Walter De Maria

gigatos | október 18, 2022

Összegzés

Walter Joseph De Maria amerikai képzőművész, szobrász, illusztrátor és zeneszerző, aki New Yorkban élt és dolgozott. Walter de Maria művészeti gyakorlata a minimal art, a konceptuális művészet és az 1960-as évek land art művészetéhez kapcsolódik.

Michael Govan, a LACMA igazgatója azt mondta: „Szerintem ő korunk egyik legnagyobb művésze”. Govan, aki több éven át dolgozott De Mariával, úgy találta, hogy De Maria munkássága „egyedülálló, magasztos és közvetlen”.

De Maria 1935-ben született a kaliforniai Albanyban. Szülei egy helyi étterem tulajdonosai voltak Albanyban. Walter De Maria első tanulmányi érdeklődése a zene volt – először zongora, majd ütőhangszerek. Emellett a sport és az autók is érdekelték, amelyekről rajzokat készített. 1946-ra belépett egy zenész szakszervezetbe.

De Maria 1953 és 1959 között a Berkeley-i Kaliforniai Egyetemen tanult történelmet és művészetet. Festőnek tanult, de hamarosan a szobrászat felé fordult, és más médiumokat kezdett használni. Az 1960-as években De Maria és barátja, az avantgárd zeneszerző, La Monte Young részt vettek a San Francisco környéki happeningekben és színházi produkciókban. Többek között La Monte Young és Simone Forti táncosnő munkásságának megismerése nyomán De Maria érdeklődést mutatott a feladatorientált, játékszerű projektek iránt, amelyek a nézővel interaktív szobrokat eredményeztek. Boxes for Meaningless Work (1961) című alkotásán például a következő utasítás olvasható: „Transfer things from one box to the next box back and forth, back and forth, stb. Légy tudatában annak, hogy amit csinálsz, az értelmetlen”.

1960-ban De Maria New Yorkba költözött, ahol egy évvel később feleségül vette feleségét, Susanne Wilsont (később Susanna).

Az 1960-as évekből származó korai szobraira a dadaizmus, a szuprematizmus és a konstruktivizmus hatott. Ez a hatás vezette De Mariát az egyszerű geometriai formák és az iparilag előállított anyagok, például a rozsdamentes acél és az alumínium használatához – ezek az anyagok a minimal artra is jellemzőek. Robert C. Scull gyűjtő támogatásával De Maria 1965-ben kezdett el fémből darabokat készíteni.

Szintén az 1960-as évek közepén különböző művészeti tevékenységekbe kezdett. Cage, John Cage-nek című műve szerepelt a New York-i Zsidó Múzeum 1966-os Primary Structures kiállításán. Fellépett happeningeken, két zenei művet komponált (Ocean Music, 1968), és két filmet készített (Hardcore, mindkettő 1969).

De Maria rövid ideig feleségével, Susannával együtt galériát működtetett az alsó manhattani Great Jones Streeten, ahol Joseph Cornell ritka filmekből álló gyűjteményét, Robert Whitman Happenings című művét mutatták be (ekkoriban volt a felesége, és együtt alkotott a táncosnővel).

1965-ben De Maria a New York-i székhelyű rockegyüttes, a Primitives dobosa lett.

De Maria 2013 májusában Kaliforniába utazott, hogy megünnepelje édesanyja 100. születésnapját, és néhány nappal később agyvérzést kapott. A kezelés miatt ott maradt. Los Angelesben halt meg 2013. július 25-én, 77 éves korában. Édesanyja, Christine De Maria, testvére, Terry, négy unokahúga, négy unokaöccse, négy unokahúga és két dédunokahúga hagyta hátra.

1968-tól De Maria minimalista szobrokat és installációkat készített, mint például az 1968-as müncheni Erdraum. Land art projekteket valósított meg az USA délnyugati sivatagjaiban, azzal a céllal, hogy olyan helyzeteket teremtsen, ahol a táj és a természet, a fény és az időjárás intenzív, fizikai és pszichés élménnyé válik. De Maria munkáiban hangsúlyozta, hogy a műalkotás célja, hogy a nézőt elgondolkodtassa a Földről és annak a világegyetemhez való viszonyáról.

A Villámmező (1977) De Maria legismertebb műve. A mű 400 rozsdamentes acéloszlopból áll, amelyek egy 1 mérföld × 1 km-es területen, kiszámított rácshálóban helyezkednek el. A napszak és az időjárás megváltoztatja az optikai hatást. Viharok idején is világít. A mezőt a Dia Art Foundation megrendelésére és fenntartásában tartja fenn. Feltételezések szerint a Villámmező befolyásolta Cormac McCarthy író 1985-ös Véres meridián című regényének utószavának képi világát.

Az 1960-as és 1970-es években De Maria maradandó városi műveket alkotott. A Vertical Earth Kilometer (1977) és a The Broken Kilometer (1979) egymást kiegészítő művek a láthatatlan vagy elvont távolság gondolatával foglalkoznak. A Vertical Earth Kilometer egy egy kilométer hosszú, két hüvelyk átmérőjű sárgaréz rúd, amelyet a németországi Kassel központjában lévő Friedrichsplatz parkba fúrtak. A rúd kör alakú, a földfelszínnel egy szintben lévő tetejét egy kétméteres, négyzet alakú, vörös homokkőből készült lemez keretezi. 1979-ben De Maria aprólékosan elrendezett ötszáz sárgaréz rudat a The Broken Kilometer című állandó installációhoz, amely a New York-i 393 West Broadway-n található.

A két Kilometer-darab kemény fémével ellentétben a harmadik városi mű, a New York-i Föld szoba (1977) egy 3600 négyzetméteres helyiség, amelyet 22 hüvelyk mélységig töltöttek meg 250 köbméter földdel (a New York-i mű a Münchenben 1968-ban ideiglenesen létrehozott Müncheni Föld szoba állandó változata). Szintén 1977-ben a művész újrateremtette a művet a New York-i Heiner Friedrich Galériában, majd 1980-ban véglegesen újra felállította a New York-i Wooster Street 141-ben.

A The Broken Kilometer szintén De Maria vízszintes formátumú monumentális szobor-sorozatának része, amely pontos számítások szerint rendezett elemcsoportokat tartalmaz. Ez a sorozat magában foglalja a 360°-os

1989-ben De Maria elkészítette a párizsi Assemblée Nationale számára a csiszolt gránitból készült gömböt, majd 2000-ben és 2004-ben a japán Naoshima sziget két múzeuma, a Naoshima Kortárs Művészeti Múzeum és a Chichu Művészeti Múzeum számára készített munkákat. A müncheni Türkentorban 2010-ben állították fel a Nagy vörös gömb (2002) című, 25 tonnás, hasonló méretű szobrot.

Egy nap

De Maria és Robert Whitman 1963-ban nyitotta meg New Yorkban a 9 Great Jones Street galériát; ugyanebben az évben itt mutatták be De Maria első önálló szobrászati kiállítását. Első önálló kiállítása kereskedelmi galériában 1965-ben volt, a New York-i Upper East Side-on található Paula Johnson Galériában. (Tulajdonosa hamarosan a Paula Cooper Galériával vált ismertebbé).

De Maria kerülte a múzeumi kiállításokon való részvételt, amikor csak tehette, inkább a szabadban vagy szokatlan városi helyszíneken hozta létre installációit. Munkáit az Egyesült Államokon kívül szélesebb körben mutatták be, és jelentős kiállításai voltak Japánban és Európában.

1968-ban és 1977-ben De Maria részt vett a kasseli Documentán; a város Friedrichsplatz parkjában állította fel Vertical Earth Kilometer című állandó köztéri szobrát. 1977-ben a bázeli Kunstmuseum 1972-ben De Maria szobrászatának nagyszabású kiállítását rendezték meg. Azóta számos egyéni kiállításon szerepelt a párizsi Centre Georges Pompidou (1981), a rotterdami Museum Boymans-van Beuningen (1984), a stuttgarti Staatsgalerie (1987), a stockholmi Moderna Museet (1988), a berlini Gemäldegalerie (1998) és a naosimai Chichu Art Museum (2000 és 2004) szervezésében. A Menil Collection által 2011-ben szervezett „Walter De Maria: Trilogies” volt a művész első nagy múzeumi kiállítása az Egyesült Államokban.

2015-ben James Crump filmrendező és művészettörténész készítette és rendezte a Troublemakers című filmet: The Story of Land Art. Az amerikai délnyugat kietlen, sivatagi tereiben játszódó dokumentumfilm ritka felvételeket tartalmaz De Mariáról és a művész fennmaradt és nem fennmaradt műveiről. A Troublemakers egyike volt annak a tizenkét dokumentumfilmnek, amelyet a 2015. szeptember 25. és október 11. között megrendezett 53. New York-i Filmfesztivál kiválasztott. A filmet 2016. január 8-án mutatták be a New York-i IFC Centerben.

Cikkforrások

1. Walter De Maria
2. Walter De Maria
3. ^ „Walter de Maria”. Retrieved 2022-08-01.
4. ^ „Homeowner-no-savings-some-options: Personal Finance News from Yahoo! Finance”. finance.yahoo.com. Archived from the original on 1 April 2011. Retrieved 15 January 2022.
5. ^ Kristine Stiles & Peter Selz, Theories and Documents of Contemporary Art: A Sourcebook of Artists’ Writings (Second Edition, Revised and Expanded by Kristine Stiles) University of California Press 2012, pp. 629-633
6. [1]
7. et toujours en cours vingt ans après, voir « Land Art Chronology » in Lars Nittve, Walter De Maria: Two Very Large Presentations, Moderna Museet, (ISBN 91-7100-362-2), 1989, p. 111
8. un modèle réduit de cette œuvre comprenant 35 poteaux a été réalisée en 1974, dans le nord de l’Arizona, sous le titre Test Lightning Field, Op. Cit., p. 111
9. Gilles Tiberghien, Land Art, Carré, 1993, p. 105
10. ^ Walter De Maria, The Lightning Field på Dia Foundations webbplats
11. ^ Walter De Maria, The Broken Kilometer på Dia Foundations webbplats
12. a b c Seel Martin: Estetyka obecności fenomenalnej. Kraków: universitas, 2008, s. 151-153. ISBN 97883-242-0866-1.