Jean Tinguely
gigatos | Ottobre 20, 2022
Riassunto
Jean Tinguely, nato il 22 maggio 1925 a Friburgo e morto il 30 agosto 1991 a Berna, è stato uno scultore, pittore e disegnatore svizzero.
Tra le sue invenzioni più originali ci sono le Meta Matics o sculture animate, che ha iniziato a realizzare nel 1954 con il nome di Meta-mechanics, quindi dipinti animati elettricamente. I MetaMatics sono macchine da disegno.
Con la seconda moglie, Niki de Saint Phalle, ha creato sculture gigantesche in parchi di sculture, tra cui il Giardino dei Tarocchi in Toscana. Nel corso della loro carriera insieme, la coppia è stata al centro dell”attenzione dei media.
Jean Tinguely aveva il dono di attirare l”attenzione e quindi di stabilire una comunicazione con i suoi meccanismi, che venivano distolti dal loro significato e scopo. Con Eureka, un”enorme macchina progettata per l”Esposizione Nazionale Svizzera del 1964, questa caratteristica diventa un elemento essenziale della sua arte. Impregnato delle opere di Marcel Duchamp (oggetti ready-made o di uso quotidiano ironicamente promossi a opere d”arte), è nello spirito dadaista, che si manifesta nella provocazione e nella derisione, spesso in manifestazioni pubbliche. Nel 1959, il suo primo trionfo pubblico avviene alla Biennale di Parigi, inaugurata da André Malraux, presso il Musée d”Art Moderne de la Ville de Paris, con macchine che producono dipinti in serie che egli è in grado di mostrare al pubblico.
Ha sfidato l”accademismo dell”arte, creando macchine costruite in parte con oggetti riciclati, consapevolmente imperfetti, opponendosi al culto dell”oggetto nuovo e praticando il riciclo già utilizzato prima di lui dall”art brut. Questi materiali riciclati, a cui dà vita animandoli con motori, sono tra le innovazioni più vivaci della scultura del XX secolo.
Leggi anche, biografie – Gene Kelly
Gli inizi in Svizzera
Jean è nato a Friburgo; suo padre, Charles Tinguely, era un operaio. Sua madre, Jeanne-Louise Ruffieux (1899-1980), nacque in una famiglia di agricoltori con molti figli. Nel 1928 la famiglia si trasferì a Basilea. Jean parlava francese a casa e tedesco a scuola.
La sua biografia testimonia le tensioni tra lui e i genitori fin dalla più tenera età. In reazione all”atmosfera autoritaria della famiglia, Jean abbandonò la scuola e divenne un assiduo lettore di Lord Byron, Alessandro Magno, Napoleone e trovò rifugio nei boschi dove realizzò le sue prime metameccaniche:
“Così ho iniziato a fare qualcosa di molto strano: per diversi sabati e domeniche di seguito, ho iniziato a costruire delle piccole ruote di legno, assemblate in questo modo, lungo un ruscello. Nella foresta, ho usato un ruscello: va detto che era una foresta di abeti che formava una specie di cattedrale, con le qualità sonore di una cattedrale, i suoni erano amplificati in modo formidabile. Ho realizzato fino a due dozzine di piccole ruote, ognuna delle quali aveva una propria velocità, che a volte variava in base alla velocità dell”acqua, anch”essa variabile. Ogni ruota aveva una camma. Una camma è un elemento che conferisce alla ruota un”irregolarità – vedete! Colpì, attivò un piccolo martello che colpì lattine diverse, arrugginite o meno, con suoni diversi. Questi suoni, questi toni, con ritmi diversi, si diffondevano ogni cinque o sei metri, e questi concerti si estendevano a volte fino a cento metri nella foresta. Ho poi immaginato l”escursionista solitario nella foresta, che sente questo concerto prima di sentire i suoni della foresta. A volte ha funzionato fino a quindici giorni, ovviamente era fragile, ma ce ne sono stati alcuni che hanno funzionato per mesi.
Nel 1939 cercò di andare in Albania in treno per sostenere il popolo albanese nella sua resistenza contro l”aggressione dell”Italia fascista. All”epoca aveva quattordici anni. Arrestato dalla polizia al confine svizzero, è stato rimandato a casa.
Il 2 maggio 1941 inizia un apprendistato come decoratore presso i grandi magazzini Globus sotto la supervisione di E. Theo Wagner. Il 25 agosto 1943, Jean fu licenziato da Globus con effetto immediato per indisciplina e mancanza di puntualità. A partire da settembre viene assunto come apprendista da Joos Hutter, un decoratore. Non frequenta regolarmente le lezioni alla Kunstgewerbeschule (scuola di arti applicate), ma segue in particolare le lezioni di Julia Ris, che attira la sua attenzione sul movimento come mezzo di espressione artistica.
Dopo la guerra, Jean vive nel Burghof, un edificio vicino al Museo di Belle Arti, al n. 2 di St. Alban Vorstadt. Basilea divenne un luogo di incontro per i rifugiati politici: sindacalisti, anarchici ed ex-comunisti si riunirono a casa del libraio Heinrich Koechlin. Tinguely partecipò alle discussioni e ricevette così una formazione politica. Disegna libri per Koechlin e si interessa in particolare a Yves Tanguy, Salvador Dalí, Joan Miró, Paul Klee e a tutte le opere del Bauhaus. Nello stesso periodo stringe amicizia con Daniel Spoerri, ex ballerino del balletto della Berner Staatsoper, con il quale condivide il gusto per i mezzi espressivi non convenzionali. Nel 1951 sposa Eva Aeppli, studentessa della Scuola di Arti Applicate di Basilea, dalla quale avrà una figlia, Myriam, nata due anni dopo, nel 1953.
Leggi anche, biografie – Rabindranath Tagore
In Francia
Jean parte per Parigi nel 1952 con Eva Aeppli. Si unisce all”amico Daniel Spoerri, con il quale progetta una scenografia per uno spettacolo di danza: Prisme, un balletto di Nico Kaufmann. Il balletto viene presentato a un concorso di danza organizzato da Serge Lifar. Ma proprio quando il primo ballerino stava per fare il suo ingresso, la scenografia è crollata e si è sfaldata. “Alla prova generale, quando abbiamo tirato le corde, anche se la musica era già iniziata, tutto il nostro set è caduto sulla testa dei ballerini, è stata una catastrofe. Il balletto è proseguito senza scenografia, con la sola musica.
Eva e Jean si trasferirono a Montigny-sur-Loing (Seine-et-Marne) nel 1953, e nello stesso anno andarono a vivere in un hotel al 12 di rue Pierre-Leroux, nel VII arrondissement di Parigi. Tinguely espose le sue opere nel caffè in disuso dell”hotel. Eva, che costruisce pupazzi, dà alla luce la figlia Myriam. In quell”anno, Jean crea costruzioni spaziali utilizzando solo filo metallico saldato a piccole lastre di metallo che assumono la forma di rilievi murali. Ebbe quindi l”idea di mettere in moto queste forme per liberarle dalla loro inerzia. Quando creò la prima di queste ruote, l”artista scoprì la meccanica del caso.
A partire dal 1954, Jean realizza le sue Prayer Wheels, piccole sculture in filo metallico: Prayer Wheel II, 1954, 75 × 53,5 × 35,5 cm, Museum of fine arts (MFAH), Houston, Texas
Il 27 maggio 1954 si inaugura la sua prima mostra alla Galleria Arnaud di Parigi, al numero 34 di rue du Four. Era una delle due gallerie d”avanguardia di Parigi, insieme alla Galleria Denise René, aperta nel 1955. La mostra comprendeva dipinti mobili con forme geometriche bianche: i Méta Mécaniques, e costruzioni in filo e lamiera (Moulins à prière) che furono accolte molto bene dalla critica. Alla fine dello stesso anno, Jean presenta i suoi Automates, sculture e rilievi meccanici a Milano presso Architetturab Studio24. Li ha riavuti solo dieci anni dopo, in perfette condizioni.
All”inizio del 1955 Jean si trasferisce in uno studio a Impasse Ronsin, dove tra i suoi vicini ci sono lo scultore Constantin Brâncuși e altri artisti, e conosce Yves Klein.
Leggi anche, storia – Risveglio (movimento evangelico)
Macchine sonore, metameccaniche e metamatiche
Nell”aprile 1955, Jean Tinguely espone alla Galerie Denise René. La mostra, intitolata Le Mouvement, riuniva sculture mobili di Marcel Duchamp e Alexander Calder, dipinti di Victor Vasarely e opere di Pol Bury, Yaacov Agam, Jesús-Rafael Soto e Jean Tinguely. Era la prima volta dal dopoguerra che veniva creata una nuova forma di espressione artistica. Jean Tinguely espone due macchine sonore che vengono ulteriormente sviluppate nel 1958 nella mostra Mes étoiles, Concert pour sept peintures.
Queste due macchine sono rilievi Méta Mécaniques, precursori dei Méta Matics, che egli sviluppò per il Salon des réalités nouvelles, dove i suoni sono prodotti da pentole, bottiglie, barattoli, imbuti, bicchieri, regolarmente colpiti da piccoli martelli. L”accoglienza del pubblico varia dall”entusiasmo all”indignazione: a Stoccolma, dove le opere sono state successivamente esposte, un visitatore ha minacciato di chiamare la polizia.
Nel settembre 1955 trova uno studio a Stoccolma, negli uffici della rivista Blandaren, dove realizza opere che espone il mese successivo alla Galleria Samlaren. Si tratta di rilievi e sculture che sviluppò al suo ritorno a Parigi e che portavano il nome di Méta-Kandinsky, o Méta-Herbin (Auguste Herbin) o Méta-Malevitch. La maggior parte delle opere di Stoccolma e Parigi di questo periodo si trova in collezioni private. Un Meta-Kandinsky III è stato esposto a Palazzo Grassi nel 1987: 39 × 132 × 35 cm, collezione privata, Svizzera. Queste opere, così come le grandi sculture della serie Balouba, lo impegnano per i due anni successivi, segnati nell”ottobre 1957 da un grave incidente automobilistico per l”artista, che va matto per la velocità delle auto. Ma anche dai legami che avrebbe stretto con Yves Klein e con lo scultore-chitarrista venezuelano Soto.
Le Machines sonores, esposte per la prima volta alla galleria Denise René durante la mostra L”Art en mouvement, in compagnia di Alexander Calder, Soto e Pol Bury, sono state sviluppate negli anni successivi fino a culminare nella mostra Mes étoiles, Concert pour sept peintures, tenutasi alla galleria Iris Clert dal 9 al 15 luglio 1958, e poi a Dusselforf l”inverno successivo.
Il 17 novembre 1958, in stretta collaborazione con Yves Klein, presenta nella stessa galleria l”installazione Vitesse pure et stabilité monochrome, composta da sei dischi monocromi blu che ruotano a velocità diverse, e due grandi macchine: Escavatrice de l”espace e Perforateur monochrome.
Il 14 marzo 1959 lanciò il suo manifesto Für Statik (Per la statica) da un aereo sopra Düsseldorf. Nello stesso anno crea due grandi rilievi per il foyer del Teatro dell”Opera di Gelsenkirchen, mentre i suoi Meta Matics vengono esposti alla Galleria Iris Clert di Parigi.
Per la prima Biennale di Parigi, tenutasi al Musée d”Art Moderne de la Ville de Paris e inaugurata da André Malraux, Tinguely costruì dei “Méta Matics” molto grandi, quadri-macchina alimentati da un piccolo motore a benzina, alcuni dei quali si muovevano “con la velocità di un rotolo di carta”. È stato un trionfo assoluto. Jean Tinguely fu invitato a dare una dimostrazione nei padiglioni della Biennale, provocando l”ira degli altri artisti. Jean può anche esporre nel cortile. Il 12 novembre Tinguely organizza la serata “Cyclo matic” all”ICA (Institute of Contemporary Arts) di Londra, fondato nel 1948 per promuovere l”arte moderna in Gran Bretagna. Si trattava di una sorta di happening, con un mix di macchine da disegno ed elementi improvvisati. Il periodo Meta Matics si è concluso con una conferenza dal titolo Arte, macchine e movimenti, tenuta da Jean Tinguely.
Leggi anche, biografie – Pieter Paul Rubens
L”artista internazionale
Il 17 marzo 1960 organizza un altro evento, “Omaggio a New York”, una dimostrazione con una macchina autodistruttiva nel giardino del Museum of Modern Art di New York. In quell”anno ha luogo la sua prima mostra alla Kunsthalle di Berna. Il direttore del museo espone Franz Meyer, oltre a Kricke e Luginbühl. Il 27 ottobre, a Parigi, un gruppo di artisti fonda i Nuovi Realisti. Tra questi, Arman, François Dufrêne, Raymond Hains, Yves Klein, Pierre Restany, Jacques Villeglé, Gérard Deschamps, ma anche Martial Raysse, Daniel Spoerri e Niki de Saint Phalle, con cui Jean vive nell”impasse Ronsin.
Tinguely partecipa poi alle mostre Bewogen Beweging (Movimento nell”arte) allo Stedelijk Museum di Amsterdam e “Rörelse i konsten” al Moderna Museet di Stoccolma, il cui direttore è Pontus Hultén. Il 22 settembre una delle sue opere Study for an End of the World No. 1 viene esposta al Louisiana Museum of Modern Art, in Danimarca.
Nel 1962, dopo la sua prima mostra personale a Basilea presso la Galleria Handschin, presenta Study for end of the World No.2 il 21 marzo vicino a Las Vegas, nel deserto del Nevada, negli Stati Uniti. 21 marzo Studio per la fine del mondo n.2, vicino a Las Vegas, nel deserto del Nevada, USA. Nel 1963-1964 crea la grande scultura Eureka per l”Esposizione Nazionale Svizzera di Losanna del 1964. Nel 1966 disegna il sipario e le scenografie per il balletto “Elogio della follia” di Roland Petit a Parigi. Nello stesso anno, al Moderna Museet di Stoccolma, insieme a Per Olof Ultvedt, crea la gigantesca Nana, visitabile e abitabile, su modello di Niki de Saint Phalle Hon.
Dopo la sua prima mostra personale a Zurigo presso la Gimpel & Hanover Gallery, Jean Tinguely e Niki de Saint Phalle lavorano insieme a un”opera enorme: Le Paradis fantastique. Fu commissionata dal governo francese per l”Esposizione Universale di Montreal, in cui le macchine di Tinguely si confrontarono con le Nanas di Niki de Saint Phalle: un gruppo di sei grandi macchine cinetiche attaccò nove grandi sculture di Niki. Rasputin, una macchina complicata che si muove su rotaie, attacca la scultura Le Bébé Monstre, e Le Piqueur buca metodicamente una grande Nana “le cui natiche sono grandi come quelle di una nave da guerra”.
Jean Tinguely è stato anche incaricato di creare Requiem pour une feuille morte per il Padiglione svizzero, un enorme rilievo solenne e a tratti sinistro che misura 11,3 metri di lunghezza e 3 metri di altezza.
Nel 1968, insieme a Bernhard Luginbühl, Tinguely concepisce il progetto di un Gigantoleum, un centro culturale multifunzionale, e nel Natale dello stesso anno acquista l”ex locanda “L”Aigle noir” di Neyruz, nel cantone di Friburgo.
Nel 1970, insieme a Niki de Saint Phalle, Daniel Spoerri, Bernhard Luginbühl, Larry Rivers e altri artisti, ha dato vita a Cyclop a Milly-la-Forêt, una scultura gigante che cammina, realizzata in team. Il lavoro è stato realizzato con l”aiuto degli assistenti di Tinguely, Sepp Imhof e Rico Weber. Il 13 luglio 1971 sposa Niki de Saint Phalle, conosciuta nel 1956, con la quale stringe uno stretto legame artistico e affettivo.
Il 27 novembre 1970 Jean Tinguely realizza La Vittoria sulla piazza del Duomo di Milano, un”opera di breve durata e autodistruttiva che viene distrutta il 28 novembre in occasione del decimo anniversario dei Nuovi Realisti.
Tra il 1973 e il 1974, nel cortile dell”Istituto di Immunologia di Basilea della società F Hoffmann-La Roche SA, fu creata la Grande Spirale o Doppia Elica. Diverse retrospettive del suo lavoro si sono tenute a Parigi (CNAC), Basilea (Kunsthalle), Hannover (Kestner Gesellschaft), Humlebaek (Louisiana Museum), Stoccolma (Moderna Museet) e Amsterdam (Stedelijk Museum). Tinguely inaugura il Caos n. 1 al Civic Center di Columbus
Nel giugno 1977 è stata inaugurata a Basilea la Fasnachtsbrunnen (Fontana del Carnevale). Costruzione del Crocrodromo Zig & Puce al Centre national d”art et de culture Georges-Pompidou di Parigi, un”installazione di Jean Tinguely, Bernhard Luginbühl e Niki de Saint Phalle. Daniel Spoerri ha installato il suo “Musée sentimental”. Nel 1979, Jean crea Klamauk, una scultura sonora montata su un trattore per la mostra “Tinguely Luginbühl” allo Städel di Francoforte.
Nel 1981, in occasione della mostra collettiva sponsorizzata dalla Régie Renault nello spazio “Art Incitation à la création”, Tinguely espone per la prima volta sculture di teschi.
Tra il 1983 e la sua morte, avvenuta nel 1991, Jean Tinguely ha prodotto numerose opere, tra cui La fontana Jo Siffert, donata alla città di Friburgo nel 1984, Fatamorgana nei locali dismessi delle acciaierie Von Roll AG di Olten nel 1985, Mengele Totentanz (Danza della morte di Mengele), un”opera creata con travi bruciate, macchine agricole, utensili domestici e teschi di animali carbonizzati, dopo l”incendio di una fattoria a Neyruz nel 1986, Grande Méta Maxi Maxi- Utopia, in un”officina di Von Roll SA Klus nel 1987. Nello stesso anno dona Cyclop allo Stato francese e l”anno successivo inaugura la fontana costruita con Niki de Saint Phalle a Château-Chinon su commissione del presidente François Mitterrand.
L”artista è stato oggetto di diverse retrospettive: a Monaco, Zurigo (Kunsthaus), Londra (Tate Gallery), Bruxelles (Palais des Beaux-Arts) e Ginevra (Musée d”Art et d”Histoire). Ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui il Premio dell”Università di Bologna e il Premio dello Stato di Berna, oltre a titoli onorifici: dottorato honoris causa dalla Royal Academy of Arts di Londra nel 1989, e la sua mostra di Mosca, in una versione ampliata, è presentata al Musée d”art et d”histoire di Friburgo.
Jean Tinguely morì il 30 agosto 1991 all”Ospedale dell”Isola di Berna e fu deposto a Neyruz, nel cantone di Friburgo. Nel 1992, Milena Palakarkina ha dato alla luce il figlio Jean-Sébastien.
Dal 1988 fino alla sua morte, Jean Tinguely ha creato l”Istituto Torpedo in una ex fabbrica acquistata a La Verrerie, tra Bulle e Vevey, nel cantone di Friburgo, dove viveva in Svizzera. Il Torpedo Institut – che Tinguely dichiarò essere un anti-museo non appena vi si trasferì – è la più grande opera d”arte mai concepita dall”artista. Gli spazi industriali in cui è ospitato coprono oltre 3.000 metri quadrati. Sono oscurati da imponenti pannelli d”acciaio, con Tinguely che chiude tutte le aperture che si affacciano sulla campagna friburghese. Nelle varie sale che compongono il Torpedo Institut, l”artista orchestra centoventi delle sue macchine che girano, scricchiolano e urlano nella penombra. Rappresentano l”intera carriera dell”artista: ci sono i primi Meta Malevich o Meta Kandinsky, il Klamauk del 1979, la Grande Méta Maxi Maxi Utopia presentata a Venezia nel 1987, l”Ultima collaborazione con Yves Klein (1988), la Pala dell”abbondanza occidentale e del mercantilismo totalitario (1990) e le opere a quattro mani create con Milena Palakarkina. Tinguely presenta anche i suoi amici artisti nell”Istituto Torpedo: più di venti figure di Eva Aeppli su un piedistallo, un Oiseau Amoureux di Niki de Saint Phalle alto 8 metri che rotola su rotaie, un gigantesco Atlante di Bernhard Luginbühl – tutti commissionati dallo scultore per la sede. Ci sono anche opere di Robert Rauschenberg, Yves Klein, Keith Haring, Ben Vauthier, Daniel Spoerri, Alfred Hofkunst e altri artisti friburghesi, appese a grandi griglie scorrevoli come quelle dei magazzini dei musei. Nell”Istituto Torpedo, Tinguely riunisce anche oggetti a lui cari: Ferrari, un aereo della Seconda Guerra Mondiale appeso a testa in giù e un orologio che vuole che i visitatori timbrino quando entrano nell”edificio.
Lontano dai grandi centri, lontano dall”affluenza record delle mostre consumistiche che hanno segnato la fine degli anni Ottanta, Tinguely intendeva aprire il suo anti-museo a un pubblico limitato. I visitatori sono invitati a prenotare con largo anticipo e sono chiamati a un giorno e a un”ora specifici. Vengono accolti con disinvoltura da una segretaria indifferente, il cui mansionario, redatto dall”artista, afferma che la sua occupazione principale è dipingere le unghie. Sono dotati di cuffie il cui commento è incomprensibile. Ognuno di loro deve quindi affrontare le opere da solo, nel labirinto, nell”oscurità e nelle trappole che l”artista ha preparato per loro, avventurandosi prima sotto una monumentale ghigliottina posta all”ingresso della prima sala.
Quando Jean Tinguely morì improvvisamente nell”agosto del 1991, l”Istituto Torpedo era quasi completato. Dopo la sua morte, divenne oggetto di molte discussioni e controversie. In circostanze dolorose fu infine smantellata, contro la volontà dell”artista, che nel suo testamento aveva dichiarato che l”opera gli sarebbe sopravvissuta.
Il 30 settembre 1996 è stato istituito il Museo Tinguely di Basilea su iniziativa di Niki de Saint Phalle, che ha donato cinquantacinque sculture di Jean e una Nana. L”edificio è stato progettato dall”architetto ticinese Mario Botta e l”inaugurazione è stata diretta da Pontus Hultén.
Nel 1998 è stato aperto a Friburgo l”Espace Jean-Tinguely-Niki-de-Saint-Phalle, in un ex magazzino dei tram vicino al Museo d”Arte e Storia di Friburgo.
Oltre alle sue opere personali, ha creato costruzioni monumentali con la moglie Niki de Saint Phalle: Hon
Leggi anche, biografie – Ruy López de Villalobos
Collegamenti esterni
Fonti
- Jean Tinguely
- Jean Tinguely
- Biografie Jean Tinguely | Museum Tinguely Basel. Abgerufen am 2. Oktober 2022.
- archive.ph. Abgerufen am 2. Oktober 2022.
- Karin: INTERVIEW: Haverkampf über die Zeil. In: moderneREGIONAL. 19. Juli 1998, abgerufen am 2. Oktober 2022 (deutsch).
- Charles Wilp: Düsseldorf ‚Vorort der Welt‘. Dazzledorf. Verlag Melzer, Dreieich 1977.
- ^ Ian Chilvers and John Glaves-Smith (eds), A Dictionary of Modern and Contemporary Art, Oxford University Press, p.709
- ^ “Jean Tinguely”. Retrieved 7 August 2022.
- ^ Leu, Aia. The Art of the Leu Family, SeedPress, 2012, ISBN 978-0-9551109-2-4. (p. 13).
- ^ [a b c d] Bra Böckers lexikon, 1980.
- ^ ”Museum Tinguely”. Lola T. 180 – Mémorial pour Joakim B.. Museum Tinguely. Arkiverad från originalet den 7 april 2014. https://web.archive.org/web/20140407054013/http://www.tinguely.ch/en/museum_sammlung/sammlung.1980-1991_0116.pdf. Läst 30 maj 2011.