyik legnagyobb akvarellistája, aki expresszív színválasztásáról ismert. Bár „degenerált művészként” kiközösítették, rasszista, antiszemita és a nemzetiszocializmus elkötelezett híve volt.
Ifjúsági évek és oktatás
Emil Nolde öt gyermek közül negyedikként született egy földműves családban. Szülőhelye Schleswig-Holstein tartomány északi részén fekvő Schleswig-Holstein 1920-ig Poroszországhoz és így a Német Birodalomhoz tartozott. Nolde a Nordschleswiger német népcsoporthoz tartozott. Az 1920-as schleswigi népszavazás után, amelyen Észak-Schleswig Dániához került, Nolde felvette a dán állampolgárságot, és ezzel lemondott a német állampolgárságról. Három bátyja és egy húga volt. Apja észak-fríz volt Niebüll környékéről; ő észak-frízül beszélt, anyja dél-jütish (a dán nyelv egyik dialektusa). Emil Nolde a buhrkall-i német iskolába járt. A szülei noldei gazdaságában töltött ifjúkori éveit kemény munka és viszonylag szűkös élet jellemezte.
1884 és 1888 között apja unszolására a flensburgi Művészeti és Kézműves Iskolában (ma Museumsberg Flensburg) képezte magát fafaragónak és rajzolónak. Itt részt vett a Brüggemann-oltár restaurálásában. Nem szerzett szakmunkásképzői diplomát. Ezt követően különböző bútorgyárakban dolgozott, többek között Münchenben, Karlsruhéban és Berlinben. 1892-ben a st. galleni Gewerbemuseumban vállalt állást az ipari és díszítőrajz tanára, ahonnan 1898-ban elbocsátották. Ez idő alatt ismerkedett meg Hans Fehrrel, akivel hosszú ideig kapcsolatban maradt. Ezután kezdetben tájképes akvarellek és hegyvidéki gazdákat ábrázoló rajzok sorozatán dolgozott. Nolde végül a svájci hegyekről készített színes kis rajzairól vált ismertté. Ezekről a művekről képeslapokat nyomtatott, ami lehetővé tette számára, hogy szabadúszó művészként éljen.
Münchenbe ment, de az akadémia elutasította, és először Adolf Hölzel dachaui magánfestőiskolájában kezdett tanulni, majd 1899 őszén Emmi Walther festőművésszel Amszterdamon keresztül Párizsba utazott, és beiratkozott az Académie Julianra. 1900-ban műtermet bérelt Koppenhágában. 1902-ben ott vette feleségül a 23 éves Ada Vilstrup (1879-1946) dán színésznőt. 1903 és 1916 között nyáron egy halászházban laktak a Guderup melletti Sjellerupskovban. Egy faház közvetlenül a tengerparton szolgált műteremként.
Festés
Nolde 1902-től szülőfalujáról, az észak-schleswigi faluról nevezte el magát. 1903 körül még mindig „lírai” tájképeket festett. Tagja lett a Schleswig-Holstein Művészeti Szövetkezetnek, és 1903 és 1912 között öt kiállításon vett részt. 1904-ben a flensburgi múzeum éves kiállításán az In der Räuberstube és a Sommernacht című festményekkel szerepelt. 1905-ben Ada és Emil Nolde Szicíliába és Ischiára utazott, de a festő nem tudott megbirkózni a déli világossággal. Alsen virág- és kertképei, amelyek egyre inkább a színekre támaszkodtak, felkeltették a Brücke művészcsoport figyelmét. Nolde a kezdeti habozás után 1906-ban elfogadta a meghívást. Ez hozta őt kapcsolatba olyan fiatalabb művészekkel, mint Ernst Ludwig Kirchner, Fritz Bleyl, Erich Heckel és Karl Schmidt-Rottluff. Berlinben találkozott Edvard Munchal is. Nolde 1907-ben befejezte aktív tagságát a Brücke-ben, amihez a Schmidt-Rottluff-fal való veszekedés volt a döntő tényező. E rövid időszak ellenére Nolde bevezette a közösségbe a metszetet mint további ábrázolási technikát, kapcsolatot teremtett a hamburgi gyűjtővel és mecénással, Gustav Schieflerrel, és a csoport hírnevét és gazdasági sikerét a fizetős „passzív tagság” bevezetésével biztosította, amelyhez „éves ajándékként” eredeti grafikákat küldött. Nolde maga is részt vett a csoport nyolc kiállításán, 25 helyszínen, mindössze 21 hónapos tagsága alatt.
1909-ben Nolde tagja lett a berlini szecessziónak. Amikor a zsűri – Max Liebermann részvételével – a következő évben elutasította Georg Tappert és számos, többnyire expresszionista művész alkotásait, a berlini szecesszió felbomlott. Tappert kezdeményezésére, majd Max Pechstein és más művészek, köztük Nolde nyomán megalakult az Új Szekcesszió. Első kiállítását május 15-én nyitotta meg „A berlini szecesszió által elutasított 1910” címmel.
Nolde most készítette első vallásos képeit: Az utolsó vacsora, a Pünkösd és a Gúnyolódás. 1910 és 1912 között első sikereit saját kiállításaival aratta Hamburgban, Essenben és Hagenben. Készültek képek a berlini éjszakai életről, ahol a téli hónapokat rendszeresen töltötte feleségével, Adával, színházi rajzok, maszkcsendéletek, 20 Őszi tenger, a kilencrészes Krisztus élete. Többször meglátogatta a berlini Museum für Völkerkunde múzeumot is, ahol 1910 és 1912 között számos vázlatot készített tengerentúli tárgyakról. 1913 őszétől 1914 augusztusának végéig feleségével együtt részt vett a Reichskolonialamt orvos-demográfiai német új-guineai expedíciójában. Nolde ekkor már bevallottan kozmopolita művésznek mutatkozott, akit lenyűgözött Afrika, Közép-Amerika és Délkelet-Ázsia egzotikus ereje. 1916-ban a nyugati parton, Tønder és a Vidå (németül Wiedau) közelében fekvő Utenwarf (⊙54.9066558.788232) kis tanyára költözött. Az első világháború utáni német-dán határmegvonás körüli heves viták visszataszítóak voltak számára, és bár németnek érezte magát, Nolde élt a jogával, hogy felvegye a dán állampolgárságot, amikor a Schleswigben 1920-ban tartott népszavazás után szülőhelye Dánia része lett. Élete végéig megtartotta dán állampolgárságát, akárcsak felesége, de egész életében az észak-schleswigi német nyelvű kisebbség tagjának tekintette magát.
Berlin
Nolde 1889-ben érkezett először a császári fővárosba, ahol két évig maradt, és ezalatt rajzolóként és modellezőként dolgozott különböző cégeknél. 1904 telétől
Seebüll
Csak amikor az Utenwarf környéki földeket egyre inkább beépítették és lecsapolták, költözött feleségével a határ német oldalára, mivel az ottani táj a Nolde melletti otthonára emlékeztette. A házaspár 1926-ban az akkori Südtondern kerület Wiedingharde városrészében, Neukirchen közelében szerzett egy üres lakóhalmot, amelyet Seebüllnek neveztek el, és amelyen 1930-ra felépült a festő azonos nevű otthona és műterme. Kezdetben a szomszédos „Seebüllhof” nevű parasztházban laktak, amelyet a halommal és a környező legelővel együtt szereztek meg. 1930-ban költöztek az újonnan épült „Seebüll” házba. A lakóépület egy kétszintes, lapos tetejű kocka, amelyhez háromszög alaprajzú, egyszintes bővítményeket csatoltak. 1937-ben a lakóépülethez egy műteremépületet építettek, amelyhez egy képcsarnok is tartozott. Az épületet Emil Nolde tervei alapján, barátja, Georg Rieve építész segítségével téglából építették. A ház belső terének színvilága összhangban van a kerti növények erős színeivel.
A ház mellett Ada és Emil Nolde egy kertet alakított ki, amelynek útjai az E és az A betűket formázzák. A kertben két épület található: egy 1935-ös
Hatvanadik születésnapja alkalmából 1927-ben Drezdában jubileumi kiállítást szenteltek neki.
A nemzetiszocializmus alatt
Nolde már korán meg volt győződve arról, hogy a „germán művészet” messze felülmúl minden mást. 1934 augusztusában a kultúrmunkások felhívásának aláírásával tanúsította, hogy a Führer környezetéhez tartozik. 1934-ben tagja lett a különböző észak-schleswigi nemzetiszocialista pártok egyikének, az Észak-schleswigi Nemzetiszocialista Munkacsoportnak (NSAN). Az egymással versengő nemzetiszocialista pártok 1935-ben Hinrich Lohse, Schleswig-Holstein tartományi gauleiterének erőfeszítései nyomán egyesültek az NSDAP-Nordschleswig (NSDAP-N) néven.
Az 1913-as német új-guineai expedícióban való részvétele során
Nolde antiszemita is volt, amint az számos dokumentumból kiderül – például önéletrajzának első két kötetéből, a Das eigene Leben (1930) és a Jahre der Kämpfe (1934) címűből, amelyek az 1867 és 1914 közötti éveket ölelik fel. A két kötet eredeti kiadásában számos nacionalista, rasszista és antiszemita kijelentést találunk Nolde-tól. Polemizált az olyan zsidó műkereskedők, mint Paul Cassirer, és az olyan festők, mint Max Liebermann ellen. 1933 májusában Nolde a Propagandaminisztérium egyik tisztviselőjénél feljelentette versenytársát, Max Pechsteint, mint állítólagos „zsidót”, pusztán a neve miatt. Bár Pechstein rámutatott, hogy ez az állítás nem igaz, de nagyon veszélyes lehet rá (= Pechsteinre) és családjára, Nolde nem volt hajlandó helyreigazítást tenni a minisztériumban. 1933 nyarán Nolde kidolgozott egy „zsidótlanítási tervet”, egy területi „megoldást”, amelynek célja a zsidók kitelepítése volt. Ezt a tervet Hitlernek is be akarta mutatni. Már 1911-ben azt írta egy mecénásának, hogy a „festő zsidók” az egész országban elterjedtek, „akárcsak a szivacsnövekedés itt a mi kis szalonunk vörösre festett padlója alatt”. Ő is azon a véleményen volt, hogy Németország „alábecsülte” a „zsidók erejét”.
Egy másik nyilatkozat Rosa Schapire művészettörténésznek szólt, aki előadásokon és kiállítási beszámolókon keresztül népszerűsítette a még ismeretlen művészt:
A nemzetiszocialista korszak kezdetén a náci rezsim néhány magas rangú funkcionáriusa nagyra értékelte művészetét és művészetpolitikához való hozzáállását. Joseph Goebbels és Albert Speer például kezdetben Nolde támogatói voltak, 1933-ban a Náci Diákszövetség kiállítást rendezett műveiből.A náci vezetés nagyobb része viszont már korán megpróbálta művészileg és gazdaságilag diszkriminálni Noldét – köztük Alfred Rosenberg és maga Adolf Hitler is. Krisztus élete című festményeit például 1937-ben a „Degenerált művészet” című kiállításon mutatták be. A későbbi akciók során további festményeket koboztak el és adtak el erőszakkal. Nolde ezt eleinte láthatóan nem akarta elismerni, és úgy tűnt, meglepődött, amikor műveit „degenerált művészetként” rágalmazták. Úgy érezte, hogy félreértik, és úgy vélte, hogy a beosztott személyek és osztályok hibákat követnek el. Nem határolódott el a nemzetiszocialista kultúrpolitikától, hanem igyekezett meggyőzni a nemzetiszocialistákat arról, hogy mindig is a mozgalom tézisei szerint gondolkodott és élt, és így is fejezte ki magát. Nolde például 1938. július 2-án egy Göbbelsnek írt levelében azt írta, hogy „szinte az egyetlen német művésznek tekinti magát a német művészet elidegenedése elleni nyílt küzdelemben”, és rámutatott, hogy közvetlenül az NSDAP megalakulása után tagja lett a Nordschleswigi NSDAP-nak.
Ilyen körülmények között a Birodalmi Szépművészeti Kamara 1940. október 1-jén kiadta a „Rendelet az alsóbbrendű művészeti termékek forgalmazásáról” című rendeletet. Ez látszólag az olcsó és tömegesen gyártott művészeti reprodukciók és az úgynevezett „giccs” ellen irányult, hogy megvédje a valódi művészek piacát. Ezen előjelek miatt Noldék kezdetben azt feltételezték, hogy a rendelet nem érinti őket. A Birodalmi Képzőművészeti Kamara mindazonáltal információkat kért az eladásokról és kiállításokról, és képeket kért az 1938 és 1940 közötti művekről. Ebben a helyzetben Noldesék kihasználták a magas rangú nemzetiszocialistákkal való kapcsolataikat. Így kérték Heinrich Hansen, a Népfelvilágosítás és Propaganda Birodalmi Minisztériumának egyik legmagasabb rangú tisztviselője támogatását. 1941 februárjában a Birodalmi Kamara ismét illusztrációkat kért. Ugyanebben a hónapban Hans Herbert Schweitzer elkoboztatta Alex Vömel düsseldorfi galériájából Nolde egy festményét és akvarelljeit, amelyeket Berlinbe küldtek értékelésre. A Reichsführer SS biztonsági szolgálata is fokozott nyomást gyakorolt a Birodalmi Kamarára, mert a „degenerált” műalkotások továbbra is elérhetőek voltak. 1941. augusztus 23-án Nolde megkapta Adolf Ziegler levelét, amelyben „megbízhatatlanság” miatt kizárta őt a Birodalmi Képzőművészeti Kamarából.
Ez a kizárás azonban nem jelentette a „festészet betiltását”, mint ahogyan azt különösen a második világháború után híresztelték, hanem pusztán a művészek számára szükséges valamennyi kellék – olajfestékek, vászon, ecsetek – beszerzésének, valamint a műveinek eladásának, kiállításának és reprodukálásának tilalmát. Nolde magánúton folytathatta a festést, és az általa megkérdezett ügyvédek szerint a barátoknak adott adományok valószínűleg nem tudták volna megkerülni a tilalmat. Ahhoz, hogy műveit újra nyilvánosan terjeszthesse, mindig be kellett volna nyújtania őket a „Gyengébb Művészeti Termékek Értékelő Bizottságának”. A „festészeti tilalom” kifejezés a nemzetiszocialista időszakra vonatkozóan csak Ada Nolde egyetlen levelében fordul elő. Csak a háború után alakult át a foglalkozási tilalom festészeti tilalommá, hogy Nolde hangsúlyozhassa saját áldozati szerepét. Az expresszionizmus rehabilitációjával összefüggésben ezt a narratívát számos szerző vette át és vitte tovább. Ebben az összefüggésben alakult ki az úgynevezett festetlen képek fogalma és recepciótörténete. Nolde áldozati története Max Ludwig Nansen festőművész alakjában Siegfried Lenz Deutschstunde (1968) című regényében kapott helyet. A Noldes sokszorosította Ziegler kizáró levelét, és terjesztette azt a támogatók között. Ezek később azzal reagáltak, hogy segítettek neki anyagot szerezni. Otto Andreas Schreiber például rendszeresen küldött neki festményeket. Nolde bizalma a nemzetiszocializmusban soha nem semmisült meg teljesen, az üldöztetéssel kapcsolatos tapasztalatai ellenére sem. 1942-ben, bár a Baldur von Schirach-csal való találkozás Bécsben nem jött létre, az utóbbi magához vette néhány művét, és megígérte, hogy közbenjár a művész érdekében. És még 1943-ban is egy SA-ember megfestésén gondolkodott. 1944 őszén Nolde berlin-dahlemi lakása egy légitámadásban megsemmisült.
Megállapítható, hogy Nolde politikai meggyőződése olyan erős volt, hogy a Reichskunstkammer általi lefokozás személyes élménye sem tudta megrendíteni párthűségét.
Átszellemülés mint áldozat
Nolde gondoskodott arról, hogy önéletrajzának kirívóan antiszemita passzusait töröljék az 1945 utáni kiadásokból; az emlékiratok mind a négy kötetét ebben a módosított formában adták ki 2008-ig bezárólag. 1946-ban a Harmadik Birodalom idején, a denazifikáció kapcsán jelentősen alacsonyabb jövedelmet is bevallott, legfeljebb 52 000 RM körüli összeget, mint amennyit ő maga bevallott az adóbevallásában (80 000 RM). Ennek megfelelően Nolde-ot nem terheltnek minősítették. Nolde foglalkozási tilalma festészeti tilalommá alakult át. Mivel olyan dokumentumok, mint mindenekelőtt Nolde önéletrajzi szövegeinek eredeti változata, amelyek a Harmadik Birodalomban történt tényleges eseményekről adtak volna tájékoztatást, eleinte nem álltak rendelkezésre, Nolde áldozati szerepének narratíváját az expresszionizmus rehabilitációjának részeként számos szerző vette át és vitte tovább jóhiszeműen. Nem sokkal halála előtt Nolde – elutasított – kártérítési kérelmet nyújtott be, műveinek elkobzására és kényszerértékesítésére hivatkozva.
A késői évek
Nolde első felesége 1946. november 2-án halt meg; két évvel később feleségül vette Jolanthe Erdmannt († 2010. június 13. Heidelberg), Eduard Erdmann zeneszerző és zongoraművész lányát. Nolde 1951-ig több mint 100 képet festett, és – Parkinson-kórja miatt egyre inkább korlátozva – 1956-ig sok akvarellt. Emil Nolde 1956. április 13-án halt meg Seebüllben, ahol első felesége, Ada mellett, a kertben lévő kriptában talált végső nyughelyet.
Tagságok
A birtok és a művészi hagyaték a Seebüll Ada és Emil Nolde Alapítvány kezdeti vagyona lett, amely a festő egykori otthonában és műtermében létrehozta a Nolde Múzeumot. Az alapítvány évente változó kiállításokon mintegy 160 Nolde-művet mutat be. A festő egykori műtermében található a legfontosabb vallásos műve, a kilencrészes oltárkép, a Das Leben Christi 1911-ből.
2007-től 2014 márciusáig a Jägerstraße 54-ben működött az alapítvány fiókja.
Most, hogy elfogadottá vált, hogy Nolde egyszerre volt fontos festő, valamint bevallottan rasszista és nemzetiszocialista, a jelenlegi kutatások szerint munkásságát a jövőben ebben a kontextusban fogják bemutatni. „Emil Nolde híres virágfestményeit nem lehetett elválasztani a vér és föld ideológiájától – mondta Felix Krämer düsseldorfi múzeumigazgató a Dlf-nek. Nolde festményei a kancellárián nem voltak jó választás.”
„De azt hiszem, hogy Nolde esetében tudatában kell lennünk annak, amikor a képeket nézzük: Az ideológia nem mindig csak a felszínen működik, és persze egy ilyen kép, egy ilyen virágábrázolás első pillantásra ártalmatlan. De ha aztán megismered a vérről és a földről alkotott elképzelését, a hazáról alkotott elképzelését, a fajról alkotott elképzelését, akkor azt hiszem, elkezdesz gondolkodni.”
Míg a Seebüll Nolde Alapítvány a halála után évtizedeken át fontos szerepet játszott a Nolde-ról alkotott közkép kialakításában, és többek között megtisztította emlékiratainak új kiadásait a legdurvább antiszemita passzusoktól, valamint a hagyatékban őrzött levelezésből is visszatartotta a problémás kijelentéseket, az új vezetés alatt ez alapvetően megváltozott. A jövőben Noldét és művészetét a mítoszoktól és legendáktól mentesen, azok minden ellentmondásával együtt kell bemutatni” – hangsúlyozza az új szemléletet Christian Ring igazgató.
Emil Nolde életét az 1941-es „festészeti tilalom” idején Siegfried Lenz Deutschstunde című regénye (1968) tükrözi. A regényt 1971-ben televíziós, 2019-ben pedig mozivászonra is megfilmesítették. 2006-ban készült a Träume am Meer – Der Maler Emil Nolde című filmportré, melyet Wilfried Hauke rendezett. A Nolde és én. Ein Südseetraum Hans Christoph Buch 2013-ban elmesélte Nolde déltengeri utazását.
A szövetségi legfelsőbb bíróság 1989-es ítélete szerepet játszik a halál utáni személyiségi jogokról szóló kommentárokban. Egy gyűjtő két, állítólag Emil Nolde által szignált akvarellt nyújtott be a hagyatéki alapítványhoz értékbecslésre. Az alapítvány felismerte a hamisítványokat, és megtagadta az akvarellek átadását a gyűjtőnek, aki ezt követően perelt. Az alapítvány meg akarta semmisíteni a festményeket, el akarta távolítani az általa hamisítottnak vélt aláírásokat, illetve hamisító feliratot akart elhelyezni. Ezt a Szövetségi Legfelsőbb Bíróság végső fokon elutasította. A BGH ítélete szerint különösen a személyiség halál utáni védelme vagy a névhez való jog nem jön szóba az alperes követelése szempontjából. Indoklásában a bíróság elismerte, hogy a személyiségvédelem még 33 évvel a festő halála után is fennáll a festő művei tekintetében, és elismerte az aláírás esetleges eltávolításának jogát, ha az hamisítvány lenne, ami azonban nem volt az alperes követeléseinek tárgya (nem kérte a felperes hozzájárulását az aláírás eltávolításához). A kommentátor Haimo Schack külön kiemelte az ítéletben az adott esetre vonatkozóan megállapított személyiségi jog hosszú utóhatását, amelyet Emil Nolde mint a német expresszionizmus neves képviselője esetében biztosítottak. Az ítélet szerint a vélelmezett hamisítás alapvetően alkalmas volt arra, hogy a művészi összképet tartósan eltorzítsa.
Képek
Gustav Schiefler hamburgi bíró és műgyűjtő összeállította Nolde grafikai munkásságának első kétkötetes katalógusát.
Szövegek
Cikkforrások
