Friedrich Wilhelm Murnau

Dimitris Stamatios | június 4, 2023

Összegzés

Friedrich Wilhelm Murnau (1888. december 28. – 1931. március 11.) a némafilm korszakának német rendezője, az expresszionista film egyik legnagyobb mestere.

Egyik legismertebb műve a Nosferatu, A rémület szimfóniája (1922), amely Bram Stoker Drakula című regényének szabad adaptációja. Bár a film a szerzői jogi problémák miatt nem aratott kereskedelmi sikert, ma a német expresszionista filmművészet egyik remekművének tartják. Murnau később elkészítette Az utolsó embert (1924), valamint Goethe Faustjának adaptációját (1926). 1926-ban Hollywoodba költözött, és a Fox stúdióban három filmet rendezett: Napkelte (1927), A négy ördög (1928) és a Városi lány (1930). „A Sunrise-t a kritikusok és a rendezők minden idők egyik legjobb filmjének tartották.

1931-ben Murnau Bora Borára utazott, hogy leforgassa a Tabut (1931), amelyet Robert Flahertyvel koprodukcióban terveztek, de nézeteltérések miatt Flaherty kiszállt a projektből, és Murnau maga forgatta a filmet. Egy héttel a bemutató előtt autóbalesetet szenvedett, és egy Santa Barbara-i kórházban belehalt sérüléseibe.

Murnau huszonegy filmjéből nyolc elveszettnek tekinthető, és csak a Maritza (1922) tizenhárom perces töredéke maradt fenn. Tizenkét film teljes egészében fennmaradt.

A család és a korai évek

Robert Plumpe, Murnau testvére szerint őseik állandóan utaztak, és soha nem maradtak egy helyen öt-tíz évnél tovább.

…Folyamatosan költöztek faluról falura és városról városra. Svédországból érkeztek Németországba, először valahol nyugaton telepedtek le… Aztán ismét keletre költöztek. Ősi őseink lovagok és parasztok, tisztviselők, egyházi szolgák és polgármesterek voltak. Letelepedtek valahol, dolgoztak, termeltek valamit, majd anélkül, hogy megvárták volna munkájuk végeredményét, újra útra keltek.

Murnau a nyugat-alföldi Bielefeldben született Heinrich Plumpe textilgyáros és második felesége, Ottilia, egy volt tanárnő gyermekeként, akinek szülei sörgyárat vezettek. Friedrichnek két testvére volt, Robert és Bernhard, valamint két féltestvére, Ida és Anna. В 1891

Az első világháború kitörésekor, 1914 októberében önkéntesként jelentkezett az 1. gyalogsági gárdista ezredhez Potsdamban. A keleti fronton harcolt Riga közelében. 1915. augusztus 7-én hadnaggyá léptették elő, és századparancsnokká nevezték ki. 1916-ban áthelyezték a Luftwafféhoz, és az A 281-es repülő zászlóaljban szolgált Verdunnél. Elmondása szerint nyolcszor lőtték le. Egy 1917-es felderítő repülés során eltűnt a ködben, és svájci területen szállt le. Andermattban, majd Luzernben tartották fogságban. 1918 júniusában a luzerni városi színházban hadifoglyokkal színdarabot állított színpadra. A háború után visszatért Berlinbe. Emilie Tekla Ehrenbaum-Degele befogadta grunewaldi házába, és életfogytiglani lakhatási jogot adott neki. Fia, Hans 1915-ben halt meg Oroszországban.

Korai művek

1919-ben Ernst Hoffmann producerrel és főszereplővel Murnau rendezte első filmjét, A kékruhás fiút (másik címe: A halál smaragdja), amelynek cselekményét Thomas Gainsborough angol portréfestő azonos című képe és Oscar Wilde Dorian Gray képe című regénye ihlette. Ugyanebben az évben Robert Vine rendezésében készült a Sátán című film, Conrad Feydt főszereplésével. Feydt a Max Reinhardt Színházban végzett munkájából ismerte Murnaut.

1920-ban Murnau együttműködésbe kezdett Karl Mayer filmdrámaíróval, aki A púpos és a táncosnő forgatókönyvét írta. Hans Janowitz, aki Karl Mayerrel közösen írta A Dr. Caligari kabinetjét, amely Robert Lewis Stevenson The Strange Story of Dr. Jekyll and Mr Hyde című regénye alapján készült, a Janus a fej című film forgatókönyvét. A jogi konfliktusok elkerülése érdekében az erényes Dr. Jekyllből Dr. Warren, a gonosz Mr. Hyde-ból pedig O’Connor lett benne. A film bebetonozta Conrad Feuydt hírnevét, mint a démoni szerepek expresszionista előadóját. Az Este, éjjel, reggel egy detektívtörténet adaptációja volt. A forgatókönyvet a müncheni író, Rudolf Schneider írta, akivel más projekteket is terveztek. Az Út az éjszakába című filmben Murnau folytatta együttműködését Karl Mayerrel, a Maritza, azaz A csempészmadonna című filmben pedig ismét Hans Janowitzzal dolgozott együtt forgatókönyvíróként. 1921-ben Erich Pommer producer szerződtette a Decla-Bioskophoz, ahol a Ködös kastélyt rendezte, és először kísérletezett a fénnyel és az árnyékkal.

Murnau 1921 végéig tíz játékfilmet készített, amelyek közül ötben Konrad Feydt szerepelt. Az 1919-1921 közötti tíz filmből csak három maradt fenn, hétről úgy gondolják, hogy elveszett.

„Nosferatu, A rémület szimfóniája”

1921 elején Albin Grau művész és producer, aki már régóta dédelgette Bram Stoker Drakula című regényének adaptációjának ötletét, felkérte Murnaut a rendezésre, 25 000 márkát és nyereségrészesedést ajánlva neki. Amikor már majdnem minden készen állt a forgatásra, Grau úgy döntött, hogy engedélyt kér az író özvegyétől, Florence Stockertől. Az özvegy vagy a németellenes érzelmek miatt, vagy azért, mert nem akarta, hogy férje regényéből expresszionista film készüljön, elutasította a kérést. Grau ezután Henrik Galeen forgatókönyvírót kérte meg, hogy a cselekményt Londonból a fiktív németországi Wisborg városába helyezze át, és változtassa meg a főszereplők nevét. A forgatás 1921 júliusában kezdődött, és főként helyszíneken zajlott, ami meglehetősen szokatlan volt az akkori német és különösen az expresszionista filmművészetben. Murnau minden egyes jelenetet felvázolt, és a színészek játékát metronóm segítségével ritmizálta.

A Stoker regénye alapján készült fantasy címszerepét Max Schreck színpadi színész játszotta. Kevés korábbi filmes tapasztalattal az egyik leghíresebb vámpírábrázolást alkotta meg a filmvásznon. A Nosferatu, A rémület szimfóniája sok szempontból forradalmi volt a maga korában, és meghozta Murnau nemzetközi hírnevét.

A weimari köztársaság legnagyobb forgalmazója, az UFA nem volt hajlandó a filmet műsorára tűzni, így 1922. március 15-én a független mozikban vetítették le. Florence Stocker ekkor figyelt fel a filmre. Csatlakozott a Brit Szerzői Társasághoz, és felfogadott egy ügyvédet Berlinben, hogy készítsen elő egy keresetet a Prana Film produkciós céggel szemben, amely időközben csődbe ment, vagy csődöt színlelt, hogy elkerülje a bírósági eljárást. A cég utódai külföldön adták el a filmet. A peren kívüli megegyezésre, amelynek értelmében Florence Stocker 5000 fontot kaphatott volna, nem került sor. 1925 júliusában a bíróság elrendelte, hogy a film minden másolatát át kell adni Florence Stockernek, vagy meg kell semmisíteni. Az ítélet egész Európára vonatkozott. Sok ország azonban egyszerűen figyelmen kívül hagyta.

Murnau filmje saját filmes hagyományt teremtett, amely a mai napig tart – közvetlen folytatása például Werner Herzog Nosferatu – Az éjszaka szelleme (1979) és Elias Merridge A vámpír árnyéka (2000) című filmje.

„Szellem.”

Murnau 1922-ben Gerhart Hauptmann azonos című regénye alapján készítette el a Szellem című filmet, az akkoriban újszerű „szubjektív kamera” módszerével, amikor egyes epizódokat úgy filmeztek le, mintha a főhős szemén keresztül látná őket, és látomásai a valóságot fedték volna fel. Lorenz Lubota, a tehetséges, de töketlen költő befolyásolhatósága bizonyult a veszedelmének. A valóságérzékét elveszítve elvesztette erkölcsi magját, és bűnrészessé vált.

„Az utolsó ember”

1924 decemberében mutatták be Murnau Az utolsó ember című kamaradrámáját, amelynek főszerepében Emil Jannings a berlini Atlantic Hotel öregedő portását alakította. A férfiszolgálatba áthelyezett férfi kénytelen megválni a társadalmi státuszát kifejező libériájától. Ennek a filmnek a forgatásán Murnau és operatőre, Karl Freund először „szabadította fel” a filmkamerát, azaz levették az állványról, és különböző eszközök – tűzlétra, daru, kerekek, sínek vagy kötelek – segítségével mozgásba hozták, sőt repülni is hagyták, ami akkoriban a mozi emancipációját jelentette a színházzal szemben. A „felszabadult kamera” mozgásban lévő embereket és tárgyakat követett, körbejárta őket, felvéve a szereplők nézőpontját, és egyik vagy másik perspektívát használva hangsúlyozta a szereplők lelkiállapotát. Így vált, ahogy Murnau követelte, a filmkészítő „pasztellképe”:

Azt akartam, hogy a kamera teljesen új és váratlan érzések árnyékait mutassa meg: mindannyiunkban van egy tudattalan én, amely egy válságos pillanatban furcsa módon kiszabadul…

A mozgókamera, Emil Jannings virtuóz színészi játéka és a feliratok szinte teljes hiánya együttesen hozzájárult a film nagy nemzetközi sikeréhez.

A klasszikusok vetítései

Murnau ezután a klasszikusok filmadaptációi felé fordult, nagyszabásúan megrendezte a Tartuffe-ot (1926) és a Faustot (1926), amelyek forgalmazása nem hozta meg a várt eredményeket. A Tartuffe-on ismét Erich Pommerrel dolgozott együtt, aki Az utolsó ember producere volt, Karl Mayer forgatókönyvíró pedig „filmet a filmben” csinált a Molière-komédiából. „A Faust a Dr. Faustus német legendája, valamint Christopher Marlo színdarabja és Goethe tragédiája alapján készült. A cselekmény leegyszerűsítésével Murnau bizarr fantasztikumot alkotott a fény és az árnyék, a jó és a rossz küzdelméről. Murnau munkásságának ismerője, a francia rendező, Eric Romer írta:

Murnau a Faust című filmjében, pályája csúcsán, minden eszközt mozgósítani tudott, amely a tér teljes uralmát biztosította számára. Minden formát – arcokat, tárgyakat, például tájakat és természeti jelenségeket, havat, fényt, tüzet, felhőket – a hatásuk pontos ismerete alapján, képzelete szerint teremtett vagy teremtett újra. A filmművészet még soha nem hagyatkozott ennyire a véletlenre.

„A Faust volt az utolsó film, amelyet Murnau az UVA számára készített.

Hollywoodban

1926 júniusában William Fox amerikai producer meghívására Murnau Hollywoodba utazott, és júliusban négyéves szerződést írt alá, amely évi két filmet garantált számára:

Elfogadtam Hollywood ajánlatát, mert úgy gondoltam, hogy még sokat kell tanulnom, és Amerika új utakat kínált a kreatív terveim megvalósításához.

Első amerikai filmje a Sunrise (1927) volt, amely Herman Zuderman A Trip to Tilsit című regényén alapult, egy példázat egy férfiról, aki egy másik nő iránti szerelméért megpróbálja megölni feleségét. 1929-ben, az Amerikai Filmakadémia 1927-es díjának első átadásán

Murnau következő filmjei, A négy ördög (1928) és A városlakó (1930) a hangosfilmre való áttérés válságos időszakában készültek, és szintén nem arattak kereskedelmi sikert. Ráadásul a rendező a stúdió vezetőségének közvetlen beavatkozását tapasztalta a munkájába. A Négy ördögben egy szerencsétlen finálét dolgoztak át. A The Townswoman című filmnél felfüggesztették a rendezésből. Mindkét esetben az ő közreműködése nélkül készültek el a hangváltozatok.

„Tabu.”

1929-ben Murnau, csalódottan a hollywoodi munkakörülmények miatt, felbontotta szerződését a Fox-szal. A berlini UFA stúdióval folytatott sikertelen tárgyalások után vásárolt egy vitorlás jachtot, és elhatározta, hogy következő filmjét saját megtakarításaiból és elképzelései szerint készíti el.

1929 áprilisában Murnau a „Bali” nevű jachtján Tahitire utazott, hogy előkészítse a „Tabu” című filmet, amelyet Robert Flaherty amerikai dokumentumfilmessel együtt akart elkészíteni. De koncepcionális nézeteltérés alakult ki közöttük: Flaherty a dokumentumfilmeket részesítette előnyben, Murnau ragaszkodott az elbeszélő és a dokumentarista felvételek kombinálásához. Végül Flaherty visszalépett a projektből, és Murnau maga rendezte a filmet.

1931-ben, a forgatás végeztével egy fillér pénz nélkül tért vissza Hollywoodba. Adósságot kellett felvennie a film vágásához és szinkronizálásához. A Paramount érdeklődött az elkészült film iránt, és tízéves szerződést ajánlott neki. Murnau úgy döntött, hogy még több filmet készít Tahitin, köztük Herman Melville Taipi című regényének adaptációját. A Tabut 1931. március 18-án mutatták be New Yorkban, de már a rendező halála után.

1931. március 11-én, Santa Barbarától harminc kilométerre északra Murnau autóbalesetet szenvedett. A tizennégy éves Fülöp-szigeteki Elazar S. Garcia (vagy Garcia Stevenson, ahogyan ismerték) a baleset idején bérelt Packardját vezette. Míg a sofőr, Garcia és még Pal, a juhászkutya is megúszta a balesetet, Murnau súlyos sérülést szenvedett a tarkóján, és a Santa Monica-i kórházban belehalt annak következményeibe.

Mivel Murnau homoszexualitása sosem volt titok, Hollywoodban az a pletyka terjedt el, hogy állítólag megsimogatta a filippínót, sőt orális szexet is végzett rajta, ezért nem tudta vezetni az autót. E pletykák miatt március 19-én csak 11 ember jött el elbúcsúzni a rendezőtől, köztük Greta Garbo, Berthold Firtel költő és felesége, Zalka, George O’Brien és Herman Bing.

Március 31-én Murnau bebalzsamozott holttestét Németországba szállították. Temetésére 1931. április 13-án került sor a Berlin melletti Stansdorfban lévő délnyugati temetőben. Részt vett rajta Robert Flaherty, Georg Wilhelm Pabst, Erich Pommer, Emil Jannings és mások. Fritz Lang és Karl Mayer mondott búcsúbeszédet.

2015. július 13-án a temető igazgatója felfedezte, hogy a családi kriptát, ahol a rendező testvérei is nyugszanak, ismeretlen betörők felnyitották és ellopták Murnau fejét. Az egyik Murnau-fivér koporsójának fedelén talált viasznyomok arra engedték következtetni a rendőrséget, hogy a bűncselekménynek okkult indítékai voltak. A rendező testvéreinek maradványait nem háborgatták. A meghirdetett vérdíj ellenére a fejet még mindig nem találták meg.

Cikkforrások

1. Мурнау, Фридрих Вильгельм
2. Friedrich Wilhelm Murnau
3. 1 2 F. W. Murnau // filmportal.de — 2005.
4. ^ I Cento Capolavori. Un secolo di grande cinema, vol. 2, supplemento al mensile Ciak, numero 4, aprile 2000, p. 48.
5. ^ Lotte H. Eisner, Murnau. Vita e opere di un genio del cinema tedesco, Alet Edizioni, Padova, settembre 2010, pp. 198-199
6. ^ Lotte H. Eisner, Murnau. Vita e opere di un genio del cinema tedesco, Alet Edizioni, Padova, settembre 2010, pp. 201-203
7. ^ Lotte Eisner, Lo schermo demoniaco, Editori Riuniti, Roma 1981 (1955).
8. ^ a b c „F. W. Murnau”. TCM. Archived from the original on July 21, 2015.
9. ^ „Plumpe, Heinrich” (in German). www.deutsche-biographie.de. Archived from the original on December 10, 2018. Retrieved December 28, 2017.
10. ^ a b „Friedrich Wilhelm Murnau”. internettrash.com. Archived from the original on March 24, 2005.
11. ^ Hergemöller, Bernd-Ulrich (2010). Mann für Mann. LIT Verlag. ISBN 978-3-643-10693-3. Archived from the original on November 13, 2020. Retrieved September 19, 2020.
12. ^ Room, Adrian (2012). Dictionary of Pseudonyms: 13,000 Assumed Names and Their Origins (5 ed.). McFarland. p. 340. ISBN 978-0-7864-5763-2.
13. a b c d e f g >«Grandes Diretores: F.W. Murnau». 18 de janeiro de 2016. Consultado em 18 de janeiro de 2016