Michael Jackson (énekes, 1958–2009)

gigatos | február 21, 2022

Összegzés

Michael Joseph Jackson (Gary, 1958. augusztus 29. – Los Angeles, 2009. június 25.) amerikai énekes-dalszerző, táncos, zeneszerző, lemezproducer, koreográfus, színész, filantróp és vállalkozó.

A „Pop királya” néven is ismert, a 20. és 21. század egyik legjelentősebb alakjának tartják, mivel hozzájárult a zene, a divat, az élő előadások és a videók világához. Olyan tánctechnikákat népszerűsített, mint a moonwalk, a toe stand, az anti-gravitációs dőlés és a robottánc, és a történelem egyik legjobb táncosának tartják.

Ő egyike azon kevés művészeknek a világon, akit kétszer is beiktattak a Rock and Roll Hall of Fame-be, egyszer szólóelőadóként, egyszer pedig a Jackson 5 tagjaként; emellett 10 másik dicsőségcsarnokba is beiktatták, köztük a Songwriters Hall of Fame-be és a Dance Hall of Fame-be, az egyetlen táncosként a zeneiparból. Jackson több száz díjat nyert, ezzel ő a történelem legtöbb díjat nyert művésze. Ezek közé tartozik 39 Guinness Rekordok Könyve tanúsítvány, köztük „Minden idők legsikeresebb előadóművésze”, 15 Grammy-díj (köztük két életműdíj) 38 jelölésből, 40 Billboard-díj, 26 American Music Awards, 15 MTV Video Music Awards, 12 Soul Train Music Awards, 6 BRIT Awards. Az „Évtized”, „Az évszázad”, „Az évszázad” és „Az év előadója” címmel is kitüntették.

A Guinness Rekordok Könyve minden idők legsikeresebb kereskedelmi előadójának tartja, összes albumának és kislemezének becsült eladásai egymilliárd példányra rúgnak világszerte, ami őt a zenetörténet egyik legkelendőbb előadójává teszi. 1982-ben jelent meg hatodik stúdióalbuma, a Thriller, amely a zenetörténet legkelendőbb albuma lett, világszerte több mint 100 millió példányban kelt el, ebből 34 millió csak az Egyesült Államokban, és ezzel az ország legkelendőbb és legtöbbet hitelesített stúdióalbuma lett. Más lemezprojektjei, köztük az Off the Wall, a Bad, a Dangerous és a HIStory szintén a világ legkelendőbb albumai között szerepelnek, míg a Blood on the Dance Floor a világ legkelendőbb remixalbumaként szerepel. Szólókarrierje során Jackson 14 első számú kislemeze volt az Egyesült Államokban, több, mint bármely más férfi előadónak a Hot 100-as korszakban, valamint ő volt az első előadó a történelemben, aki a Billboard Hot 100-as listáján egyenesen az első helyre került.

A Jackson 5 frontembereként Jackson lett a legfiatalabb énekes, aki a Billboard Hot 100-as listájának első helyére került, és Paul McCartney és Phil Collins mellett egyike annak a három előadónak a világon, aki szólóelőadóként és zenekari tagként is több mint 100 millió példányt adott el világszerte. 1997-ben egy közvélemény-kutatáson őt választották a „leghíresebb embernek a bolygón”, 2006-ban pedig a Guinness Rekordok Könyve „kétségtelenül a leghíresebb élő embernek” választotta. 2000-ben a Guinness Rekordok Könyve elismerte, hogy 39 különböző jótékonysági szervezetet támogatott, többet, mint bármely más előadóművész.

Ezt követően a művészről gyakran beszéltek a magánéletével kapcsolatban, beleértve a külsejének megváltoztatását (vitiligo miatt feketéről fehérre váltott), a szépészeti műtéteket, a személyes kapcsolatait és a zaklatás vádját, amellyel kapcsolatban 2005-ben ártatlannak találták, valamint humanitárius kezdeményezéseit, például a gyermekek és az állatok jogainak védelmére létrehozott jótékonysági szervezeteket. Michael Jackson 2009-ben, 50 éves korában szívrohamban halt meg, amelyet a később emberölésért elítélt Conrad Murray orvos által a krónikus álmatlanságának enyhítésére tett téves kísérletként beadott altatószer, a propofol okozott.

Jackson több posztumusz rekordot is tart: 2010-ben ő lett minden idők legtöbbet letöltött előadója az interneten; 2014-ben ő lett az egyetlen előadó a történelemben, aki öt különböző évtizedben is bejutott a Billboard Hot 100 top 10-es listájára; 2016-ban pedig ő lett a legtöbbet kereső élő vagy halott művész, aki egyetlen év alatt több mint 825 millió dollárt keresett. Halála óta Jackson tizenegy éven át – az utóbbi nyolc évben egymás után – uralta a Forbes listáját a világ leggazdagabb elhunyt hírességeiről, 2,5 milliárd dollárt meghaladó jövedelmével. 2021-ben ő lett az első előadó a történelemben, akinek hét egymást követő évtizedben is volt olyan kislemeze, amely a Billboard Hot 100-as listájának Top 20-as listáján szerepelt.

Gyermekkor és az apjával való kapcsolat (1958-1964)

Michael Joseph Jackson 1958. augusztus 29-én este 7 óra 33 perckor született az Indiana állambeli Garyben, a St. Mary’s Mercy Kórházban; egy szerény afroamerikai család tíz gyermeke közül ő volt a nyolcadik. Édesanyja, Katherine Esther Scruse, aki egy Sears szupermarketben dolgozott eladóként, 1963 óta hívő Jehova tanúja volt, és gyermekeivel együtt énekelt. Apja, Joseph Jackson az Egyesült Államok acélgyárában dolgozott, és fiatalon a Falcons nevű amatőr R&B együttes gitárosa volt. Michaelnek három nővére volt, Rebbie, La Toya, Janet, és hat testvére, Jackie, Tito, Jermaine, Marlon, Brandon (Marlon ikertestvére, aki 24 órával a születése után meghalt) és Randy. A Jackson család sokáig egy kis téglaházban lakott a Bowmont Drive-on, a Jackson Street 2300-ban.

Michael és testvérei olyan családi környezetben nőttek fel, ahol a Biblia volt az egyetlen nevelési eszköz, és ennek megszegése súlyos büntetéssel járt: több tanúvallomás szerint a Jackson testvéreket, különösen Michaelt gyakran bántalmazta apjuk, és szüntelen próbákra, valamint fizikai erőszakra kényszerítette őket. Michael és édesapja kapcsolata a média figyelmének középpontjában áll majd egész pályafutása során.

Korai karrier a Jackson 5-ben (1964-1976)

Michael zenészcsaládban nőtt fel, így már korán megismerkedett a showbiznisszel. Először énekelt nyilvánosan, osztálytársai és családja előtt, egy karácsonyi felvonuláson, amikor az óvodában a Climb Ev’ry Mountain a cappella előadását adta elő. 1964-ben, ötéves korában csatlakozott édesapjával a testvércsoportjához, amelynek még nem volt neve. Michael kezdetben az ütőhangszeres volt, de később megosztotta a vezető énekesi feladatokat testvérével, Jermaine-nel, és a csapat a nevét The Jackson 5-re változtatta. Miután részt vettek különböző tehetségkutatókon abban az időben, a Jackson 5 először a Steeltownhoz, Gary lemezkiadójához szerződött, mielőtt Berry Gordy, a Motown Records vezetőjének figyelmét felkeltették volna, aki 1969-ben elindította őket. Amikor az I Want You Back című debütáló kislemezük 1970 januárjában a Billboard Hot 100-as listájának első helyére került, Michael lett a legfiatalabb énekes, aki valaha is első lett az amerikai slágerlistán, 11 évesen és 5 hónaposan. A következő három kislemezük, az ABC, a The Love You Save és az I’ll Be There megjelenésével a Jackson 5 lett az első olyan előadó a történelemben, aki négy egymást követő első helyezett kislemezzel debütált a Billboardon, és az első nemzetközileg elismert tinibálványok csoportja. Az együttes sikerét követően a Jackson család 1971 májusában elhagyta Gary-t és a kaliforniai Encino-ba költözött.

A testvéreivel elért hatalmas sikerek után a fiatal Michael váltogatni kezdte szólókarrierjét, és a Motownnak köszönhetően rögzítette első négy szóló stúdióalbumát: 1972-ben a Got to Be There and Ben, 1973-ban a Music & Me, 1975-ben pedig a Forever, Michael címűeket, amelyek meglehetősen sikeresek voltak, és világszerte több mint 20 millió példányban keltek el. Az azonos című albumról származó Ben című dal lett szólókarrierjének első listavezető kislemeze, Golden Globe-díjat nyert és Oscar-díjra jelölték a legjobb dal kategóriában, mivel az azonos című film címadó dala volt. Ben 1973-as Oscar-gálán való fellépése volt pályafutása egyik első önálló fellépése.

Miután 1976-ban lejárt a Motownnal kötött szerződésük, a Jackson 5 az Epic Recordshoz szerződött. A Motown azonban vitatta az üzletet, és jogi lépéseket tett. Végül a testvéreknek meg kellett változtatniuk a nevüket The Jackson 5-ről The Jacksons-ra, és elvesztették Jermaine-t, aki a régi kiadónál akart maradni; Randy-t, a Jackson testvérek legkisebb fiát hozták a helyére.

Érés a The Jacksons-szal és szóló siker az Off the Wall-lal (1976-1981)

1976-ban jelent meg a The Jacksons című albumon az első Michael által írt és komponált dal Blues Away címmel, de 1978-ban az énekes, amellett, hogy a Jacksons frontembere, a fő szerző is lett, bátyja, Randy közreműködésével. A Destiny című albumhoz az Epic először adott szabad kezet a Jackson testvéreknek, lehetővé téve számukra, hogy a Blame It on the Boogie című kislemez kivételével minden dalt ők írjanak és komponáljanak; a második kislemez, a Shake Your Body (Down to the Ground) bekerült a Billboard Top 10-es listájára, és a zenekar történetének legsikeresebb kislemeze lett.

Ugyanebben az évben megkapta a madárijesztő szerepét a Sidney Lumet által rendezett The Wiz című zenés filmben. A film zenéjét Quincy Jones lemezproducer szerezte, akit Jackson a film forgatása alatt ismert meg, és felkért, hogy készítse el első szólóalbumát az Epic számára.

Az Off the Wall 1979. augusztus 10-én jelent meg, és hatalmas sikert aratott, a zene történetében az első olyan album lett, amely négy kislemezzel – Don’t Stop ‘Til You Get Enough, Rock with You, Off the Wall és She’s Out of My Life – a Billboard Hot 100 top 10-es listáján szerepelt. Az Egyesült Királyságban az album ugyanezt a rekordot döntötte meg, négy száma is bekerült az Official Singles Chart Top 10-es listájára. Az Off the Wall a Billboard Albums Chart 3. helyét is elérte, 48 egymást követő héten keresztül a top 20-ban maradt, és rövid idő alatt több mint 15 millió példányt adott el belőle, ezzel az akkori történelem legjobban fogyó afroamerikai előadó albumává vált. Az albumból eddig közel 10 millió példányt adtak el az Egyesült Államokban és mintegy 30 milliót világszerte. Jackson lett az első fekete előadó, aki felkerült egy fehér slágerlistára, ezzel lebontva a faji korlátokat és segítve az egységes slágerlisták létrehozását. A Rolling Stone magazin szerint az Off the Wall című albummal Jackson:

Az album több díjat is hozott Jacksonnak: 1980-ban három American Music Awardot és egy Grammy-díjat nyert a Don’t Stop ‘Til You Get Enough című dal előadásáért. Mint később önéletrajzában elmondta, a siker ellenére Jackson csalódott volt az album eredménye miatt, amely szerinte nagyobb hatást kellett volna elérnie.

Az énekes szólómunkája után visszatért a stúdióba testvéreivel, hogy felvegyék új, Triumph című albumukat. A szinte teljes egészében Jackson által komponált, és a Lovely One, a This Place Hotel és a Can You Feel It című kislemezek által hajtott album 1971 óta az együttes első listavezető albuma lett, amelyet egy sikeres országos turné követett. Bár a csapat újbóli népszerűségnek örvendett, az Off the Wall kiemelkedő eredményeivel való összehasonlítás egyértelmű volt, ami egyértelmű jelét adta annak, hogy Jackson most szólókarrierbe kezdett.

Világsiker a Thrillerrel és a Motown 25-ön való szereplés (1982-1984)

1982-ben Steven Spielberg rendező megkereste Jacksont, aki felkérte, hogy vegyen részt az E.T. a földönkívüli című film hangoskönyvének, az E.T. Storybooknak a készítésében, amelyhez ő vette fel a Someone in the Dark című dalt, és ő mesélte el a film történetét is, amiért 1984-ben Grammy-díjat kapott. Az énekes ezután az év nagy részét Quincy Jones producerrel töltötte a Los Angeles-i Westlake Recording Studiosban, ahol új stúdióalbumát rögzítette.

November 30-án jelent meg a Thriller, a művész második szólóalbuma az Epic kiadónál, amely a legnagyobb kereskedelmi sikere lett. Az album a Billboard 200-as lista első helyére került, és 37 hétig maradt ott, tovább, mint bármely más stúdióalbum a lista történetében, és további 80 egymást követő héten át maradt a top tízben, ami újabb rekordot jelentett. Ez volt az első olyan album a történelemben, amely hét kislemezzel került be a Billboard Hot 100 top 10-es listájára: a Paul McCartney-val közösen énekelt The Girl Is Mine, a Billie Jean, a Beat It, a Wanna Be Startin’ Somethin’, a Human Nature, a P.Y.T. (Pretty Young Thing) és a Thriller névadó dala, míg az Egyesült Királyságban megdöntötte az Off the Wall rekordját, öt dalt juttatva a top 10-be. Jackson lett az első előadó a történelemben, aki egyszerre négy különböző amerikai album- és kislemezlistán is az első helyen végzett, és rekordot állított fel a leghosszabb ideig tartó listavezetés tekintetében is. A több mint 20 millió eladott példányszámmal a Thriller 1983-ban és 1984-ben is a legkelendőbb album volt az Egyesült Államokban, így két egymást követő évben is ez volt az ország első legkelendőbb albuma.

Az album volt az első, amelyet a RIAA háromszoros gyémánt minősítéssel látott el, mivel 34 millió példányban kelt el az Egyesült Államokban, több mint bármely más stúdióalbum. Ez a zene történetének legkelendőbb albuma is, amelyből több mint 100 millió példányt adtak el világszerte. Az album hatása a könnyűzenére óriási volt, örökre megváltoztatta a lemezipart, és kulturális jelenséggé vált,

1983. március 10-én, a Billie Jean videoklipjének sugárzásával Michael Jackson lett az első fekete művész, akit az MTV sugárzott, amely addig mindig is elutasította a fekete művészek bemutatását. A dal hét egymást követő héten át volt a Billboard Hot 100-as listájának első helyén, és további kilenc hétig a Hot R&B Chart élén, és az MTV is sokat játszotta. Jackson népszerűsége tovább nőtt, de a hírnév csúcsára 1983. március 25-én került, amikor testvéreivel együtt fellépett az őket elindító Motown kiadó 25 éves fennállását ünneplő Motown 25: Yesterday, Today, Forever című koncerten. Azok számára, akiknek nem volt kábeltévéjük vagy nem nézték az MTV-t, ez volt az első alkalom, hogy élőben láthatták Jacksont. Miután testvéreivel előadott egy Jackson 5 medley-t, Michael egyedül állt a színpadra, és előadta a Billie Jeant. Az énekes ezen a fellépésen mutatta be először a moonwalkot, amely az elkövetkező években meghatározta táncstílusát.

Jackson fellépése alatt káosz tört ki a közönségben. Christopher Smith újságíró, aki jelen volt, azt írta:

Egy másik jelenlévő újságíró, Steven Ivory azt mondta:

Másnap Fred Astaire, Jackson egyik bálványa felhívta az énekest, hogy gratuláljon neki:

Az eseményt a televízióban mintegy 50 millió néző látta, amire az Egyesült Államokban azóta nem volt példa, hogy Elvis Presley és a Beatles fellépett az Ed Sullivan Show-ban. A sajtó „az új Sinatra”-nak és „olyan villanyosnak, mint Elvis” nevezte Jacksont. Miután a Motown 25-ön fellépett, a Thriller eladásai exponenciálisan megnőttek, és olyan rekordot állított fel, amelyet korábban soha nem értek el, és soha többé nem is fognak felülmúlni: miután csak 1983-ban 32 millió példányban kelt el, 1984 februárjában a Guinness Rekordok Könyve minden idők legkelendőbb albumának ismerte el. A Thriller a csúcson több mint egymillió példányban kelt el hetente; Jackson újságírója és életrajzírója, J. Randy Taraborrelli szerint az album újraélesztette a zeneipart, amely 1978 óta hanyatlásban volt:

Októberben jelent meg a Say Say Say Say Say, a Paul McCartney-val közös második duettje, amely hat hétig állt a Billboard Hot 100 listájának élén, és Jackson hetedik Top 10-es kislemeze lett egy év alatt, amivel beállította a Beatles által tartott rekordot.

1983-tól kezdve Jacksont a modern zenei videó feltalálójának is tekintik, mint olyan forrást, amelyen keresztül a művészek jobban népszerűsíthették zenéjüket, mivel különleges effektekkel, hollywoodi díszletekkel és látványos koreográfiával ellátott videókat készített, mint például a Billie Jean klipje, amely a híres, lába alatt világító csempék miatt vált népszerűvé, vagy a Beat It klipje a West Side Story koreográfiájával. 1983. december 2-án az MTV először sugározta világszerte a Thriller klipjét. A John Landis által forgatott, 13 és fél perces és egymillió dollárba kerülő videó mérföldkőnek számított a zenetörténetben. Les Garland, az MTV programigazgatója elmondta, hogy a csatorna történetében először fordult elő, hogy rendkívüli nézettségi csúcsok voltak:

1989-ben a Thrillert az MTV nézői a „történelem legjobb klipjének” választották. Az 1999-es „100 Greatest Music Videos Ever Made” szavazáson az MTV nézői ismét a Thrillert választották „minden idők legjobb klipjének”. 2001-ben a VH1 a „Minden idők 100 legjobb videója” listáján is az első helyre emelte. A Guinness Rekordok Könyve 2006-ban „minden idők legsikeresebb zenei videójaként” tartotta számon. 2009-ben a videót felvették a washingtoni Kongresszusi Könyvtár Nemzeti Filmnyilvántartásába, mivel „kulturális, történelmi vagy esztétikai szempontból jelentős”, és ezzel az első és egyetlen zenei videó lett, amely megkapta ezt a megtiszteltetést, valamint „minden idők leghíresebb zenei videójának” nevezték. 2010-ben a Myspace felhasználói ismét a Thrillert választották „minden idők legbefolyásosabb videójának”.

1984. január 16-án az American Music Awards-on Jackson új rekordot állított fel, 11 jelölésből 8-at megnyert, köztük a Award of Merit díjat, amivel ő lett a legfiatalabb művész, aki mindössze 25 évesen megkapta a díjat. Január 29-én, az 1984-es Grammy-díjátadón Jackson 12 jelölésből 8-at nyert meg, ezzel ismét bekerült a Guinness Rekordok Könyvébe, mint „az egy év alatt legtöbb Grammy-díjat nyert művész”. Néhány héttel később megjelent a The Making of Thriller című dokumentumfilm, amely a történelem legkelendőbb videokazettája lett, mind a zenei, mind a filmes műfajban, több mint 10 millió darabos eladással.

Reklámok a Pepsi és a Victory Tour, a We Are the World és a Captain EO számára (1984-1986)

1984. január 27-én Jackson és testvérei a Pepsi-Cola reklámfilmjét forgatták a Los Angeles-i Shrine Auditoriumban. Az együttes éppen egy több ezer rajongó előtti koncertet szimulált, amikor Michael haja véletlenül kigyulladt egy előre nem látható pirotechnikai hiba miatt a Billie Jean előadása közben. Az énekes súlyos, harmadfokú égési sérüléseket szenvedett a fejbőrén és a feje tövén, amelyek egészen a koponyájáig értek, és kénytelen volt rekonstrukciós plasztikai műtétet végezni a koponyáján, hogy elrejtse a baleset után maradt hegek egy részét. Az énekesnő a Pepsitől kapott 1,5 millió dolláros kártérítést a központnak adományozta az égési sérülések kezelésére. Az eset óriási hatással volt a médiára, és különösen Jackson egészségére. A következő tíz évben fejbőrátültetéseken kellett átesnie, és élete hátralévő részében továbbra is kínzó fájdalmaktól és migréntől szenvedett. Az akkori pénzügyi jelentések szerint a Jacksonnal való partnerségnek köszönhetően a Pepsi 1984-ben 7,7 milliárd dolláros forgalmat és piaci részesedés-növekedést könyvelhetett el, míg a régi rivális Coca-Cola jelentős forgalomcsökkenést könyvelhetett el. Mivel a Pepsi céggel állt szerződésben, Jacksonnak vissza kellett utasítania a felkérést, hogy a Coca-Cola által szponzorált XXIII. olimpiai játékok záróünnepségének fő fellépőjeként lépjen fel Los Angelesben.

Május 14-én Ronald Reagan amerikai elnök meghívta az énekest a Fehér Házba, hogy díjat vegyen át az alkohol és a kábítószer elleni küzdelemben nyújtott jótékonysági támogatásáért, többek között azért, mert a Beat It-et egy reklámfilmben használta fel ezekkel a témákkal kapcsolatban. A Time úgy jellemezte Jackson hatását, hogy az „az ízlés, a stílus és a színek minden határát átlépi”, míg a New York Times szerint „a zene világában van Michael Jackson, és vannak a többiek”. Ekkoriban Jackson rendelkezett a legmagasabb jogdíjjal a zeneiparban, körülbelül 2 dollárral minden eladott album után, és rekordprofitot termelt. A képmásával mintázott babák, ruhák és gagdetek 1984 májusában jelentek meg az észak-amerikai boltokban, és úgy fogytak, mint a cukrot, valóságos iparágat teremtve.

A Jacksonék új albuma, a Victory júliusban jelent meg, amelyet egy promóciós turné követett az Egyesült Államok és Kanada stadionjaiban. A Victory Tour július 6-án kezdődött Kansas Cityben, és ugyanezen év december 9-én ért véget Los Angelesben, rekordszámú, hat teltházas koncerttel a Dodger Stadionban. A turné során a közönség és a sajtó figyelme teljes egészében Jacksonra összpontosult, akinek az Off the Wall és a Thriller szóló számai tették ki a setlist felét. A turné 55 koncertjén 3 millióan vettek részt, az összbevétel pedig 75 millió dollár volt, ami a turné történetének legsikeresebb turnéjává tette, felülmúlva a Rolling Stones korábbi rekordját. Jackson a turnéból származó összes személyes bevételét, 5 millió dollárt, jótékony célra ajánlotta fel. A turné végén Michael bejelentette, hogy elhagyja a Jacksonokat, hogy szólókarrierjét folytassa.

1985 januárjában Lionel Richie-vel közösen írta meg a We Are the World című jótékonysági kislemezt, hogy pénzt gyűjtsenek az éhínség sújtotta kelet-afrikai nép számára, és felvették azt az USA for Africa nevű, 44 másik előadóból álló szupercsoporttal. Az Egyesült Államokban a dalból kevesebb mint négy hónap alatt több mint hétmillió példányt adtak el, ezzel minden idők leggyorsabban fogyó kislemeze lett, és egy hónapig a Billboard listájának első helyén maradt, valamint a rock és country slágerlistákon is szerepelt. A We Are the World több mint 22 millió példányban a történelem legkelendőbb kislemeze lett, és 80 millió dollárt hozott össze. A dal négy díjat nyert az 1986-os Grammy-díjátadón. A meghívás ellenére Jackson nem tudott részt venni az 1985. július 13-i Live Aid koncerten, mivel a stúdióban már korábbi projektjeivel volt elfoglalva; a We Are the World című dal, amelyet az összes résztvevő művész énekelt, zárta a philadelphiai koncertet.

Augusztusban Jackson ügyvédjén, John Brancán keresztül 47,5 millió dollárért megvásárolta az ATV Music Publishing katalógusát, amely közel 4000 dal, köztük a Beatles legtöbb dalának kiadói jogait tartalmazta.

1986-ban Jackson egy második, 50 millió dolláros reklámszerződést kötött a Pepsi-vel, amelyet a Guinness Rekordok Világrekordja a történelem legnagyobb személyes szponzori szerződéseként ismert el. Ugyanebben az évben szerepelt a George Lucas által gyártott és Francis Ford Coppola által rendezett EO kapitány című 4D rövidfilmben. A mindössze 17 perces, de 17-30 millió dollárba kerülő filmet a Disney kifejezetten a vidámparkjainak attrakciójaként készítette: a Walt Disney World 1986. szeptember 12-től vetítette az Epcotban, Disneyland 1986. szeptember 18-tól, Tokyo Disneyland 1987. március 20-tól, míg a Disneyland Paris 1992 áprilisában nyitotta meg kapuit. EO kapitány a művész korai halála után különböző időszakokra visszatért a világ összes Disneyland parkjába.

Rossz (1987-1990)

1987. augusztus 31-én jelent meg a Bad, Jackson hetedik szólóalbuma, a harmadik az Epicnél, és az utolsó, amelyet Quincy Jones készített. A sajtó által „minden idők legjobban várt albumaként” jellemzett Bad lett az első olyan album a történelemben, amely a világ 25 országában a slágerlisták élén debütált, és a megjelenés első hetében több mint 7 millió példányban kelt el. Az Egyesült Államokban a Billboard 200-as lista első helyén debütált, és 38 hétig maradt a Top 5-ben, ezzel rekordot állított fel a leghosszabb ideig tartó listavezetés tekintetében. Jackson a címadó számot Prince-szel szerette volna előadni, de az ötletet a minneapolisi rocker elutasítása miatt elvetették. Az albumról tíz kislemez jelent meg: I Just Can’t Stop Loving You (duett Siedah Garrett-tel), Bad, The Way You Make Me Feel, Man in the Mirror, Dirty Diana, Another Part of Me, Smooth Criminal, Leave Me Alone, Liberian Girl és Speed Demon; az első öt a Billboard első helyére került, ezzel új Guinness-rekordot állítva fel. Az Egyesült Királyságban a Bad lett minden idők leggyorsabban fogyó albuma, míg hét kislemeze bekerült az Official Singles Chart Top 10-es listájára, megdöntve ezzel a korábbi rekordot, amelyet maga Jackson tartott. A Bad hatalmas kereskedelmi siker volt, néhány év alatt több mint 30 millió példányban kelt el, és a Thriller után a második legnagyobb példányszámban eladott album lett a történelemben. A Bad című albumból a mai napig 45 millió példányt adtak el világszerte, ebből 11 milliót az Egyesült Államokban, és az ötödik legkelendőbb album a világon.

A címadó dalhoz készült videoklipet, amely egy New York-i metróállomáson játszódik, Martin Scorsese forgatta: 18 perces hosszával és több mint 2 millió dolláros költségével megdöntötte a Thriller videoklipjének korábbi rekordjait. A videóban Wesley Snipes színész is szerepelt, aki akkoriban debütált a filmben, míg Steven Spielberg, Dan Aykroyd, David Copperfield, Whoopi Goldberg, John Travolta, Olivia Newton-John, Lou Ferrigno, „Weird Al” Yankovic és más hollywoodi hírességek a Liberian Girl klipjében tűntek fel.

1987. szeptember 12-én kezdődött Tokióban a Bad World Tour, Jackson első szóló turnéja; csak Japánban mind a 14 kezdeti koncertre telt ház volt, több mint 570 000 nézővel, ami minden korábbi japán rekordot megdöntött. Május végén Jackson Olaszországban nyitotta meg európai turnéját, két este a római Stadio Flaminio-ban 70 ezer ember előtt, június 19-én pedig Nyugat-Berlinben, a Reichstag téren, a berlini fal előtt több mint 60 ezer rajongó előtt lépett fel; a Stasi, aggódva, hogy a koncert több ezer NDK-állampolgárt gyűjthet össze a határon, „az egyik legfenyegetőbb pillanatnak tartotta Kelet-Németország biztonságára nézve”. Júliusban Jackson 7 teltházas koncertet adott a londoni Wembley Stadionban több mint 504 000 néző előtt, ezzel új Guinness-rekordot állított fel „a történelem legsikeresebb koncertsorozataként”; a teljes kereslet több mint 2 millió jegy volt, ami legalább 21 teltházas koncertre elegendő. Az európai turné utolsó állomásán Jackson a liverpooli Aintree lóversenypályán lépett fel 225 000 néző előtt, ami pályafutása legnagyobb közönsége volt, és a legnagyobb, amelyet külföldi művész valaha is összegyűjtött az Egyesült Királyságban. A turné 1989. január 27-én Los Angelesben ért véget, 15 országban összesen 123 koncertet adott, amelyek közel 4,5 millió nézőt vonzottak, és több mint 125 millió dolláros bevételt hoztak, ami a zenetörténet legsikeresebb turnéjává tette abban az időben. 2019-ben a Bad World Tourt a Vivid Seats és a Consequence „minden idők legjobb szólóénekes turnéjának” választotta:

1988 februárjában Jackson kiadta a Moonwalk című önéletrajzi könyvét. A könyv az év bestsellere lett, néhány nap alatt több mint 450 000 példányt adtak el belőle. Március 2-án Jackson részt vett az 1988-as Grammy-díjátadón, ahol a Bad öt jelölést kapott, köztük az év albumát, de csak a legjobb hangszerelt felvétel díját nyerte el. Jackson nem nyert díjat, de ellopta a show-t a többi jelenlévő művész elől azzal, hogy a Grammy történetének egyik legjobbjaként számon tartott történelmi előadásban adta elő a The Way You Make Me Feel és a Man in the Mirror című dalokat, ahol egy gospel kórus kísérte. Néhány nappal később az énekes két díszdoktori címet kapott, egyet a Fisk Egyetemtől, egyet pedig a United Negro College Fundtól; 1985 óta több mint 450 000 dollárt adományozott az alapítványnak, és több mint 130 fiatal afroamerikai számára biztosított ösztöndíjat.

Nem sokkal később az énekes 17 millió dollárért megvásárolta a Neverland Ranch-et, amely 2005-ig a hivatalos rezidenciája volt.

Szeptember 7-én Jackson megkapta az MTV Video Vanguard Awardot a következő indoklással:

A Holdjáró októberben jelent meg. A filmet a világ számos országában, köztük Olaszországban is bemutatták, és 67 millió dolláros bevételt hozott, míg az Egyesült Államokban kizárólag házi videón jelent meg 1989 januárjában. A film 22 héten át vezette a listákat, és négy hónap alatt több mint 800 000 példányban kelt el, ezzel megelőzte a The Making of Thrillert, és az ország valaha volt legkelendőbb VHS-je lett. A filmből készült a Smooth Criminal című videoklip, egy másik videó, amely a gengszterek által megalkotott környezetéről, a bonyolult koreográfiáról és a speciális effektekről vált híressé, beleértve azt a jelenetet, amelyben Jackson és táncosai 45 fokban előre dőlnek, dacolva a gravitációval. 1989-ben Jackson lett az első művész, aki egy év alatt több mint 100 millió dollárt keresett, csak az album- és kislemezeladásokból 125 millió dollárt, és az első nyugati, aki a Szovjetunió állami televíziójában szerepelt, ahol mintegy 150 millióan látták a Pepsi-reklámját. Januárban, az American Music Awards-on Jackson egy új díjat kapott a tiszteletére ”a zenei videók területén tett úttörő hozzájárulásáért és erőfeszítéseiért”, valamint az első életműdíjat a Bad című rekorddöntő teljesítményéért, amely a világ harmadik egymást követő évben a legkelendőbb album lett, Április 12-én a Soul Train Awards-on kapta meg először a „King of Pop” címet, ahol Elizabeth Taylor és Eddie Murphy négy díjat adott át neki, köztük az Év Entertainerének járó díjat, és „a pop, a rock és a soul igazi királyának” nevezték.

1990 áprilisában másodszor is fogadták a Fehér Házban, ahol idősebb George Bush elnök átadta neki az Évtized Művésze díjat: a nyolcvanas évek végére Jackson több mint 110 millió példányban adott el három albumot, amelyek közül kettő minden idők legkelendőbb albuma lett, és több elsőszámú kislemeze volt, mint bármely más előadónak az évtizedben; a Vanity Fair magazin „a showbiznisz történetének legnépszerűbb művészének” nevezte. Az 1990-es Grammy-díjátadón a Leave Me Alone című daláért megkapta az év legjobb videoklipjének járó díjat, ezzel ő lett az 1980-as évek legtöbb Grammy-díjat nyert előadója – 11-et.

Ugyanebben az évben az LA Gear tesztalanya lett, akiknek néhány reklámfilmben is szerepelt.

A Bad promóciója után Jackson azt tervezte, hogy kiadja az eddigi legnagyobb slágereit tartalmazó Greatest Hits albumot, a Decade-et, és elsősorban filmes karrierjének szenteli magát; Steven Spielberg, akivel már dolgozott együtt az E.T. mesekönyvön, megkereste, hogy játssza el Pán Péter szerepét a Hookban, de mindkét projektet elvetették.

Veszélyes (1991-1994)

1991 márciusában Jackson aláírta a zenetörténet legjövedelmezőbb szerződését a Sony Music-kal, 900 millió dollár értékben, amelyet a média akkoriban „milliárd dolláros szerződésként” emlegetett.

November 26-án jelent meg a Dangerous, amely a Billboard 200-as listájának első helyén debütált, és 10 további országban több mint 40 millió példányban kelt el világszerte, ebből 8 millió az Egyesült Államokban, ezzel minden idők legsikeresebb new jack swing albumává vált.

Az albumot bemutató kislemez, a Black or White három hét alatt a Billboard Hot 100-as listájának első helyére került, ezzel 1969 óta a leggyorsabban a lista élére került, és hét egymást követő héten keresztül ott is maradt, Jackson lett az első olyan előadó a történelemben, akinek három különböző évtizedben is volt elsőszámú dala a Billboardon, és az első amerikai előadó, aki 1960 óta közvetlenül az első helyen debütált az Egyesült Királyságban, ezzel egyenlővé tette Elvis Presley rekordját. A dalhoz készült 11 perces, 4 millió dolláros videoklipet John Landis forgatta újra, Macaulay Culkin színész és Tyra Banks modell főszereplésével. 1991. november 14-én mutatták be, több mint 500 millió néző előtt, ezzel minden idők legnézettebb klipje lett, és új Guinness-rekordot döntött. November 27-én Jackson az MTV 10 éves jubileumi televíziós különkiadásán a Guns N’ Rosesból ismert Slash kíséretében előadta a Black or White-ot, valamint a Will You Be There-t egy gospel kórus kíséretében. Ettől az évtől kezdve az MTV Video Vanguard Awardot Michael Jackson Video Vanguard Awardra nevezték át, a zenei videokultúrához való hozzájárulásának tiszteletére.

1992 januárjában jelent meg a Remember the Time című második kislemez, amelyhez az ókori Egyiptomban játszódó videoklip is készült; a 2 millió dollárba kerülő és John Singleton által forgatott klipben Eddie Murphy színész, Iman modell és színésznő, valamint Magic Johnson NBA-játékos szerepelt. Ezt követte a Herb Ritts által készített In the Closet, amelyben Jackson duettezett és táncolt Naomi Campbell modellel (az albumon Stephanie monacói hercegnő volt a hangja), a Jam, amelyben Michael Jordan kosárlabdázó játszott és táncolt Jacksonnal, valamint a Give In to Me, amelyben Slash, Gilby Clarke és Teddy Andreadis, a Guns N’ Roses akkori tagjai szerepeltek. A Gone Too Soon klipjében az énekesnő Ryan White társaságában látható, aki a HIV elleni küzdelem szimbólumává vált.

Februárban Jackson Afrikába utazott, hogy ellátogasson Gabonba, Elefántcsontpartra, Tanzániába és Egyiptomba, amit „hazatérésnek” nevezett. Több mint 100 000 ember üdvözölte őt a Libreville-i repülőtéren, Omar Bongo gaboni elnök pedig átadta neki a Becsületrendet, amely eddig csak államfőknek volt fenntartva, míg Elefántcsontparton a törzsfőnök a „Sanwi királyává” koronázta, a koronázási ceremóniával együtt.

Június 18-án jelent meg az Egyesült Államokban az énekesnő által írt versek, elmélkedések és történetek gyűjteménye, a Dancing the Dream. Június 24-én a londoni Heathrow repülőtéren tartott sajtótájékoztatón Jackson bemutatta a Heal the World Alapítványt, amelyet az azonos című dal ihletett, és amelynek célja a leginkább rászorulók, különösen a háború sújtotta területeken élő gyermekek és a halálos betegek megsegítése. Az alapítványon keresztül Jackson azonnal dollármilliókat küldött humanitárius segélyként a polgárháború sújtotta Boszniába.

Június 27-én Münchenben megkezdődött az album promóciós turnéja, a Dangerous World Tour, amely a zenetörténet egyik legnagyobb koncertje lett. Az európai turné utolsó, október 1-jén Bukarestben 90 000 rajongó előtt megrendezett és az HBO-n élőben közvetített koncertjét több mint 250 millióan nézték, ami a legnagyobb nézettséget jelentette a kábel történetében. A televíziós jogokat az HBO vásárolta meg 20 millió dollárért, ami a legtöbb, amit valaha koncertért fizettek. A turné 1993. november 11-én Mexikóvárosban ért véget, és 26 országban 69 koncertet adva 4 millió nézőt és 136 millió dolláros bevételt hozott. 1992 végére a Dangerous és a Black or White az év legkelendőbb albumai és kislemezei lettek világszerte, és két díjat nyertek a Billboard Awards-on; Jackson elnyerte a „nyolcvanas évek legkelendőbb előadójának” járó tiszteletbeli díjat is.

1993. január 17-én Jackson részt vett Bill Clinton elnökségének első beiktatási ünnepségén, ahol a washingtoni National Mallon a We Are the World című dalt adta elő más művészek kíséretében. Két nappal később fellépett a 42. elnöki gálán, ahol arra kérte a Clinton-kormányzatot, hogy több pénzt fordítson jótékonysági szervezetek és a HIV-kutatás támogatására.

Január 31-én Jackson ikonikus előadást tartott a Super Bowl XXVII. félidei showműsorában, amely rekordot állított fel az Egyesült Államok legnagyobb televíziós nézettségét tekintve, csak az Egyesült Államokban több mint 133,4 millió nézővel. Az előadást 85 országban több mint 1,3 milliárdan nézték, és ezzel Jackson új Guinness-rekordot állított fel „a valaha volt legnagyobb televíziós nézettségű előadás” címmel. Az előadás sikere indította el aztán az NFL hagyományát, hogy a világ legnagyobb előadóit hívja meg a döntő félidejében való fellépésre.

Február 10-én exkluzív interjút adott Oprah Winfrey-nek, amelyet élőben közvetítettek a Neverland Ranchről, világszerte több mint 100 millióan látták, így ez volt a legnézettebb interjú a televíziózás történetében.

Február 24-én a Grammy-díjátadón átvette a Grammy Legend Awardot, amelyet nővére, Janet adott át neki, így 34 évesen ő lett a valaha volt legfiatalabb művész, aki megkapta a díjat. Május 12-én, a müncheni World Music Awards díjátadón megkapta a legjobb eladott pop előadó, a legjobb eladott amerikai előadó és egy külön az ő tiszteletére létrehozott díjat, mint a korszak legjobb eladott előadója. Május 19-én a Los Angeles-i Guinness World Record Museumban megkapta az első és egyetlen Lifetime Achievement Awardot, az életműdíjat „a szórakoztatóiparban elért példátlan világrekordjaiért”, és nyolc különböző világrekordot igazoltak neki.

1993. augusztus 23-án, amikor Bangkokban tartózkodott, egy nappal a Dangerous World Tour második szakaszának nyitókoncertje előtt egy Evan Chandler nevű férfi azzal vádolta meg, hogy állítólag szexuálisan zaklatta akkor 13 éves fiát, Jordant, később azonban peren kívül megegyezett a vádakkal. Az incidens következtében Jackson kénytelen volt idő előtt abbahagyni a turnézást és a Dangerous című album népszerűsítését, beleértve a The Addams Family 2. című film filmzenéjén való szereplést, amelyhez már komponált egy dalt (Is This Scary, később Is It Scaryre változott) és elkezdte felvenni a videoklip jeleneteit (később Ghostsra változott).

1994. május 26-án Santo Domingóban feleségül vette Lisa Marie Presley-t, Elvis Presley egyetlen lányát. Szeptember 8-án a pár az MTV Video Music Awards színpadán jelent meg, hogy megnyissa az estét, és csókolóztak, ami a sajtó figyelmét is felkeltette, és a díjátadó történetének egyik legikonikusabb pillanata lett. A Will You Be There, a Free Willy című film címadó dala elnyerte a legjobb dalnak járó MTV Movie Awardot.

HIStory e Vér a táncparketten (1995-2000)

1995. június 16-án jelent meg a HIStory: Past, Present and Future – Book I című dupla album, amely a Billboard 200-as lista első helyén debütált, és 19 másik országban is az első helyen szerepelt. Az első lemez, a HIStory Begins 15 Jackson-sláger Greatest Hits-ét tartalmazza, míg a második, a HIStory Continues 15 korábban kiadatlan számot tartalmaz. A HIStory eddig 30 millió példányban (60 millió darab) kelt el világszerte, ebből nyolc az Egyesült Államokban, ezzel minden idők legkelendőbb dupla albumává vált.

A HIStory kiadatlan albumának első kislemeze a dupla A-oldalas Scream volt.

Szeptember 7-én nővérével, Janettel együtt az 1995-ös MTV Video Music Awards díjátadón a Scream című dalhoz készült videoklipért kapta meg a legjobb táncvideó, a legjobb koreográfia és a legjobb művészeti rendezés díját 11 jelöléssel szemben, ami rekord egy klip esetében; Jackson az estét egy régi és új slágerekből álló medley előadásával nyitotta meg, amelyet Slash kísért. Az előadást a díjátadó történetének legjobb előadásának választották, és az MTV VMA minden idők legjobb előadása, a legikonikusabb VMA-előadás és a legjobb VMA popelőadás díját is elnyerte. Novemberben Jackson fellépett Európa legnagyobb televíziós műsorában, a német Wetten Dass? című adásban, a műsor történetének legmagasabb nézettségét produkálva. Még abban a hónapban egyesítette zenei katalógusát a Sonyéval, létrehozva a Sony

Februárban Jackson részt vett az 1996-os Brit Awards-on, ahol az Earth Songot adta elő, és némi vitát váltott ki, valamint a Pulp énekese, Jarvis Cocker megrohamozta a színpadot. Az előadás után Jackson megkapta a Generáció Művésze Brit-díjat. A díjat Sir Bob Geldof adta át neki, aki a következő szavakkal mutatta be:

Májusban a müncheni World Music Awards-on ismét előadta az Earth Songot, és öt díjjal új rekordot állított fel: Minden idők legkelendőbb albuma a Thrillerért, 1996 legkelendőbb előadója, legkelendőbb R&B előadó, legkelendőbb amerikai előadó és minden idők legkelendőbb előadója.

1996. július 16-án a világ akkori leggazdagabb embere, Hassanal Bolkiah szultán meghívta Jacksont, hogy 50. születésnapja alkalmából lépjen fel a Brunei Szultánságban. Az ingyenesen látogatható koncertet a királyi család és a 60 000 fős közönség jelenlétében adták. A szultán mintegy 17 millió dollárt fizetett azért, hogy Jackson fellépjen a születésnapján, ami a legtöbb, amit valaha is fizettek egy privát koncertért. A visszaúton Jackson megállt Dél-Afrikában, hogy találkozzon Nelson Mandelával, és az énekessel beszélgetve a dél-afrikai elnök azt mondta: „Látom, ki a világ vezetője. Soha nem láttam még ennyi újságírót.”

Az albumot támogató turné, a HIStory World Tour 1996. szeptember 7-én kezdődött Prágában, 150 000 ember előtt, és 1997. október 15-én ért véget Durbanban, Mandela elnök jelenlétében. A turné 35 országban 82 koncertet foglalt magában, melyen több mint 4,5 millió ember vett részt, és 165 millió dolláros bevételt hozott, így ez volt Jackson karrierjének és akkoriban a zenetörténet legsikeresebb turnéja, megdöntve saját Bad World Tourjának korábbi rekordjait. 1996. november 14-én, a turné ausztráliai szakasza alatt az énekes másodszor is megházasodott, ezúttal barátnőjével és egykori ápolónőjével, Deborah Jeanne Rowe-val, egy rögtönzött szertartás keretében abban a szállodában, ahol Sydneyben megszálltak. Első gyermekük, Mihály herceg 1997. február 13-án született.

Május 6-án Clevelandben Jacksont és testvéreit a Jackson 5 tagjaként beiktatták a Rock and Roll Hall of Fame-be. Jackson mindössze 38 évesen a valaha volt legfiatalabb művész lett, akit valaha beiktattak. Május 20-án Blood on the Dance Floor: HIStory in the Mix címmel egy új anyagot tartalmazó album jelent meg a HIStory kislemezeinek remixeivel kiegészítve, amely a mai napig a legkelendőbb remixalbum a történelemben, több mint 7 millió eladott példánnyal. A Ghosts és az Is It Scary című kislemezek az énekes és Stephen King által írt Michael Jackson’s Ghosts című kisfilm részei voltak. A Stan Winston által rendezett film figyelemre méltó speciális effektekkel és új koreográfiával büszkélkedhetett, és több mint 39 percig tartott, ami Guinness-rekordot jelentett egy klip esetében; egyes kritikusok „az új Thriller”-nek nevezték. A projekt 15 millió dollárba került, amelyet teljes egészében Jackson fizetett. Májusban Jackson és Stan Winston a Cannes-i Filmfesztiválon versenyen kívül mutatta be a rövidfilmet. Ugyanezen év végén egy közvélemény-kutatás és a Guinness Rekordok Könyve Jackson-t a „bolygó leghíresebb emberének” nyilvánította.

1998-ban elsősorban az üzleti életnek szentelte magát, partnereket és pénzforrásokat keresett, hogy felépíthesse kedvenc karaktere, Pán Péter által ihletett vidámparkját, a Peter Pan’s Neverlandet, valamint egy játékboltláncot Wonderworld of Toys néven, mindkettőt Japánban; további tervei között szerepelt egy második vidámpark és kaszinó Detroitban Thriller Theme Park néven, valamint egy másik kaszinó Dél-Afrikában. Április 3-án megszületett második gyermeke, Paris Katherine. Májusban Jackson részt vett a namíbiai Windhoekben megrendezett dél-afrikai gazdasági csúcstalálkozón, ahol az afrikai vezetőkhöz csatlakozva az adósságok eltörlésére szólított fel, és nagyobb figyelmet kért a legszegényebb gyermekek helyzetére.

1999. június 25-én és 27-én két jótékonysági koncertet szervezett Szöulban és Münchenben Michael Jackson & Friends címmel. A koncerteket, amelyeken Jackson mellett számos nemzetközi művész is fellépett, mindkét országban élőben közvetítették, és adományokat gyűjtöttek a koszovói háború áldozatainak, a Nelson Mandela Gyermek Alapítványnak, a Vöröskeresztnek és az UNESCO-nak. A müncheni koncert során Jackson súlyos balesetet szenvedett a színpadon: az énekes egy több méter magasan felfüggesztett szerkezeten lépett fel, amikor az egy technikai hiba miatt összeomlott és lezuhant, a színpadra zuhant, az énekes pedig még rajta volt. Jackson ragaszkodott ahhoz, hogy a tervezett módon befejezze a műsort, de amikor a színfalak mögé ért, elvesztette az eszméletét, és kórházba szállították. A baleset következtében Jackson élete hátralévő részében állandó hátfájástól szenvedett. Október 8-án Jackson elvált Debbie Rowe-tól, aki neki adta két gyermekük felügyeleti jogát. Ugyanebben az évben nővérével, Janettel együtt bekerült a Guinness Rekordok Könyvébe, mint „a zenetörténet legsikeresebb testvérpárja”, az RIAA pedig „az évszázad legkelendőbb pop és R&B előadójaként” ismerte el.

A 2000-ben Monte-Carlóban megrendezett World Music Awards-on Albert monacói herceg átadta neki az „Ezredforduló legjobb férfi előadója” díjat, amiért „minden idők legkelendőbb férfi szólóénekese”. Abban az évben a Guinness új rekordot adott neki, mint „a szórakoztató művész, aki több jótékonysági szervezetnek adományozott és több jótékonysági szervezetet támogatott, mint bárki más”.

Legyőzhetetlen és Number Ones (2001-2005)

2001. március 6-án Jackson humanitárius beszédet mondott az Oxfordi Egyetemen, ahol az irodalom és a pedagógia tiszteletbeli doktora címet is átvehette. Március 19-én New Yorkban részt vett a Rock and Roll Hall of Fame-be való beiktatási ceremóniáján, ahol az Nsync nevű együttes szólóművészeként vett részt, de egy bokaficam miatt nem tudott fellépni. Jackson nem csak azon kevés művészek egyike lett, akiket másodszor is felvettek a listára, de 42 évesen ő volt a valaha volt legfiatalabb szólóelőadó is.

Szeptember 7-én és 10-én Jackson két különleges koncertet szervezett a New York-i Madison Square Gardenben 30 éves szólókarrierjének megünneplésére, Michael Jackson: 30th Anniversary Celebration – The Solo Years címmel, ahol magán Jacksonon és a testvéreivel való újraegyesülésen kívül számtalan más zenei és filmsztár is fellépett. A két koncertre szóló jegyek a valaha volt legdrágábbak közé tartoztak; Jackson mindkét este 7,5 millió dollárt keresett, ami percenként több mint 150 ezer dollár. Az eseményt ugyanezen év november 13-án tűzte műsorára a CBS, és a csatorna történetének legjobb nézettségét produkálta, mintegy 45 millió nézővel az amerikai történelem egyik legnézettebb televíziós különkiadása lett. A második koncertet követő reggelen Jacksonnak egy találkozón kellett volna részt vennie az ikertornyoknál, de az előző estétől fáradtan nem jelent meg. A szeptember 11-i támadások után Jackson írt egy jótékonysági dalt angol és spanyol nyelven What More Can I Give címmel, amelyet 30 másik nemzetközileg elismert előadóval együtt rögzített, és jótékonysági koncertet szervezett az áldozatok tiszteletére United We Stand címmel.

2002. január 9-én az American Music Awards-on megkapta az évszázad művésze díjat „a zene világához való kiemelkedő hozzájárulásáért”. Február 21-én megszületett harmadik gyermeke, a béranyaság útján fogant Michael II „Blanket” herceg. Április 24-én Jackson a New York-i Apollo Színházban lépett fel a Bill Clinton volt elnök által szervezett koncerten, hogy adományokat gyűjtsön a fiatalok szavazásra való buzdítására. Jackson a Dangerous, a Black or White című dalokat a Red Hot Chili Peppers Dave Navarrójának kíséretében adta elő, valamint a Heal the World című számot, ami karrierje utolsó hivatalos és teljes előadása volt. A koncert közel 3 millió dollárt hozott össze.

2002 novemberében Jackson Berlinbe érkezett, hogy átvegye az évezred popművészének járó Bambi-díjat „a legnagyobb élő popikon” címért, valamint humanitárius tevékenységéért. A több ezer rajongója által sürgetett, a szállodája előtt összegyűlt rajongó, hogy megmutassa legkisebb fiát, Blanket-et, úgy döntött, hogy eleget tesz a kérésüknek, és rövid időre kiakasztja a 9 hónapos kisfiát az erkélyre. Ez vitát váltott ki a világ médiájában, amely a képeket a hírek címoldalán közölte, és bírálta a művészt. Nem sokkal később Jackson bocsánatkérő levelet küldött a berlini incidens miatt, amelyben kijelentette, hogy soha nem veszélyeztetné fia életét.

2003 novemberében a Bad, az Off the Wall és a Thriller felkerült a Rolling Stone 500 legjobb albumának listájára a 202., 68. és 20. helyen.

Ugyanebben a hónapban Jackson kiadott egy CD- és DVD-összeállítást legnépszerűbb dalaiból Number Ones címmel; a világszerte első helyen szereplő összes kislemeze mellett a Break of Dawn az Invincible-ből és a korábban kiadatlan One More Chance is szerepelt rajta. Az album több mint 14 millió példányban kelt el.

2003. november 19-én ismét vádat emeltek ellene gyermekmolesztálással, és bíróság elé állították. 2005. június 13-án minden vád alól felmentették.

2004 novemberében jelent meg a Michael Jackson: The Ultimate Collection, amely számos korábban kiadatlan számot tartalmazott; ugyanebben a hónapban Jackson népszavazással bekerült az Egyesült Királyság Hírességek Csarnokába, és az alapító tagok közé került, mint „az 1980-as évek ikonikus művésze”.

Pénzügyi nehézségek, utolsó fellépés a World Music Awards-on, Thriller 25 és King of Pop (2006-2008)

A tárgyalás befejezése után Jackson elhagyta az Egyesült Államokat, és 2006 januárjában gyermekeivel együtt Bahreinben telepedett le, Hamad bin Isa Al Khalifa király második fiának, Abdu’llah hercegnek a vendégeként.

Februárban jelent meg a Visionary: The Video Singles című kiadvány, amely 20 legismertebb kislemezét és a hozzájuk készült videóklipeket tartalmazza. A gyűjtemény sikerének köszönhetően Jacksonnak 2006-ban 19 kislemezt sikerült elhelyeznie az Egyesült Királyság Top 40-es listáján, ezzel megdöntve a korábbi 1955-ös 5 kislemezes rekordot, és új Guinness-rekordot állított fel, míg Spanyolországban 16 kislemez került az első helyre, az utolsó 4 pedig a másodikra, több szám pedig jóval előkelőbb helyezést ért el, mint eredeti pozíciója.

Március 9-én a kaliforniai kormány képviselői elrendelték a Neverland Ranch bezárását néhány kifizetetlen adósság és bér miatt. Hét nappal később bejelentették, hogy az énekes bezárta Neverlandet és kirúgta néhány alkalmazottját.

Áprilisban megállapodást kötött a Sonyval és a Fortress Investmentsszel: a megállapodás szerint a Sony és Jackson egyenlő arányban osztoznának a Sonyban.

2006. november 15-én Jackson volt a londoni Earls Court Arénában megrendezett World Music Awards díszvendége. Ott Beyoncétól megkapta a Diamond Awardot, amiért több mint 750 millió példányban adta el lemezeit, Craig Glenday, a Guinness World Records főszerkesztője pedig különdíjat adott át neki a Thrillerért, és „kétségtelenül a leghíresebb élő embernek” nevezte. Charles Thomson újságíró, aki jelen volt az eseményen, leírta a közvélemény reakcióját:

A díjátadó után Jackson egy rövid ideig a We Are the World című dalt adta elő egy fiúkórus kíséretében. Ez volt az utolsó élő fellépése közönség előtt.

Londonban Jackson ellátogatott a Guinness Rekordok Könyvének központjába, ahol nyolc új világrekordot ismertek el, köztük az „Első művész, aki hivatalosan több mint 100 millió albumot adott el az Egyesült Államokon kívül” és „Minden idők legsikeresebb előadóművésze” címet.

2007-ben Jackson elkezdett dolgozni egy új stúdióalbumon. A számokat részben Írországban, részben Las Vegasban vették fel, és Jackson többek között Chris Brownnal, Kanye Westtel, Lenny Kravitz-szel, Rodney Jerkinsszel, Teddy Riley-val és will.i.am-mel dolgozott együtt; a Black Eyed Peas frontembere az albumot „egy Off the Wall a következő generációnak, tökéletes popdalokkal”. A 2008-ra tervezett album megjelenése nem valósult meg.

2008. február 11-én, a Thriller megjelenésének 25. évfordulója alkalmából egy különleges újrakiadás jelent meg az album korábban kiadatlan anyagokkal, Thriller 25 címmel, amelyből a mai napig több mint 5 millió példányt adtak el.

Ugyanezen év májusában Jackson eladta a Neverland Ranch egy részét a Colony Capitalnak. A Colony Capital felvette a kapcsolatot a koncertszervező AEG Live vállalattal, hogy megbeszéljék a színpadra való visszatérést. A Colony Capital eltökélte, hogy visszaszerzi a Neverlandre költött pénzt, ezért az AEG Live vezérigazgatója, Randy Phillips felvette a kapcsolatot Dr. Tohme Tohméval, az énekesnő akkori menedzserével, egy nem éppen tiszta múlttal rendelkező üzletemberrel.

2008. augusztus 29-én, Jackson 50. születésnapján King of Pop címmel új válogatás jelent meg, egy olyan antológia, amelyben maguk a rajongók szavaztak arról, hogy mely dalok kerüljenek bele, így az album minden ország számára más-más összeállítással jelent meg. A King of Pop nem jelent meg az Egyesült Államokban, de 17 másik országban a Top 10-be került, és mintegy 6 millió példányban kelt el. Abban az évben az Off the Wall és a Thriller című albumokat beiktatták a Grammy Hall of Fame-be, a Rolling Stone magazin pedig a 25. helyre sorolta Jacksont minden idők 100 legjobb hangja és a 35. helyre minden idők 100 legjobb művésze listáján.

A rezidencia bejelentésével párhuzamosan 2009. június 20-án jelent meg Michael Jackson The Collection című dobozos kiadványa, amely az Epicnél megjelent szólókarrierjének öt legfontosabb albumát tartalmazza.

Jackson a Los Angeles-i Staples Centerben próbált a koncertekre Kenny Ortega irányításával, akivel már korábbi turnéin is együtt dolgozott.

2009: Hirtelen halál

2009. június 25-én, 18 nappal a londoni koncertek kezdete előtt, a Los Angeles-i Holmby Hillsben lévő bérelt villában Jackson szívmegállásban halt meg, miután a londoni koncerteket szervező AEG-vel szerződésben álló orvos, Conrad Murray által beadott erős altatószer, a propofol akut mérgezése következtében meghalt. Az énekes az elmúlt években krónikus álmatlanságban szenvedett, és egyes orvosok ezt az altatót adták neki, hogy tévesen próbálták pihentetni, mivel az altatószerek nem idéznek elő alvást, ahogy azt a későbbi tárgyaláson a tanúk is állították.

Michael Jackson halálát „minden idők legnagyobb médiaeseményének” nevezték, és számos weboldal összeomlott a művészre irányuló folyamatos keresések súlya alatt. A július 7-én a Staples Centerben tartott nyilvános gyászszertartást becslések szerint 2,5-3 milliárd ember nézte világszerte, ami a történelem legnézettebb televíziós és online streaming eseményévé tette.

A következő szeptember 3-án zártkörű temetési szertartást tartottak a Glendale-i Forest Lawn Memorial Parkban, a hírességek temetőjében, ahol Jackson holttestét eltemették.

Albumának eladásai meghaladták a 8 millió példányt az Egyesült Államokban és a 30 milliót világszerte, ezzel Jackson lett a 2009-es év legkelendőbb előadója.

Október 28-án a Sony kiadta a tervezett londoni koncertek próbafelvételeit tartalmazó dokumentumfilmet, a Michael Jackson’s This Is It. Annak ellenére, hogy két hétre korlátozódott (de a rendkívüli részvétel miatt több országban meghosszabbították a határidőt), a film a legnagyobb bevételt hozó dokumentum- vagy koncertfilm lett, világszerte több mint 261 millió dolláros bevétellel.

Jackson öröksége (körülbelül 1 milliárd dollár, mintegy 500 millió dolláros adóssággal) édesanyja, Katherine, három gyermeke és jótékonysági szervezetek között oszlott meg. Az apjának semmit, a kettejük közötti nézeteltérések miatt.

2011-ben a Sony 250 millió dolláros szerződést kötött John Branca ügyvéddel és John McClain zenei impresszárióval, az énekesnő hagyatékának kezelőivel. Ez a megállapodás, amelyet a zenetörténet második legjövedelmezőbb megállapodásaként jellemeztek (Jackson saját, a Sonyval kötött 1991-es megállapodása után), legalább 10 új, Jacksonhoz kapcsolódó projekt, köztük kiadatlan számok, filmek és videojátékok forgalmazását biztosította 2017-ig. Ezt a szerződést 2017 decemberében megújították. A megállapodás részeként a Sony további projektekben fog együttműködni, amelyeket Michael Jackson hagyatéka készíthet. Bár az üzlet feltételeit, beleértve az értékelést is, nem hozták nyilvánosságra, egyes források szerint további hét évvel hosszabbítják meg. Bár a további projekteket nem részletezték, úgy tűnik, hogy ezek közé tartoznak a további posztumusz albumok, amelyeket az eredeti 10 albumos megállapodás tartalmazott. Ezt a megállapodást a művész néhány támogatója és családtagja kritizálta, mivel Jackson még életében nem akart többé semmit sem kezdeni a Sony Musickal az Invincible-lel történtek után.

Kislemez, album és dokumentumfilm ihlette This Is It (2009)

2009. október 12-én, majdnem négy hónappal az énekes halála után egy kiadatlan kislemez jelent meg a rádióban, amely ugyanarról a turnéról kapta a nevét, amelyre Jackson júliusban indult volna, This Is It címmel. A dal valójában 1980-ra nyúlik vissza. Október 26-án megjelent a The Music That Inspired The Movie: Michael Jackson’s This Is It című kiadvány, amely a turnén elhangzó dalokat, valamint a This Is It című új számot, három demót és a Planet Earth című verset tartalmazza, amelyet maga Jackson mondott el.

Michael és az Xscape (2010-2014)

Az énekes első posztumusz albuma Michael címmel 2010. december 10-én jelent meg. Tíz kiadatlan számot tartalmazott, amelyeket Jackson karrierje különböző időszakaiban vett fel. Az album első kislemeze a Hold My Hand volt, amelyet Akonnal írt és énekelt duettként. A dal gyorsan 13 országban került a slágerlisták élére, és az év legtöbbet letöltött kislemezének listáján a negyedik helyig jutott. A bemutatkozó kislemez sikere ellenére az album nem érte el a Sony által remélt sikert; a sikertelenség elsősorban annak volt köszönhető, hogy a posztumusz művet a művész számos rajongója bojkottálta, akik azzal vádolták a lemezkiadót, hogy spekuláltak a halálával, és hogy az albumon három dalt nem Jackson, hanem egy imitátor énekelt. Jackson családja és barátai közül sokan megkérdőjelezték néhány dal hitelességét is.

A második posztumusz album, az Xscape 2014. május 14-én jelent meg. Az album megjelenését megelőzte a Justin Timberlake-kel közös Love Never Felt So Good című duett kislemez, amely a Billboard Hot 100-as listájának Top 10-es listájára került, és ezzel Jackson lett az egyetlen előadó a történelemben, aki öt különböző évtizedben is a Top 10-be került. Az album világsikert aratott, 14 országban került a top 5-be, és az első két hónapban több mint hárommillió példányt adtak el belőle. Ezt követte az A Place with No Name és a Slave to the Rhythm című kislemez, amelyet Jackson „hologramján” keresztül mutattak be a 2014-es Billboard Music Awards-on, ahol az Xscape az „Év legjobb R&B albuma” jelöltjei között volt.

Immortal, Bad 25 és az Off The Wall újrakiadása (2011-2016)

2011. november 21-én jelent meg az Immortal című válogatás, amely a Cirque du Soleil Michael Jackson: The Immortal World Tour című, a világ legnagyobb arénáit bejáró Jackson-tribute-turnéjának filmzenéje, amely 2011. október 2-án Montréalban kezdődött és 2014. augusztus 31-én Guadalajarában ért véget. A turné a Cirque du Soleil történetének legjövedelmezőbb produkciója lett, és a tíz legsikeresebb musical-turné egyike a történelemben, több mint 371 millió dolláros bevétellel és több mint 3,7 milliós nézőszámmal 501 napon.

2012. szeptember 18-án jelent meg a Bad 25, amely a Bad album 25. évfordulóját ünnepli. Az album újrakiadásán kívül egy DVD is megjelent, amelyen Jackson 1988. július 16-án, a Bad World Tour során a londoni Wembley Stadionban adott koncertje látható. Spike Lee rendező, Jackson barátja és egykori munkatársa, a Bad 25 című dokumentumfilmet is elkészítette az album keletkezéséről.

2016. február 26-án az Off the Wall albumot különleges kiadásban újra kiadták, egy dokumentumfilmmel együtt, amelyet ismét Spike Lee készített Michael Jackson utazása a Motowntól az Off the Wallig címmel.

Thriller 3D, Scream és egyéb tevékenységek (2017-től folyamatosan)

2017. szeptember 4-én, a 74. Velencei Filmfesztiválon mutatták be John Landis restaurált és 3D-ben renderelt Thriller-videóját, amelyet a Making Michael Jackson’s Thriller című dokumentumfilm kísért.

Szeptember 29-én megjelent a Scream, egy 13 Jackson-dalból álló, halloweeni témájú válogatás. A CD egy posztert is tartalmazott, amely a Shazam okostelefon-alkalmazáson keresztül hozzáférést biztosított egy AR (kiterjesztett valóság) élményhez. Október 27-én a CBS csatorna egy Michael Jackson Halloween című filmje által ihletett CGI rajzfilmet sugárzott.

2018. július 6-án jelent meg Drake Don’t Matter to Me című kislemeze, amely egy kiadatlan Jackson-dalból származó mintákat tartalmaz. Ugyanezen év augusztus 29-én Mark Ronson Michael Jackson X Mark Ronson: Diamonds Are Invincible címmel különböző Jackson-dalokból készített egy mash-upot a művész 60. születésnapja alkalmából.

2020-ban bejelentették egy Broadway-musical elkészítését, amelyet Christopher Wheeldon rendez, és amelyben Ephraim Sykes (akit később Myles Frost váltott) játssza Jacksont. A musical az énekes életét és karrierjét fogja megörökíteni, és az MJ: The Musical címet viseli majd. Eredetileg 2020. július 6-án lett volna a premierje, de később a COVID-19 világjárvány miatt 2021. december 6-ra halasztották.

Michael Jackson kétszer volt házas: az első házasság 1994 májusában köttetett Lisa Marie Presley-vel, Elvis Presley egyetlen lányával, akitől 1996 januárjában vált el. A két férfi 1997 és 1999 között újra randevúzott.

1996 novemberében újra férjhez ment Deborah Jeanne Rowe-hoz, közismert nevén Debbie-hez. A pár 1999-ben vált el, de a két férfi továbbra is jóban maradt.

Michael Jacksonnak három gyermeke van: elsőszülött fia, Prince Michael Jackson 1997. február 13-án született; körülbelül egy évvel később, 1998. április 3-án született Paris Michael Katherine Jackson; Jackson mindkét gyermeket Deborah Rowe-val szült. 2002. február 21-én született meg harmadik gyermeke, Michael Jackson II. herceg, akit Blanketnek becézett, és aki mesterséges megtermékenyítéssel fogant. Jackson soha nem hozta nyilvánosságra a béranya kilétét.

Első barátnője Tatum O’Neal színésznő volt, és az évek során Diana Ross és Whitney Houston énekesnőkkel, Brooke Shields modellel és színésznővel, valamint – a korkülönbség ellenére – Liz Taylor színésznővel is flörtölt, aki valójában csak az énekes legjobb barátnője volt.

Ami Diana Rosst illeti, Jackson maga nyilatkozta önéletrajzában, hogy gyermekkora óta plátói szerelem fűzte az énekesnőhöz. A művész ráadásul végrendeletében kikötötte, hogy Diana Ross lesz gyermekei gyámja, ha édesanyjuk, Katherine meghal.

Jacksonnak más állítólagos gyermekei apaságát is jóváhagyták, a leghíresebb Omer Bhatti, akinek apja pakisztáni, anyja pedig norvég, Jackson közeli családi barátja és pártfogoltja, aki a művész családja mellett ülve vett részt a temetésen.

Jackson aktivista és emberbarát is volt. A Guinness Rekordok Könyvébe a legtöbb jótékonysági szervezetet támogató művészként került be, és a becslések szerint több mint 400 millió dollárt adományozott jótékony célokra. Számos más humanitárius kitüntetést is kapott, többek között 1988-ban a Fisk Egyetem és a United Negro College Fund két díszdoktori címet, 2001-ben pedig az Oxfordi Egyetem díszdoktori és pedagógiai címet adományozott neki.

1984-ben, miután egy Pepsi-reklám forgatása közben harmadfokú égési sérüléseket szenvedett, az énekes úgy döntött, hogy nem perel, és a becslések szerint 1,5 millió dolláros kártérítést a Culver City-i Brotman Medical Center-nek adományozta, kérve egy égési központ létrehozását, amelyet az énekes adományának tiszteletére Michael Jackson Burn Center-nek neveztek el. Ugyanebben az évben a Victory Tourról származó összes személyes bevételét, több mint 5 millió dollárt, jótékonysági célokra ajánlotta fel. 1986-ban Jackson 1,5 millió dollárt adományozott a Michael Jackson-ösztöndíjak létrehozására az Egyesült Néger Főiskolai Alapnál, és ezzel diákok százainak segített főiskolára járni. Emiatt az UNCF 1988-ban a 44. éves gáláján a legmagasabb kitüntetéssel, a Fredrick D. Patterson-díjjal tüntette ki a művészt.

Az 1980-as években Jackson továbbra is számos jótékonysági szervezetnek adományozott, többek között az UNESCO-nak, a NAACP-nek, a Ronald McDonald Gyermekalapítványnak és a Make-A-Wish Alapítványnak. 1988. július 16-án, a Wembley Stadionban tartott koncertje előtt Jackson találkozott a walesi herceggel és feleségével, Diana Spencer hercegnővel, és átadott nekik egy 150 000 fontról szóló csekket a The Prince’s Trust, valamint egy 100 000 fontról szóló csekket a Great Ormond Street Gyermekkórház számára.

1992-ben megalapította a Heal the World Foundationt, egy nonprofit szervezetet, amely a szegénység, az éhezés, az erőszak, a betegségek és a környezetszennyezés elleni küzdelemmel foglalkozik világszerte; a Dangerous World Tour teljes bevételét az alapítványnak ajánlotta fel. Tevékenységei számosak voltak: adományok és ajándékcsomagok a háború sújtotta szarajevói gyermekek számára, oltóanyagok szétosztása, több ezer dollár értékű játékok, élelmiszerek és élelem különböző kórházakban, valamint egy magyar gyermek májátültetésének finanszírozása. Olaszországban érdemes megemlíteni az egyesület által a nemzeti énekes csapat Partita del Cuore-jának tett adományt. Sok adományozás ismeretlen marad.

1993-ban Jimmy Carter volt elnökkel együtt megalapította a Heal L.A. nevű egyesületet, amelynek célja a kábítószer-fogyasztás megelőzése, valamint orvosi és oktatási szolgáltatások nyújtása Los Angeles hátrányos helyzetű területein élő fiatalok számára.

1999-ben két jótékonysági koncertet szervezett Michael Jackson & Friends címmel, hogy pénzt gyűjtsön a koszovói háború áldozatainak, a Vöröskeresztnek, a Nelson Mandela Gyermek Alapítványnak és az UNESCO-nak.

2001-ben Shmuley Boteach rabbi és író segítségével megalapította a Heal the Kids nevű jótékonysági szervezetet, amelynek célja a rászoruló gyermekek és családjaik segítése. 2001 októberében megszervezte a United We Stand című jótékonysági koncertet a szeptember 11-i merényletek áldozatainak családjai számára.

Jackson több olyan dalt is írt, amelyek bevételét jótékonysági célokra fordította: 1985-ben a We Are the World című dalt a kelet-afrikai éhezőknek, 1991-ben a Heal the World című dalt, 1995-ben az Earth Song című dalt, amelynek bevételét a Heal the World Alapítvány kapta, 2001-ben pedig a What More Can I Give című dalt a szeptember 11-i merényletek áldozatainak családjai számára.

Más jótékonysági projektek azonban befejezetlenül maradtak, mint például a From the Bottom of My Heart című dal, amelyet a Katrina hurrikán áldozatainak megsegítésére írt, vagy az I Have This Dream, illetve a 2003-ban létrehozott Go For Your Dreams jótékonysági szervezet, amelynek projektjét félbehagyták, amikor újabb zaklatási vádak merültek fel.

Végrendeletében egy meg nem határozott összeget hagyott különböző jótékonysági szervezetekre.

Jackson állatjogi aktivista is volt. 1983-ban egy tucat majmot mentett meg a kísérletekből. Egyikük, Bubbles, először az Encino-kastélyba, majd Sohaországba költözött vele, több tucat más állattal együtt. Két Genesis-díjat is nyert az állatproblémák tudatosítására tett erőfeszítéseiért: 1988-ban az Ember a tükörben című videoklipért, 1996-ban pedig az Earth Song című videoklipért.

Az énekes halála után elvégzett boncolás véglegesen megerősítette, hogy Jackson vitiligóban szenvedett, egy olyan betegségben, amely a bőrszín elvesztését okozza, az egyén felhámja világosabb foltokká válik, és szinte teljesen elpusztítja a pigmentációját. Miután testének nagy részét kifehérítette, 1984 óta Jackson bőrkiegyenlítő kezeléseken (monobenzonnal vagy hidrokinonnal végzett depigmentálás) vett részt bőrgyógyászával, Dr. Arnold Kleinnel. Jackson szisztémás vagy valószínűleg diszkoszisztémás lupus erythematosusban is szenvedett. Ezek a betegségek magas fényérzékenységet okoznak a napfényre (hogy megvédje magát a naptól, gyakran esernyővel, napszemüveggel, kesztyűvel és sebészi maszkkal járkált) és bőrkárosodást (különösen lupus), különösen az arcon, valamint hajhullást. A neki tulajdonított egyéb betegségeket mindig is tagadták. Ezenkívül a fejbőrén keletkezett másod- és harmadfokú égési sérülések, amelyeket a Pepsi-reklám forgatásán történt incidens során szenvedett el, élethosszig tartó fájdalmat okoztak, ami miatt hosszú ideig fájdalomcsillapítókat kellett szednie, és hosszú évekig függővé vált tőlük, valamint olyan műtéteknek kellett alávetnie magát, mint például a fejbőr szövetének kitágítása. 1999-ben a színpadon balesetet szenvedett, miközben az Earth Songot adta elő egy hídszerű szerkezet tetején, amely több méter magasra emelkedett a földtől, és gyorsan lezuhant, ami hátproblémákat okozott, amelyek egész életére kihatottak. A turnék és a tárgyalás alatt Jackson stressztől és álmatlanságtól is szenvedett. Krónikussá vált álmatlanságának kezelésére több benzodiazepint és propofolt, a 2009-ben bekövetkezett halálát okozó altatószert szedett.

Az 1993-as díjak

1993. augusztus 23-án, amikor Jackson a Dangerous World Tour egyik állomásán Bangkokban tartózkodott, először vádolták meg gyermekmolesztálással: Evan Chandler, egy Beverly Hills-i fogorvos azzal vádolta meg, hogy szexuálisan zaklatta akkor 13 éves fiát, Jordant (akit Jordie vagy Jordy néven ismertek). Chandler a vádat polgári, nem pedig büntetőjogi bíróságon tette, azzal a céllal, hogy pénzbeli kártérítést kapjon Jacksontól. A vádak következtében a Pepsi-Cola, az énekes akkori szponzora, a Jackson imázsára gyakorolt negatív médiahatás miatt felbontotta a szerződést, Jackson pedig kénytelen volt lemondani a Dangerous World Tour dátumainak felét, majd teljesen felfüggeszteni azt. Néhány nappal a turné befejezése után Jackson bevallotta, hogy fájdalomcsillapítók rabja lett, és úgy döntött, hogy elmegy egy rehabilitációs klinikára. December 22-én Jackson műholdon keresztül válaszolt Neverlandről, és kijelentette, hogy „teljesen ártatlan”. 1994. január 25-én a vádlónak egy meg nem határozott összeget fizettek ki, amelyet 20 millió dollár körüli összegre becsültek. Jackson ügyvédeinek azért kellett megegyezniük, mert a védelem nyilvánosságra hozatala a bírósági meghallgatáson ártott volna egy esetleges büntetőeljárásnak. Az énekes nem perelte be Chandleréket zsarolásért, hanem azt követelte, hogy a később a bíróságon benyújtott dokumentumban rögzítsék, hogy egyáltalán nem ismeri azokat a tényeket, amelyekkel vádolják. A polgári ügy peren kívüli rendezése semmilyen módon nem akadályozta meg a családot abban, hogy további büntetőeljárást folytasson. Evan Chandler beszélt az ügyvédjével, és azt mondta, hogy tönkre akarja tenni a feleségét, az énekes egyik barátját és magát Jacksont is, mert nem adott neki kölcsön pénzt, és nem érdekli, hogy ez az akció milyen hatással lehet a fiára. A következő években Jordan Chandler maga perelte be apját gyilkossági kísérlet miatt, sőt 2005-ben távoltartási végzést is kapott ellene, miután nem volt hajlandó tanúskodni Jackson ellen abban a perben, amelyben akkoriban részt vett. Meg nem erősített pletykák és a 2019-es Square One című dokumentumfilmben szereplő tanúvallomások szerint a fiú maga vallotta be barátainak az egyetemen, miután az Arvizo család másodszor is vádat emelt Jackson ellen, hogy őt soha nem zaklatta a művész, dicsérte Jacksont, és azt mondta, soha nem hitte, hogy az énekes valaha is bántana egy gyereket. 2009. november 5-én, öt hónappal Jackson halála után a fiú apját holtan találták, miután pisztollyal lelőtte magát New Jersey-i lakásában.

A 2003-as vádak és a tárgyalás

2002 májusától kezdve Michael Jackson megengedte, hogy egy Martin Bashir brit újságíró által vezetett kamerastáb mindenhová kövesse őt. 2003 februárjában került adásba a Living with Michael Jackson: az egyik jelenetben Jackson kézen fogva látható az akkor 13 éves, rákban szenvedő Gavin Arvizóval, amelyben az énekes bevallotta, hogy egy hálószobát osztott meg vele, de ágyat nem.

Ez némi felháborodást váltott ki Jackson ellenzői körében a korábbi vádak miatt. Jackson elárulva érezte magát Bashir szerkesztése miatt, és azzal vádolta, hogy a dokumentumfilmet torzítva mutatta be. Ez az énekesnő gyermekmolesztálás miatt indított tárgyalásán is megmutatkozott, hiszen a tárgyalóteremben Bashir által vágott klipeket vetítettek.

A dokumentumfilm sugárzása után a Santa Barbara megyei ügyészség büntetőeljárást indított. A Los Angeles-i rendőrség és a gyermekvédelmi szolgálat (DCFS) megállapította, hogy a zaklatásról szóló vádak megalapozatlanok voltak. Az FBI ugyanerre a következtetésre jutott, és vizsgálatot indított. Kezdetben a dokumentumfilmben szereplő fiatalember családja megvédte Jacksont; később azt mondták a nyomozóknak, hogy az énekes helytelenül viselkedett, de szerintük csak a dokumentumfilm sugárzása után, és nem azelőtt, ami némi kétséget ébresztett a vádak valóságtartalmával kapcsolatban.

2003. november 19-én azonban, amikor Jackson Las Vegasban forgatta a One More Chance című, még meg nem jelent klipjét, a Santa Barbara-i rendőrség házkutatást tartott a Neverland Ranch-en, és letartóztatási parancsot adott ki az énekes ellen állítólagos gyermekekkel való szexuális visszaélés miatt. Jacksont letartóztatták hétrendbeli állítólagos gyermekmolesztálás és kétrendbeli bódító szer Arvizo számára történő beadása miatt.

Michael Jackson pere 2005. január 31-én kezdődött a kaliforniai Santa Mariában, és a következő év májusának végéig tartott. 2005. június 13-án Jacksont minden vád alól felmentették. Az eljárás során kiderült, hogy Janet Arvizót, Gavin édesanyját már beperelték adócsalás miatt az állam ellen. Számos tanú mutatta be, hogyan próbált pénzt zsarolni az államtól, biztosítótársaságoktól és más hírességektől. A nő 2001. november 15-én szociális segélyt kért, mondván, hogy nincs jövedelemforrása. Tíz nappal korábban azonban a nő és családja 152 000 dollárt gyűjtött be a JC Penney-től, miután az áruházlánc ellen benyújtott visszaélési kereset során Gavin Arvizo már eskü alatt hamisan tanúskodott. Jackson tárgyalása és felmentése után Janet Arvizo ellen adócsalás miatt indult eljárás, és elítélték.

Leaving Neverland (posztumusz vád)

2019 januárjában a Sundance Filmfesztiválon mutatták be Dan Reed brit filmrendező Leaving Neverland című dokumentumfilmjét. Ebben Wade Robson, James Safechuck és családtagjaik beszámoltak a Jacksonnal való kapcsolataikról. Annak ellenére, hogy korábban azt vallották, hogy Jackson ártatlan, Safechuck és Robson visszavonta vallomását, és azzal vádolták az énekest, hogy gyerekkorukban szexuálisan zaklatta őket, de nem mutattak be fizikai bizonyítékot arra, hogy Jackson valóban molesztálta őket. Az állítólagos bántalmazás Jackson Neverland Ranch-i rezidenciáján és Century City-i otthonában történt, mindkettő Kaliforniában.

A dokumentumfilm világszerte nagy port kavart, és rengeteg vitát váltott ki ártatlanok és bűnösök között: negatív hullámot generált, egyrészt Jackson ellen, másrészt a dokumentumfilmet sugárzó csatornák ellen. Ez művészi örökségének és emberi mivoltának újragondolását eredményezte, de az iránta való érdeklődés újraéledésével is járt: számos dala és albuma újra felkerült a világ egyes slágerlistáira.

A dokumentumfilm sugárzása számos olyan ellentmondást tárt fel, amely kétségbe vonná a tények valódiságát és Jackson vádlóinak szavahihetőségét.

Jackson az 1979-es Off the Walltól kezdve minden felnőtt szólóalbumának társproducere volt, majd az 1990-es évek elején megalapította saját lemezkiadóját, az MJJ musicot, amelyen keresztül 1991-től kezdve minden albumának, valamint az 1993-as és 1995-ös Free Willy és Free Willy 2 filmek soundtrackjeinek társproducere volt, amelyeken közreműködött. Ő volt a producere unokaöccsei 3T nevű együttesének 1995-ös Brotherhood című debütáló albumának, nővére, Rebbie Jackson Yours Faithfully című lemezének és Tatyana Ali énekesnő Kiss the Sky című albumának is, mindkettő 1998-ban.

Az elsősorban popénekesként ismert Jackson szólókarrierje során többféle zenei stílust is tolmácsolt. Kezdetben a Motown soul inspirálta, de azóta más műfajokat is művelt, mint a rhythm and blues, a funk, a dance, a rock és a new jack swing, munkásságával hozzájárulva a fekete zene széles közönséghez való eljuttatásához. A különböző stílusokhoz való eklektikus hozzáállása már első felnőtt albumán, a Quincy Jones által producált Off the Wallon is megmutatkozik, amely a Don’t Stop ‘Til You Get Enough, a Workin’ Day and Night és a Get on the Floor funk és diszkópopjától kezdve a soul, a soft rock, a jazz, a rhythm and blues és az olyan balladákig, mint a She’s Out of My Life vagy a Girlfriend.

A Thriller című albummal, amelynek producere szintén Jones volt, Michael tovább finomította az Off the Wall zenei meglátásait; a dance, rock és funk számokat (Baby Be Mine, P.Y.T., Billie Jean, Wanna Be Startin’ Somethin’) nagyobb interpretációs erő jellemezte, míg a popdalok és balladák (The Lady in My Life, Human Nature, The Girl Is Mine) könnyedebbek és introspektívebbek lettek. A Billie Jean című dalban Jackson egy rajongóról énekelt, aki azt állította, hogy az ő gyermekét várta, míg a Wanna Be Startin’ Somethin’ című dalban a média és a pletykák nyomását kritizálta. Az utcai erőszaknak szentelt Beat It című daluk egyben az egyik első rock crossover is volt.

A Quincy Jones producerével készült harmadik és egyben utolsó albumon, a Bad-en a Thriller zenei keverékét dolgozták fel újra, de olyan dalokkal, amelyek önállóan jobban megmászták a poplistákat. A Dirty Diana című, szintén rockos hangvételű számban Jackson egy „elátkozott” szerelem kezelését képzelte el; ott volt az I Just Can’t Stop Loving You című szerelmes ballada, míg a Man in the Mirror a We Are the Worldben már jelen lévő altruizmus és jótékonyság témáját idézte; a Smooth Criminal egy képzeletbeli noir stílusú emberrablási-gyilkossági epizódot idézett fel, ezt a stílust Jackson már a Triumph Heartbreak Hotel című albumán is használta.

Az 1991-ben megjelent Dangerous című albummal Jackson szélesebb közönséget tudott meghódítani, a dalok többnyire társadalmi témáknak szóltak. Az album első számai új jack swing dalok, köztük a Jam és a Remember the Time. A Why You Wanna Trip on Me olyan témákkal foglalkozik, mint a világ éhezése, a betegségek, a szegénység és a kábítószerek, míg a Black Or White a rasszizmus minden formája ellen lép fel. Vannak azonban merészebb dalok is, mint például az In the Closet, amely a szerelemről, a vágyakozásról, a magányról és a magánéletről szól, míg a Dangerous című szám a Dirty Dianában már jelen lévő elkárhozott szerelem témáját dolgozta fel. Más számok, mint a Will You Be There, a Heal the World és a Keep the Faith közelebb állnak a gospelhez, és mind humanitárius, mind Jackson személyes problémáinak szólnak; végül a Gone Too Soon egy ballada, amelyet az énekes egy nagyon fiatal barátjának, Ryan White-nak, az AIDS áldozatának szentelt. A Dangerous című albumon a rap és a hip-hop zene felé tett kitérések, amelyek népszerűsége egyre nőtt, nyilvánvalóak.

A HIStory című dupla album Jackson nyilvánossággal és sajtóval kapcsolatos problémáira fókuszál, és Joe Vogel, Jackson munkásságának szakértője szerint az album az érzelmek forgószélét tartalmazza, a Scream szenvedélyes dühétől a Childhood sebezhetőségéig. Az új jack swing-funk-rock számokkal Scream, D. S, a This Time Around és a Tabloid Junkie című dalokban, a You Are Not Alone című R&B balladában Jackson az igazságtalanságokat és az elszigeteltséget kritizálja, amit a sikere hozott számára, és különösen a médiát veszi zokon, ahogyan a Leave Me Alone-ban is tette; a They Don’t Care About Us című számban a rasszizmus, az erőszak és az igazságtalanság problémáiról beszél; a Stranger in Moscow című balladában a magányról és a médiaszemélyiségről, akivé vált; az Earth Song című szám drámai könyörgés a bolygó megmentésére a pusztulástól. A további számok között szerepel a Childhood című ballada az elveszett gyermekkorról, a Little Susie, amely egy kislány magány okozta haláláról szól, valamint a Smile, amely Michael bálványa, Charlie Chaplin előtt tisztelegve készült. Joe Vogel zenekritikus a History című számot epikus és grandiózus darabnak nevezi, ahol az élet minden igazságtalanságát és tragédiáját a zene ereje módosítja és megváltja.

A Blood on the Dance Floor: HIStory in the Mix című remixalbumon, amely öt korábban kiadatlan számot és nyolc remixet tartalmaz, a számok a bosszú témájától kezdve a címadó dalban szereplő Morphine-on át a drogfüggőségig és Jackson médiában kialakult képének torzulásáig terjednek, amely témát a Ghosts című kísérő videó is feldolgozza, egy rövidfilm, amelyben Jackson szembeszáll az őt különcnek és különcnek bélyegző társadalommal. A filmben a gyerekek sokkal gyorsabban képesek túllépni a látszaton és a címkéken, mint a felnőttek, akik az igazság ismerete nélkül ítélkeznek.

L’album Invincible contiene brani soul come Cry e The Lost Children, dance come You Rock My World, ballate come Speechless, Whatever Happens, Break of Dawn e Butterflies e brani R&B come Unbreakable, 2000 Watts, Threatened, Heartbreaker e Invincible, dove si mescolano hip hop, pop e rap.

Michael Jackson számos más, nemzetközileg elismert művész számára is inspiráció és hatás forrása volt Beyoncé, George Michael, Rita Ora, Justin Bieber, Coldplay, Bruno Mars, Anastacia, Usher, Alicia Keys, Ne-Yo, Chris Brown, Jason Derulo, Omarion, Zac Efron, Ciara, Jaden Smith, BTS, BTS…

Olyan balett-táncosok, mint Mihail Barisnyikov és Roberto Bolle többször dicsérték Jacksont, és „utánozhatatlannak” és „a balett számára is mércének” nevezték, Fred Astaire pedig többször dicsérte Jacksont táncmozdulataiért, és „minden idők legnagyobb táncosának” nevezte, és „erkölcsi örökösének” nevezte.

Őt tartják a zenei videó feltalálójának. Több dalának videója, köztük a Billie Jean, a Beat It és a Thriller, a zenei videókat a rövidfilmek egyik formájává és promóciós eszközzé tette. Népszerűségük az MTV zenei hálózat sikeréhez is vezetett.

1984-ben a Time zenei kritikusa, Jay Cocks azt írta:

Ugyanebben az évben a New York Times zenekritikusa, Jon Pareles is dicsérte Jacksont:

2009. július 13-án a Corriere della Serának adott interjújában maga Jon Pareles jelentette ki, hogy:

A BET szerint Jackson:

Steve Huey az AllMusic-tól így jellemezte Jacksont:

2003-ban Tom Utley, a Daily Telegraph zenekritikusa „rendkívül fontosnak” és „zseninek” nevezte őt.

2009-ben a Baltimore Sun megjelentetett egy cikket „7 mód, ahogy Michael Jackson megváltoztatta a világot” címmel. Jill Rosen író írta ezt:

2009. július 7-én, Jackson temetésén a Motown alapítója, Berry Gordy „a valaha élt legnagyobb szórakoztatóművésznek”, Queen Latifah színésznő pedig „a világ legnagyobb sztárjának” nevezte őt. Danyel Smith, a Vibe szerkesztője szintén „A legnagyobb sztárnak” nevezte Jacksont.

2009. június 25-én, Jackson halálának napján paleontológusok egy ismeretlen homárfaj kövületét fedezték fel Navarrában, amelyet az énekes tiszteletére „Mesoparapylapylocheles michaeljacksoni”-nak neveztek el. Júliusban a Hold felfedezését támogató Lunar Republic Society elnevezett egy krátert Michael Jacksonról.

2010 májusában két amerikai könyvtáros felfedezte, hogy Jackson befolyása kiterjedt az egyetemi tanulmányokra is: a zenéről, a populáris kultúráról, a kémiáról, az orvostudományról, a jogról, a pszichológiáról és a mérnöki tudományokról szóló tanulmányokban találhatók rá utalások.

A Brit Kulturális Kapcsolatok Tanácsa 2014. december 19-én Jackson életét „a 20. század 80 legfontosabb kulturális pillanatának egyikének” nevezte.

Pályafutása során Michael Jacksonra számos nagy művész volt hatással, többek között Little Richard, Fred Astaire, Gene Kelly, Bob Fosse, Charlie Chaplin, Smokey Robinson, Judi Garland, Vincente Minnelli és Stevie Wonder.

Mint többször is elmondta, legnagyobb inspirálója és vitathatatlan bálványa azonban a soul keresztapja, James Brown volt (aki viszont Michaelt az örökösének tekintette). 2003-ban, a BET Awards ünnepségen Jacksonnak alkalma volt átadni Brownnak a rangos BET Lifetime Archievement Awardot, amely egy különleges elismerés azon személyiségek számára, akik megváltoztatták az emberek zenéről való gondolkodását, bálványáról beszélve:

Michael Jackson abszolút szurok volt. Tudott basszust, baritont és tenort énekelni, de ő tenort akart énekelni; le tudott menni a mély C-ig vibratóval, majd vissza a magas C fölé G-ig. Legalább három és fél oktávnyi hangterjedelme volt. A hangterjedelme legalább három és fél oktáv volt. Jackson beatboxolt is, amit a Dangerous, HIStory, Blood on the Dance Floor, Invincible és Michael című albumok több számában, interjúk során (többek között Oprah Winfreyvel 1993-ban, ahol a Who Is It című dalhoz adott beatboxot, és Diane Saywerrel 1995-ben, ahol a Tabloid Junkie című dalhoz adott beatboxot) és a HIStory World Touron Billie Jeannel való élő fellépések során is bizonyított.

A másik dolog, ami Michael Jacksont híressé tette, a saját táncstílusa volt, amely utánzók, paródiák és flashmobok ezreit szülte. A Jackson által kitalált mozdulatok némelyike az 1970-es évek elejére nyúlik vissza, amikor még a Jackson 5-tel lépett fel, és később tökéletesítették őket, mint például a robottáncot, amelyet 15 évesen, 1974-ben talált ki a Dancing Machine című dalhoz. Néhány mozdulatot, amelyet később továbbfejlesztett, James Brown tanított neki. Az 1980-as évek elején tökéletesített egy olyan technikát, amellyel a karjainak centrifugális erejével gyors sarokpirouetteket tudott végrehajtani, amelyekkel három-nyolc piruettet tudott végrehajtani. Ezt a táncmozdulatot számos élő előadáson használták, leginkább a Billie Jean, a Smooth Criminal, a Man in the Mirror, a Dirty Diana és a Scream című számok előadásakor.

1983-ban a Motown 25: Yesterday, Today, Forever című tévéműsorban fellépve mutatta be ikonikus lábujjhegyét, amely később a logója lett, és azt a táncmozdulatot, amely világhírűvé tette: a Billie Jean dallamára előadott moonwalkot. Sokan a művészt tartják a mozdulat feltalálójának, bár – ahogy maga Jackson is mondta – a gettókban élő fekete utcai fiúk által használt technika ihlette; a színpadra is Cab Calloway vitte az 1930-as években. Az évek során egyre tökéletesebbé tette a moonwalkot, sőt, a turnéin még továbbfejlesztette azt. Jackson utoljára 2001-ben, a Michael Jackson: 30th Anniversary Special két koncertjén adta elő ezt a lépést.

Szintén 1983-ban ő koreografálta a Thrillert, híressé téve a zombik mozgását imitáló lépést. Ezután találta fel a Sidewalkot, amely egy oldallépés, amely ugyanazon az elven alapul, mint az átdolgozott Moonwalk. Jackson a járdát a moonwalkkal együtt adta elő több koreográfiájában is, már az 1984-es Victory Touron, ahol szintén a kettő fúzióját mutatta be, egy körkörös mozdulatot alkotva, amely ugyanezen a moonwalkon alapult.

1988-ban újabb bizonyítékot adott koreográfusi és táncos képességeiről a Smooth Criminal videoklipjében szereplő Antigravity Lean című számmal, amelyben az énekes 45º-kal előrehajolt. A videóban köteleket használt, míg az élő előadásokon módosított cipővel tette az egészet, amelyre szabadalmat szerzett, és amely lehetővé tette, hogy a színpad alól kilógó kampó a mokaszinja sarkába akadjon. Ami a moonwalkot illeti, nem Jackson volt a lépés feltalálója, amely már egy 1927-es Buster Keaton-filmben, a Yours Foreverben és az 1939-es Óz, a nagy varázsló című filmben is látható, de ő fejlesztette tovább és tette híressé.

Videográfia

** (csak a legnépszerűbb adathordozók vannak feltüntetve, a kevésbé népszerűek, mint például a Laserdisc és a VCD, kimaradnak)

Posztumusz filmográfia

(*) Jackson nem szerepel a szóban forgó epizódban (Pa-pazzo da legare), de az eredeti változatban ő alakítja Leon Kompowskyt, aki a híres művész néven mutatkozik be Homer Simpsonnak, és csak a végén fedi fel valódi kilétét. A kreditpontokban John Jay Smith álnéven szerepel.

A filmjeinek olasz változataiban Michael Jacksont szinkronizálta:

Szinkronszínészként őt helyettesíti:

A művész leghíresebb és legikonikusabb televíziós fellépéseinek részleges listája szólóművészként. Részletesebb lista a Michael Jackson Videography bejegyzésben található.

Michael Jackson ihlette turnék

Számos Michael Jackson-ihlette videojáték készült, különösen az első három a Moonwalker című film alapján:

Jackson a Space Channel 5 (1999) című játék vége felé Space Michael-ként is feltűnt, és a folytatásban, a Space Channel 5: Part 2-ben (2002) is feltűnt, mint feloldható főszereplő. Amellett, hogy a hangját adta a karakterhez, írt egy saját beatboxos dalt is, amelyre a játékban táncolni lehet.

2000-ben megjelent a Ready 2 Rumble Boxing: Round 2 című játékban, mint feloldható karakter. Jackson, mint azt Emmanuel Valdez, a játék egyik fejlesztője elárulta, szorgalmasan dolgozott a fejlesztőkkel virtuális megfelelőjének megformálásán, sőt a karakter mozdulatait is motion capture segítségével kölcsönözte.

Befejezetlen projektek

1993-ban Jackson főszereplőként tűnt fel a SEGA Advanced Star Fighter Training nevű repülőszimulátorához készült ritka filmben, amely még abban az évben megjelent volna a Sega Mega Drive konzolra, de végül törölték, amikor az első állítások beérkeztek.

Ellentmondásos források szerint Jackson komponálta a Sonic the Hedgehog 3 című Mega Drive-játék soundtrackjének egy részét; a játékban található számok közül több is hasonlít néhány dalára: az IceCap Zone szintjén található szám nagyon hasonlít a Smooth Criminal és a Who Is It című dalokra, a Carnival Night Zone-ban található a Jamre, a záró szám pedig a Stranger in Moscow-ra. Az ő neve azonban nem szerepel a stáblistán. Roger Hector, a SEGA fejlesztési részlegének igazgatója elmondta, hogy Jackson valóban komponálta a soundtrack egy részét, de a cég úgy döntött, hogy a művészre akkoriban érkezett pedofíliavádak miatt leállítja a folyamatban lévő projektet. Brad Buxer billentyűs, aki Jacksonnal együtt dolgozott a játék zenéjén, elmondta, hogy maga Jackson kérte, hogy ne szerepeljen a kreditpontokban, mert elégedetlen volt a konzol hangzásával: „Abban az időben a konzolos játékok nem tették lehetővé az optimális hangvisszaadást, és Michael ezt frusztrálónak találta. Nem akarta, hogy olyan termékkel hozzák kapcsolatba, amely leértékeli a zenéjét”.

Jackson összesen több mint 800 díjat nyert, ezzel ő a zenetörténet legtöbb díjat nyert művésze.

Kitüntetései között szerepel 13 Grammy-díj 38 jelölésből, valamint a Grammy Legend Award és a Grammy Lifetime Achievement Award, összesen 15 díj; 16 World Music Awards, köztük a Chopard Diamond Award (több mint 100 millió eladott albumáért), a Legend Award, az évezred legkelendőbb férfi előadója díj és a valaha volt legkelendőbb előadó; és 26 American Music Awards, köztük az évszázad előadója díj és az 1980-as évek előadója díj. Jackson 40 Guinness-rekordot is tart, köztük az első és egyetlen életműdíjat „a szórakoztatóiparban elért példátlan világrekordokért”, valamint az „Első előadóművész, aki több mint 100 millió albumot adott el az Egyesült Államokon kívül” és „Minden idők legsikeresebb előadóművésze” rekordokat. A neve a Young Hollywood Hall of Fame-ben is szerepel, mind egyénileg, mind a Jackson 5 tagjaként.

A művész által engedélyezett egyéb könyvek

Egyéb könyvek

Cikkforrások

1. Michael Jackson
2. Michael Jackson (énekes, 1958–2009)